Skalės – tai muzikinių natų rinkinys, išdėstytas didėjančiu arba mažėjančiu dažniu. Jie naudojami melodijų ir harmonijų kūrimui. Jie taip pat naudojami akordams kurti.
Šiame vadove papasakosiu viską, ką reikia žinoti apie svarstykles. Taip pat pasidalinsiu naudingais patarimais, kaip juos praktikuoti. Taigi pradėkime!
fonas
Jei esate muzikantas, prodiuseris ar garso inžinierius, norint tobulinti įgūdžius ir kurti geresnę muziką, labai svarbu suprasti skales. Svarstyklės yra muzikinės struktūros elementai, o jų mokymasis gali padėti šiais būdais:
- Pagerinkite savo žingsnio valdymą ir tikslumą
- Supraskite akordų eigą ir kaip jas suderinti su tinkama skale
- Suteikite savo dainoms gylio ir emocijų naudodami skirtingas skales
- Išanalizuokite ir supraskite pagrindinį savo dainų ir ritmų dažnį
- Padėkite parašyti populiariausias dainas ir išsiskirti kaip dainų autorius ar prodiuseris
Kas yra svarstyklės?
Skalė yra tiesiog sutvarkytų natų rinkinys, apimantis konkretų tonų diapazoną. Šios natos dažniausiai grojamos didėjančia arba mažėjančia tvarka ir yra pagrįstos konkrečia pradine nata, vadinama „šaknine“ nata. Vakarų muzikos tradicijoje yra keletas skalių tipų, įskaitant:
- Joninė (pagrindinė)
- Dorianai
- Frygianas
- Lydianas
- Miksolidinis
- Eoliškas (natūralus nepilnametis)
- Locrianas
Kiekviena iš šių svarstyklių turi skirtingą struktūrą ir gali būti naudojama kuriant skirtingas emocijas ir nuotaikas jūsų muzikoje. Be šių vakarietiškų svarstyklių, taip pat yra daug įvairių svarstyklių, įkvėptų senovinių ir nevakarietiškų tradicijų, pavyzdžiui, japoniškos svarstyklės.
Kaip išmokti svarstykles
Mokymosi svarstyklės gali atrodyti kaip techninė ir daug laiko reikalaujanti užduotis, tačiau iš tikrųjų tai gana paprasta ir lengva pradėti. Štai keli patarimai, padėsiantys išmokti svarstyklių:
- Pradėkite nuo vienos skalės ir treniruokitės, kol galėsite groti sklandžiai ir tiksliai
- Naudokite patogų sąrašą arba diagramą, kad padėtumėte prisiminti kiekvienos skalės pastabas
- Pabandykite paleisti skalę skirtingais klavišais, kad pagerintumėte savo įgūdžius ir supratimą
- Skirkite laiko akordų eigoms analizuoti ir suderinti jas su tinkama skale
- Naudokite pavyzdžius iš jums patinkančių dainų, kad suprastumėte, kaip gamos naudojamos muzikoje
Galutinis svarstyklių vadovas
Jei norite perkelti savo žinias į kitą lygį, yra daug išteklių, kurie jums padės. Štai keletas geriausių:
- Internetiniai kursai ir vadovėliai
- Knygos ir vadovai
- Muzikos teorijos programos ir programinė įranga
- Seminarai ir užsiėmimai
Padidinę savo žinias apie svarstykles ir jų naudojimą, galite pakelti savo muzikos kūrimo, dainų rašymo ir garso inžinerijos įgūdžius į kitą lygį.
Skalės ir melodijos ryšys muzikoje
Melodija yra pats pagrindinis muzikos elementas, susidedantis iš vienos eilės grojamų ar dainuojamų natų. Kita vertus, skalė yra tam tikra tvarka ir intervalu išdėstytų natų rinkinys, sudarantis melodijos kūrimo pagrindą. Vakarų muzikoje dažniausiai naudojama vienodo temperamento skalė, susidedanti iš 12 natų, išdėstytų tam tikra tvarka ir intervalu.
