Tonis: kas tas ir, kad runa ir par mūzikas instrumentiem?

autors Joost Nusselder | Atjaunināts:  3. gada 2022. maijs

Vai vienmēr ir jaunākais ģitāras aprīkojums un triki?

Abonējiet THE biļetenu topošajiem ģitāristiem

Mēs izmantosim tikai jūsu e -pasta adresi mūsu biļetenam un cienīsim jūsu privātums

sveiki, man patīk izveidot bezmaksas saturu, kas pilns ar padomiem saviem lasītājiem, jums. Es nepieņemu apmaksātu sponsorēšanu, mans viedoklis ir mans, taču, ja jums šķiet, ka mani ieteikumi ir noderīgi un jūs iegādājaties kaut ko, kas jums patīk, izmantojot kādu no manām saitēm, es varētu nopelnīt komisiju bez papildu maksas. Uzzināt vairāk

Kas ir tonis, kad runa ir par mūzikas instrumentiem? Tā ir unikāla instrumenta skaņa, kas ļauj atšķirt vienu no otra.

Toņa krāsa ir skaņas kvalitāte, kas netiek raksturota kā biežums (augstums), ilgums (ritms) vai amplitūda (skaļums). Vispārīgi runājot, toņu krāsa ļauj klausītājam identificēt skaņu, ko rada konkrēts instruments, un atšķirt viena veida instrumentus. Piemēram, trompete izklausās diezgan atšķirīgi no vijoles, pat ja tā atskaņo toni vienā frekvencē, amplitūdā un vienādu laiku.

Šajā rakstā es apskatīšu, kas ir tonis un kā to izmantot, lai atšķirtu vienu instrumentu no cita.

Kas ir tonis

Kas ir toņu krāsa?

Toņa krāsa, kas pazīstama arī kā tembrs, ir unikāla skaņa, ko rada konkrēts mūzikas instruments vai balss. To nosaka dažādu faktoru kombinācija, tostarp instrumenta izmērs, forma un materiāls, kā arī spēles veids.

Toņu krāsas nozīme

Toņu krāsa ir būtisks mūzikas elements, jo tas ļauj atšķirt dažādus instrumentus un balsis. Tas katram instrumentam piešķir unikālo skaņas kvalitāti un atšķir to no citiem.

Toņu krāsas raksturojums

Šeit ir dažas galvenās toņu krāsas īpašības:

  • Toņa krāsa ir saistīta ar augstumu, ritmu un skaļumu.
  • To nosaka instrumenta izgatavošanā izmantotie materiāli un spēles veids.
  • Toņu krāsu var raksturot, izmantojot tādus terminus kā silts, tumšs, spilgts un rosīgs.
  • Tas ļauj mums atšķirt dažādus instrumentus un balsis.

Toņu krāsas loma mūzikā

Toņu krāsai ir liela nozīme mūzikas estētikā. To var izmantot, lai radītu dažādas noskaņas un emocijas, un pat var izmantot, lai nodotu konkrētas nozīmes vai idejas.

Daži toņu krāsu izmantošanas piemēri mūzikā:

  • Spilgta, gaisīga toņa izmantošana uz flautas, lai radītu viegluma un rotaļīguma sajūtu.
  • Izmantojot tumšu, maigu toni uz klarnetes, lai radītu siltuma un dziļuma sajūtu.
  • Izmantojot trompetes zvanošu signālu, lai radītu enerģijas un sajūsmas sajūtu.

Zinātne aiz toņu krāsas

Zinātne par toņu krāsu ir sarežģīta un ietver dažādu faktoru kombināciju, tostarp instrumenta izmēru un formu, tā izgatavošanai izmantotos materiālus un atskaņošanas veidu.

