Ако слушнете парче од Францисо Тарега или Моцарт свирено на гитара, тоа е многу веројатно свирено со класична гитара.
Многу луѓе не знаат што е класична гитара и зошто се разликува од една акустична гитара, иако може да изгледа слично.
Значи, што е класичната гитара?
Класичната гитара се нарекува и шпанска гитара, а наместо челични жици има тенки најлонски жици. Класичните гитари произведуваат топол и мек тон и имаат широки, рамни вратови, овозможувајќи без напор земање прсти и сложени форми на акорд.
Тоа е одличен инструмент за почетници, но не е лесно да се научи.
Има многу да се знае за класичните гитари, па затоа ќе објаснам се што треба да знаете во оваа статија.
Што е класична гитара?
Класична гитара е шуплива гитара која припаѓа на семејството на гудачки инструменти.
Изработен е од дрво и има шест жици, најчесто направени од црева или најлон.
Вратот на класичната гитара е поширок и порамен во споредба со другите видови гитари, што овозможува полесно чепкање прсти и свирење акорд.
Класична гитара е а тип на акустична гитара обично се користи за свирење класична музика, како и други жанрови како што се фламенко и народната музика.
Класичната гитара се нарекува и шпанска гитара и таа е дизајнирана да произведува мек, нежен звук кој е совршен за класична музика.
Класичната гитара има најлонски жици, што се разликува од традиционалната акустична или електрична гитара.
тоа е играше со прсти наместо со пик, овозможувајќи му на плеерот попрецизно да ги контролира гласноста и тонот на секоја нота.
Класичните гитари обично се карактеризираат со нивните најлонски жици, кои произведуваат топол и мек тон и нивните широки, рамни вратови, кои овозможуваат лесно чепкање со прсти и сложени форми на акорд.
Класичните гитари исто така имаат карактеристична форма на телото, со широка, плитка кутија за звук што помага да се проектира звукот на гитарата.
Звучната дупка на класичната гитара обично е украсена со украсена розета, често направена од дрво или бисер.
За разлика од акустичните гитари со челични жици, кои често се користат за удирање и свирење популарна музика, класичните гитари обично се свират со прсти, а не со пик.
Тие често се користат за свирење соло парчиња и придружба за пеење.
Како изгледа класичната гитара?
Класичната гитара обично има дрвено тело со рамен или малку закривен врв, тркалезна дупка за звук и шест жици направени од најлон или црево.
Вратот на гитарата обично е направен од различен тип на дрво од телото и е прикачен на телото на 12-тиот лост.
Наслонот, каде што се наоѓаат штипките за подесување, е под агол од вратот.
Фретбордот, каде што се притискаат жиците за да се создадат различни ноти, обично се прави абонос, розово дрво или друго густо дрво.
Класичните гитари често имаат поширок врат од другите гитари за да се приспособат на поширокото растојание на жиците.
Жиците обично се поставени поблиску до таблата, што го олеснува притискањето.
Обликот и големината на класичната гитара може да варираат, но тие генерално имаат заоблен облик кој е удобен за свирење додека седите.
Физичките карактеристики на класичната гитара
Ајде да ги разложиме деловите на класичната гитара што ја прават единствена.
Тело
Телото на класичната гитара е генерално направено од дрво и има неколку уникатни карактеристики што го разликуваат од другите типови гитари.
Некои од овие карактеристики вклучуваат:
- Резонантна празнина што го засилува звукот што го произведуваат жиците.
- Седум жици, за разлика од шесте што се наоѓаат на повеќето други гитари.
- Жици кои се обвиткани со материјали како црева, вол или овци, кои произведуваат топол и богат тон што се разликува од посветлиот звук на електричните гитари.
- Бандаж прачка сместена во внатрешноста на вратот на гитарата и може да се прилагоди за да се промени искривувањето на вратот.
- Широка, рамна форма идеална за техниката на чепкање со прсти позната како rasgueado.
- Вметнати точки или други обрасци на таблата му помагаат на играчот да ги најде вистинските белешки.
Надворешноста
Надворешноста на класичната гитара, исто така, има некои уникатни карактеристики, вклучувајќи:
- Мост кој се наоѓа на палубата на гитарата и ги држи жиците на место.
- Страни кои се закривени за да создадат хипотетички круг, што помага да се произведе позвучен звук.
- Влошка од розета околу звучната дупка која често е направена од дрво или други материјали и додава декоративен допир на гитарата.
- Седло кое се наоѓа на мостот и помага да се пренесат вибрациите на жиците на телото на гитарата.
Таблата со прсти
Таблата со прсти на класичната гитара обично е направена од дрво, иако некои модерни гитари може да користат фенолни композитни ленти или други материјали.
Некои други карактеристики на таблата со прсти вклучуваат:
- Никел или не'рѓосувачки челик загради кои се поставуваат на одредени точки за да ја поделат вибрирачката должина на жицата во различни ноти.
- Вртежи кои се распоредени според специфичен сооднос, кој се определува со ширината на последователните облоги и коренската нумеричка вредност на точните половини на лопатките.
- Распоред на фрети што резултира со специфичен модел на ноти што може да се свират на гитарата.
- Малку закривена површина што се мери со искривување на хипотетички круг.
Генерално, физичките карактеристики на класичната гитара се тие што ја прават толку неверојатен инструмент за свирење и слушање.
Без разлика дали сте почетник или искусен свирач, секогаш има нешто ново да откриете за овој уникатен и прекрасен инструмент.
Како свириш класична гитара?
