स्थानान्तरण संगीत सिद्धान्त र रचना मा एक महत्वपूर्ण अवधारणा हो। संगीतमा, ट्रान्सपोजिसनले फरक कुञ्जीमा संगीतको टुक्रा पुन: लेख्ने प्रक्रियालाई बुझाउँछ। स्थानान्तरणले परिवर्तन गर्दछ संगीतको एक टुक्राको पिच, तर नोट र बीचको अन्तराल हार्मोनिक संरचना समान रहन्छ.
यस लेखमा, हामी ट्रान्सपोजिसन भनेको के हो र यसलाई संगीतमा कसरी प्रयोग गरिन्छ भन्ने कुराको अन्वेषण गर्नेछौं।
स्थानान्तरण भनेको के हो?
स्थानान्तरण, अक्सर रूपमा सन्दर्भित "कुञ्जी परिवर्तन" or "परिमार्जन", एक संगीत शब्द हो जसले परिवर्तनलाई बुझाउँछ मौलिक तार संरचना वा मधुर गुणहरू परिवर्तन नगरी गीतको कुञ्जी। अर्को शब्दमा, ट्रान्सपोजिङ भनेको गीतमा भएका सबै नोटहरूको सापेक्षिक पिच सार्नु हो माथि वा तल टोन र semitones को एक निश्चित संख्या द्वारा.
जबकि यो सम्पूर्ण रचनाहरु संग गर्न सकिन्छ, यो पनि लागू गर्न सकिन्छ नोट द्वारा नोट। उदाहरणका लागि, यदि कुनै संगीतकारले G major बाट A♭ major मा एउटा धुन ट्रान्सपोज गर्छ भने, F♯ (जुन G♭ बन्छ) मा अवस्थित बाहेक तिनीहरूले प्रत्येक नोटलाई टुक्रामा एक पूरै चरण (दुई सेमीटोन) माथि स्लाइड गर्नेछन्। यसको विपरित, दुई सेमीटोनहरू तल सार्दा ती सबैलाई तिनीहरूको मूल पिचमा फर्काउनेछ। गायकहरूले आफ्नै आवाज र दायराहरू समायोजन गर्न आवश्यक हुँदा स्वर संगीतमा ट्रान्सपोजिसन सामान्यतया गरिन्छ।
स्थानान्तरण बारम्बार प्रदर्शन गरिएका टुक्राहरूमा रुचि कायम राख्नको लागि एक आवश्यक उपकरण हो। कुञ्जीहरू र टेम्पोहरू फरक पारेर र उपकरणहरू बीच स्विच गरेर, कलाकारहरूले जतिसुकै अभ्यास र प्रदर्शन गरे पनि चीजहरूलाई रोमाञ्चक राख्न सक्छन्।
स्थानान्तरण कसरी काम गर्छ?
स्थानान्तरण संगीत रचना र व्यवस्थामा प्रयोग हुने एउटा सामान्य प्रविधि हो जसमा धुनको पिच वा कुञ्जी परिवर्तन हुन्छ। यसमा एउटा नोटलाई उच्च वा तल्लो अक्टेभमा सार्न वा एउटै गीतको दुई फरक भागहरूमा नोटहरू स्विच गर्न समावेश हुन सक्छ। ट्रान्सपोजिसनलाई एउटा टुक्रालाई बजाउन सजिलो बनाउन प्रयोग गर्न सकिन्छ र संगीतकारहरूलाई उनीहरूको वाद्ययन्त्रका लागि बढी उपयुक्त हुने परिचित टुक्राको विभिन्न संस्करणहरू सिर्जना गर्न अनुमति दिन्छ।
ट्रान्सपोज गर्दा, संगीतकारहरूले विचार गर्नुपर्छ हार्मोनिक संरचना, फारम, र ताल संगीत यसको नयाँ कुञ्जी भित्र ठीकसँग अनुवाद गरिएको छ भनी सुनिश्चित गर्न। उदाहरणका लागि, यदि तारहरू अन्तराल (जस्तै ठूलो तेस्रो माथि) मा स्थानान्तरण गरिएको छ, तब सबै कर्डहरू परिवर्तन गरिनु पर्छ ताकि तिनीहरू अझै पनि सहि तरिकाले काम गरिरहेका छन्। प्रबन्धका अन्य तत्वहरूलाई पनि तदनुसार समायोजन गरिनु पर्दछ कि यो ट्रान्सपोज गरिसकेपछि यो अझै पनि मौलिक रचना जस्तो देखिन्छ।
विभिन्न यन्त्रहरूसँग काम गर्ने रचनाकारहरू र प्रबन्धकहरूका लागि ट्रान्सपोजिसन एउटा महत्त्वपूर्ण सीप हो किनभने यसले तिनीहरूलाई कुनै नयाँ फिंगरिङ ढाँचाहरू सिक्नु बिना नै विशेष उपकरणहरूमा मिल्ने टुक्राहरू सिर्जना गर्न अनुमति दिन्छ। यो विधाहरूमा गीतहरू लिनको लागि पनि उपयोगी छ - जसको अर्थ शास्त्रीय वाद्ययन्त्रहरूको लागि लेखिएको संगीतलाई ज्याज ब्यान्डहरूमा सजिलैसँग अनुकूलन गर्न सकिन्छ जसरी लोक धुनहरूलाई रक गीतहरूमा पुन: काम गर्न सकिन्छ। ट्रान्सपोजिसनले टुक्राहरूलाई स्क्र्याचबाट पुन: लेख्नु भन्दा धेरै सजिलो बनाउँदछ जबकि संगीतकारहरूलाई उनीहरूको आफ्नै इन्जेक्सन गर्न अनुमति दिन्छ। अद्वितीय संवेदनशीलता प्रत्येक धुनमा तिनीहरू पुग्छन्।
स्थानान्तरण को प्रकार
स्थानान्तरण संगीत सिद्धान्त अवधारणा हो जसमा अवस्थित नोटहरू पुन: स्थानान्तरण गरेर संगीतको टुक्राको पिच वा कुञ्जी परिवर्तन गर्ने समावेश छ। ट्रान्सपोजिङ अन्तराल को दायरा संग गर्न सकिन्छ, देखि प्रमुख र साना तिहाई लाई उत्तम पाँचौं र अक्टाभेस.
