Tembris ir skaņas kvalitāte, kas atšķir dažādas mūzikas instrumenti. Tas ir veids, kā skaņu uztver klausītājs, un to nosaka biežums skaņas spektru, kā arī skaņas spiedienu un laika raksturlielumus.
Apskatīsim visu sīkāk.
ASA definīcija
Tembris ir izdomāts vārds, kas raksturo skaņas kvalitāti, kas to atšķir no citām tāda paša augstuma, skaļuma un ilguma skaņām. Vienkāršāk sakot, tas ir tas, kas padara flautas skaņu atšķirīgu no ģitāras vai cilvēka balss skaņu atšķiras no suņa riešanas.
ASA Take on Timbre
Saskaņā ar Amerikas Akustiskās biedrības (ASA) teikto, tembrs ir "dzirdes sajūtas atribūts, kas ļauj klausītājam spriest, ka divas neidentiskas skaņas, kas tiek pasniegtas līdzīgi un kurām ir vienāds skaļums un tonis, ir atšķirīgas". Citiem vārdiem sakot, tas ļauj mums atšķirt dažādas skaņas, kurām ir vienāds augstums un skaļums.
ASA definīcijas sadalīšana
Lai labāk izprastu ASA definīciju, šeit ir daži galvenie punkti, kas jāpatur prātā:
- Tembris galvenokārt ir atkarīgs no skaņas frekvenču spektra un skaņas laika īpašībām.
- Frekvenču spektrs attiecas uz dažādām frekvencēm, kas veido skaņu, savukārt laika raksturlielumi attiecas uz to, kā skaņa mainās laika gaitā.
- Pievienojot skaņai tembru, tā var izklausīties gaišāka, blāvāka, skarbāka vai maigāka atkarībā no frekvenču spektra un laika raksturlielumiem.
- Tembris ir tas, kas ļauj mums noteikt atšķirību toņu kvalitātē starp dažādiem instrumentiem vai balsīm. Piemēram, flauta un oboja, kas spēlē vienu noti, skanēs atšķirīgi to tembra dēļ.
Tembri deskriptori
Lai gan tembrs ir būtisks mūzikas aspekts, var būt grūti to precīzi aprakstīt. Šeit ir daži izplatīti deskriptori, ko cilvēki izmanto, lai aprakstītu tembru:
- Skarbs
- Mīksts
- Rīds
- Misiņains
- Koši
- Trakums
Tembri atšķirību piemēri
Šeit ir daži piemēri, kā tembrs var atšķirties dažādiem instrumentu veidiem:
- Koka pūšaminstrumenti un metāla pūšaminstrumenti: Koka un metāla pūšaminstrumentu toņu kvalitāte ir atkarīga no instrumenta materiāla, instrumenta formas un spēlētāja tehnikas. Piemēram, pūšot flautu, tiek radīts cits tonis, nekā čubinot lūpas uz trompetes vai trombona metāla iemutņa.
- Stīgu instrumenti: stīgu instrumentu tembrs var atšķirties atkarībā no instrumenta konstrukcijas un atskaņošanas veida. Piemēram, dažādas paklanīšanās tehnikas var mainīt skaņas tonālo kvalitāti.
- Sitamie instrumenti: ar sitaminstrumentiem ir saistīts plašs tembru klāsts, sākot no skarbajiem šķīvjiem un beidzot ar ksilofona koka taustiņu maigāku skaņu.
- Balss tembrs: cilvēka balss tembrs var atšķirties atkarībā no viņa dzimuma, vecuma un citiem faktoriem. Tas padara katra cilvēka balsi unikālu.
Atribūti
Tembrs ir tas, kas padara konkrētu mūzikas instrumentu vai cilvēka balsi atšķirīgu, spēlējot vai dziedot vienu un to pašu noti. Tas ir kā skaņas pirkstu nospiedums. Šeit ir galvenie tembra atribūti:
- Raksturs: tembrs nosaka skaņu veidojošo funkciju visaptverošo kategoriju. Tā ir kā skaņas personība.