Играње класика гитара вклучува користење на комбинација на техники за чепкање прсти од десната рака и техники за нервирање на левата рака.
Еве ги основните чекори за свирење класична гитара:
- Седнете удобно со гитарата да се потпира на левата нога (ако сте деснак) или десната (ако сте левак).
- Држете ја гитарата со десната рака обвиткана над горниот дел од инструментот, а десната рака поставена веднаш над звучната дупка.
- Користете ги прстите од десната рака (палецот, показалецот, средината и прстенот) за да ги скинете жиците. Палецот обично ги свири бас-нотите, додека другите прсти свират повисоки ноти.
- Користете ја левата рака за притискање на жиците на различни жици за да го промените тонот на нотите. Ова се нарекува нервоза.
- Вежбајте да свирите скали, прогресија на акордите и едноставни мелодии за да ги изградите вашите вештини за бирање прсти и нервоза.
- Како што напредувате, можете да истражувате понапредни техники како што се арпеж, тремоло, и расгуадо (техника на фламенко трчање).
Бен Вудс има цела серија што ги објаснува класичните техники на гитара за фламенко музика, вклучувајќи го и расгуадо:
Не заборавајте да започнете полека и да се фокусирате на точноста и техниката наместо на брзината.
Класичното свирење гитара бара многу вежбање и посветеност, но со трпение и упорност можете да станете вешт свирач.
Дознајте повеќе за учење да свири акустична гитара чекор-по-чекор
Која е историјата на класичните гитари?
Класичната гитара е претходник на модерната електрична гитара и се користи со векови.
Често се нарекува шпанска гитара или класична гитара, а вообичаена заблуда е дека е исто што и акустична гитара.
Класичната гитара всушност има долга традиција и историја.
Еволуцијата на гитарата започна со гитерн, средновековен инструмент популарен во Европа во текот на тринаесеттиот и четиринаесеттиот век.
Со текот на времето, инструментот еволуираше и се здоби со популарност во Шпанија во текот на шеснаесеттиот век.
Историјата на класичните гитари со помодерен изглед може да се проследи неколку векови наназад до развојот на модерната гитара во Европа за време на периодот на ренесансата.
Првите гитари најверојатно биле развиени од порано жичани инструменти како што се лаутата и вихуелата.
До 16 век, гитарите станале популарни во Шпанија и Италија и се појавил карактеристичен стил на свирење гитара кој на крајот ќе еволуира во класична техника на гитара.
Првата позната музика напишана специјално за гитара датира од почетокот на 16 век, а до 17 век, гитарата станала популарен инструмент и за соло и за свирење ансамбл.
Во 19 век, гитарата доживеала оживување на популарноста благодарение на напорите на создавачите на гитари како Антонио Торес, кој нашироко се смета за татко на модерната класична гитара.
Торес разви нов дизајн за гитарата кој вклучува поголемо тело, заоблен грб и обрасци на загради кои овозможуваат поголем волумен и проекција.
Во текот на 20 век, класичното свирење гитара продолжи да се развива и проширува, со нови техники и стилови кои се развиваа од виртуозните играчи како Андрес Сеговија, Џулијан Брем и Џон Вилијамс.
Денес, класичната гитара останува популарен и разноврсен инструмент, кој се користи во различни музички жанрови, од класична и фламенко до џез и светска музика.
Преглед на репертоарот на класичната гитара
Репертоарот на класичната гитара е огромен и разновиден, опфаќа неколку векови и опфаќа различни музички стилови.
Вклучува дела од некои од најголемите композитори во историјата и помалку познати дела од композитори кои пишувале специјално за инструментот.
Репертоарот постојано се проширува, со нови дела кои се составуваат и објавуваат секоја година.
Барокна гитара
Барокната ера (приближно 1600-1750) го виде развојот на гитарата како соло инструмент.
Композиторите како Гаспар Санз, Роберт де Визе и Франческо Корбета пишувале музика специјално за гитара, често во форма на свити или варијации.
Музиката од барокната ера се карактеризира со нејзината контрапунтална текстура, разработена орнаментика и имитативен контрапункт.
Класична музика на гитара од 19 век
Во деветнаесеттиот век, гитарата доживеа оживување на популарноста, особено во Шпанија.
Композиторите како Фернандо Сор, Мауро Џулијани и Франциско Тарега напишаа музика што ги покажа експресивните способности на гитарата.
Музиката од оваа ера се карактеризира со нејзините лирски мелодии, виртуозни пасуси и употреба на хармоници.
Музика од 20 век
Во дваесеттиот век, репертоарот на класичната гитара се проширил за да вклучи дела кои биле повеќе експериментални и авангардни.
Композитори како Лео Брувер, Хеитор Вила-Лобос и Мануел Понсе напишаа музика што ги помести границите на традиционалната класична музика на гитара.
Музиката од оваа ера се карактеризира со употреба на проширени техники, неконвенционални хармонии и ритмичка сложеност.
Што ја прави класичната гитара различна од другите гитари?
Класичните гитари се дизајнирани да произведуваат мек и нежен тон совршен за широк спектар на жанрови, вклучувајќи класична, фламенко и романтична музика.
Тие се исто така дизајнирани да се свират со прсти, а не со штипка, што овозможува поголема контрола и развој на калуси кои додаваат карактер на звукот на играчот.
Класичната гитара се разликува од другите видови гитари на неколку начини:
- Жици: Класичните гитари обично се нанижани со најлонски жици, додека другите видови гитари, како што се акустични гитари и електрични гитари, користат челични жици.
