Stringētie instrumenti ir mūzikas instrumenti, ko raksturo virknes izstiepts pāri rāmim un skanējis, plucinot, strinkšķinot vai paklanoties. Šie instrumenti kalpo par pamatu daudziem mūsdienu mūzikas stiliem un ir izmantoti gadsimtiem ilgi neskaitāmās kultūrās.
Šajā rakstā mēs izpētīsim daudzus dažādus veidus stīgu instrumenti, to sastāvdaļas un lietojumi:
Stīgu instrumentu definīcija
Stringētie instrumenti ir instrumenti, kas rada mūzikas toņus, izmantojot vibrējošas stīgas zem spriedzes, pretstatā pūšamajiem vai sitamajiem instrumentiem. Stīgu instrumenti ir sastopami lielākajā daļā kultūru, sākot no seno ēģiptiešu lirām un arfām līdz mūsdienu stīgu orķestriem un grupām.
Kopumā šos instrumentus var iedalīt divās plašās kategorijās: satraukts (raizējas) un neapstrādāts (nefretēts). Instrumenti ar frēzēm ir tie, kuriem ir metāla sloksnes, ko sauc par fretēm, kas palīdz noteikt augstumu. Piemēri fretted stīgu instrumenti ietver ģitāra, basģitāra un bandžo; kamēr daži piemēri stīgu instrumenti, kas nav saspiesti ietver vijole un čells. Orķestra stīgu sekcijas klasiskajā mūzikā parasti sastāv gan no sagrieztām, gan neskartām stīgām.
Stīgu instrumentu veidi
Stringētie instrumenti ir sens un aizraujošs mūzikas veidošanas veids. No simfonijas vijolēm līdz blūza elektriskajai ģitārai šie instrumenti rada skaistas visu veidu skaņas. Ir daudz veidu stīgu instrumentu – katram ir sava atšķirīga skaņa un stils. Apskatīsim dažus dažādu veidu stīgu instrumentus:
- Vijoles
- Ģitāras
- Banjos
- Mandolīnas
- Arfas
- Lutas
- Dulcimers
- Autoharfas
Akustiskās ģitāras
Akustiskās ģitāras ir visizplatītākais stīgu instrumentu veids, un tos var atrast dažādos stilos, formās un izmēros. Parasti tām ir sešas stīgas, kas noregulētas uz citu noti vai toni, lai gan tādas ir 12 stīgu modeļi pieejams arī. Akustiskās ģitāras darbojas, vibrējot tērauda vai neilona stīgas, kas ir izstieptas pāri ģitāras korpusam, kā rezultātā skaņa tiek pastiprināta ģitāras dobajā kamerā.
Divi galvenie akustisko ģitāru veidi ir klasisks ģitāras un tērauda stīgu akustiskās ģitāras. Klasiskajām ģitārām ir neilona stīgas, kas tām piešķir maigāku skaņu salīdzinājumā ar tērauda stīgu šķirnēm, savukārt tērauda stīgas nodrošina spilgtāku skaņu un lielāku jaudu rokmūzikas stiliem. Lielākā daļa akustisko ģitāru nav pievienojamas pastiprinātājam, bet gan paļaujas uz dabisko atbalsi savā ķermenī, lai padarītu tās dzirdamas. To var uzlabot ar papildu aprīkojumu, piemēram:
- Pikapi
- Pārveidotāji
- Mikrofoni
izmanto tiešraides iestatījumos vai ierakstot studijā.
Elektriskās ģitāras
Elektriskās ģitāras iespējams, ir vispopulārākais stīgu instrumentu veids. Tie tiek pievienoti pastiprinātājam, ko izmanto, lai palielinātu skaņu, un pēc tam pastiprina līdz vajadzīgajam līmenim. Elektriskām ģitārām ir daudz dažādu modeļu un ar savu unikālo tonālās īpašības.
Elektriskās ģitāras parasti ir raksturīgas magnētiskie pikapi kas 'uztver' vibrācijas no stīgām un nosūta tos kā elektriskus signālus uz pastiprinātāju.
