Ако сакате голем звук, доцнењето е вистинскиот пат.
Доцнењето е аудио ефект кој снима влезен сигнал до медиум за складирање аудио и го репродуцира по одреден временски период. Одложениот сигнал може или да се репродуцира повеќе пати или да се репродуцира на снимката за да се создаде звук на повторувачко, распаѓачко ехо.
Ајде да погледнеме што е тоа и како се користи. Тоа е форма
Разбирање на доцнењето во музичката продукција
Доцнењето е уникатен ефект што може да се користи во музичката продукција за да се подобри тонот и возбудливите елементи на песната. Тоа се однесува на процесот на снимање на дојдовен аудио сигнал, негово складирање одреден период и потоа репродукција. Репродукцијата може да биде директно или споена со оригиналниот сигнал за да се создаде ефект на повторување или ехо. Доцнењето може да се прилагоди и модулира со користење на различни параметри за да се постигнат различни резултати, како што се прирабница или рефрен.
Процесот на одложување
Процесот на одложување се јавува кога дојдовниот аудио сигнал се дуплира и складира во медиум, како што е компјутерски софтвер или хардверска единица. Двојниот сигнал потоа се репродуцира по одреден период, кој корисникот може да го прилагоди. Резултатот е повторување на оригиналниот сигнал кој се чини дека е одделен од оригиналот на одредено растојание.
Различните видови на доцнење
Постојат различни типови на одложување што може да се користат во музичката продукција, вклучувајќи:
- Аналогно одложување: Овој тип на доцнење користи акустични простори за да го симулира ефектот на одложување. Тоа вклучува допирање на дојдовниот сигнал и негово складирање на површина пред да се репродуцира.
- Дигитално одложување: Овој тип на доцнење користи дигитална технологија за снимање и повторување на дојдовниот сигнал. Најчесто се користи во компјутерски софтвер и дигитални хардверски единици.
- Одложување на касета: Овој тип на одложување беше популарен во постарите записи и сè уште се користи денес. Тоа вклучува снимање на дојдовниот сигнал на лента и негово повторување по одреден период.
Користење на доцнење во изведби во живо
Доцнењето може да се користи и во изведби во живо за да се подобри звукот на инструментите и вокалот. Може да се користи за да се создаде крик или брз редослед на ноти кои изгледаат како да се свират во дует. Способноста за ефективно користење на доцнењето е основна вештина за секој производител или инженер.
Емулирање на класични ефекти за одложување
Постојат многу емулации на класично одложување ефекти кои најчесто се користат во музичката продукција. На пример:
- Echoplex: Ова е класичен ефект на одложување на лента кој беше популарен во 1960-тите и 1970-тите. Таа беше развиена од инженери кои работеа за компанијата Маестро.
- Roland Space Echo: Ова е класичен дигитален ефект на одложување кој беше популарен во 1980-тите. Добро им дојде на музичари кои сакаа да додадат одложени ефекти на нивните изведби во живо.
Како функционираат ефектите на одложување во музичката продукција
Доцнењето е форма на аудио обработка која овозможува создавање ехо или повторување на звук. Се разликува од ревербот по тоа што произведува јасно повторување на оригиналниот звук, наместо распаѓање со природен звук. Доцнењето се создава со тампонирање на влезниот сигнал и негово репродуцирање подоцна, при што интервалот помеѓу оригиналниот и одложениот сигнал е дефиниран од корисникот.
Напредокот на технологијата за одложување
Пронајдокот на ефектите на одложување може да се проследи уште во 1940-тите, при што првите системи за одложување користеа јамки за лента и електрични мотори за одржување на верноста на обработениот звук. Овие рани системи беа заменети со поиздржливи и разновидни механизми, како што се Binson Echorec и Watkins Copicat, кои овозможија измена на интервалот на одложување и додавање на ритмички славини.
Денес, ефектите на одложување се нудат во различни форми, од гитарски педали до компјутерски софтвер, при што секоја единица користи уникатна комбинација на механизми и техники на обработка за да произведе ехо со различна брзина, растојание и изглед.
Уникатните карактеристики на ефектите од одложување
Ефектите на одложување нудат голем број на предности во однос на другите форми на аудио обработка, вклучувајќи:
- Способност да се произведуваат ритмички и периодични повторувања на звук, што овозможува создавање уникатни и експресивни музички фрази.
- Опцијата за прилагодување на интервалот на одложување и бројот на повторувања, давајќи му на корисникот прецизна контрола врз изгледот и присуството на ефектот.
