Mākslīgās harmonikas ir kļuvušas arvien populārākas ģitāras spēlē un ir ievērojami papildinājušas jebkura ģitārista paņēmienu arsenālu.
Šis paņēmiens var radīt unikālas un radošas skaņas, kuras nevar sasniegt ar tradicionāliem līdzekļiem.
Šajā rakstā mēs izpētīsim šīs spēcīgās tehnikas smalkumus un trūkumus un apskatīsim, kā to var izmantot, lai pievienotu ģitāras spēlei jaunu skaņas slāni.
Kas ir mākslīgās harmonikas?
Mākslīgās harmonikas ir paņēmiens, ko izmanto visu stilu un līmeņu ģitāristi, lai akordiem un melodijām pievienotu unikālus toņus un krāsas. Mākslīgās harmonikas veidojas, viegli pieskaroties virknei noteiktos punktos, nevis tieši satricinot stīgas kā parasti. Tas rada augstākas skaņas notis, tādējādi radot mākslīgu harmonisku toni. Mākslīgās harmonikas var izmantot, lai radītu stiklainus augstākās klases toņus vai “flageoletus”, kā tos sauc arī par tiem. Tos var arī saistīt ar regulārām notīm, lai izveidotu akordu formas, kas iepriekš nebija iespējamas; kā arī pievienojot mirdzošas augšējās balsis vienas nots vingrinājumiem.
Šajā apmācībā mēs apskatīsim mākslīgo harmoniku teoriju, kurā ir aprakstītas visizplatītākās pieejas šo toņu radīšanai uz grifa. Pēc tam apskatīsim dažus konkrētus piemērus, kā jūs varat izmantot šīs harmonikas tehnikas savā spēlē, piemēram, spēlējot akordus ar vairākām balsīm vai veidojot arpedžos ar mirdzošiem virstoņiem. Mēs nobeigsim, izpētot, kā jūs varat izmantot šīs metodes tiešraidē un/vai iekļaut tās savās ierakstīšanas tehnikās, lai pievienotu tekstūru un interesi par savu mūziku.
Dažādi mākslīgās harmonikas veidi
Mākslīgās harmonikas ir unikāla ģitāras skaņu paplašināšanas metode. Izmantojot pareizo tehniku, jūsu atskaņošanas skaņai tiek piešķirta papildu tekstūra, sarežģītība un interese. Parasti ir divi galvenie mākslīgo harmoniku veidi — standarta un pieskāriena —, kā arī akustiskā un elektriskā hibrīda pielietojums.
Standarta harmonikas: tas ir visizplatītākais mākslīgās harmonikas veids, kas izveidots elektriskā ģitāra. Tas ietver ar kreiso roku, lai maigi pieskarieties izvēlētajām stīgām, vienlaikus izmantojot labo roku, lai izvēlētos tās pašas stīgas. Radītā skaņa ir sajaukums starp dabisko kropļojumu un artikulāciju, kas izriet no katras vienlaicīgas darbības.
Pieskaroties harmonikas: izmantojot šāda veida mākslīgās harmonikas, jūs izmantosiet vienu savas saviļņojošās rokas pirkstu (parasti indeksu), lai uzreiz pēc tam, kad ar otru roku izvēlēsieties virkni, piesitiet pie virknes. Ja tas tiek izdarīts pareizi, tas radīs atšķirīgu rezonansi nekā tas, kas parasti notiktu, tikai izvēloties šo virkni, un tādējādi radīs alternatīvu harmonisku efektu.
Hibrīda pielietojums: šajā pieejā varat apvienot standarta un pieskārienu harmonikas, izvēloties notis ar noplūkšanas roku, vienlaikus piesitot notis ar brīvi novietotu rādītājpirkstu blakus esošajās fretēs virs vai zemāk, kur tika atlasītas šīs sākotnējās notis. Apvienojot divas atšķirīgas pieejas, tiek izveidots neparedzams skaņu sajaukums, ko pēc tam var nemanāmi integrēt vairākos aranžējumos vai improvizācijas skaņdarbos, nepalaižot garām nevienu ritmu!