Daži galvenie punkti, kas jāpatur prātā, ir šādi:

  • Toņu krāsu nosaka veids, kā instruments rada dažādus toņus un toņus.
  • Galvenie toņu krāsu veidi ir tembrs un toņu kvalitāte.
  • Tembris ir unikāla skaņa, ko rada konkrēts instruments, savukārt toņu kvalitāte ir instrumenta spējas radīt plašu toņu un toņu diapazonu rezultāts.
  • Toņu krāsu ietekmē arī instrumenta radītie virstoņi un harmoniskās frekvences.

Noslēgumā jāsaka, ka toņu krāsa ir būtisks mūzikas elements, kas ļauj atšķirt dažādus instrumentus un balsis. To nosaka dažādu faktoru kombinācija, tostarp instrumenta izmērs, forma un materiāls, kā arī spēles veids. Toņu krāsu izpratne var palīdzēt mums novērtēt dažādu instrumentu unikālās īpašības un to lomu skaistas mūzikas radīšanā.

Kas izraisa toņu krāsu?

Toņa krāsa, kas pazīstama arī kā tembrs, ir unikāla skaņa, ko rada konkrēts instruments vai balss. Bet kas izraisa šo atšķirīgo skaņu? Iedziļināsimies zinātnē, kas ir aiz tā.

  • Toņa krāsu nosaka instrumenta vai balss saišu izmērs, forma un materiāls.
  • Kad mūzikas instruments vai balss vads vibrē, tas rada skaņas viļņus, kas ceļo pa gaisu.
  • Skaņas viļņi, ko rada instrumenta vai balss saišu vibrācija, rada pamata augstumu, kas ir zemākā vibrācijas radītā frekvence.
  • Papildus pamata solim ir arī virstoņi, kas ir augstākas frekvences, ko rada vibrācija.
  • Pamata augstuma un virstoņu kombinācija rada unikālu instrumenta vai balss skanējumu.

Faktori, kas ietekmē toņa krāsu

Lai gan zinātne par toņu krāsām ir vienkārša, ir daudzi faktori, kas var ietekmēt instrumenta vai balss radīto skaņu.

  • Instrumenta izgatavošanai izmantotie izejmateriāli var ietekmēt tā toņa krāsu. Piemēram, ģitārai no dažāda veida koka būs atšķirīga skaņas kvalitāte nekā ģitārai, kas izgatavota no metāla.
  • Instrumenta forma var ietekmēt arī tā toņa krāsu. Instrumenti ar plašāku formas variāciju spektru, piemēram, trombons, var radīt plašāku toņu diapazonu.
  • Konkrētie instrumenta izgatavošanai izmantotie izejmateriāli var ietekmēt arī tā toņa krāsu. Piemēram, viena koka veida aizstāšana ar citu ģitārā var mainīt tās skaņas kvalitāti.
  • Instrumenta spēles veids var ietekmēt arī tā toņu krāsu. Piemēram, veids, kā vijoles lociņš ir savērts ar zirga astriem vai sintētiskā neilona stīgām, var radīt nedaudz dažādus skaņas efektus.
  • Profesionāli mūziķi bieži dod priekšroku noteiktām toņu krāsām un var modificēt savus instrumentus, lai iegūtu vēlamo skaņu.

Toņu krāsas māksla

Toņu krāsa ir ne tikai zinātnisks, bet arī māksliniecisks jēdziens. Instrumenta atskaņošanas veids var būtiski ietekmēt tā toņu krāsu, ļaujot apmācītam mūziķim viegli atšķirt dažādus instrumentus.

