Dalam muzik, iringan ialah seni bermain bersama-sama dengan memainkan peranan penting atau pemain solo vokal atau ensembel, sering dikenali sebagai ketua, dengan cara menyokong.
Iringan boleh dipersembahkan oleh seorang pemain tunggal-seorang pemain piano, pemain gitar, atau organis —atau ia boleh dimainkan oleh keseluruhan ensembel, seperti orkestra simfoni atau kuartet rentetan (dalam genre klasik), a jalur belakang or bahagian irama (dalam muzik popular), atau pun kumpulan besar atau trio organ (dalam jazz).
Ia boleh dianggap sebagai latar belakang melodi latar depan. Istilah iringan juga menerangkan muzik yang digubah, susunan, atau improvisasi persembahan yang dimainkan untuk menyokong pemain solo.
Dalam kebanyakan gaya Klasik, bahagian iringan ditulis oleh komposer dan diberikan kepada penghibur dalam bentuk muzik lembaran.
Dalam jazz dan muzik popular, bahagian backing band atau irama boleh menambah baik iringan berdasarkan bentuk standard, seperti dalam kes kecil. blues pancaragam atau pancaragam jazz memainkan perkembangan blues 12-bar, atau kumpulan itu boleh bermain daripada susunan bertulis dalam pancaragam jazz besar atau dalam pertunjukan teater muzikal.
Pelbagai jenis iringan
Dalam muzik, iringan boleh merujuk kepada ensembel atau kumpulan pemuzik atau instrumen tunggal yang dimainkan bersama pemain solo. Iringan sering digunakan sebagai istilah generik untuk menerangkan bahagian yang dimainkan secara harmoni atau berkaitan secara berirama dengan instrumen lain. Dalam jazz, iringan paling kerap dikaitkan dengan memainkan kord pada piano.,
Semasa pendahulu memainkan melodi, piano atau alat lain memainkan kord dan irama dirujuk sebagai iringan. Iringan biasanya bermain dengan artis utama dengan sama ada mengikut nota bahagiannya untuk nota, atau menirunya pada tempo yang dikurangkan.
Iringan juga boleh digunakan secara lebih umum untuk menerangkan mana-mana bahagian instrumental atau vokal yang mengiringi, seperti korus latar belakang atau rentetan dalam orkestra. Secara umum, iringan dicipta apabila irama dan harmoni dimainkan bersama untuk menambah kedalaman dan minat pada instrumen atau melodi utama.
Terdapat pelbagai jenis gaya iringan yang digunakan oleh pemuzik bergantung pada genre yang mereka mainkan dan citarasa peribadi mereka sendiri. Beberapa gaya iringan yang paling biasa termasuk:
•Chordal, yang menggunakan kord atau corak harmonik ringkas untuk mengisi bahagian bes dan/atau harmoni.
•Berirama, yang mencipta irama yang menarik alur manakala pemuzik utama bermain di atasnya.
•Melodi, yang menggunakan frasa melodi pendek atau jilat pada iringan.
•Tekstur, yang melibatkan memainkan pad atmosfera atau skap bunyi di latar belakang.
Tidak kira apa gaya iringan yang anda pilih, adalah penting untuk memastikan anda tidak membebankan artis utama atau mengambil alih daripada keseluruhan lagu.
Matlamatnya adalah untuk menyokong dan meningkatkan instrumen utama atau melodi, bukan bersaing dengannya.
Ramai pemuzik yang menggunakan iringan dalam persembahan langsung mereka bergantung pada pemuzik kedua untuk memainkan bahagian bes dan irama untuk mereka supaya mereka dapat memberi tumpuan semata-mata pada melodi.
Ini selalunya menghasilkan bunyi yang lebih menarik dan kompleks serta membolehkan kedua-dua pemuzik mempunyai lebih kebebasan bergerak di atas pentas.
Faedah iringan muzik
Terdapat banyak faedah untuk menambah iringan pada persembahan langsung atau rakaman anda. Mungkin faedah yang paling jelas ialah ia boleh menjadikan muzik anda berbunyi lebih penuh dan lengkap.
Selain itu, iringan juga boleh:
- Tambahkan minat dan kelainan pada bunyi anda.
- Bantu untuk menutup sebarang kesilapan yang mungkin anda lakukan semasa bermain.
- Jadikan muzik anda lebih menarik dan menarik untuk pendengar.
- Sediakan platform untuk improvisasi dengan memberi anda peluang untuk meneroka melodi dan irama baharu.
Jadi, sama ada anda seorang pemuzik berpengalaman yang mencari cara baharu untuk berkembang secara kreatif, atau seorang pemula yang mencari cara untuk meningkatkan persembahan anda, iringan boleh menjadi alat berharga yang membantu anda mengembangkan kemahiran anda dan membawa muzik anda ke peringkat seterusnya.
Bagaimana untuk memilih pengiring
Jika anda seorang pemuzik solo yang berminat untuk memasukkan iringan ke dalam persembahan anda, terdapat beberapa faktor yang perlu dipertimbangkan semasa memilih pengiring.
Pertama sekali, adalah penting untuk mencari seseorang yang mempunyai kemahiran teknikal dan keupayaan muzik yang anda perlukan. Anda juga ingin memikirkan perkara seperti:
- Pendekatan keseluruhan mereka terhadap muzik dan persembahan.
