Arpeggio, en flott måte å krydre spillet ditt på og imponere publikum ... men hva er det, og hvordan kommer du inn i det?
Arpeggio er en musikalsk betegnelse for "brutt akkord", en gruppe toner som spilles på en ødelagt måte. Det kan spilles på en eller flere strenger, og stigende eller synkende. Ordet kommer fra det italienske "arpeggiare", for å spille på en harpe, en tone om gangen i stedet for klimprer.
I denne guiden vil jeg vise deg alt du trenger å vite om arpeggioer og hvordan du kan imponere vennene dine.
Hvordan arpeggioer kan krydre spillingen din
Hva er arpeggioer?
Arpeggioer er som den varme sausen av gitarspilling. De gir et kick til soloene dine og får dem til å høres kulere ut. En arpeggio er en akkord delt opp i individuelle toner. Så når du spiller en arpeggio, spiller du alle tonene i akkorden samtidig.
Hva kan arpeggios gjøre for deg?
- Arpeggioer får det til å høres raskt og flytende ut.
- Du kan bruke dem til å krydre improvisasjonsferdighetene dine.
- De gir en melodisk hjemmebase for improviserende gitarister.
- Du kan bruke dem til å lage kule slikker.
- De låter alltid bra over deres matchende akkord i en progresjon.
- Sjekk ut dette gitarakkorddiagrammet for å visualisere tonene til hver arpeggio på gitarhalsen. (åpnes i ny fane)
Hva er de beste gitararpeggioene å lære først?
Major og mindre triader
Så du vil lære gitararpeggioer, ikke sant? Vel, du har kommet til rett sted! Det beste stedet å starte er med dur- og moll-treklangene. Dette er de vanligste og mest brukte arpeggioene i all musikk.
En treklang består av tre toner, men du kan legge til flere akkorder som en dur septim, niende, ellevte og trettende for virkelig å få arpeggioene dine til å skille seg ut! Her er en rask oversikt over hva du trenger å vite:
- Major Triade: 1, 3, 5
- Minor Triade: 1, b3, 5
- Major syvende: 1, 3, 5, 7
- Niende: 1, 3, 5, 7, 9
- Elvte: 1, 3, 5, 7, 9, 11
- Trettende: 1, 3, 5, 7, 9, 11, 13
Så der har du det! Med disse akkordene kan du lage noen seriøst fantastiske arpeggioer som får venner og familie til å si "Wow!"
Hva er greia med gitararpeggioer?
Hva er en arpeggio?
Så du har hørt ordet "arpeggio" kastet rundt og du lurer på hva det handler om? Vel, det er faktisk et italiensk ord som betyr "å spille harpe". Med andre ord, det er når du plukker strengene på en gitar en om gangen i stedet for å klatre sammen.
Hvorfor skal jeg bry meg?
Arpeggioer er en fin måte å gi litt smak til gitarspillet ditt. I tillegg kan de hjelpe deg med å lage noen virkelig kule riff og soloer. Så hvis du ønsker å ta gitarspillet til neste nivå, er arpeggioer definitivt noe du bør se nærmere på.
Hvordan kommer jeg i gang?
Å komme i gang med arpeggios er faktisk ganske enkelt. Her er noen tips for å komme i gang:
- Start med å lære det grunnleggende om akkorder. Dette vil hjelpe deg å forstå hvordan arpeggios fungerer.
- Øv på å spille arpeggioer med en metronom. Dette vil hjelpe deg med å få ned timingen.
- Eksperimenter med forskjellige rytmer og mønstre. Dette vil hjelpe deg med å lage unike lyder.
- Ha det gøy! Arpeggioer kan være en fin måte å krydre spillet ditt og gjøre det mer interessant.
Hva er forskjellen mellom skalaer og arpeggioer?
Hva er skalaer?
- Skalaer er som et musikalsk veikart – de er en serie toner som du spiller etter hverandre, alt innenfor en bestemt toneart. For eksempel vil G-dur skalaen være G, A, B, C, D, E, F#.
Hva er arpeggioer?
