സംഗീതത്തിന്റെ അവിഭാജ്യ ഘടകമാണ് ഡൈനാമിക്സ്, അത് സംഗീതജ്ഞരെ കൂടുതൽ ഫലപ്രദമായി പ്രകടിപ്പിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു.
അത് ഫോർട്ട്, പിയാനോ, ക്രെസെൻഡോ അല്ലെങ്കിൽ സ്‌ഫോഴ്‌സാൻഡോ ആകട്ടെ, ഈ ചലനാത്മകതകളെല്ലാം ഒരു പാട്ടിന് ഘടനയും അളവും നൽകുന്നു.
ഈ ലേഖനത്തിൽ, സംഗീതത്തിലെ ചലനാത്മകതയുടെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ ഞങ്ങൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുകയും നിങ്ങളുടെ സംഗീതത്തിലേക്ക് ആഴത്തിന്റെ ഒരു അധിക പാളി കൊണ്ടുവരാൻ sforzando എങ്ങനെ ഉപയോഗിക്കാമെന്നതിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണം നോക്കുകയും ചെയ്യും.
ഡൈനാമിക്സിന്റെ നിർവ്വചനം
ഡൈനാമിക്സ് എന്നത് സംഗീതത്തെ വിവരിക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന പദമാണ് അളവ് ഒരു ശബ്ദത്തിന്റെയോ കുറിപ്പിന്റെയോ തീവ്രത. ഇത് ഒരു ഭാഗത്തിന്റെ ആവിഷ്കാരവും വികാരവുമായി നേരിട്ട് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ ഉച്ചത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ മൃദുവായി കളിക്കുമ്പോൾ, അവർ എന്തെങ്കിലും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനോ ഊന്നിപ്പറയുന്നതിനോ ഡൈനാമിക്സ് ഉപയോഗിക്കുന്നു. ക്ലാസിക്കൽ മുതൽ റോക്ക്, ജാസ് വരെ ഏത് സംഗീത ശൈലിയിലും ഡൈനാമിക്സ് ഉപയോഗിക്കാം. വ്യത്യസ്ത ശൈലിയിലുള്ള സംഗീതത്തിന് പലപ്പോഴും ഡൈനാമിക്സ് എങ്ങനെ ഉപയോഗിക്കുന്നു എന്നതിന് അവരുടേതായ കൺവെൻഷനുകൾ ഉണ്ട്.
ഷീറ്റ് സംഗീതം വായിക്കുമ്പോൾ, സ്റ്റാഫിന് മുകളിലോ താഴെയോ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന പ്രത്യേക ചിഹ്നങ്ങളാൽ ചലനാത്മകതയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. സാധാരണയായി ഉപയോഗിക്കുന്ന ചില ചിഹ്നങ്ങളെക്കുറിച്ചും അവ ചലനാത്മകതയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നതെന്നതിനെക്കുറിച്ചും ഒരു ഹ്രസ്വ വിശദീകരണം ഇതാ:
-pp (pianissimo) : വളരെ ശാന്തം/മൃദു
-p (പിയാനോ): ശാന്തം/മൃദു
-mp (മെസോ പിയാനോ): മിതമായ നിശ്ശബ്ദത/മൃദു
-mf (mezzo forte): മിതമായ ശബ്ദം/ശക്തം
-f (ഫോർട്ട്): ഉച്ചത്തിൽ/ശക്തം
-ff (fortissimo): വളരെ ഉച്ചത്തിലുള്ള/ശക്തമായ
-sfz (sforzando): ശക്തമായി ഉച്ചാരണമുള്ള ഒരു നോട്ട്/ചോർഡ് മാത്രം
ചലനാത്മകമായ മാറ്റങ്ങൾ സംഗീത ഭാഗങ്ങളിൽ നിറവും മാനസിക പിരിമുറുക്കവും നൽകുന്നു. സംഗീത ശകലങ്ങളിലുടനീളം ഡൈനാമിക് കോൺട്രാസ്റ്റ് ഉപയോഗിക്കുന്നത് ശ്രോതാക്കൾക്ക് കൂടുതൽ രസകരവും ആവേശകരവുമാക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു.
ഡൈനാമിക്സ് തരങ്ങൾ
വോളിയം എത്രമാത്രം ഉച്ചത്തിലായിരിക്കണമെന്നോ മൃദുവായിരിക്കണമെന്നോ സൂചിപ്പിക്കാൻ സംഗീതത്തിൽ ഡൈനാമിക്സ് ഉപയോഗിക്കുന്നു. ചലനാത്മകത അക്ഷരങ്ങളായി പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ഒരു ഭാഗത്തിന്റെ തുടക്കത്തിലോ ഭാഗത്തിന്റെ തുടക്കത്തിലോ സ്ഥാപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അവ ppp (വളരെ ശാന്തമായത്) മുതൽ fff (വളരെ ഉച്ചത്തിൽ) വരെയാകാം.