  • Spēks, ar kādu tiek sitieni klavieru taustiņi, var radīt vienmērīgu, mirdzošu, caururbjošu vai agresīvu skaņu.
  • Instrumentu individuālā skaņas kvalitāte ļauj izpildītājiem kontrolēt un mainīt toņu krāsu, izmantojot dažādas izpildes tehnikas.
  • Toņu krāsu ietekmē arī telpa, kurā notiek izrāde. Piemēram, apzeltītas vijoles stīgas var radīt izcilu, caurstrāvojošu skaņu, kas labi darbojas solo priekšnesumos brīvā dabā, savukārt tērauda stīgām var būt maigāka kvalitāte, kas ir vairāk piemērota ansambļa spēlei.
  • Toņu krāsa ir galvenais apsvērums komponistiem, lai izvairītos no noteiktu skaņu vai skaņu kombināciju aprakstīšanas, kas saistītas ar konkrētām emocijām, objektiem vai idejām.
  • Iemācītā noteiktu skaņu un toņu krāsu asociācija var izraisīt klausītājā atmiņas un emocijas. Piemēram, mūzikas kastes mirgojošā skaņa var uzburt bērnības un jaunības attēlus.
  • Toņu krāsu kombinācija, piemēram, fife un bungas, var radīt militāru ainu klausītāja prātā, savukārt melodija, kas īpaši saistīta ar kauju, var ļoti ietekmēt skaņdarba emocionālo efektu.
  • Ikoniskā tēma, kas reprezentē lielo balto haizivi Džona Viljamsa komponētajā filmā Jaws, sākas ar skrāpējošām skaņām no zemā stāvā basa un raupjām niedru raspām no kontrafagota, ko caurvij lielu tējkannas bungu kavernozi stieni. Viljamsa dziļo, kavernozo toņu krāsu izvēle uzsver skaņas kvalitāti un lieliski nodod ideju par plašo, duļķaino okeānu.

Unikālu toņu krāsu kombināciju izveide

Komponisti meklē perfektu toņu krāsu kombināciju, lai iedvesmotu viņus radīt jaunas un neparastas toņu krāsas, spēlējot instrumentus alternatīvos veidos vai uz laiku pievienojot kādu instrumentu.

  • Spēlējot instrumentus alternatīvos veidos, piemēram, izmantojot vijoles plūkšanas tehniku, ko sauc par pizzicato, var radīt dažādus skaņas efektus, kas maina toņa krāsu.
  • Izslēgšanas ierīces var novietot uz instrumentiem, lai slāpētu skaņu un mainītu toņa krāsu. Jo īpaši metāla pūšaminstrumenti izmanto plašu klusinātāju klāstu, kas var krasi mainīt instrumenta skaņu.
  • Komponisti pievērš īpašu uzmanību toņu krāsai, mākslinieciski apvienojot skaņas, lai radītu vienotu efektu, līdzīgi kā gleznotājs sajauc dažādas nokrāsas, lai radītu unikālu vizuālās krāsas toni.

Toņu krāsas nozīme filmu mūzikā

Toņu krāsa var radīt muzikālo atmosfēru filmu mūzikā, paaugstinot emocijas uz ekrāna.

  • Komponisti atsevišķas ainas ieraksta ar instrumentiem, kas atdarina vai paaugstina emocijas ekrānā. Piemēram, filmā Jaws komponists Džons Viljamss izmanto nots motīvu, ko atskaņo basa instrumentu kombinācija ar tumšām toņu krāsām, piemēram, tuba, kontrabass un kontrafagots, lai radītu trauksmes sajūtu, kas sajaukta ar zemām, atbalsojošām skaņām. no dziļā okeāna.
  • Toņu krāsu spēja radīt muzikālu atmosfēru ir atklāti piedzīvota filmu mūzikā, kur instrumentu grupas tiek izmantotas, lai pastiprinātu noteiktu fāžu kakofonisko dabu, kas prasa drosmīgu, spilgtu un triumfējošu skaņu. Perkusiju un misiņa kombinācija var radīt spilgtu un kliedzošu skaņu augšējās stīgās, radot trauksmes sajūtu, kas sajaukta ar zemām, atbalsojošām dziļā okeāna skaņām.

Mākslinieciskas izmaiņas toņu krāsā

Komponisti savos skaņdarbos ieraksta toņu krāsas izmaiņas, tostarp stīgu instrumentu locīšanas paņēmienus un klusināta misiņa notācijas.

  • Paklanīšanās tehnikas, piemēram, pizzicato, norāda, ka izpildītājam ir jārauj stīgas, nevis jāvelk lociņš, radot košu un smailu toņa krāsu.
  • Klusināts misiņš var mainīt instrumenta skaņu, radot maigāku un maigāku toņa krāsu.

