Grover Jackson: Wie is hij en wat deed hij voor muziek?

door Joost Nusselder | Bijgewerkt op:  25 mei 2022

Altijd de nieuwste gitaar gear & tricks?

Abonneer je op DE nieuwsbrief voor aspirant-gitaristen

We gebruiken je e-mailadres alleen voor onze nieuwsbrief en respecteren jouw privacy

hallo daar, ik ben dol op het maken van gratis inhoud vol tips voor mijn lezers, jij. Ik accepteer geen betaalde sponsoring, mijn mening is de mijne, maar als je mijn aanbevelingen nuttig vindt en je uiteindelijk iets koopt dat je leuk vindt via een van mijn links, kan ik een commissie verdienen zonder extra kosten voor jou. Kom meer te weten

Grover Jackson is een Amerikaan gitaarbouwer en een legende in de gitaar wereld. Hij is vooral bekend om zijn werk met Randy Rhoads en de creatie van de iconische Jackson-gitaren.

Tegenwoordig maakt Grover Jackson nog steeds furore in de gitaargemeenschap met zijn nieuwe lijn van Jackson gitaren.

Als je een fan bent van de gitaar, dan weet je zeker wie hij is. Maar voor degenen die het niet weten, Grover Jackson is een zeer gerespecteerde gitaarbouwer en gitaarontwerper.

Hij is verantwoordelijk voor enkele van de meest iconische gitaren ter wereld, waaronder het signature-model van Randy Rhoads en de Jackson Soloist.

Hij begon in de muziekindustrie in een gitaarwinkel in Californië. Daar ontmoette hij Randy Rhoads, die spoedig zijn beroemdste medewerker zou worden. Jackson begon met het bouwen van gitaren voor Rhoads en de twee ontwikkelden al snel een hechte werkrelatie.

Wie is Grover Jackson

Introductie

Grover Jackson is een gerenommeerde Amerikaanse gitaarbouwer, gitaarontwerper en fabrikant. Hij heeft met verschillende bekende artiesten gewerkt, waaronder Randy Rhoads, Zakk Wylde, Tre Cool van Green Day en de leden van Guns N 'Roses. GJ verkocht een van de allereerste productiemodellen van de iconische Gibson Vliegende V en kwam uit met zijn eigen modellen zoals de San Dimas Charvel-gitaren.

Zijn tijd bij Charvel was transformerend voor zowel Charvel- als Jackson-gitaren.

Met een carrière van meer dan vijf decennia wordt Grover Jackson genoemd "De vader van het moderne metalgitaarontwerp" vanwege zijn impact niet alleen op het vormgeven van geluid en bespeelbaarheid, maar ook op het definiëren van wat het is om te rocken met een gitaar. Als 'The Father of Modern Metal Guitar Design' veranderde hij het aanzien van zowel studio-opnames als hardrockende live optredens door innovatieve ontwerpen die tot op de dag van vandaag invloedrijk blijven. Hij nam klassieke ontwerpen van Fender en Gibson en voegde er een randje aan toe, waardoor ze meer geschikt waren voor zwaardere rockmuziek geluid, uiterlijk en gevoel.

Vroege leven

Gitarist en gitaarbouwer Grover Jackson werd geboren in 1948 in Akron, Ohio. Hij groeide op met muziek spelen met zijn vader en studeerde klassieke gitaar. Als tiener begon hij met het bouwen van instrumenten en terwijl hij op de universiteit zat, leerde hij gitaren aanpassen aan zijn muzikale smaak. Zijn passie voor instrumentenbouw leidde er uiteindelijk toe dat hij een legendarische gitaarbouwer en deskundige gitaarvakman.

Laten we onderzoeken Het leven en de carrière van Grover Jackson om zijn impact op muziek beter te begrijpen:

Onderwijs

Grover Jackson werd geboren in 1959 in San Bernardino, Californië. Hij ging naar de Rincon High School, waar hij zich op muziek concentreerde en tijdens zijn tienerjaren saxofoon leerde spelen. Na de middelbare school schreef hij zich in bij de Musicians Institute in Hollywood, Californië om zijn opleiding in muziektheorie en gitaartheorie voort te zetten.