यस लेखमा, हामी ट्रान्सपोजिसनका धेरै प्रकारहरू हेर्नेछौं, जसमा:
- डायटोनिक स्थानान्तरण
- क्रोमेटिक स्थानान्तरण
- एनहार्मोनिक स्थानान्तरण
अन्तराल स्थानान्तरण
अन्तराल स्थानान्तरण यो एक प्रकारको म्युजिकल ट्रान्सपोजिसन हो र यसमा डायटोनिक स्केलको संख्याहरू समायोजन गरेर नोटहरू बीचको संगीत अन्तरालहरू परिवर्तन गर्न समावेश छ। यसको अर्थ एक कुञ्जीमा लेखिएको संगीतको टुक्रालाई यसको हर्मोनिक संरचना वा मधुर आकार परिवर्तन नगरी अर्को कुञ्जीमा पुन: लेख्न सकिन्छ। यस प्रकारको ट्रान्सपोजिङ प्रयोग गरिन्छ जब एउटा गीत एउटा समूहद्वारा बजाउन आवश्यक हुन्छ जसको सदस्यहरूसँग समान दायरा वा दर्ता छैन, र ठूला स्वर कार्यहरूको लागि व्यवस्था गर्दा पनि।
टोनल केन्द्रहरू बीचको सबैभन्दा सामान्य अन्तरालहरू सामान्यतया या त हुनेछन् प्रमुख वा सानो सेकेन्ड (पूरा र आधा कदम), तेस्रो, चौथो, पाँचौं, छैटौं र अष्टकहरू। धेरै बारहरू वा उपायहरू लिँदा यी अन्तरालहरू थप जटिल हुन सक्छन्, परिणामस्वरूप जटिल टुक्राहरू ट्रान्सपोज गर्ने प्रयास गर्नेहरूका लागि कठिनाइको स्तर बढ्छ।
मुख्य हस्ताक्षरहरू सधैं पाना संगीतमा सही रूपमा लेबल नगरिएको कारणले गर्दा केही भ्रमको बाबजुद, अन्तराल ट्रान्सपोजिसनले अन्तिम प्रदर्शन गुणस्तरमा केही व्यावहारिक हानिकारक प्रभावहरू छन्। जबसम्म सबै संगीतकारहरूलाई थाहा हुन्छ कि तिनीहरू कुन कुञ्जीमा खेलिरहेका छन्, कुन अन्तरालहरू प्रत्येक भागमा लागू हुन्छन् संगीत प्रति नोट कति परिवर्तन गर्नुपर्छसफल कार्यसम्पादनको लागि थप समायोजन गर्नु पर्दैन।
क्रोमेटिक ट्रान्सपोजिसन
क्रोमेटिक ट्रान्सपोजिसन संगीत सिद्धान्तमा एक प्रकारको स्थानान्तरण हो जहाँ प्रमुख हस्ताक्षर परिवर्तनहरू र दुर्घटनाहरूको फरक सेट प्रयोग गरिन्छ। यो प्रत्येक नोटलाई माथि वा तल सारेर पूरा हुन्छ रंगीन स्केल उही मात्रामा, जसले मूल धुनलाई कायम राख्छ तर फरक ध्वनि उत्पादन गर्दछ।
क्रोमेटिक ट्रान्सपोजिसनमा धेरै व्यावहारिक अनुप्रयोगहरू हुन सक्छन्, जस्तै दृश्य-पढ्ने संगीतमा सहायता गर्ने वा जटिल तारहरू र आवाजहरू सरल बनाउने। यसलाई अवस्थित संगीतमा प्रयोग गर्दा, यसले परिचित विषयवस्तुहरूमा सुन्दर भिन्नताहरू सिर्जना गर्नका साथै नयाँ टुक्राहरूमा हार्मोनिक जटिलता थप्न सक्छ।
क्रोमेटिक ट्रान्सपोजिसन कुनै पनि प्रमुख वा सानो कुञ्जीमा लागू गर्न सकिन्छ र विशेष गरी राम्रोसँग काम गर्दछ जब अन्य प्रकारका संगीत परिवर्तनहरू जस्तै:
- विस्तार
- संकुचन
- प्रतिगमन
एन्हार्मोनिक ट्रान्सपोजिसन