Kad tonis attiecas uz augstumu

Augstums ir skaņas augstums vai zemums. To nosaka skaņas viļņu frekvence, ko mēra hercos (Hz). Jo augstāka frekvence, jo augstāks tonis, un jo zemāka frekvence, jo zemāks tonis.

Kas ir Tonis?

Tonis attiecas uz mūzikas instrumenta radītās skaņas kvalitāti. Tā ir raksturīga skaņa, kas atšķir vienu instrumentu no cita. Toni nosaka dažādi faktori, tostarp instrumenta forma un izmērs, materiāls, no kura tas izgatavots, un spēles veids.

Kāda ir patiesā atšķirība starp augstumu un toni?

Augstums un tonis bieži tiek lietoti kā sinonīmi, taču tie nav viens un tas pats. Augstums attiecas uz skaņas augstumu vai zemumu, savukārt tonis attiecas uz skaņas kvalitāti. Citiem vārdiem sakot, augstums ir skaņas fiziska īpašība, savukārt tonis ir subjektīva skaņas uztvere.

Kā jūs varat izmantot atšķirību starp toni un toni?

Mūzikā ir svarīgi saprast atšķirību starp toni un augstumu. Pareiza toņa izmantošana var uzlabot mūzikas skaņdarba emocionālo ietekmi, savukārt pareiza toņa izmantošana var nodrošināt, ka mūzika ir saskaņota. Šeit ir daži veidi, kā piemērot atšķirību starp toni un augstumu.

  • Izmantojiet pareizo toni, lai mūzikā nodotu pareizās emocijas.
  • Izmantojiet pareizo toni, lai nodrošinātu, ka mūzika ir saskaņota.
  • Izmantojiet toni un toni kopā, lai izveidotu unikālu un neaizmirstamu skaņu.

Vai būt nedzirdīgam ir tas pats, kas būt nedzirdīgam?

Nē, būt nedzirdīgam un būt nedzirdīgam nav viens un tas pats. Toņu kurlums attiecas uz nespēju atšķirt dažādus mūzikas toņus, savukārt toņu kurlums attiecas uz nespēju sadzirdēt toņu atšķirības. Cilvēki, kuri ir nedzirdīgi, joprojām var dzirdēt atšķirības toņos un otrādi.

Kāda ir atšķirība starp augstu noti un augstu toņu?

Augsta nots attiecas uz noteiktu mūzikas noti, kuras tonis ir augstāks nekā citām notīm. No otras puses, augsts tonis attiecas uz skaņas kopējo augstumu. Piemēram, trompete un basģitāra var atskaņot augstas notis, taču tām ir atšķirīgi augstie toņi, jo tie rada dažādus toņus.

Noslēgumā jāsaka, ka mūzikā ir svarīgi saprast atšķirību starp toni un augstumu. Lai gan tos bieži izmanto savstarpēji aizstājot, tie nav viens un tas pats. Augstums attiecas uz skaņas augstumu vai zemumu, savukārt tonis attiecas uz skaņas kvalitāti. Izmantojot pareizo toni un augstumu kopā, mūziķi var radīt unikālu un neaizmirstamu skaņu.

Tonis kā mūzikas intervāls

Toņu intervāls ir attālums starp diviem mūzikas toņiem. Tas ir pazīstams arī kā vesels tonis, un tas ir vienāds ar diviem pustoņiem. Citiem vārdiem sakot, toņu intervāls ir attālums starp divām notīm, kas ģitāras gadījumā atrodas divu kārtu attālumā viena no otras vai klavierēm.

Toņu intervālu veidi

Ir divu veidu toņu intervāli: galvenais tonis un mazais tonis.

  • Galvenais tonis sastāv no diviem veseliem toņiem, kas ir līdzvērtīgi četriem pustoņiem. To sauc arī par galveno sekundi.
  • Minorālo toni veido viens vesels tonis un viens pustonis, kas ir līdzvērtīgs trim pustoņiem. To sauc arī par mazo sekundi.