Aan het Musicians Institute studeerde Grover onder verschillende leraren, waaronder Joe pas en superversnipperaar Allan Holdsworth wiens invloed centraal stond in de speelstijl van Grover. Later studeerde hij jazzimprovisatie bij Hiroshi Komiyama en klassieke compositie op Innervision-producties voordat je uiteindelijk afstudeert met een diploma in Muziekcompositie en technologie. Van daaruit verhuisde Grover terug naar San Bernardino, waar hij in de stad optrad en zijn eigen vak begon te ontwikkelen als een instrumentenbouwer op maat.

Vroege carriere

De carrière van Grover Jackson zou hem uiteindelijk naar het toppunt van succes katapulteren, maar het begon allemaal toen hij nog maar 15 jaar oud was. Grover woonde in Los Angeles en nam een ​​baan als machinist in een plaatselijke fabriek voor gitaaronderdelen om zijn gezin te helpen de eindjes aan elkaar te knopen. Het leek echter alsof het lot iets meer voor Grover in petto had, aangezien het in deze fabriek was waar hij voor het eerst aan werd blootgesteld legendarische gitaristen die hun vak spelen.

Deze eerste blootstelling veroorzaakte een intens enthousiasme voor gitaren, waardoor Grover uiteindelijk de "go-to-guy" voor veel van LA's meest bekende muzikanten, waaronder BB King, Billy Foggarty en anderen. Er doorheen hard werken en vastberadenheid Grover werd al snel een getalenteerde gitaartechnicus en kreeg een onschatbaar inzicht in de innerlijke werking van gitaren, wat essentieel zou worden tijdens zijn buitengewone carrière.

Met de erkenning kwamen er meer uitnodigingen van beroemde supersterren en binnen drie jaar werd hij hoofdmachinist en begon hij prototypes te ontwerpen in samenwerking met gerenommeerde bouwers zoals Dan Smith van Fender Musical Instruments Corporation (FMIC). De twee waren verantwoordelijk voor iconische akoestische modellen zoals de Limited Edition FMIC Artist-serie ES-335 naast reuzen zoals Doug Petty en Charley Maynad van Rickenbacker International Corporation (RIC). In latere jaren zouden deze gezamenlijk geconstrueerde modellen het geluidslandschap bepalen voor generaties na hen.

Carrière in de muziek

Grover Jackson een van de meest invloedrijke figuren in de muziekgeschiedenis. Hij is vooral bekend vanwege zijn werk als producent van een aantal van de meest iconische rockalbums van de jaren 80 en 90. Zijn carrière in de muziek begon als gitaartechnicus voor Randy Rhoads, en uiteindelijk richtte hij op Charvel-gitaren en Jackson-instrumenten die nu wereldberoemde merken zijn.

Laten we eens kijken naar zijn illustere carrière in de muziek.

Gitaar ontwerp

Gitaar ontwerp was een activiteit waarbij Grover Jackson blinkt uit. Hij hielp bij het creëren van de iconische "puntige" vorm van Charvel-gitaren en de radicale lichaamsvorm van Jackson-gitaren. Zijn innovaties bieden spelers de ultieme speelervaring, en zijn ontwerpen zijn zeer gewild vanwege hun unieke mix van toon en speelbaarheid.

Jackson werkte ook samen met Reita Ray, een op maat gemaakte gitaarbouwer uit Japan, om kenmerkende modellen te maken die de naam van Jackson droegen. Zijn ontwerpen waren revolutionair op het gebied van hardware, elektronica-indeling, verfafwerkingen en nog veel meer. Hij heeft zelfs low-end gitaren aangepast voor hoogwaardige geluidskwaliteit op een kosteneffectieve manier - een voorbeeld hiervan is de nu cultklassieker Jackson Soloist-serie uit 1985.

