Chicago Musical Instruments Co. (CMI) was een distributeur van muziekinstrumenten, opmerkelijk omdat hij controlerende belangen had in Gibson Gitaren van 1944 tot 1969, Lowrey, FE Olds koperblazers, William Lewis & Son Co. (snaarinstrumenten), Krauth & Beninghoften, LD Heater Music Company, Epiphone Gitaren, Selmer UK en andere merken van muziekinstrumenten.
Introductie
Chicago Musical Instruments (CMI) was een van de meest invloedrijke en innovatieve bedrijven in de ontwikkeling van elektrische muziekinstrumenten. Het bedrijf werd opgericht in 1927 in Chicago, Illinois en zorgde voor een revolutie in de muziek met de introductie van zijn versterkte gitaarachtige snaarinstrumenten, te beginnen met de Fender elektrische gitaar. Door zich te richten op kopers van tienerinstrumenten, instrumenten te verkopen via warenhuizen in plaats van muziekwinkels, budgetmodellen aan te bieden voor amateurspelers en een nationale reclamecampagne te lanceren gericht op tieners op de radio en in gedrukte media, stimuleerde CMI een nieuw soort instrumentenspeler - tieners die wilden elektrische instrumenten gebruiken om hun eigen 'rock and roll'-ritmes te creëren. CMI veranderde het gezicht van de Amerikaanse muziek voor altijd door een geheel nieuwe generatie kennis te laten maken met het plezier van het bespelen van elektrische gitaren en andere elektrische instrumenten.
CMI heeft rond 1950 verschillende andere belangrijke bijdragen geleverd om elektrische instrumenten populair te maken, waaronder fabricagetechnieken voor productielijnen; versterkerontwerpen die het volume verhoogden zonder radicale vervorming; bescheiden geprijsde studentenmodellen (bijvoorbeeld de Student Series-gitaren); distributiestrategieën die toegankelijkheid voor consumenten mogelijk maakten; lagere prijzen gegarandeerd door schaalvoordelen; 'aangename' fysieke ontwerpen gericht op het aantrekken van tieners; verbeteringen in pick-up single-coil-technologie tijdens deze periode (Eric Clapton gebruikte een beroemde Stratocaster op zijn baanbrekende Layla-album); vooruitgang in het ontwerp van de versterker die vervorming tot een minimum beperkt en tegelijkertijd hogere volumeniveaus levert; PR-campagnes via tijdschriftartikelen en productaanbevelingen door populaire artiesten. CMI's innovaties transformeerden reeds bestaande volksmuziek in heel Amerika in moderne rock 'n' roll zoals we die nu kennen.
Geschiedenis van muziekinstrumenten in Chicago
Chicago Musical Instruments (CMI) produceert sinds het begin van de 1900e eeuw muziekinstrumenten. Hun missie was om kwaliteitsinstrumenten te creëren die toegankelijk waren voor muzikanten van alle niveaus. Het bedrijf was verantwoordelijk voor een aantal iconische instrumenten, zoals de eerste elektronische drummachine en de eerste gitaarsynthesizer. Laten we eens kijken naar de geschiedenis van dit gezelschap en de bijdragen die het heeft geleverd aan de muziekwereld.
Opgericht in 1883
Chicago Musical Instruments (CMI) werd in 1883 opgericht door Lyon en Healy, een groep muziekhandelaren uit Chicago die hun productlijn van bladmuziek en muziekbenodigdheden wilden uitbreiden. Het bedrijf kreeg al snel nationale aandacht vanwege de productie van hoogwaardige piano's en orgels, evenals de innovatieve ontwerpen voor pianola's.
Door de jaren heen zou CMI blijven innoveren en nieuwe normen stellen in de muziekindustrie. In 1925 ontwikkelden ze het eerste elektrische pick-up-apparaat dat kon worden aangesloten op bestaande instrumenten (zoals mandolines en gitaren), waardoor ze konden worden versterkt. Dankzij deze technologie konden artiesten spelen op locaties zoals arena's waar voorheen akoestische instrumenten misschien niet luid genoeg waren. Het bedrijf ontwikkelde ook de eerste full-size orkestrale snaarbas die een grotere body en langere snaarlengte had voor diepere tonen.