സംഗീതത്തിൽ ഏറ്റവും സാധാരണയായി ഉപയോഗിക്കുന്ന ചലനാത്മകതയുടെ ഒരു ലിസ്റ്റ് താഴെ കൊടുക്കുന്നു:
-പിപിപി (ട്രിപ്പിൾ പിയാനോ): വളരെ മൃദുവും അതിലോലവുമാണ്
-പിപി (പിയാനോ): സോഫ്റ്റ്
-പി (മെസോ പിയാനോ): മിതമായ മൃദു
-എംപി (മെസോ ഫോർട്ടെ): മിതമായ ഉച്ചത്തിൽ
-എംഎഫ് (ഫോർട്ട്): ഉച്ചത്തിൽ
-FF (ഫോർട്ടിസിമോ): വളരെ ഉച്ചത്തിൽ
-FFF (ട്രിപ്പിൾ ഫോർട്ട്): വളരെ ഉച്ചത്തിൽ
ഒരു കുറിപ്പിന്റെ ദൈർഘ്യം, തീവ്രത, തടി എന്നിവ സൂചിപ്പിക്കുന്ന മറ്റ് ചിഹ്നങ്ങളുമായി ഡൈനാമിക് അടയാളപ്പെടുത്തലുകൾ കൂട്ടിച്ചേർക്കാവുന്നതാണ്. ഈ കോമ്പിനേഷൻ സങ്കീർണ്ണമായ താളങ്ങൾ, ടിംബ്രുകൾ, നിരവധി അദ്വിതീയ ടെക്സ്ചറുകൾ എന്നിവ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ടെമ്പോ, പിച്ച് എന്നിവയ്‌ക്കൊപ്പം, ഒരു ഭാഗത്തിന്റെ സ്വഭാവം നിർവചിക്കാൻ ഡൈനാമിക്സ് സഹായിക്കുന്നു.
സംഗീത നൊട്ടേഷനിലുടനീളം അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട കൺവെൻഷനുകൾക്ക് പുറമേ, ഉച്ചത്തിലുള്ള ശബ്ദവും മൃദുലതയും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം ചേർത്ത് ഒരു കഷണത്തിനുള്ളിൽ വികാരങ്ങൾ രൂപപ്പെടുത്താൻ ഡൈനാമിക് മാർക്കിംഗുകൾക്ക് കഴിയും. ഈ ദൃശ്യതീവ്രത പിരിമുറുക്കം സൃഷ്ടിക്കാനും നാടകീയമായ പ്രഭാവം ചേർക്കാനും സഹായിക്കുന്നു - ക്ലാസിക്കൽ ഭാഗങ്ങളിലും അതിൻറെ ശ്രോതാക്കൾക്ക് ആകർഷകമായ അനുഭവം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് അധിക സംഗീത സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഉപയോഗിക്കുന്ന ഏത് സംഗീത വിഭാഗത്തിലും കാണപ്പെടുന്ന സവിശേഷതകൾ.
എന്താണ് Sforzando?
സ്ഫോർസാൻഡോ എന്നത് സംഗീതത്തിലെ ഒരു ചലനാത്മക അടയാളപ്പെടുത്തലാണ്, ഇത് ഒരു സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക ബീറ്റ് അല്ലെങ്കിൽ വിഭാഗത്തെ ഊന്നിപ്പറയാൻ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ക്ലാസിക്കൽ, ജനപ്രിയ സംഗീതത്തിൽ ഇത് സാധാരണയായി ഉപയോഗിക്കാറുണ്ട്, ഒരു ഗാനത്തിന് ശക്തമായ സ്വാധീനം നൽകാൻ കഴിയും. ഈ ലേഖനം സ്ഫോർസാൻഡോയുടെ ഉപയോഗങ്ങളെക്കുറിച്ചും പ്രയോഗങ്ങളെക്കുറിച്ചും ശക്തവും ചലനാത്മകവുമായ ശബ്ദം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് സംഗീതത്തിൽ എങ്ങനെ ഉപയോഗിക്കാമെന്നും പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യും.
സ്ഫോർസാൻഡോയുടെ നിർവ്വചനം
സ്ഫോർസാൻഡോ (sfz), ഒരു കുറിപ്പിന് നേരെയുള്ള ഉച്ചാരണവും ശക്തവും പെട്ടെന്നുള്ളതുമായ ആക്രമണത്തെ സൂചിപ്പിക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന ഒരു സംഗീത പദമാണ്. ഇത് sfz എന്ന് ചുരുക്കി വിളിക്കപ്പെടുന്നു, ഇത് സാധാരണയായി അവതാരകനോട് സംസാരിക്കുന്നതിനുള്ള നിർദ്ദേശങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. സംഗീത നൊട്ടേഷനിൽ, ചില കുറിപ്പുകൾക്ക് ഊന്നൽ നൽകുന്നതിലൂടെ സംഗീതത്തിന്റെ വലിയ വൈവിധ്യത്തെ sforzando സൂചിപ്പിക്കുന്നു.
സംഗീത പദം ഒരു സംഗീതത്തിലെ പ്രത്യേക കുറിപ്പുകളിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന ആക്രമണത്തിന്റെ ശക്തിയെ അല്ലെങ്കിൽ ഉച്ചാരണത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഇത് സാധാരണയായി അത് നിർവഹിക്കേണ്ട കുറിപ്പിന് മുകളിലോ താഴെയോ ഉള്ള ഒരു ഇറ്റാലിസ് ചെയ്ത അക്ഷരം "s" ആണ് സൂചിപ്പിക്കുന്നത്. ഈ നിർദ്ദേശത്തോടൊപ്പം ഒരു ആകസ്മികത "sforz" എന്നും സൂചിപ്പിക്കാം.
