Staccato: Apakah Itu Dan Cara Menggunakannya Dalam Permainan Gitar Anda?

oleh Joost Nusselder | Dikemas kini pada:  Semoga 26, 2022

Sentiasa gear & trik gitar terkini?

Langgan buletin THE untuk pemain gitar yang bercita-cita tinggi

Kami hanya akan menggunakan alamat e-mel anda untuk buletin kami dan menghormati anda privasi

hai saya suka mencipta kandungan percuma penuh petua untuk pembaca saya, anda. Saya tidak menerima tajaan berbayar, pendapat saya adalah pendapat saya sendiri, tetapi jika anda mendapati cadangan saya membantu dan anda akhirnya membeli sesuatu yang anda suka melalui salah satu pautan saya, saya boleh mendapat komisen tanpa kos tambahan kepada anda. Ketahui info selanjutnya

Staccato ialah teknik bermain yang digunakan untuk menekankan not tertentu dalam solo gitar.

Ia merupakan kemahiran yang penting untuk dimiliki oleh mana-mana pemain gitar, kerana ia membantu menonjolkan watak solo dan menjadikannya lebih dinamik dan ekspresif.

Dalam artikel ini, kita akan melihat apa itu staccato, cara mempraktikkannya dan cara mengaplikasikannya pada permainan gitar anda.

Apa itu staccato

Definisi staccato


Istilah staccato (disebut "stah-kah-toh"), bermaksud "terpisah", ialah teknik notasi muzik yang biasa digunakan untuk menunjukkan nota pendek dan terputus yang akan dimainkan dalam cara yang diartikulasikan dan dipisahkan. Untuk memainkan not staccato dengan betul pada gitar, seseorang mesti terlebih dahulu memahami lima jenis asas artikulasi gitar dan aplikasi khusus mereka:

Memilih Berganti – Memilih ganti ialah teknik yang melibatkan selang seli antara pukulan ke bawah dan ke atas dengan pilihan anda dalam gerakan yang lancar dan cair. Pemilihan jenis ini membantu menghasilkan kesan staccato biasa pada gitar, kerana setiap not dibunyikan secara mendadak dan pantas sebelum beralih ke pukulan seterusnya.

Legato – Legato dimainkan apabila dua atau lebih not disambungkan menggunakan teknik seperti hammer-on dan pull-off. Jenis artikulasi ini membolehkan semua not didengar dengan jelas tetapi masih melekat dalam satu bunyi.

Redaman – Redaman dilakukan dengan menyentuh rentetan ringan yang tidak dimainkan sama ada dengan tapak tangan atau pelindung anda untuk menyekat resonans dan membantu meminimumkan daya tahan. Membisukan rentetan secara berkesan semasa bermain boleh menghasilkan bunyi perkusi yang pedih apabila digunakan dengan teknik lain seperti memetik bergantian atau legato.

Memetik – Memetik ialah kaedah tipikal memainkan kord dengan corak pukulan atas dan pukulan bawah yang menggabungkan berbilang rentetan secara berkesan bersama-sama sekali gus untuk mencipta irama kord yang mengiringi melodi atau riff. Strumming boleh digunakan dengan berkesan menjana pergerakan melodi sambil mencapai ton tebal lagi bersih melalui kaedah penyampaian terkawal volumnya.[1]

Teknik Ketuk/Tamparan – Teknik ketuk/tamparan melibatkan tamparan ringan atau ketukan rentetan fretted menggunakan sama ada jari anda atau pick guard. Bentuk artikulasi ini menghasilkan nada perkusif yang hebat daripada gitar akustik apabila digunakan dalam melodi memetik jari bersama-sama dengan pikap dinamik yang sering ditemui dalam gitar elektrik. [2]

Oleh itu, dengan memahami cara artikulasi berinteraksi secara berbeza dengan instrumen atau konteks tertentu, anda boleh mencapai bunyi berbeza yang memberikan tekstur dan rasa kepada mana-mana bahagian yang anda tulis!

Faedah menggunakan teknik staccato


Istilah staccato berasal daripada perkataan Itali yang bermaksud "terpisah" atau "terpisah." Ia adalah teknik bermain yang menekankan jarak antara not individu, dengan setiap not adalah sama panjang dan dimainkan dengan serangan yang sama. Ini mempunyai pelbagai faedah untuk pemain gitar.

