Pašmācība vai autodidaktisms vai pašizglītība ir pašmācības akts, un tas ir spēcīgs veids, kā iemācīties kaut ko jaunu.
Tas ir īpaši lieliski piemērots tiem, kas vēlas mācīties spēlēt ģitāru. Šī metode ļauj indivīdiem kļūt par savu skolotāju, pētot un izpētot dažādus mācību resursus.
Pašmācība var dot jums brīvību mācīties savā tempā, ļaujot jums to darīt pielāgojiet mācības savam grafikam un interesēm.
Izmantojot šo pieeju, varat izveidot programmu, kas ir piemērota jums un jūsu mērķiem.
Lasiet tālāk, lai uzzinātu, kā izmantot pašmācību ģitāras spēlē.
Pašmācības priekšrocības
Pašmācība ir kļuvusi par arvien populārāku ģitāras apguves veidu, un tai var būt daudz priekšrocību salīdzinājumā ar tradicionālās mūzikas apmācību. Tie, kas ir motivēti un uzņemas iniciatīvu, var iemācīties spēlēt ģitāru un iemācīties spēlēt sev piemērotā tempā. Pašmācība nodrošina elastību, ērtības un kontroli pār mācīšanās rezultātiem.
Spēja iestatiet savu mācību grafiku ar pašmācību ir neticami vērtīgs. Jūs varat strādāt ar stundām jebkurā diennakts laikā, jebkurā vietā, kur jūs uzturaties vai dzīvojat. Brīvība progresēt savā tempā ir patīkama un ļauj efektīvi mācīties, neuztraucoties par atzīmēm vai skolotāja gaidām. Atšķirībā no formālām nodarbībām vai nodarbībām, jums nekad nav jāuztraucas par atpalicību, izmantojot pašmācības metodes. Jums ir arī piekļuve vairākiem resursiem, nevis tikai tiem, kas tiek piedāvāti parastajā kursā: tiešsaistes nodarbību pamācības, YouTube videoklipi, mūzikas grāmatas utt. — tas viss piedāvā unikālu mācību pieredzi atkarībā no jūsu kā atskaņotāja individuālajām vajadzībām.
Turklāt pašmācības laikā jūs varat izpētīt jaunus mūzikas stilus un paņēmienus, kas pārsniedz tradicionālo mācību metožu mācību programmu. Pašmācības pamatā ir tādas mūzikas radīšana, kas pauž jūsu personīgo stilu bez noteikumiem vai formulām; tas sniedz nepārspējamu radošuma sajūtu un īpašumtiesības pār jūsu spēles rezultātu. Turklāt — no otras puses — spēja koncentrējieties tikai uz tēmām, kas jūs interesē palielina iespēju, ka jēdzieni “pielips”, vienlaikus dodot sev vairāk vietas eksperimentiem, kā arī kļūdu pieļaušana!
Pašmācības trūkumi
Pašmācība ir indivīda centieni apgūt priekšmetu bez instruktora palīdzības. Tas ir process, kurā pašam tiek apgūtas zināšanas, lasot, pētot, praktizējot un eksperimentējot. Lai gan pašmācībai ir priekšrocības, ar to nāk arī dažādi izaicinājumi.
Viens no galvenajiem pašmācības trūkumiem ir tas, ka nav neviena, kas sniegtu atsauksmes vai norādījumus. Bez šīs atgriezeniskās saites cilpas var būt grūti panākt progresu un noteikt jomas, kurās var būt nepieciešami uzlabojumi. Turklāt, mācoties pašam, var būt grūtāk saglabāt motivāciju, jo nav skolotāja vai atbildības sistēmas, kas var izraisīt neieinteresētību vai vilcināšanos. Ir arī svarīgi atzīmēt, ka mēģinājums veikt darbus, kas ir pārāk attīstīti iesācēja prasmju līmenim, var atturēt, un tāpēc pašmācībspēkiem pirms jebkādu sarežģītu projektu uzsākšanas jāpārliecinās, ka viņiem ir atbilstošas zināšanas par šo tēmu.
