टिम्ब्रे एक ध्वनिको गुणस्तर हो जुन फरक फरक हुन्छ वाद्ययन्त्र। यो एक ध्वनि श्रोता द्वारा बुझिएको तरिका हो, र यो द्वारा निर्धारण गरिन्छ आवृत्ति ध्वनिको स्पेक्ट्रम, साथै ध्वनि दबाब र अस्थायी विशेषताहरू।
थप विवरणमा सबै कुरा हेरौं।
ASA परिभाषा
टिम्बरे एक फैंसी शब्द हो जसले ध्वनिको गुणस्तर वर्णन गर्दछ जसले यसलाई समान पिच, लाउडनेस र अवधिको अन्य ध्वनिहरूबाट अलग गर्दछ। सरल शब्दमा भन्नुपर्दा, यसले बाँसुरीको आवाजलाई गिटार वा मानव आवाजलाई कुकुरको बोक्राभन्दा फरक बनाउँछ।
ASA ले टिम्ब्रेमा खेल्छ
अमेरिकाको ध्वनिक समाज (एएसए) का अनुसार टिम्ब्रे "श्रवण संवेदनाको विशेषता हो जसले श्रोतालाई दुई समानता नभएका ध्वनिहरू समान रूपमा प्रस्तुत गरिएका र उस्तै लाउडनेस र पिच फरक छन् भनी न्याय गर्न सक्षम बनाउँछ।" अर्को शब्दमा, यसले हामीलाई समान पिच र भोल्युम भएका विभिन्न ध्वनिहरू बीच फरक गर्न अनुमति दिन्छ।
ASA परिभाषा तोड्दै
ASA परिभाषालाई अझ राम्रोसँग बुझ्नको लागि, यहाँ मनमा राख्नका लागि केही मुख्य बुँदाहरू छन्:
- टिम्बरे मुख्य रूपमा ध्वनिको आवृत्ति स्पेक्ट्रम र ध्वनिको अस्थायी विशेषताहरूमा निर्भर गर्दछ।
- फ्रिक्वेन्सी स्पेक्ट्रमले विभिन्न फ्रिक्वेन्सीहरूलाई जनाउँछ जसले ध्वनि बनाउँछ, जबकि अस्थायी विशेषताहरूले समयसँगै ध्वनि कसरी परिवर्तन हुन्छ भनेर जनाउँछ।
- आवाजमा टिम्बर थप्दा यसलाई फ्रिक्वेन्सी स्पेक्ट्रम र अस्थायी विशेषताहरूको आधारमा उज्यालो, नीरस, कठोर वा नरम बनाउन सक्छ।
- टिम्बरेले हामीलाई विभिन्न उपकरण वा आवाजहरू बीचको स्वरको गुणस्तरमा भिन्नता पहिचान गर्न अनुमति दिन्छ। उदाहरणका लागि, एक बाँसुरी र एउटै नोट बजाउने ओबो तिनीहरूको टिम्बरको कारण फरक हुनेछ।
टिम्ब्रे को वर्णनकर्ता
जबकि टिम्बरे संगीतको एक आवश्यक पक्ष हो, यो सही रूपमा वर्णन गर्न चुनौतीपूर्ण हुन सक्छ। यहाँ केहि सामान्य वर्णनकर्ताहरू छन् जुन मानिसहरूले टिम्बर वर्णन गर्न प्रयोग गर्छन्:
- हर्ष
- सफ्ट
- रेडी
- पीतल
- उज्ज्वल
- सुस्त
टिम्बर भिन्नताहरूको उदाहरणहरू
यहाँ विभिन्न प्रकारका उपकरणहरू बीच कसरी टिम्बर फरक हुन सक्छ भन्ने केही उदाहरणहरू छन्:
- वुडविन्ड र ब्रास इन्स्ट्रुमेन्टहरू: वुडविन्ड र ब्रास इन्स्ट्रुमेन्टहरूको टोन गुणस्तर उपकरणको सामग्री, यन्त्रको आकार र खेलाडीको प्रविधिमा निर्भर गर्दछ। उदाहरणका लागि, तुरही वा ट्रोम्बोनमा धातुको मुखपत्रमा ओठ बजाउने भन्दा बाँसुरी बजाउँदा फरक स्वर उत्पन्न हुन्छ।
- स्ट्रिङ इन्स्ट्रुमेन्ट: स्ट्रिङ इन्स्ट्रुमेन्टको टिम्बर इन्स्ट्रुमेन्टको निर्माण र यसलाई बजाउने तरिकामा निर्भर गर्दछ। उदाहरणका लागि, विभिन्न झुकाव प्रविधिहरूले ध्वनिको टोनल गुणस्तर परिवर्तन गर्न सक्छ।