Kā atpazīt toņu intervālu

Toņu intervāla atpazīšana ne vienmēr ir vienkārša, taču ir daži triki, kas var palīdzēt:

  • Klausieties attālumu starp abām notīm. Ja tie izklausās tā, it kā ģitāras gadījumā tie būtu divu kārtu attālumā viens no otra vai klavierēm — divi taustiņi, iespējams, tas ir toņu intervāls.
  • Paskaties uz notīm. Ja abas notis ir divu soļu attālumā viens no otra, iespējams, tas ir toņu intervāls.
  • Prakse! Jo vairāk klausāties un atskaņojat mūziku, jo vieglāk būs atpazīt toņu intervālus.

Toņu intervālu izmantošana mūzikā

Toņu intervāli mūzikā tiek izmantoti melodiju un harmoniju radīšanai. Tos var izmantot, lai radītu sasprindzinājumu un atbrīvotību, kā arī radītu kustības sajūtu skaņdarbā.

Smieklīgs fakts

Rietumu mūzikā toņu intervāls tiek uzskatīts par universālu veidu, kā izteikt mūzikas intervālu secību. Tas nozīmē, ka neatkarīgi no tā, kādā taustiņā ir skaņdarbs vai kāds instruments tiek atskaņots, toņu intervāls vienmēr būs vienāds.

Tonis un skaņas kvalitāte

Toņa kvalitāte, kas pazīstama arī kā tembrs, ir mūzikas instrumentam vai balsij raksturīga skaņa. Tas palīdz mums atšķirt dažādus skaņu veidošanas veidus neatkarīgi no tā, vai tas ir balsu koris vai dažādi mūzikas instrumenti.

Kas padara toņu kvalitāti atšķirīgu?

Tātad, ar ko viena toņa kvalitāte atšķiras no citas? Tas viss ir atkarīgs no uztvertās skaņas kvalitātes psihoakustikas. Mūzikas instrumenta toņa kvalitāti nosaka faktoru kombinācija, tostarp:

  • Instrumenta forma un izmērs
  • Instrumenta izgatavošanai izmantotie materiāli
  • Instrumenta spēlēšanas veids
  • Instrumenta harmoniskā sērija

Kāpēc toņu kvalitāte ir svarīga?

Toņu kvalitāte ir būtisks mūzikas elements. Tas palīdz radīt skaņdarba noskaņu un atmosfēru, un tas pat var ietekmēt klausītāja emocionālo reakciju. Instrumenta toņu kvalitāte var arī palīdzēt atšķirt to no citiem ansamblī, atvieglojot atsevišķu skaņdarba daļu atpazīšanu.

Kā var raksturot toņu kvalitāti?

Toņu kvalitātes aprakstīšana var būt izaicinājums, taču ir daži termini, kurus var izmantot, lai palīdzētu nodot konkrētas skaņas īpašības. Daži piemēri:

  • Spilgts: toņa kvalitāte, kas ir skaidra un asa
  • Silts: bagātīga un piesātināta toņa kvalitāte
  • Maigs: maigs un gluds tonis
  • Skarbs: toņa kvalitāte, kas ir raupja un nepatīkama

Kāda ir mūzikas toņu kvalitātes estētika?

Toņu kvalitātes estētika mūzikā ir saistīta ar veidu, kā dažādas toņu kvalitātes var apvienot, lai radītu unikālu skaņu. Komponisti un mūziķi izmanto toņu kvalitāti, lai radītu īpašu noskaņu vai atmosfēru skaņdarbā, un viņi pat var to izmantot, lai pastāstītu stāstu vai nodotu vēstījumu.

Kāda ir atšķirība starp toni un augstumu?