In 1929 verwierf CMI Mele Brothers Music Company in Los Angeles, waardoor het zijn bereik uitbreidde van alleen akoestische instrumenten naar de verkoop van elektronische orgels, waardoor ze een verscheidenheid aan digitale modellen kregen voor zowel kerkorgel- als theaterpijporgelmarkten. In dezelfde periode werden instrumenten met frets, zoals lap steels, banjo's en mandolines, in de jaren 1940 tot 1960 ook aan hun productlijnen toegevoegd, samen met versterkers, reverb-units en recorders.
Meer dan 100 jaar later wat nu is Gibson-merken zet veel aspecten van CMI's nalatenschap voort door eigenaar te zijn van verschillende bedrijven, waaronder Epiphone Guitars (dat in 1957 door Gibson werd overgenomen), Mandolin Brothers (overgenomen door Gibson in 2001), Baldwin Piano & Organ Company (overgenomen door Gibson in 2001) ook zoals verschillende andere merken van muziekproducten die geassocieerd zijn met bepaalde fabrikanten, zoals Maestro-producten van National / Valco Industries of Dobro Resonator Guitars van Astro Amp Manufacturing Company, die nog steeds veel van de ontwerpprincipes voortzet die zijn vastgesteld door originele versies die werden geproduceerd onder namen als Lyon & Healy of Harmonium uit de tijd dat in het begin van de 1900e eeuw tot ongeveer 1924 mede-eigendom was van CMI & Ditson Music Stores.
Early Years
Chicago Musical Instruments (CMI) was een muziekinstrumenten- en elektronicabedrijf dat vooral bekend stond om de productie van gitaren, versterkers en muziekkeyboards. Hun geluid is een integraal onderdeel geworden van de geschiedenis en evolutie van moderne populaire muziek.
Opgericht in 1883 door Theodore Wulschner samen met een paar Duitse arbeiders in Chicago, Illinois, werd hun werkplaats al snel beroemd om zijn hoogwaardige afwerking. Vroege productie onder het label "CMI" omvatte zowel piano's als banjo's, speeldozen en verschillende andere soorten snaarinstrumenten. In 1893 was het personeelsbestand van CMI uitgegroeid tot 18 medewerkers met drie fabriekslocaties in New York City, Nashville en Chicago.
In 1921 was CMI een van de grootste fabrikanten van instrumenten geworden met meer dan 1,000 werknemers die meer dan 27 verschillende modellen produceerden, waaronder de shako-toetsen pianospeler en Venetiaans klavecimbel. Het deed een aantal oudere Europese stijlen van snaarinstrumenten herleven, zoals boogluiten, gebogen psalterys, gamba's / viola's de gamba en galoubet bund-frets die ze in die tijd ook begonnen te vervaardigen, terwijl ze in dit decennium ook hun productiemogelijkheden uitbreidden met versterkers.
Gedurende de jaren dertig bracht CMI hun tongorgels en nieuwere versterkers zwaar op de markt voor kerken, terwijl ze nieuwe lijnen elektrische schermen produceerden die werden gebruikt in pijporgels in bioscopen, wat uiteindelijk een nieuw tijdperk inluidde voor professionele muzikanten die begonnen te vertrouwen op elektrisch versterkte instrumenten. Met marketingcampagnes rond Vaudeville-acts met jazztrompettist Louis Armstrong die Gibson lapsteel speelde, geproduceerd door CMI gedurende dit decennium, was het zeker een opwindende tijd voor Amerikaanse muziekfans die op zoek waren naar frisse geluiden van grote sterren als Bing Crosby of Frank Sinatra die zouden gebruiken CMI's piano's of elektronische keyboards op het podium gedurende hun latere carrière ook.
Uitbreiding in de 20e eeuw
In de 20e eeuw breidde Chicago Musical Instruments zijn zakelijke aanbod uit en innoveerde het in de wereld van muziekproductie. Deze periode van groei begon met de aankoop van een Duitse fabrikant, die de Chicago's Piano Company werd, en de uitbreiding van hun eigen productielijnen, die orgels en accordeons vervaardigden. Met hun toegenomen capaciteiten en expertise begonnen ze verschillende radio's, versterkers en zelfs een kortstondige pianolijn te produceren.