- Tekstūra: tembrs attiecas uz skaņas faktūru. Tas ir kā skaņas audums.
- Krāsa: tembrs nosaka skaņas krāsu. Tas ir kā skaņas krāsa.
Kā darbojas tembrs?
Tembris balstās uz galvenajām skaņas fiziskajām īpašībām, piemēram, frekvenču spektru, apvalku un telpisko atrašanās vietu. Lūk, kā tas darbojas:
- Frekvenču spektrs: frekvenču spektrs nosaka skaņas augstumu. Tas ir kā skaņas DNS.
- Aploksne: aploksne nosaka skaņas skaļumu, ilgumu un telpisko atrašanās vietu. Tas ir kā skaņas aploksne.
- Spektrogramma: spektrogramma ir rīks, kas parāda, kā izskatās skaņa. Tas ir kā skaņas rentgens.
Kā tembra izpratne var uzlabot mūzikas uztveri?
Izpratne par tembru var palīdzēt uzlabot mūzikas uztveri, sniedzot labāku izpratni par to, kā skan dažādi instrumenti un balsis. Lūk, kā to izdarīt:
- Spektrogrammas vizualizācija: spektrogrammas vizualizācija palīdz labāk izprast, kā skaņa izskatās. Tas ir kā skaņas mikroskops.
- Aditīvā sintēze: aditīvā sintēze ir paņēmiens, kas apvieno dažādus sinusoidālos viļņus, lai radītu sarežģītas skaņas. Tā ir kā skaņas ķīmija.
- Kopīgi tembri: mācīšanās par parastajiem tembriem mūzikā var palīdzēt atšķirt dažādus instrumentus un balsis. Tā ir kā skaņu vārdnīca.
Mūzikas vēsturē
Mūzika ir nogājusi garu ceļu kopš laikiem, kad kopā dauzīja akmeņus. Attīstoties instrumentiem, attīstījās arī tembra jēdziens. Šeit ir daži svarīgākie punkti:
- Senajā mūzikā dominēja sitamie instrumenti, kuriem bija ierobežots tembru diapazons.
- Pūšaminstrumentu ieviešana mūzikai pievienoja jaunas toņu krāsas.
- Klavieru izgudrojums 18. gadsimtā pieļāva plašākas dinamikas un toņu variācijas.
- Elektroniskās mūzikas uzplaukums 20. gadsimtā radīja jaunas iespējas manipulēt un radīt unikālus tembrus.
Tembra loma dažādos žanros
Dažādi mūzikas žanri dažādos veidos paļaujas uz tembru. Šeit ir daži piemēri:
- Klasiskajā mūzikā tembrs tiek izmantots, lai radītu drāmas un emociju sajūtu.
- Džezā tembrs bieži tiek izmantots, lai radītu individualitātes un improvizācijas sajūtu.
- Rokmūzikā tembrs tiek izmantots, lai radītu spēka un enerģijas sajūtu.
- Elektroniskajā mūzikā tembrs tiek izmantots, lai radītu jaunas un unikālas skaņas, kas pārkāpj tradicionālo instrumentu robežas.
Tembra nozīme populārajā mūzikā
Populārajā mūzikā tembrs bieži vien ir dziesmas panākumu atslēga. Šeit ir daži piemēri:
- Maikla Džeksona unikālais balss tembrs palīdzēja viņam kļūt par vienu no visu laiku veiksmīgākajām popzvaigznēm.
- Džimija Hendriksa raksturīgā ģitāras skaņa palīdzēja definēt 1960. gadu rokmūzikas skanējumu.
- Elektronisko instrumentu un efektu izmantošana ir kļuvusi par mūsdienu popmūzikas noteicošo īpašību.
Kopumā tembrs ir būtisks mūzikas elements, kas laika gaitā ir attīstījies un kam ir izšķiroša nozīme dažādu žanru un atsevišķu mākslinieku noteikšanā.