- Практичноста да се биде во можност да се позиционира ефектот каде било во синџирот на сигнали, што овозможува широк опсег на креативни можности.
- Опција за сечење или бришење на одредени делови од одложениот сигнал, обезбедувајќи дополнителна контрола врз ритмичките и тонските карактеристики на ефектот.
Уметнички употреби на ефектите од одложување
Ефектите на одложување станаа суштинска алатка за продуцентите на електронска музика, овозможувајќи им да создаваат густо преклопени ноти и ритми. Некои популарни употреби на доцнењето во електронската музика вклучуваат:
- Дополнителни одложувања: додавање на кратко одложување на звукот за да се создаде комплементарен ритам.
- Одложувања на рабовите: додавање подолго одложување за да се создаде раб или чувство на простор околу звукот.
- Арпеџо одложувања: создавање задоцнување што ги повторува нотите на арпеџо, создавајќи каскаден ефект.
Користете во свирење гитара
Гитаристите, исто така, открија дека ефектите на одложување се исклучително корисни во нивното свирење, овозможувајќи им да создадат густи и етерични квалитети на нивниот звук. Некои начини на кои гитаристите ги користат одложувањата вклучуваат:
- Одложување на пеењето: додавање одложување на пеењето или свирењето на вокалистот или инструменталистот за да се создаде поинтересен и текстурален звук.
- Техниката на лупинг на Роберт Фрип: користење на магнетофон Revox за постигнување долго време на доцнење и создавање соло гитарски парчиња наречени „Frippertronics“.
- Употребата на доцнење од страна на Џон Мартин: пионерска употреба на доцнење во свирењето на акустична гитара, прикажана на неговиот албум „Bless the Weather“.
Употреба во развивање на експериментални техники
Ефектите на одложување беа клучен елемент во развојот на експериментални техники во музичката продукција. Некои примери за ова вклучуваат:
- Употреба на доцнење во развојот на fuzz и wah педалите за гитара.
- Употребата на доцнењето на лентата Echoplex во светот на мешање и изработка на интересни тонови.
- Повторувањето на едноставни обрасци за одложување за да се создадат неверојатни текстури, како што се слуша на албумот на Брајан Ино „Музика за аеродроми“.
Омилени алатки за одложување
Некои од најпопуларните алатки за одложување што ги користат музичарите вклучуваат:
- Дигитални педали за доцнење: нуди опсег на времиња и ефекти на одложување.
- Емулатори за одложување на касети: пресоздавање на звукот на винтиџ одложувањата на лентата.
- Додатоци за одложување: овозможуваат прецизна контрола над параметрите за одложување во DAW.
Генерално, ефектите на одложување станаа суштинска алатка за музичарите во широк опсег на жанрови, од електронска музика до свирење акустична гитара. Креативната употреба на доцнењето продолжува да ги инспирира музичарите да експериментираат со овој разновиден ефект.
Историјата на ефектите од одложување
Ефектите на одложување се користат во музичката продукција од почетокот на дваесеттиот век. Првиот пристап за одложување беше преку репродукција, каде звуците беа снимени и репродуцирани подоцна. Ова овозможи суптилно или изразено мешање на претходните звуци, создавајќи густи слоеви на музички обрасци. Пронајдокот на вештачкото доцнење ги искористи далноводите, складиштето и станицата, за пренос на сигнали стотици милји подалеку од градот или земјата од која се земени. Надворешното патување на електричните сигнали низ проводникот од бакарна жица беше неверојатно бавно, приближно 2/3 од милион метри во секунда. Ова значеше дека се потребни физички долги линии за да се одложи влезниот сигнал доволно долго за да се врати и измеша со оригиналниот сигнал. Целта беше да се подобри квалитетот на звукот, а оваа форма на практично доцнење беше фиксна инфраструктура, обично обезбедена од компанија.
Како функционира доцнењето
Доцнењето работи со испраќање на влезниот сигнал преку единицата за одложување, која потоа го води сигналот преку константна струја за пишување и магнетизирање. Моделот на магнетизација е пропорционален на резултатот од влезниот сигнал и се складира во единицата за одложување. Способноста за снимање и репродукција на оваа шема на магнетизација овозможува репродуцирање на ефектот на одложување. Должината на доцнењето може да се прилагоди со менување на времето помеѓу влезниот сигнал и репродукцијата на шемата за магнетизација.