- टक्कर वाद्ययन्त्रहरू: त्यहाँ झ्यालको कठोर क्र्यासदेखि लिएर जाइलोफोनमा काठका कुञ्जीहरूको नरम आवाजसम्म टम्बरहरू सम्बन्धित उपकरणहरूसँग सम्बन्धित छन्।
- भोकल टिम्बर: एक व्यक्तिको आवाजको टिम्बर तिनीहरूको लिङ्ग, उमेर र अन्य कारकहरूको आधारमा भिन्न हुन सक्छ। यसले प्रत्येक व्यक्तिको आवाजलाई अद्वितीय बनाउँछ।
विशेषताहरु
टिम्ब्रे भनेको एउटै नोट बजाउँदा वा गाउने बेलामा एक विशेष संगीत वाद्ययन्त्र वा मानव आवाजलाई फरक बनाउँछ। यो आवाजको फिंगरप्रिन्ट जस्तै हो। यहाँ टिम्बरको मुख्य विशेषताहरू छन्:
- क्यारेक्टर: टिम्बरेले आवाज बनाउने सुविधाहरूको क्याचल श्रेणी परिभाषित गर्दछ। यो आवाज को व्यक्तित्व जस्तै छ।
- बनावट: टिम्बरेले ध्वनिको बनावटलाई बुझाउँछ। यो आवाजको कपडा जस्तै हो।
- रंग: टिम्बरेले ध्वनिको रंग परिभाषित गर्दछ। यो ध्वनि को रंग जस्तै छ।
टिम्बरले कसरी काम गर्छ?
टिम्ब्रे ध्वनिको मुख्य भौतिक विशेषताहरूमा निर्भर गर्दछ, जस्तै फ्रिक्वेन्सी स्पेक्ट्रम, खाम, र स्थानिक स्थान। यसले कसरी काम गर्छ यहाँ छ:
- फ्रिक्वेन्सी स्पेक्ट्रम: फ्रिक्वेन्सी स्पेक्ट्रमले ध्वनिको पिच निर्धारण गर्दछ। यो ध्वनिको डीएनए जस्तै हो।
- खाम: खामले आवाजको चर्कोता, अवधि, र स्थानिय स्थान परिभाषित गर्दछ। यो आवाजको खाम जस्तै हो।
- स्पेक्ट्रोग्राम: स्पेक्ट्रोग्राम एक उपकरण हो जसले ध्वनि कस्तो देखिन्छ भनेर देखाउँछ। यो ध्वनिको एक्स-रे जस्तै हो।
टिम्बरलाई कसरी बुझ्ने संगीत धारणा सुधार गर्न सकिन्छ?
टिम्बर बुझ्दा विभिन्न वाद्ययन्त्र र आवाजहरू कसरी सुनिन्छन् भन्ने राम्रो बुझाइ प्रदान गरेर संगीत धारणा सुधार गर्न मद्दत गर्न सक्छ। यहाँ कसरी छ:
- स्पेक्ट्रोग्राम भिजुअलाइजेशन: स्पेक्ट्रोग्राम भिजुअलाइजेसनले ध्वनि कस्तो देखिन्छ भनेर राम्रोसँग बुझ्न मद्दत गर्दछ। यो ध्वनिको माइक्रोस्कोप जस्तै हो।
- Additive synthesis: additive synthesis एउटा यस्तो प्रविधि हो जसले विभिन्न साइन तरंगहरू मिलाएर जटिल ध्वनिहरू सिर्जना गर्छ। यो ध्वनि को रसायन जस्तै छ।
- साझा टिम्बरहरू: संगीतमा साझा टिम्बरहरूको बारेमा सिक्न विभिन्न वाद्ययन्त्रहरू र आवाजहरू बीचको भिन्नता पत्ता लगाउन मद्दत गर्न सक्छ। यो ध्वनि को शब्दकोश जस्तै छ।
संगीत इतिहासमा
चट्टानहरू सँगै मिलेको दिनदेखि सङ्गीतले धेरै लामो यात्रा गरेको छ। यन्त्रहरू विकसित भएसँगै टिम्बरको अवधारणा पनि विकसित भयो। यहाँ केहि हाइलाइटहरू छन्:
- प्रारम्भिक संगीतमा टक्कर वाद्ययन्त्रको प्रभुत्व थियो, जसमा टिम्ब्रेसको सीमित दायरा थियो।