Naast de productie van consumentenelektronica en muziekapparatuur produceerde Chicago ook enkele van hun eigen instrumenten, waaronder rieten voor koperblazers en blokfluiten. Na de Tweede Wereldoorlog brachten ze in 1949 een elektrische gitaar uit die een succes bleek te zijn vanwege de betaalbaarheid voor de consument. Het bedrijf werd in 1950 omgedoopt tot CMI (Chicago Musical Instruments) en werd na slechts twee jaar snel overgenomen door CBS Corporation vanwege het snelle succes op de markt ondanks het bescheiden begin in 1883.
CMI ging door met het produceren van muziekinstrumenten onder CBS totdat het uiteindelijk werd verkocht in 1985. Onder CBS-eigendom bracht CMI verschillende gitaren uit, zoals Les Paul-modellen zoals P-90s heruitgaven, evenals meer populaire modellen zoals de SG Special in 1968 voordat de productie volledig werd stopgezet. tegen 1969. Ondanks dat ze sinds de jaren 1970 geen nieuwe instrumenten meer aanbieden, heeft CMI hun iconische SG Special-model nieuw leven ingeblazen op basis van ontwerpen uit 1968 en nieuwe die momenteel worden geproduceerd onder Epiphone, dat nog steeds een eerbetoon is aan een van de oudste Amerikaanse muziekmaatschappijen die meer dan 100 jaar geleden werd opgericht. dat vreugde blijft brengen door middel van geluid, ondanks al het andere dat tegenwoordig wereldwijd om ons heen gebeurt.
Producten en innovaties
Chicago Musical Instruments, of CMI, was een Amerikaans productiebedrijf voor muziekinstrumenten, opgericht in 1878. CMI staat in de muziekwereld bekend om hun innovatieve producten en wordt beschouwd als een van de meest invloedrijke bedrijven in de muziekindustrie. In dit gedeelte bekijken we enkele van hun belangrijkste bijdragen aan de muziekwereld en onderzoeken we de producten en innovaties die ze naar de muziekindustrie hebben gebracht.
Akoestische gitaren
Het bedrijf Chicago Musical Instruments werd eind jaren 1890 opgericht en was een fabrikant van verschillende instrumenten met frets, waaronder vele soorten gitaren. Een van hun meest populaire creaties waren hun akoestische gitaren met innovaties zoals gelamineerde geperste zijkanten, x-braced body's en verstelbare nekken. Het hoogwaardige vakmanschap en de vooruitgang die deze kenmerkende akoestische gitaren bieden, onderscheiden ze van de concurrentie, waardoor ze tot de meest gewilde instrumenten behoren van zowel professionele als amateurgitaristen.
Bovendien had het bedrijf Chicago Musical Instruments nog andere belangrijke prestaties, zoals het produceren van enkele van de eerste elektrische massieve basgitaren in 1936. Dit nieuwe type instrument luidde een heel nieuw tijdperk in van muziekproductie en uitvoering, een tijdperk dat tot op de dag van vandaag voortduurt. Met hun hoge niveau van vakmanschap en creatieve innovaties in gitaarontwerp, was Chicago Musical Instruments zeker een belangrijke kracht bij het vormgeven van het geluid van moderne muziek.
Versterkers
Chicago Musical Instruments is vooral bekend om zijn innovatieve versterkers, waarvan vele later standaard industriële apparatuur zouden worden. Hun eerste versterker, de "CMI Special", werd uitgebracht in 1932 en had een luidspreker van 12 x 12 inch. Een van hun meest populaire versterkers was de 'Ottoman Stand'-versterker uit 1937. Dit was enorm populair omdat het naast elkaar op het podium kon worden geplaatst, waardoor waardevolle ruimte werd bespaard.
CMI produceerde tijdens hun heerschappij een aantal versterkers voor gitaar en bassisten, maar het waren niet alleen versterkers die de erfenis van CMI op het gebied van muziekproductie bepaalden. Ze introduceerden ook verschillende geluidsisolatietechnieken in hun ontwerpen, waardoor het geluid van hun versterkers duidelijker door een kamer of hal kon worden geprojecteerd zonder aan volume of kwaliteit in te boeten door weerkaatsing en feedback. Hun befaamde "Stringtone Cabinet" stelde spelers in staat om meerdere tonen in één kast te mengen met een indrukwekkende helderheid in vergelijking met andere modellen uit die tijd.