Elektriskās ģitāras korpusu veidi var atšķirties atkarībā no ražotāja, taču tiem visiem parasti ir dobi korpusi. Daži piemēri:
- Archtop
- Plakana virsma
- Džeza kaste
- Dubults izgriezts cietais korpuss
- Pusakustiskā elektriskā ģitāra (pazīstams kā daļēji dobs korpuss)
- Elektriski daudzveidīgs kakls vai paplašināta diapazona dizains.
Visizplatītākie elektriskās ģitāras skaņas noņēmēju veidi ir vienas spoles noņēmēji (visbiežāk atrodams uz Fender elektriskajām ģitārām) un divu spoļu noņēmēji (visbiežāk atrodams vietnē Gibson ģitāras). Pacēlāju tonis var atšķirties no siltiem un apaļiem toņiem, ko izdod atsevišķas spoles, līdz augstāka toņa spilgtākiem toņiem, ko izdod divu spoļu noņēmēji. Tomēr abus noņemšanas veidus var izmantot kopā, lai iegūtu dažādas skaņas, kas ir ideāli piemērotas jebkuram mūzikas stilam.
Basģitāras
Basģitāras ir stīgu instrumentu veids, kas rada zemas notis un tiek izmantots, lai nodrošinātu zemu harmoniju un ritmu daudzos mūzikas stilos. Basģitāru spēlē ar pirkstiem vai cērtēm. Lielākajai daļai basģitāru ir četras stīgas, lai gan ir pieejami pieci vai seši stīgu instrumenti. Standarta skaņošana četrstīgu basģitārām ir EADG, kas attiecas uz zemāko toņu virkni augšpusē (E) un virzās uz augstāko (G). Piecu stīgu basiem papildu stīgas nodrošina plašāku nošu diapazonu ar zemāku B vērtību, kas pievienota zem E.
Basģitāras ir divu veidu galvenajos veidos: elektriskie basi un akustiskie basi. Elektriskie izmanto magnētiskos noņēmējus, lai pārvērstu toņus elektriskos signālos, kurus var pastiprināt un integrēt jebkurā skaņas sistēmā. Akustiskie instrumenti ir tie, kurus spēlē bez pastiprinātāja vai skaļruņa korpusa; tā vietā viņi izmanto savu dobo korpusu, lai rezonētu skaņu caur gaisu, un paļaujas uz dabīgiem skaņas noņēmējiem, kas līdzīgi tiem, kas atrodami elektriskajos modeļos.
Faktiski, lai iemācītos spēlēt basģitāru, tāpat kā jebkuram citam instrumentam ir nepieciešama īpaša prakse, taču daudzi cilvēki atklāj, ka viņiem tas patīk vairāk, nekā viņi gaidīja! Tiešsaistē ir viegli pieejami mācību video, kas sniedz norādījumus un norādījumus par tādiem pamatiem kā aptaustīšanas tehnikas un akordi. Zinot dažādu stilu klāstu no džezs līdz rokam, regeja, kantri un ne tikai arī ļauj jebkura līmeņa basģitāristiem viegli izpētīt visu veidu mūzikas prasmju kopas — gan vienatnē, gan grupās!
Vijoles
Vijoles, ko bieži dēvē par vijoles tautas mūzikas aprindās ir mazi, koka stīgu instrumenti, kas tiek turēti starp plecu un zodu. Šiem instrumentiem ir četras stīgas, kuras parasti sastāv no G, D, A un E. Vijoles ir ļoti daudzpusīgi instrumenti, kas ne tikai ir izmantoti klasiskajā mūzikā kopš baroka perioda, bet arī dažādiem dažādiem stiliem, piemēram, džezs un bluegrass.
Vijole tiek uzskatīta par vienu no visvieglāk apgūstami stīgu instrumenti tā izmēra un toņu diapazona dēļ. Lai gan var paiet zināms laiks, lai izstrādātu pareizu tehniku, spēlējot vijoli, tiem parasti ir nepieciešama mazāka apkope nekā lielākiem instrumentiem, piemēram, čellam vai kontrabasam. Vijoles ir pieejamas visās formās, izmēros un krāsās, un daudzi spēlētāji izmanto pielāgotus gabalus, kas var ietvert eksotisku ķermeņa formu vai unikālus korpusus.