Vēl viens potenciāls mīnuss, mācoties pašam, ir piekļuves trūkums tiem pašiem resursiem, ko piedāvā pasniedzēja vadītas nodarbības; klases vide, prakses sesijas un semināri var sniegt nenovērtējamu praktisku pieredzi, ko, iespējams, neiegūsit, mācoties mājās bez ārējas palīdzības. Turklāt piekļuve ekspertu viedokļiem no jūsu izvēlētās jomas profesionāļiem var palīdzēt jums sekot līdzi mācību procesam un paātrināt izaugsmi, jo mācību priekšmetā ir daudz nianses, kuras var aizņemt ilgāku laiku, lai pašmācītais students to saprastu nekā viņa vienaudžiem. kursā balstītā programmā.
Sagatavošanās pašmācībai
Pašmācība var būt lielisks veids, kā apgūt jaunas prasmes, īpaši, piemēram, ģitāras spēlēšanu. Pašmācības laikā ir svarīgi sagatavoties pareizi lai nodrošinātu sev vislabāko iespēju gūt panākumus. Sagatavošanās pašmācībai ietver:
- Apgūstamā materiāla izpēte
- Mērķu noteikšana
- Izveidojiet plānu šo mērķu sasniegšanai
Iedziļināsimies detaļās, kā to izdarīt sagatavoties ģitāras pašmācībai.
Ģitārspēles pamatu izpēte
Pirms pašmācības uzsākšanas ir svarīgi labi izprast ģitārspēles pamatus. Tas palīdzēs noturēt mācību procesu un nodrošinās vērtīgu pamatu sarežģītāku paņēmienu un koncepciju apguvei. Izpēte ir būtiska, lai iegūtu šīs zināšanas, izmantojot rakstus, grāmatas, emuārus un YouTube nodarbības no pieredzējušiem spēlētājiem. Šeit ir dažas detaļas, kas jāņem vērā:
- Ģitāras anatomija – Iepazīstieties ar dažādām ģitāras daļām (kaklu, tiltiņu, stīgām, pogām), to mērķi un to, kā tās saskaras ar citiem elementiem, piemēram, pedāļiem vai pastiprinātājiem.
- Mūzikas teorija – Mūzikas teorijas pamatzināšanas ir nenovērtējamas, ja klēpī pa grifu. Uzziniet par laika zīmēm, notīm, taustiņiem un intervāliem, lai jūs varētu labāk interpretēt akordu diagrammas vai dziesmas, kuras vēlaties ātri iemācīties.
- Ģitāras akordi - Pamatakordu veidošana uz ģitāras būs neatņemama jūsu spēlēšanas ceļojuma sastāvdaļa, tāpēc pārliecinieties, ka tie pēc iespējas ātrāk tiek zem pirkstiem, iepazīstinot ar akordu pamatformām. maj7/min7/maj9/min9 – un kā tos var izmantot kombinācijā ar atvērtām akordu formām, piemēram E vai Am.
- Labās rokas tehnika – Sēžot vai stāvot, spēlējoties jāievēro laba poza. cik tālu viena no otras jābūt manām kājām? kur es satveru savu izvēli? kāda ir sajūta, kad es mitrinu stīgas ar kreiso roku? Sāciet praktizēt pareizo tehniku no pirmās dienas!
Prakses grafika sastādīšana
Lai pašmācība būtu veiksmīga, ir svarīgi izveidot personīgo prakses grafiku. Pirms sākat izstrādāt savu prakses plānu, ir svarīgi apsvērt sekojošo: cik daudz laika nedēļā varat veltīt treniņiem, cik daudz šī laika vēlaties veltīt mācībām un ģitāras spēlei un kādu pieeju vēlaties izmantot, lai nodarbotos. Šie apsvērumi palīdzēs jums izveidot treniņu grafiku, kas atbilst jūsu dzīvesveidam un atvēlēs pietiekami daudz laika, lai sasniegtu ģitāras spēles mērķus.
Labas prakses plānā jāiekļauj vairāki elementi:
- Multi-prakse: katru nedēļas dienu veltiet nelielas laika daļas, nevis visu sakārtojiet vienā garā sesijā. Tas arī nodrošina, ka iztērētā nauda joprojām ir efektīva, jo katrai minūtei var piešķirt savu vērtību.