- हावा उपकरणको परिचयले संगीतमा नयाँ टोनल रंगहरू थप्यो।
- 18 औं शताब्दीमा पियानोको आविष्कारले गतिशीलता र टोनल भिन्नताहरूको व्यापक दायराको लागि अनुमति दियो।
- 20 औं शताब्दीमा इलेक्ट्रोनिक संगीतको उदयले हेरफेर गर्न र अद्वितीय टिम्बरहरू सिर्जना गर्न नयाँ सम्भावनाहरू ल्यायो।
विभिन्न विधाहरूमा टिम्बरको भूमिका
संगीतका विभिन्न विधाहरू विभिन्न तरिकामा टिम्बरमा निर्भर हुन्छन्। यहाँ केही उदाहरणहरू छन्:
- शास्त्रीय संगीतमा, नाटक र भावनाको भावना सिर्जना गर्न टिम्बर प्रयोग गरिन्छ।
- ज्याजमा, टिम्बर प्रायः व्यक्तित्व र सुधारको भावना सिर्जना गर्न प्रयोग गरिन्छ।
- रक संगीतमा, टिम्बरलाई शक्ति र ऊर्जाको भावना सिर्जना गर्न प्रयोग गरिन्छ।
- इलेक्ट्रोनिक संगीतमा, टिम्बर नयाँ र अद्वितीय आवाजहरू सिर्जना गर्न प्रयोग गरिन्छ जसले परम्परागत वाद्ययन्त्रहरूको सीमालाई धक्का दिन्छ।
लोकप्रिय संगीतमा टिम्बरको महत्त्व
लोकप्रिय संगीतमा, टिम्बर प्रायः गीतको सफलताको कुञ्जी हो। यहाँ केही उदाहरणहरू छन्:
- माइकल ज्याक्सनको आवाजको अद्वितीय टिम्बरले उनलाई सबै समयको सबैभन्दा सफल पप स्टारहरू मध्ये एक बनाउन मद्दत गर्यो।
- जिमी हेन्ड्रिक्सको विशिष्ट गिटार ध्वनिले 1960 को रक संगीतको आवाजलाई परिभाषित गर्न मद्दत गर्यो।
- इलेक्ट्रोनिक उपकरण र प्रभावहरूको प्रयोग आधुनिक पप संगीतको परिभाषित विशेषता भएको छ।
समग्रमा, टिम्बर संगीतको एक आवश्यक तत्व हो जुन समयसँगै विकसित भएको छ र विभिन्न विधाहरू र व्यक्तिगत कलाकारहरूलाई परिभाषित गर्नमा महत्त्वपूर्ण भूमिका खेल्छ।
साइकोकोस्टिक प्रमाण
जब यो टिम्बर को धारणा को लागी आउँदछ, psychoacoustic प्रमाणले देखाउँछ कि यो एक जटिल घटना हो जसमा विभिन्न कारकहरू समावेश छन् जस्तै:
- ध्वनिको वर्णक्रमीय सामग्री
- ध्वनिको अस्थायी खाम
- ध्वनि स्रोतको स्थानिय स्थान
- समान आवाज संग श्रोताको अघिल्लो अनुभव
Harmonics को भूमिका
हर्मोनिक्सले संगीत वाद्ययन्त्रको टिम्बर निर्धारण गर्न महत्त्वपूर्ण भूमिका खेल्छ। साइकोअकोस्टिक अध्ययनहरूले देखाएको छ कि हार्मोनिक्सको उपस्थिति र सापेक्ष शक्तिले ध्वनिको कथित चमक र न्यानोपनलाई असर गर्न सक्छ। उदाहरणका लागि, धेरै उच्च आवृत्ति हार्मोनिक्स भएको ध्वनि कम उच्च-फ्रिक्वेन्सी हार्मोनिक्स भएको ध्वनि भन्दा उज्यालो सुनिन्छ।
टिम्बर र भावनात्मक अर्थहरू
साइकोअकोस्टिक प्रमाणले पनि सुझाव दिन्छ कि टिम्बरले भावनात्मक अर्थहरू व्यक्त गर्न सक्छ। अध्ययनहरूले देखाएको छ कि श्रोताहरूले संगीत वा मानव आवाजको टिम्बरको आधारमा खुशी, दुःख र रिस जस्ता भावनाहरू पहिचान गर्न सक्छन्। यो किनभने स्पेक्ट्रल सेन्ट्रोइड र वर्णक्रमीय समतलता जस्ता केही टिम्ब्रल विशेषताहरू, विशिष्ट भावनात्मक अवस्थाहरूसँग सम्बन्धित छन्।