Ģitāras sagatavošana
Mācīšanās radīt unikālas ģitāras skaņas, izmantojot mākslīgās harmonikas, var būt lielisks veids, kā izcelt savu mūziku. Tomēr, pirms varat to izdarīt, ir svarīgi pārliecināties, vai ģitāra ir pareizi sagatavota. Tas nozīmē, ka ir jāpārliecinās, vai stīgas un regulēšana ir iestatīta pareizi un vai jūsu skaņas noņēmēji un vadības ierīces darbojas pareizi. Kad esat pārliecinājies, ka ģitāra ir gatava, varat sākt izpētīt mākslīgo harmoniku pasauli.
Ģitāras noskaņošana
Ģitāras noskaņojumi var būt no atvērtiem skaņojumiem (alternatīva atvērto stīgu skaņošana, ko parasti izmanto ģitāras spēlēšanai) līdz dažādām modificētām standarta EADGBE versijām (saukta arī par standarta noskaņošanu). Katram stilam vai žanram var būt nepieciešams īpašs regulējums. Ir vērts eksperimentēt un izmēģināt dažādus, līdz atrodat sev piemērotāko.
Ģitāras regulēšana vienmēr tiek veikta, sākot ar 6. stīgu, kas pazīstama arī kā zemā E stīga, un izmantojot skaņotāju, lai nodrošinātu precīzu toņu. Kad sākat noregulēt ģitāru, atcerieties, ka tā var nebūt ideāli saskaņota, pat ja tā tikko ir noregulēta ar skaņotāju. Laika gaitā un lietojot, visas stīgas neizbēgami nedaudz noskaņosies vides faktoru, piemēram, karstuma un mitruma, dēļ. Katru reizi, kad praktizējat, ir svarīgi pārbaudīt katras stīgas regulējumu! Šeit ir daži ātri soļi, kā to izdarīt:
1. Sāciet, satverot savu 6. stīgu pie 12. stieņa, vienlaikus to izraujot vaļā (bez satraukuma), pēc tam vēlreiz noraujiet to, viegli satverot tās harmoniku pie 12.
2. Izmantojiet skaņotāju vai relatīvo augstuma atsauci no cita instrumenta, kas atrodas tuvu, lai salīdzinātu abus toņus;
3. Ja tie nav vienādi, noregulējiet regulēšanas tapu, līdz abi toņi ir vienādi;
4. Pārejiet uz katru jaunu virkni, izmantojot šo pašu metodi, līdz visas jūsu virknes ir noregulētas.
Efektu pedāļu iestatīšana
Efektu pedāļu iestatīšana ir neatņemama unikāla ģitāras skaņu radīšanas sastāvdaļa. Efektu pedāļi ļauj mainīt elektriskās ģitāras pamata skaņu ar kropļojumiem, aizkavi, flangeru un citām skaņu modificējošām ierīcēm. Piemēram, ja vēlaties izveidot klasisku blūza toni, varat izmantot reverbu vai kora pedāli. Lai gan secība, kādā novietojat pedāļus, neizraisīs un nesabojās jūsu toni, tā var palīdzēt to izsmalcinātā veidā veidot.
Iestatot un izmantojot efektu pedāļus, ir jāņem vērā daži galvenie punkti:
• Sāciet vienkārši: lai sāktu darbu, jums nav nepieciešams daudz aprīkojuma. Saglabājiet to vienkāršu, izmantojot dažus pamata efektus, piemēram, kropļojumus un aizkavi.
• Ķēdes novietojums: efekta pedāļu secībai ir nozīme, jo signālus no viena ietekmēs citi. Lai iegūtu labākos rezultātus, vispirms sāciet ar pastiprinājuma efektiem, piemēram, kropļojumiem un pārspīlēšanu, jo tie mēdz vairāk izkropļot signālu nekā citi, piemēram, reverbs vai aizkaves .