- Врат и табла: Класичните гитари имаат поширок и порамен врат од другите типови гитари, што го олеснува свирењето на сложени форми на акорди и шаблони за бирање прсти. Таблата со прсти е, исто така, обично порамна, што овозможува полесно да се навлекуваат белешките.
- Тело: Класичните гитари имаат изразена форма на телото, со широка и плитка звучна кутија што помага да се произведе топол и мек тон. Звучната дупка обично е украсена со украсена розета, често направена од дрво или бисер.
- Техника на играње: Класичната гитара обично вклучува чепкање прст со десната рака, наместо удирање со пикање. Левата рака ги притиска жиците за да произведе различни ноти и акорди. Класичното свирење гитара вклучува различни напредни техники, како што се арпеж, тремоло и расгуадо.
- репертоар: Класичните гитари често се користат за свирење класична музика и други жанрови, како што се фламенко и народната музика, додека другите гитари често се користат за популарна музика.
Накратко, комбинацијата од најлонски жици, широк и рамен врат и посебна форма на телото и даваат на класичната гитара уникатен звук и чувство што ја издвојува од другите видови гитари.
Какви жици има класичната гитара?
Добро, луѓе, ајде да зборуваме за класичните гитари и нивните жици.
Шпанската гитара нема челични жици. Наместо тоа, има најлонски жици. Да, добро сте слушнале, најлонски жици!
Сега, класичната гитара е член на семејството на гитари и се е за тој класичен музички стил. Тоа е акустичен дрвен жичан инструмент кој обично користи цревни или најлонски жици.
Сега, можеби се прашувате: „Зошто најлон?
Па, драг мој лаик, најлонските жици се претходник на модерните акустични и електрични гитари кои користат метални жици.
Најлонските жици и даваат на таа класична гитара уникатен звук и чувство. Плус, тие се полесни за прстите, што е секогаш плус.
Значи, ако сте на пазарот за класична гитара, погрижете се да обрнете внимание на типот на жици што ги користи.
Не сакате да завршите со метални жици на класична гитара, верувајте ми, тоа не е убав звук.
Држете се со тие цревни или најлонски жици, и за кратко време ќе трчате како професионалец.
И тука го имате, луѓе, падот на класичните гитари и нивните жици. Сега оди напред и импресионирајте ги сите ваши пријатели со новооткриеното знаење.
Навистина сакате да ги импресионирате вашите пријатели? Кажи им како свирењето на гитари навистина ви крварило од прстот!
Класична гитара наспроти акустична гитара
Класичната или шпанската гитара и акустичната гитара се два различни типа гитари.
Класичните гитари обично имаат помала големина на телото и поширок врат и се нанижани со најлонски жици, додека акустичните гитари имаат поголема големина на телото, потесен врат и се нанижани со челични жици.
Најлонските жици на класичната гитара произведуваат потопол, помек тон, додека челичните жици на акустична гитара произведуваат посветол, попрободен звук.
Класичните гитари обично се користат за свирење класична музика, фламенко и боса нова, додека акустичните гитари најчесто се користат за фолк, рок, поп и кантри музика.
Во однос на стилот на свирење, класичното свирење гитара обично вклучува техника на чепкање со прсти или со прст, додека свирењето на акустична гитара често вклучува удирање со пик или користење на комбинација од чепкање прсти и удирање.
Дополнително, класичните гитари често имаат рамна табла, додека акустичните гитари обично имаат закривена табла.
Ова значи дека техниката што се користи за свирење ноти и акорди може малку да се разликува помеѓу двата инструмента.
Генерално, разликите помеѓу класичните и акустичните гитари се сведуваат на видот на музиката што се свири, техниката на свирење и звукот произведен од жиците и телото на инструментот.
Класична гитара наспроти шпанска гитара
Класичната гитара и шпанската гитара се иста работа - така што имињата се заменливи.
Многу луѓе секогаш се прашуваат зошто класичната гитара се нарекува шпанска гитара?
Класичната гитара понекогаш се нарекува шпанска гитара поради нејзините историски корени во Шпанија, каде што била развиена и популаризирана во периодот на ренесансата и барокот.
Раната историја на гитарата во Шпанија може да се проследи наназад во 16 век кога е создаден нов тип на гитара наречен вихуела.
Вихуелата беше жичан инструмент кој беше сличен по форма на модерната гитара, но имаше различно штимање и се користеше првенствено за свирење полифона музика.
Со текот на времето, вихуелата еволуираше во барокна гитара, која имаше шест жици и се користеше за свирење музика во различни стилови.
Во овој период, гитарата почна да се здобива со популарност меѓу аристократијата и обичните луѓе на Шпанија.
До 19 век, гитарата претрпе неколку промени кои помогнаа да се воспостави како разновиден и популарен инструмент.
Во тоа време, гитарата беше адаптирана за класична музика, а композиторите почнаа да пишуваат музика специјално за инструментот.
Шпанските композитори како Франциско Тарега и Исак Албениз беа особено влијателни во развојот на репертоарот за класичната гитара.
Денес, класичната гитара е позната по многу имиња, вклучувајќи ја шпанската гитара, концертната гитара и гитара со најлон жици.
Сепак, нејзините корени во Шпанија и нејзината историска поврзаност со шпанската музика и култура помогнаа да се зацврсти неговото место во популарната имагинација како „шпанска гитара“.
Класична гитара наспроти фламенко гитара
Има многу конфузија околу тоа дали фламенко гитара е иста како класична гитара.
Но, има мала разлика помеѓу двете. Целото тело на фламенко гитара е генерално потенко.
