Van alle gitaarterminologieën moet een gitaarlick de meest onbegrepen zijn.
Het wordt vaak verward met een gitaar riff, wat anders maar even gerelateerd en belangrijk is voor een gedenkwaardige gitaarsolo.
Kort beschreven, een gitaarlick is een onvolledige muzikale frase of stampatroon die, hoewel het geen "betekenis" op zich heeft, een integraal onderdeel is van een complete muzikale frase, waarbij elke lick dient als een bouwsteen voor de algehele structuur .
In dit artikel zal ik licht werpen op alle basisprincipes die je moet weten over gitaarlicks, hoe je ze kunt gebruiken in improvisatie, en enkele van de beste gitaarlicks die je in je gitaarsolo's kunt gebruiken
Dus... wat zijn gitaarlicks?
Om dit te begrijpen, laten we beginnen met het idee dat muziek een complete taal is met gevoelens en emoties, want… nou ja, het is er in zekere zin één.
Laten we in die zin een volledige melodie een frase of een poëtische zin noemen.
Een zin bestaat uit verschillende woorden die, wanneer ze op een specifieke manier worden geordend, betekenis geven of een gevoel uitdrukken voor de luisteraar.
Zodra we echter knoeien met de structurele rangschikking van die woorden, wordt de zin zinloos.
Hoewel de woorden afzonderlijk hun betekenis behouden, brengen ze niet echt een boodschap over.
Likken zijn net als die woorden. Het zijn onvolledige melodische fragmenten die alleen betekenis hebben als ze in een specifiek patroon worden gecombineerd.
Met andere woorden, licks zijn de woorden, de bouwstenen zo je wilt, waaruit een muzikale frase bestaat.
Iedereen kan elke lick gebruiken in studio-opnames of improvisatie zonder angst voor copy strike, zolang de context of melodie niet opvalt bij andere muzikale creaties.
Nu we ons uitsluitend concentreren op de lick zelf, kan het van alles zijn, van iets eenvoudigs als een noot of twee noten of een complete passage.
Het wordt gecombineerd met andere licks of passages om een compleet nummer te maken.
Hier zijn tien licks die voor beginners gemakkelijk te spelen moeten zijn, om je een beter idee te geven:
Opgemerkt moet worden dat een lick niet zo gedenkwaardig is als een riff; het heeft echter nog steeds de eigenschap om op te vallen in een bepaalde muzikale compositie.
Dat is vooral het geval bij het bespreken van solo's, begeleidingen en melodische lijnen.
Het is ook vermeldenswaard dat het woord 'lik' ook door elkaar wordt gebruikt met een 'zin', waarbij veel muzikanten het baseren op de algemene perceptie dat 'likken' een slangterm is voor 'zin'.
Er is echter enige twijfel omdat veel muzikanten het daar niet mee eens zijn en zeggen dat een 'lick' twee of drie noten tegelijk is, terwijl een frase (meestal) uit veel licks bestaat.
Sommigen zeggen zelfs dat een 'zin' zelfs een lik kan zijn die meerdere keren wordt herhaald.
Ik geef toe met dit idee; het is volkomen logisch, zolang deze herhalingen eindigen op een sluitende noot, of op zijn minst met een cadans.
Gitaarlicks worden in de volksmond gebruikt in muziekgenres zoals countryblues, jazz en rockmuziek als standaardpatronen, vooral tijdens geïmproviseerde solo's om de uitvoering te laten opvallen.
Het zou dus veilig zijn om te concluderen dat het spelen van perfecte licks en het hebben van een geweldige woordenschat een mooi bewijs is van de beheersing van het instrument van een gitarist en zijn ervaring als een ervaren muzikant.
Nu we het een en ander weten over licks, laten we het hebben over waarom gitaristen graag licks spelen.
Waarom spelen gitaristen licks?
Wanneer gitaristen herhaaldelijk dezelfde melodieën in hun solo's spelen, wordt het repetitief en dus saai.
Dat gezegd hebbende, komen ze vaak in de verleiding om elke keer dat ze het podium op gaan iets nieuws te proberen, en wanneer het publiek opwindend is, slagen ze er vaak in.
Je ziet dit vaak als gewijzigde solo's, met plotselinge uitbarstingen, verbrede klanken, of iets zachter, vergeleken met de originele solo.
De meeste licks die in live optredens worden gespeeld, zijn geïmproviseerd. Ze zijn echter zelden nieuw, omdat licks altijd gebaseerd zijn op voorraadpatronen.
De muzikanten gebruiken deze stampatronen in verschillende variaties in elk nummer om de algehele melodie te bevestigen.
Een gitarist kan bijvoorbeeld een of twee noten extra toevoegen aan de originele lick, de lengte kort of lang maken, of misschien een deel wijzigen om het een nieuw tintje te geven volgens het nummer waarin het wordt gebruikt.
Licks voegen die broodnodige draai aan de solo toe om het niet saai te maken.
Een andere reden waarom muzikanten licks in hun solo's gebruiken, is om wat persoonlijkheid in hun uitvoering te brengen.
Het voegt een emotionele toets toe aan de melodieën die direct de gevoelens van een muzikant op een bepaald moment uitdrukken.