Vijolnieki tradicionāli izmanto kolofonija uz viņu priekšgala, lai nodrošinātu vienmērīgu skaņu veidošanu pāri stīgām un grifiem. Daudzi iesācēji izmanto arī elektronisko skaņotāju, kas palīdz viņiem atrasties standarta toņu diapazonā, jo laika gaitā viņi attīsta ausi, lai pielāgotos. Visiem iesācējiem spēlētājiem jāsāk ar a pareizi uzstādīts zoda balsts komforta labad, pirms vēl vairāk uzlabo savas spēles spējas!
čelliem
Čells, ko dažreiz dēvē par čells, ir stīgu saimes instruments. Tā ir lielāka un dziļākas balss vijoles versija, kas rada zemāku toņu. Čells tiek spēlēts ar banti, un tajā ir četras stīgas, kas noregulētas perfektā kvintā — no zemas līdz augstai: C, G, D un A.
Čella korpuss atgādina vijoles korpusu, bet ir daudz lielāks — aptuveni 36–44 collas (atkarībā no instrumenta). Stīgas ir noregulētas kvintos līdzīgi kā vijole, bet uz vidējām divām stīgām (G un D), intervāls starp tiem ir oktāva, nevis ideāls kvints. Čellas rada dažādas toņu krāsas atkarībā no tā, cik tālu uz augšu vai uz leju ir novietoti katras nots lielie stīgu garuma tiltiņi.
Čellus parasti iedala kategorijās pēc to lieluma — no mazākā līdz lielākajam: pikolo/fancy (1/4 izmērs), ceturtdaļa (1/2 izmērs), trīs ceturtdaļas (3/4 izmērs), pilna izmēra (4/4) un paplašināta diapazona piecu stīgu modeļi, kuriem ir papildu zemais Virkne Zem E. Vispārīgi runājot, čellus spēlē, sēžot ar saliektiem ceļiem un pēdām uz grīdas, lai atbalstītu lielāko izmēru pret ķermeni, izmantojot metāla gala tapas statīvu vai krēsla smailes statīvu.
Čellus plaši izmanto gan klasiskajā, gan populārajā mūzikā, tostarp orķestros, kvartetos, solo un ierakstu sesijās daudzos mūzikas žanros, tostarp roks, džezs, vamp surf, soul, latīņu funk un popmūzika kā solistu, piemēram, piedāvātie instrumenti Yo Yo Ma or Džons Bon Džovi – lai nosauktu tikai dažus!
Banjos
Banjos ir stīgu instrumenti, kuriem ir bungai līdzīgs korpuss un āda, garš kakls un četras līdz sešas stīgas. Tie visbiežāk ir izgatavoti no koka - parasti kļava vai sarkankoka, taču jūs varat redzēt dažus arī ar alumīnija vai plastmasas rāmjiem. Ja ir 5 stīgas, piektā parasti ir īpaši īsa stīga, kas nav aptaustīta ar pirkstiem, bet rada dūkojošu skaņu, kad tiek rībināta.
Izgudrots citās pasaules daļās, piemēram, Āfrikā un Āzijā, bandžo popularitāte Amerikā vispirms tika nostiprināta Apalaču kalnos, izmantojot to tautas mūzikā. Amerikāņu tautas mūzikā tiek izmantoti trīs galvenie Banjos veidi: atvērta mugura (vai clawhammer), piecu stīgu bluegrass/tenors un četru stīgu plectrum/art deco bandžo.
- Atvērta aizmugures bandžo ir plakans galvas toņa gredzens un metāla spriegošanas stīpa ap bungas galvu, kas ir līdzīga tam, ko jūs varētu atrast lielākajā daļā slazdu bungu; tiem bieži ir sarežģīti ziedu vai 11 collu podu zīmējumi, kas iespiesti instrumenta metāla daļās. Tām mēdz būt unikāla skaņa, kas ir ideāli piemērota veciem un tradicionāliem spēles stiliem.
- Piecu stīgu Bluegrass un Tenors Banjos ir arī metāla spriegošanas stīpas ap iekšējo rezonatoru, kas nodrošina lielāku skaļumu ar spilgtiem zvana toņiem, kas izceļas, spēlējot ar citiem akustiskiem instrumentiem, piemēram, ģitāru, vijoli un mandolīnu ārā; to īsais skalas garums nodrošina ātru satraucošu darbību ātriem blūza rifiem, taču apgrūtina sarežģītākus akordus, salīdzinot ar lielāka mēroga instrumentiem.