Mastelio svarba kuriant melodiją
Skalės yra svarbios kuriant melodiją, nes suteikia natų rinkinį, kurį galima groti tam tikra tvarka, kad būtų sukurta muzikinė linija. Skalė suteikia melodijos pagrindą, leidžiantį muzikantui žinoti, kurios natos kartu skambės gerai, o kurios – ne. Be to, svarstyklės gali būti naudojamos kuriant įvairias nuotaikas ir emocijas muzikoje, priklausomai nuo konkrečios naudojamos skalės.
Melodijos vaidmuo muzikos teorijoje ir analizėje
Melodija yra svarbi muzikos teorijos ir analizės dalis, nes ji yra pati tiesiausia priemonė muzikinėms idėjoms išreikšti. Studijuodami muzikos kūrinio melodiją, muzikantai gali suprasti visos muzikos struktūrą ir funkcijas. Melodinė analizė taip pat gali atskleisti svarbią informaciją apie kūrinio harmoninę struktūrą, įskaitant naudojamus akordus ir akordų progresijas.
Ryšys tarp mastelio ir akordų progresavimo
Be melodijos kūrimo, gamos taip pat yra svarbios kuriant akordų progresiją. Akordus sudaro kelios natos, grojamos vienu metu, o akordo natos dažnai paimtos iš tos pačios skalės, kuri buvo naudojama melodijai sukurti. Suprasdami ryšį tarp skalių ir akordų eigos, muzikantai gali sukurti sudėtingesnes ir įdomesnes muzikines kompozicijas.
Ištekliai, skirti sužinoti daugiau apie melodiją ir mastelį
Jei norite sužinoti daugiau apie melodiją ir mastelį, yra daug išteklių, kurie padės jums pradėti. Kai kurios puikios vietos pradėti:
- Muzikos teorijos vadovėliai ir kursai
- Internetinės pamokos ir vaizdo įrašai
- Profesionalūs muzikos mokytojai ir instruktoriai
- Muzikos analizės įrankiai ir programinė įranga
Skirdami laiko mokytis ir praktikuoti melodijų kūrimo meną, galite tapti šios svarbios muzikinio proceso dalies meistru ir sukurti puikią muziką, kuri patiks publikai visame pasaulyje.
Svarstyklių tipai
Vakarietiškoje muzikoje dažniausiai pasitaikančios gamos yra mažorinės ir minorinės. Šios svarstyklės susideda iš septynių natų ir yra sukurtos naudojant tam tikrą modelį ištisus žingsnius ir pusė žingsnių. Mažorinės gamos skamba linksmai ir pakiliai, o moll – liūdnas ir melancholiškas.
- Mažorinė skalė: WWHWWWH (pvz., C-dur skalė: CDEFGABC)
- Natūrali minorinė skalė: WHWWHWW (pvz., A-moll skalė: ABCDEFGA)
Bliuzo skalė
Šios bliuzas skalė yra skalės tipas, dažniausiai naudojamas bliuzo muzikoje. Jame yra mažosios pentatoninės skalės natos, tačiau pridedama pažeminta kvintoji nata, dar vadinama „mėlyna nata“. Ši skalė sukuria unikalų garsą, susijusį su bliuzo muzika.
- Bliuzo skalė: 1-b3-4-b5-5-b7 (pvz., E bliuzo skalė: EGA-Bb-BDE)
Harmoninės ir melodinės minorinės gamos
Harmoninė minorinė skalė yra natūralios minorinės skalės variacija, pakelianti septintąją natą per pusę žingsnio. Taip sukuriamas unikalus garsas, dažniausiai naudojamas klasikinėje ir šiuolaikinėje muzikoje.
- Harmoninė minorinė skalė: WHWWHAH (pvz., harmoninė minorinė skalė: ABCDEFG#-A)
Melodinė minorinė skalė yra dar viena natūralios minorinės skalės variacija, kuri šeštąją ir septintąją natas pakelia per pusę žingsnio aukštyn, o leidžiant skalę naudoja natūralią minorinę skalę. Tai sukuria skirtingą garsą aukštyn ir žemyn skalėje.