एन्हार्मोनिक ट्रान्सपोजिसन संगीत सिद्धान्तमा एक उन्नत अवधारणा हो जसमा एक विशेष कुञ्जी भित्र दुई वा बढी संगीत पिच गरिएको पहिचान गर्ने समावेश छ जसमा फरक संकेत नामहरू छन् तर ठ्याक्कै एउटै ध्वनि उत्पादन गर्दछ। जब यो enharmonic transposition को लागी आउँदछ, यो मनमा राख्नु महत्त्वपूर्ण छ कि वास्तविक पिचहरू अपरिवर्तित रहन्छन्; तिनीहरूसँग मात्र फरक अक्षर-नामहरू छन्। यो अवधारणा संगीत विश्लेषण गर्न अत्यन्तै उपयोगी हुन सक्छ, विशेष गरी जब विभिन्न वाद्ययन्त्रहरू वा भोकल भागहरू बजाउन मद्दत गर्न ट्रान्सपोजिसन पानाहरू सिर्जना गर्दा। एन्हार्मोनिक ट्रान्सपोजिसन मोडल क्याडेन्सहरू र क्रोमेटिक प्रगतिहरू सिर्जना गर्न पनि प्रयोग गरिन्छ, जसले रचनाहरूमा थप गहिराइ र जटिलता थप्छ।
यसको सरल रूपमा, एन्हार्मोनिक ट्रान्सपोजिसनमा ए द्वारा पिचमा उठाइएको एउटा नोट समावेश हुन्छ आधा कदम (वा एक सेमीटोन)। परिणाम आधा चरण द्वारा "माथि" स्थानान्तरण हो। ए तलको आधा-चरण स्थानान्तरण उस्तै तरिकाले काम गर्दछ तर नोटलाई उठाउनुको सट्टा तलको साथ। मिक्समा घटाइएको वा संवर्धित अन्तरालहरू थपेर, धेरै नोटहरू एकैचोटि एन्हार्मोनिक ट्रान्सपोजिसन मार्फत परिवर्तन गर्न सकिन्छ - यद्यपि यो अभ्यासले एकल नोटको स्वरलाई सेमिटोन माथि वा तल समायोजन गर्नु भन्दा धेरै जटिल संगीत परिणामहरू उत्पादन गर्दछ।
एनहार्मोनिक ट्रान्सपोजिसनका उदाहरणहरू समावेश छन् D#/Eb (D शार्प देखि E फ्ल्याट), G#/Ab (G शार्प देखि ए फ्ल्याट) र C#/Db (C शार्प देखि D फ्ल्याट).
स्थानान्तरण को लाभ
स्थानान्तरण एउटा साङ्गीतिक प्रक्रिया हो जहाँ तपाइँ एक कुञ्जीबाट अर्कोमा सङ्गीतको टुक्रा ट्रान्सपोज गर्नुहुन्छ वा सार्नु हुन्छ। ट्रान्सपोजिङ अद्वितीय साउन्डस्केपहरू सिर्जना गर्न उपयोगी उपकरण हुन सक्छ संगीतको एक टुक्रा बजाउन सजिलो बनाउन मद्दत गर्दछ। यस लेखले स्थानान्तरणका फाइदाहरू र छलफल गर्नेछ तपाइँको सांगीतिक रचनाहरु लाई बृद्धि गर्न यो कसरी प्रयोग गर्न सकिन्छ.
संगीत रचनात्मकता बढाउँछ
स्थानान्तरण संगीत लेखन वा व्यवस्था गर्दा एक अमूल्य उपकरण हुन सक्छ। टुक्राको कुञ्जी परिवर्तन गरेर, एक रचनाकारले नयाँ ध्वनि सम्भावनाहरूमा ट्याप गर्दछ र थप रोचक तार आवाज र बनावटहरू अन्वेषण गर्न सक्छ। ट्रान्सपोजिसनले टुक्रालाई परिमार्जन गर्नको लागि लचिलो विकल्पहरूको एर्रे प्रदान गर्दछ - उदाहरणका लागि, यदि अवस्थित सामंजस्य कुनै विशेष खण्डको लागि धेरै व्यस्त छ भने, त्यसलाई सरल बनाउन खण्डलाई माथि वा तल स्थानान्तरण गर्ने प्रयास गर्नुहोस्। विभिन्न कुञ्जीहरूमा पूर्वाभ्यास तपाईंको रचनाहरूमा कन्ट्रास्ट र उत्साह थप्ने अर्को उत्कृष्ट तरिका हो; बस प्रयास गर्नुहोस् तिनीहरूका गीतहरूमा प्रमुख हस्ताक्षरहरू प्रमुखबाट सानो वा उल्टोमा परिवर्तन गर्दै.
