Randy Rhoads: Wie was hij en wat deed hij voor muziek?

door Joost Nusselder | Bijgewerkt op:  26 mei 2022

Altijd de nieuwste gitaar gear & tricks?

Abonneer je op DE nieuwsbrief voor aspirant-gitaristen

We gebruiken je e-mailadres alleen voor onze nieuwsbrief en respecteren jouw privacy

hallo daar, ik ben dol op het maken van gratis inhoud vol tips voor mijn lezers, jij. Ik accepteer geen betaalde sponsoring, mijn mening is de mijne, maar als je mijn aanbevelingen nuttig vindt en je uiteindelijk iets koopt dat je leuk vindt via een van mijn links, kan ik een commissie verdienen zonder extra kosten voor jou. Kom meer te weten

Randy Rhoads was een van de meest invloedrijke en iconische gitaristen aller tijden.

Zijn unieke geluid en stijl hielpen bij het herdefiniëren van hardrock en heavy metaal genres en had een blijvende invloed op veel van de hedendaagse populaire bands.

Rhoads, geboren in Santa Monica, Californië in 1956, begon zijn muzikale reis op jonge leeftijd en werd een van de meest geliefde en invloedrijke gitaristen in geschiedenis.

Dit artikel gaat in op zijn carrière en prestaties, evenals de impact die hij had op de muziekwereld.

Wie was Randy Rhoades

Overzicht van Randy Rhoads


Randy Rhoads was een Amerikaanse muzikant en songwriter die een sleutelrol speelde in de ontwikkeling van heavy metal-muziek. Hij is misschien wel het meest bekend als de leadgitarist van Ozzy Osbourne van 1979-1982, gedurende welke tijd hij heeft bijgedragen aan drie albums. Zijn kenmerkende stijl, beïnvloed door klassieke en jazzmuziek, veranderde de manier waarop gitaristen hun instrument benaderden en vormde het geluid van heavy metal.

Rhoads begon voor het eerst als gitaarleraar in Californië in 1975, terwijl hij naar Musician's Institute in Hollywood ging met Ozzy Osbourne als een van zijn studenten. Kort na zijn afstuderen, met grote volharding van Ozzy's kant en openheid voor het verkennen van nieuwe muziekstijlen, voegde Rhoads zich bij de soloband van Osbourne. Samen ontketenden ze een vlaag van aanstekelijke riffs, levendige energie en memorabele nummers als "Crazy Train", "Mr. Crowley" en "Flying High Again" naar de rockscene.

Tijdens zijn muzikale carrière heeft Rhoads veel andere nummers geschreven, waaronder die van Quiet Riot (1977-1979), Blizzard Of Oz (1980) en Diary Of A Madman (1981). Zijn invloed op sommige muzikanten is groot, hoewel hij zo vaak wordt onderschat - Steve Vai heeft bijvoorbeeld liefdevol over hem gesproken: "Hij was meer dan zomaar een geweldige speler ... hij was zo uniek." Rhoads fatale tragedie maakte een einde aan zijn leven en liet slechts twee studioalbums met Ozzy Osbourne achter, maar veranderde voor altijd van rock met zijn uitgesproken geluid.

Vroege leven

Randall William Rhoads, beter bekend als Randy Rhoads, was een Amerikaanse muzikant, songwriter en heavy metal-gitarist, geboren op 6 december 1956 in Santa Monica, Californië. Hij begon met gitaar spelen op elfjarige leeftijd. Zijn vroege invloeden omvatten piano, klassieke muziek en rock, waardoor hij een passie voor muziek bijbracht die zijn hele leven zou blijven bestaan.

Waar hij is opgegroeid


Randy Rhoads werd geboren in Santa Monica, Californië op 6 december 1956. Zijn ouders, Delores en William Rhoads, waren soldaten die hun liefde voor muziek wilden doorgeven aan hun zoon. Zijn moeder leerde hem al op zeer jonge leeftijd piano en de familie woonde vaak samen countrymuziekoptredens bij.

