Music Man ir amerikāņu ģitāru un basģitāru ražotājs. Tā ir nodaļa Ernijs Bols korporācija.
Mūzikas vīra stāsts aizsākās 1970. gadu sākumā, kad slavenais ģitāras dizainers un amatnieks Leo Fenders nolēma doties ārā viens pats.
Viņa jaunais zīmols Music Man ātri kļuva pazīstams ar savām kvalitatīvajām elektriskajām ģitārām un basiem, pārņemot mūzikas pasauli.
Music Man ir palicis iemīļots ģitāras zīmols daudzus gadu desmitus, ražojot dažus no ikoniskākajiem instrumentiem rokenrola pasaulē.
Šajā rakstā mēs izpētīsim Music Man vēsturi no tās pazemīgajiem pirmsākumiem līdz mūsdienām.
Pārskats par Music Man
Music Man, kas tagad pieder uzņēmumam Ernie Ball Company, ir ievērojams ģitāras zīmols mūzikas pasaulē. Uzņēmumam, ko 1974. gadā dibināja Toms Volkers, Forests Vaits un Leo Fenders, ir aizraujoša vēsture, ko mūzikas mīļotāji turpina izpētīt un svinēt. Mūzikas cilvēks ģitāras un basi gadu gaitā ir kļuvuši par plaši pazīstamiem nosaukumiem visu līmeņu mūziķu vidū, palīdzot māksliniekiem visos žanros atdzīvināt savu muzikālo redzējumu.
Mūzikas cilvēka stāsts sākas ar novatoru Leo Fenderu, kurš savu pirmo elektrisko ģitāru uzbūvēja ap 1950. gadu un galu galā turpināja izstrādāt Precision Bass un Stratocaster. Pēc rūgta juridiska strīda starp Fender un CBS Corp., kurā viņam vairs nebija atļauts lietot savu vārdu uz savām ģitārām un basiem, Fenderam bija viens no lielākajiem panākumiem korporatīvajā vēsturē, kad viņš nodibināja Music Man. 1974. gads.
Fender biznesa partneri bija Walker, kuram bija ilga karjera Fender no 1951. līdz 1971. gadam gan Fullerton OEM rūpnīcā, gan uzņēmuma birojā Losandželosā; Vaits, kurš bija Fender pētniecības un attīstības viceprezidents kopš 1966. gada; kā arī atzītais dizainers Rodžers Gifins, kurš lielāko daļu savu instrumentu izstrādāja līdz 1988. gadam (Džifins drīz pēc tam aizgāja, lai pievienotos Gibson ģitāras). Kopš tā laika citas leģendāras personības, tostarp Stīvs Morss, visā tā vēsturē ir izstrādājušas Music Man raksturīgus modeļus.
Izmantojot dažus pazīstamus dizaina elementus no Leo agrīnā darba uzņēmumā Fender, apvienojumā ar dažām novatoriskām modifikācijām, kas pielāgotas mūsdienu muzikālajām izjūtām, piemēram, aktīvai elektronikas sistēmai, fani svinēja kaut kā patiesi jauna ienākšanu, kas varētu likt jebkurai ietekmei lieliski skanēt uz skatuves vai studijā. . Sākot ar pankrokeriem, piemēram, Deryck Whibley, kas šūpo Ernie Ball Axis, kas aprīkots ar Floyd Rose tremolo roku, līdz džeza fusion celmlaužiem, piemēram, Edijs Van Halens, kurš sasmalcina savu Music Man EVH ģitāru komplektā ar pielāgotiem pērkoniem DiMarzio humbuckers, izmantojot Marshall's it's clears legonika. dzīvo šodien!
Early Years
Music Man ir bijis ģitāristu iemīļots kopš uzņēmuma dibināšanas 1970. gadu sākumā. Pirms tie bija ikonisks ģitāras zīmols, uzņēmumu dibināja Leo Fender un Džordžs Fullertons. Leo, kurš bija daļa no komandas, kas radīja dažus no nozares atpazīstamākajiem ģitāru modeļiem, bija strādājis, lai izveidotu uzņēmumu un sasniegtu augstākos panākumus. Šajā rakstā tiks apskatīti Music Man pirmie gadi un tā kā lieliska ģitāras zīmola attīstība.