सन्दर्भको महत्व
अन्तमा, साइकोअकोस्टिक प्रमाणले टिम्बरको धारणामा सन्दर्भको महत्त्वलाई हाइलाइट गर्दछ। एउटै आवाजमा विभिन्न टिम्ब्रल गुणहरू हुन सक्छन् जुन सांगीतिक सन्दर्भमा यो सुनिन्छ। उदाहरणका लागि, गिटारमा बजाइएको नोट शास्त्रीय टुक्रामा भन्दा रक गीतमा फरक सुनिन्छ। यो किनभने श्रोताको अपेक्षाहरू र समान आवाजहरूसँग अघिल्लो अनुभवले टिम्बरको धारणालाई प्रभाव पार्छ।
समग्रमा, साइकोअकौस्टिक प्रमाणले देखाउँछ कि टिम्बर एक जटिल र बहुमुखी घटना हो जसमा स्पेक्ट्रल सामग्री, हार्मोनिक्स, भावनात्मक अर्थ, र सन्दर्भ जस्ता विभिन्न कारकहरू समावेश हुन्छन्। यी कारकहरू बुझ्दा सङ्गीतकारहरू र ध्वनि इन्जिनियरहरूलाई थप अभिव्यक्त र भावनात्मक रूपमा संलग्न संगीत सिर्जना गर्न मद्दत गर्न सक्छ।
चमक
ब्राइटनेस एक शब्द हो जुन ध्वनिको गुणस्तर वर्णन गर्न प्रयोग गरिन्छ जुन "उज्ज्वल" वा "निरस" भनी बुझिन्छ। यसले ध्वनिमा उच्च-फ्रिक्वेन्सी ऊर्जाको मात्रालाई बुझाउँछ, जसले यसलाई तीव्र, स्पष्ट गुणस्तर वा नरम, थप मौन गुणस्तर दिन सक्छ।
संगीतमा चमक कसरी बुझिन्छ?
संगीत सुन्दा, चमकलाई ध्वनिमा स्पष्टता र चमकको भावनाको रूपमा बुझ्न सकिन्छ। यसले उपकरणहरूलाई अझ फरक आवाज बनाउन सक्छ र तिनीहरूलाई मिश्रणमा बाहिर खडा हुन मद्दत गर्दछ। उज्यालोले संगीतको टुक्रामा उत्साह र ऊर्जाको भावना पनि थप्न सक्छ।
उज्यालो र सुस्त टिम्ब्रेसका उदाहरणहरू
यहाँ उपकरणहरूको केही उदाहरणहरू छन् जुन सामान्यतया उज्यालो वा सुस्त टिम्बरहरू मानिन्छन्:
उज्यालो:
- Trumpet
- वायलिन
- झिल्ली
सुस्त:
- बससान
- टुबा
- Timpani
संगीत उत्पादनमा चमक कसरी समायोजन गर्ने
संगीत उत्पादनमा, ध्वनिको चमक समायोजन विभिन्न उपकरण र प्रविधिहरू प्रयोग गरेर गर्न सकिन्छ, जस्तै:
- समीकरण: केहि फ्रिक्वेन्सीहरू बढाउँदै वा काट्दा ध्वनिको चमक समायोजन गर्न सकिन्छ।
- कम्प्रेसन: ध्वनिको गतिशील दायरा घटाएर यसलाई उज्यालो बनाउन सक्छ।
- Reverb: Reverb थप्दा आवाजलाई ठाउँ र चमकको भावना दिन सक्छ।
यो नोट गर्न महत्त्वपूर्ण छ कि ध्वनिको चमक समायोजन सधैं सम्पूर्ण रूपमा मिश्रणको सन्दर्भमा गरिनु पर्छ। धेरै उज्यालोले मिश्रणलाई कठोर र अप्रिय बनाउन सक्छ, जबकि धेरै थोरैले यसलाई सुस्त र निर्जीव बनाउन सक्छ।
टिम्ब्रेमा फ्रिक्वेन्सी स्पेक्ट्रम र खाम बुझ्दै
जब यो टिम्बरको कुरा आउँछ, आवृत्ति स्पेक्ट्रम ध्वनिको चरित्र र बनावट निर्धारण गर्न एक महत्त्वपूर्ण कारक हो। फ्रिक्वेन्सी स्पेक्ट्रमले आवाज बनाउने आवृत्तिहरूको दायरालाई बुझाउँछ, र यसलाई धेरै घटकहरूमा विभाजन गर्न सकिन्छ:
- मौलिक आवृत्ति: यो स्पेक्ट्रममा सबैभन्दा कम आवृत्ति हो र ध्वनिको पिच निर्धारण गर्दछ। उदाहरणका लागि, पियानोमा बजाइएको नोटको आधारभूत फ्रिक्वेन्सी त्यो नोट उत्पादन गर्न कम्पन हुने स्ट्रिङको आवृत्ति हुनेछ।
- हार्मोनिक्स: यी उच्च आवृत्तिहरू हुन् जुन आधारभूत आवृत्तिको गुणाहरू हुन्। तिनीहरूले ध्वनिलाई यसको समृद्धि र जटिलता दिन्छ, र विभिन्न टिम्बरहरू सिर्जना गर्न हेरफेर गर्न सकिन्छ।
- ओभरटोनहरू: यी फ्रिक्वेन्सीहरू हुन् जुन मौलिक फ्रिक्वेन्सीको गुणन होइन, तर अझै पनि उपकरणको समग्र ध्वनिमा योगदान गर्दछ।
खाम बुझ्दै
टिम्बरको अर्को महत्त्वपूर्ण पक्ष भनेको आवाजको खाम हो। खामले समयको साथमा ध्वनि परिवर्तन गर्ने तरिकालाई बुझाउँछ, र यसलाई चार भागमा विभाजन गर्न सकिन्छ:
- आक्रमण: यो ध्वनिको प्रारम्भिक क्षणिक हो, र ध्वनि कति चाँडो यसको चरम आयाममा पुग्छ भनेर बुझाउँछ।
- क्षय: यो आक्रमण पछिको अवधि हो जहाँ ध्वनि आयाममा कम हुन्छ।
- Sustain: यो अवधि हो जहाँ ध्वनि स्थिर आयाममा रहन्छ।
- रिलिज: यो अवधि हो जहाँ ध्वनी स्थिरता पछि बाहिर निस्कन्छ।
कसरी फ्रिक्वेन्सी स्पेक्ट्रम र खामले टिम्बरेलाई असर गर्छ
ध्वनिको फ्रिक्वेन्सी स्पेक्ट्रम र खामले यन्त्रको समग्र टिम्बर सिर्जना गर्न सँगै काम गर्दछ। उदाहरणका लागि, पियानो र गिटारले एउटै नोट बजाउन सक्छ, तर तिनीहरूको फ्रिक्वेन्सी स्पेक्ट्रम र खाममा भिन्नताहरूको कारण फरक फरक हुनेछ।
- पियानोमा गिटार भन्दा धेरै जटिल फ्रिक्वेन्सी स्पेक्ट्रम हुन्छ, अधिक हार्मोनिक्स र ओभरटोनहरू सहित, यसले यसलाई अझ धनी र अधिक जटिल ध्वनि दिन्छ।
- गिटारमा पियानो भन्दा छिटो आक्रमण र क्षय हुन्छ, यसले तीखो र अधिक टक्कर दिने आवाज दिन्छ।
फ्रिक्वेन्सी स्पेक्ट्रम र विभिन्न उपकरणहरूको खाम बुझेर, तपाइँ तपाइँको संगीतमा इच्छित टिम्बर सिर्जना गर्न तिनीहरूलाई राम्रोसँग हेरफेर गर्न सक्नुहुन्छ।
भिन्नताहरू
टिम्बर बनाम टोन रंग
ठीक छ, मान्छेहरू, टिम्बर र टोन रङ बीचको भिन्नताको बारेमा कुरा गरौं। अब, कसैलाई लाग्न सक्छ कि यी दुई सर्तहरू आदानप्रदान योग्य छन्, तर ओह, तिनीहरू होइनन्। यो केरालाई केरासँग तुलना गर्नु जस्तै हो - समान, तर उस्तै होइन।
त्यसोभए, यसलाई तोडौं। टोन कलरले कुनै विशेष उपकरणको अद्वितीय ध्वनि गुणहरूलाई जनाउँछ। तपाईंलाई थाहा छ, गिटारले कसरी ठूलो आवाज निकाल्न सक्छ टोन वा स्याक्सोफोनले मनमोहक स्वर उत्पादन गर्न सक्छ। यो जस्तो छ कि प्रत्येक उपकरणको आफ्नै व्यक्तित्व छ, र टोनको रंग आफैलाई व्यक्त गर्ने तरिका हो।