Bovendien stonden ze bekend om hun roterende luidsprekers met roterende ronde luidsprekers in kasten die echt de kracht en het potentieel van CMI's versterkers lieten zien. Tot op de dag van vandaag geven sommige spelers de voorkeur aan deze boven modernere opties vanwege de manier waarop ze omgaan met verschillende soorten tonen en stijlen. Met name mondharmonicaspelers gebruiken roterende luidsprekers vaak met groot succes, aangezien mondharmonica feedbackproblemen kan hebben wanneer ze worden versterkt via gewone luidsprekerkasten.
Elektrische gitaren
Chicago Musical Instruments was een iconische instrumentenfabrikant die verantwoordelijk was voor de introductie van een aantal opmerkelijke elektrische gitaren. In 1950 introduceerde CMI de ES-175; deze gitaar had twee parallelle pickups, een massieve body en stoptailbrug, en een semi-hollow ontwerp dat een rijker geluid mogelijk maakte dan de meeste solidbody-gitaren.
Deze gitaar werd een van de meest populaire jazzgitaren op de markt. Het is sinds de introductie ongewijzigd gebleven en wordt gebruikt bij uitvoeringen van alle muziekgenres. CMI introduceerde ook de Stratocaster in 1954, met drie pickups en een innovatief ontwerp waardoor muzikanten met groot gemak van pickup konden wisselen. Het is een van de meest populaire gitaren in de geschiedenis geworden, gebruikt door talloze professionele artiesten in vele genres.
CMI ontwikkelde ook wat meer obscure instrumenten; pre-Gibson Les Paul-modellen werden tussen 1952 en 1958 ontworpen volgens de eigen specificaties van CMI. Ze waren niet zo succesvol als de latere versie van Gibson, maar ze waren zeer gewild bij verzamelaars vanwege hun zeldzaamheid en vintage kenmerken. Andere minder opvallende programma's waren onder meer de productie van bassen zoals de 352/3 Bass V- en 335-basmodellen in de aanloop naar 1964, toen de concurrentie te hevig was geworden voor CMI om concurrerend te blijven in de productie van elektrische instrumenten.
Toetsenborden
Chicago Musical Instruments was een belangrijke vernieuwer in de keyboardproductie-industrie. Gedurende zijn 30-jarige bestaan produceerde het bedrijf klassieke keyboards zoals de Wurlitzer Electric Piano en Mellotron, die beide een heel nieuw niveau van creativiteit brachten in de jaren zestig van de vorige eeuw. De Wurlitzer was een van de eerste elektrische piano's, terwijl de Mellotron nieuwe geluiden mogelijk maakte door innovatief gebruik van voorbespeelde banden.
Het bedrijf bracht ook een aantal minder bekende maar populaire modellen uit, zoals spinetorgels, combo-orgels en snaarmachines. Het spinetorgel was een soort rechtopstaand orgel dat een kleiner fysiek raamwerk mogelijk maakte dan traditionele orgels zoals die in kerken worden aangetroffen. Combo-orgels gebruikten elektronische oscillatoren om andere instrumenten zoals houten pijporgels en fluiten te imiteren. Snaarmachines waren een vroeg type synthesizer die was ontworpen om orkestrale strijkerssecties na te bootsen.
De technologie die Chicago Musical Instruments produceerde, bracht in de 20e eeuw een revolutie teweeg in zowel populaire muziek als studio-opnametechnieken en bood creativiteitstools die hedendaagse muzikanten nog steeds gebruiken.
Drums
Chicago Musical Instruments, ooit bekend als Wm. Lang Company werd opgericht in 1866 en gedurende zijn meer dan 140-jarige geschiedenis heeft het bedrijf geïnnoveerd en moderne drums gemaakt.
Het eerste sleutelproduct in de drumafdeling van Chicago Musical Instruments werd ontworpen door AJ Heublein en Elias Howe in 1882 - de "Patent Improved" snaredrum (er zijn geen exemplaren van deze drum overgebleven). Deze vroege iteratie van CMI vertegenwoordigde een drastische verandering in het ontwerp van de snaredrum, met twee parallelle spanningsstangen in plaats van standaard hoepels en een druppelvormige schaal gemaakt van meerlaags hout of metalen componenten die de open uiteinden van de twee spanningsstangen omhulden voor superieure geluidskwaliteit.