- Arpeggioer er som et musikalsk puslespill – de er en serie toner som du spiller etter hverandre, men de er alle toner fra en enkelt akkord. Så G-dur arpeggio ville være G, B, D.
- Du kan spille skalaer og arpeggioer i stigende, synkende eller tilfeldig rekkefølge.
Å løse opp mysteriet med arpeggierte akkorder
Når du tenker på gitarspilling, er sannsynligvis klimpring det første du tenker på. Men det er en helt annen verden av gitarspilling der ute – arpeggiering eller arpeggierte akkorder. Du har sikkert hørt det i musikken til REM, Smiths og Radiohead. Det er en fin måte å legge til tekstur og dybde til gitarspillet ditt.
Hva er arpeggiering?
Arpeggiering er en teknikk som brukes til å bryte opp akkorder og spille dem en tone om gangen. Dette skaper en unik lyd som kan brukes til å legge til tekstur og interesse til gitarspillet ditt. Det er en flott måte å legge til dybde og kompleksitet til musikken din.
Hvordan spille arpeggierte akkorder
Det er flere forskjellige måter å spille arpeggierte akkorder på. Her er noen av de mest populære:
- Alternativ plukking: Dette innebærer å velge hver tone i akkorden i et jevnt, vekslende mønster.
- Fingerplukking: Dette innebærer å plukke hver tone i akkorden med fingrene.
- Hybrid plukking: Dette innebærer å bruke en kombinasjon av valget ditt og fingrene for å spille akkorden.
Uansett hvilken teknikk du bruker, er det viktigste å sørge for at hver tone høres individuelt og får resonans.
Eksempel på arpeggierte akkorder
For et godt eksempel på arpeggierte akkorder, sjekk ut Fender-leksjonen om REM-klassikeren «Everybody Hurts». Versene i denne sangen har to åpne arpeggierte akkorder, D og G. Det er en fin måte å komme i gang med arpeggierte akkorder.
Så hvis du ønsker å legge til litt tekstur og dybde til gitarspillet ditt, er arpeggierte akkorder en fin måte å gjøre det på. Prøv det og se hva du kan finne på!
Hvordan mestre arpeggioformer
CAGED-systemet
Hvis du ønsker å bli en gitarmester, må du lære CAGED-systemet. Dette systemet er nøkkelen til å låse opp mysteriene til arpeggioformer. Det er som en hemmelig kode som bare de mest erfarne gitaristene kjenner til.
Så, hva er CAGED-systemet? Den står for de fem formene til arpeggioer: C, A, G, E og D. Hver form har sin egen unike lyd og kan brukes til å lage virkelig magisk musikk.
Øvelse gjør mester
Hvis du vil mestre arpeggioformer, må du trene. Det er ikke nok å bare lære seg formene – du må bli komfortabel med å spille dem i forskjellige posisjoner på nakken. På den måten vil du bli kjent med formen på arpeggioen i stedet for bare å huske hvilke bånd du skal sette fingrene i.
Når du har en form nede, kan du gå videre til den neste. Ikke prøv å lære alle fem formene samtidig – det er langt bedre å kunne spille en perfekt enn fem dårlig.
Kom i gang
Når du har fått formene ned, er det på tide å begynne å bevege seg. Øv på å gå fra en arpeggioform til en annen, frem og tilbake. Dette vil hjelpe deg med å utvikle ferdighetene dine og få spillet ditt til å høres mer naturlig ut.
Så hvis du ønsker å bli en gitarmester, må du mestre CAGED-systemet. Med litt trening vil du kunne spille arpeggioer som en proff. Så, hva venter du på? Kom deg ut og begynn å makulere!
Lære å spille arpeggio fra grunnnoten
Hva er en arpeggio?
En arpeggio er en musikalsk teknikk som innebærer å spille tonene til en akkord i en sekvens. Det er som å spille en skala, men med akkorder i stedet for individuelle toner.
Komme i gang med rotnotatet
Hvis du nettopp har startet med arpeggioer, er det viktig å starte og avslutte med grunntonen. Det er noten som akkorden er bygget på. Slik kommer du i gang:
- Begynn med den laveste grunntonen.