गीत ट्रान्सपोज गर्दा तपाइँलाई तपाइँको भोकल दायरा र बजाउने क्षमतालाई अझ राम्रो बनाउन अनुमति दिन्छ। उदाहरणका लागि, यदि तपाईं लामो भोकल लाइनहरूसँग संघर्ष गर्दै हुनुहुन्छ जुन असहज रेजिस्टरहरूमा उफ्रन्छ, गीतलाई ट्रान्सपोज गर्ने प्रयास गर्नुहोस् ताकि तपाईंका सबै भागहरू सजिलो दायरा भित्र छन्। त्यस्तै, यदि तपाइँ प्रयोगात्मक उपकरण चाहनुहुन्छ भने, अपरंपरागत नोट प्लेसमेन्टहरू समायोजन गर्न एक वा दुई उपकरणहरू माथि वा तल ट्रान्सपोज गर्ने प्रयास गर्नुहोस् - एउटा कुञ्जीमा अनौठो लाग्ने कुरा अर्कोमा सुन्दर लाग्न सक्छ।
अन्तमा, नबिर्सनुहोस् कि ट्रान्सपोजिसनलाई व्यावहारिक उपकरणको रूपमा प्रयोग गर्न सकिन्छ जब अरूसँग खेल्दा वा विभिन्न ब्यान्डहरू र उपकरणहरूको संयोजनहरू बीचको टुक्राहरू अभ्यास गर्दा। धेरै विचारहरूको लागि उपयुक्त कुञ्जीहरूमा तुरुन्तै टुक्राहरू स्विच गर्न सक्षम हुनुले रमाइलो जाम सत्रहरू र रचनात्मक सहयोगहरू निम्त्याउन सक्छ - कुनै पनि संगीत परियोजनाको लागि इन्धन थप्दै!
विभिन्न कुञ्जीहरूमा खेल्न सजिलो बनाउँछ
स्थानान्तरण संगीतमा एउटा विशेषता हो जसले तपाईंलाई नोटहरूको पिचलाई टुक्रामा सार्न र तिनीहरूलाई प्रदर्शन गर्न सजिलो कुञ्जीमा राख्न सक्षम बनाउँछ। ट्रान्सपोजिसनले म्युजिकल नोटेशन परिवर्तन गरेर काम गर्दछ ताकि प्रत्येक नोटले प्रदर्शनको अधिक सहजता प्राप्त गर्न यसको मूल्यलाई परिष्कृत गर्दछ। यो प्रक्रियाले फरक-फरक कुञ्जीहरूले कसरी काम गर्छ भनेर जान्नको लागि समय बचत गर्छ र प्रत्येकलाई पुन: सम्झन आवश्यक नभई धेरै कुञ्जीहरूमा टुक्राहरू खेल्ने विकल्पको लागि अनुमति दिन्छ।
धेरै जसो अवस्थामा, ट्रान्सपोजिसनले फ्रेटबोर्डमा निश्चित स्थानहरूमा हुने तारहरूको सट्टा व्यक्तिगत स्ट्रिङहरूमा विशिष्ट संख्यात्मक मानहरू संलग्न गरेर फ्रेटहरू (जस्तै गितार, युकुलेल, ब्यान्जो, आदि) भएका उपकरणहरूमा तारहरू परिवर्तन गर्न दिन्छ। प्रत्येक चाल माथि वा तल, या त एउटा कुञ्जी वा सम्पूर्ण तार अलिकति वृद्धिमा परिवर्तन हुन्छ। यसले टोनल पहिचान र समायोजनको लागि सजिलो प्रणाली सिर्जना गर्दा तार सिद्धान्त र औंला प्लेसमेन्टको बहु संस्करणहरू सिक्ने आवश्यकतालाई हटाउँछ - केवल तदनुसार नोटहरू माथि वा तल सार्नुहोस्!