- Četru stīgu Plektrums/Art Deco Banjos nodrošina ātru spēlējamību, pateicoties garākiem grifa svariem; tiem bieži ir iedomāts art deco dizains, kas izgrebts viņu galvas balstos un aizmugurējās daļās ar iekšējo rezonatoru, kas nodrošina papildu spilgtumu to skaņai; šiem bandžos parasti ir vintage stila frikcijas skaņotāji un stile tilti, kas samazina skaļumu, lai tie nedominētu maisījumā, kā to dara skaļāki piecu stīgu modeļi pār klusākiem instrumentiem ārpus telpām.
Mandolīnas
Mandolīnas ir mazi stīgu instrumenti ar bumbierveida korpusu, kas sadalīti plakanā mugurā un izliektā vēderā. Mandolīnām ir 8 tērauda stīgas un parasti ir četri dubulti stīgu komplekti, kas noregulēti kvintos. Tiem ir sagriezts kakls ar plakanu grifu un metāla lentēm, kas sadala kaklu pustoņos. Tūnēšanas mašīnas, kas izvietotas abās galvas balsta pusēs, tradicionāli ir atvērtas.
Mandolīnas galvenokārt tiek plūktas ar plektru vai pirkstiem un rībinātas ritma pavadījumā. Mandolīnas skaņa ir gaišs un skaidrs, ar zvana notīm pat zema skaļuma iestatījumos. Lielākajai daļai mandolīnu modeļu būs divi f-caurumi tā augšējā daļā pie gala uzgaļa, lai skaņa varētu projicēt cauri spēles laikā, līdzīgi kā citiem stīgu instrumentiem, piemēram, vijolēm. Tie ir labi piemēroti, lai radītu sarežģītas melodijas, kā arī nodrošinātu ritma pavadījumu vairākos žanros, piemēram, bluegrass, pop vai rokmūzika.
Arfas
Arfas ir plūkti stīgu instrumenti un viens no vecākajiem mūzikas instrumentiem, un pierādījumi par tā pastāvēšanu datēti ar vismaz 3500. gadu p.m.ē. Mūsdienu arfa ir plūkts instruments ar vertikālu rāmi, kas kalpo kā rezonators un trīsstūrveida skaņu dēlis. Tas parasti ir savērts ar zarnām, neilona vai metāla stīgām un tiek atskaņots, noplūcot stīgas vai nu ar pirkstiem, vai ar plectrumu/pick.
Ir divi galvenie arfu veidi: pedāļu arfas un sviras arfas, ko sauc arī par tautas vai ķeltu arfām.
- Pedāļu arfas – parasti ir 47 virknes (uzskata par standartu) līdz 47 stīgām. Tās ir lielākas nekā sviras arfas, un to kolonnas pamatnē ir mehāniskas darbības pedāļi, kas ļauj ātri mainīt visas stīgas, izmantojot kājas pedāli, kāds, kas spēlē instrumentu, sēžot. Parasti tiek atskaņota orķestrī, un šāda veida arfa prasa no spēlētāja ievērojamas prasmes, lai to saglabātu. Tie var būt no iesācēja līmeņa modeļiem līdz lielākiem profesionāliem instrumentiem prasmīgākiem spēlētājiem.
- Sviras arfas - bieži dēvē par folk/ķeltu arfām, pedāļu vietā izmantojiet sviras regulēšanas nolūkos. Tiem ir dažādi izmēri, sākot no 22 stīgām (mini) līdz 34 stīgām (vidējām) līdz 36+ stīgām (lielām). To izmērs ir mazāks nekā pedāļu arfām, un to sviras ļauj ātri noregulēt, neizmantojot darbietilpīgu procesu, kas saistīts ar katras stīgas toņa manuālu mainīšanu, izmantojot atsevišķus knaģus/taustiņus, kā tas nepieciešams dažiem citiem veidiem, piemēram, lautas vai locīšanas reliģiskiem instrumentiem, piemēram, kora. uc Sviras arpēšanu bieži var uzskatīt par ļoti līdzīgiem ģitāras spēles paņēmieniem, taču tā ir perkusīva, nevis brīva. Skaņa uz sviras ir silts un lirisks izmantots tradicionālajā repertuārā, ne tikai klasiskā stila mūzikā.