- Nosakiet mērķus: konkrētu, sasniedzamu mērķu noteikšana palīdz izvairīties no pārpūles un koncentrējas uz progresu, kas panākts laika gaitā, nevis uz īstermiņa rezultātiem.
- Pozitīvs pastiprinājums: Motivācijas saglabāšana var būt viens no grūtākajiem aspektiem, mācot sev jebko; apbalvojiet sevi vai gūstiet jautru pieredzi, mācoties!
- Sajauc to: Spēlēšana var kļūt novecojusi, ja trenējas tikai vienā veidā; mēģiniet iekļaut dažādas metodes, piemēram pirkstu novākšana vai izlasot dažādus gabalus nejaušos intervālos, nevis mēģināt metodiski tos visus apstrādāt vienā sesijā. Tas saglabās augstu motivāciju un intensīvi absorbēs mācības, jo palielinās vērība, vienlaikus nodrošinot, ka spēle joprojām ir patīkama!
Papildus prakses grafika izveidei noteiktu laiku atvēlēšana dienā, kas veltīta tikai praksei, palīdzēs ievērojami uzlabot vispārējo efektivitāti, jo tas labāk ieprogrammē prātu nekā sporādiskas piemeklēšanas laiks. Tas arī palīdz veicināt konsekvence ar savu mērķi, kas ir galvenais, lai sasniegtu vēlamos rezultātus ģitāras spēlē!
Mērķu iestatīšana
Skaidru un sasniedzamu mērķu noteikšana ir būtiska jebkuras veiksmīgas pašmācības pieredzes sastāvdaļa. Mērķiem jābūt vērstiem uz prasmēm, kuras vēlaties attīstīt kā spēlētājs. Apsveriet īstermiņa, vidēja termiņa un ilgtermiņa mērķi, katrs ar pieauguma kritēriji uzlabojumu mērīšanai.
Īstermiņa mērķi ir ļoti svarīgi, lai noteiktu, kurā brīdī jūs atrodaties pašmācības procesā, un tie var uzturēt jūs motivētu, kad situācija kļūst grūta.
Pats galvenais, esi reālistisks attiecībā uz to, ko varat sasniegt. Labāk ir izvirzīt sasniedzamākus mērķus, lai panākumi būtu sasniedzami ar nelielu soli, nevis mēģināt kaut ko pārāk sarežģītu, kas var izraisīt vilšanos vai vilšanos.
Iekļaut atpūtu un JAUTRAS dienas arī kā daļa no jūsu mērķu noteikšanas — koncentrēšanās tikai uz praksi var izraisīt izdegšanu vai pārņemšanu! Ļaujiet sev īsus pārtraukumus, kas ilgtermiņā var palīdzēt mācīties labāk un ātrāk – tāpēc arī izklaidēšanās ir daļa no jūsu mācību ceļojuma!
Tāpēc iestatiet dažus reāli un jēgpilni starpmērķi; tie palīdzēs saglabāt jūsu pašmācības progresu pozitīvā virzienā.
Pamatu apgūšana
Pašmācība ir lielisks veids, kā iemācīties spēlēt ģitāru. Tas ir efektīvs un jautrs veids, kā mācīties, un to var pielāgot jūsu īpašajām vajadzībām un interesēm.
Apgūstot ģitāras pamatus, ir jākoncentrējas uz dažiem galvenajiem komponentiem:
- Akordu, skalu un nošu apguve pēc auss.
- Pirkstu noņemšanas paņēmieni, strinkšķināšanas modeļi un mūzikas teorija.
Varat izmantot pašmācības metodes, lai apgūtu šīs sastāvdaļas un kļūtu par ekspertu ģitāristu.
Akordu apguve
Pirmais solis, lai iemācītos spēlēt ģitāru apgūst pamata akordus. Akords ir nošu kopums, kas, kopā atskaņojot, rada harmonisku skanējumu. Kad varēsit atpazīt un izveidot katru akorda formu, varēsit atskaņot daudzas no savām iecienītākajām dziesmām.