Zīmola Music Man vēsture
Elektrisko ģitāru zīmolu Music Man 1970. gadu vidū dibināja bijušais Fender darbinieks Toms Vokers. Viņa vadībā Music Man izgatavoja dažas no visvairāk pārdotajām un vismīļākajām jebkad radītajām elektriskām ģitārām.
Kad zīmols pirmo reizi sāka darboties, viņi ražoja virkni augstas kvalitātes instrumentu, tostarp: basus, pastiprinātājus un citus piederumus. Viņi koncentrējās uz instrumentu radīšanu ar izcilu meistarību, izcilu skaņas kvalitāti un novatorisku dizainu.
Uzņēmums sāka ražot savas leģendārās elektriskās ģitāras 1976. gadā ar ikonisko StingRay basu. Šis ikoniskais instruments uzreiz guva panākumus, pateicoties tā dizaina vienkāršībai, ērtai sajūtai un spilgtajiem toņiem, kas lieliski darbojās rokmūzikā. StingRay bass joprojām ir viens no vislabāk pārdotajiem Music Man ražotajiem instrumentiem mūsdienās.
1980. gados Music Man paplašināja savu ģitāru klāstu, iekļaujot citus populārus modeļus, piemēram, The Cutlass un Electric AX sērijas (kas bija pazīstamas ar savu novatoriskāku formu un funkciju). No turienes viņi turpināja virzīt robežas ar jauniem modeļiem, piemēram, Hollowbody dīvainas formas Alpha ģitāras līniju, kurai bija divdaļīgs korpuss, kas izstrādāts, lai nodrošinātu labāku piekļuvi augstākajām fretām, vienlaikus saglabājot konsekventu skaņu visos pastiprinājuma iestatījuma līmeņos. Iekļauti arī citi populāri varianti: septiņi stīgu Schecter modeļi, kā arī viena nogriezta 12 stīgu elektriskā ierīce, kas pazīstama kā Electra's Tone Twins, un katrā bija pieci skaņas noņēmēji!
Mūsdienās Music Man ir kļuvis par vienu no atpazīstamākajiem zīmoliem ģitāras nozarē, pateicoties viņu ievērojamajai apņemšanās detaļām un kvalitatīvai meistarībai, kas laika gaitā ir radījusi patiešām iespaidīgus darbus.
Uzņēmuma dibināšana
Satriecošā ģitāras zīmola vīzija aizsākās 1985. gadā, kad jauns mūzikas entuziasts Tomijs Vokers apvienoja spēkus ar diviem saviem draugiem amatieriem, kuri ģitāras būvētāji, un nodibināja uzņēmumu. Šī mazā komanda sāka strādāt šaurā darbnīcā Teksasā ar mērķi radīt unikālas elektriskās ģitāras, kas varētu izcelties no daudziem citiem konkurējošiem zīmoliem tirgū.
Ar savu īpašo aizraušanos no jauna definēt tradicionālos ģitāru dizainus un neticamo meistarību, kas izkopta gadu gaitā, viņiem izdevās izveidot novatorisku ģitāru klāstu par pieņemamu cenu, kas vēl nekad nebija darīts. Revolucionārajā dizainā bija iekļauti unikāli elementi, piemēram, uzlaboti regulējamie galvas balsti un dažādas formas izgriezumi, kas ļāva piekļūt lielākam skaitam šķautņu nekā jebkad agrāk, sniedzot mūziķiem daudz izteiksmīgākas iespējas.
Viņu produkti ātri ieguva lielu popularitāti, un 90. gadu sākumā bija skaidrs, ka pēc viņu ģitārām ir liels pieprasījums. Līdz ar to viņi atvēra savu pirmo vadošo veikalu Nešvilā, Tenesī štatā, kur klienti varēja Playtestēt visa veida pielāgotās versijas. Kā jau gaidīts, tas viņus vēl vairāk iedrošināja un palielināja pārliecību par ierobežota izlaiduma modeļu izlaišanu, kas izgatavoti no īpaši atlasītiem materiāliem, piemēram, retiem kokiem, piemēram, melnkoka vai sarkankoka. Šīs papildu funkcijas 90. gados viņiem ir nopelnījušas neskaitāmas balvas, kas lika viņiem paplašināties globālā mērogā tādās valstīs kā Japāna un Meksika un nostiprināt savu ikonisko zīmola nosaukumu visā pasaulē.