ट्रान्सपोज गरिएको संगीतले विभिन्न कुञ्जीहरूमा द्रुत रूपमा संगीत लेख्न आवश्यक रचनाकारहरू र प्रबन्धकहरूलाई सजिलो बनाउन मद्दत गर्दछ। वाद्ययन्त्रहरू बीच द्रुत रूपमा नोटहरू सार्न सक्ने क्षमताले आर्केस्ट्रा वा अन्य ठूला समूहहरूमा संगीतकारहरूका लागि धेरै सरल बनाउँछ - एक अर्कामा बजाउने विभिन्न वाद्ययन्त्रहरूका लागि अनगिन्ती विभिन्न व्यवस्थाहरू याद गर्नुको सट्टा, संगीतकारहरूले ट्रान्सपोज गरिएका टुक्राहरू प्रयोग गरेर राम्रोसँग सहकार्य गर्न सक्छन् जसले गर्दा समयको पर्याप्त बचत हुन्छ। सम्भावित प्रत्यक्ष प्रदर्शन वा रेकर्डिङको पूर्वाभ्यास र प्रवर्द्धन। ट्रान्सपोजिसन यसरी लाभदायक हुन्छ जब पाना संगीत वा एन्सेम्बल संगीत सेटिङहरू तयार गर्दा साथसाथै एकल टुक्राहरू लेख्दा, संगीत थियेटर निर्माणका लागि धुनहरू, आर्केस्ट्रा कार्यहरू आदि, विशेष गरी यसले महत्त्वपूर्ण रूपमा तिनीहरूको सम्बन्धित नोटेशनहरूका साथ वाद्ययन्त्रहरूमा मुख्य हस्ताक्षरहरूको बारेमा भ्रम कम गर्दछ।
कर्ण कौशल सुधार गर्दछ
संगीत ट्रान्सपोजिङले कलाकारहरूलाई धेरै फाइदाहरू प्रस्तुत गर्दछ। ट्रान्सपोजिसनको सबैभन्दा व्यापक रूपमा प्रशंसा गरिएको फाइदाहरू मध्ये एक यो हो कि यसले संगीतकारको विकास गर्न मद्दत गर्दछ कर्ण र दृष्टि-पढ्ने कौशल। ट्रान्सपोजिसनले मस्तिष्क र कान दुवैलाई धेरै स्तरहरूमा संगीत जानकारी अवलोकन गर्न तालिम दिन्छ। केहि ट्रान्सपोज गरेर, हामी विविधता र जटिलताको स्तर सिर्जना गर्न सक्छौं जुन बुझ्न र याद गर्न सजिलो छ संगीत संरचनाको हाम्रो बुझाइलाई गहिरो बनाउँदै.
ट्रान्सपोजिसनमा विभिन्न कुञ्जीहरूमा सांगीतिक ढाँचाहरूसँग परिचित हुनु समावेश भएकोले, कलाकारहरूले कसरी अझ राम्रो गर्ने भनेर सिक्न सक्छन् बजाउँदा संगीत सुन्नुहोस्, केवल पाना संगीत वा लिखित नोटेशनमा भर पर्नुको सट्टा तिनीहरूको सन्दर्भको मात्र स्रोत। यो प्रक्रिया सुधार गर्न मद्दत गर्छ दृष्टि-पठन साथै, धेरै ट्रान्सपोजिसनहरूमा टुक्रा मार्फत खेले पछि प्रत्येक कुञ्जीमा कुन नोटहरू खेल्नु पर्छ भन्ने कुरा खेलाडीहरूलाई थाहा हुन्छ।
यसबाहेक, गीतहरू द्रुत रूपमा स्थानान्तरण गर्न सक्षम हुनुले संगीतकारहरूलाई तारहरू, प्रगतिहरू, धुनहरू र संगीतको सम्पूर्ण खण्डहरू पनि छिटो जडान गर्न मद्दत गर्न सक्छ किनभने बुझ्नको लागि आवश्यक विश्लेषण प्रायः स्थिर रहनेछ जुनसुकै कुञ्जीमा भए पनि। समग्रमा, ट्रान्सपोजिसनहरू प्रभावकारी रूपमा कसरी प्रयोग गर्ने भनेर सिक्दै यसरी सन्दर्भहरूमा यी रूपान्तरण सीपहरूमा निपुणता हासिल गरेर संगीतकारहरूलाई संगीतको रूपमा प्रवाहित बन्न अनुमति दिन्छ। समग्रमा संगीतको बारेमा उनीहरूको बुझाइ सुधार गर्दै.