Ukuleles
Ukuleles ir nelieli četrstīgu instrumenti, kuru izcelsme ir Havaju salās un tiek uzskatīti par ikonisku kultūras simbolu. Atšķirībā no noteiktiem četrstīgu instrumentiem, piemēram, vijolēm vai mandolīnām, ukulelām ir kastītei līdzīgs korpuss ar stīgām, kuras notur stīgu spriedzes spiediens, nevis tilti.
Ukuleles ir dažādu izmēru un materiālu, kas rada dažādus toņus. Tradicionālā Havaju ukulele ir pazīstama kā Tikis, kas nozīmē "mazs"; tomēr ir arī citi stili, kas līdzinās citiem instrumentiem, piemēram, ģitāra un bass.
Trīs galvenie ukuleles veidi ir:
- Soprāns (mazākais izmērs)
- koncerts, kas ir nedaudz lielāks par soprāna izmēru
- Tenors (lielākais izmērs)
Katrs ukuleles veids rada atšķirīgu skaņu: zemākā skanējuma koncertam raksturīga augstāka rezonanse; savukārt augstākais tenors atkārto līdzīgu toni kā ģitārai.
Papildus dažādiem izmēriem un toņu diapazoniem ukuleles var izgatavot no dažādiem materiāliem, tostarp:
- Stingrs koks piemēram, sarkankoks vai koa
- Lamināta koksne kā rožkoks
- Bambuss sajaukts ar citiem mežiem, piemēram, ķiršu ziedu/ciedra kombināciju vai melnā/valrieksta kombināciju
- Kompozītmateriāli piemēram, oglekļa šķiedras/sveķu kombinācija
Atkarībā no jūsu budžeta un pieredzes līmeņa stīgu instrumentu spēlēšanā varat izvēlēties vienu, kas atbilst jūsu vajadzībām. Pareiza prakse un centība jebkura instrumenta apguvei sniedz lielisku atlīdzību!
Autoharfas
Autoharfa ir stīgu instrumenta veids, kas ir cītaras un arfas kombinācija, parasti savērta ar elektriskām vai akustiskām stīgām. To atskaņo, nospiežot taustiņus vai akordus uz stīgām, kas rada vēlamo melodiju. Autoharfām ir atšķirīgs stīgu skaits, un tām ir dažādas formas un izmēri. Mūsdienu elektriskajām autoharfām ir dažādas papildu funkcijas, piemēram, skaļuma kontrole, sintezatori un skaļruņi.
Autoharfām ir daudz dažādu stilu un formu, tās var būt apaļiem galiem vai smailiem galiem, noregulēt diatoniski vai hromatiski, ir no 12 līdz 36 atsevišķām virknēm. Visizplatītākajai autoharpai ir 15 akordu stieņi ar 21 stīgu. Autoharfa tiek turēta pāri klēpī sēdus, lai gan profesionāli spēlētāji var stāvēt, to spēlējot. Tradicionālajās akustiskajās versijās tiek izmantotas plakanas, viegli uztītas tērauda stīgas, bet modernajās elektriskajās versijās ir viegla neilona ietīta tērauda serde. 050″ līdz 052″ diametra stieple optimālai spēlēšanai.
Autoharfa ir izmantota daudzos mūzikas veidos, tostarp klasiskā mūzika, tautas mūzika, blūza mūzika un kantrī mūzika kā arī filmu un televīzijas skaņu celiņos. Autoharpas ir populāras iesācēju vidū to salīdzinoši zemās cenas dēļ.
Kā izvēlēties pareizo stīgu instrumentu
Stringētie instrumenti ir neticami populāri un bieži tiek izmantoti dažādos mūzikas žanros. Bet, lai izlemtu, kurš instruments jums ir piemērots, ir jāņem vērā vairāki faktori. Šajā rakstā tiks apskatīti dažādi pieejamie stīgu instrumentu veidi, kā arī plusi un mīnusi no katra. Tajā būs arī daži padomi, kas palīdzēs pieņemt labāko lēmumu savām muzikālajām vajadzībām.