Lai gan toņu kvalitāte un tonis ir saistīti, tie nav viens un tas pats. Augstums attiecas uz skaņas frekvenci, ko mēra hercos, savukārt toņa kvalitāte attiecas uz uztvertās skaņas kvalitāti. Citiem vārdiem sakot, divām skaņām var būt vienāds augstums, bet dažādas toņu īpašības.

Kopumā toņu kvalitāte ir būtisks mūzikas elements, kas palīdz radīt unikālu dažādu instrumentu un balsu skanējumu. Izprotot faktorus, kas veicina toņu kvalitāti, mēs varam labāk novērtēt mūzikas skaistumu un sarežģītību.

Mūzikas instrumentu tonis

Vai esat kādreiz domājuši, kāpēc ģitāra skan savādāk nekā klavieres vai trompete? Nu, tas viss ir par toni. Katram mūzikas instrumentam ir savs unikāls tonis, ko ietekmē dažādi faktori, piemēram:

  • Paša instrumenta īpašības
  • Spēles tehnikas atšķirības
  • Instrumenta izgatavošanai izmantotā materiāla veids

Piemēram, koka pūšaminstrumentu un metāla pūšaminstrumentu atskaņotāji var radīt dažādus toņus, pamatojoties uz to embouchure, kamēr stīgu instruments spēlētāji var izmantot dažādus sagraušanas paņēmienus vai āmurus, lai radītu dažādas skaņas. Pat sitamie instrumenti var radīt dažādus toņus atkarībā no izmantotā āmura veida.

Harmonikas un viļņu formu izpratne

Kad mūzikas instruments rada skaņu, tas rada skaņas vilni, ko veido dažādu saistītu frekvenču kombinācija, kas pazīstama kā harmonikas. Šīs harmonikas sajaucas kopā, lai radītu instrumentam atšķirīgu toni vai balsi.

Zemākā frekvence parasti ir dominējošā, un to mēs uztveram kā atskaņotās nots augstumu. Harmoniku kombinācija nodrošina viļņu formai atšķirīgu formu, kas katram instrumentam piešķir unikālo skanējumu.

Piemēram, klavieres un trompete var saturēt dažādas harmoniku kombinācijas, tāpēc tās skan atšķirīgi pat atskaņojot vienu noti. Tāpat vienas nots atskaņošana uz ģitāras var radīt atšķirīgu toni atkarībā no skaņas augstuma un spēles tehnikas.

Tehnikas loma tonī

Lai gan pašam instrumentam ir izšķiroša nozīme radītajā skaņā, tehnikai ir arī nozīmīga loma toņa noteikšanā. Veids, kā mūziķis spēlē kādu instrumentu, var ietekmēt radīto skaņu, tostarp tādus faktorus kā:

  • Instrumentam pieliktais spiediens
  • Spēles ātrums
  • Vibrato vai citu efektu izmantošana

Tātad, lai gan ir svarīgi izmantot pareizo instrumentu, ir svarīgi arī izstrādāt labu tehniku, lai radītu vēlamo toni.

Atcerieties, ka mūzikas instrumenti galu galā ir izteiksmes instrumenti, un, lai gan aprīkojums var būt svarīgs, ir svarīgi neaizmirst cilvēka elementa kritisko mainīgo.

Atšķirības

Tembris pret toni Krāsa

Sveiki, mani mūzikas cienītāji! Parunāsim par atšķirību starp tembru un toņa krāsu. Tagad es zinu, ko jūs domājat: "Kas tie, pie velna?" Ļaujiet man to jums izdalīt tā, lai to saprastu pat jūsu vecmāmiņa.

Tembris būtībā ir unikāla skaņa, ko rada instruments. Tas ir kā pirkstu nospiedums, bet skaņai. Tātad, dzirdot ģitāru, jūs zināt, ka tā ir ģitāra tās tembra dēļ. Tas ir tā, it kā ģitāra teiktu: "Ei, tā esmu es, ģitāra, un es izklausos šādi!"