Psihoakustiskie pierādījumi
Runājot par tembra uztveri, psihoakustiskie pierādījumi liecina, ka tā ir sarežģīta parādība, kas ietver dažādus faktorus, piemēram:
- Skaņas spektrālais saturs
- Skaņas laika apvalks
- Skaņas avota telpiskā atrašanās vieta
- Klausītāja iepriekšējā pieredze ar līdzīgām skaņām
Harmonikas loma
Harmonikas spēlē nozīmīgu lomu mūzikas instrumenta tembra noteikšanā. Psihoakustiskie pētījumi ir parādījuši, ka harmoniku klātbūtne un relatīvais stiprums var ietekmēt uztverto skaņas spilgtumu un siltumu. Piemēram, skaņa ar vairāk augstfrekvences harmoniku skanēs spilgtāk nekā skaņa ar mazāk augstfrekvences harmoniku.
Tembris un emocionālās konotācijas
Psihoakustiskie pierādījumi arī liecina, ka tembrs var nodot emocionālu konotāciju. Pētījumi liecina, ka klausītāji var identificēt tādas emocijas kā laime, skumjas un dusmas, pamatojoties uz mūzikas instrumenta vai cilvēka balss tembru. Tas ir tāpēc, ka noteiktas tembrālās iezīmes, piemēram, spektrālais centroīds un spektrālais plakanums, ir saistītas ar īpašiem emocionāliem stāvokļiem.
Konteksta nozīme
Visbeidzot, psihoakustiskie pierādījumi uzsver konteksta nozīmi tembra uztverē. Vienai un tai pašai skaņai var būt dažādas tembrālās īpašības atkarībā no muzikālā konteksta, kurā tā tiek dzirdama. Piemēram, uz ģitāras atskaņota nots roka dziesmā skanēs savādāk nekā klasiskā skaņdarbā. Tas ir tāpēc, ka klausītāja gaidas un iepriekšējā pieredze ar līdzīgām skaņām ietekmē tembra uztveri.
Kopumā psihoakustiskie pierādījumi liecina, ka tembrs ir sarežģīta un daudzpusīga parādība, kas ietver dažādus faktorus, piemēram, spektrālo saturu, harmonikas, emocionālās konotācijas un kontekstu. Šo faktoru izpratne var palīdzēt mūziķiem un skaņu inženieriem radīt izteiksmīgāku un emocionāli saistošāku mūziku.
Spilgtums
Spilgtums ir termins, ko lieto, lai aprakstītu skaņas kvalitāti, kas tiek uztverta kā “spilgta” vai “blāva”. Tas attiecas uz augstfrekvences enerģijas daudzumu skaņā, kas var dot tai asu, skaidru kvalitāti vai maigāku, klusāku kvalitāti.
Kā spilgtums tiek uztverts mūzikā?
Klausoties mūziku, spilgtumu var uztvert kā skaņas skaidrības un mirdzuma sajūtu. Tas var padarīt instrumentu skanējumu atšķirīgāku un palīdzēt tiem izcelties kombinācijā. Spilgtums var arī pievienot skaņdarbam uztraukuma un enerģijas sajūtu.
Spilgtu un blāvu tembru piemēri
Šeit ir daži instrumentu piemēri, kuriem parasti tiek uzskatīts, ka tiem ir spilgti vai blāvi tembri:
Spilgts:
- trompete
- Vijole
- Cimbolus
Blāvi:
- Faso
- tuba
- Timpāni
Kā pielāgot spilgtumu mūzikas producēšanā
Mūzikas producēšanā skaņas spilgtumu var pielāgot, izmantojot dažādus rīkus un paņēmienus, piemēram:
- Izlīdzināšana: pastiprinot vai samazinot noteiktas frekvences, var pielāgot skaņas spilgtumu.
- Saspiešana: samazinot skaņas dinamisko diapazonu, tā var izklausīties gaišāka.