Аналогно одложување
Аналогното доцнење е стар метод за ефект на одложување што користи единица со снимени ехо кои природно се дуплираат и се приспособуваат за да произведуваат различни ритмички интервали. Измислувањето на аналогното доцнење беше многу сложено и овозможи дополнителни средства за изразување во музичката продукција. Првите аналогни процесори за одложување беа базирани на електрични мотори, кои беа многу сложени механизми што овозможуваа модификација на ехосоничните звуци.
Предностите и недостатоците на аналогното доцнење
Аналогните системи за одложување понудија природен и периодичен звук кој беше многу прилагоден на различни музички жанрови. Тие дозволија експериментирање со позицијата и комбинацијата на ехо, и можност за бришење ехо ако е потребно. Сепак, тие имаа и некои непријатности, како што се побарувачката за одржување и потребата за редовно замена на главите на магнетната лента.
Генерално, аналогните системи за одложување обезбедија уникатно и експресивно средство за додавање длабочина и присуство на музичката продукција, и тие продолжуваат да се користат од многу музичари и продуценти денес.
Дигитално одложување
Дигитално одложување е ефект на одложување што користи техники за обработка на дигитален сигнал за да произведе ехо на снимен или жив звук. Пронајдокот на дигитално одложување дојде во доцните 1970-ти, кога дигиталната аудио технологија сè уште беше во рана фаза на развој. Првата дигитална единица за одложување беше Ibanez AD-900, која користеше техника на земање примероци за снимање и репродукција на краток период на звук. Ова беше проследено со Eventide DDL, AMS DMX и Lexicon PCM 42, кои беа скапи и софистицирани единици кои се зголемија во популарност во 1980-тите.
Способностите на дигитално одложување
Дигиталните единици за одложување се способни за многу повеќе од едноставни ехо ефекти. Тие може да се користат за создавање на циклуси, филтрирање и модулациски ефекти, користејќи различни дополнителни изразни средства. Дигиталните процесори за одложување се исто така надградливи, овозможувајќи им на корисниците да додаваат нови функции и функции кога ќе станат достапни. Некои дигитални единици за одложување се способни дури и да го истегнуваат и скалираат влезниот сигнал, создавајќи чист и природен звук кој е ослободен од непријатностите на периодичните мотори и механизми.
Компјутерски софтвер
Во последниве години, ефектите на одложување станаа изобилни во компјутерскиот софтвер. Со развојот на персоналните компјутери, софтверот нуди практично неограничена меморија и поголема флексибилност од обработката на хардверскиот сигнал. Ефектите за одложување во компјутерскиот софтвер се достапни како приклучоци кои можат да се додадат на работните станици за дигитален аудио (DAW) и нудат широк опсег на функционалности за емулирање на звуци кои порано беа можни само со аналоген или дигитален хардвер.
Објаснети основни параметри на ефектите на одложување:
Времето на одложување е времето што е потребно за да се повтори одложениот сигнал. Ова може да се контролира со вртење на копчето за време на одложување или со допирање на темпото на посебен контролер. Времето на одложување се мери во милисекунди (ms) и може да се синхронизира со темпото на музиката користејќи ја референцата BPM (отчукувања во минута) на DAW.
- Времето на одложување може да се постави за да одговара на темпото на музиката или да се користи стилски за да се создаде ефект на подолго или пократко одложување.
- Подолгото време на одложување може да предизвика далечно, чувство на згуснување, додека пократките времиња на одложување може да се користат за да се создаде брз ефект на повратен удар.
- Времето на одложување зависи од музичкиот контекст и треба соодветно да се контролира.
Повратна информација
Контролата за повратни информации одредува колку последователни повторувања се случуваат по првичното одложување. Ова може да се вклучи за да се создаде ефект на повторување на ехо или да се одбие за да се произведе едно одложување.
- Повратните информации може да се користат за да се создаде чувство за простор и длабочина во мешавината.
- Премногу повратни информации може да предизвикаат ефектот на одложување да стане огромен и каллив.
- Повратните информации може да се контролираат со помош на копче или копче на ефектот на одложување.
Измешајте
Контролата за мешање ја одредува рамнотежата помеѓу оригиналниот сигнал и одложениот сигнал. Ова може да се користи за да се спојат двата сигнали заедно или да се создаде поизразен ефект на одложување.
- Контролата за мешање може да се користи за да се создаде суптилен или изразен ефект на одложување во зависност од посакуваниот исход.
- Мешавина од 50/50 ќе резултира со еднаква рамнотежа помеѓу оригиналниот и одложениот сигнал.
- Контролата за мешање може да се прилагоди со помош на копче или лизгач на ефектот на одложување.