Toen Randy zeven jaar oud was, verhuisde zijn familie naar Burbank, Californië, waar hij meer gestructureerde muzieklessen begon te volgen. Aanvankelijk leerde hij klassieke gitaar maar schakelde al snel daarna over op rock en jazz als grote invloed. Hij begon lessen te nemen bij de bekende gitaarinstructeur Dona Lee uit LA en werd al snel een wonderkind onder zijn leeftijdsgenoten. Zijn natuurlijke talenten stelden hem in staat om concepten voor beginners, zoals snaarnamen en akkoorden, over te slaan en direct in geavanceerde technieken te duiken, zoals toonladderpatronen en fingerpicking-stijlen.

Op 12-jarige leeftijd had Randy al zijn eerste band gevormd genaamd "Velvet Underground", die voornamelijk bestond uit klasgenoten van school die dezelfde muzikale interesses deelden. Ze oefenden elke week in de woonkamer van de Rhoads voordat ze hun debuut maakten op lokale feesten en kleinschalige podia in de omgeving. Randy's moeder stond hem toe om live op te treden zolang hij zijn cijfers op school hoog hield, wat hij dagelijks probeerde te doen en een uitstekend voorbeeld was voor andere aspirant-muzikanten dat hard werken loont!

Zijn familie


Randy Rhoads werd geboren op 6 december 1956 in Santa Monica, Californië. Hij was de jongste van drie kinderen van vader William "Bill" en moeder Delores Rhoads. Bill was boer voordat hij productie-ingenieur werd voor Pan American World Airlines, gespecialiseerd in het aanleggen van landingsbanen van over de hele wereld. Zijn moeder was een jonge muzieklerares die graag klassieke piano speelde en haar kinderen had aangemoedigd om al vroeg hun dromen na te jagen.

Randy had twee broers: Kelle, die 3 jaar ouder was; en Kevin, zaakvoerder van de voormalige heavy-metalband Ozzy Osbourne van 1979–2002, die 2 jaar ouder is dan Randy. Toen de jongens opgroeiden, werden ze blootgesteld aan verschillende soorten muziek vanwege de waardering van hun ouders voor meerdere genres. Zoals klassieke muziek dankzij Delores en eclectische stijlen zoals blues, jazz en country dankzij Bill's brede smaak in platen die hij vaak mee naar huis nam van zijn reizen over de hele wereld tijdens zijn werkopdrachten bij Pan Am.

Toen hij opgroeide, vond Randy het heerlijk om door oude platen te graven, luisterend naar allerlei soorten muziekstijlen, variërend van rockabilly (zoals Eddie Cochran) en Ricky Nelson (de Everly Brothers), helemaal tot aan vroege Aerosmith-opnames zoals Toys in The Attic uitgebracht in 1975 die Randy vaak beschreef toen hardrock zijn richting veranderde naar een zwaarder geluid dat later in sommige kringen in 1981-1982 werd uitgebracht als "Heavy Metal" ("Metal Madness").

Zijn muzikale invloeden


Randy Rhoads werd geboren in Californië op 6 december 1956 en stierf tragisch bij een vliegtuigongeluk op 19 maart 1982 op 25-jarige leeftijd. Als jeugd studeerde Randy klassieke muziek en werd hij beïnvloed door zijn idool, Ritchie Blackmore van Deep Purple. Hij bracht een groot deel van zijn tienerjaren door met gitaar spelen, samen met platen van de klassieke rockbands waar hij van hield, zoals Led Zeppelin, Cream en de Paul Butterfield Blues Band.

Rhoads 'vroege ontwikkeling als muzikant was voornamelijk gericht op de essentiële elementen van leadgitaar, zoals snel en nauwkeurig spelen om solo's met een sterke melodische inhoud te creëren. Zijn creatieve samensmelting van klassieke muziektheorie in hardrockstructuren leidde er uiteindelijk toe dat hij werd beschreven als een "gitaarvirtuoos" en iemand die wist hoe hij stijlen moest versmelten om gedenkwaardige riffs te schrijven. Zijn stijl was uniek en werd vaak vereerd door andere muzikanten die werden beïnvloed door zijn composities.