Viens svarīgs akordu spēlēšanas aspekts ir izpratne par to, kā darbojas dažādas akordu progresijas. Akordu progresēšana ietver akorda notis, kas tiek savērtas kopā atkārtotā veidā. Apgūstot dažādus akordus, praktizējieties savienot tos dažādās progresijās, lai attīstītu plūstamību spēlēšanas laikā un nodrošinātu, ka jūsu pirksti ir apmierināti ar formām, kas tiem vajadzīgas jebkurā brīdī. Lielisks veids, kā apgūt jaunus akordus, ir atskaņot populāru dziesmu vienkāršotas versijas, kurās izmantoti tikai divi vai trīs akordi — ir daudz bezmaksas apmācības, kas pieejamas tiešsaistē kas var palīdzēt jums sākt!
Ģitāristi bieži runā par "stingrāka” viņu pirksti, kad viņi praktizē jaunus akordus; tas tikai nozīmē, ka jāpierod atkal un atkal veikt tās pašas pirkstu kustības, par kurām muskuļi atceras muskuļu atmiņas dēļ kā vislabāk veidot šīs formas. Iepazīstoties ar to, kuri pirksti spiež kuras stīgas un kādā secībā, ātri pārslēgties starp akordiem kļūs vieglāk; apgūstiet šo prasmi jau agri, kas būs viena no jūsu visbiežāk izmantotajām prasmēm, spēlējot ģitāru!
Kad sākat saprast, kā tiek veidoti dažādi akordi, noteikti izmantojiet to, ko esat iemācījies, tieši skaņdarbos vai dziesmās, lai jūs varētu dzirdēt, kā tas ietekmē visas dziesmas radīto skaņu, nevis tikai atsevišķas daļas vai skaņas, ko rada dziesma. katra nots/akorda kombinācija ir atsevišķa. Tas palīdzēs apvienot teoriju ar praktisko pielietojumu un nodrošināt arī muzikālo baudījumu!
Mācību svari
Svari ir viens no ģitāras spēles pamatiem, kas veido visas mūzikas teorijas pamatu. Skala ir piezīmju virkne, kuras pamatā ir noteikts modelis. Lai apgūtu ģitāras svarus, jums būs jāsaprot, kā tie darbojas, un regulāri jāpraktizē.
Lielākā daļa mēroga modeļu sākas ar vienu noti, ko sauc par saknes piezīme, kas tiek atkārtots noteiktos intervālos gar grifu. Šis modelis nodrošina pamatu improvizācija ļaujot veidot rifus un melodijas, pielāgojot atskaņošanas pozīciju vai vienkārši izvēloties citu nošu sēriju no tās. Mācību skalas ir arī svarīgas, lai izprastu akordus un progresēšanu, kā arī ļautu jums transponēt vai pārveidot dziesmas no viena taustiņa citā, ja nepieciešams.
Visbiežāk izmantotās skalas roka, džeza, blūza un kantrī mūzikā ir:
- Lielā skala
- Neliela pentatoniskā skala
- Blūza skala
- Miksolīdijas režīms - izmanto solo pār dominējošiem 7 akordiem)
- Dorians Mode (izmanto nelielas akordu īpašības)
- Frīgu režīms (ir mazsvarīgi 3. akordu toņi)
- Lidijas režīms (ievērojams mažora 3. akorda tonis)
- Lokriāna režīms (disonanse aktīvajā kustībā)
Mācību skalas sniedz piekļuvi virknei aranžējumu, ko var izmantot, lai izveidotu izteiksmīgus solo, kas piemēroti daudziem dažādiem mūzikas stiliem. Ar praksi un centību visi prasmju līmeņi var kaut kādā veidā gūt labumu, tāpēc izmantojiet šo iespēju, lai koncentrētu apmācību uz dažādu ģitāras skalu apgūšanu un izpēti.
Stimuļošanas modeļu apgūšana
Štruntēšana ir viens no svarīgākajiem ģitāras spēlēšanas aspektiem un ir daudzu populāru dziesmu pamatā. Mācīšanās pamatmomentiem var būt biedējoši, taču tam nav jābūt. Ir dažādi paņēmieni un veidi, kā apgūt pamatus, kas to var padarīt vieglāku un patīkamāku.