स्थानान्तरणका उदाहरणहरू
स्थानान्तरण संगीतमा गीत वा संगीतको टुक्राको पिच परिवर्तन गर्ने प्रक्रिया हो। यसमा कम्पोजिसनको टिपोट लिनु र सेमिटोनको निश्चित संख्याद्वारा पिचमा माथि वा तल सार्नु समावेश छ। यो प्रक्रिया गायक वा वाद्ययन्त्रलाई संगीतको टुक्रा बजाउन सजिलो बनाउन प्रयोग गर्न सकिन्छ।
यस लेखमा, हामी केहि अन्वेषण गर्न जाँदैछौं स्थानान्तरण को उदाहरण:
एकल धुन को स्थानान्तरण
स्थानान्तरण कुञ्जी परिवर्तन नगरी पिचमा संगीतको टुक्रालाई माथि वा तल सार्ने प्रक्रिया हो। यो एक उपयोगी प्रविधि हो जुन तार, तराजू र धुन सहित कुनै पनि प्रकारको संगीत टुक्रामा लागू गर्न सकिन्छ।
एकल धुन ट्रान्सपोज गर्दा, लक्ष्य भनेको टुक्रामा अन्य तत्वहरू परिवर्तन नगरी समान संख्यामा सेमिटोनहरूको माथि वा तल सार्नु हो। यो गर्नको लागि, मूल धुनको प्रत्येक नोट अन्य सबै नोटहरूसँग यसको मूल पिच सम्बन्ध अनुसार समायोजन हुनुपर्छ। उदाहरणका लागि, यदि मध्य C मा सुरु हुने G प्रमुख स्केल चार सेमीटोनहरूद्वारा ट्रान्सपोज गरिएको छ भने, सबै पिचहरू तदनुसार माथि सारिनेछन् (CDEF#-GAB)। यस स्तरमा ट्रान्सपोज गर्दा नयाँ र अद्वितीय धुनमा परिणाम हुनेछ।
ट्रान्सपोजिसनलाई टुक्रा टुक्राहरूमा सँगै बजाउने धेरै उपकरणहरूमा पनि लागू गर्न सकिन्छ। यस अवस्थामा, एउटा उपकरणको भागलाई अन्य सबैको रूपमा समान संख्यामा सेमिटोनहरू सार्न आवश्यक छ ताकि तिनीहरू अझै पनि एकअर्कासँग एकता वा सामंजस्यमा खेलिरहन्छन्। यो प्रविधिले एक समूह भित्र धेरै समूहहरूलाई फरक आवाज र/वा इन्स्ट्रुमेन्टल बनावटहरू प्रदर्शन गर्न अनुमति दिन्छ जबकि तिनीहरू बीचको सही पिच सम्बन्ध कायम राख्छ।
तपाईले देख्न सक्नुहुने रूपमा, ट्रान्सपोजिसन नयाँ र चाखलाग्दो संगीत छिटो र सजिलै सिर्जना गर्नको लागि एक शक्तिशाली उपकरण हो! संगीत रचना र व्यवस्था गर्दा यसले कसरी काम गर्छ भनेर बुझ्न महत्त्वपूर्ण छ ताकि तपाईं यसको धेरै सम्भावनाहरूको फाइदा लिन सक्नुहुन्छ।
तार प्रगति को स्थानान्तरण
तार प्रगतिहरू एक संगीत रचनाको एक महत्त्वपूर्ण तत्व हो, तर यी कर्डहरू सही रूपमा कहिले र कसरी बजाउने भनेर जान्न गाह्रो हुन सक्छ। स्थानान्तरण संगीत सिद्धान्तको संसारमा एक आवश्यक प्रक्रिया हो र सबै विधाका रचनाकारहरू द्वारा प्रयोग गरिन्छ तार वा धुनहरू बदल्नुहोस् वा पुन: व्यवस्थित गर्नुहोस् इच्छित प्रभावको लागि।
सरल शब्दहरूमा, ट्रान्सपोजिङ भनेको एउटै कर्डहरू प्रयोग गरेर तर फरक प्रारम्भिक पिचहरूमा दायरामा तार प्रगतिहरू माथि वा तल सार्नु हो। यो कुनै पनि समयको लागि गर्न सकिन्छ; तपाईं केवल एक तार, चार तारको पट्टी, वा धेरै बारहरू सार्न सक्नुहुन्छ। ट्रान्सपोजिङले फरक फरक प्रभाव पार्न सक्छ तिम्रो गीतको चरित्रमा। उदाहरण को लागी, दायरा मा एक प्रगति माथि स्थानान्तरण गर्दा यसलाई थप ऊर्जा दिन सक्छ जबकि तल स्थानान्तरण यसको समग्र ध्वनि नरम हुनेछ। थप रूपमा, विभिन्न कुञ्जी हस्ताक्षरहरूले व्यक्तिगत नोटहरू एकअर्कासँग अन्तरक्रिया गर्ने र तनाव र रिजोल्युसन जस्ता निश्चित संगीत गुणहरू सिर्जना गर्ने तरिका परिवर्तन गर्न सक्छन्।
तार प्रगतिको सन्दर्भमा विशेष गरी, विभिन्न कुञ्जीहरू प्रयोग गरेर सिर्जना गरिएको संगीतको गुणस्तर प्राय: विरोधाभासबाट आउँछ। प्रमुख र साना टोनालिटीहरू जस्तै D मेजर देखि D माइनर वा A माइनर देखि A मेजर एक विशेष कर्ड ढाँचा वा बारहरूको सेट भित्र। यसबाहेक, रूपान्तरण यसको हार्मोनिक गुणस्तरलाई असर नगरी एउटा टोनालिटीलाई अर्कोमा परिवर्तन गर्नलाई जनाउँछ - उदाहरणका लागि G माइनरमा G माइनर (वा उल्टो)। यस प्रकारको रचनात्मक पुन: व्याख्याले तपाइँलाई तपाइँको संगीतमा तारहरूले कसरी एकअर्कासँग अन्तरक्रिया गर्दछ भन्ने बारे नयाँ अन्तरदृष्टि दिन्छ जसले श्रोताहरूलाई मोहित पार्ने मनोरञ्जन सद्भाव र अद्वितीय आवाजहरू निम्त्याउन सक्छ। Debussy जस्ता शास्त्रीय संगीतकारहरूले पनि चाखलाग्दो नतिजाहरूको साथ स्तर प्रगतिहरू संयोजन गर्ने नयाँ तरिकाहरू खोजे!