Grover had ook een hand bij het ontwerpen van de invloedrijke elektrische gitaar uit de Dean ML-serie, die door velen wordt beschouwd als een van de belangrijkste instrumenten die ooit zijn uitgebracht. Hij ontwikkelde een nieuw nekgewrichtsysteem dat onmiddellijk werd geprezen om zijn superieure sterkte en stabiliteit voordat het werd overgenomen door andere merken zoals Ibanez en ESP.

Hoewel Grover misschien niet direct betrokken was bij het vormgeven van muzikale trends door optreden of songwriting, heeft zijn invloed op instrument ontwerp niet te onderschatten aangezien de moderne muziek hem veel dank verschuldigd is voor zijn revolutionaire gitaarontwerpen!

Music Production

Grover Jackson is een muziekproducent en ingenieur met een carrière in de muziekindustrie van meer dan twintig jaar. In het begin van zijn carrière werkte Jackson met veel geprezen artiesten zoals Faith No More, U2 en Def Leppard. Zijn invloed in de productiewereld gaat echter veel verder dan die bands; hij heeft een grote rol gespeeld bij het vormgeven van het geluid van vele moderne muziekgenres.

Jacksons productiemantra draait om gebruik tonale dynamiek om een ​​indrukwekkend geluid te creëren voor elk nummer waaraan hij werkt. Dit betekent vaak dat er tegelijkertijd op zowel grote als kleine schaal wordt gewerkt. Hij kan bijvoorbeeld talloze instrumenten tegelijk opnemen en mixen, terwijl hij individuele geluiden aanpast om ervoor te zorgen dat ze perfect passen. Deze aandacht voor detail geeft zijn producties een unieke smaak die onmiddellijk herkenbaar is.

Grover Jackson is niet alleen een ervaren producer, maar ook een ongelooflijk getalenteerde ingenieur wiens expertise ligt in het programmeren en bewerken van software die tegenwoordig door de meeste professionele opnamestudio's wordt gebruikt. Hij begrijpt hoe belangrijk het kan zijn om snel bij te sturen tijdens de opnamesessie en weet hoe hij het beste kan zorgen voor een soepele werking als het gaat om overgangen tussen opnames of verschillende tracks. Zijn kennis van technologie stelt hem in staat om resultaten van hoge kwaliteit te creëren, zelfs onder extreme tijdsdruk of beperkende studioomstandigheden - waarmee hij tegelijkertijd zijn ongelooflijke vaardigheden als producer en ingenieur aantoont.

Impact op muziek

Grover Jackson is een naam die vaak opduikt in gesprekken onder gitaarliefhebbers. Hij is het meest bekend om zijn werk met Randy Rhoads, waarbij hij enkele van de beste gitaargeluiden aller tijden produceerde. Hij heeft op zijn eigen manier ook een aanzienlijke impact gehad op de muziekindustrie.

In dit gedeelte wordt onderzocht hoe Grover Jackson heeft de muziekindustrie beïnvloed:

Populariteit van Jackson Guitars

Sinds de 1960s, Grover Jackson is een invloedrijke figuur geweest in de ontwikkeling en groei van populaire muziek en staat vooral bekend om zijn betrokkenheid bij het creëren van enkele van 's werelds meest iconische gitaren. Nadat hij een meester in het maken van gitaren was geworden, was Grover medeoprichter Jackson Gitaren in 1980 met Randy Rhoads. De meer dan tien jaar durende samenwerking met Rhoads en Jackson zou de geschiedenis ingaan, wat leidde tot de razend populaire vorm van veel van de hedendaagse elektrische gitaren.

Naast het succes van op maat gemaakte instrumenten gemaakt door Randy Rhoads, hielp Grover bij het creëren van verschillende lijnen metalgitaren die in massa konden worden geproduceerd. Deze omvatten recordbrekende modellen zoals Solist en Koning V vormen evenals populair KV en Afspiegeling instrumenten die nu iconische ontwerpen zijn die overal op podia en in jamrooms te vinden zijn. In de kern hadden deze modellen slechts twee opties; nek door carrosserieconstructie of het geschroefde nekontwerp beschikbaar voor meer betaalbare opties vanwege het snelle productietijdschema.