പ്രകടനം നടത്തുന്നവർ പലപ്പോഴും അവരുടെ പ്രകടനത്തെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള ചലനാത്മകതയെ വ്യത്യസ്തമായി വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു. ട്യൂണുകളിൽ സ്ഫോർസാൻഡോ ഉപയോഗിക്കുന്നതിലൂടെ, സംഗീതജ്ഞർക്ക് ഒരു സംഗീത ശകലത്തിനുള്ളിൽ ചില കുറിപ്പുകൾക്ക് എപ്പോൾ ഊന്നൽ നൽകണമെന്നതിനുള്ള വ്യക്തിഗത നിർദ്ദേശങ്ങളും സിഗ്നലുകളും ഫലപ്രദമായി സംഗീതജ്ഞർക്ക് നൽകാൻ കഴിയും. ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതം, ജാസ് തുടങ്ങിയ വിഭാഗങ്ങളിൽ ഈ ഉച്ചാരണങ്ങൾ കേൾക്കുന്നു, അവിടെ രചനയിലെ സൂക്ഷ്മത വിജയവും പരാജയവും തമ്മിലുള്ള എല്ലാ വ്യത്യാസങ്ങളും ഉണ്ടാക്കുന്നു- സ്ഫോർസാൻഡോ ആക്‌സന്റുകൾ പോലുള്ള സൂക്ഷ്മമായ വ്യത്യാസങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിലൂടെ ശക്തമായ നാടകം ആവശ്യാനുസരണം പ്രകടനങ്ങളിൽ ചേർക്കാം. ചലനാത്മകതയ്‌ക്കായി ഈ ദിശകൾ ശ്രദ്ധാപൂർവം ഉപയോഗിക്കുന്നതിലൂടെ അവരുടെ രചനകളുടെ പ്രത്യേക പോയിന്റുകളിലേക്ക് ഊർജം നയിക്കാൻ കഴിയുന്നതിനാൽ സംഗീതജ്ഞർ കൂടുതൽ ആവിഷ്‌കാരത്തോടെ കളിക്കുന്നതായി കണ്ടെത്തും.
ചുരുക്കത്തിൽ, ക്ലാസിക്കൽ മ്യൂസിക് സ്‌കോറുകളിൽ ഇടയ്‌ക്കിടെ കാണപ്പെടുന്ന ഒരു ഘടകമാണ് സ്‌ഫോഴ്‌സാൻഡോ എന്നത് ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു വിഭാഗത്തിൽ ഊന്നൽ നൽകുന്ന ആക്രമണം ചേർക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്- ഈ രീതിയിൽ, രചനകൾക്കായി അവരുടെ വ്യാഖ്യാനം എങ്ങനെ ആവശ്യപ്പെടുന്നു എന്നതനുസരിച്ച് പ്രകടനം നടത്തുമ്പോൾ പ്രകടനക്കാർക്ക് സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിയും. മികച്ച ശബ്ദത്തിന്!
Sforzando എങ്ങനെ ഉപയോഗിക്കാം
Sforzando, സാധാരണയായി ചുരുക്കിയ sfz, ഒരു പ്രത്യേക നോട്ടിലോ കോർഡിലോ പെട്ടെന്നുള്ളതും ഊന്നിപ്പറയുന്നതുമായ ഉച്ചാരണത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്ന ചലനാത്മക അടയാളപ്പെടുത്തലാണ്. ശൈലി പരിഗണിക്കാതെ, സംഗീതത്തിന്റെ ഭാഗങ്ങളിൽ ഊന്നൽ നൽകാനോ ചലനാത്മകമായ വ്യത്യസ്‌തതയോ ചേർക്കാൻ ഈ സാങ്കേതികത പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെ വിഭാഗങ്ങളിലേക്ക് വോളിയമോ തീവ്രതയോ ചേർക്കാനും ഇത് ഉപയോഗിക്കാം.
ജനപ്രിയ സംഗീതത്തിൽ സ്ഫോർസാൻഡോ ഉപയോഗിക്കുന്നതിന്റെ ഏറ്റവും സാധാരണമായ ഉദാഹരണം സ്ട്രിംഗ് ഇൻസ്ട്രുമെന്റിലാണ്, അവിടെ സ്ട്രിംഗുകൾ കുമ്പിടുന്നത് മെറ്റീരിയൽ തീവ്രത വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു, തുടർന്ന് ഈ മർദ്ദം പെട്ടെന്ന് കുറയുന്നത് കുറിപ്പിനെ ചുറ്റുമുള്ള മെറ്റീരിയലിൽ നിന്ന് വേറിട്ടു നിർത്തും. എന്നിരുന്നാലും, സ്ഫോർസാൻഡോ സ്ട്രിംഗ് ഇൻസ്ട്രുമെന്റുകളിൽ മാത്രം പ്രയോഗിക്കേണ്ടതില്ല, മറിച്ച് പൊതുവെ ഏതെങ്കിലും സംഗീത ഉപകരണത്തിൽ (ഉദാ, താമ്രം, വുഡ്‌വിൻഡ്‌സ് മുതലായവ).