- Melodinė minorinė skalė: WHWWWWH (pvz., F melodinė minorinė skalė: FGA-Bb-CDEF)
Diatoninės svarstyklės
Diatoninės svarstyklės yra svarstyklių grupė, susidedanti iš septynių natų ir sudaryta naudojant tam tikrą ištisų žingsnių ir pusės žingsnių modelį. Jie dažniausiai naudojami Vakarų muzikoje ir yra daugelio populiarių dainų pagrindas.
- Mažoji diatoninė skalė: WWHWWWH (pvz., G mažorinė skalė: GABCDEF#-G)
- Natūrali minorinė diatoninė skalė: WHWWHWW (pvz., d-moll skalė: DEFGA-Bb-CD)
Kiti svarstyklių tipai
Muzikoje yra daug kitų svarstyklių tipų, kurių kiekvienas turi savo unikalų skambesį ir paskirtį. Štai keli pavyzdžiai:
- Pentatoninė skalė: penkių natų skalė, dažniausiai naudojama folk, kantri ir roko muzikoje.
- Viso tono skalė: šešių natų skalė, kurioje kiekviena nata yra vienu žingsniu. Taip sukuriamas itin unikalus ir disonuojantis garsas.
- Chromatinė skalė: skalė, apimanti visas dvylika Vakarų muzikos natų. Ši skalė dažnai naudojama kuriant įtampą ir disonansą muzikoje.
Verta paminėti, kad kai kurios skalės yra susijusios su konkrečiais muzikos žanrais. Pavyzdžiui, pentatoninė skalė dažniausiai naudojama kantri ir roko muzikoje, o bliuzo skalė siejama su bliuzo muzika.
Renkantis skalę naudoti muzikiniame kūrinyje, svarbu atsižvelgti į nuotaiką ir jausmą, kurį norite sukurti. Priklausomai nuo muzikos, su kuria dirbate, žanro ir stiliaus, tam tikros skalės gali būti tinkamesnės nei kitos.
Apibendrinant galima teigti, kad skirtingų skalių tipų ir jų unikalių savybių supratimas gali padėti pasirinkti tinkamą gamą savo muzikiniam darbui.
Vakarų muzika
Vakarų skalės yra specifinė muzikinė skalė, naudojama Vakarų muzikoje. Jie pastatyti ant tam tikrų žingsnių rinkinio arba intervalai tarp natų, kurios sukuria unikalų skambesį ir pojūtį. Labiausiai paplitęs Vakarų skalės tipas yra didžioji skalė, kuri yra sukurta pagal tam tikrą visos ir pusės žingsnių modelį. Kitos įprastos Vakarų skalės yra minorinė, pentatoninė ir bliuzo skalė.
Kuo skiriasi Vakarų skalės?
Yra keletas skirtumų tarp skirtingų Vakarų svarstyklių tipų. Kai kuriose svarstyklėse yra daugiau natų nei kitose, o kitose yra kitoks visumos ir pusės žingsnių modelis. Pavyzdžiui, mažorinėje skalėje yra septynios natos, o pentatoninėje – tik penkios. Bliuzo skalė naudoja mažorinių ir mažųjų gamų derinį, kad sukurtų unikalų garsą.
Vakarų svarstyklių pavyzdžiai
Štai keletas įprastų vakarietiškų svarstyklių pavyzdžių:
- Major skalė: tai labiausiai paplitusi Vakarų skalė ir naudojama daugelyje skirtingų muzikos tipų. Jis sukurtas pagal tam tikrą ištisų ir pusės žingsnių modelį ir jame yra septynios natos.
- Mažoji skalė: šios skalės visumos ir pusės pakopų modelis skiriasi nuo didžiosios skalės ir turi melancholiškesnį skambesį.
- Pentatoninė skalė: Šioje skalėje yra tik penkios natos ir ji dažniausiai naudojama bliuzo ir roko muzikoje.
- Bliuzo skalė: ši skalė naudoja mažorinių ir mažųjų gamų derinį, kad sukurtų unikalų garsą, kuris paprastai siejamas su bliuzo muzika.