Sebagai contoh, belajar bermain dengan staccato boleh membantu anda membangunkan lebih kawalan ke atas masa dan kelantangan setiap nota semasa bermain, yang penting jika anda ingin menjadi pemain yang ketat dan cekap. Ia juga mencipta bunyi yang lebih jelas secara keseluruhan, berbanding memainkan nota dengan cara yang lebih legato (bersambung).

Dari segi aplikasi khusus, staccato boleh digunakan untuk mencipta riff dan licks yang kuat pada gitar elektrik serta memberikan corak strum anda pada gitar akustik rasa yang unik. Tambahan pula, ia boleh digabungkan dengan teknik lain seperti arpeggios dan juga peredaman tapak tangan untuk memberi penekanan tambahan pada not atau kord tertentu.

Secara keseluruhannya, penguasaan seni staccato bukan sahaja akan menjadikan permainan gitar anda lebih jernih tetapi juga memberi anda kawalan yang lebih baik semasa mencipta frasa atau menyusun secara solo.

Teknik

Staccato ialah teknik bermain gitar di mana not dimainkan secara berasingan antara satu sama lain dengan jeda pendek di antara setiap satu. Anda boleh menggunakan staccato dalam beberapa cara semasa bermain gitar; bermula daripada letusan nota yang pendek dan pantas, kepada penggunaan rehat, kepada memainkan akord dengan teknik staccato. Artikel ini akan membincangkan cara yang berbeza untuk menggunakan staccato semasa bermain gitar.

Cara bermain staccato


Staccato ialah artikulasi muzik yang pendek dan tajam yang perlu anda ingat semasa bermain gitar. Kesan ini memberikan bunyi anda rasa yang sangat kuat dan boleh digunakan dalam gitar utama dan irama. Tetapi apa sebenarnya?

Ringkasnya, staccato ialah loghat atau petunjuk tegas yang digunakan untuk memulakan nota atau juga kord. Untuk mencapai kesan ini, anda harus fokus pada serangan dan bukannya pada panjang nota. Salah satu cara untuk melakukannya ialah dengan memetik tali seperti biasa tetapi dengan cepat melepaskan jari anda dari fretboard selepas setiap pukulan. Ini akan memberikan permainan anda artikulasi staccato yang jelas, benar-benar muncul daripada campuran!

Walaupun staccato memerlukan sedikit koordinasi antara tangan, agak mudah untuk memasukkannya ke dalam permainan anda. Jenis kord yang paling biasa menjadi lebih mudah dengan teknik ini dan sangat mengagumkan betapa banyak perbezaan yang dihasilkan dengan penambahan staccato – tiba-tiba semuanya berbunyi lebih berkuasa dan meriah!

Perlu diingat bahawa nasihat kami di atas juga terpakai untuk petikan satu nota – pisahkan setiap nota dengan sedikit ruang di antaranya untuk kesan maksimum! Dengan latihan datang kesempurnaan, jadi jangan teragak-agak untuk mula melaksanakan staccato dengan segera!

Petua untuk bermain staccato


Mempelajari cara bermain staccato dengan betul memerlukan gabungan teknik dan latihan. Terdapat beberapa elemen yang perlu dipertimbangkan apabila menggunakan teknik memetik staccato dalam permainan gitar anda.

-Nada: Mengekalkan bunyi yang tajam dan jelas adalah kunci untuk menyampaikan prestasi staccato yang dilaksanakan dengan baik. Untuk melakukan ini, gunakan tangan mencabut anda dan bukannya "menyikat" tali untuk memastikan kejelasan maksimum.

-Masa: Masa bagi setiap nota hendaklah tepat — pastikan anda menekan rentetan pada saat yang tepat apabila anda menyasarkan serangan staccato. Berlatih dengan metronom atau bermain bersama trek supaya anda terbiasa menyimpan masa dengan betul semasa persembahan anda.

-Selang: Mengusahakan ketangkasan anda akan membantu menajamkan bahagian yang sukar di mana perubahan nota pantas diperlukan untuk kejayaan. Luangkan masa berselang seli antara not tunggal dan kord; cuba mainkan petikan legato diikuti dengan larian staccato yang pendek. Ini juga akan membantu mengembangkan kemahiran frasa muzik anda dan membuat gubahan yang lebih menarik serta mengasah tahap kemahiran teknikal.