ഏതെങ്കിലും ഇൻസ്ട്രുമെന്റ് ഗ്രൂപ്പിൽ (സ്ട്രിംഗ്സ്, ബ്രാസ്, വുഡ്‌വിൻഡ്‌സ് മുതലായവ) സ്‌ഫോഴ്‌സാൻഡോ ആക്സന്റ് പ്രയോഗിക്കുമ്പോൾ, ആ പ്രത്യേക ഗ്രൂപ്പിന് അനുയോജ്യമായ ആർട്ടിക്കുലേഷൻ പരിഗണിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ് - ആർട്ടിക്കുലേഷൻ എന്നത് ഒരു പദസമുച്ചയത്തിനുള്ളിൽ എത്ര കുറിപ്പുകൾ അവതരിപ്പിച്ചു എന്നതിനെയും അവയുടെ ഐഡന്റിറ്റിയെയും സൂചിപ്പിക്കുന്നു (ഉദാ, ഷോർട്ട് സ്റ്റാക്കാറ്റോ. കുറിപ്പുകൾ, ദൈർഘ്യമേറിയ ലെഗറ്റോ ശൈലികൾ). ഉദാഹരണത്തിന്, സ്ഫോർസാൻഡോ ആക്സന്റ് ചേർക്കുമ്പോൾ സ്ട്രിംഗുകൾക്കൊപ്പം, കുമ്പിടുന്നത് തീവ്രത കൂട്ടുകയും പെട്ടെന്ന് താഴുകയും ചെയ്യുന്ന ലെഗാറ്റോ പ്ലേ ചെയ്ത വാക്യങ്ങൾക്ക് വിരുദ്ധമായി ചെറിയ സ്റ്റാക്കാറ്റോ കുറിപ്പുകൾ നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമായി വന്നേക്കാം. കാറ്റ് വാദ്യോപകരണങ്ങൾക്കൊപ്പം - അവർ ഒരുമിച്ച് അവരുടെ പദസമുച്ചയത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നത് പ്രധാനമാണ്, അതിനാൽ ഏകോപിപ്പിക്കപ്പെടാത്ത ഒറ്റ ശ്വാസം വിടുന്നതിന് പകരം അവർക്ക് ഒരു ഏകീകൃത ശബ്ദം ഉപയോഗിച്ച് പ്രകടനം നടത്താൻ കഴിയും.
സ്ഫോർസാൻഡോ ഡൈനാമിക്സ് ഉപയോഗിക്കുമ്പോൾ, ആക്സന്റ് പ്ലേ ചെയ്യുന്നതിന് മുമ്പ് മതിയായ നിശബ്ദത ഉണ്ടായിരിക്കുന്നതും പ്രധാനമാണ്, അതുവഴി അത് കൂടുതൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുകയും ശ്രോതാവിൽ കൂടുതൽ സ്വാധീനം ചെലുത്തുകയും ചെയ്യും. ഷീറ്റ് മ്യൂസിക് സ്‌കോറിൽ ശരിയായി എഴുതുമ്പോൾ, പ്രസക്തമായ കുറിപ്പുകൾക്ക് മുകളിലോ താഴെയോ "sfz" നിങ്ങൾ കണ്ടെത്തും - ഇത് സൂചിപ്പിക്കുന്നത് ആ പ്രത്യേക കുറിപ്പുകൾക്ക് ഒരു അധിക ഊന്നൽ നൽകുകയും അവയ്‌ക്ക് ഇരുവശത്തും ശരിയായ ഉച്ചാരണം നൽകുകയും വേണം!
സംഗീതത്തിലെ ചലനാത്മകത
സംഗീതത്തിലെ ചലനാത്മകത ഉച്ചത്തിലുള്ളതും മൃദുവായതുമായ ശബ്ദങ്ങളുടെ ശ്രേണിയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ചലനാത്മകത ടെക്സ്ചറും അന്തരീക്ഷവും സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അതുപോലെ ഒരു ഗാനത്തിന്റെ പ്രധാന തീമുകൾക്ക് ഊന്നൽ നൽകുന്നു. സംഗീതത്തിൽ ഡൈനാമിക്സ് എങ്ങനെ ഫലപ്രദമായി ഉപയോഗിക്കാമെന്ന് അറിയുന്നത് നിങ്ങളുടെ ശബ്ദം ഉയർത്താനും നിങ്ങളുടെ സംഗീതത്തെ അടുത്ത ഘട്ടത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകാനും കഴിയും. സംഗീതത്തിൽ ഡൈനാമിക്സ് എങ്ങനെ ഉപയോഗിക്കാമെന്നതിന്റെ ഉദാഹരണമായി നമുക്ക് sforzando നോക്കാം.
ഡൈനാമിക്സ് സംഗീതത്തെ എങ്ങനെ ബാധിക്കുന്നു
സംഗീതത്തിലെ ചലനാത്മകത എന്നത് ഒരു സംഗീത പ്രകടനത്തിന്റെ ഉച്ചത്തിലുള്ള അല്ലെങ്കിൽ നിശബ്ദതയെ അറിയിക്കാൻ എഴുതപ്പെട്ട നിർദ്ദേശങ്ങളാണ്. ഷീറ്റ് സംഗീതത്തിൽ ദൃശ്യമാകുന്ന വിവിധ ചലനാത്മക ചിഹ്നങ്ങൾ, അവതാരകർക്ക് അവർ ഒരു നിശ്ചിത ഭാഗം പ്ലേ ചെയ്യേണ്ട കൃത്യമായ ശബ്ദത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, ഒന്നുകിൽ ക്രമേണ മുഴുവനായോ അല്ലെങ്കിൽ പെട്ടെന്ന് തീവ്രതയിൽ വലിയ മാറ്റത്തോടെ.
