Ritme gitaar is een techniek en rol die een combinatie van twee functies vervult: om de ritmische puls geheel of gedeeltelijk te leveren in combinatie met zangers of andere instrumenten; en om alle of een deel van de harmonie te bieden, dwz de akkoorden, waarbij een akkoord een groep noten is die samen worden gespeeld.
Ritmegitaristen moeten een goed begrip hebben van hoe akkoorden zijn opgebouwd en hoe ze samenwerken om effectieve progressies te creëren.
Bovendien moeten ze de snaren in de maat met het ritme kunnen tokkelen of tokkelen.
Er zijn veel verschillende stijlen slaggitaar, afhankelijk van het muziekgenre. Rockgitaristen gebruiken bijvoorbeeld vaak powerchords, terwijl jazzgitaristen complexere akkoorden gebruiken.
Basis van slaggitaar
De basistechniek van slaggitaar is om een reeks akkoorden vast te houden met de kwetsende hand terwijl tokkelen ritmisch met de andere hand.
De snaren worden meestal getokkeld met een plectrum, hoewel sommige spelers hun vingers gebruiken.
Geavanceerde slaggitaar
Meer ontwikkelde ritmetechnieken omvatten arpeggio's, demping, riffs, akkoordsolo's en complexe tokkels.
- Arpeggio's zijn simpelweg akkoorden die noot voor noot worden gespeeld. Dit kan de gitaar een heel griezelig geluid geven, zoals in de opener van Pink Floyd's "Another Brick in the Wall".
- Demping is wanneer de frettende hand de snaren dempt na het tokkelen, wat resulteert in een korter, percussief geluid.
- Riffs zijn pakkende, vaak herhalende licks die een nummer definiëren. Een goed voorbeeld is de opening van "Johnny B. Goode" van Chuck Berry.
- Akkoordsolo's zijn wanneer de gitarist de melodie van een nummer speelt met akkoorden in plaats van enkele noten. Dit kan een zeer effectieve manier zijn om interesse aan een nummer toe te voegen, zoals in het middelste gedeelte van Led Zeppelins 'Stairway to Heaven'.
- Complexe tokkels zijn precies zoals ze klinken: tokkelpatronen die ingewikkelder zijn dan simpelweg op en neer. Deze kunnen worden gebruikt om interessante ritmes en texturen te creëren, zoals in de opening van Nirvana's "Smells Like Teen Spirit".
De geschiedenis van slaggitaar
De ontwikkeling van slaggitaar is nauw verbonden met de ontwikkeling van de elektrische gitaar.
In de begindagen van rock-'n-roll werd de elektrische gitaar vaak als hoofdinstrument gebruikt, waarbij de slaggitaar de akkoorden en ritmes verzorgde.
Naarmate de tijd verstreek, werd de rol van de slaggitaar belangrijker en tegen de jaren zeventig werd het beschouwd als een essentieel onderdeel van elke rockband.
Tegenwoordig spelen ritmegitaristen een essentiële rol in allerlei soorten muziek, van rock en pop tot blues en jazz.
Ze zorgen voor de hartslag van de band en vormen vaak de ruggengraat van het nummer.
Hoe slaggitaar te spelen
Als je slaggitaar wilt leren spelen, zijn er een paar dingen die je moet weten.
- Ten eerste moet je een goed begrip hebben van akkoorden en hoe ze samenwerken.
- Ten tweede moet je de snaren in de maat met het ritme kunnen tokkelen of tokkelen.
- En ten derde moet je de verschillende stijlen van ritmegitaar begrijpen en hoe ze in verschillende muziekgenres worden gebruikt.
Akkoorden begrijpen
Akkoorden worden gemaakt door twee of meer samen gespeelde noten te combineren. Het meest voorkomende type akkoord is een drieklank, die uit drie noten bestaat.
Drieklanken kunnen majeur of mineur zijn en vormen de basis voor de meeste gitaarakkoorden.
Om een majeurdrieklank te creëren, combineer je de eerste, derde en vijfde noot van een majeurtoonladder. De C majeur drieklank bestaat bijvoorbeeld uit de noten C (de eerste noot), E (de derde noot) en G (de vijfde noot).
Om een kleine drieklank te creëren, combineer je de eerste, platte terts en vijfde noot van een majeurtoonladder. De A mineur drieklank bestaat bijvoorbeeld uit de noten A (de eerste noot), C (de vlakke derde noot) en E (de vijfde noot).
Er zijn ook andere soorten akkoorden, zoals septiemakkoorden, die uit vier noten bestaan. Maar het begrijpen van drieklanken is een goed begin als gitaar nieuw voor je is.