- Reverb: pievienojot reverbu, skaņa var radīt telpas un spilgtuma sajūtu.
Ir svarīgi atzīmēt, ka skaņas spilgtuma pielāgošana vienmēr jāveic, ņemot vērā miksu kopumā. Pārāk daudz spilgtuma var likt miksam izklausīties skarbi un nepatīkami, savukārt pārāk mazs var padarīt to blāvu un nedzīvu.
Izpratne par frekvenču spektru un aploksni tembrā
Runājot par tembru, frekvenču spektrs ir izšķirošs faktors skaņas rakstura un faktūras noteikšanā. Frekvenču spektrs attiecas uz frekvenču diapazonu, kas veido skaņu, un to var iedalīt vairākos komponentos:
- Pamatfrekvence: šī ir zemākā frekvence spektrā un nosaka skaņas augstumu. Piemēram, uz klavierēm atskaņotās nots pamata frekvence būs stīgas frekvence, kas vibrē, lai radītu šo noti.
- Harmonikas: tās ir augstākas frekvences, kas ir pamatfrekvences daudzkārtējas. Tie piešķir skaņai tās bagātību un sarežģītību, un ar tām var manipulēt, lai radītu dažādus tembrus.
- Virstoni: tās ir frekvences, kas nav pamatfrekvences vairākkārtējas, bet tomēr veicina instrumenta kopējo skaņu.
Izpratne par aploksni
Vēl viens svarīgs tembra aspekts ir skaņas apvalks. Aploksne attiecas uz veidu, kādā skaņa laika gaitā mainās, un to var iedalīt četros komponentos:
- Uzbrukums: tas ir skaņas sākotnējais pārejas posms, un tas attiecas uz to, cik ātri skaņa sasniedz maksimālo amplitūdu.
- Samazināšanās: Šis ir periods pēc uzbrukuma, kad skaņas amplitūda samazinās.
- Sustain: Šis ir periods, kurā skaņa paliek vienmērīgā amplitūdā.
- Izlaidums: Šis ir periods, kad skaņa izzūd pēc saglabāšanas.
Kā frekvenču spektrs un aploksne ietekmē tembru
Skaņas frekvenču spektrs un apvalks darbojas kopā, lai izveidotu instrumenta kopējo tembru. Piemēram, klavieres un ģitāra var atskaņot vienu un to pašu noti, taču tās skanēs atšķirīgi, jo atšķiras to frekvenču spektrs un apvalks.
- Klavierēm ir sarežģītāks frekvenču spektrs nekā ģitārai, ar vairāk harmoniku un virstoņiem, piešķirot tām bagātīgāku un sarežģītāku skaņu.
- Ģitārai ir ātrāks uzbrukums un sabrukšana nekā klavierēm, piešķirot tai asāku un perkusīvāku skaņu.
Izprotot dažādu instrumentu frekvenču spektru un apvalku, varat ar tiem labāk manipulēt, lai radītu mūzikā vēlamo tembru.
Atšķirības
Tembris pret toni Krāsa
Labi, ļaudis, parunāsim par atšķirību starp tembru un toņa krāsu. Tagad daži var domāt, ka šie divi termini ir savstarpēji aizstājami, bet nē, tā nav. Tas ir tāpat kā salīdzināt banānu ar ceļmallapu – līdzīgi, bet ne vienādi.
Tātad, sadalīsim to. Toņa krāsa attiecas uz konkrēta instrumenta unikālajām skaņas īpašībām. Jūs zināt, piemēram, kā ģitāra var radīt skaļu tonis vai saksofons var radīt patīkamu toni. It kā katram instrumentam ir sava personība, un toņu krāsa ir tā izpausmes veids.
No otras puses, tembrs attiecas uz instrumenta īpašo harmonisko saturu. Tas ir kā skaņas DNS. Tembrā ir iekļautas harmonikas izmaiņas, kas rodas laika gaitā, atskaņojot atsevišķu noti. It kā instruments ar savu skanējumu stāsta stāstu, un tembrs ir sižets.