Konkrētie paņēmieni, kas tiek izmantoti katras dziesmas strinkšķināšanai, būs atkarīgi no atskaņotās mūzikas veida, tomēr ir daži pamata pamati, kas var palīdzēt skolēniem ātri saprast, kā skanēt. Tie ietver:
- Izpratne par laiku un ritmu,
- Zināt, kā lietot akcentus tavā spēlē,
- Izpratne par dažādiem insultu veidiem (uz leju un uz augšu),
- Apgūstot klusinātus ģitāras sitienus (parasti saukti par “apklusinātiem” vai “klusinātiem” toņiem),
- kā arī apgūstot būtiskus strinkšķināšanas modeļus, piemēram, astotās notis, ceturtdaļas notis un sešpadsmitās notis.
Laiks un ritms ir divi ļoti svarīgi elementi, apgūstot ģitāras strīnēšanas modeļus, tāpēc ir svarīgi veltīt laiku, lai tos iepazītu, bieži trenējoties ar metronomu vai bungu mašīnu/pedāli. Akcenti spēlē arī svarīgam mērķim — tās piešķir jūsu dziesmām izteiksmīgumu, nodrošinot paaugstinātu intensitāti noteiktos dziesmas punktos, kur nepieciešams papildu spēks.
Izmantojot lejupielādes pret sitieniem uz augšu arī lielā mērā ietekmēs jūsu skaņu, tāpēc ir ieteicams iepazīties ar abiem. Svarīgums par klusināti sitieni nevajag arī novērtēt par zemu – šī tehnika sniegs tekstūru un raksturu, ko nevar iegūt ar normāliem triepieniem vien.
Kad esat sapratis šos pamatus, jūs esat gatavs sākt apgūt vienkāršus svilināšanas modeļus, piemēram astotās nots ritmi kuras, iespējams, mūsdienās visbiežāk tiek izmantotas populārajās dziesmās. Kad tie ir apgūti, tos var viegli transponēt ceturkšņa piezīmju modeļi or sešpadsmitās nots modeļi atkarībā no tā, kāda veida dziesmu tu spēlē vai kādā tempā dziesma ir! Savienojot akordus kopā dziesmā, mēģiniet sadalīt katru akordu maiņu atsevišķos ritmos savā skaitīšanas sistēmā; tam vajadzētu palīdzēt jums saglabāt kārtību, pārejot no viena akorda uz otru drudžaino posmu laikā.
Praktizējošās metodes
Mācīties spēlēt ģitāru var būt grūti, bet tam nav jābūt. Caur pašmācība, jūs varat iemācīties spēlēt ģitāru savā laikā. Pašmācība ietver dziesmu sadalīšanu mazākās daļās un lēnu prasmju un paņēmienu pilnveidošanu.
Šajā rakstā mēs to apspriedīsim tehnikas un metodes Varat izmantot, lai iemācītos patstāvīgi spēlēt ģitāru:
Izmantojot metronomu
Izmantojot metronoms ir viena no svarīgākajām praksēm laba laika attīstīšanai kā ģitāristam. Metronomi ir rīki, ko izmanto, lai saglabātu ritmu vai mērītu tempu, un tie ir ļoti noderīgi, lai palīdzētu jums saglabāties noteiktā ritmā vai justies. Metronoms sniegs priekšstatu par to, cik ātri dažas notis jāatskaņo jūsu partijā vai solo.
Lai ērti spēlētu ar metronomu, sāciet, iespējams, iestatiet ierīci uz lēnu ātrumu 80 līdz 120 sitiens minūtē (BPM). Sāciet, atskaņojot četras vienkāršas astotās notis, ievērojot katru metronoma klikšķi. Pārliecinieties, ka, atskaņojot notis, tās saplūst kopā un neizklausās nevietā vai piespiedu kārtā. Vienkārši mēģiniet saskaņot savu atlases roku katram klikšķim, līdz tas šķiet dabiski.
Kad esat sasniedzis šo konsekvenci, varat sākt paātrināt tempu — palielināt metronoma BPM par 10-20 sitieni līdz ir grūti noturēties ideāli laikā ar to. Varat arī eksperimentēt ar spēlēšanu trīs vai sešas piezīmes par klikšķi; izmantojot trīskāršus astotās nots vietā, jūs patiešām varat padarīt sarežģītāku un padarīt jūsu ģitāras partiju muzikālāku un interesantāku!