हार्मोनिक प्रगति को स्थानान्तरण
स्थानान्तरण वांछित प्रभाव प्राप्त गर्न पिच र नोटहरू जस्ता संगीत तत्वहरू पुन: व्यवस्थित गर्ने प्रक्रिया हो। ट्रान्सपोजिङमा पुन: क्रमबद्ध वा समावेश छ संगीत तत्वहरूको क्रम परिवर्तन गर्दै प्रत्येक व्यक्तिगत तत्वको विशेषता वा गुणहरू परिवर्तन नगरी। संगीत सिद्धान्तमा, ट्रान्सपोजिसनले कुनै पनि अन्तरालद्वारा अक्टेभ भित्र सबै तत्वहरूलाई माथि वा तल सारेर यसको टोनल केन्द्र / कुञ्जी हस्ताक्षरबाट टुक्रा परिवर्तन गर्ने प्रक्रियालाई बुझाउँछ। यसले एउटै टुक्राको फरक संस्करण सिर्जना गर्दछ जुन मौलिक भन्दा धेरै फरक लाग्न सक्छ तर अझै पनि पहिचान योग्य गुणहरू छन्।
जब यो हार्मोनिक प्रगतिको कुरा आउँछ, ट्रान्सपोजिसनले धनी बनावटहरू सिर्जना गर्न सक्छ, थप रोचक र जटिल सद्भावहरू थप्न सक्छ, र गीतमा खण्डहरू बीच एकताको ठूलो भावना सिर्जना गर्न मद्दत गर्दछ। यो मोड्युलेसनहरू चार्ट आउट गर्न पनि प्रयोग गर्न सकिन्छ - जब एकल टुक्रा भित्र कुञ्जीहरू बीचमा सार्दा - सजिलैसँग तपाईंको व्यवस्थामा रङ वा बनावट जस्ता इच्छित प्रभावहरू प्राप्त गर्न श्रव्य परिवर्तनहरू प्रदान गर्दछ।
सबैभन्दा सामान्य दृष्टिकोण भनेको तार नामहरू (रोमन अंकको रूपमा लेखिएको) वा व्यक्तिगत तारहरू माथि वा तल सार्नु हो। आधा कदम। यसले तारहरूमा आधारित नयाँ हार्मोनिक सम्भावनाहरू सिर्जना गर्दछ जुन तपाईंको समग्र संरचनाको सन्दर्भमा थोरै "कुञ्जी बाहिर" छ तर अझै पनि सम्बन्धित छ र तपाईंको कुञ्जी भित्र सही रूपमा समाधान हुन्छ; थप अन्वेषणको लागि अनौठो भिन्नताहरू र आवश्यक पर्दा थप जटिलताको परिणाम।
निष्कर्ष
निश्कर्षमा, संगीत ट्रान्सपोज गर्दै संगीतकारहरूको लागि एक महत्त्वपूर्ण उपकरण हो किनकि यसले अपरिचित गीत सिक्न सजिलो बनाउन सक्छ र साथै संगीतकारहरूलाई एउटै कुञ्जीमा नभई सँगै गीतहरू बजाउन सक्षम बनाउँछ। यो पनि को लागी एक उपयोगी उपकरण हो अझ कठिन कुञ्जीबाट थप व्यवस्थित गर्न सकिने गीतहरूमा ट्रान्सपोज गर्दै.
संगीत ट्रान्सपोजिङ एक जटिल प्रक्रिया हुन सक्छ, तर अभ्यास र समर्पण संग, कुनै पनि संगीतकारले यसलाई मास्टर गर्न सक्छ।
स्थानान्तरणको सारांश
स्थानान्तरण, संगीतमा, कुनै पनि नोटहरू परिवर्तन नगरी लिखित संगीतको टुक्रा वा त्यसको अंशलाई अर्को कुञ्जीमा सार्ने प्रक्रिया हो। नोटहरू ट्रान्सपोज गर्दै एक उपयोगी र प्रायः आवश्यक सीप हो जुन सबै संगीतकारहरूसँग हुनुपर्छ।
यसको सबैभन्दा सामान्य रूपमा, ट्रान्सपोजिसनले एउटा कुञ्जीमा संगीत वा धुनको टुक्रा लेख्ने र त्यसपछि अर्को कुञ्जीमा पुन: लेख्ने समावेश गर्दछ; यद्यपि, अन्तरालहरू र तार प्रगतिहरू तालमेल मिलाउने ज्ञानको साथ, ताल र तालमेल दुवैमा परिवर्तनहरू सहित ठूलो कार्यको कुनै पनि खण्डलाई स्थानान्तरण गर्न सम्भव छ।
ट्रान्सपोजिसन परिवर्तन गर्न धेरै सफा तरिका हुन सक्छ एक टुक्रा को मूड विभिन्न भावनाहरू प्रतिबिम्बित गर्न। यो लाइभ प्रदर्शन वा रेकर्डिङको लागि थप उपयुक्त भोकल दायरामा मेलोडी फिट गर्न पनि प्रयोग गर्न सकिन्छ। धेरै चलचित्र स्कोर र शास्त्रीय टुक्राहरू तिनीहरूको चरित्र परिवर्तन गर्न ट्रान्सपोज गरिएको छ। उदाहरणका लागि, प्याचेलबेलको क्यानन मूल रूपमा डी मेजरमा लेखिएको थियो तर जब योहान सेबास्टियन बाखले यसलाई पुनर्व्यवस्थित गरेपछि यसलाई ए माइनरमा परिवर्तन गरियो; यस परिवर्तनले प्राविधिक कारणहरूले गर्दा किबोर्ड प्रदर्शनको लागि गीतलाई थप पहुँचयोग्य बनाएको छ तर सम्पूर्ण नयाँ सिर्जना गरेको छ भावनात्मक आयाम त्यस समयका दर्शकहरूका लागि (र आज पनि गर्छ!)