Natų pavadinimų supratimas muzikos svarstyklėse
Kai reikia suprasti muzikos skales, svarbu gerai suprasti natų pavadinimus. Kiekviena skalės nata pavadinta pagal jos vietą skalėje, todėl reikia atsiminti keletą pagrindinių dalykų:
- Pirmoji skalės nata vadinama „tonine“ arba „šaknine“.
- Skalėje esančios natos pavadintos raidėmis nuo A iki G.
- Po G seka vėl prasideda nuo A.
- Po kiekvienos natos gali būti ryškus (#) arba plokščias (b) simbolis, nurodantis, kad jis pakeltas arba nuleistas per pusę žingsnio.
Užrašų tvarka skalėje
Natų tvarka skalėje suteikia jai unikalų skambesį ir charakterį. Vakarų muzikoje skalės paprastai susideda iš septynių natų, išdėstytų tam tikra tvarka. Pavyzdžiui, didžioji skalė yra tokia:
- tonikas
- Antrasis majoras
- majoras trečias
- Tobulas ketvirtas
- Tobulas penktasis
- Majoras Šeštasis
- Majoras septintas
Natų pavadinimų taikymas gitarai
Jei esate pradedantysis gitaristas, išmokti natų pavadinimus gali atrodyti kaip didžiulė užduotis. Tačiau yra keletas dalykų, kuriuos galite padaryti, kad tai būtų lengviau:
- Atminkite, kad kiekvienas gitaros pylimas reiškia pusę žingsnio.
- Gitaros natos įvardijamos pagal jų padėtį ant stygos ir įtampą, ant kurios jos pasirodo.
- Atviros gitaros stygos yra pavadintos (nuo žemiausios iki aukščiausios) E, A, D, G, B ir E.
- Kiekviena gitaros nata reiškia aukštesnę natą, taigi, jei pradėsite nuo atviros E stygos ir pajudėsite viena styga aukštyn, grosite F natą.
Alternatyvios užrašų sistemos
Nors Vakarų muzika paprastai naudoja aukščiau aprašytą septynių natų sistemą, įvairiose pasaulio vietose yra ir kitų natų sistemų. Pavyzdžiui:
- Kinų muzika naudoja penkių natų skalę.
- Kai kurios senovės graikų muzikos kūriniai naudojo aštuonių natų sistemą.
- Džiazo muzika dažnai apima natas, nepriklausančias tradicinei Vakarų skalei, sukuriant sudėtingesnį ir įvairesnį garsą.
Tinkamo masto pasirinkimas
Renkantis gamą konkrečiam muzikos kūriniui, reikia atsiminti keletą dalykų:
- Muzikos raktas nulems, kuri skalė yra tinkamiausia.
- Skirtingos svarstyklės turi skirtingas funkcijas ir nuotaikas, todėl rinkitės tokią, kuri atitiktų norimą kūrinio toną.
- Sumaišius skirtingas skales galima sukurti įdomių ir unikalių garsų, tačiau tam reikia gerai išmanyti muzikos teoriją.
Natų pavadinimų pateikimas natose
Jei skaitote natas, užrašų pavadinimai bus pateikti ant darbuotojų užrašytų raidžių forma. Štai keletas dalykų, kuriuos reikia atminti:
- Raidės nuo A iki G naudojamos skirtingoms natoms pavaizduoti.
- Didžiosios raidės naudojamos natoms, kurių aukštis yra aukštesnis, o mažosios – žemesnio aukščio natoms.
- Po natos pavadinimo atsiranda aštrus arba plokščias simbolis, nurodantis, kad jis pakeltas arba nuleistas per pusę žingsnio.
- Akordai rašomi naudojant natų pavadinimus, išdėstytus tam tikra tvarka.
Įrašymo ir maišymo pastabos
Įrašant ir maišant muziką, natų pavadinimai svarbūs dėl kelių priežasčių:
- Jie leidžia muzikantams bendrauti apie konkrečias dainos natas ir dalis.
- Jie padeda užtikrinti, kad kiekvienas instrumentas groja teisingomis natomis.
- Jie padeda lengviau kurti harmonijas ir akordų eigą.
- Sumaišius skirtingas natas ir skales, galima sukurti įdomių ir sudėtingų garsų.