Neatkarīgi no tā, kādu pieeju izmantojat, noteikti trenējieties regulāri, vienlaikus uzraugot un saglabājot tempu stingra laika noteikšanas precizitātes ievērošana – katru ātrāko ātrumu izmēģinot tikai pēc lēnāko apgūšanas – līdz vienmērīga izpilde kļūst instinktīva. Ar praksi un centību nepaies ilgs laiks, kad laika uzskaite tiks precīzi integrēta visos savos rifos!
Jam Track izmantošana
Džeza celiņa izmantošana pašmācības praksē ir svarīgs veids, kā virzīt spēli uz priekšu. A ievārījuma trase ir tikai dziesmas ritma sadaļas audio ieraksts bez melodijas vai solo daļām — parasti tiek izmantotas bungas, bass un dažreiz arī klavieres, ērģeles vai citi pavadījuma instrumenti. Jam dziesmas ļauj atskaņot kopā ar ierakstīto celiņu un sākt izpētīt dažādas skalas un akordu progresijas, kas saistītas ar džeza mūziku.
Trenējoties ar ievārījuma trasi mājās, jāizmanto a metronoms lai jūs varētu pareizi norādīt laiku. Turklāt pārliecinieties, ka spēlējat vienādi taustiņš kā iestrēgšanas celiņš – ja nē, tas var izklausīties nepareizi. Iepazīstoties ar džeza progresu un ar tiem saistītajām skalām, izmēģiniet dažādus ritmus, vienlaikus saglabājot laiku. Klausieties uzmanīgi un cieniet, cik ilgi katra nots ilgst lai jūsu atskaņošana papildinātu to, kas jau ir ierakstīts fona celiņā.
Vienmēr atvēliet pietiekami daudz laika prakses sesijām, lai izolētu visas vājās vietas, kuras jāuzlabo, vai elementus, kuriem nepieciešama turpmāka izpēte, pirms pāriet uz jaunu materiālu. Jums arī vajadzētu ierakstiet sevi, ja iespējams; tas palīdzēs identificēt visas problēmas, piemēram, intonācijas vai laika problēmas, lai tās varētu risināt pirms tālākas darbības.
Eksperimentējiet ar dažādiem stiliem
Apgūstot ģitāras spēles pamatus, dažādu paņēmienu praktizēšana ir galvenais, lai attīstītu savas prasmes. Eksperimentēšana ar dažādiem mūzikas stiliem paplašinās jūsu muzikālo redzesloku un var palīdzēt attīstīt a unikāla skaņa, kas pieder jums. Tomēr nepietiek tikai atskaņot to, ko dzirdat. Jums ir jābūt gatavam pārvarēt savu komforta līmeni un izpētīt jaunus ritmikas un akordu jēdzieni.
Šeit ir daži padomi, kā treniņa laikā iekļaut dažādus mūzikas stilus:
- Atlasiet dziesmas no vairākiem žanriem un mēģiniet tās atskaņot dažādos modeļos vai formās.
- Iepazīstieties ar dažādām strinkšķināšanas sekvencēm, piemēram lejupvērsti un augšupvērsti, dublēti vai pārmaiņus divas vai vairākas notis, Uc
- Attīstīt izpratni par pirkstu noplūkšanas un plūkšanas modeļi blūzā, folkā, rokā un klasiskajā mūzikā.
- Klausieties uzmanīgi, kad izpildāt dažādu žanru dziesmas; izvēlēties viņu paraksta skaņas lai jūs varētu labāk tiem līdzināties, veidojot savu mūziku.
- Trenējieties uzlabot savu satraucošo roku precizitāti, spēlējot kustības, piemēram, arpedžos vai mēroga raksti pa atsevišķiem akordiem vai progresijām.
- Mainiet savu ritmu, atskaņojot “svinga” stila ritmus, piemēram, trīskāršus vai jauktas laika zīmes starp citām skaņām, piemēram, roka ritmiem vai hiphopa ritmiem, kas mūsdienās biežāk sastopami populārās dziesmās.
Izpētot bezgalīgās iespējas katrā mūzikas žanrā, spēlējot ģitāru, jūs varat kļūt par labi noapaļotu mūziķi, kurš spēj rakstīt izpildījumu jebkurā iedomājamā stilā!