Izpētīsim dažādus stīgu instrumentu veidus:
Apsveriet savu prasmju līmeni
Stīgu instrumenta veids, kuru izvēlaties mācīties, būs atkarīgs no jūsu prasmju līmeņa, kā arī no jūsu spēles pieredzes. Ja esat a iesācējs vai tikai sākot darbu, jāsāk ar kaut ko salīdzinoši mazu un vienkāršu, piemēram, a ukulele. Mazāks izmērs un īsās stīgas ļauj iesācējiem vieglāk ātri apgūt pamatus. Pilna izmēra akustiskā ģitāra vai bass var būt par daudz iesācēja rokām.
Vidēji spēlētāji varētu vēlēties apsvērt elektriskā ģitāra or bass, kas prasa lielāku precizitāti un zināšanas par specifiskām skalām, akordiem un nošu kombinācijām nekā akustiskie instrumenti.
Pieredzējuši spēlētāji varētu apsvērt a mandolīna, bandžo, lauta vai vijole. Šie stīgu instrumenti prasa vairāk tehnisko zināšanu un pieredzes nekā standarta ģitārai vai basģitārai, jo to stīgas ir novietotas tuvāk kopā. Tāpēc tie ir labāk piemēroti pieredzējušiem spēlētājiem, kuri ir apguvuši instrumenta spēles tehniskos aspektus un kuriem ir pieredze spēlējot ar sarežģītākām svariem.
Apsveriet instrumenta izmēru
Izvēloties stīgu instrumentu, izmērs ir svarīgs faktors, kas jāņem vērā. Lielākajai daļai stīgu instrumentu ir dažādi izmēri, un pareizais izmērs var ievērojami atvieglot instrumenta spēlēšanu.
Stīgu instrumenti, piemēram, vijole, alts, čells, un bass ir pieejami izmēros, kas ir pielāgoti pieaugušajiem vai bērniem. Standarta izmērs pieaugušajiem ir 4/4 (pilna izmēra) un 7/8 (nedaudz mazāks par 4/4). Bērnu izmēri parasti svārstās no 1/16 (ļoti mazs) uz 1/4 (pat mazāks par 7/8). Izvēloties savam augumam un roku garumam piemērotu izmēru, varēsiet nodrošināt vislabāko iespējamo spēles pieredzi.
Papildus pilna izmēra instrumentiem daži uzņēmumi ražo arī "ceļojuma lielums” instrumenti. Ceļojuma izmēra vijoles parasti ir vēl mazāks 4/5 vai 1/16 izmēra korpuss. Lai gan tie var neizklausīties tik labi kā parastā izmēra līdzinieki ķermeņa garuma un izmantotās koksnes masas atšķirību dēļ, ceļojumu izmēra instrumenti ir lieliska iespēja tiem, kam nepieciešams kaut kas vairāk pārnēsājams. Tie bieži vien ir arī lētāki!
Izvēloties a basģitāra, parasti nav atšķirības starp pieaugušo un bērnu izmēriem; gandrīz visi modeļi ir pilna izmēra ar četrām stīgām, kas attiecas uz visiem standarta nošu diapazoniem. Elektriskajiem basiem ir daudz dažādu formu un izmēru — ir svarīgi atrast tādu ērti iederas stāvot vai sēžot, lai jūs varētu ērti trenēties!
Izmērs ir tikai viens no daudziem faktoriem, kas jāņem vērā, izvēloties stīgu instrumentu – pirms galīgā pirkuma lēmuma pieņemšanas veltiet laiku, lai iepazītos ar dažādām iespējām un funkcijām!
Apsveriet instrumenta skaņu
Katra atsevišķa stīgu instrumenta skaņa un tonis atšķiras atkarībā no tā materiāliem, izmēra, uzstādīšanas un akustikas. Piemēram, vijole radīs a augstāka, plāna skaņa salīdzinot ar čellu dziļš rezonējošs tonis. Mandolīna piedāvās sitamie plūkšanas toņi salīdzinājumā ar maigākas un ilgstošas skaņas no akustiskās ģitāras. Elektriskā ģitāra bieži vien var iegūt dažādu skaņu un toņu klāstu, vienkārši pagriežot noteiktas pogas.