Фламенко гитара, исто така, има жици со пониско поставување од класичната гитара, што му овозможува на свирачот да свири со побрзо темпо со примена на поголем притисок врз жиците.
Прво, ајде да зборуваме за звукот.
Класичните гитари се топли и меки, совршени за серенација на вашата сакана или за импресионирање на гостите на вечера.
Од друга страна, гитарите на Фламенко имаат посветол и поударен звук, идеален за тапкање со нозете и плескање со рацете во ритам.
Следно, ајде да зборуваме за стилот на играње. Класичните гитаристи седат со правилно држење на телото, нежно кубејќи ги жиците со врвовите на прстите.
Гитаристите на фламенко, пак, седат со порелаксирано држење, користејќи ги ноктите за да ги удираат жиците со огнена страст.
А да не заборавиме и на естетиката.
Класичните гитари често се украсени со сложени влошки и елегантни завршетоци, додека фламенко гитарите се потценети, со едноставни дизајни и земјени тонови.
Добрите и лошите страни на класичната гитара
Сега, за да одредите дали класичната гитара е за вас, ајде да разговараме за некои добрите и лошите страни.
Добрите
- Овозможува полесно земање прсти и свирење акорд
- Произведува мек и нежен тон совршен за широк спектар на жанрови
- Поширокиот врат и пониската напнатост на жиците на класичните гитари може да го олеснат свирењето за почетници, а помалата големина на телото може да биде поудобна за држење и свирење подолго време.
- Најлонските жици на класичната гитара произведуваат топол, мек тон кој е добро прилагоден за свирење експресивна и емотивна музика
- Класичните гитари често се користат во соло изведби, дозволувајќи им на играчите да ги покажат своите технички способности и музичарство
- Многу играчи сметаат дека свирењето класична гитара е релаксирачко и ослободувачко од стресот
Конс
- Недостасува јачина и моќ на другите видови гитари, особено во повисоките регистри
- Класичното свирење гитара може да биде предизвик за учење, особено за оние кои не се навикнати на техники на чепкање прсти или стил на прст.
- Повеќето играчи сметаат дека помекиот, потопол тон произведен од класичните гитари не е толку погоден за одредени жанрови на музика, како рок или хеви метал.
- Недостаток на засилување: За разлика од електричните или акустичните гитари, класичните гитари обично не се опремени со пикап или други системи за засилување, што ја ограничува нивната разновидност во одредени ситуации.
Класична техника и стил на гитара
Класичната гитара еволуираше за да го олесни брзото и прецизно свирење на композиции кои предизвикуваат широк спектар на емоции.
Техниката користи слободен удар, каде што прстите се потпираат на жиците во директен контакт, и удар за одмор, каде што прстот удира во врвката и се потпира на соседната врвка.
Но, во основа, техниката и стилот на класичната гитара се однесуваат на специфичните начини на свирење и интерпретација на музиката на класичната гитара.
Класичната техника на гитара вклучува употреба на техники за чепкање и свирење со прсти за да се произведе широк опсег на тонови и динамика.
Овие техники вклучуваат арпеж, вага, тремоло, расгуадо и многу други.
Класичниот стил на гитара се карактеризира со употреба на музичка нотација, наместо таблатура, како и изведба на традиционални класични парчиња и композиции напишани специјално за гитарата.
Класичните гитаристи често ставаат силен акцент на динамиката, фразирањето и изразувањето во нивното свирење и може да користат рубато (благо растегнување или намалување на темпото за експресивен ефект) за да создадат поемотивна изведба.
Некои од најзначајните техники вклучуваат:
- Одмор мозочен удар: Музичарот ја кубе жицата и дозволува прстот да се потпре на соседната жичка, произведувајќи целосен и резонантен звук.
- Слободен мозочен удар: Музичарот ја кубе жицата без да ги допира соседните жици, создавајќи полесен и понежен звук.
- Наизменични прсти: Изведувачите често наизменично ги менуваат показалецот (p), средниот (m) и прстенот (а) за да создадат брзи и сложени премини.
- Ударување на жиците нагоре или надолу: Оваа техника може да произведе различни тонски квалитети и често се користи за да предизвика различни расположенија или емоции.
Исто така, класичната техника и стил на гитара вклучува одредено внимание на држењето и позиционирањето на рацете, бидејќи правилното позиционирање на рацете и прстите може многу да влијае на звукот што го произведува гитарата.
Левата рака обично се користи за притискање на жиците за да се создадат различни ноти и акорди, додека десната рака се користи за скубење на жиците користејќи различни техники на чепкање прсти.
Изборот на позиција за седење е исто така важен кога свирите на класична гитара. Класичните гитаристи обично настапуваат седечки, потпирајќи ја гитарата на левата нога.
Тие можат да користат подножје за подигнување на левата нога, која се прикачува на вшмукувачките чаши на дното на гитарата.
Алтернативно, некои изведувачи користат потпора за гитара која се прицврстува на страната на гитарата.
Изборот на вистинската положба за седење е од клучно значење за одржување на соодветна техника и избегнување напрегање или повреда.
Да резимираме, класичната техника и стил на гитара бараат многу дисциплина, пракса и внимание на деталите за да се совладаат.
Сепак, тие можат да доведат до неверојатно експресивна и убава форма на музика.
Најпопуларните свирачи на класична гитара
Има многу одлични свирачи на класична гитара низ историјата, но еве некои од најпопуларните и највлијателните:
- Андрес Сеговија – Честопати сметан за татко на модерната класична гитара, Сеговија беше шпански виртуоз кој ја внесе гитарата во мејнстримот на класичната музика.