In 1911 kwam er een ander baanbrekend product van Chicago Musical Instruments: hun gepatenteerde "Improved Stave Tube" tomtom-ontwerp. Deze versie had zowel stevige verticale zijkanten als een hol midden dat bestond uit gebogen notenbalken die een gecontroleerde resonantie mogelijk maakten wanneer ze werden aangeslagen als een conventionele tomtom-trommel.
Gedurende de 20e eeuw bleef Chicago Musical Instruments innoveren met gefreesde aluminium ketels, zoals hun legendarische Super Sensitone-drums uit 1965, die door professionele muzikanten over de hele wereld bekend werden vanwege hun perfecte klank en gevoel. CMI zorgde in deze periode ook voor doorbraken op het gebied van elektronische drums met innovaties zoals hun Electronic Wind Instrument (EWI) uit 1980 - 's werelds eerste gesynthetiseerde MIDI-windcontroller die in staat is realistische fagotgeluiden te produceren!
Effectpedalen
Chicago Musical Instruments (CMI) speelde een belangrijke rol in de ontwikkeling van muziektechnologie, vooral met effectpedalen.
Ontwikkeld door de oprichters van het bedrijf, Donles en Leonard, heette hun eerste effectpedaal de 'Sound Master'. Dit pedaal bood een galmend effect, waardoor gitaristen studio-opnamen op het podium konden simuleren. Ze creëerden ook een fuzzbox die bekend staat als de Solodar Tone Generator en verschillende reverb-pedalen zoals de Super Vox. Al deze effectpedalen hebben een grote invloed gehad op de rock-'n-rollmuziek zoals we die nu kennen.
De volgende grote bijdrage van CMI aan de muziek was hun introductie van analoge synthesizers in 1967 met hun door het toetsenbord aangedreven "Synthesizer Control Voltage Generator" (de SCV). Met dit instrument konden spelers andere elementen regelen, zoals toonhoogte en amplitude, wanneer ze samen met andere instrumenten in een ensembleomgeving speelden. Dit was een belangrijke innovatie die een revolutie teweegbracht in de manier waarop mensen muziek componeerden.
Hun meest verstrekkende erfenis kwam met hun Universal Audio 1176 Limiting Amplifier. Dit legendarische apparaat staat nog steeds hoog aangeschreven en is een nietje in opnamestudio's over de hele wereld. Het is ook te horen geweest op veel opnames van muzikale reuzen zoals Elvis Costello, Paul McCartney, Prince, Led Zeppelin en nog veel meer - het helpt bij het vormgeven van populaire muziek voor toekomstige generaties!
Nalatenschap
Chicago Musical Instruments (CMI) was van de jaren '1940 tot '1980 een belangrijke speler in de muziekindustrie. Met hun innovatieve producten, zoals het Hammond-orgel en de Wurlitzer elektrische piano, heeft CMI tientallen jaren lang bijgedragen aan het vormgeven van populaire muziek. De nalatenschap van CMI leeft voort door de muziekinstrumenten die nog steeds hun naam dragen. Laten we eens nader kijken naar hun nalatenschap en hoe dit de muziekindustrie heeft gevormd.
Impact op de muziekindustrie
Legacy Musical Instruments, opgericht in Chicago, is een bedrijf dat een revolutie teweeg heeft gebracht in de muziekindustrie. Van de uitvinding van de elektronische gitaar tot de voortdurende productie van onderdelen voor muziekinstrumenten, Legacy heeft talloze innovaties in de moderne muziek gebracht.
De meest opvallende van deze uitvindingen is hun toonaangevende elektrische gitaar. Het ontwerp was revolutionair voor zijn tijd en bracht een revolutie teweeg in de manier waarop moderne muziek gespeeld en geproduceerd zou worden. Dit specifieke merk elektrische gitaar won snel aan populariteit binnen de gemeenschap van bluesmuzikanten en ontwikkelde zich ook tot een populaire keuze onder rock-, jazz- en countrymuzikanten.
Legacy blijft vandaag innoveren en produceert enkele van de hoogste kwaliteit muziekinstrumenten die er bestaan, evenals onderdelen die veel gerenommeerde muzikanten gebruiken tijdens concerttournees en andere evenementen. Hun toewijding aan het leveren van eersteklas instrumenten heeft ertoe geleid dat ze verschillende patenten hebben op zowel geluidstechnologie als instrumentconstructietechnieken.