- Jenis repertoir yang mereka kenali.
- Seberapa baik mereka sesuai dengan gaya peribadi anda sendiri.
Ia juga merupakan idea yang baik untuk meluangkan masa untuk mendengar beberapa rakaman atau persembahan langsung mereka sebelum ini supaya anda boleh memahami gaya permainan mereka dengan lebih baik.
Sebaik sahaja anda telah menjumpai seseorang yang anda fikir akan sesuai, adalah penting untuk menyampaikan visi muzik anda untuk projek itu dan memastikan bahawa mereka selaras dengan konsep keseluruhan anda.
Bekerja dengan pemain pengiring boleh menjadi cara yang baik untuk menambah minat dan kelainan pada bunyi anda, jadi jangan takut untuk mencuba dan melihat perkara yang paling sesuai untuk anda.
Sama ada anda sedang mencari rakan kongsi prestasi kolaboratif atau hanya ingin menambah beberapa lagu latar belakang, terdapat banyak cara untuk menjadikan iringan berfungsi memihak kepada anda.
Jadi mula meneroka kemungkinan dan nikmati perjalanan kreatif!
Petua untuk bekerja dengan pengiring
Jika anda baru dalam seni iringan, terdapat beberapa petua yang boleh membantu anda untuk memanfaatkan sepenuhnya kerjasama anda. Pertama sekali, adalah penting untuk bersikap terbuka dan berkomunikasi dengan pengiring anda.
Bercakap tentang perkara seperti:
- Peranan mereka dalam keseluruhan projek—adakah mereka hanya bermain sandaran, atau adakah mereka mengambil peranan utama yang lebih aktif?
- Visi muzik anda dan hasil yang diinginkan untuk projek itu.
- Sebarang pertimbangan logistik, seperti keperluan untuk merakam secara langsung atau perjalanan ke lokasi yang berbeza.
Ia juga berguna untuk menyertai kerjasama anda dengan pemahaman yang jelas tentang perkara yang anda lakukan dan tidak tahu. Ini akan membantu anda menyampaikan keperluan anda dengan berkesan dan memastikan anda berdua berada di halaman yang sama secara muzik.
Petua lain untuk bekerja dengan pemain pengiring termasuk:
- Fokus pada masa latihan. Tidak seperti tetapan pancaragam, mungkin tidak ada banyak peluang untuk maklum balas langsung apabila memainkan muzik dengan pemain pengiring. Jadi pastikan anda menggunakan masa latihan anda dengan bijak dan fokus untuk menyempurnakan bahagian anda.
- Mendengar dengan teliti. Salah satu cara terbaik untuk belajar ialah dengan mendengar dengan teliti apa yang dimainkan oleh pengiring anda. Ini bukan sahaja akan membantu anda untuk lebih memahami gaya muzik mereka, tetapi ia juga boleh memberi anda idea untuk permainan anda sendiri.
- Meminta maklum balas. Jika anda mempunyai sebarang keraguan tentang permainan anda dalam bahagian tertentu, adalah idea yang baik untuk meminta pendapat atau nasihat daripada pengiring anda. Mereka berkemungkinan akan dapat memberikan cerapan berharga yang boleh membantu anda menambah baik dan membawa muzik anda ke peringkat seterusnya.
Apakah trek iringan?
Lagu iringan, sering dirujuk sebagai muzik sandaran atau lagu sandaran, ialah rakaman iringan muzik yang boleh digunakan untuk menyokong persembahan secara langsung atau sesi latihan.
Lagu ini boleh sama ada dirakam oleh pemuzik profesional atau dicipta menggunakan perisian, dan ia selalunya termasuk bahagian yang berbeza untuk instrumen yang berbeza.
Sebagai contoh, trek iringan biasa mungkin termasuk bahagian berasingan untuk piano, dram dan bes.
Runut iringan boleh menjadi cara terbaik untuk menambah minat dan kelainan pada bunyi anda, dan ia juga boleh digunakan untuk mempraktikkan bahagian lagu yang berbeza.
Jika anda baru dalam dunia lagu iringan, terdapat beberapa perkara yang perlu diingat. Pertama, adalah penting untuk mencari trek yang sepadan dengan tahap kemahiran dan gaya muzik anda.
Kedua, anda perlu memastikan bahawa anda mempunyai peralatan yang sesuai untuk memainkan trek. Dan akhirnya, adalah berguna untuk berlatih dengan trek sebelum menggunakannya dalam persembahan langsung.
Di manakah saya boleh mencari lagu iringan?
Lagu iringan tersedia secara meluas dan boleh didapati dalam talian atau di kedai muzik.
Pelbagai jenis trek boleh dibeli, seperti lagu Believe for it oleh CeCe Winans:
Kesimpulan
Sama ada anda bekerjasama dengan pengiring yang berpengalaman atau hanya bekerja dengan trek prarakam, terdapat banyak cara untuk membuat iringan berfungsi untuk anda.
Jadi ingat petua ini dan mula meneroka kemungkinan hari ini!
Saya Joost Nusselder, pengasas Neaera dan pemasar kandungan, ayah, dan suka mencuba peralatan baharu dengan gitar di tengah-tengah minat saya, dan bersama-sama pasukan saya, saya telah mencipta artikel blog yang mendalam sejak 2020 untuk membantu pembaca setia dengan petua rakaman dan gitar.