-Dinamik: Diiringi oleh dinamik yang teliti, mempelajari cara menggunakan aksen boleh menambahkan tahap kedalaman dan ekspresi kreatif yang sama sekali baharu pada mana-mana bahagian muzik atau riff yang ada. Aksen, pukulan ke bawah dan cemuhan harus menjadi sebahagian daripada senjata gitar yang baik apabila ia datang untuk memperkenalkan teknik yang berbeza ke dalam himpunan bunyi mereka!

Contoh

Staccato ialah teknik yang boleh anda gunakan untuk menambah sedikit rasa pada permainan gitar anda. Ia adalah bunyi tersendiri yang dicipta dengan memainkan nota pendek yang terpisah. Teknik ini sering digunakan dalam muzik klasik dan juga rock and roll. Dalam artikel ini, kami akan meneroka contoh permainan staccato dan cara anda boleh menggunakannya untuk menambah rempah pada permainan gitar anda.

Contoh staccato dalam lagu gitar popular


Dalam permainan gitar, not staccato ialah not pendek, bersih dan tepat. Ia boleh digunakan untuk mencipta kepelbagaian berirama dan minat muzik dalam permainan anda. Sudah tentu, ia membantu untuk mempunyai pemahaman yang baik tentang bunyi staccato supaya anda boleh menggunakannya dengan cara yang berkesan dalam gubahan atau improvisasi anda sendiri. Mengetahui genre yang biasa menggunakan teknik ini dan mendengar beberapa contoh boleh menjadi cara yang baik untuk mengetahui cara ia dilakukan.

Dalam muzik rock, riff nota tunggal staccato sangat biasa. Led Zeppelin's Kashmir ialah contoh hebat lagu sedemikian, dengan bahagian gitar menggunakan banyak not staccato sebagai sebahagian daripada baris melodi utama. Pink Floyd's Money ialah satu lagi lagu rock klasik yang mengandungi beberapa kegunaan teknik dalam solonya.

Dari segi jazz, nyanyian John Coltrane bagi My Favorite Things bermula dengan beberapa glissando yang dipersembahkan pada gitar elektrik manakala McCoy Tyner memainkan kord kord pada piano akustik. Melodi ini menampilkan beberapa frasa nota tunggal staccato yang dimainkan di atas kord ini untuk memberikan variasi dan peralihan antara bahagian lagu yang berbeza.

Dalam muzik klasik, Beethoven's Für Elise menampilkan banyak baris nota tunggal yang cepat dan tepat dalam kebanyakan komposisinya; Susunan indah Carlos Paredes untuk gitar tetap setia kepada tafsiran asal ini juga! Karya klasik terkenal lain yang menggunakan staccato yang kerap termasuk konsert Musim Sejuk Vivaldi dan Caprice ke-24 Paganini untuk biola solo yang telah ditranskripsikan untuk gitar elektrik oleh ikon logam berat Marty Friedman dan Dave Mustaine masing-masing!

Contoh paling terkenal daripada muzik pop mungkin ialah Queen's We Are The Champions – dua kord pertama yang terkenal dipisahkan oleh tikaman staccato pendek mencipta satu pembukaan ikonik yang sering didengari di arena sukan di seluruh dunia! Harvest Moon yang menyejukkan hati Neil Young patut disebut di sini juga dengan beberapa petikan solo yang menggunakan teknik ini sepanjang naratif muziknya yang kaya!

Contoh staccato dalam kepingan gitar klasik


Kepingan gitar klasik sering menggunakan staccato untuk mencipta tekstur dan kerumitan muzik. Permainan staccato ialah kaedah memainkan not dengan cara yang pendek dan terpisah, biasanya meninggalkan rehat yang boleh didengar antara setiap not. Ia boleh digunakan untuk meningkatkan emosi atau ketegangan semasa memetik kord, atau untuk memberikan sekeping lapisan perincian tambahan dengan petikan nota tunggal.