ഏറ്റവും സാധാരണമായ ഡൈനാമിക് പദവി ഫോർട്ടെ ("ഉച്ചത്തിൽ" എന്നർത്ഥം) ആണ്, ഇത് സാർവത്രികമായി "F" എന്ന അക്ഷരത്താൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഫോർട്ടിന്റെ വിപരീതമായ പിയാനിസിമോ ("വളരെ മൃദു") സാധാരണയായി ഒരു ചെറിയ അക്ഷരം "p" ആയി രേഖപ്പെടുത്തുന്നു. ക്രെസെൻഡോ (ക്രമേണ ഉച്ചത്തിൽ ഉയരുന്നു), ഡിക്രെസെൻഡോ (ക്രമേണ മൃദുവാകുന്നു) എന്നിങ്ങനെയുള്ള മറ്റ് ചിഹ്ന രൂപകല്പനകൾ ചിലപ്പോൾ കാണാറുണ്ട്.
തന്നിരിക്കുന്ന ഭാഗത്തിനുള്ളിൽ വ്യക്തിഗത ഉപകരണങ്ങൾക്ക് വ്യത്യസ്ത ഡൈനാമിക്സ് വ്യതിയാനങ്ങൾ നൽകാമെങ്കിലും, ഉപകരണങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ചലനാത്മക വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ രസകരമായ ടെക്സ്ചറും ഭാഗങ്ങൾക്കിടയിൽ ഉചിതമായ കൗണ്ടർബാലൻസും സൃഷ്ടിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു. സംഗീതം പലപ്പോഴും സ്വരമാധുര്യമുള്ള വിഭാഗങ്ങൾക്കിടയിൽ മാറിമാറി വരുന്നു, അത് കൂടുതൽ ഉച്ചത്തിലുള്ളതും കൂടുതൽ തീവ്രതയുള്ളതുമായിത്തീരുന്നു, തുടർന്ന് ശാന്തമായ ഭാഗങ്ങൾ അവയുടെ മുൻഗാമികളുടെ തീവ്രതയുമായി വിശ്രമവും വൈരുദ്ധ്യവും നൽകുന്നു. ഈ ഡൈനാമിക് കോൺട്രാസ്റ്റിന് ഒരു ഓസ്റ്റിനാറ്റോ പാറ്റേണിലേക്ക് (ആവർത്തന മെലഡി) താൽപ്പര്യം ചേർക്കാനും കഴിയും.
സ്ഫോർസാൻഡോ ഒരു ഇറ്റാലിയൻ പദപ്രയോഗമാണ്, ഒരു സംഗീത അടയാളപ്പെടുത്തലായി ഉപയോഗിക്കുന്നു, അതായത് ഒറ്റ നോട്ടിലോ കോർഡിലോ പെട്ടെന്നുള്ള ശക്തമായ ഉച്ചാരണം; നിർദ്ദിഷ്ട കുറിപ്പ്/ചോർഡിന് തൊട്ടുപിന്നാലെ sfz അല്ലെങ്കിൽ sffz എന്ന അക്ഷരം ഉപയോഗിച്ചാണ് ഇത് സാധാരണയായി സൂചിപ്പിക്കുന്നത്. പൊതുവായി പറഞ്ഞാൽ, സ്ഫോർസാൻഡോ പദസമുച്ചയങ്ങളുടെ അവസാനത്തോട് അടുത്ത് ഊന്നൽ നൽകുന്നു, ഉയർന്ന നാടകീയതയും വികാരവും സൂചിപ്പിക്കാൻ, ഒരു കോമ്പോസിഷനിൽ വരാനിരിക്കുന്ന കാര്യങ്ങളുടെ പ്രതിഫലനത്തിനും കാത്തിരിപ്പിനും ഉദ്ദേശിച്ചുള്ള ശാന്തമായ നിമിഷങ്ങൾ പരിഹരിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് പിരിമുറുക്കം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. മറ്റ് ഡൈനാമിക്സ് അടയാളപ്പെടുത്തലുകളെപ്പോലെ, ഏതെങ്കിലും ഒരു കഷണത്തിനുള്ളിൽ അതിന്റെ ആവശ്യമുള്ള പ്രഭാവം നേർപ്പിക്കാതിരിക്കാൻ sforzando ഉപയോഗിക്കുമ്പോൾ ശ്രദ്ധിക്കണം.