Agrīnie panākumi
Neskatoties uz viņu pazemīgo sākumu, Mūzikas vīra stāsts ir guvis lielus panākumus. Sanluisa Obispo pavadīšanas laikā Leo un Forrests sāka ražot virkni ģitāras pastiprinātāju un instrumentu, kas ātri piesaistīja mūziķu uzmanību. Starp šiem produktiem bija elektriskā ģitāra ar iebūvētu vibrācijas sviru — kaut kas tāds, kas vēl nekad nebija redzēts. Šī ģitāra nodrošināja perfektu jaudas un bagātības kombināciju, lai sniegtu spēlētājiem netveramu toni, no kura veidot savu skaņu.
Inovatīvie un kvalitatīvie instrumenti drīzumā būs uz skatuves visā pasaulē — no vietējām grupām līdz ikoniskām grupām, piemēram, Ērikam Kleptonam, Karlosam Santana, Stīvijam Rejam Vonam un daudziem citiem. Pieaugot pieprasījumam pēc šīm ģitārām, pieauga arī Leo kā viena no cienījamākajiem lutieriem mūzikas vēsturē reputācija. Viņa ģitāras tika slavētas par atskaņojamību, daudzpusību un ilgmūžību; viņi apvienoja tradicionālo kokapstrādes meistarību ar modernām tehnoloģijām un komponentiem, lai radītu kaut ko patiesi unikālu.
Kad 1984. gadā pienāca laiks pārcelt savu biznesu no Kalifornijas, Leo pārcēla savu darbību uz Vāciju, saprotot, ka tur var ražot vēl augstākas kvalitātes instrumentus, vienlaikus gūstot labumu no zemākām izmaksām, kas saistītas ar Vācijas ražošanas standartiem. Vācijā Music Man turpināja savu iespaidīgo zīmola darbību — izlaida vēl vairāk atzītas ģitāras, kā arī pastiprinātājus un efektu pedāļus, kuru slava turpinās līdz pat šai dienai.
Izplešanās
Music Man kopš uzņēmuma dibināšanas 1971. gadā ir nogājis garu ceļu. Sākot ar nelielu pasūtījuma ģitāru veikalu, zīmols ātri ieguva pievilcību un paplašināja savu sasniedzamību un piedāvājumu. 1979. gadā Music Man jau bija starptautisks ar izplatīšanas tīklu, kas aptver vairākas valstis. Izpētīsim, kā Music Man izauga un kas viņus izvirzīja saraksta augšgalā, runājot par ģitāru ražošanu.
Produktu līnijas paplašināšana
Uzņēmējdarbības paplašināšana ietver plašu darbību klāstu, sākot no tirgus daļas vai ģeogrāfiskās sasniedzamības pieauguma līdz palielinātām investīcijām un resursu iegūšanai. Uzņēmumi var izvēlēties paplašināt savu produktu līniju vai pakalpojumu klāstu, lai palielinātu rentabilitāti un iegūtu tirgus daļu. Paplašināšanās var ietvert arī papildu kapitāla ieguldīšanu esošajā darbībā, paplašināšanos jaunos tirgos vai jaunu produktu vai pakalpojumu pievienošanu.
Produktu līnijas paplašināšana ir lielisks veids, kā uzņēmumiem attīstīt savu biznesu. Papildus tam, ka produktu līnijas paplašināšana ir rentabla, tā ļauj uzņēmumiem palielināt peļņu esošajos tirgos, izstrādājot diferencētus piedāvājumus, kas apmierina klientu vajadzības pilnīgāk nekā esošie konkurentu produkti. Tāpat, mērķējot uz neapmierinātām klientu vajadzībām, kuras vēl neapmierina citu konkurentu līdzīgi produkti un pakalpojumi, uzņēmumi iegūs unikālu priekšrocību, kļūstot par pirmajiem tirgū ar noteiktu produktu piedāvājumu. Tas ļaus viņiem iegūt lielākas tirgus daļas un ietekmēt klientu vēlmes.