अर्कोतर्फ, टिम्बरले उपकरणको विशिष्ट हार्मोनिक सामग्रीलाई बुझाउँछ। यो ध्वनिको डीएनए जस्तै हो। टिम्ब्रेले हार्मोनिक्समा परिवर्तनहरू समावेश गर्दछ जुन समयको साथमा एक व्यक्तिगत नोट बजाइन्छ। यो यन्त्रले आफ्नो आवाजको साथ कथा बताउने जस्तो छ, र टिम्बरे प्लट हो।
यसलाई यसरी सोच्नुहोस् - टोनको रंग केकमा आइसिङ जस्तै हो, जबकि टिम्बर आफैं केक हो। तपाईंसँग विभिन्न प्रकारका आइसिङ हुन सक्छ, तर केकले यसलाई केक बनाउँछ।
त्यसोभए, त्यहाँ तपाईंसँग छ, मानिसहरू। टिम्बर र टोन रंग समान लाग्न सक्छ, तर तिनीहरू दुई फरक जनावर हुन्। यो कुकुरसँग बिरालोलाई तुलना गर्ने प्रयास गर्नु जस्तै हो - दुवै प्यारा छन्, तर तिनीहरूको आफ्नै अद्वितीय गुणहरू छन्। जाम जारी राख्नुहोस्, संगीत प्रेमीहरू!
टिम्बरे बनाम पिच
ठीक छ, मान्छेहरू, टिम्बर र पिच बीचको भिन्नताको बारेमा कुरा गरौं। अब, मलाई थाहा छ तपाईं के सोचिरहनु भएको छ, "के हो ती फेन्सी शब्दहरू?" ठिक छ, मलाई तपाईंको लागि यो तपाईंको हजुरआमाले पनि बुझ्न सक्ने तरिकामा तोड्न दिनुहोस्।
पिच मूलतः ध्वनिको उच्चता वा निम्नता हो। यसलाई रोलरकोस्टर जस्तै सोच्नुहोस्, माथि र तल जानुको सट्टा, यो उच्च र कम आवृत्तिमा जाँदैछ। त्यसोभए, जब तपाइँ कसैले उच्च नोट गाउँदै सुन्नुहुन्छ, त्यो उच्च पिच हो। र जब तपाइँ कसैले कम नोट गाउँदै सुन्नुहुन्छ, त्यो कम पिच हो। सजिलो peasy, सही?
अब, टिम्बरको कुरा गरौं। टिम्ब्रे आवाजको अद्वितीय फिंगरप्रिन्ट जस्तै हो। यसले पियानो भन्दा गिटार ध्वनि, वा स्याक्सोफोन भन्दा तुरहीको आवाज फरक बनाउँछ। यो सबै ध्वनि गुणस्तर र ध्वनि को विशेषताहरु को बारे मा छ। त्यसोभए, जब तपाइँ आवाज सुन्नुहुन्छ, तपाइँ भन्न सक्नुहुन्छ कि यो एक पुरुष वा महिला हो, वा यदि यो गहिरो वा उच्च आवाज संग कोही हो। त्यो सबै टिम्बरलाई धन्यवाद हो।
तर पर्खनुहोस्, त्यहाँ थप छ! टिम्बरेले हामीलाई भाषणमा स्वर र व्यञ्जनहरू बीच भेद गर्न अनुमति दिन्छ। त्यसोभए, जब तपाइँ कसैले "आह" बनाम "ई" भनेको सुन्नुहुन्छ, तपाइँ प्रत्येक स्वर ध्वनिको अद्वितीय टिम्बरको कारणले भिन्नता बताउन सक्नुहुन्छ। र जब तपाइँ कसैले "b" बनाम "p" भनेको सुन्नुहुन्छ, तपाइँ प्रत्येक व्यञ्जन ध्वनिको अद्वितीय टिम्बरको कारणले भिन्नता बताउन सक्नुहुन्छ।
र हामी मेलोडी र ओभरटोन बारे बिर्सनु हुँदैन। मेलोडी भनेको गीतको धुन जस्तै हो, र ओभरटोन अतिरिक्त हार्मोनिक्स जस्तै हो जसले आवाजलाई यसको समृद्धि र जटिलता दिन्छ। यो तपाईको बर्गरमा तपाईको आइसक्रिम वा बेकनमा स्प्रिंकल थप्नु जस्तै हो। यसले मात्र सबै कुरा राम्रो बनाउँछ।