No otras puses, toņu krāsa ir vairāk saistīta ar skaņas īpašībām. Tas ir kā skaņas personība. Piemēram, trompete var radīt skaļu toņu krāsu vai maigu toņu krāsu. Tas ir tāpat kā trompete saka: "Es varu būt skaļš un lepns vai mīksts un mīļš, lai ko jums vajag, mazulīt!"

Bet pagaidiet, tur ir vairāk! Toņu krāsa var būt arī ausij tīkama vai ne tik tīkama. Tas ir tāpat kā tad, kad tava mamma dzied dušā, un tu saki: “Lūdzu, beidz, mammu, tu sāp man ausis!” Tas ir nepatīkama toņa krāsas piemērs. Bet, kad Adele dzied un tev uzmetas zosāda, tā ir patīkama toņa krāsa. It kā skaņa saka: "Es esmu tik skaista, es varu likt jums raudāt!"

Tagad saliksim to visu kopā. Tembris ir instrumenta unikāla skaņa, un toņu krāsa ir šīs skaņas personība un īpašības. Tātad, dzirdot ģitāru, jūs zināt, ka tā ir ģitāra tās tembra dēļ, un, dzirdot ģitāru spēlējam maigu un saldu melodiju, jūs zināt, ka tā ir patīkama toņa krāsa.

Noslēgumā jāsaka, ka tembrs un toņa krāsa ir kā Betmens un Robins, zemesriekstu sviests un želeja vai Bejonsē un Jay-Z. Viņi iet kopā kā divi zirņi pākstīs, un bez viena otrs vienkārši nebūtu vienāds. Tāpēc nākamreiz, kad klausāties savu iecienītāko dziesmu, pievērsiet uzmanību tembra un toņa krāsai, un jūs būsiet pārsteigti, cik daudz vairāk varat novērtēt mūziku.

Tonis pret augstumu

Tātad, kas ir piķis? Nu, tas būtībā ir skaņas augstība vai zemums. Padomājiet par to kā par mūzikas kalniņiem, kur augsti toņi aizvedīs jūs uz augšu, bet zemie toņi nolaiž jūs mūzikas bezdibeņa dziļumos. Tas viss ir saistīts ar skaņas frekvenci, augstākas frekvences rada augstākus toņus un zemākas frekvences rada zemākus toņus. Ērti, vai ne?

Tagad pāriesim pie toņa. Tonis ir atkarīgs no skaņas kvalitātes. Tā ir kā mūzikas varavīksnes krāsa, ar dažādiem toņiem radot dažādas skaņas nokrāsas un nokrāsas. Jums ir silti toņi, spilgti toņi, raupji toņi un pat kliedzoši toņi (skatoties uz jums, Meraija Kerija). Tonis ir saistīts ar skaņas emocionālo ietekmi, un tas var pārraidīt plašu emociju klāstu atkarībā no izmantotā toņa.

Tātad, kāpēc ir svarīgi zināt atšķirību starp augstumu un toni? Pirmkārt, tas var palīdzēt jums izvairīties no tā, ka izklausāties kā nedzirdīgs muļķis (neapvainojiet nevienu cilvēku, kas ir nedzirdīgs). Jūs nevēlaties dziedāt augstu dziesmu ar zemu balsi vai otrādi. Tas viss ir par pareizā līdzsvara atrašanu starp augstumu un toni, lai radītu perfektu mūzikas šedevru.

Noslēgumā jāsaka, ka augstums un tonis ir divas ļoti atšķirīgas lietas mūzikas pasaulē. Tonis ir saistīts ar skaņas augstumu vai zemumu, savukārt tonis ir saistīts ar skaņas kvalitāti un emocionālo ietekmi. Tāpēc nākamreiz, kad klausāties savu iecienītāko melodiju, neaizmirstiet pievērst uzmanību gan augstumam, gan tonim, lai pilnībā novērtētu mūzikas burvību, kas notiek jūsu ausīs.

FAQ

Kas ietekmē instrumenta toni?