നിങ്ങളുടെ സംഗീതം മെച്ചപ്പെടുത്താൻ ഡൈനാമിക്സ് എങ്ങനെ ഉപയോഗിക്കാം
കൂടുതൽ രസകരവും വ്യത്യസ്‌തവുമായ സംഗീതം സൃഷ്ടിക്കാൻ ഡൈനാമിക്സ് ഉപയോഗിക്കുന്നത് ഓർക്കസ്‌ട്രേഷനുകളുടെയും ക്രമീകരണത്തിന്റെയും ഒരു പ്രധാന ഘടകമാണ്. ശ്രവണ അനുഭവങ്ങൾ അറിയിക്കാനും തീമുകൾക്ക് ഊന്നൽ നൽകാനും ക്ലൈമാക്‌സുകളിലേക്ക് ബിൽഡ് അപ്പ് ചെയ്യാനും ഡൈനാമിക്സ് ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഡൈനാമിക്സ് എങ്ങനെ ഉപയോഗിക്കണമെന്ന് മനസ്സിലാക്കുന്നത് ഒരു ട്യൂണിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള ശബ്ദം രൂപപ്പെടുത്താനും പ്രേക്ഷകർക്ക് കൂടുതൽ ശക്തമാക്കാനും അല്ലെങ്കിൽ ചില മാനസികാവസ്ഥകൾ ക്രമീകരിക്കാനും സഹായിക്കും.
സംഗീതത്തിൽ, ഡൈനാമിക്സ് എന്നത് സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം പ്ലേ ചെയ്യുന്ന വോളിയം ലെവലിനെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ചലനാത്മക തലങ്ങളിലെ ഏറ്റവും അടിസ്ഥാനപരമായ വ്യത്യാസം മൃദുവും (പിയാനോ) ഉച്ചത്തിലുള്ളതും (ഫോർട്ട്) തമ്മിലുള്ളതാണ്. എന്നാൽ ഈ രണ്ട് പോയിന്റുകൾക്കിടയിലും ഇന്റർമീഡിയറ്റ് ലെവലുകൾ ഉണ്ട് - mezzo-piano (mp), mezzo-forte (mf), fortissimo (ff), divisi - ഇത് കമ്പോസർമാരെ അവരുടെ രചനകളിൽ സൂക്ഷ്മതകൾ കൂടുതൽ കൊണ്ടുവരാൻ പ്രാപ്തരാക്കുന്നു. ചില സ്പന്ദനങ്ങളോ കുറിപ്പുകളോ ഊന്നിപ്പറയുന്നതിലൂടെ ചലനാത്മക ശ്രേണി മറ്റൊന്ന്, സംഗീതജ്ഞർക്ക് കീ സിഗ്നേച്ചറോ കോർഡൽ ഘടനയോ മാറ്റാതെ തന്നെ പദസമുച്ചയം വ്യക്തമാക്കാനോ അവരുടെ മെലഡികൾക്ക് നിറം ചേർക്കാനോ കഴിയും.
ചലനാത്മകമായ മാറ്റങ്ങൾ പരമാവധി ഇഫക്റ്റിനായി ഏതെങ്കിലും സംഗീതത്തിൽ ഉടനീളം ശ്രദ്ധയോടെയും ഉദ്ദേശ്യത്തോടെയും ഉപയോഗിക്കണം. മുഴുവൻ ഓർക്കസ്ട്രയുമായി കളിക്കുകയാണെങ്കിൽ, എല്ലാവരും സ്ഥിരമായ ശബ്ദ സമ്മർദ്ദത്തോടെ കളിക്കണം; അല്ലെങ്കിൽ mp-mf-f മുതലായവയിൽ നിന്നുള്ള പരിവർത്തന സമയത്ത് ഇൻസ്ട്രുമെന്റ് ഗ്രൂപ്പിംഗിൽ നിന്ന് ശബ്ദം വളരെ അസമമായിരിക്കും. പദസമുച്ചയങ്ങൾക്കുള്ളിൽ ചലനാത്മകമായ മാറ്റങ്ങൾ എത്ര വേഗത്തിൽ സംഭവിക്കുന്നു എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ച് ചില ഉപകരണങ്ങൾക്ക് അവരുടേതായ സ്റ്റാക്കാറ്റോ ഫീലിംഗ് ഉണ്ടായിരിക്കാം - ഒരു വാക്യത്തിന്റെ അവസാനത്തെ കുറച്ച് കുറിപ്പുകൾ വരെ കാഹളം വായിക്കുന്നത് പോലെ, ഫ്ലൂട്ട് സോളോയിസ്‌റ്റ് അതിന്റെ മുകൾഭാഗത്ത് യാഥാർത്ഥ്യമാകുന്നതിനായി പിയാനോയിലേക്ക് വേഗത്തിൽ മടങ്ങുന്നു. സമന്വയ ഘടന.
ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, ടൈലറിംഗ് ഡൈനാമിക്സ് എന്നത് സംഗീതജ്ഞർക്ക് തങ്ങൾ പഠിക്കുകയും അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ഏതൊരു ഭാഗത്തിലും യഥാർത്ഥ വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കാനും നിറം സൃഷ്ടിക്കാനുമുള്ള ഒരു മാർഗമാണ് - ഒരു സമന്വയത്തിലായാലും, മെച്ചപ്പെടുത്തിയ സോളോ പ്രകടനത്തിന്റെ ഭാഗമായോ അല്ലെങ്കിൽ MIDI കൺട്രോളറുകൾ പോലുള്ള ഡിജിറ്റൽ ടൂളുകൾ ഉപയോഗിച്ച് വീട്ടിൽ പുതിയത് സൃഷ്ടിക്കുന്നതായാലും. അല്ലെങ്കിൽ വെർച്വൽ ഉപകരണങ്ങൾ. ഡൈനാമിക്സ് ഉപയോഗിച്ച് ശബ്ദങ്ങൾ രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാനും പരിശീലിക്കാനും സമയമെടുക്കുന്നത് വ്യക്തിപരമായും തൊഴിൽപരമായും ലാഭവിഹിതം നൽകും - എല്ലാ ഘട്ടങ്ങളിലും മികച്ച കലാപരമായ സാധ്യതകളിലേക്ക് നീങ്ങാൻ യുവതാരങ്ങളെ സഹായിക്കുന്നു!
