Jilat gitar mestilah yang paling disalahfahamkan daripada semua terminologi gitar.
Ia sering dikelirukan dengan riff gitar, yang berbeza tetapi sama berkaitan dan penting untuk solo gitar yang tidak dapat dilupakan.
Diterangkan secara ringkas, jilat gitar ialah frasa muzik yang tidak lengkap atau corak saham yang, walaupun tidak mempunyai "makna" itu sendiri, merupakan bahagian penting daripada frasa muzik yang lengkap, dengan setiap jilat berfungsi sebagai blok bangunan untuk keseluruhan struktur .
Dalam artikel ini, saya akan menerangkan semua asas yang anda perlu tahu tentang jilat gitar, bagaimana anda boleh menggunakannya dalam penambahbaikan, dan beberapa jilat gitar terbaik yang boleh anda gunakan dalam solo gitar anda
Jadi… apa itu jilat gitar?
Untuk memahami perkara ini, mari kita mulakan dengan idea muzik sebagai bahasa yang lengkap dengan perasaan dan emosi kerana… baik, ia adalah satu cara.
Dalam pengertian itu, mari kita panggil melodi lengkap sebagai frasa atau ayat puitis.
Ayat terdiri daripada perkataan yang berbeza, yang, apabila disusun dengan cara tertentu, menyampaikan makna atau menyatakan perasaan kepada pendengar.
Namun begitu, sebaik sahaja kita mengusik susunan struktur perkataan tersebut, ayat tersebut menjadi tidak bermakna.
Walaupun perkataan itu secara individu mempunyai maknanya, mereka sebenarnya tidak menyampaikan mesej.
Jilat adalah seperti kata-kata itu. Ia adalah coretan melodi yang tidak lengkap yang hanya bermakna apabila digabungkan dalam corak tertentu.
Dalam erti kata lain, licks adalah perkataan, blok bangunan jika anda mahu, yang membentuk frasa muzik.
Sesiapa sahaja boleh menggunakan mana-mana licks dalam rakaman studio atau improvisasi tanpa rasa takut akan serangan salinan, selagi konteks atau melodinya tidak menyerang ciptaan muzik lain.
Kini hanya menumpukan pada jilat itu sendiri, ia boleh menjadi apa sahaja, dari sesuatu yang mudah seperti satu nota atau dua nota atau petikan yang lengkap.
Ia digabungkan dengan jilat atau petikan lain untuk membuat lagu yang lengkap.
Berikut ialah sepuluh jilat yang sepatutnya mudah dimainkan untuk pemula, untuk memberi anda idea yang lebih baik:
Perlu diingatkan bahawa jilat tidak begitu diingati sebagai riff; namun, ia masih mempunyai sifat menonjol dalam komposisi muzik tertentu.
Itu benar terutamanya apabila membincangkan solo, iringan dan baris melodi.
Perlu juga disebut bahawa perkataan 'jilat' juga digunakan secara bergantian dengan 'frasa,' dengan ramai pemuzik mengasaskannya berdasarkan persepsi umum bahawa 'menjilat' ialah istilah slanga untuk 'frasa.'
Walau bagaimanapun, terdapat sedikit keraguan kerana ramai pemuzik tidak bersetuju dengan itu, mengatakan bahawa 'jilat' ialah dua atau tiga not yang dimainkan serentak, manakala frasa terdiri (biasanya) daripada banyak jilat.
Malah ada yang mengatakan bahawa 'frasa' boleh menjadi jilat yang diulang beberapa kali.
Saya akur dengan idea ini; ia masuk akal, selagi pengulangan ini berakhir pada nota muktamad, atau sekurang-kurangnya dengan irama.
Jilat gitar telah digunakan secara popular dalam genre muzik seperti country blues, jazz dan muzik rock sebagai corak saham, terutamanya semasa solo improvisasi untuk menyerlahkan persembahan.