Padomājiet par to šādi – toņa krāsa ir kā glazūra uz kūkas, savukārt tembrs ir pati kūka. Jums var būt dažāda veida glazūra, bet kūka ir tas, kas padara to par kūku.
Tātad, ļaudis. Tembris un toņu krāsa var šķist līdzīgi, taču tie ir divi dažādi dzīvnieki. Tas ir tāpat kā mēģināt salīdzināt kaķi ar suni – abi ir jauki, taču tiem ir savas unikālās īpašības. Turpiniet traucēt, mūzikas mīļotāji!
Tembris pret piķi
Labi, ļaudis, parunāsim par atšķirību starp tembru un toņu. Tagad es zinu, ko jūs domājat: "Kas, pie velna, ir tie izdomātie vārdi?" Ļaujiet man to jums izdalīt tā, lai to saprastu pat jūsu vecmāmiņa.
Augstums būtībā ir skaņas augstums vai zemums. Padomājiet par to kā par amerikāņu kalniņiem, izņemot to, ka tas iet uz augšu un uz leju, bet gan augstu un zemu frekvenci. Tātad, kad dzirdat kādu dziedam augstu noti, tas ir augsts tonis. Un, kad dzirdat kādu dziedam zemu noti, tas ir zems tonis. Ērti, vai ne?
Tagad parunāsim par tembru. Tembris ir kā unikāls skaņas pirkstu nospiedums. Ar to ģitāras skaņa atšķiras no klavierēm vai trompetes skaņām atšķiras no saksofona. Tas viss ir par skaņas kvalitāti un skaņas īpašībām. Tātad, dzirdot balsi, varat noteikt, vai tas ir vīrietis vai sieviete, vai kāds ar dziļu vai augstu balsi. Tas viss, pateicoties tembram.
Bet pagaidiet, tur ir vairāk! Tembris ļauj arī atšķirt patskaņus un līdzskaņus runā. Tātad, dzirdot kādu sakām “ah” pret “ee”, katra patskaņa skaņas unikālā tembra dēļ varat atšķirt. Un, kad dzirdat kādu sakām “b” pret “p”, varat atšķirt katras līdzskaņas skaņas unikālo tembru.
Un neaizmirsīsim par melodiju un virstoni. Melodija ir kā dziesmas melodija, un virstonis ir kā papildu harmonikas, kas piešķir skaņai tās bagātību un sarežģītību. Tas ir tāpat kā saldējumam pievienot smidzinātājus vai burgeram pievienot bekonu. Tas tikai padara visu labāku.
Tātad, ļaudis. Atšķirība starp tembru un toni. Tagad dodieties pārsteigt savus draugus ar savām jaunajām zināšanām un varbūt pat izveidojiet savu grupu. Kas zina, varbūt jūs būsiet nākamais lielais mūzikas industrijā.
FAQ
Kas ietekmē instrumenta tembru?
Sveiki, mūzikas mīļotāji! Vai esat kādreiz domājuši, kāpēc dažādi instrumenti skan tik unikāli? Nu, tas viss ir saistīts ar to, ko sauc par tembru. Tembris būtībā ir skaņas krāsa vai kvalitāte, kas to atšķir no citām skaņām. Un ir daži faktori, kas ietekmē instrumenta tembru.
Pirmkārt, liela nozīme ir instrumenta formai. Konusveida vai cilindriskas formas instrumenti, piemēram, pūšamie instrumenti, rada atšķirīgus tembrus nekā instrumenti ar plakanām vai kastveida formām, piemēram, tastatūras. Tas ir tāpēc, ka forma ietekmē veidu, kā skaņas viļņi pārvietojas caur instrumentu un galu galā sasniedz mūsu ausis.