Darbs pie savām dziesmām
Viens no labākajiem veidiem, kā pašam iemācīties spēlēt ģitāru ir, strādājot pie savām dziesmām. Izveidojot savas dziesmas, jūs varat kļūt radoši un izklaidēties šajā procesā. Darbs pie savām dziesmām arī sniedz jums iespēju parādiet savas prasmes un izsakiet savu stilu.
Apskatīsim, kā jūs varat izmantot pašmācība strādāt pie savām dziesmām:
Dziesmu tekstu rakstīšana
Dziesmu tekstu rakstīšana ir radošs un atalgojošs process; tas ļauj izpaust sevi un komunicēt savas emocijas ar citiem. Rakstīšana var būt arī sarežģīta brīžos, kad jūtaties iestrēdzis vai radošo bloku pārņemts. Ir svarīgi atzīt, ka šīs sajūtas ir normālas, un tās var pārvarēt, veicot noteiktas darbības.
- Izvēlieties ideju, par kuru rakstīt. Uzrakstiet vārdus, kas ir saistīti ar dziesmas tēmu vai emocijām, sākot ar atsevišķiem vārdiem vai vienkāršām frāzēm, piemēram, tiltiem vai koriem. Ilgtermiņā ir vieglāk, ja domas pierakstāt, tiklīdz tās rodas, pat ja tas ir tikai vārds vai frāze vēlākai lietošanai; šādā veidā jaunas idejas neizslīd no atmiņas, pirms tās tiek pierakstītas.
- Savienojot dziesmu tekstu rindas, mēģiniet ievērot dziesmas struktūru: ievads, dzejolis-koris-koris-tilta koris (un ar outro). Lai pārliecinātos, ka viss plūst kopā, savienojiet melodijas daļas, izmantojot iemesli: līdzīgu vai atkārtotu elementu, piemēram, atskaņu shēmu, akordu progresēšanas un melodisku frāžu izmantošana ir lieliska stratēģija, lai nodrošinātu, ka skaņdarbs ir vienots starp sadaļām.
- Vārdu izvēlei ir arī liela ietekme uz to, cik efektīva būs jūsu dziesmu rakstīšanas plūsma; izvēlies vārdus, kuriem ir spēks! Meklējiet sinonīmus vārdiem, kurus jau izmantojat projektā, izvēlieties tiešu valodu, nevis neskaidrus aprakstus, kas ietver sentimentāli termini kas nozīmē relatīvas lietas dažādām personām — šādā veidā jūsu ziņojumi tiek pareizi un skaidri paziņoti visā dziesmā. Nebaidieties lauzt klišejiskas frāzes! Uzdrīkstēšanās bieži var dot dzīvīgumu jebkuram oriģinālam projektam — apvienojot daļas jēgpilnākā veidā nekā tas, kas mūsdienās ir ierasts populārās mūzikas izvēlē.
Akordu progresu rakstīšana
Pirms varat izveidot pašmācības dziesmas uz ģitāras, jums ir jāsaprot, kā rakstīt akordu progresijas. Akordu progresijas ir dziesmu pamatelementi, nodrošinot struktūru, uz kuras var spēlēt svina ģitāru, solo vai pat balstīt melodiju.
Akordu progresijā tiek izmantota nošu un akordu kombinācija, kas pazīstama kā taustiņi. Lai izveidotu dziesmu, ir svarīgi saprast atslēgu attiecības, ko katrs taustiņš pārstāv un kā tās muzikāli sader kopā. Akordu secība rada kustību dziesmā un sniedz emocijas; šīs akordu progresijas var radikāli mainīt, mainot vienu noti vai pievienojot papildu notis starp akordiem.
Populārākie atslēgas paraksti ir balstīti ap mažora un minora skalas. Katrā no šiem taustiņiem ir 6 dažādi formāti (vai “plāni”, kā tos dažreiz dēvē), kas katrai tajā ierakstītajai dziesmai rada akordu progresiju. Šajos plānos ir iekļauts virkne vadlīniju, kā izvēlēties akordus, kas izklausās āķīgi un ļauj plūstoši attīstīt mūziku (piemēram, saskaņot noteiktas notis). Populāru akordu progresēšanas taustiņu piemēri:
- I IV V7 I
- I vi IV V
- IIm7b5 V7 Imaj7
- III VI II V un tā tālāk.