• Atcerieties skaļuma vadīklas: dažāda veida ģitāras nepieciešams atšķirīgs skaļuma daudzums, tāpēc noteikti attiecīgi noregulējiet skaļuma regulēšanas pogas. Daudziem ir arī iebūvēti ekvalaizeri, kas ļauj pielāgot zemo/vidējo/augsto frekvenču, kā arī vārtu līmeņus atkarībā no tā, kāda veida skaņu mēģināt sasniegt.
• Vēlreiz pārbaudiet savienojumus: pirms atskaņošanas pārliecinieties, vai visi savienojumi ir droši, pretējā gadījumā var rasties problēmas sliktā kontakta dēļ vai signāls vispār var tikt zaudēts, jo ir slikti savienojumi starp vairākām ierīcēm vienlaikus. Šis ieteikums ir īpaši svarīgs, ja tiek izmantoti ielāpu kabeļi ar efektu cilpām, kas izmanto nepilnīgu ķēdes shēmu (pretēji īstām apvada shēmām).
Mākslīgās harmonikas spēlēšana
Mākslīgās harmonikas ir īpaša ģitāras tehnika, ar kuras palīdzību var radīt unikālas un interesantas skaņas. Būtībā tās ir mākslīgas harmonikas, kas radītas ar jūsu novākšanas roku, nevis standarta ķemmēšanas metode. Lai apgūtu šo paņēmienu, ir nepieciešama zināma prakse, taču pēc tam varat to izmantot, lai radītu interesantas skaņas, kas atšķirs jūsu spēli no citām. Apskatīsim tuvāk, kā spēlēt mākslīgās harmonikas.
Pinch Harmonics
Pinch harmonikas ir mākslīgas harmonikas veids, kas paļaujas uz vieglo pieskārienu vācošajai rokai un rūpīgu novietojumu, lai no stīgas iegūtu noteiktas notis. Pazīstamas arī kā "squealies" ar savu tendenci izdalīt augstākas skaņas, šķipsnu harmonikas var radīt atšķirīgus zvanam līdzīgus toņus, kas ir plaši izmantoti roka, blūza, metāla un džeza mūzikā.
Pati tehnika ietver vieglu īkšķa novietošanu uz piezīmes, vienlaikus novietojot rādītājpirkstu nedaudz aiz tās, it kā “izspiežot” no tās noti. Iespējams, būs jāpatrenējas, lai to izdarītu pareizi, taču, kad tas būs pilnveidots, varēsit radīt unikālas ģitāras skaņas tikai ar diviem pirkstiem! Divi saspiešanas harmoniku izveides pamatprincipi ir: pareiza pozicionēšana un pareiza dinamika (pielikts spēks).
Pārdomāti novietojot, mēģiniet eksperimentēt ar dažādām katras virknes daļām. Turiet abus pirkstus ļoti tuvu (0.5 mm attālumā), taču nepieskarieties tiem, viegli piesitot tiem, kad saskaraties ar savu izlasi/pirksta galu. Lai ātri un precīzi apgūtu šo paņēmienu, būs nepieciešama neliela roku iejūtība – katra stīga uzvedas savādāk! Kas attiecas uz dinamiku – paceliet vai padziļiniet pietiekami daudz, lai jūs varētu dzirdēt visas notis, ko skaidri izrunā jūsu ģitāras stīgas, apvienojot tās ar elektronisko skaņotāju vai metronomu.
Pinch harmonikas var pievienot interesantu garšu daudziem mūzikas stiliem! Tāpēc nebaidieties eksperimentēt un atrast sev vispiemērotāko, lai radītu unikālas ģitāras skaņas, izmantojot mākslīgās harmonikas — jūtieties brīvi rokā!