Oleh itu, adalah selamat untuk membuat kesimpulan bahawa bermain licks yang sempurna dan mempunyai perbendaharaan kata yang hebat adalah bukti yang baik kepada penguasaan instrumen pemain gitar dan pengalamannya sebagai pemuzik berpengalaman.
Sekarang setelah kita mengetahui satu atau dua perkara tentang licks, mari kita bincangkan mengapa pemain gitar suka bermain licks.
Mengapa pemain gitar bermain licks?
Apabila pemain gitar berulang kali memainkan melodi yang sama dalam solo mereka, ia menjadi berulang dan, oleh itu, membosankan.
Yang berkata, mereka sering tergoda untuk mencuba sesuatu yang baharu setiap kali mereka naik ke pentas, dan apabila orang ramai menggembirakan, mereka sering melakukannya.
Anda sering melihat ini sebagai solo yang diubah, dengan suar mengejut, bunyi melebar atau sesuatu yang lebih lembut, berbanding solo asal.
Kebanyakan licks yang dimainkan dalam persembahan secara langsung adalah improvisasi. Walau bagaimanapun, mereka jarang baru kerana licks sentiasa berdasarkan corak saham.
Pemuzik menggunakan corak stok ini dalam variasi berbeza dalam setiap lagu untuk menguatkan melodi keseluruhan.
Sebagai contoh, seorang pemain gitar boleh menambah satu atau dua nota tambahan pada jilat asal, membuat panjangnya pendek atau panjang, atau mungkin mengubah bahagian untuk memberikannya sentuhan baharu mengikut lagu yang digunakan.
Licks menambah sentuhan yang sangat diperlukan pada solo supaya tidak membosankan.
Satu lagi sebab pemuzik menggunakan licks dalam solo mereka adalah untuk meletakkan beberapa personaliti dalam persembahan mereka.
Ia menambahkan sentuhan emosi pada melodi yang secara langsung meluahkan perasaan pemuzik pada saat tertentu.
Ia lebih kepada cara ekspresi instrumental. Mereka membuat gitar mereka "menyanyi" bagi pihak mereka, seperti yang mereka katakan!
Ramai pemain gitar telah menggunakan closing technique dalam solo mereka untuk kebanyakan kerjaya mereka.
Itu termasuk banyak nama terkenal, daripada legenda Rock n' Blues Jimi Hendrix kepada master heavy metal Eddie Van Halen, legenda Blues BB King, dan sudah tentu, pemain gitar rock legenda Jimmy Page.
Ketahui lebih lanjut mengenai 10 pemain gitar paling epik pernah menghiasi pentas
Cara menggunakan licks dalam improvisasi
Jika anda sudah lama bermain gitar, anda mungkin sudah tahu betapa sukarnya untuk membuat improvisasi dengan betul.
Peralihan pantas, ciptaan spontan dan variasi mendadak itu terlalu banyak untuk seorang amatur, manakala tanda sebenar penguasaan gitar apabila dilakukan dengan betul.
Bagaimanapun, ia adalah sukar, untuk mengatakan sekurang-kurangnya, tetapi tidak mustahil.
Jadi jika anda telah bergelut untuk menyesuaikan licks dalam improvisasi anda secara semula jadi, berikut adalah beberapa petua yang sangat menarik yang saya ingin kongsikan dengan anda.
Muzik sebagai bahasa
Sebelum kita masuk ke dalam kerumitan subjek, saya ingin mengambil analogi awal artikel saya, contohnya, "muzik ialah bahasa," kerana ia akan menjadikan mata saya lebih mudah.
Yang berkata, izinkan saya bertanya kepada anda sesuatu! Apa yang kita lakukan apabila kita ingin mempelajari bahasa baharu?
Kita belajar perkataan, kan? Selepas mempelajarinya, kami cuba membuat ayat, dan kemudian kami bergerak ke arah pembelajaran slanga untuk menjadikan kemahiran bertutur kami lebih lancar.