Transpozicija ir moduliavimas muzikoje
Perkėlimas yra muzikos kūrinio klavišo keitimo procesas. Tai reiškia, kad visos kūrinio natos yra perkeltos aukštyn arba žemyn tam tikru muzikinės skalės žingsnių skaičiumi. Kūrinio raktas yra nata, kad kūrinys yra centre, o klavišo pakeitimas gali turėti didelės įtakos kūrinio garsui ir pojūčiui.
Štai keletas dalykų, kuriuos reikia žinoti apie perkėlimą:
- Transpozicija dažniausiai naudojama Vakarų muzikoje, kad kūrinys būtų patogesnis konkrečiam instrumentui ar dainininkui.
- Transpozicija taip pat gali būti naudojama kuriant naują muzikos kūrinio garsą ar stilių.
- Perkėlimo procesas apima kiekvieną kūrinio natą perkeliant tiek pat skalės žingsnių.
- Naujasis raktas turės skirtingą centrinę natą, tačiau natų santykiai išliks tokie patys.
Transpozicija ir moduliavimas įvairiuose muzikos stiliuose
Transpozicija ir moduliacija yra svarbios sąvokos daugelyje skirtingų muzikos stilių – nuo klasikos iki džiazo iki popmuzikos. Štai keletas dalykų, kuriuos reikia žinoti apie tai, kaip šios sąvokos naudojamos įvairiuose stiliuose:
- Klasikinėje muzikoje moduliacija dažnai naudojama kuriant sudėtingas harmonines struktūras ir suteikiant kūriniui dramos ir įtampos jausmą.
- Džiazo muzikoje moduliacija naudojama siekiant sukurti judesio jausmą ir leisti improvizuoti bei soluoti.
- Popmuzikoje transpozicija dažnai naudojama tam, kad kūrinį būtų lengviau dainuoti ar groti, o moduliacija naudojama norint sukurti jaudulio jausmą arba perkelti kūrinį į naują lygį.
- Visuose muzikos stiliuose transponavimas ir moduliavimas yra svarbios priemonės kompozitoriams, aranžuotojams ir atlikėjams kurti naujus ir įdomius muzikos kūrinius.
Mokymasis perkelti ir moduliuoti
Jei norite įvaldyti perkėlimo ir moduliavimo meną, atminkite keletą dalykų:
- Pradėkite mokydamiesi techninių perkėlimo ir moduliavimo aspektų, pvz., kaip skaičiuoti žingsnius skalėje ir kaip atpažinti naują centrinę pastabą.
- Treniruokitės perkeldami ir moduliuodami paprastus muzikos kūrinius, pvz., eilėraščius ar liaudies dainas, kad pajustumėte procesą.
- Kai tapsite labiau pažengę, pabandykite perkelti ir moduliuoti sudėtingesnius muzikos kūrinius, pavyzdžiui, klasikines sonatas ar džiazo standartus.
- Atkreipkite dėmesį į garso ir pojūčių skirtumus, kai transponuojate arba moduliuojate kūrinį, ir naudokite šiuos skirtumus, kad suteiktumėte naujos vertės savo atlikimui.
- Naudokite tokius įrankius kaip mikrofonas ar įrašymo programinė įranga, kad galėtumėte efektyviau išgirsti pokyčius.
- Praneškite žmonėms, kad ketinate perkelti ir moduliuoti, ir paprašykite atsiliepimų apie savo kūrinius.
- Mokykitės ir eksperimentuokite su įvairių tipų gamomis ir akordais, kad įneštumėte naujų idėjų.
Nevakarietiškų muzikos svarstyklių tyrinėjimas
Kalbėdami apie muzikos gamas, dažnai galvojame apie mums labiausiai pažįstamas vakarietiškas gamas. Tačiau visame pasaulyje muzikoje naudojama daug įvairių gamų. Nevakarietiškos gamos yra tos, kurios netelpa į standartinę vakarietišką muzikinę sistemą, kuri remiasi 12 natų rinkiniu ir konkrečia gamų konstravimo formule.