- Spill opp så høyt du kan.
- Gå deretter ned så lavt du kan.
- Gå til slutt tilbake til grunnnoten.
Tren ørene dine for å høre lyden av skalaen
Når du har det grunnleggende, er det på tide å bli seriøs. Du vil trene ørene dine til å gjenkjenne lyden av skalaen. Så begynn å spille disse tonene og ikke stopp før du kan høre den søte lyden av suksess!
Bli sønderknust med det – arpeggioer og metall
Grunnleggende
Metal- og shred-scenene er fødestedet til noen av de mest kreative og ville arpeggio-ideene. (Yngwie Malmsteens «Arpeggios From Hell» er et godt eksempel på dette.) Metalspillere bruker arpeggioer for å lage skarpvinklede riff og også som hovedrolle. Her er en rask oversikt over arpeggiotypene med tre og fire toner:
- Minor 7 Arpeggio: A, C, E og G
- Første inversjon: C, E, G og A
- Andre inversjon: E, G, A og C
Tar det til neste nivå
Hvis du vil ta arpeggioslikkene dine til neste nivå, må du jobbe med plukketeknikken din. Her er noen av de avanserte plukketeknikkene du bør se nærmere på:
- Sweep picking: Dette er en teknikk der plukkeren glir fra den ene strengen til den neste, på en måte som et klumper og et enkelt-note ned- eller oppslag kombinert.
- Tohånds banking: Dette er når begge hendene brukes til å hamre på og trekke av gripebrettet i et rytmisk mønster.
- String-hopping: Dette er en måte å spille slick og mønstre med brede intervaller ved å hoppe mellom ikke-tilstøtende strenger.
- Tapping og strenghopping: Dette er kombinasjonen av både tapping og strenghopping.
lær MER
Hvis du vil lære mer om arpeggioer, treklanger og akkorder, kan du registrere deg for en gratis prøveversjon av Fender Play. Det er den perfekte måten å bli kjip med den!
Ulike måter å spille arpeggio på
Alternativ plukk
Alternativ plukking er som en tenniskamp mellom høyre og venstre hånd. Du slår strengene med hakken og så tar fingrene over for å holde takten i gang. Det er en fin måte å venne fingrene til rytmen og hastigheten ved å spille arpeggioer.
legato
Legato er den fancy måten å si "jevnt". Du spiller hver tone i arpeggioen uten pauser eller pauser mellom dem. Dette er en fin måte å få spillet ditt til å høres mer flytende og uanstrengt ut.
Hammer-Ons og Pull-Offs
Hammer-on og pull-offs er som et spill med dragkamp mellom fingrene. Du bruker din urolige hånd til å hamre på eller trekke av tonene til arpeggioen. Dette er en fin måte å legge til dynamikk og uttrykk til spillingen din.
Sweep Plukking
Sweep plukking er som en berg-og-dal-banetur. Du bruker valget ditt til å sveipe over strengene i arpeggioen i en jevn bevegelse. Dette er en fin måte å legge til fart og spenning til spillingen din.
tapping
Tapping er som en trommesolo. Du bruker din urolige hånd til å trykke på strengene i arpeggioen i rask rekkefølge. Dette er en fin måte å legge til litt stil og showmanship til spillingen din.
Lede teknikker
For den mer erfarne spilleren er det noen ledeteknikker som kan hjelpe deg å ta arpeggiospillingen til neste nivå. Her er noen du kan prøve:
- String Hopping: Dette er når du hopper fra en streng til en annen uten å spille notene i mellom.
- Fingerrulling: Dette er når du ruller fingrene over strengene i arpeggioen i en jevn bevegelse.
Så hvis du ønsker å gi litt krydder til arpeggiospillingen din, hvorfor ikke prøve noen av disse teknikkene? Du vet aldri hva slags kule lyder du kan finne på!
Forskjeller
Arpeggio vs Triad
Arpeggio og triade er to forskjellige måter å spille akkorder på. En arpeggio er når du spiller tonene i en akkord etter hverandre, som en ødelagt akkord. En treklang er en spesiell type akkord som består av tre toner: en grunntone, en terts og en kvint. Så hvis du vil spille en akkord i en arpeggiostil, spiller du notene etter hverandre, men hvis du vil spille en treklang, spiller du alle tre tonene samtidig.