त्यसोभए, त्यहाँ तपाईंसँग छ, मानिसहरू। टिम्बर र पिच बीचको भिन्नता। अब, आफ्नो नयाँ पाइने ज्ञानको साथ आफ्ना साथीहरूलाई प्रभाव पार्नुहोस् र सायद आफ्नै ब्यान्ड सुरु गर्नुहोस्। कसलाई थाहा छ, सायद तपाईं संगीत उद्योगमा अर्को ठूलो कुरा हुनुहुनेछ।
सोधिने प्रश्न
उपकरणको टिम्बरलाई के प्रभाव पार्छ?
नमस्ते, संगीत प्रेमीहरू! के तपाईंले कहिल्यै सोच्नुभएको छ किन फरक-फरक यन्त्रहरू यति अनौठो सुनिन्छन्? ठिक छ, यो सबै टिम्बर भनिने चीजमा आउँछ। टिम्बरे मूलतया ध्वनिको रंग वा गुणस्तर हो जसले यसलाई अन्य ध्वनिहरू भन्दा फरक बनाउँछ। र त्यहाँ केही कारकहरू छन् जसले उपकरणको टिम्बरलाई असर गर्छ।
पहिलो बन्द, उपकरण को आकार एक ठूलो भूमिका खेल्छ। कोनिकल वा बेलनाकार आकार भएका उपकरणहरू, पवन उपकरणहरू, किबोर्डहरू जस्ता फ्ल्याट वा बक्सी आकारहरू भएका उपकरणहरू भन्दा फरक टिम्बरहरू उत्पादन गर्छन्। यो किनभने आकारले उपकरणको माध्यमबाट ध्वनि तरंगहरू यात्रा गर्ने र अन्ततः हाम्रो कानमा पुग्ने तरिकालाई असर गर्छ।
अर्को कारक आवृत्ति दायरा हो जुन उपकरणले उत्पादन गर्न सक्छ। प्रत्येक उपकरणमा फ्रिक्वेन्सीको एक विशिष्ट दायरा हुन्छ जुन यसले उत्पादन गर्न सक्छ, र यसले आवाजमा उपस्थित ओभरटोन र हार्मोनिक्सलाई असर गर्छ। यी ओभरटोन र हार्मोनिक्सले उपकरणको अद्वितीय टिम्बरमा योगदान दिन्छ।
उपकरणको आवाजको खामले पनि यसको टिम्बरमा भूमिका खेल्छ। खामले आक्रमण (आवाज कति चाँडो सुरु हुन्छ), क्षय (आवाज कति चाँडो फिक्का हुन्छ), टिकाउ (आवाज कति लामो हुन्छ), र रिलीज (कति चाँडो ध्वनि समाप्त हुन्छ) सहित, समयसँगै ध्वनि परिवर्तन गर्ने तरिकालाई जनाउँछ। । यी सबै कारकहरूले उपकरणको टिम्बरलाई असर गर्न सक्छ।
समग्रमा, आफ्नो संगीतमा विभिन्न टोन र गुणहरू उत्पादन गर्न चाहने संगीतकारहरूको लागि टिम्बर बुझ्न महत्त्वपूर्ण छ। टिम्बरलाई प्रभाव पार्ने कारकहरू थाहा पाएर, संगीतकारहरूले तिनीहरूको उपकरण, मुद्रा, श्वास कार्य, र अन्य प्रविधिहरूको आधारमा फरक-फरक टिम्बरहरू सिर्जना गर्न सक्छन्। त्यसोभए, अर्को पटक तपाईंले आफ्नो मनपर्ने गीत सुन्नुहुन्छ, प्रत्येक वाद्ययन्त्रको अद्वितीय टिम्बरहरूमा ध्यान दिनुहोस् र तिनीहरूलाई सिर्जना गर्न जाने कलात्मकताको कदर गर्नुहोस्।
महत्वपूर्ण सम्बन्ध
ध्वनि तरंगाहरू
ठीक छ, ठीक छ, ठीक छ! ध्वनि तरंग र टिम्बरको बारेमा कुरा गरौं, बच्चा! अब, मलाई थाहा छ तपाईं के सोच्दै हुनुहुन्छ, "हेक टिम्बर के हो?" ठिकै छ, मेरो साथी, टिम्बरले गिटारलाई गिटार जस्तो र काजुको आवाज काजु जस्तो बनाउँछ। यो अद्वितीय ध्वनि गुणस्तर हो जसले एक उपकरणलाई अर्कोबाट अलग गर्दछ। र के अनुमान? यो सबै ध्वनि तरंगहरु को लागी धन्यवाद छ!