Randy herkende al vroeg het potentieel van heavy metal; zijn naadloze samensmelting van traditionele hardrock-solo's met vernietigende akkoorden duwde hardrock in de richting die later bekend werd als Heavy Metal. De vaardigheid van Rhoads om complexiteit toe te voegen aan anders rechttoe rechtaan heavy metal, bood generaties gitaristen een basis voor het ontwikkelen van hun eigen interpretaties van het genre.

Muzikale carriere

Randy Rhoads was een productieve muzikant die met zijn gitaarvaardigheden een revolutie teweegbracht in de hardrock- en heavy metal-genres. Zijn werk als leadgitarist van Ozzy Osbourne begin jaren tachtig markeerde het begin van een nieuw tijdperk in de industrie. Zijn unieke stijl combineerde elementen van klassieke muziek, blues en een heavy metal-geluid. Het werk van Rhoads was van invloed op de ontwikkeling van de gitaargeluiden van de jaren tachtig en daarna. Hij was een zeer gerespecteerde muzikant onder zijn collega's en wordt nog steeds gevierd vanwege zijn innovatieve benadering van muziek.

Zijn vroege bands


Randy Rhoads stond in de rock- en metalwereld bekend als een legendarische gitarist. Voordat hij internationale faam verwierf, had hij een indrukwekkend cv met optredens in verschillende bands.

Rhoads kreeg voor het eerst bekendheid in lokale LA-bands zoals Quiet Riot, waar hij samen met bassist Kelly Garni speelde. Daarna sloot hij zich aan bij de kortstondige band Violet Fox, voordat hij in 1979 Ozzy Osbourne's Blizzard of Ozz oprichtte met collega-gitarist Bob Daisley, zanger en bassist Rudy Sarzo en drummer Aynsley Dunbar. Tijdens de tijd dat de band samen was, schreven en namen ze twee albums op - 'Blizzard of Ozz' (1980) en 'Diary of a Madman' (1981) - die kenmerkend zijn voor Rhoads' speelstijl en melodieuze solotechniek. Zijn laatste studio-optreden was op de postume release 'Tribute' (1987).

Rhoads invloed reikte verder dan zijn betrokkenheid bij Blizzard of Oz. Hij maakte in 1981 tijd door als onderdeel van invloedrijke metalmakers Wicked Alliance voordat hij in 1982 voor een korte periode toetrad tot Randy California's gelijknamige funkrockproject; Californië beschreef hem als "de beste gitarist met wie ik ooit heb gewerkt". Rhoads werkte ook met acts als Dee Murray & Bob Daisley in hun groep Hear 'n Aid voordat hij terugkeerde naar Quiet Riot. De groep behaalde aanzienlijk succes met zijn werk aan hun album 'Metal Health' uit 1983. Het jaar daarop brachten ze het titelloze album uit dat nummer één bereikte in de Billboard's Top 200-hitlijst, grotendeels dankzij de hitsingle 'Cum On Feel The Noize'.

Zijn tijd met Ozzy Osbourne


Randy Rhoads verdiende naam met zijn unieke stijl en geavanceerde gitaartechnieken, en hij werd al snel opgemerkt door Ozzy Osbourne. Randy werd onderdeel van Ozzy's groep en speelde op hun eerste hitalbum "Blizzard Of Oz" (1980) en hun opvolger "Diary Of A Madman" (1981). Zijn werk op de albums vermengde elementen van klassieke/symfonische muziek, jazz en hardrock, waardoor hij een van de meest populaire gitaristen van de jaren 80 werd. Zijn solo's combineerden neoklassieke bends die werden beïnvloed door componist Niccolo Paganini gecombineerd met bluestoonladders; Hij gebruikte ook buitenaardse harmonischen en melodieën, aangevuld met zijn kennis van klassieke muziek.