Contoh keping gitar klasik yang menggabungkan staccato termasuk yang berikut:
-Passepied oleh François Couperin
-Greensleeves oleh Anonymous
-Prelude No. 1 dalam E Minor oleh Heitor Villa Lobos
-Canon dalam D Major oleh Johann Pachelbel
-Amazing Grace yang disusun oleh Baden Powell
-Tears of Yavanna oleh Kari Somell
-Stompin' di Savoy yang diatur oleh Ana Vidovic

Amalan

Mempraktikkan staccato ialah cara terbaik untuk meningkatkan ketepatan dan kelajuan anda semasa bermain gitar. Staccato ialah teknik yang digunakan untuk mencipta irama bunyi yang jelas dan jelas dalam permainan anda. Dengan menggunakan staccato semasa bermain, anda akan dapat menekankan nota, mencipta aksen yang berbeza dan nota yang berasingan. Amalan ini akan membantu anda meningkatkan ketepatan teknikal anda, serta membantu anda mengembangkan rasa pemasaan yang lebih baik. Jadi, mari kita lihat cara berbeza anda boleh berlatih staccato dan cara menggunakannya dalam permainan gitar anda.

Berlatih latih tubi untuk menguasai staccato


Staccato ialah teknik yang digunakan untuk memberikan nota tertentu – atau riff gitar – bunyi yang lebih tajam. Ia sering digunakan untuk menambah penekanan dan mencipta skap bunyi yang menarik. Staccato tidak selalu mudah dikuasai, tetapi terdapat beberapa latihan dan latihan yang boleh anda lakukan untuk meningkatkan teknik anda dengan cepat.

Kunci untuk menguasai staccato ialah berlatih bermain 'luar rentak.' Ini bermakna memainkan setiap not lebih awal sedikit daripada rentak biasa, agak seperti pemain dram akan memainkan isi antara set. Untuk mendapatkan sedikit pengalaman dengan teknik ini, dengar lagu dengan irama offbeat yang kuat dan cuba bermain bersama.

Latihan lain yang disyorkan oleh pakar gitar termasuk:

– Petik dua tali pada masa yang sama, satu di sebelah kanan lengan pemetik anda dan satu di sebelah kirinya; ganti antara pukulan atas dan pukulan bawah pada setiap rentetan untuk corak 3 not yang menarik

– Gunakan larian kromatik atau kord staccato dalam melodi; mengambil kesempatan daripada pelbagai tonal daripada kedudukan akar, perlima atau pertiga

– Berlatih pernafasan berirama: pilih empat not berturut-turut dalam mod staccato dengan tangan kanan anda, pastikan tangan kiri anda dipicit rapat di sekeliling papan fret; kemudian "petik" empat not itu hanya menggunakan nafas anda

– Latihan terakhir ini akan membantu meningkatkan ketepatan serta kelajuan; mulakan dengan triplet (tiga not setiap rentak) kemudian gerakkan latih tubi ini sehingga 4/8 not (empat not setiap rentak) yang sepatutnya agak mudah jika anda berlatih dengan tekun

Latihan ini seharusnya membantu orang ramai mempelajari staccato dengan cepat supaya mereka berasa selesa mengaplikasikannya dalam pelbagai konteks muzik - daripada menjilat solo mengikut piawaian jazz sehinggalah ke solo carik logam. Dengan latihan yang konsisten dalam satu tempoh masa sekalipun – selang masa yang tetap selama beberapa minggu – mana-mana pemain gitar seharusnya dapat menguasai solo pop/rock yang menggabungkan frasa staccato hampir serta-merta!

Latihan untuk membangunkan kelajuan dan ketepatan


Mempraktikkan senaman staccato akan membantu anda meningkatkan masa, kelajuan dan ketepatan anda. Apabila anda berlatih bermain staccato dengan betul, nota akan berbunyi sekata dan jelas sambil masih bergema dengan rentetan gitar anda. Berikut ialah beberapa latihan yang boleh membantu anda mula bekerja untuk membangunkan permainan staccato yang kuat.

1. Mulakan dengan menetapkan metronom kepada tempo yang selesa dan petik setiap nota dalam masa dengan klik metronom. Sebaik sahaja anda merasakan irama, mula memendekkan setiap not supaya ia berbunyi seperti "tik-tak" untuk setiap pukulan pilihan dan bukannya menghulurkan setiap not untuk tempoh penuhnya.

2. Amalkan memetik bergantian apabila melakukan senaman staccato kerana ini akan membantu mengembangkan ketepatan pada kadar yang lebih cepat daripada menggunakan pukulan ke bawah sahaja. Mulakan dengan skala major yang mudah pada satu rentetan kerana ini adalah cara terbaik untuk membiasakan diri menukar arah dengan lancar dan tepat antara not dalam kedua-dua arah.