Het is meer een instrumentele manier van expressie. Ze laten hun gitaar namens hen "zingen", zoals ze zeggen!
Veel gitaristen hebben de techniek in hun solo's voor het grootste deel van hun carrière.
Onder hen zijn veel prominente namen, van de Rock n' Blues-legende Jimi Hendrix tot de heavy metal-meester Eddie Van Halen, Blues-legende BB King en natuurlijk de legendarische rockgitarist Jimmy Page.
Lees verder over de 10 meest epische gitaristen die ooit op een podium hebben gestaan
Hoe licks te gebruiken bij improvisatie?
Als je al een tijdje gitaar speelt, weet je misschien al hoe lastig het is om improvisatie goed te krijgen.
Die snelle overgangen, spontane creaties en plotselinge variaties zijn gewoon te veel voor een amateur, terwijl het een echt teken van gitaarbeheersing is als het correct wordt gedaan.
Hoe dan ook, het is op zijn zachtst gezegd moeilijk, maar niet onmogelijk.
Dus als je moeite hebt gehad om op natuurlijke wijze licks in je improvisatie te passen, zijn de volgende enkele echt coole tips die ik met je wil delen.
Muziek als taal
Voordat we ingaan op de complexiteit van het onderwerp, zou ik mijn eerste analogie van het artikel willen nemen, bijvoorbeeld "muziek is een taal", omdat het mijn punten veel gemakkelijker zou maken.
Dat gezegd hebbende, laat me je iets vragen! Wat doen we als we een nieuwe taal willen leren?
We leren woorden, toch? Nadat we ze hebben geleerd, proberen we zinnen te maken, en dan gaan we over op het leren van slang om onze spreekvaardigheid vloeiender te maken.
Als dat eenmaal is bereikt, maken we ons de taal eigen, met zijn woorden als onderdeel van ons vocabulaire, en gebruiken we die woorden in veel verschillende contexten om in verschillende scenario's te passen.
Als je ziet, het gebruik van licks bij improvisatie is hetzelfde. Het gaat tenslotte om het lenen van licks van veel verschillende muzikanten en deze te gebruiken in onze solo's.
Dus, als je hetzelfde concept hier toepast, is het eerste wat je moet doen voor een geweldige improvisatie, eerst veel verschillende licks leren en ze vervolgens uit je hoofd leren en beheersen, zodat ze een deel van je vocabulaire worden.
Als dat eenmaal is bereikt, is het tijd om ze je eigen te maken, ermee te spelen zoals je wilt en er naar eigen goeddunken veel verschillende variaties op te maken.
Een uitstekende plek om de lick op een andere beat te beginnen, de tempo's en meters te wijzigen en andere dergelijke aanpassingen ... je snapt het idee!
Dit geeft je het echte commando over die specifieke licks en stelt je in staat om ze in vrijwel elke solo aan te passen door middel van verschillende aanpassingen en aanpassingen.
Maar dat is slechts het eerste en meest essentiële onderdeel.
De "vraag-antwoord"-benadering
De volgende en echte uitdaging die daarna komt, is om die licks op een natuurlijke manier in je solo's op te nemen.
En dat is het moeilijkste. Zoals ik al zei, er is weinig tijd om na te denken.
Gelukkig is er een succesvol bewezen aanpak die je kunt volgen om dit aan te pakken. Echter een beetje lastig.
Dit wordt de 'vraag-antwoord'-benadering genoemd.
Bij deze methode gebruik je de lick als vraag en de frase of riff die volgt als antwoord. Met andere woorden, je moet hier op je instinct vertrouwen.
Denk tijdens het likken aan de zin die erop volgt. Klinkt het in samenhang met de lick om een soepele progressie voort te zetten?
Of is de lik die op een bepaalde zin volgt natuurlijk? Zo niet, wees dan niet bang om te experimenteren, of met andere woorden, te improviseren. Het zal je gitaarlicks veel beter laten klinken.
Ja, dit zal veel oefening vergen voordat je de prestatie kunt leveren tijdens een live solo-optreden, maar het is ook de meest effectieve.
Duizenden gitaarsolo's hebben deze techniek met succes toegepast en hebben ons enkele verbijsterende uitvoeringen gegeven.
Onthoud, oefening baart kunst, en consistentie is de sleutel, of het nu gaat om gitaar spelen of iets anders!
Conclusie
Daar ga je! Nu weet je alles over gitaarlicks, waarom gitaristen ervan houden en hoe je verschillende licks in improvisaties kunt opnemen.
Houd er echter rekening mee dat je veel moet oefenen voordat je voldoende woordenschat hebt verzameld en geweldige improvisaties kunt doen.
Met andere woorden, geduld en gretigheid zijn de sleutelwoorden.
Vervolgens ontdek wat chicken-pickin' is en hoe je deze gitaartechniek in je spel kunt gebruiken
Ik ben Joost Nusselder, de oprichter van Neaera en een contentmarketeer, vader, en ik hou ervan om nieuwe apparatuur uit te proberen met gitaar in het hart van mijn passie, en samen met mijn team maak ik sinds 2020 diepgaande blogartikelen om trouwe lezers te helpen met opname- en gitaartips.