Dabiskās harmonikas
Dabiskās harmonikas ir toņi, kas dabiski rodas stīgu instrumentos un parasti nāk no notīm, kuras atskaņo ar kreiso pirkstu. Šīs pašas notis var likt skanēt citādi, ja izpildītājs rada mākslīgas harmonikas, ko panāk, ar labo roku viegli nospiežot stīgu noteiktos punktos tās garumā, nevis to stīnējot vai noplūkot.
Dabiskās harmonikas pārsvarā parādās simpātiski vibrējošu stīgu rezultātā, kas rada pavadījumu atskaņotajai melodijai, vai vienkārši izskanējot dabiskas virstoņas, kas saistītas ar jebkuru noti. Dabiskām harmoniskām frekvencēm ir tendence palielināties augstākos oktāvu diapazonos, jo tālāk no tilta pārvietojaties, un parasti tās ir vieglāk atrast noteiktos atvērtos noskaņojumos, piemēram, CGDA.
Daži citi veidi, kā atrast dabiskās harmonikas, ietver “intervālu atlasi”, kurā divas dažādas notis uz dažādām stīgām tiek turētas vienlaikus un pēc tam atskaņotas kopā, radot citas harmoniskas attiecības; izvēlēties virs un zem noteiktas nots vienā virknē; kā arī dažu stīgu slāpēšana, vienlaikus zvanot citas. Spēlējot ar dažādiem skaņojumiem, tiks iegūti arī atšķirīgi rezultāti, jo tie ievieš īpašas attiecības starp noteiktām stīgām, kas mākslīgi harmonizējot atbalsojas citādi, nekā vienkārši to stīnēšana vai noplūkšana.
Pieskaroties harmonikas
Pieskaras harmonikas tiek iegūtas, viegli pieskaroties stīgai pie sienas, kur vēlaties harmoniku, pēc tam paņemot to pašu stīgu un palaižot no tās harmoniku, ja dzirdat divus toņus, tad tā tiek izpildīta pareizi. Ģitāra parasti ir noregulēta pussolīti augstāk, perfektas ceturtdaļas un citi intervāli, tāpēc standarta regulējumā tas nedarbosies. Elektriskajai ģitārai ar lielāku darbību vislabāk ir izmantot biezākas stīgas.
Tas rada dīvaini ēterisku skanējumu, un to var izmantot gandrīz jebkurā žanrā, sākot no blūza līdz smagā metāla solo. Daži mākslinieki ir atraduši veidus, kā izveidot harmoniskus akordus ar pieskārienu harmoniskām skaņām uz vienas stīgas un dažādiem pievienotiem toņiem aiz tās.
Viens no veidiem, kā vingrināties harmoniku pieskārienu veikšanai, ir izslēgt skaņu visas stīgas, izņemot vienu ar kreisās rokas pirkstiem, un pēc tam izvēlēties šo vienu stīgu vairākas reizes secīgi virzoties uz augšu vai uz leju pa grifu, līdz tiek sasniegts noteikts skaņu skaits (parasti aptuveni 1–4). To praktizējot, katru reizi, kad pirksts pieskaras virknei tās kustības laikā pa grifu, tiks atskaņoti vairāki virstoņi, tāpēc mēģiniet pielāgot izvēles skaļumu, ja nepieciešams, lai labāk kontrolētu toni. Var paiet zināms laiks, līdz atklājat interesantas kombinācijas, taču turpiniet eksperimentēt, gūstot pieredzi ar šīm metodēm!
Prakses padomi un paņēmieni
Mākslīgās harmonikas ir lielisks veids, kā pievienot ģitāras spēlei unikālas skaņas. Šis paņēmiens var palīdzēt radīt skaistas, sulīgas ģitāras skaņas, kas izcels jūsu mūziku. Mākslīgo harmoniku apgūšana prasa daudz prakses, taču ar pareiziem padomiem un paņēmieniem var iegūt lieliskus rezultātus. Apskatīsim dažus noderīgus prakses padomus un paņēmienus, ko varat izmantot, lai uzlabotu savu mākslīgo harmoniku tehniku.