समग्रमा, संगीत रचना वा प्रदर्शन गर्दा ट्रान्सपोजिङले अनुकूलन र विविधताको लागि ठूलो सम्भावनाहरू प्रदान गर्न सक्छ। यो याद गर्न महत्त्वपूर्ण छ कि सबै उपकरणहरू ट्रान्सपोज गर्न सक्षम छैनन् - woodwinds जस्तै बाँसुरी निश्चित-पिच उपकरणहरू हुन् त्यसैले तिनीहरू मूल रूपमा डिजाइन गरिएको भन्दा अन्य कुनै पनि पिच दायरामा खेल्न सक्दैनन्!
स्थानान्तरण को लाभ
संगीत ट्रान्सपोजिङ एक प्रविधि हो जुन गीतकारहरू र एरेन्जरहरूले संगीतको टुक्राको कुञ्जी बढाउन वा घटाउन प्रयोग गर्छन्। ट्रान्सपोजिङले विभिन्न कुञ्जीहरूमा एउटै टुक्राहरू खेल्न र प्रदर्शन गर्नका लागि नयाँ सम्भावनाहरू खोल्न सक्छ। यसले तपाईंलाई गतिशील रूपमा विभिन्न गायकहरू, वाद्ययन्त्रहरू र ensembles मा द्रुत रूपमा अनुकूलन गर्न अनुमति दिन्छ।
सही तरिकाले प्रयोग गर्दा, स्थानान्तरणले गीतहरू बजाउन सजिलो बनाउन सक्छ, उच्च वा तल्लो रेजिस्टरहरूमा धुनहरू स्थानान्तरण गर्नुहोस्, तपाईंको उपकरणलाई राम्रोसँग मिलाउन वा अनौठो आवाजहरू सिर्जना गर्नका लागि व्यवस्थाहरू अनुकूलित गर्नुहोस्। ट्रान्सपोजिसनले तपाईंलाई वाद्यवादक वा गायकको रूपमा पनि सजिलो बनाउन सक्छ निश्चित नोटहरूमा पहुँच गर्नुहोस् जुन तपाईंले अन्यथा तिनीहरूको मूल कुञ्जीमा पुग्न सक्नुहुन्न, यसरी तपाईंको दायरा विस्तार गर्दै र सांगीतिक कुञ्जीहरू र सद्भावको तपाईंको बुझाइमा सुधार गर्दै।
ट्रान्सपोजिसनले टेम्पो (संगीतको गति) भन्दा पिचमा परिवर्तन समावेश गरेको हुनाले, यो एक आवश्यक उपकरण हो जसले गीतकार र संगीतकारहरूलाई मद्दत गर्दछ। आफूलाई उनीहरूको आराम क्षेत्रहरू बाहिर धकेल्नुहोस् सांगीतिक रूपमा बोल्दा, प्रत्येक नोट क्रमशः कुनै पनि तार संरचना भित्र गहिरो स्तरमा सर्छ। ट्रान्सपोजिसनले संगीतकारहरूलाई रचनात्मक विचारहरूको साथसाथै रचनाहरूमा रोचक भिन्नताहरू सिर्जना गर्ने अवसर दिन्छ जुन परिचित तर अझै ताजा सुनिन्छ। हरेक पटक तिनीहरू प्रदर्शन गरिन्छ.
म Joost Nusselder, Neaera को संस्थापक र एक सामग्री मार्केटर, बुबा हुँ, र मेरो जोशको केन्द्रमा गितारको साथ नयाँ उपकरणहरू प्रयोग गर्न मन पराउँछु, र मेरो टोलीसँग मिलेर, म २०२० देखि गहिरो ब्लग लेखहरू सिर्जना गर्दैछु। रेकर्डिङ र गिटार सुझावहरूको साथ वफादार पाठकहरूलाई मद्दत गर्न।