- Џулијан Брем - британски гитарист кој помогна да се популаризира класичната гитара во ОК и низ целиот свет.
- Џон Вилијамс – Австралиски гитарист кој има снимено преку 50 албуми и се смета за еден од најголемите класични гитаристи досега.
- Пако де Лусија - шпански фламенко гитарист кој го револуционизира стилот со неговото виртуозно свирење и инкорпорирање на џез и други жанрови.
- Мануел Баруеко – кубанско-американски гитарист кој има снимено бројни албуми и е познат по своите уникатни интерпретации на класичната музика на гитара.
- Шерон Исбин - Американска гитаристка која има освоено повеќе Греми награди и е пофалена за нејзината техничка вештина и музикалност.
- Дејвид Расел – Шкотски гитарист кој има освоено бројни награди и е познат по своето виртуозно свирење и експресивни интерпретации.
- Ана Видовиќ – Хрватска гитаристка која победила на бројни меѓународни натпревари и е позната по својата техничка вештина и емотивното свирење.
- Кристофер Паркенинг – американски гитарист кој има снимено бројни албуми и е познат по своите интерпретации на класичната и религиозна музика.
- Пепе Ромеро – шпански гитарист од познато семејство на гитаристи кој има снимено преку 50 албуми и е познат по неговото виртуозно свирење и интерпретација на шпанската и латиноамериканската музика.
Популарни брендови и модели на класична гитара
Постојат многу реномирани брендови на класични гитари, секоја со свој уникатен звук и стил на градба. Еве некои од најпопуларните брендови и модели на класична гитара:
- Кордоба: Гитарите во Кордоба се познати по нивните висококвалитетни материјали, внимание на деталите и достапност. Некои популарни модели вклучуваат C7, C9 и C10.
- Јамаха: Јамаха гитари се познати по нивниот постојан квалитет и вредност за парите. Популарните модели ги вклучуваат Yamaha C40 и Yamaha CG192S.
- Тејлор: Тејлор гитари се познати по нивниот исклучителен квалитет на градба и можност за играње. Нивните модели со најлон жици ги вклучуваат Academy 12-N и 514ce-N.
- Рамирез: Рамирез гитарите се познати по својот богат, топол тон и традиционална конструкција. Популарните модели ги вклучуваат 1A и 2NE.
- Ла Патри: Гитарите La Patrie се направени во Канада и се познати по нивната исклучителна вредност за парите. Популарните модели ги вклучуваат Motif и Concert CW.
- Кремона: Гитарите на Кремона се познати по рачно изработениот квалитет и бугарската конструкција. Популарните модели ги вклучуваат Solea и Rondo.
- Алхамбра: Гитарите на Алхамбра се познати по нивната традиционална шпанска конструкција и богат звук. Популарните модели вклучуваат 4P и 5P.
- Фендер: Гитари на браник се познати по своите иновативни дизајни и модерен звук. Популарните модели со најлон жици ги вклучуваат CN-60S и CN-240SCE.
- Годин: Гитарите Годин се направени во Канада и се познати по нивните иновативни дизајни и исклучителен квалитет. Популарни модели вклучуваат Multiac Nylon и Grand Concert Duet Ambiance.
- Гитари направени од Лутиер: Конечно, многу класични гитаристи претпочитаат своите инструменти да ги изработуваат по нарачка од вешти лутири, кои можат да создадат уникатни, единствени гитари прилагодени на нивните индивидуални преференции и стил на свирење.
Најчесто поставувани прашања
Која е врвната класична гитара за почетници?
Јамаха C40II класичната гитара е одлична опција за почетници.
Дизајниран е да биде брз и лесен за играње, со тенок, пристоен врат совршен за помали раце.
Исто така е дизајниран да биде отпорен на топлина и стабилен, и покрај честите температурни промени.
Дали на класичната гитара и треба подесување?
Се разбира, како и сите гитари, класичната гитара бара редовно штимање.
Пред да започнете да свирите на вашата класична гитара, неопходно е да проверете дали е правилно наместено.
Подесување е процес на прилагодување на тонот на секоја жичка до нејзината правилна фреквенција, осигурувајќи дека вашата гитара го произведува идеалниот тон.
Гитара што не е во склад може да звучи страшно, што ќе го отежне свирењето и ќе ја уништи вашата изведба.
Постојат неколку методи за подесување на класична гитара, вклучувајќи:
- Метод на вилушка: Ова е вообичаен метод што го користат почетниците. Се удира камертон и се става на тврда површина, а жицата А на гитарата се слуша истовремено. Тјунерот ја прилагодува низата додека не се совпадне со фреквенцијата на вилушката.
- Електронски тјунер: Ова е попрецизен и побрз метод за подесување. Ги детектира звуците произведени од гитарата и ја прикажува соодветната нота на екранот.
- Подесување на увото: Ова е покомплициран метод кој бара умешно уво. Примамливо е да се обидете и да го научите овој метод како почетник, но потребен е минимум еден месец за да се чувствувате удобно со откривањето на промените во висината.
Зошто класичната гитара е толку тешка?
Класичната гитара е како да се обидуваш да решиш Рубикова коцка додека жонглираш со запалени факели.
Вратот е поширок, што значи дека растојанието помеѓу облогите е подолго, што го отежнува свирењето на акорди и бара од вашите прсти повеќе да се истегнуваат. Тоа е како да се обидувате да правите јога со вашите раце.
Но, зошто е толку тешко?
Па, за почеток, обликот на вратот е различен од другите типови гитари, што значи дека треба да ја прилагодите вашата техника на свирење.