Konsekventu akordu progresiju rakstīšana ir būtiska, lai radītu profesionālu skanējumu, tāpēc pirms savas kompozīcijas sākšanas ir saprātīgi veltīt laiku dažādu taustiņu un to struktūru apguvei. Kad būsiet iepazinies ar parastajām akordu struktūrām, jūsu izpratne pieaugs eksponenciāli, jo ir neierobežotas iespējas, veidojot progresiju, ļaujot jums personīgi izpausties mūzikā.
Melodiju rakstīšana
Strādājot pie savām dziesmām, viens no pirmajiem galvenajiem elementiem, kas jāņem vērā, ir melodija. Izveidojiet vienkāršu, tomēr saistošu melodiju, kas atdzīvina jūsu skaņdarbu un piesaista skatītāju uzmanību. Mēģiniet sadalīt savu melodiju frāzēs, kuru garums ir atšķirīgs — ideālā gadījumā ne īsākā par 4 vai 5 sitieni un ne ilgāk kā 8 vai 12 sitieni— katrai no tām ir jābūt savam parakstam. Lai kļūtu radošs, pielietojiet tādas metodes kā sinkopēšana un atsevišķu motīvu atkārtošanās. Turklāt eksperimentējiet ar dažādām skaņām, kuras varat izcelt savienojumi (piemēram, staccatos un slaidi).
Lai sāktu labi izprast, kas ir lieliska melodija, klausieties tādu komponistu kā Baha vai Mocarta klasiskās mūzikas skaņdarbus. Viņu darbu melodijas ir neticami neaizmirstamas un palīdzēs jums attīstīt stāstu stāstīšanu ar mūziku. Turklāt izpētiet dažādus žanrus, piemēram, pop balādes, roka himnas, bossa novas— parasti ir katram žanram četru taktu tēmas kam seko šo tēmu izvēršana; uzzinot, kā tie seko viens otram, palīdzēs izstrādāt neaizmirstamas melodijas savām dziesmām.
Sāciet ar mazu un vienkāršu, laika gaitā veidojot melodiju slāņus; sākot ar dažām idejām no sevis vai kāda cita, apvienojot kopā, var rasties vēl dažas idejas! Ievērojot šos pamatprincipus attiecībā uz
- garuma variācijas
- tēmu atkārtošana un izstrāde
- artikulācijas tehnikas
- vērojot citus skaņdarbus dažādos žanros
— jūs varēsiet izveidot labi izstrādātu melodisku saturu savām dziesmām!
Secinājumi
Mācīties spēlēt ģitāru ir atalgojošs process, kas prasa laiku un centību. Ar atbilstošu instrukciju un norādījumiem jūs varat kļūt par izcilu ģitāristu. Tomēr, runājot par pašmācību, ir vairāki padomi, kas jums jāizmanto, lai palīdzētu optimizēt mācīšanos.
- Uzpildiet savu entuziasmu ar kaislīgu apņemšanos un neaizmirstiet tādus pamatus kā noregulējiet ģitāru pirms katras nodarbības un regulāri iesildoties.
- Sadaliet lielākas koncepcijas mazākās daļās un atrodiet motivāciju atsauksmes no vienaudžiem un mentoriem.
- Ievērojot šajā rokasgrāmatā sniegtos padomus, jūs varat patstāvīgi iemācīties būt izcilam ģitāristam.
- Atcerieties, ka nav vienas ideālas metodes ģitāras apguvei – lieliskus rezultātus iegūst, pārveidojot zināšanas par spēļu paradumi, kas jums der un regulāras prakses sesijas ar pietiekami daudz izaicinājumu, bet ne pārāk daudz grūtību, tāpēc tas joprojām ir jautri!
Es esmu Joosts Nuselders, Neaera dibinātājs un satura mārketinga speciālists, tētis, un man patīk izmēģināt jaunu aprīkojumu ar ģitāru, un es kopā ar savu komandu veidoju padziļinātus emuāra rakstus kopš 2020. gada. lai palīdzētu lojālajiem lasītājiem ar ierakstīšanas un ģitāras padomiem.