Randy verhief het muzikale geluid van Ozzy tot een geluid dat zowel vanwege zijn lyrische inhoud als vanwege zijn muzikale vaardigheid kon worden gewaardeerd. Zijn techniek in zowel fingerstyle arpeggio's als afwisselend tokkelen legde de basis voor wat een nieuwe standaard zou worden in het moderne metalgitaarspel. Hij verlegde de grenzen met zijn tremolo-armacrobatiek en creëerde een overgedreven edgy geluid tijdens live optredens, wat bijdroeg aan hun intensiteit en mystiek.

Zijn solo's zoals 'Crazy Train', 'Mr Crowley', 'Suicide Solution', enz. kregen een enorm applaus van het publiek over de hele wereld vanwege zijn razendsnelle vingers die zware doses rock-'n-roll-energie op het podium opschudden tijdens het gebruik van flamenco likt precies op het juiste moment - waardoor hij een van de meest opvallende elektrische gitaristen in de hardrockmuziek van eind jaren '70 en begin jaren '80 was.

Zijn solowerk



Randy Rhoads, geboren op 6 december 1956 in Santa Monica, Californië, was een productieve gitarist die vooral bekend is geworden door zijn werk met Ozzy Osbourne en Quiet Riot. Hij was de leadgitarist van Ozzy van 1979 tot aan zijn dood bij een vliegtuigongeluk in 1982. Naast het spelen voor Osbourne werkte Rhoads ook als producer in de studio en schreef en speelde hij verschillende van zijn eigen nummers.

Rhoads bracht tijdens zijn leven twee volledige soloalbums uit: Blizzard of Ozz (1980) en Diary of a Madman (1981). Deze albums bevatten enkele van zijn beroemdste nummers, zoals "Crazy Train", "Flying High Again" en "Mr Crowley". Deze albums waren enorm succesvol, bereikten de platina-status in de VS en er werden wereldwijd miljoenen exemplaren van verkocht toen ze voor het eerst werden uitgebracht. De invloed van deze twee albums is nog steeds te zien in verschillende muziekstijlen, van hardrock tot heavy metal en meer. De stijl van Rhoads was destijds uniek - hij combineerde klassieke invloeden met traditionele heavy metal-geluiden om iets nieuws en onderscheidend krachtigs te creëren.

De nalatenschap van Rhoads wordt nog steeds gevierd onder gitaristen overal - Rolling Stone noemde hem een ​​van hun '100 beste gitaristen aller tijden', terwijl Guitar World hem op de 8e plaats plaatste op hun lijst van '100 beste metalgitaristen'. Zijn invloed op de muziek is nog steeds voelbaar met Slash (Guns n' Roses) die hem noemt als een van zijn vroegste inspiratiebronnen. Malmsteen heeft verklaard: 'Er zal nooit een andere Randy Rhoads zijn.'

Nalatenschap

Randy Rhoads wordt algemeen beschouwd als een van de meest invloedrijke gitaristen aller tijden. Met zijn kenmerkende speelstijl maakte hij een blijvende indruk in de wereld van hardrock en heavy metal. Zijn werk en nalatenschap wordt nog steeds herinnerd door zowel fans als muzikanten. Laten we eens kijken naar de erfenis van Randy Rhoads.

Zijn invloed op heavy metal


Randy Rhoads wordt door velen beschouwd als een van de meest invloedrijke gitaristen ooit in de wereld van hardrock en heavy metal. Zijn creatieve aanpak en innovatief gebruik van zowel klassieke muziektheorie als neoklassieke shreddingtechnieken lieten een blijvende indruk achter op zowel eindfans als jongere generaties aspirant-gitaristen.

Rhoads' creatieve benadering van soleren stelde hem in staat om zijn klassieke muziekopleiding te combineren met extreme rock, waardoor hij muzikale passages creëerde die tegelijkertijd krachtig maar harmonisch complex zijn. Hij schreef ingewikkelde muzikale arrangementen voor zijn uitgebreide solo's, met chromatische bewegingen die razendsnel werden uitgevoerd voordat ze weer oplosten in de structuur van het nummer.