Тоа е како да се обидуваш да пишуваш со твојата недоминантна рака.
Плус, класичната гитара се заснова на стил кој бара прецизност и точност, за што е потребно многу вежбање за да се совлада. Тоа е исто како да се обидуваш да удриш bullseye со стрела со врзани очи.
И да не заборавиме на физичките барања од свирењето класична гитара. Вашите прсти треба да бидат силни и пргави, како на нинџа.
Треба да развиете фина моторика на двете раце, за што е потребно време и трпение. Тоа е како да се обидувате да плетете џемпер со стапчиња за јадење.
Значи, накратко, класичната гитара е тешка поради поширокиот врат, подолгото растојание помеѓу фротовите, потребната прецизност и точност и физичките потреби за свирење.
Но, не дозволувајте тоа да ве обесхрабри! Со вежбање и посветеност, можете да станете мајстор за класична гитара.
Дали шпанската гитара е класична или акустична?
Значи, се прашувате дали шпанската гитара е класична или акустична?
Па, пријателе, одговорот е и двете и ниту едното во исто време. Збунет? Не грижи се, дозволете ми да објаснам.
Шпанската гитара е вид на акустична гитара која е нанижана со најлонски жици. Често се користи за пуштање класична музика и традиционална шпанска музика.
Всушност, понекогаш се нарекува класична гитара поради нејзината поврзаност со класичната музика.
Сепак, важно е да се напомене дека не сите акустични гитари се шпански гитари и не сите шпански гитари се користат за класична музика.
Термините „класични“ и „акустични“ често се користат наизменично, но тие всушност се однесуваат на различни нешта.
Акустичните гитари се генерално помали и имаат потенко тело, што им дава посветол и позвучен звук.
Шпанските гитари, од друга страна, обично имаат поголемо и подебело тело, кое произведува потопол и помек звук.
Тие, исто така, обично се свират со чепкање прсти или пик, додека акустичните гитари може да се свират со различни техники.
Една од главните разлики помеѓу шпанските гитари и другите акустични гитари е типот на жици што ги користат.
Шпанските гитари обично се нанижани со најлонски жици, кои имаат помек звук од металните жици што се користат на повеќето акустични гитари.
Ова ги прави идеални за свирење класична и традиционална шпанска музика, која често бара поинтимен и поизразен звук.
Значи, да сумираме, шпанската гитара е класична гитара која често се користи за класична и традиционална шпанска музика.
Има уникатен звук кој се карактеризира со најлонски жици и поголемо тело.
Зошто класичната гитара не е популарна?
Видете, класичната гитара е мал личен глас во светот на музиката и не многу луѓе се опремени да ја слушаат.
Тоа е како да се обидувате да го цените убавото вино кога сè што сте пиеле е вино во кутии.
Но, сериозно, класичната гитара бара одредено ниво на музичко образование и ценење што не го има секој.
Тоа не е нешто што можете едноставно да го фрлите во позадина додека работите.
Плус, популацијата што слуша класична музика не е нужно истата популација што конкретно би слушала класична гитара.
Друг фактор е тоа што класичната гитара едноставно не е продадена како и другите жанрови на музика.
Не е толку блескаво или тренди како поп или рок музиката и го нема истото ниво на изложеност во мејнстрим медиумите.
Но, да не заборавиме на добрите и лошите страни на класичната гитара. Од една страна, тоа е убава и сложена форма на уметност која бара многу вештина и посветеност да се совлада.
Од друга страна, може да се види како затнато и старомодно, а не секој сака да седи низ долга изведба на класична гитара.
Така, како заклучок, класичната гитара не е популарна затоа што бара одредено ниво на музичко образование и вреднување, не е пласирана како и другите жанрови, а има и добри и лоши страни.
Но, еј, тоа не значи дека не можете да уживате ако ви зборува. Само не очекувајте наскоро да се емитува на радиото.
Како да знам дали мојата гитара е класична?
Значи, сакате да знаете дали вашата гитара е класична, а? Па, да ви кажам, тоа не е ракетна наука, но не е ни парче торта.
Прво, прво треба да ги погледнете жиците. Класичните гитари користат најлонски жици, додека акустичните гитари користат челични жици.
Најлонските жици се подебели и произведуваат мек, помек звук, додека челичните жици се потенки и произведуваат посветол, пометален звук.
Друг начин да се каже е со гледање на обликот на гитарата.
Акустичните гитари обично имаат тркалезна или овална дупка за звук, додека класичните гитари обично имаат правоаголна.
Акустичните гитари, исто така, имаат тенденција да имаат потенко тело, додека класичните гитари имаат пократок врат и пошироко тело.
Ако сè уште не сте сигурни, обидете се да ја играте. Класичните гитари се наменети да се свират со прстите, додека акустичните гитари често се свират со пик.
Класичните гитари исто така имаат поизразен звук, со поостри тонови и помалку издржливост, додека акустичните гитари се поразновидни и можат да се користат за поширок опсег на стилови.
Значи, еве го имате, луѓе. Ако вашата гитара има најлонски жици, правоаголна дупка за звук, пошироко тело и е наменета да се свири со прстите, тогаш честитки, имате класична гитара!
Сега оди и серенади ги твоите сакани со некои прекрасни класични мелодии.
Исто така прочитајте: Зошто гитарите се обликувани како што се? Добро прашање!
Дали ви требаат нокти за да свирите класична гитара?
Краткиот одговор е не, не ви требаат нокти, но тие дефинитивно можат да ви помогнат да постигнете одреден звук и ниво на контрола.
