Musical improvisation (musical extemporization ဟုလည်းခေါ်သည်) သည် ချက်ချင်း (“အခိုက်အတန့်”) ဂီတဖွဲ့စည်းမှု၏ ဖန်တီးမှုလုပ်ဆောင်ချက်ဖြစ်ပြီး၊ ကရိယာတန်းဆာပလာနှင့်ဆိုင်သော စက်မှုလက်မှု တခြားဂီတသမားတွေကို သူ့အလိုလို တုံ့ပြန်တယ်။
ထို့ကြောင့်၊ improvisation တွင် ဂီတစိတ်ကူးများသည် သူ့အလိုလိုဖြစ်နိုင်သော်လည်း ဂန္ထဝင်ဂီတ၏ chord အပြောင်းအလဲများနှင့် အမှန်တကယ်တွင် အခြားသောဂီတအမျိုးအစားများစွာအပေါ် အခြေခံထားနိုင်သည်။
- အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်တစ်ခုသည် “အစီအစဥ်ပြင်ဆင်မှုမရှိဘဲ လက်တန်းပေးထားသည့် စွမ်းဆောင်ရည်” ဖြစ်သည်။
- အခြားအဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်မှာ "အထူးသဖြင့် တီးခတ်ခြင်း သို့မဟုတ် သီဆိုခြင်း (ဂီတ) ကို တီးခတ်ခြင်း သို့မဟုတ် သီဆိုခြင်း) သည် အထူးသဖြင့် တေးသွားပေါ်တွင် အပြောင်းအလဲများကို တီထွင်ဖန်တီးခြင်း သို့မဟုတ် သံယောဇဉ်များကို သတ်မှတ်တိုးတက်မှုနှင့်အညီ တေးသွားအသစ်များ ဖန်တီးခြင်းတို့ဖြစ်သည်။
Encyclopedia Britannica က ၎င်းကို "အများအားဖြင့် အချို့သော ဟန်ပန်စံနှုန်းများနှင့် ကိုက်ညီသော်လည်း တိကျသော တေးဂီတစာသား၏ ညွှန်းကိန်းအင်္ဂါရပ်များဖြင့် အတားအဆီးမရှိသော ဂီတလမ်းကြောင်းတစ်ခု၏ လွတ်လွတ်လပ်လပ် တေးရေး သို့မဟုတ် အခမဲ့ တင်ဆက်မှုအဖြစ် အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုထားသည်။
ဂီတသည် improvisation အဖြစ် အစပြုလာပြီး အရှေ့တိုင်း ထုံးတမ်းစဉ်လာများနှင့် ခေတ်သစ် အနောက်တိုင်း အစဉ်အလာများတွင် အကျယ်တဝင့် စိတ်ကူးယဉ်နေဆဲဖြစ်သည်။”
အလယ်ခေတ်၊ Renaissance၊ Baroque၊ Classical၊ နှင့် Romantic ကာလတစ်လျှောက်လုံး၊ improvisation သည် အလွန်တန်ဖိုးရှိသော ကျွမ်းကျင်မှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ JS Bach၊ Handel၊ Mozart၊ Beethoven၊ Chopin၊ Liszt နှင့် အခြားသော ကျော်ကြားသော တေးရေးဆရာများနှင့် ဂီတပညာရှင်များသည် ၎င်းတို့၏ တီထွင်ကြံဆမှုစွမ်းရည်ကြောင့် လူသိများသည်။
Improvisation သည် monophonic ကာလတွင် အရေးကြီးသော အခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်ခဲ့ပါသည်။
အစောဆုံး ကျမ်းများ အများအပြားMusica enchiriadis (ကိုးရာစု) ကဲ့သို့သော အပိုင်းများကို ပထမဆုံးမှတ်သားထားသော ဥပမာများမတိုင်မှီ ရာစုနှစ်များစွာကြာအောင် ထည့်သွင်းထားသော အစိတ်အပိုင်းများကို တီထွင်ဖန်တီးထားကြောင်း ရှင်းရှင်းပြောပါ။
သို့ရာတွင်၊ သီအိုရီပညာရှင်များသည် ကြံဖန်ဖန်စပ်ထားသော နှင့် ရေးသားထားသော ဂီတကြားတွင် ခက်ခဲစွာ ကွဲပြားမှုကို စတင်ခဲ့သော ဆယ့်ငါးရာစုတွင်သာ ရှိသေးသည်။
concertos တွင် cadenza ကဲ့သို့သော improvisation အတွက် အပိုင်းများပါ၀င်သော ဂန္တဝင်ပုံစံများစွာ၊ သို့မဟုတ် Bach နှင့် Handel မှ အချို့သောကီးဘုတ်အတွဲများရှေ့တွင်၊ ဖျော်ဖြေသူများသည် ၎င်းတို့၏ improvisation အတွက်အခြေခံအဖြစ်အသုံးပြုရမည့် ကကွက်များ၏တိုးတက်မှုကို အသေးစိတ်ဖော်ပြထားသော Bach နှင့် Handel ၏ အချို့သောကီးဘုတ်အတွဲများ။
Handel၊ Scarlatti နှင့် Bach တို့သည် တစ်ကိုယ်တော် ကီးဘုတ် တီထွင်ဖန်တီးမှု အစဉ်အလာတစ်ခုနှင့် သက်ဆိုင်သည်။ အိန္ဒိယ၊ ပါကစ္စတန်၊ နှင့် ဘင်္ဂလားဒေ့ရှ် ဂန္တဝင်ဂီတတွင် Raga သည် "တေးရေးနှင့် တီထွင်ဖန်တီးမှုများအတွက် သံစဉ်ဘောင်" ဖြစ်သည်။
Encyclopedia Britannica သည် raga ကို "အပြောင်မြောက်ဆုံးနှင့် ရေးစပ်ခြင်းအတွက် တေးဂီတဆိုင်ရာ မူဘောင်တစ်ခု" အဖြစ် အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုသည်။
ကျွန်ုပ်သည် Neaera ၏တည်ထောင်သူ Joost Nusselder ဖြစ်ပြီး အကြောင်းအရာစျေးကွက်ရှာဖွေသူ၊ ဖေဖေသည် ကျွန်ုပ်၏စိတ်အားထက်သန်သောဂစ်တာဖြင့် ပစ္စည်းအသစ်များကို စမ်းသုံးကြည့်သည်ကို နှစ်သက်ပြီး ကျွန်ုပ်၏အဖွဲ့နှင့်အတူ၊ ကျွန်ုပ်သည် 2020 ခုနှစ်ကတည်းက အတွင်းကျကျဘလော့ဆောင်းပါးများကို ဖန်တီးနေပါသည်။ သစ္စာရှိစာဖတ်သူများအား အသံသွင်းခြင်းနှင့် ဂစ်တာအကြံပြုချက်များကို ကူညီပေးရန်။