3. Apabila anda semakin yakin bermain penimbang dalam fesyen staccato, mula menggabungkan corak daripada rentetan berbeza bersama-sama yang memerlukan lebih ketepatan daripada tangan memetik anda untuk memastikan peralihan yang bersih tanpa sebarang hanyut atau teragak-agak antara nota.

4. Akhir sekali, cuba masukkan teknik legato ke dalam amalan anda sambil mengekalkan masa yang tepat antara nota supaya semuanya kekal segar dan bersih dalam struktur frasa anda apabila beralih dengan cepat antara jilat atau frasa dalam tempo perlahan atau cepat.

Dengan latihan dan kesabaran, latihan ini boleh digunakan sebagai kaedah yang terbukti untuk membantu mengembangkan kelajuan dan ketepatan apabila memainkan sebarang jenis alat bertali seperti gitar, gitar bes atau ukulele!

Kesimpulan

Kesimpulannya, staccato boleh menjadi cara terbaik untuk menambah variasi pada permainan gitar anda. Ia adalah bahagian penting dalam gaya banyak pemain dan genre popular, dan boleh menambah pukulan sebenar pada prestasi anda. Dengan latihan, anda juga boleh menguasai seni staccato dan menonjolkan permainan anda daripada orang ramai.

Ringkasan artikel


Kesimpulannya, memahami konsep staccato boleh menjadi cara yang baik untuk pemain gitar meningkatkan teknik dan muzik mereka. Apabila digunakan dengan betul, teknik ini membantu untuk menekankan nota tertentu dan menghasilkan artikulasi yang cepat dan tajam yang benar-benar boleh menambah rasa unik pada permainan anda. Untuk berlatih staccato dalam permainan gitar anda, cuba gunakan corak memetik yang digariskan di atas. Luangkan sedikit masa bekerja melalui corak ini dan bereksperimen dengan aplikasi berirama yang berbeza. Dengan kesabaran dan dedikasi yang mencukupi, anda boleh membina versi staccato anda sendiri ke dalam permainan anda!

Faedah menggunakan teknik staccato


Menggunakan staccato (yang diterjemahkan kepada "terpisah") ialah salah satu teknik yang paling berfaedah yang boleh digunakan oleh pemain gitar. Sama seperti cara analogi bukan muzik menggunakan staccato bercakap dalam suara monoton terpotong, gaya ini mencipta nota yang jelas dan mewujudkan ruang di antara mereka. Ia memberikan pemain gitar lebih kawalan ke atas bunyi yang mereka hasilkan. Dengan menjarakkan dan membentuk nota tertentu, terdapat dinamik terkawal yang dihasilkan oleh setiap nota yang dijana yang boleh menambah perincian yang hebat kepada campuran atau nada herot.

Permainan staccato melibatkan pukulan diredam pada rentetan individu dan melepaskannya dengan cepat selepas serangan berbanding teknik membiarkan deringan secara tradisional. Ini dibezakan daripada permainan legato, di mana setiap not mengikuti tanpa gangguan seterusnya sebelum serangan lain dibuat. Melalui gabungan kedua-dua teknik, anda boleh mencipta bunyi yang diingini yang membezakan bahagian gitar anda daripada kord atau strum bunyi yang mudah.

Bagi mereka yang baru bermula atau ingin meningkatkan kemahiran muzik mereka dengan bermain gitar, memfokuskan pada teknik staccato yang bersih membantu mencipta irama yang lebih ketat sambil anda mempelajari lagu baharu serta mengarang karya anda sendiri. Pemain yang berpengalaman mungkin mendapati pembelajaran teknik staccato membantu membawa perspektif dan eksperimen baharu dengan genre atau kumpulan lain di peringkat pentas atau studio untuk projek rakaman untuk tahap kesenian dan inspirasi yang lebih tinggi.

Saya Joost Nusselder, pengasas Neaera dan pemasar kandungan, ayah, dan suka mencuba peralatan baharu dengan gitar di tengah-tengah minat saya, dan bersama-sama pasukan saya, saya telah mencipta artikel blog yang mendalam sejak 2020 untuk membantu pembaca setia dengan petua rakaman dan gitar.

Lihat saya di Youtube di mana saya mencuba semua gear ini:

Keuntungan mikrofon berbanding kelantangan Langgan