Skirtumai nuo Vakarų mastelių
Nevakarietiškos gamos gali skambėti labai skirtingai nei gamos, kurias esame įpratę girdėti Vakarų muzikoje. Štai keli pagrindiniai skirtumai:
- Skirtingai nuo vakarietiškų svarstyklių, kurios yra pagrįstos 12 natų rinkiniu, ne vakarietiškose skalėse gali būti daugiau ar mažiau natų.
- Nevakarietiškose gamose gali būti naudojami skirtingi žingsniai, pvz., ketvirčio tonai arba mikrotonai, kurių Vakarų muzikoje nėra.
- Ne vakarietiškos svarstyklės gali turėti skirtingas pradines natas arba gali būti išdėstytos kitaip nei vakarietiškos.
- Nevakarietiškos skalės gali turėti skirtingą paskirtį ar asociacijas muzikos tradicijose, kuriose jos naudojamos.
Atkūrimo ir garso palaikymas
Jei norite išgirsti, kaip skamba šios ne vakarietiškos svarstyklės, internete yra daug išteklių. Galite rasti vaizdo ir garso įrašų, kuriuose demonstruojami skirtingi masteliai ir kaip jie naudojami skirtingose muzikinėse tradicijose. Kai kuriuose šaltiniuose netgi yra atkūrimo įrankių, leidžiančių išgirsti svarstykles ir patiems eksperimentuoti su jomis.
Natūralūs svarstyklės
Natūralios skalės formavimas vyksta pagal konkrečią ištisų ir pusės žingsnių formulę. Žingsnių schema yra tokia:
- Visas žingsnis
- Visas žingsnis
- Pusė žingsnio
- Visas žingsnis
- Visas žingsnis
- Visas žingsnis
- Pusė žingsnio
Šis žingsnių modelis suteikia natūraliai skalei unikalų skambesį ir charakterį. Atstumas tarp gretimų natūralios skalės natų yra visas žingsnis arba pusė žingsnio.
Kokie yra natūralaus mastelio laipsniai?
Natūrali skalė turi septynis laipsnius, kurių kiekvienas pavadintas abėcėlės raide. Natūralios skalės laipsniai yra šie:
- Pirmasis laipsnis (taip pat vadinamas toniku)
- Antro laipsnio
- Trečias laipsnis
- Ketvirtasis laipsnis
- Penktasis laipsnis
- Šeštas laipsnis
- Septintas laipsnis
Žemiausia natūralios skalės nata vadinama toniku, ir tai yra ta nata, iš kurios skalė gavo savo pavadinimą. Pavyzdžiui, natūrali skalė, prasidedanti nata C, vadinama C natūralia skale.
Kuo skiriasi natūralios ir kitų tipų svarstyklės?
Natūrali skalė yra tik viena iš daugelio muzikoje naudojamų svarstyklių tipų. Kai kurie kiti įprasti svarstyklių tipai:
- Majoras
- Nedidelis mastelis
- Chromatinė skalė
- Pentatoninė skalė
Pagrindinis skirtumas tarp šių svarstyklių ir natūralaus mastelio yra jų vykdomų žingsnių modelis. Pavyzdžiui, mažorinė skalė seka viso žingsnio, viso žingsnio, pusės žingsnio, viso žingsnio, viso žingsnio, viso žingsnio, pusės žingsnio šabloną. Mažoji skalė seka skirtingą žingsnių modelį.
Išvada
Taigi, jūs turite viską, ką reikia žinoti apie muzikos skales. Skalė yra muzikinių natų rinkinys, išdėstytas didėjančia arba mažėjančia tvarka, siekiant sukurti muzikinę eilutę ar frazę. Tai pagrindinis muzikos elementas, suteikiantis melodijos pagrindą. Taigi, jei tik pradedate, nebijokite pasinerti ir išbandykite!
Esu Joostas Nusselderis, „Neaera“ įkūrėjas ir turinio rinkodaros specialistas, tėtis, ir mėgstu išbandyti naują įrangą su gitara, kuri yra mano aistros šerdis, o kartu su komanda nuo 2020 m. kuriu išsamius tinklaraščio straipsnius. padėti ištikimiems skaitytojams įrašų ir gitaros patarimais.