Forskjellen mellom arpeggio og triade er subtil, men viktig. Arpeggio gir deg en mer myk, flytende lyd, mens triade gir deg en fyldigere og rikere lyd. Så, avhengig av hvilken type musikk du spiller, vil du velge riktig stil. Hvis du vil ha en mer myk lyd, gå med arpeggio. Hvis du vil ha en fyldigere lyd, gå med triade.
FAQ
Er akkordtoner det samme som arpeggioer?
Nei, akkordtoner og arpeggioer er ikke det samme. Akkordtoner er tonene til en akkord, mens en arpeggio er en teknikk for å spille disse tonene. Så hvis du spiller en akkord, spiller du akkordtonene, men hvis du spiller en arpeggio, spiller du de samme tonene på en bestemt måte. Det er som forskjellen mellom å spise en pizza og å lage en pizza – de involverer begge de samme ingrediensene, men sluttresultatet er helt annerledes!
Er den pentatoniske skalaen i en arpeggio?
Å bruke den pentatoniske skalaen i en arpeggio er en fin måte å gi litt smak til musikken din. En pentatonisk skala er en femtoners skala som inneholder 1, 3, 5, 6 og 8 tonene i en dur eller moll skala. Når du spiller notene til en pentatonisk skala i en arpeggio, lager du en akkordlignende lyd som kan brukes til å gi musikken din en unik smak. I tillegg er det superenkelt å lære og bruke. Så hvis du ønsker å legge til litt ekstra pizzær til låtene dine, prøv den pentatoniske skala-arpeggioen!
Hvorfor kalles de arpeggioer?
Arpeggioer heter det fordi de høres ut som noen som plukker strengene til en harpe. Ordet arpeggio kommer fra det italienske ordet arpeggiare, som betyr å spille på en harpe. Så når du hører en sang med en arpeggio, kan du forestille deg noen som klimprer bort på en harpe. Det er en vakker lyd, og den har blitt brukt i musikk i århundrer. Arpeggioer kan brukes til å lage et bredt spekter av musikalske effekter, fra en mild, drømmende atmosfære til en mer intens, dramatisk lyd. Så neste gang du hører en sang med en arpeggio, kan du takke det italienske ordet arpeggiare for den vakre lyden.
Hvem oppfant Arpeggio?
Hvem oppfant arpeggio? Vel, æren går til en venetiansk amatørmusiker ved navn Alberti. Det sies at han oppfant teknikken rundt 1730, og hans 'VIII Sonate per Cembalo' er der vi finner de tidligste tegnene på frigjøring fra den kontrapunktiske formen for akkompagnement. Så hvis du er en fan av arpeggioer, kan du takke Alberti for å bringe dem til live!
Hva er forskjellen mellom en skala og en arpeggio?
Når det kommer til musikk, er skalaer og arpeggioer to forskjellige beist. En skala er som en stige, der hvert trinn representerer en tone. Det er en serie med notater som alle passer sammen i et bestemt mønster. En arpeggio, derimot, er som en akkord som er brutt opp i biter. I stedet for å spille alle tonene i akkorden samtidig, spiller du dem én om gangen i en sekvens. Så mens en skala er et mønster av noter, er en arpeggio et mønster av akkorder. Kort sagt, skalaer er som stiger og arpeggioer er som puslespill!
Hva er symbolet for arpeggio?
Er du en musiker som leter etter en måte å krydre akkordene dine på? Se ikke lenger enn til arpeggio-symbolet! Denne vertikale bølgete linjen er din billett til å spille akkorder raskt og spredt ut, den ene tonen etter den andre. Det er som en trilleforlengelseslinje, men med en vri. Du kan velge å spille akkordene dine opp eller ned, med start enten fra topp- eller bunnnoten. Og hvis du vil spille alle tonene sammen, bruker du bare en brakett med rette linjer. Så ikke vær redd for å være kreativ og legge til noen arpeggio-symboler til musikken din!