Замрзнување
Функцијата за замрзнување снима момент во времето и го задржува, дозволувајќи му на корисникот да игра над него или дополнително да манипулира со него.
- Функцијата за замрзнување може да се користи за создавање амбиентални подлоги или за снимање на одреден момент во изведбата.
- Функцијата за замрзнување може да се контролира со помош на копче или со вклучување на ефектот на одложување.
Фреквенција и резонанца
Контролите за фреквенција и резонанца го обликуваат тонот на одложениот сигнал.
- Контролата на фреквенцијата може да се користи за зајакнување или намалување на одредени фреквенции во одложениот сигнал.
- Контролата на резонанца може да се користи за зголемување или намалување на резонанцијата на одложениот сигнал.
- Овие контроли обично се наоѓаат на понапредни ефекти на одложување.
Каде да се позиционираат ефектите за одложување во вашиот синџир на сигнали
Кога станува збор за поставување на вашиот синџир на сигнали, може лесно да се чувствувате збунети околу тоа каде да ги поставите педалите и уредите за различни ефекти. Сепак, одвојувањето време за воспоставување соодветно организиран синџир може да ви помогне да го обликувате вашиот целокупен тон и да ја засилите функцијата на секое поединечно парче опрема.
Основен принцип на работа
Пред да нурнеме во спецификите за тоа каде да ги поставите вашите ефекти за одложување, ајде накратко да се потсетиме како функционира доцнењето. Доцнењето е ефект заснован на време што создава ритмички повторувања на оригиналниот сигнал. Овие повторувања може да се прилагодат во однос на нивното време, распаѓање и други компоненти за да обезбедат природен или неприроден амбиент на вашиот звук.
Придобивките од ставање одложување на вистинското место
Поставувањето на вашите ефекти за одложување во вистинската позиција може да има големо влијание врз вашиот целокупен звук. Еве некои од придобивките од воспоставувањето добро организиран синџир на сигнали:
- Избегнување на бучни или иритирачки звуци предизвикани од поставување ефекти во погрешен редослед
- Компресорите и одложувањата можат одлично да работат заедно за да создадат уникатни звуци
- Вистинските комбинации на одложувања и ревербови можат да обезбедат атрактивен амбиент на вашата изведба
- Поставувањето на ефектите за одложување во вистинската позиција може да ви помогне да воспоставите свој личен стил и тон
Каде да се постават ефектите за одложување
Сега кога ги разбираме придобивките од воспоставувањето на добро организиран синџир на сигнали, ајде да погледнеме каде конкретно да ги позиционираме ефектите за одложување. Еве неколку предлози:
- На почетокот на вашиот синџир: поставувањето на ефектите за одложување на почетокот на синџирот на сигналот може да ви помогне да воспоставите уникатен тон и да го обликувате целокупниот звук на вашата изведба.
- По компресорите: Компресорите можат да ви помогнат да ја задржите контролата врз вашиот тон, а поставувањето на ефектите за одложување после нив може да ви помогне да избегнете бум или неприродни последици.
- Пред ревербови: Ефектите за одложување може да ви помогнат да креирате ритмички повторувања кои потоа ќе можат да ги подобрат, обезбедувајќи природен амбиент на вашиот звук.
други мислења
Се разбира, точното поставување на вашите ефекти за одложување ќе зависи од видот на музиката што ја пуштате, физичките алатки што ги имате на располагање и вашиот личен стил. Еве неколку дополнителни работи што треба да ги имате на ум:
- Експериментирајте со различни комбинации на одложувања, фајзери и фланџери за да најдете што е најдобро за вас.
- Не плашете се да побарате совет или предлози од поискусни гитаристи или инженери за звук.
- Останете флексибилни и не одговарајте на формулата – најатрактивните звуци често се создаваат со истакнување и обележување на вашиот сопствен уникатен стил.
Заклучок
Имате го тоа - ефектот на одложување е алатка која им овозможува на музичарите да создадат повторен звучен ефект. Тоа е многу корисна алатка за музичарите да додадат интерес за нивните песни. Може да се користи на вокал, гитари, тапани и скоро секој инструмент. Затоа, не плашете се да експериментирате!
Јас сум Јост Нуселдер, основачот на Neaera и продавач на содржина, тато, и сакам да испробувам нова опрема со гитара во срцето на мојата страст, и заедно со мојот тим, создавам детални блог статии од 2020 година да им помогне на лојалните читатели со совети за снимање и гитара.