Играњето со клинци може да ви даде зголемена јачина на звук, јасност и можност да „копате“ во жиците за поизразен звук.
Плус, можете да постигнете поширок опсег на тонови и тембри со нокти.
Сепак, одржувањето на совршени нокти може да биде мака, а тие можат да се скршат и во најнеповолно време.
И да не заборавиме на нервозата на лошо обликуваните и полирани нокти кои произведуваат лош звук.
Но, не грижете се. Ако не сакате да се справите со маката на ноктите, сепак можете да свирите класична гитара без нив.
Се е до личните преференци и она што најдобро функционира за вас. Затоа, пробајте со и без нокти и видете што се чувствува и звучи најдобро за вас.
Само запомнете, потребно е време да ја усовршите вашата техника со или без нокти, затоа продолжете да вежбате и забавувајте се!
Дали класичната гитара е најтешка?
Значи, се прашувате дали свирењето на класична гитара е најтешко?
Па, да ви кажам, тоа е малку како да прашувате дали ананасот припаѓа на пицата - секој има свое мислење.
Но, ќе дадам се од себе да ти го скршам.
Прво, ајде да зборуваме за различните типови на гитари.
Имаме класични гитари, кои обично се користат за свирење на класична музика напишана од композитори од Шпанија и Италија.
Потоа, имаме електрични гитари, кои вообичаено се користат во жанрови како рок, поп, блуз и хеви метал.
Сега, кога станува збор за тешкотијата, зависи од тоа што споредувате. Свирењето класична гитара бара многу технички вештини и музичка писменост.
Класичните гитаристи треба да бидат способни да читаат ноти и да свират сложени полифони кои вклучуваат свирење на повеќе музички линии истовремено.
Тие, исто така, треба да имаат соодветна техника на кубење со рака, користејќи систем наречен пмиа, кој доделува по една буква на секој прст.
Од друга страна, свирењето електрична гитара е повеќе за песни засновани на акорди и повторување на обрасци.
Електричните гитаристи често користат таблатура или симболи на акорд за читање музика, што може да биде поедноставно од стандардната музичка нотација.
Сепак, тие сè уште треба да имаат добро позиционирање на рацете и техника на бирање за да произведат убав тон.
Значи, дали класичната гитара е најтешка? Дефинитивно е предизвик на свој начин, но истото е и со електричната гитара.
Навистина се сведува на личните преференци и на тоа што сакате да играте.
Но, еј, зошто да не ги пробате и двете и да видите во која уживате повеќе? Кој знае, можеби ќе станеш господар на двата света.
Зошто класичните гитари се толку евтини?
Само за да биде јасно, не сите класични гитари се евтини - има многу скапи модели таму.
Сепак, луѓето мислат дека класичните гитари се како канта за зделки во светот на гитарата.
Но, зошто се толку евтини? Па, се се сведува на употребените материјали.
Класичните гитари од долниот дел често се прават со ламинатни компоненти: слоеви од дрво залепени заедно.
Ова е поевтино од користењето цврсто дрво, од што се направени класичните гитари од повисока класа.
Но, дури и во категоријата цврсто дрво, постојат разлики во квалитетот.
Ефтиното парче дрво ќе произведе звук со послаб квалитет од поквалитетното парче дрво.
Па дури и во истиот тип на дрво, како кедар или розово дрво, може да има варијации во квалитетот.
Друг фактор кој влијае на цената на класичните гитари е врвот. Ламинираниот врв ќе биде поевтин од цврстиот, а видот на дрво што се користи за врвот исто така ќе влијае на цената.
Значи, ако барате пристојна класична гитара, можете да очекувате да платите малку повеќе за висококвалитетен инструмент од цврсто дрво.
Но, ако штотуку почнувате или имате буџет, ламинатната гитара со дрво со послаб квалитет сепак може да произведе пристоен звук.
Само не очекувајте дека ќе ги исполни барањата на професионален музичар.
За што е најдобра класична гитара?
Значи, се прашувате за што е најдобра класична гитара?
Па, дозволете ми да ви кажам, тоа не е само за свирење класична музика како Бах и Моцарт (иако можете целосно ако сакате).
Всушност, класичните гитари се разновидни мали ѕверови кои можат да се справат со широк спектар на стилови, од латино до поп, па дури и теми за видео игри.
И не дозволувајте некој да ви каже дека класичните гитаристи се здодевни и крути - ние знаеме да се забавуваме и да бидеме креативни со нашите интерпретации.
Плус, ако сте зависни од уништување и брзина, ќе бидете пријатно изненадени кога ќе откриете дека класичните гитаристи имаат некои сериозни вештини за бирање прсти кои можат да му парираат на секое соло на електрична гитара. И најдобриот дел?
Не мора да бидете осаменик за да свирите класична гитара - можете да се заглавите со други, па дури и да свирите популарни песни како „Just the Way You Are“ на Били Џоел.
Значи, ако барате разновиден, забавен и впечатлив инструмент, не гледајте подалеку од класичната гитара.
Дали класичната гитара е добра за почетници?
Многу гитаристи велат дека класичната гитара е тешко да се научи и тоа е вистина. Но, ако сте страстни за класична музика, тогаш тоа е задолжително.
Така да, класичната гитара може да биде одличен избор за почетници. Еве неколку причини зошто:
- Најлонски жици: класичните гитари обично имаат најлонски жици, кои се полесни за прстите од челичните жици. Ова може да биде особено корисно за почетниците кои сè уште ги градат своите калуси.