Bør jeg lære skalaer eller arpeggioer først?
Hvis du nettopp har begynt på piano, bør du definitivt lære skalaer først. Skalaer er grunnlaget for alle de andre teknikkene du vil lære på piano, som arpeggioer. I tillegg er skalaer lettere å spille enn arpeggioer, så du får taket på dem raskere. Og den første skalaen du bør lære er C-dur, siden den er på toppen av Circle of Fifths. Når du har det nede, kan du gå videre til de andre skalaene, både dur og moll. Deretter kan du begynne å lære arpeggioer, som er laget basert på deres respektive skalaer. Så hvis du kjenner skalaene dine, kjenner du arpeggioene dine!
Er arpeggio melodi eller harmoni?
En arpeggio er som en ødelagt akkord – i stedet for å spille alle tonene samtidig, spilles de etter hverandre. Så det er mer en harmoni enn en melodi. Tenk på det som et puslespill – alle brikkene er der, men de er ikke satt sammen på vanlig måte. Det er fortsatt en akkord, men den er delt opp i individuelle toner som du kan spille etter hverandre. Så hvis du leter etter en melodi, er ikke en arpeggio veien å gå. Men hvis du leter etter en harmoni, er den perfekt!
Hva er de 5 arpeggioene?
Arpeggioer er en teknikk som brukes av gitarister for å lage klare og effektive linjer. Det er fem hovedtyper av arpeggioer: moll, dur, dominant, forminsket og utvidet. Mindre arpeggioer består av tre toner: en perfekt kvint, en moll septim og en forminsket septim. Major arpeggioer består av fire toner: en perfekt kvint, en dur septim, en moll septim og en forminsket septim. Dominante arpeggioer består av fire toner: en perfekt kvint, en dur septim, en moll septim og en utvidet septim. Forminskede arpeggioer består av fire toner: en perfekt kvint, en moll septim, en forminsket septim og en utvidet septim. Til slutt består utvidede arpeggioer av fire toner: en perfekt kvint, en dur septim, en moll septim og en utvidet septim. Så hvis du vil lage noen kule gitarlinjer, bør du bli kjent med disse fem typene arpeggioer!
Hva er den mest nyttige arpeggio for gitar?
Å lære gitar kan være skremmende, men det trenger ikke å være det! Den mest nyttige arpeggioen for gitar er dur- og moll-triaden. Disse to arpeggioene er de vanligste og mye brukt i all musikk. De er det perfekte stedet å starte for enhver aspirerende gitarist. I tillegg er de superenkle å lære og kan brukes i en rekke musikalske stiler. Så ikke vær redd for å prøve dem! Med litt trening vil du spille som en proff på kort tid.
Hvorfor høres arpeggioer så bra ut?
Arpeggioer er en vakker ting. De er som en musikalsk klem som pakker deg inn i en varm omfavnelse av lyd. Men hvorfor høres de så bra ut? Vel, alt er ned til matematikken. Arpeggioer er bygd opp av toner fra samme akkord, og frekvensene mellom dem har et matematisk forhold som bare høres bra ut. Dessuten er det ikke slik at tonene velges tilfeldig – de er nøye utvalgt for å skape den perfekte lyden. Så hvis du noen gang føler deg nedstemt, bare hør på en arpeggio – det vil få deg til å føle at du får en stor klem fra universet.
konklusjonen
Legg litt flair til soloene dine med ødelagte akkorder, og det er ganske enkelt å komme inn i med CAGED-systemet og de fem formene for hver arpeggio vi diskuterte.
Så ikke vær redd for å ROCK ut og prøv det! Tross alt, som de sier, øvelse gjør mester – eller i det minste 'ARPEGGfect'!
Jeg er Joost Nusselder, grunnleggeren av Neaera og innholdsmarkedsfører, pappa og elsker å prøve ut nytt utstyr med gitar i hjertet av lidenskapen min, og sammen med teamet mitt har jeg laget dybdebloggartikler siden 2020 for å hjelpe lojale lesere med innspilling og gitartips.