തീരുമാനം
നിങ്ങളുടെ സംഗീതത്തിലേക്ക് കൂടുതൽ ആവിഷ്കാരവും സൂക്ഷ്മതയും കൊണ്ടുവരുന്നതിനുള്ള ശക്തമായ ഉപകരണമാണ് Sforzando. നിങ്ങളുടെ കോമ്പോസിഷനുകളിൽ റിട്ടാർഡാൻഡോ, ക്രെസെൻഡോ, ആക്‌സന്റുകൾ, മറ്റ് ഡൈനാമിക് മാർക്കിംഗുകൾ എന്നിവ ചേർക്കാനുള്ള കഴിവ് നിങ്ങളുടെ ജോലിയുടെ ഗുണനിലവാരം വളരെയധികം വർദ്ധിപ്പിക്കും. കൂടാതെ, നിങ്ങളുടെ സംഗീതത്തിൽ ഡൈനാമിക്സ് എങ്ങനെ ഉപയോഗിക്കാമെന്ന് പഠിക്കുന്നത് കൂടുതൽ ഫലപ്രദവും ഫലപ്രദവും രസകരവുമായ ഒരു സംഗീതം സൃഷ്ടിക്കാൻ നിങ്ങളെ സഹായിക്കും. ഈ ലേഖനം സംഗീതത്തിലെ സ്‌ഫോർസാൻഡോയുടെയും ഡൈനാമിക്‌സിന്റെയും അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്‌തു, നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം കോമ്പോസിഷനുകളിൽ അവ എങ്ങനെ ഉപയോഗിക്കാമെന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള മികച്ച ധാരണ ഇത് നിങ്ങൾക്ക് നൽകുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു.
ഡൈനാമിക്സ്, സ്ഫോർസാൻഡോ എന്നിവയുടെ സംഗ്രഹം
ഡൈനാമിക്സ്, നമ്മൾ കണ്ടതുപോലെ, സംഗീതത്തിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ശക്തി നൽകുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു കുറിപ്പിന്റെയോ വാക്യത്തിന്റെയോ തീവ്രത അല്ലെങ്കിൽ വോളിയം സൂചിപ്പിക്കുന്ന സംഗീത ഘടകങ്ങളാണ് ഡൈനാമിക്സ്. പിപിപി (അങ്ങേയറ്റം ശാന്തം) മുതൽ fff (അങ്ങേയറ്റം ഉച്ചത്തിൽ) വരെ ഡൈനാമിക്സ് അടയാളപ്പെടുത്താം. ഉച്ചത്തിലുള്ളതും മൃദുവായതുമായ വിഭാഗങ്ങളെ വേർതിരിക്കുന്നതും രസകരവുമാക്കുന്നതിലൂടെ ഡൈനാമിക് അടയാളപ്പെടുത്തലുകൾ പ്രവർത്തിക്കുന്നു.
സ്ഫോർസാൻഡോ, പ്രത്യേകമായി, ഊന്നൽ നൽകുന്നതിന് സാധാരണയായി ഉപയോഗിക്കുന്ന ഒരു ഉച്ചാരണമാണ്, ചുറ്റുമുള്ള കുറിപ്പുകളേക്കാൾ ഉച്ചത്തിൽ ശബ്ദമുണ്ടാക്കാൻ ഒരു കുറിപ്പ് തലയ്ക്ക് മുകളിൽ ഒരു ചെറിയ ലംബ വര ഉപയോഗിച്ച് സംഗീതത്തിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു. അതുപോലെ, നിങ്ങളുടെ കോമ്പോസിഷനുകൾക്ക് പ്രകടമായ സ്പർശം നൽകുന്ന ഒരു പ്രധാന ചലനാത്മക അടയാളപ്പെടുത്തലാണിത്. Sforzando-യ്ക്ക് നിങ്ങളുടെ സംഗീത ശകലങ്ങളിൽ വികാരവും ആവേശവും കൊണ്ടുവരാൻ കഴിയും കൂടാതെ വിഭാഗങ്ങൾക്കിടയിൽ സസ്പെൻസ് അല്ലെങ്കിൽ പരിവർത്തനങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമായി ഇത് ഉപയോഗിക്കും. ഇത് പരമാവധി പ്രയോജനപ്പെടുത്തുന്നതിന്, നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്ന മാനസികാവസ്ഥ അറിയിക്കുന്നതിന്, നിങ്ങളുടെ ഭാഗത്തിന്റെ വിവിധ പോയിന്റുകളിൽ സ്ഫോർസാൻഡോകൾക്കൊപ്പം - ppp മുതൽ fff വരെയുള്ള ഡൈനാമിക്സിന്റെ വ്യത്യസ്ത കോമ്പിനേഷനുകൾ പരീക്ഷിക്കുക.