Turklāt produktu līnijas paplašināšana ļauj uzņēmumiem gūt vērtīgu ieskatu par to, kā klienti raugās uz saviem zīmoliem un kā viņi mijiedarbojas ar dažādajiem zīmola piedāvājumiem. Izmantojot šo izpratni, uzņēmumi var labāk paredzēt klientu vajadzības un izstrādāt novatoriskas stratēģijas šo vajadzību sekmīgai apmierināšanai ilgtermiņā. Regulāri iesaistot klientus individuālā līmenī vai veicot aptaujas un fokusa grupas, uzņēmumi var iegūt nenovērtējamu atgriezenisko saiti, kas veicina nepārtrauktu zīmola izaugsmi, izmantojot produktu līnijas paplašināšanas iniciatīvas, kā arī augstākus klientu noturēšanas un novirzīšanas rādītājus.
Starptautiskā izaugsme
Starptautiskajai paplašināšanai ir bijusi būtiska loma Music Man ģitāru panākumos. Atkārtoti sadarbojoties ar pārdošanas partneriem visā pasaulē, Music Man ir spējis paplašināt savu darbību ārpus valsts robežām un izveidot spēcīgu klātbūtni mūzikas kopienās visā pasaulē.
Šobrīd Music Man apkalpo klientus Eiropā, Dienvidāzijā un Austrālijā. 2010. gadā tas nodibināja alianses ar dažām vadošajām mūzikas instrumentu kompānijām dažādās valstīs, lai vēl vairāk dažādotu piedāvājumu klāstu un samazinātu izmaksas, kas saistītas ar ārzemju izplatīšanas centru eksportēšanu.
Kopš tā laika Music Man ir efektīvi paplašinājis savu starptautisko darbību un pašlaik ar sava Indonēzijas partnera starpniecību ražo ģitāras Indonēzijā. Zīmols ir arī atvēris servisa centrus visā Eiropā Spānijas izplatītāja vadībā, kā arī mazumtirdzniecības veikalus un tiešsaistes tirgus visā Āzijas un Klusā okeāna reģionā, izmantojot savu Singapūras partneri. Tā nesen atvēra jaunu veikalu Dubaijā, kur klienti var izpētīt jaunākos modeļus un iegādāties tieši no veikala darbiniekiem.
Music Man arī izvēršas Āfrikā, izveidojot pakalpojumu centrus visā Dienvidāfrikā un citos šī kontinenta galvenajos tirgos. Tā kā tā turpina palielināt savu starptautisko klātbūtni, arvien vairāk ģitāristu visā pasaulē var baudīt mūzikas atskaņošanu, ko nodrošina šie slavenie mūzikas vīra instrumenti.
inovācijas
Music Man ir radījis inovācijas ģitārspēles pasaulē kopš tās pirmsākumiem 1975. gadā. Sākot ar populāro ģitāru dizainu un beidzot ar īpašām funkcijām, kas Music Man atšķir no citiem zīmoliem, uzņēmums nekad nav pārstājis pārkāpt robežas un radīt jaunus un jaudīgākus instrumentus. . Apskatīsim Music Man novatorisko vēsturi un to, kā tas ir noturējis šo lielisko zīmolu nozares priekšgalā vairāk nekā četrus gadu desmitus.
Inovatīvu tehnoloģiju ieviešana
1970. gadu beigās Ernie Ball Music Man radīja revolūciju ģitāras industrijā ar novatorisku jaunu instrumentu līniju. Ernie Ball Music Man ģitāras un basi, kas bija populāri ģitāristu vidū izcilā toņa un meistarības dēļ, bija pirmās, kurām bija aktīva humbucking skaņas noņēmēja sistēma un īpašs Schaller bloķēšanas tremolo. Šīs inovācijas piedāvāja spēlētājiem lielāku kontroli pār savu skaņu, padarot viņu ģitāras un basus dinamiskākas un atsaucīgākas nekā jebkad agrāk.
Kompāniju 1972. gadā Kalifornijā nodibināja Toms Volkers un Sterlingbols. Tomam Volkeram bija unikāla kvalifikācija, lai vadītu šos centienus, jo viņam jau bija ilga karjera mūzikas biznesā: 1960. gados viņš bija ierakstu inženieris daudzās rokgrupās. , jo īpaši The Beach Boys. Viņš apvienoja šīs tehniskās prasmes ar savu aizraušanos ar mūziku, lai 1972. gadā izveidotu Musical Instruments Corporation (MIC), vēlāk mainot nosaukumu uz Ernie Ball Music Man — tajā pašā gadā viņš sāka ražot viņu pirmo elektriskās ģitāras modeli — The StingRay.