Tātad, jūs vēlaties uzzināt, kas liek instrumentam skanēt tā, kā tas skan? Nu, mans draugs, ir vesela virkne faktoru, kas stājas spēlē. Pirmkārt, instrumenta uzbūves veids var būtiski ietekmēt tā toni. Instrumenta forma, jo īpaši rezonanses dobums, var ietekmēt tā radīto skaņu. Un neaizmirsīsim par toņu koka izvēli ķermenim, kaklam un grifam.

Bet tas attiecas ne tikai uz pašu instrumentu. Spēlētāja tehnika var ietekmēt arī toni. Tas, cik smagi vai klusi viņi spēlē, kur novieto pirkstus un pat viņu elpas kontrole var ietekmēt skaņu, kas iznāk.

Un neaizmirsīsim par toņu krāsu. Tas attiecas uz instrumenta skaņas unikālo raksturu. Tas padara ģitāras skaņu atšķirīgu no trompetes, pat ja viņi spēlē vienu un to pašu. Toņu krāsu ietekmē visi jau minētie faktori, kā arī tādas lietas kā atskaņotāja individuālais stils un atskaņotās mūzikas veids.

Tātad, jums tas ir. Instrumenta toni ietekmē vesela virkne faktoru, sākot no konstrukcijas līdz tehnikai un beidzot ar toņa krāsu. Tā ir sarežģīta un aizraujoša tēma, taču viena lieta ir droša: kad dzirdat skaistu skaņdarbu, tas viss ir tā vērts.

Svarīgas attiecības

Skaņas viļņi

Sveiki, mūzikas mīļotāji! Parunāsim par skaņas viļņiem un to saistību ar mūzikas instrumentu toni. Neuztraucieties, es teikšu to vienkārši visiem, kas nav zinātnieki.

Tātad skaņas viļņi būtībā ir vibrācijas, kas pārvietojas caur vidi, piemēram, gaisu vai ūdeni. Kad šie viļņi skar mūsu ausis, mēs dzirdam skaņu. Bet, runājot par mūzikas instrumentiem, šie viļņi rada dažādus toņus, ko mēs dzirdam.

Padomājiet par to šādi: nospiežot ģitāras stīgu, tā vibrē un rada skaņas viļņus. Šo viļņu frekvence nosaka dzirdamās nots augstumu. Tātad, ja jūs noraujat stīgu stiprāk, tā vibrē ātrāk un rada augstāku toņu. Ja to noplūkt mīkstāk, tas vibrē lēnāk un rada zemāku toņu.

Taču runa nav tikai par to, cik smagi tu norauj auklu. Instrumenta formai un izmēram ir nozīme arī tā radītajā tonī. Piemēram, mazākai ģitārai būs spilgtāks, ar augstāko toņu skaņām smagāks tonis, savukārt lielākai ģitārai būs dziļāks, basu smagāks tonis.

Un neaizmirsīsim par materiālu, no kura instruments ir izgatavots. Toni var ietekmēt arī dažādi materiāli. Koka ģitārai būs siltāks, dabiskāks tonis, savukārt metāla ģitārai – asāks, metāliskāks tonis.

Secinājumi

Tonis ir sarežģīts un subjektīvs mūzikas instrumentu aspekts, ko nevar viegli definēt. Tas ir visu ietekmju rezultāts uz to, ko var dzirdēt klausītājs, ieskaitot paša instrumenta īpašības, spēles tehnikas atšķirības un pat telpas akustiku. Tāpēc nebaidieties eksperimentēt un atrast savu unikālo toni!

Es esmu Joosts Nuselders, Neaera dibinātājs un satura mārketinga speciālists, tētis, un man patīk izmēģināt jaunu aprīkojumu ar ģitāru, un es kopā ar savu komandu veidoju padziļinātus emuāra rakstus kopš 2020. gada. lai palīdzētu lojālajiem lasītājiem ar ierakstīšanas un ģitāras padomiem.

Pārbaudiet mani vietnē Youtube kur es izmēģinu visu šo aprīkojumu:

Mikrofona pastiprinājums pret skaļumu Apmaksa