Hoe te tokkelen in de maat met het ritme
Als je eenmaal weet hoe je akkoorden moet maken, moet je ze in de maat met het ritme kunnen tokkelen of tokkelen. Dit kan in het begin wat lastig zijn, maar het is belangrijk om een vaste beat aan te houden en de beats te tellen terwijl je speelt.
Een manier om dit te oefenen is door een metronoom of drumcomputer met een vast ritme te zoeken en ermee mee te spelen. Begin langzaam en verhoog geleidelijk de snelheid naarmate u zich op uw gemak voelt.
Een andere manier om te oefenen is door liedjes te zoeken die je goed kent en de ritmegitaarpartijen na te bootsen. Luister een paar keer naar het nummer en probeer het dan mee te spelen.
Maak je geen zorgen als je het niet helemaal kunt begrijpen. Blijf gewoon oefenen en je zult het uiteindelijk onder de knie krijgen.
Stijlen van slaggitaar
Zoals we eerder vermeldden, zijn er veel verschillende stijlen van slaggitaar, afhankelijk van het muziekgenre. Hier zijn slechts enkele voorbeelden:
- Rock: Rockritmegitaar is vaak gebaseerd op powerchords, die zijn samengesteld uit de grondtoon en de vijfde noot van een majeurtoonladder. Powerchords worden gespeeld met een neerwaartse tokkelende beweging en worden vaak gebruikt in snelle nummers.
- Blues: Bluesslaggitaar is vaak gebaseerd op bluesprogressies van 12 maten. Deze progressies gebruiken een combinatie van majeur- en mineurakkoorden en worden meestal gespeeld met een shuffle-ritme.
- Jazz: Jazzslaggitaar is vaak gebaseerd op akkoorden, dit zijn verschillende manieren om hetzelfde akkoord te spelen. Akkoordvoicings zijn vaak complexer dan eenvoudige drieklanken, en ze worden meestal gespeeld met een ontspannen swingritme.
Beroemde ritmegitaristen door de geschiedenis heen
De bekendste gitaristen zijn leadgitaristen, die stelen immers de show.
Maar dat betekent niet dat er geen goede ritmegitaristen zijn, of beroemde.
Sommige van de meest populaire nummers zouden zelfs niet hetzelfde klinken zonder een goede ritmegitaar als back-up.
Dus, wie zijn enkele van de beroemdste ritmegitaristen? Hier zijn slechts enkele voorbeelden:
- Keith Richards: Richards is vooral bekend als de leadgitarist van The Rolling Stones, maar hij is ook een uitstekende ritmegitarist. Hij staat bekend om zijn kenmerkende 'Chuck Berry'-akkoorden en zijn unieke tokkelstijl.
- George Harrison: Harrison was de leadgitarist van The Beatles, maar hij speelde ook veel slaggitaar. Hij was vooral bedreven in het spelen van gesyncopeerde ritmes, die veel Beatles-nummers hun kenmerkende geluid gaven.
- Chuck Berry: Berry is een van de meest invloedrijke gitaristen aller tijden, en hij was een meester in slaggitaar. Hij ontwikkelde zijn eigen kenmerkende tokkelstijl die door talloze andere gitaristen zou worden geïmiteerd.
Voorbeelden van muziek waarin slaggitaar prominent aanwezig is
Zoals we al eerder vermeldden, is in de meeste populaire nummers ritmegitaar prominent aanwezig. Maar sommige nummers staan vooral bekend om hun geweldige ritmegitaarpartijen. Hier zijn slechts enkele voorbeelden:
- "Satisfaction" van The Rolling Stones: Dit nummer is gebaseerd op een eenvoudige drie-akkoordenprogressie, maar het getokkel van Keith Richards geeft het een uniek geluid.
- "Come Together" van The Beatles: Dit nummer bevat een gesyncopeerde ritmegitaarpartij die het een pakkend, dansbaar gevoel geeft.
- "Johnny B. Goode" van Chuck Berry: Dit nummer is gebaseerd op een eenvoudige bluesprogressie van 12 maten, maar Berry's tokkelstijl zorgt ervoor dat het uniek klinkt.
Conclusie
Dus daar heb je het. Ritmegitaar is een belangrijk onderdeel van muziek en er zijn veel beroemde gitaristen die naam hebben gemaakt door erop te spelen.
Ik ben Joost Nusselder, de oprichter van Neaera en een contentmarketeer, vader, en ik hou ervan om nieuwe apparatuur uit te proberen met gitaar in het hart van mijn passie, en samen met mijn team maak ik sinds 2020 diepgaande blogartikelen om trouwe lezers te helpen met opname- en gitaartips.