Ar augstas kvalitātes materiālu apvienošanu ar modernāko elektroniku Music Man nepietika; viņi arī koncentrējās uz tādu komponentu izveidi, kas piedāvā maksimālu komfortu un spēlējamību. Tie ietvēra gludus ergonomiskus sprandus, kas nodrošināja vēl nebijušu ātrumu un komfortu; dubultās lodīšu gala virknes, kas ļāva viegli nomainīt stīgu; unikāls kakla locītavu dizains; titāna tilti; atgriešanās atsperes, kas piestiprinātas tieši pie noņēmējiem, ļaujot regulēt tiltu, vienlaikus saglabājot griezes momenta stabilitāti; divkāršas darbības kopņu stieņi, kas ļāva regulēt abos kakla galos; plus īpaši izstrādātas mašīnu galviņas, kas nodrošināja vienmērīgu regulēšanas stabilitāti ārkārtējos spriedzes līmeņos.
Music Man uzticība kvalitātei radīja nepārspējamu daudzpusības līmeni, ļaujot mūziķiem ātri un viegli pielāgot savu skanējumu, vienlaikus turpinot baudīt varenus, muskuļotus toņus, kas joprojām ir populāri arī mūsdienās. Tā kā Ernie Ball Music Man ģitāras gadu gaitā ir piedāvājušas tik daudz revolucionāru sasniegumu, nav brīnums, ka tās ir palikušas starp dažiem no mūsdienu pieprasītākajiem instrumentiem pieredzējušu izpildītāju paaudzēm visos mūzikas stilos!
Jaunu dizainu ieviešana
The Music Man Guitar Brand, ko 1974. gadā dibināja Toms Volkers un Forrests Vaits, radās Vokera ambīcijas radīt pēc iespējas augstākās kvalitātes ģitāru. Vokeram bija dažas dizaina modifikācijas, ko viņš vēlējās veikt tradicionālajām ģitārām, piemēram, atverot plašāku ķermeņa dobumu, lai rezonējošais tonis varētu izplatīties brīvāk, izdobjot kakla humbucker skaņas noņēmējus, lai tie vibrētu bez traucējumiem, un aprīkojot katru skaņas noņēmēju ar savu trīsvirzienu. slēdzis papildu skaņas iespējām. Lai gan Grovers Džeksons sākotnēji šaubījās par šādu novatorisku jaunu dizainu izstrādi, viņš galu galā padevās, jo Vokers vēlējās tos izgatavot, un pārējais ir vēsture.
Šīs revolucionārās modifikācijas ļāva iegūt daudz līdzsvarotāku skaņu, uztverot zema līmeņa toņus, un radīja instrumentu, kas radīts, lai nodrošinātu izturību un daudzpusību. Music Man Guitars nekavējoties kļuva populārs profesionālu mūziķu vidū un uzreiz ieguva bēdīgu slavu mūzikas industrijā. Cietie kļavu kakliņi un grifs radīja vēl nepieredzētus svilinošus toņus, kas nekad iepriekš nebija pieredzēti uz elektriskām ģitārām.
Toms Vokers vēlējās, lai ģitāra tiktu ražota no augstākās kvalitātes materiāliem, nodrošinot augsta līmeņa meistarību, kā rezultātā unikāla uzmanība tiek pievērsta katrai detaļai, kas iestrādāta katrā Music Man Guitars radītajā instrumentā. No gludas formas grifa līdz eleganti kontūrētiem korpusiem — neviena detaļa nav palikusi nepamanīta uz Music Man konstruētās ģitāras.
Mantojums
Music Man ir bijis iemīļots ģitāras zīmols vairāk nekā četrus gadu desmitus. Septiņdesmito gadu vidū Toms Volkers un Forests Vaits dibinātais duets radīja ikonisko StingRay ģitāru, kas no jauna definēja elektrisko ģitāru. Gadiem ejot, uzņēmums ir ražojis daudzus klasiskus basģitāras un ģitāras modeļus, kurus mūziķi joprojām ciena. Šajā sadaļā tiks sīkāk aplūkots Music Man mantojums un viņu producētās ģitāras.