Trenējies ar metronomu
Metronoma izmantošana ir būtisks prakses rīks jebkuram mūziķim. Metronoms var palīdzēt saglabāt vienmērīgu ritmu, spēlēt laikā un sasniegt vēlamo tempu. To izmanto arī, lai strādātu pie jūsu vispārējās ritma izjūtas, un to var izmantot, lai izstrādātu sarežģītu frāzi vai izaicinošus laika signālus.
Lietojot metronomu, ir svarīgi iestatīt tempu sev ērtos soļos un vingrināties pietiekami lēni, lai katru noti varētu atskaņot tīri un precīzi. Uzlabojoties jūsu prasmēm, lēnām palieliniet vingrinājumu tempu, līdz varat tos veikt paredzētajā ātrumā. Pats svarīgākais, trenējoties ar metronomu, ir būt konsekventam — ja nokavējat kādu sitienu vai kļūstat nevīžīgs, pilnībā pārtrauciet un sāciet no jauna, lai neveidotos slikti ieradumi, no kuriem vēlāk ir grūti atbrīvoties.
Lai iegūtu maksimālu efektivitāti, trenējieties gan ar pavadījuma celiņu, gan bez tā, izmantojot metronomu, jo tas palīdz attīstīt labas laika uzskaites prasmes, kas ļaus labāk sinhronizēt starp jums un citiem mūziķiem vai spēlējot tiešraidē. Ar plecu piesitienu vingrinājumiem, kuros dziedat vai spēlējat frāzes daļu, skaitot galvā ar iedomātu metronomu, daži cilvēki uzskata, ka šis vingrinājums ir noderīgs viņu ritmiskās attīstības uzlabošanai, kā arī sitienu internalizācijai ar improvizācijas izaicinājumiem pieredzējušākiem spēlētājiem. .
Izmantojiet Pick
Lai izveidotu perfektu mākslīgo harmoniku, ir nepieciešams precīzs laiks un precizitāte, tāpēc to vislabāk var izdarīt, izmantojot cērti. Izmantojot cērti, jūs varat viegli iesist stīgu ar pietiekamu spēku, lai sasniegtu vēlamo skaņu. Lietojot pirkstus, daļa fokusa var tikt noņemta no tikai pēc iespējas spēcīgākas sitiena pa virkni, kā rezultātā rezultāts būs vājāks. Labs veids, kā praktizēt šo paņēmienu, ir vispirms izmēģināt to bez pastiprinātāja, lai jūs varētu koncentrēties uz to, kur tieši un cik spēcīgi sitat pa stīgu.
Eksperimentējiet ar dažādiem efektiem
Kad runa ir par unikālu ģitāras skaņu radīšanu ar mākslīgām harmonikām, eksperimentēšana ar dažādiem efektiem var ļoti palīdzēt. Tādi efekti kā aizkave, koris un pat atloka var būtiski mainīt harmoniku skanējumu. Izmantojot šo efektu kombināciju, var radīt patiesi pārsteidzošas skaņas, kuras kādreiz tika uzskatītas par neiespējamām.
Aizkave bieži tiek izmantota, lai radītu apkārtējās harmonikas, kas izklausās sulīgi un sarežģīti. Stereo aizkave apvienojumā ar kori ir īpaši efektīva, lai radītu pilnvērtīgus fragmentus, kas jūt, ka tie pastāvīgi mainās un mainās unikālā veidā. Piesaistiet aizkavi vienā pusē uz oktāvu uz augšu vai uz leju un ļaujiet tai izplūst siltās atmosfēras mākoņos.
Reverb uzlabo garās notis un akordus, tajā pašā laikā piešķirot īsajām notīm dziļumu un raksturu, ja to lieto gaumīgi. Flange ir ideāli piemērots, lai pievienotu vibratoriem līdzīgus viļņus pa vienu vai divreiz atlasītām notīm, kas piešķir jūsu mūzikai klasisku psihedēlisku sajūtu. Eksperimentējiet ar dažādiem iestatījumiem, līdz atrodat pareizo paraksta signālu, kuru meklējat!