Vēl viens faktors ir frekvenču diapazons, ko instruments var radīt. Katram instrumentam ir noteikts frekvenču diapazons, ko tas var radīt, un tas ietekmē skaņā esošās virstoņus un harmonikas. Šīs virstoņi un harmonikas veicina instrumenta unikālo tembru.
Instrumenta skaņas apvalkam ir nozīme arī tā tembrā. Apvalks attiecas uz veidu, kā skaņa mainās laika gaitā, ieskaitot uzbrukumu (cik ātri skaņa sākas), samazināšanos (cik ātri skaņa izzūd), saglabāšanu (cik ilgi skaņa ilgst) un atbrīvošanu (cik ātri skaņa beidzas). . Visi šie faktori var ietekmēt instrumenta tembru.
Kopumā tembra izpratne ir ļoti svarīga mūziķiem, kuri savā mūzikā vēlas radīt dažādus toņus un kvalitātes. Zinot faktorus, kas ietekmē tembru, mūziķi var izveidot dažādus tembrus, pamatojoties uz viņu instrumentu, stāju, elpu un citām metodēm. Tāpēc nākamreiz, kad klausāties savu iecienītāko dziesmu, pievērsiet uzmanību katra instrumenta unikālajam tembram un novērtējiet mākslinieciskumu, kas tiek izmantots to radīšanā.
Svarīgas attiecības
Skaņas viļņi
Labi, labi, labi! Parunāsim par skaņas viļņiem un tembru, mazulīt! Tagad es zinu, ko jūs domājat: "Kas pie velna ir tembrs?" Nu, mans draugs, tembrs ir tas, kas liek ģitārai izklausīties kā ģitārai un kazoo skanēt kā kazoo. Tā ir unikāla skaņas kvalitāte, kas atšķir vienu instrumentu no cita. Un uzmini ko? Tas viss pateicoties skaņas viļņiem!
Redziet, kad jūs nospiežat ģitāras stīgu vai pūšat kazoo, jūs veidojat skaņas viļņus, kas ceļo pa gaisu. Bet šeit ir tā, ka ne visi skaņas viļņi tiek radīti vienādi. Daži ir augsti, daži ir zemi, daži ir skaļi, un daži ir mīksti. Un tieši šīs skaņas viļņu atšķirības piešķir katram instrumentam savu īpašo tembru.
Padomājiet par to šādi: ja jūs dzirdētu noti, kas tiek atskaņota uz klavierēm un to pašu noti, ko atskaņo trompete, jūs varētu atšķirt, vai ne? Tas ir tāpēc, ka katra instrumenta radītie skaņas viļņi ir atšķirīgi. Klavieres rada bagātīgu, pilnu skaņu, savukārt trompete rada spilgtu, misiņainu skaņu. Un tieši šīs skaņas viļņu atšķirības piešķir katram instrumentam savu unikālo tembru.
Tātad, ļaudis! Skaņas viļņi un tembrs iet roku rokā, kad runa ir par mūzikas instrumentiem. Un tagad, nākamreiz, kad dosieties kopā ar draugiem, varat pārsteigt viņus ar savām jaunajām zināšanām par skaņas viļņiem un tembru. Vienkārši nebrīnieties, ja viņi lūgs jums to vēlreiz izskaidrot nespeciālistiski.
Secinājumi
Tembrs ir unikāls mūzikas instrumenta vai balss skanējums, kas rodas no fundamentālā augstuma virstoņu kombinācijas. To nevar precīzi nokopēt, un tas padara katru instrumentu unikālu. Tāpēc nākamreiz, kad klausāties savu iecienītāko dziesmu, neaizmirstiet novērtēt tembru!
Es esmu Joosts Nuselders, Neaera dibinātājs un satura mārketinga speciālists, tētis, un man patīk izmēģināt jaunu aprīkojumu ar ģitāru, un es kopā ar savu komandu veidoju padziļinātus emuāra rakstus kopš 2020. gada. lai palīdzētu lojālajiem lasītājiem ar ierakstīšanas un ģitāras padomiem.