Rhoads leidde een kort maar invloedrijk leven dat de loop van de hedendaagse heavy metal-muziek voor altijd veranderde. Door hem als een grote invloed te beschouwen, hebben veel gitaristen sindsdien Rhoads 'unieke stijl van leadgitaarspel aangepast en hun eigen unieke manier ontwikkeld om zijn nalatenschap te eren door middel van hun instrumentatie. Zijn gevierde nalatenschap is nog steeds een eerbetoon door talloze coverbands die getrouw het iconische geluid nabootsen waaraan hij tijdens zijn carrière zoveel tijd heeft besteed aan het perfectioneren.

Zijn invloed op het gitaarspel


Randy Rhoads is vooral bekend door zijn werk met Ozzy Osbourne, maar hij was decennialang een kracht om rekening mee te houden in metal en klassieke muziek. Zelfs vandaag de dag noemen gitaristen Rhoads als een van de meest invloedrijke rockgitaristen aller tijden.

Hoewel zijn carrière op tragische wijze werd afgebroken, leven de riffs en licks van Rhoads voort door de generaties gitaristen die door hem werden geïnspireerd. Hij duwde de grenzen van wat de elektrische gitaar is zou kunnen doen, klassieke elementen mengen met metalriffs en een uniek geluid creëren dat door geen enkele andere muzikant kan worden gerepliceerd. Zijn benadering van soleren maakte gebruik van sweep-picking, pinch-harmonischen, het gebruik van exotische akkoorden en creatieve frasering - hij ging zelfs verder dan zijn tijdgenoten zoals Eddie Van Halen.

Rhoads' toewijding aan het ontwikkelen van zijn vak strekte zich uit van live optredens tot compositie. Enkele van zijn meest invloedrijke werken zijn 'Crazy Train' van het Blizzard of Ozz-album uit 1980 en 'Dee' van Diary Of A Madman — waarmee hij Glenn Tiptons daverende solopartijen in de vroege dagen van Judas Priest, vlak voordat ze Rhoads' gegil ontdekten, versterkte. op British Steel uit 1981. Andere werken zoals "Over The Mountain" vallen ook op door hun melodische soepelheid te midden van zware vervormende ondertonen om een ​​muzikale gratie te creëren die hem vestigde als een van de meest invloedrijke muzikanten in heavy metal-muziek.

De erfenis van Randy Rhoads leeft voort vandaag; talloze jonge instrumentalisten inspireren - harten en begrip veroveren in verschillende genres en tegelijkertijd de fundamenten opschudden waarop hardrock zichzelf verstevigde bij zijn aankomst in Noord-Amerika eind jaren zeventig.

Zijn invloed op toekomstige generaties


De muzikale nalatenschap van Randy Rhoads duurde lang nadat hij in 1982 bij een vliegtuigongeluk om het leven kwam. Zijn invloed is nog steeds te horen in de hedendaagse metalbands, van Iron Maiden tot Black Sabbath en meer. Zijn kenmerkende fills, geavanceerde gitaarlicks en solo-stijl maakten hem tot een pionier van zijn tijd en legden de basis voor veel toekomstige gitaristen.

Rhoads inspireerde zowel metalmuzikanten als klassieke rockers met zijn gedurfde licks, perfect verwerkte harmonietechnieken, klassiek beïnvloede solo's, creatief gebruik van verschillende open stemmingen en onvergelijkbare tapping-aanpak. Hij creëerde muziek die niet alleen emotie opwekte, maar ook de aandacht opeiste met zijn boeiende complexiteit.

Rhoads had een uitgesproken geluid dat vaak werd geïmiteerd maar nooit echt werd gedupliceerd door andere gitaristen. Hij hielp door de jaren heen het gezicht van heavy metal vorm te geven met klassieke hits als "Crazy Train", "Mr. Crowley' en 'Over The Mountain' in de jaren '1980, terwijl hij de technische grenzen van het hardrock/heavy metal-gitaarspel in die periode herdefinieerde door middel van zijn soloalbums die vandaag de dag nog steeds door luisteraars worden vereerd als tijdloze meesterwerken in hun genre.