Setelah itu dicapai, kami menjadikan bahasa itu sendiri, dengan perkataannya sebagai sebahagian daripada perbendaharaan kata kami dan menggunakan perkataan tersebut dalam banyak konteks yang berbeza untuk menyesuaikan senario yang berbeza.
Jika anda lihat, penggunaan licks dalam improvisasi adalah sama. Lagipun, ini semua tentang meminjam jilat daripada banyak pemuzik yang berbeza dan menggunakannya dalam solo kami.
Oleh itu, menggunakan konsep yang sama di sini, perkara pertama ke arah mana-mana penambahbaikan yang hebat adalah dengan mempelajari banyak jilatan yang berbeza terlebih dahulu dan kemudian menghafal dan menguasainya supaya ia menjadi sebahagian daripada perbendaharaan kata anda.
Setelah itu dicapai, sudah tiba masanya untuk menjadikannya milik anda, bermain dengan mereka sesuka anda dan membuat pelbagai variasi yang berbeza mengikut keperluan anda.
Tempat yang bagus untuk memulakan jilatan pada rentak yang berbeza, mengubah tempo dan meter, dan pelarasan lain seperti itu… anda mendapat idea itu!
Ini akan memberi anda arahan sebenar ke atas jilat khusus tersebut dan membolehkan anda melaraskannya dalam hampir mana-mana solo melalui perubahan dan pelarasan yang berbeza.
Tetapi itu hanya bahagian pertama dan paling penting.
Pendekatan "soal-jawab".
Cabaran seterusnya dan sebenar yang datang selepas itu adalah untuk menggabungkan jilat tersebut dalam solo anda secara semula jadi.
Dan itulah bahagian yang paling sukar. Seperti yang saya katakan, ada sedikit masa untuk berfikir.
Nasib baik, terdapat pendekatan yang berjaya terbukti yang boleh anda ikuti untuk menangani perkara ini. Walau bagaimanapun, sedikit rumit.
Ia dipanggil pendekatan "soal-jawab".
Dalam kaedah ini, anda menggunakan jilat sebagai soalan dan frasa atau riff yang berikut sebagai jawapan. Dalam erti kata lain, anda perlu mempercayai naluri anda di sini.
Semasa anda melakukan jilat, fikirkan tentang frasa yang akan mengikutinya. Adakah ia berbunyi selaras dengan jilat untuk meneruskan perkembangan yang lancar?
Atau sama ada jilat yang mengikuti frasa tertentu adalah semula jadi? Jika tidak, jangan takut untuk bereksperimen, atau dengan kata lain, berimprovisasi. Ia akan menjadikan bunyi lipatan gitar anda lebih baik.
Ya, ini akan mengambil banyak latihan sebelum anda boleh melakukan persembahan solo secara langsung, tetapi ia juga yang paling berkesan.
Beribu-ribu pemain solo gitar telah berjaya menggunakan teknik ini dan memberikan kami beberapa persembahan yang mengagumkan.
Ingat, latihan membuat sempurna, dan konsistensi adalah kunci, sama ada bermain gitar atau apa-apa lagi!
Kesimpulan
Itupun dia! Kini anda tahu setiap perkara asas tentang jilat gitar, sebab pemain gitar menyukainya, dan cara anda boleh menggabungkan licks berbeza dalam improvisasi.
Walau bagaimanapun, perlu diingat bahawa ia akan mendapat banyak latihan sebelum anda mengumpulkan perbendaharaan kata yang mencukupi dan dapat melakukan penambahbaikan yang hebat.
Dengan kata lain, kesabaran dan kesungguhan adalah kunci.
Seterusnya, ketahui apa itu chicken-pickin' dan cara menggunakan teknik gitar ini dalam permainan anda
Saya Joost Nusselder, pengasas Neaera dan pemasar kandungan, ayah, dan suka mencuba peralatan baharu dengan gitar di tengah-tengah minat saya, dan bersama-sama pasukan saya, saya telah mencipta artikel blog yang mendalam sejak 2020 untuk membantu pembaca setia dengan petua rakaman dan gitar.