സംഗീതത്തിൽ ഡൈനാമിക്സ് എങ്ങനെ ഉപയോഗിക്കാം
സംഗീതത്തിൽ ഡൈനാമിക്സ് ഉപയോഗിക്കുന്നത് നിങ്ങളുടെ രചനയിൽ ആവിഷ്കാരവും താൽപ്പര്യവും ചേർക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു പ്രധാന മാർഗമാണ്. ചലനാത്മകത എന്നത് ആപേക്ഷിക തലത്തിലുള്ള മാറ്റങ്ങളാണ്, ഉച്ചത്തിൽ നിന്ന് മൃദുവിലേക്കും വീണ്ടും തിരിച്ചും. സംഗീതം അവതരിപ്പിക്കുമ്പോൾ, സ്‌കോറിലോ ലീഡ് ഷീറ്റിലോ എഴുതിയിരിക്കുന്ന ദിശകൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നത് നല്ലതാണ്. സംഗീതത്തിൽ ചലനാത്മക സൂചനകളൊന്നും അടങ്ങിയിട്ടില്ലെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ എത്ര ഉച്ചത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ നിശബ്ദമായി പ്ലേ ചെയ്യണമെന്ന് തീരുമാനിക്കുമ്പോൾ നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം വിവേചനാധികാരം ഉപയോഗിക്കുന്നത് ശരിയാണ്.
ഡൈനാമിക് അടയാളങ്ങൾ സംഗീതജ്ഞരെ ഒരു തലത്തിലുള്ള തീവ്രതയിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്ക് മാറ്റാൻ സഹായിക്കുന്നു. അവയിൽ "ഫോർട്ടിസിമോ" (വളരെ ഉച്ചത്തിൽ) അല്ലെങ്കിൽ "മെസോഫോർട്ട്" (മിതമായ ശക്തിയുള്ളത്) പോലുള്ള വാക്കുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കാം. ഒരു കുറിപ്പിന്റെയോ വാക്യത്തിന്റെയോ തുടക്കത്തിൽ അസാധാരണമായ ശക്തമായ ഉച്ചാരണത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്ന സ്‌ഫോഴ്‌സാൻഡോ ചിഹ്നം പോലുള്ള സ്വന്തം അർത്ഥങ്ങളുള്ള സംഗീത നൊട്ടേഷനിൽ നിരവധി ചിഹ്നങ്ങളും ഉപയോഗിക്കുന്നു. ക്രെസെൻഡോ, ഡിക്രെസെൻഡോ, ഡിമിനുഎൻഡോ തുടങ്ങിയ മറ്റ് ചിഹ്നങ്ങൾ സംഗീതത്തിന്റെ വിപുലീകൃത പാസേജിൽ വോളിയത്തിൽ ക്രമാനുഗതമായ വർദ്ധനവും കുറവും സൂചിപ്പിക്കുന്നു.
മറ്റ് സംഗീതജ്ഞരുമായി കളിക്കുമ്പോൾ, ചലനാത്മകത മുൻകൂട്ടി ചർച്ചചെയ്യണം, അതിനാൽ ഭാഗങ്ങൾ എങ്ങനെ ഒരുമിച്ച് ചേരണമെന്ന് എല്ലാവർക്കും അറിയാം. ചലനാത്മകതയെക്കുറിച്ച് ബോധവാന്മാരാകുന്നത്, എല്ലാം ഒരു സ്ഥിരതയുള്ള തലത്തിൽ കളിച്ചാൽ നഷ്ടപ്പെടുന്ന ചില ഗ്രോവുകളോ വ്യതിയാനങ്ങളോ പുറത്തെടുക്കാൻ സഹായിക്കും. ചില ഭാഗങ്ങളിലോ റെസല്യൂഷനുകളിലോ ചലനാത്മകത പെട്ടെന്ന് ഉച്ചത്തിലുള്ളതും മൃദുവായതുമായ തലങ്ങൾക്കിടയിൽ മാറുമ്പോൾ ഇത് പിരിമുറുക്കം സൃഷ്ടിക്കും. ചെവികൊണ്ട് സംഗീതം പ്ലേ ചെയ്യുന്നതിൽ നിങ്ങൾ കൂടുതൽ അനുഭവപരിചയമുള്ളവരാകുമ്പോൾ - ചലനാത്മകത ഉപയോഗിക്കുന്നത് നിങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തെ മറ്റുള്ളവരിൽ നിന്ന് വേറിട്ട് നിർത്തുന്ന വികാരവും ആവിഷ്കാരവും ചേർക്കാൻ സഹായിക്കും!
ഞാൻ ജൂസ്റ്റ് നസ്സെൽഡർ ആണ്, നീറയുടെ സ്ഥാപകനും ഉള്ളടക്ക വിപണനക്കാരനുമാണ്, അച്ഛൻ, എന്റെ അഭിനിവേശത്തിന്റെ ഹൃദയഭാഗത്ത് ഗിറ്റാർ ഉപയോഗിച്ച് പുതിയ ഉപകരണങ്ങൾ പരീക്ഷിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു, ഒപ്പം എന്റെ ടീമിനൊപ്പം, ഞാൻ 2020 മുതൽ ആഴത്തിലുള്ള ബ്ലോഗ് ലേഖനങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. റെക്കോർഡിംഗും ഗിറ്റാർ നുറുങ്ങുകളും ഉപയോഗിച്ച് വിശ്വസ്തരായ വായനക്കാരെ സഹായിക്കുന്നതിന്.