Randy Rhoads was niet alleen een van de baanbrekende figuren van heavy metal in onze moderne samenleving, maar hij wordt ook gecrediteerd voor het hebben van een grote invloed op toekomstige generaties jonge muzikanten die hun stempel op deze wereld willen drukken door de kracht en energie die alleen ware idealistische muziek kan ons allemaal voorzien.

Rhoads was een toegewijde en gepassioneerde muzikant die geloofde in het belang van muziekeducatie. Hij gaf vaak gitaarles en werkte met jonge musici, waarbij hij zijn kennis en expertise met anderen deelde. Na zijn vroegtijdige dood richtte zijn familie de Randy Rhoads Educational Foundation op om zijn nalatenschap van het ondersteunen en aanmoedigen van muziekonderwijs voort te zetten.

Conclusie

Tot slot lijdt het geen twijfel dat Randy Rhoads een enorm invloedrijke figuur in de muziekwereld was. Zijn stijl was uniek en had een grote invloed op het geluid van moderne heavy metal. Hij was ook ongelooflijk technisch onderlegd, in staat om complexe solo's te spelen, en hij was ook een geïnspireerde songwriter. Ten slotte was hij een geweldige leraar, die veel van de grote gitaristen van vandaag lesgaf. De nalatenschap van Rhoads zal nog vele decennia voortleven.

Samenvatting van de carrière en nalatenschap van Randy Rhoads


Randy Rhoads was een multi-instrumentalist, songwriter en muziekvisionair die een enorme impact had op de rock- en heavy metal-scene. Een klassiek geschoolde muzikant uit Californië, hij werd beroemd als leadgitarist van de soloband van Ozzy Osbourne in 1980. Met zijn technische bekwaamheid en innovatieve energie bracht hij een revolutie teweeg in de metalgitaar en wordt hij algemeen beschouwd als een van de meest invloedrijke spelers in de rockgeschiedenis.

Rhoads' carrière omvatte slechts vier jaar voor zijn vroegtijdige dood in 1982. Gedurende deze tijd bracht hij twee studioalbums uit met Osbourne - Blizzard of Ozz (1980) en Diary of a Madman (1981) - die beide tot op de dag van vandaag zeer geprezen heavy metal-meesterwerken blijven. . Zijn songwriting werd gekenmerkt door ingewikkelde harmonieën, agressieve muzikaliteit en klassieke technieken zoals sweep picking en tikken. Hij gebruikte ook uitgebreide gitaartechnieken zoals whammy bar bends om zijn kenmerkende geluidsdiepte te geven.

De invloed die Randy Rhoads had op moderne muziek is groot, van heavy metal-gitaristen die hem verafgoden tot hardrockers die hun geluid rond zijn stijl bouwen. Zijn leven en carrière zijn gevierd door boeken die aan zijn nagedachtenis zijn opgedragen; er is nu een nationaal beurzenfonds voor aspirant-musici; ter ere van hem worden festivals gehouden; over de hele wereld worden standbeelden gebouwd; en sommige stadsmensen hebben zelfs scholen naar hem vernoemd! De geliefde legende leeft voort door zijn generatiebepalende bijdrage aan de muziekwereld - een blijvende erfenis die fans over de hele wereld blijft vormen.

Ik ben Joost Nusselder, de oprichter van Neaera en een contentmarketeer, vader, en ik hou ervan om nieuwe apparatuur uit te proberen met gitaar in het hart van mijn passie, en samen met mijn team maak ik sinds 2020 diepgaande blogartikelen om trouwe lezers te helpen met opname- en gitaartips.

Bekijk mij op Youtube waar ik al deze spullen uitprobeer:

Microfoonversterking versus volume Inschrijven