Mūzikas cilvēka ietekme uz nozari
Music Man izstrādātie mūzikas instrumenti ātri atstāja savu zīmi šajā nozarē, piedāvājot kvalitatīvu konstrukciju un inovatīvu dizainu par saprātīgām cenām. Music Man ģitāras un basi tika izstrādāti, ņemot vērā ergonomiku, radot ērtākus instrumentus jebkura līmeņa spēlētājiem.
Ne tikai ideja par praktisku instrumentu padarīja Music Man lielisku — tā bija arī viņu stila izjūta. Music Man ģitāras izceļas no jebkuras citas tirgū esošās ģitāras ar savu unikālo izskatu un sajūtu. Ikvienam ir pieejama Music Man ģitāra, sākot no ļoti atpazīstamām formām un beidzot ar plašu apdares veidu izvēli.
Music Man uzticība kvalitātei ir saglabājusi viņus nozares priekšgalā gadu desmitiem. Viņu reputācija par uzticamiem instrumentiem ir vēl vairāk nostiprināta ar dažu pasaules cienījamāko spēlētāju apstiprinājumiem. Music Man basģitāras un ģitāras ir izmantojuši tādi vārdi kā Pols Makartnijs, Stings, Flea, Buckethead, Slash un daudzi citi. Pateicoties dinamiskai meistarībai, ko atbalsta gadu desmitiem ilgas inovācijas, nav pārsteigums, ka tie joprojām ir viens no pasaulē populārākajiem zīmoliem.
Music Man's ietekme uz mūsdienu ģitārspēli
Music Man ģitāras ir pazīstamas ar savu izcilo meistarību, revolucionāro dizainu un izcilu atskaņojamību. Leo Fender novatoriskais darbs noteica mūsdienu ģitāras dizaina standartu un ļāva spēlētājiem sasniegt tādu atskaņojamības līmeni, par kādu viņi iepriekš varēja tikai sapņot. Tam ir bijusi liela ietekme uz veidu, kā ģitāristi tuvojas un spēlē savu instrumentu.
Gadu gaitā Music Man ir bijis arī ietekmīgs, mudinot jauno mūziķu paaudzi izpētīt savu radošumu toņu un faktūru ziņā. Viņu plašais skaņas noņēmēju klāsts palīdz ģitāristiem veidot savu unikālo skanējumu un atrast pareizo kombināciju jebkurai dziesmai vai situācijai. Music Man pedāļu klāsts ir kļuvis ļoti pieprasīts arī ģitāristu vidū, kuri meklē novatoriskus efektus neatkarīgi no tā, vai tie ir kraukšķīgi kropļojumi vai mirgojošs reverbs.
Music Man ģitāras ne tikai veido skaņu, bet arī ir ietekmējušas to, kā spēlētāji uztver savus instrumentus kā mākslas priekšmetus. Pateicoties dažu vēstures slavenāko mūziķu modeļiem, kā arī pielāgotu apdari, kas ir pieejama tieši no rūpnīcas, daudzi īpašnieki atklāj, ka viņu Music Man ģitāras kļūst par iemīļotiem darbiem ar stāstiem. Neatkarīgi no tā, vai to redzat džema sesijā vai kaut kur citur turnejā, ieraugot veco mūzikas vīru, rodas atmiņas un sajūtas, kuras nevar iedvesmot neviens cits ģitāras zīmols.
Mūzikas cilvēka mantojums joprojām ir dzīvs šodien to cilvēku sirdīs un prātos, kuri lepni spēlē tā instrumentus – tieši šis gars nodrošina, ka tā mūzika skan arī nākamajās paaudzēs!
Es esmu Joosts Nuselders, Neaera dibinātājs un satura mārketinga speciālists, tētis, un man patīk izmēģināt jaunu aprīkojumu ar ģitāru, un es kopā ar savu komandu veidoju padziļinātus emuāra rakstus kopš 2020. gada. lai palīdzētu lojālajiem lasītājiem ar ierakstīšanas un ģitāras padomiem.