Pirms stīgu instrumenta izvēles vajadzētu padomāt, kura skaņa jums ir piemērota. Ja jūs interesē, piemēram, klasiskā mūzika, tad tādi instrumenti kā vijole vai čells būs jūsu izvēle; savukārt roka vai džeza mūzikai var būt nepieciešams elektriskā ģitāra vai bass.
Ir svarīgi atzīmēt, ka dažādi spēles stili rada unikālas skaņas — tādēļ, ja jums kādreiz ir grūtības izlemt, kurš instruments jums ir vispiemērotākais, izmēģiniet:
- Aizņemies vienu no drauga
- Izmantojiet visus veikalos pieejamos demonstrācijas modeļus
lai var pierast pie to niansēm.
Apsveriet instrumenta izmaksas
Kad runa ir par pareizā stīgu instrumenta izvēli, izmaksas ir svarīgs faktors, kas jāņem vērā. Dažādiem instrumentiem ir dažādi cenu diapazoni, tāpēc ir svarīgi noteikt savu budžetu un arī pirms pirkuma veikšanas izprotiet, kādas funkcijas meklējat konkrētam instrumentam. Turklāt esiet informēts par pastāvīgās izmaksas kas saistīti ar stīgu instrumentu, piemēram, stīgu, tīrīšanas līdzekļu un profesionāla uzstādīšana vai remontu, īpašumā un uzturēšanā.
Akustiskie instrumenti ir populārākā izvēle iesācējiem mūziķiem, jo tie parasti piedāvā labāku skaņas kvalitāti nekā to elektriskie kolēģi par vienādu vai zemāku cenu. Akustiskās stīgas bieži ir izgatavotas no tērauda vai neilona, un to biezums ir no gaismas (.009 - .046) līdz vidējam (.011 - .052) mērierīces iespējas. Ja meklējat kaut ko unikālāku, dabīgās stīgas piedāvā izcilu spēles pieredzi, taču parasti to cena ir augstāka nekā citiem stīgu materiāliem.
Elektriskie instrumenti piedāvā unikālas skaņas īpašības, kas nav pieejamas akustiskajos modeļos. Elektriskajām ģitārām parasti ir vienas spoles skaņas noņēmēji, kas rada augstu noturības līmeni un "kniebiens” kā arī humbucker skaņas noņēmējiem, kuriem ir treknāka skaņa un mazāka jutība pret trokšņu traucējumiem; elektriskie basi bieži izmanto vienas spoles skaņas noņēmējus, savukārt dubultās spoles skaņas noņēmēji nodrošina bagātīgāku toni, bet lielāku jutību pret troksni. Elektriskās stīgas parasti svārstās no (.009 - .054) biezumā un parasti ir izgatavoti no tērauda, kas aptīts ap metāla tinumiem, un augstākais gabarīts ir biezāks un rada mazāku spriegumu uz kakla, tādējādi radot vaļīgāku sajūtu, kas ir piemērotāka nošu saliekšanai, atskaņojot rokmūziku, piemēram, metāla un punk mūzikas žanri.
Kā minēts iepriekš, dažādiem instrumentiem ir dažādas cenas, tāpēc, apsverot pirkuma iespēju, noteikti pilnībā pārskatiet visas pieejamās funkcijas, tostarp kosmētiku.
Secinājumi
Visbeidzot, stīgu instrumenti ir svarīga un neatņemama mūzikas pasaules sastāvdaļa. Šie īpašie instrumenti ir pieejami dažādos izmēros un formās, sākot no vijole uz elektriskā ģitāra uz arfa. Katram no tiem ir savs unikāls skanējums un stils, kas ļauj izmantot dažādas mūzikas faktūras un stilus.
Neatkarīgi no tā, vai esat profesionāls mūziķis vai entuziastisks amatieris, viena vai vairāku šo stīgu instrumentu apgūšana var nodrošināt stundām ilgi izklaides, kā arī lielu gandarījumu, spēlējot kaut ko, ko esat radījis.
Es esmu Joosts Nuselders, Neaera dibinātājs un satura mārketinga speciālists, tētis, un man patīk izmēģināt jaunu aprīkojumu ar ģitāru, un es kopā ar savu komandu veidoju padziļinātus emuāra rakstus kopš 2020. gada. lai palīdzētu lojālajiem lasītājiem ar ierakstīšanas un ģitāras padomiem.