De populariteit van deze modellen schoot omhoog tijdens het metaltijdperk van de jaren 1980 met acts als Van Halen die ze speelden naast andere iconen zoals Slayer, Megadeth, Dream Theater en anderen over de hele wereld. Nog steeds waarderen meerdere generaties alles wat Grover de hele tijd heeft gedaan om de tonaliteit van heavy metal te beïnvloeden, evenals over alle uitmuntendheid in vakmanschap; het creëren van enkele van de meest lichtgewicht maar sonisch veelzijdige kwaliteitsinstrumenten voor gitaristen over de hele wereld.

Bijdragen aan heavy metal-muziek

Grover Jackson wordt vaak gezien als de grondlegger van heavy metal gitaartechnologie. Hij creëerde en testte het terwijl hij aan gitaren werkte voor Randy Rhoads en andere gitaristen. Zijn innovaties op het gebied van toonbereik, bedrading, caviteitsvormen, verfijningen aan tremolosystemen en hardwarecombinaties zijn vandaag de dag nietjes in de metalmuziek geworden.

Zijn invloed is te horen op vrijwel elke soort metalmuziek vanaf de jaren 80. Het werk van Grover Jackson was een pionier in een tijdperk van zeer agressieve geluidslagen en unieke toonvariaties voor het genre die voorheen werden verwaarloosd of terzijde geschoven. Hij hielp bij het creëren van de tools die nodig waren om die tonen op een gitaargerichte manier uit te drukken, zoals verbeterde pickup-articulatie en furieuze overdrive-opties.

De twee belangrijkste modellen die door Grover Jackson zijn uitgebracht, zijn de immens populaire Super Strat-stijl "Randy RhoadsRR1" met een slagplaat met haaienvinvleugel en Jackson's meer conventionele pseudo-Les Paul-ontwerp, ook gespeeld door Randy Rhoads - beide versierd met 24 frethalzen en vergrendelende tremolo's (maar voordat ze werden overgenomen door Charvel). De geest van zijn nalatenschap leeft voort in elk versnipperd nummer dat sindsdien is geschreven, waar spin ongelooflijke tokkelsnelheid op gang brengt over krakende powerakkoorden, aangedreven door zagende leads geboren uit hete pickups doordrongen van rauwe energie.

Nalatenschap

Grover Jackson is een legendarische figuur in de muziekwereld. Hij is vooral bekend geworden door zijn baanbrekende werk in heavy metal gitaarontwerp. Hij werkte met enkele van de meest iconische bands in het genre en hielp bij het creëren van de kenmerkende geluiden die nu niet meer weg te denken zijn uit het genre. Zijn bijdragen hebben een enorme impact gehad op de muziekwereld en hij wordt liefdevol herinnerd door degenen die hem kenden.

Laten we eens kijken naar zijn ongelooflijke nalatenschap en hoe zijn werk de muziekindustrie heeft veranderd:

Erfenis van Jackson-gitaren

De naam Grover Jackson wordt met ontzag gehouden in de muziekwereld. Muzikanten, verzamelaars en zelfs degenen die buiten de sfeer van de gitaarcultuur staan, zijn de impact van de man op de wereld van gitaren gaan erkennen. Jackson wordt al lang bewonderd om zijn vaardigheid in het maken van levendige kwaliteitsinstrumenten, vooral die met zijn eigen naam: Jackson-gitaren.

Vanaf het bescheiden begin als een uitbreiding op Charvel-gitaren en onderdeel van Bandit Guitars, kreeg het gitaarmerk Jackson van Grover snel bekendheid, met veel opmerkelijke muzikanten zoals Randy Rhoads en Adrian Smith ervoor kiezen om het als hun belangrijkste instrument te gebruiken.