De impact die Legacy Musical Instruments heeft gehad op de vooruitgang van muziek valt niet te ontkennen. Al meer dan vijf decennia zetten ze hun toewijding voort om efficiënte instrumenten met een onberispelijke geluidskwaliteit naar alle niveaus van muzikanten in alle genres te brengen. Tot op de dag van vandaag zijn ze nog steeds een van de meest gerespecteerde bedrijven in de muziekindustrie en blijven ze pioniers op het gebied van muziektechnologie als geheel.
Invloed op moderne muziek
Legacy was een belangrijke vernieuwer in de muziekinstrumentenindustrie, met name bij het maken van houtblazers en koperblazers. Hun producten hebben een enorme impact gehad op de moderne muziekcultuur en hebben enkele van de meest iconische stukken voortgebracht die nog steeds in gebruik zijn. Het bedrijf produceerde een breed scala aan modellen die zowel door beginners als professionals konden worden gebruikt - van hoorns voor studenten tot orkeststukken van concertkwaliteit.
Ze waren vooral bekend om hun koper- en houtblazers van hoge kwaliteit, die tot op de dag van vandaag tot de meest gewilde behoren. Ze creëerden iconische modellen zoals hun BBb-tuba en bugels, verschillende pocket cornet-modellen, evenals een reeks saxofoons en klarinetten. Naast hun blazers produceerde Legacy onder andere ook uitzonderlijke trombones.
De invloed van Legacy op moderne muziek is ook terug te zien in de evolutie van veel populaire genres, van jazz tot klassieke muziek. Het bedrijf was een van de pioniers die hielpen bij het introduceren van elektrische instrumenten in kleine ensembles - een trend die nu alomtegenwoordig is in alle genres. Hun nalatenschap gaat door, zelfs na de ontbinding in 1986, door hun unieke vakmanschap en tijdloze ontwerpen waarvan de nagalm nog steeds over de hele wereld te horen is.
Conclusie
Chicago Musical Instruments, beter bekend als CMI, was 's werelds toonaangevende fabrikant van muziekinstrumenten en aanverwante producten tijdens hun 61-jarige run van 1906 tot 1967. Gedurende deze tijd verlegden ze de grenzen van wat mogelijk was in termen van het lanceren van nieuwe en innovatieve productlijnen. Het bedrijf lanceerde zijn eigen versies van violen, gitaren, instrumenten voor Europese orkesten en orgels, waaronder elektrische orgels. Door hun uitgebreide onderzoek, ontwikkeling en productie-inspanningen heeft CMI een breed scala aan producten geïntroduceerd die een blijvende stempel hebben gedrukt op de muziekgeschiedenis.
De impact van de Chicago Musical Instruments Company gaat verder dan alleen het ontwikkelen van nieuwe technologie en ontwerpen. CMI liep altijd voorop als een van de eerste bedrijven die veel reclame maakte voor muzikanten over de hele wereld, wat meer muzikanten over de hele wereld ertoe aanzette instrumenten te gaan bespelen. Door hun reclamecampagnes kregen muzikanten nieuwe kennis over verschillende manieren om instrumenten te bespelen, waardoor ze in het algemeen betere spelers en artiesten werden. Naast het populair maken van het spelen van muziek, heeft CMI ook een grote bijdrage geleverd door het creëren van trainingsmethoden die erop gericht zijn mensen te helpen sneller en gemakkelijker muziekinstrumenten te leren bespelen. Dit had een onschatbaar effect op het muziekonderwijs als geheel, wat er uiteindelijk toe leidde dat we momenteel toegang hebben tot geavanceerde lesmethoden die toekomstige generaties helpen sneller dan ooit vooruit te komen.
Alles bij elkaar genomen, is het geen verrassing dat Chicago Musical Instruments (CMI) vandaag de dag nog steeds hoog aangeschreven staat bij veel experts uit de industrie, niet alleen vanwege zijn bijdrage aan de productie van eersteklas muziekproducten, maar ook vanwege de impact op de manier waarop gerenommeerde artiesten deze producten het liefst gebruiken wanneer wereldwijd muziek maken of uitvoeren.
Ik ben Joost Nusselder, de oprichter van Neaera en een contentmarketeer, vader, en ik hou ervan om nieuwe apparatuur uit te proberen met gitaar in het hart van mijn passie, en samen met mijn team maak ik sinds 2020 diepgaande blogartikelen om trouwe lezers te helpen met opname- en gitaartips.