Secinājumi
Noslēgumā jāsaka, ka mākslīgās harmonikas var būt lielisks veids, kā radīt unikālas un interesantas ģitāras skaņas. Tie var ienest jūsu ģitāras solo pilnīgi jaunu elementu un piešķirt tiem unikālu garšu. Praktizējot un eksperimentējot, jūs varat iegūt patiesi pārsteidzošas ģitāras skaņas.
Mākslīgās harmonikas priekšrocības
Mākslīgās harmonikas tehnikas ļauj ģitāristiem kļūt radošiem un pievienot savai mūzikai melodijas un kustības sajūtu. Radot šos unikālos toņus, ģitāristi var izpētīt plašu skaņu klāstu, sākot no klasikas iedvesmotiem akordiem līdz savvaļas skaņām. Tehnika ir arī salīdzinoši viegli izpildāma; Kad spēlētājs var precīzi atrast un atskaņot dabiskās harmonikas, mākslīgo harmoniku radīšana ir tikai tehnikas pilnveidošanas jautājums.
Mākslīgo harmoniku spēlēšana ne tikai palīdz ģitāristiem attīstīt savas prasmes, bet arī palielina viņu muzikālo dziļumu un radošumu. Spēlētāji var viegli izveidot sarežģītas ievadlīnijas vai fona pavadījumus — tas viss notiek, pieskaroties stīgām ar izvēles roku īpašās pozīcijās. Turklāt mākslīgajām harmonikām ir svarīga loma noteiktos mūzikas stilos, kurus varētu būt grūti atjaunot, izmantojot tikai dabiskas metodes. Piemēram, progresīvais roks vai metāls bieži izmanto šīs skaņas daļēji, pateicoties tā plašajam tonalitātes klāstam, kas var radīt neparedzamu elementu — apvienojumā ar dabiskām metodēm.
Noslēgumā jāsaka, ka mākslīgās harmonikas piedāvā ģitāristiem iespēju relatīvi viegli izveidot unikālus toņus, nezaudējot pārāk daudz tehnisko prasmju. Lai gan īsto nošu atrašana jebkuram instrumentam var būt sarežģīta pirmajā mēģinājumā — apgūstot mākslīgo harmoniku izmantošanu, jūs varat piekļūt intriģējošai jaunai pasaulei, kas burbuļo aiz tā!
Kurp doties no šejienes
Tagad, kad jums ir labāka izpratne par to, kas ir mākslīgās harmonikas un ko tās var sniegt jums kā ģitāristam, iespējas ir bezgalīgas. Šīs metodes var izmantot, lai radītu unikālu mūziku, sākot no pamata paņēmieniem, lai maksimāli palielinātu skaņu, un beidzot ar alternatīvu stilu iekļaušanu, piemēram, piesitienu ar pirkstu un divu roku pieskārienu.
Kad esat apguvis pamatus un eksperimentējis ar pieejamajiem paņēmieniem, izmantojiet to radoši — ierakstiet vai iestrēdziet kopā ar fona celiņiem, uzklājiet mākslīgās harmonikas noteiktās skalas vai grifa apgabalos un pārejiet uz lapas notīm. Nedaudz praktizējot, eksperimentējot un radoši, varēsit radīt lieliskas ģitāras skaņas — izmēģiniet dažas no šīm idejām praksē jau šodien!
Es esmu Joosts Nuselders, Neaera dibinātājs un satura mārketinga speciālists, tētis, un man patīk izmēģināt jaunu aprīkojumu ar ģitāru, un es kopā ar savu komandu veidoju padziļinātus emuāra rakstus kopš 2020. gada. lai palīdzētu lojālajiem lasītājiem ar ierakstīšanas un ģitāras padomiem.