Jackson is een legendarische naam geworden die staat voor superieure speelbaarheid en constructie die aanpasbaar is geworden voor elke stijl die een muzikant nodig heeft. Sinds hun vroege oprichting door Grover zelf, hebben Jackson-gitaren verschillende ontwerpveranderingen ondergaan die de bijnaam "barok" of "galerij" hebben gekregen - met artistieke inspiratie voor elk model. Veel spelers die Jackson als hun belangrijkste bijl hebben gekozen, hebben nu een kenmerkende modelserie met Grover. Jeff Loomis blijft een precedent scheppen met zijn serie terwijl Roestige Cooley brengt ongeëvenaarde versnipperingskracht in elk stuk. Elk ontwerp dient als een statement voor de enorme mate van muzikaliteit die in elk ontwerp aanwezig is, terwijl ze volledig aanpasbaar blijven om te passen bij de voorkeur en het geluid van elke speler.

Duidelijk de erfenis achtergelaten door groover jackson gedurende zijn hele leven zal het werk niet snel worden vergeten voor wat hij deed voor muziek met het creëren van zijn eigen lijn gitaren die niet alleen visueel aantrekkelijk waren, maar ook muzikaal plezierig! De passie en toewijding die hij toonde voor gitaarspel was iets wat maar weinig muzikanten kunnen evenaren en nog minder erven van een andere oprichter zoals hij. Tot op de dag van vandaag leidt Jackson nog steeds met innovatie in het creëren van geweldige instrumenten die geschikt zijn voor alle verschillende ervaringsniveaus, van beginner tot veteraan!

Invloed op moderne muziek

Sinds het begin van de jaren 1970 Grover Jackson is een invloedrijke figuur geweest in de gemeenschap van gitaarfabrikanten, die instrumenten van hoge kwaliteit heeft gemaakt en generaties spelers heeft geïnspireerd. Zijn invloed is voelbaar in de moderne muziekscene met zijn twee grootste bedrijven - Jackson Charvel en BC rijk - moderne muzikanten voorzien van onderscheidende gitaren die zich onderscheiden van andere instrumenten van hun type.

Jackson werd voor het eerst beroemd in de late jaren 70 toen zijn gitaren werden opgemerkt door legendarische gitaristen zoals Eddie Van Halen, Randy Rhoads, Dave Mustaine en George Lynch - die allemaal hebben bijgedragen aan het vormen van heavy metal-muziek tot wat het nu is. Het gedistingeerde uiterlijk van Jacksons gitaren drukte ook een stempel op de visuele esthetiek, die essentieel was voor het publieke imago van hardrockbands - bandlogo's werden vaak op de instrumenten geschilderd.

Jackson's meesterlijke vakmanschap betekende dat muzikanten niet alleen unieke geluiden konden creëren met op maat gemaakte pickups, maar ook gemakkelijk hun eigen geluiden konden aanpassen. jackson-instrumenten zonder ze te breken. Dit moedigde experimenten aan en creëerde een DIY-mentaliteit onder vele opkomende spelers die Jackson zochten vanwege zijn kenmerkende geluid bij het spelen van lead-solo's of het definiëren van knapperige ritmelijnen op zowel elektrische als akoestische gitaren.

De invloed van Grover Jackson is vandaag de dag nog steeds duidelijk en resoneert door moderne artiesten zoals Avenged Sevenfold, Slipknot en Metallica al wiens leden enkele van grovers verschillende modellen gebruiken, zoals de solist of krijger serie om indrukwekkende niveaus van technische vaardigheid te helpen bereiken terwijl ze creatief blijven in hun kunstenaarschap binnen metalgenres zoals groove thrash alternatief or progressieve kern - veel dank verschuldigd aan de nalatenschap van deze geweldige vakman!

Ik ben Joost Nusselder, de oprichter van Neaera en een contentmarketeer, vader, en ik hou ervan om nieuwe apparatuur uit te proberen met gitaar in het hart van mijn passie, en samen met mijn team maak ik sinds 2020 diepgaande blogartikelen om trouwe lezers te helpen met opname- en gitaartips.

Bekijk mij op Youtube waar ik al deze spullen uitprobeer:

Microfoonversterking versus volume Inschrijven