तपाईंले देख्नुहुन्छ, जब तपाईंले गिटारको स्ट्रिङ निकाल्नुहुन्छ वा काजुमा उडाउनुहुन्छ, तपाईंले हावामा यात्रा गर्ने ध्वनि तरंगहरू सिर्जना गर्दै हुनुहुन्छ। तर यहाँ कुरा हो, सबै ध्वनि तरंगहरू समान रूपमा सिर्जना हुँदैनन्। कोही हाई पिच, कोही कम पिच, कोही चर्को र कोही नरम छन्। र यो ध्वनि तरंगहरूमा यी भिन्नताहरू हुन् जसले प्रत्येक उपकरणलाई आफ्नै विशेष टिम्बर दिन्छ।
यसलाई यसरी सोच्नुहोस्, यदि तपाईंले पियानोमा बजाइएको नोट र तुरहीमा बजाइएको एउटै नोट सुन्नुभयो भने, तपाईंले फरक बताउन सक्षम हुनुहुनेछ, हैन? त्यो किनभने प्रत्येक उपकरण द्वारा उत्पादित ध्वनि तरंगहरू फरक छन्। पियानोले धनी, पूर्ण ध्वनि उत्पादन गर्छ, जबकि तुरहीले उज्यालो, पीतलको आवाज उत्पन्न गर्छ। र यो ध्वनि तरंगहरूमा यी भिन्नताहरू हुन् जसले प्रत्येक उपकरणलाई आफ्नै अद्वितीय टिम्बर दिन्छ।
त्यसोभए, त्यहाँ तपाईंसँग छ, मानिसहरू! ध्वनि तरंगहरू र टिम्बरहरू हातमा जान्छन् जब यो संगीत वाद्ययन्त्रको लागि आउँछ। र अब, अर्को पटक तपाईं आफ्ना साथीहरूसँग जाम आउट गर्दै हुनुहुन्छ, तपाईंले ध्वनि तरंगहरू र टिम्बरको आफ्नो नयाँ ज्ञानले तिनीहरूलाई प्रभावित गर्न सक्नुहुन्छ। यदि तिनीहरूले तपाईलाई सामान्य व्यक्तिको सर्तमा यसलाई फेरि व्याख्या गर्न सोध्छन् भने अचम्म नमान्नुहोस्।
निष्कर्ष
टिम्बरे एक संगीत वाद्ययन्त्र वा आवाजको अद्वितीय आवाज हो, जुन आधारभूत पिचको ओभरटोनको संयोजनबाट उत्पन्न हुन्छ। यसलाई ठ्याक्कै प्रतिलिपि गर्न सकिँदैन र यसले प्रत्येक उपकरणलाई अद्वितीय बनाउँछ। त्यसैले अर्को पटक तपाईंले आफ्नो मनपर्ने गीत सुन्दै हुनुहुन्छ, टिम्बरको प्रशंसा गर्न नबिर्सनुहोस्!
म Joost Nusselder, Neaera को संस्थापक र एक सामग्री मार्केटर, बुबा हुँ, र मेरो जोशको केन्द्रमा गितारको साथ नयाँ उपकरणहरू प्रयोग गर्न मन पराउँछु, र मेरो टोलीसँग मिलेर, म २०२० देखि गहिरो ब्लग लेखहरू सिर्जना गर्दैछु। रेकर्डिङ र गिटार सुझावहरूको साथ वफादार पाठकहरूलाई मद्दत गर्न।