- Техника: Класичната техника на гитара го нагласува правилното држење на телото, положбата на рацете и поставувањето на прстите, што може да им помогне на почетниците да развијат добри навики рано.
- Репертоар: Репертоарот на класичната гитара вклучува широк спектар на музика, почнувајќи од парчиња од почетничко ниво до виртуозни концертни дела. Ова значи дека почетниците можат да најдат музика што е предизвик и наградува за свирење.
- Музичност: Техниката на класичната гитара исто така ја нагласува музикалноста, вклучувајќи ја динамиката, фразирањето и изразувањето. Ова може да им помогне на почетниците да развијат поизразен и поизразен стил на играње.
- Теорија: Студијата за класична гитара често вклучува музичка теорија и читање поглед, што може да им помогне на почетниците да развијат подлабоко разбирање за музиката и да го подобрат нивното целокупно музицирање.
Секој почетник е различен, а некои може да сметаат дека други стилови на гитара или други инструменти се попривлечни или достапни.
Сепак, за оние кои се привлечени од класичната гитара, таа може да биде прекрасен и исполнет инструмент за учење.
Колку брзо можете да научите класична гитара?
Значи, сакате да научите класична гитара, а? Па, да ти кажам, не е како да научиш да свириш казо.
Потребно е време, посветеност и многу кубење со прсти. Но, колку брзо можете да научите да играте како професионалец?
Прво, ајде да разјасниме една работа – учењето класична гитара не е прошетка во парк.
Потребни се години вежбање, а не зборувам за неколку шуми ваму-таму. Зборуваме 3-6 часа на ден за 10-годишна практика.
Тоа е многу кубење.
Но, не дозволувајте тоа да ве обесхрабри! Ако сте спремни да вложите време и труд, дефинитивно можете да научите да свирите класична гитара.
Клучот е да се најде добар учител и да се практикува постојано. И кога велам постојано, мислам на секој ден. Нема оправдувања.
Сега, ако сакате да ги импресионирате пријателите и семејството со новооткриените вештини за гитара за само неколку месеци, мразам да ви го скршам тоа, но тоа нема да се случи.
Потребни се најмалку 3 години вредно вежбање за да се достигне високо ниво на игра. Но еј, и Рим не е изграден за еден ден, нели?
Но, не грижете се, не треба да чекате 3 години за да започнете да свирите некои мелодии.
Всушност, по само 6 месеци учење на основните техники и ревносно вежбање, можете да почнете да свирите неколку едноставни песни и да ги импресионирате пријателите и семејството.
И кој знае, можеби дури и неколку странци.
Значи, колку брзо можете да научите класична гитара? Се зависи од тоа колку време и напор сте спремни да вложите.
Но, ако сте посветени и подготвени да вежбате постојано, дефинитивно можете да научите да играте како професионалец. Само не заборавајте да ги истегнете прстите пред да почнете да ги кубете!
Дали класичната гитара може да биде самоук?
Искрено, тешко е да се научите на класична гитара, особено ако немате претходно знаење како да свирите жичени инструменти.
Исто така, треба да знаете како да читате музички листови.
Но, технички, можно е да се научите на класична гитара.
Иако земањето лекции од квалификуван учител е генерално најдобриот начин за учење класична гитара, можно е самите да ги научите основите на инструментот.
Еве неколку совети за самоучење класична гитара:
- Добијте инструмент со добар квалитет: важно е да имате пристојна класична гитара која е правилно поставена и во добра состојба. Ова ќе го направи учењето полесно и попријатно.
- Користете книга за методи: добра книга за методи може да обезбеди структура и насоки додека учите. Побарајте оној што е експлицитно насочен кон класичната гитара.
- Гледајте онлајн упатства: Има многу одлични онлајн упатства и видеа со упатства достапни бесплатно на веб-локации како YouTube. Овие можат да бидат корисни додатоци за вашето учење.
- Вежбајте редовно: Доследната пракса е од суштинско значење за да се постигне напредок на кој било инструмент. Одвојте време секој ден за вежбање и држете се до редовен распоред.
- Посетете концерти и работилници: Присуството на концерти и работилници за класична гитара може да биде одличен начин да научите од искусни играчи и да се инспирирате.
Додека самоучењето може да биде остварлива опција за некои луѓе, важно е да се има на ум дека квалификуван наставник може да обезбеди персонализирани повратни информации и насоки што е тешко да се реплицираат сами.
Дополнително, наставникот може да ви помогне да избегнете развивање лоши навики или неточни техники кои подоцна може да биде тешко да се одучат.
Земе
Имате го тоа - сè што треба да знаете за класичните гитари.
Тие се уникатен инструмент со долга и историска историја кој е обликуван од многу различни култури и музички стилови.
Сумирајќи, класичната гитара е акустична гитара со најлонски жици, широк и рамен врат и посебна форма на телото со широка и плитка звучна кутија.
Обично се свири со чепкање прст со десната рака, додека левата рака се користи за притискање на жиците за да се произведат различни ноти и акорди.
Класичното свирење гитара вклучува низа напредни техники и често се користи за свирење класична музика (мислам Бах), како и други жанрови како фламенко и народната музика.
Прочитајте ги следните: ова се најдобрите засилувачи за акустична гитара | Топ 9 прегледани + совети за купување
Јас сум Јост Нуселдер, основачот на Neaera и продавач на содржина, тато, и сакам да испробувам нова опрема со гитара во срцето на мојата страст, и заедно со мојот тим, создавам детални блог статии од 2020 година да им помогне на лојалните читатели со совети за снимање и гитара.
