Fundamentalus dažnis, taip pat žinomas kaip „pagrindinis“ arba „pirmasis harmonikas“, muzikai yra toks, koks yra pirmoji kėdė simfoniniam orkestrui.
Tai žemiausias harmoninių serijų dažnis ir kitų tonų, sudarančių muzikos kūrinį, pradžios taškas.
Šiame straipsnyje apžvelgsime, kas yra pagrindinis dažnis, jo svarba muzikoje ir kaip jį panaudoti savo kūriniuose.
Pagrindinio dažnio apibrėžimas
Pagrindinis dažnis arba pirmoji sudėtingos garso bangos harmonika yra tiesiog dažnis, sukeliantis žemiausią garso amplitudės vibraciją. Jis dažnai vadinamas garso „tonaliniu centru“, nes kiekviena harmonikų serijos nata iš jo gauna savo aukščio atskaitą.
Pagrindinį natos dažnį lemia du veiksniai – jos ilgis ir įtempimas. Kuo ilgesnė ir labiau įtempta styga, tuo didesnis pagrindinis dažnis. Tokie instrumentai kaip pianinai ir gitaros, sudaryti iš stygų, kurios vibruoja renkant, naudoja šį principą, kad sukurtų savo tonų diapazoną.
Techniškai kalbant, pagrindinis dažnis reiškia atskiras sinusines dalis sudėtinėje bangos formoje – tos pačios sinusinės dalys yra atsakingos už mūsų muzikinio signalo ir dažnių, su kuriais mes nustatome tonalumą, perdavimą. Tai reiškia, kad supratimas, kaip muzikoje panaudoti šią paprasčiausią tonalumo formą, gali padėti sukurti efektyvias melodijas, harmonijas ir ritmus, kurie bus melodiškai veiksmingi mūsų skoniui.
Kaip muzikoje naudojamas pagrindinis dažnis
Pagrindinis dažnis, taip pat žinomas kaip pagrindinis aukštis arba pirmoji harmonika, naudojamas daugelio muzikos žanrų melodijoms ir efektams kurti. Tai svarbi sąvoka, kurią reikia suprasti, norint pasiekti geresnę garso kokybę bet kokio tipo gamyboje ir grojant instrumentais.
Muzikos kontekste pagrindinis dažnis yra žemas tonas, atsirandantis garso bangai sąveikaujant su aplinka. Šio tono dažnis nustatomas pagal jo bangos ilgį; tai, savo ruožtu, priklauso nuo jį sukuriančio objekto – instrumento stygos, balso stygų ar sintezatoriaus bangos formos – vibracijos periodiškumo ar greičio. Vadinasi, tembras ir kiti su garsais susiję aspektai gali būti modifikuojami keičiant vieną konkretų parametrą – jų pagrindinį dažnį.
Muzikiniu požiūriu šis parametras labai paveikia tai, kaip suvokiame du vienu metu skambančius tonus: ar jie jaučiasi harmoningai (kuriame atsiranda negilūs plakimai), ar disonansiniai (kai pastebimi plakimai). Kitas svarbus aspektas būtų susijęs su tuo, kaip interpretuojame kadencijas ir akordus: tam tikri tolių atitikmenys gali sukelti tam tikrus efektus, priklausomai nuo jų atitinkamų pagrindų; nes tokie komponentai gali dirbti kartu, kad gautų laukiamus, bet įdomius rezultatus, kurie sudaro sudėtingesnes struktūras, tokias kaip melodijos ir harmonijos apskritai.
Galiausiai, tai labai svarbu šiuolaikiniams gamybos stiliams – pagrindinių dažnių valdymo pridėjimas leidžia efektyviai naudoti tokius efektus kaip fazavimas ir choras, kurie labai priklauso nuo tikslios atskirų takelių, sujungtų į didesnius garso peizažus, aukščio valdymo. Dėl tonų stabilumo visuose garso šaltiniuose toje pačioje erdvėje galima sukurti įdomių naujų tembrų, išsaugant fonines melodines linijas, išliekančias visame derinyje ar aranžuotėje.
Garso fizika
Prieš gilinantis į muzikos dažnio pagrindus, svarbu suprasti garso fiziką. Garsas yra energijos rūšis, kurią sukuria vibruojantys objektai. Kai kažkas yra vibruojamas, susidaro oro dalelės, kurios atsitrenkia į kitą oro dalelių rinkinį ir keliauja bangomis, kol pasiekia ausį. Šis judėjimo tipas yra žinomas kaip „garso banga“. Ši svyruojanti garso banga turi įvairių fizinių savybių, tokių kaip dažnis.
Kaip susidaro garso bangos
Kad girdėtume garsą, vibruojantis objektas turi sukurti ore virpesius. Tai daroma suspaudimų ir retinimo bangų judesiais, kurie juda iš šaltinio per aplinkinį orą. Bangos judėjimas turi dažnį ir bangos ilgį. Eidamas oru, jis išsiskiria į atskiras bangos formas, kurias sudaro keli dažniai, esantys įvairiais amplitudės lygiais. Vibracijos patenka į mūsų ausį ir sukelia mūsų ausies būgnelio vibraciją tam tikrais dažniais, todėl galime juos interpretuoti kaip garsą.
Žemiausias garso bangos dažnis yra žinomas kaip pagrindinis dažnis arba pagrindinis tonas. Paprastai tai suvoktume kaip „natą“, susijusią su instrumentu ar balsu. Kai instrumento styga vibruoja per visą ilgį, sukuriamas tik vienas dažnis: pagrindinis tonas. Jei objektas vibruoja per pusę ilgio, bus sukurtos dvi išbaigtos bangos ir girdimi du tonai: vienas aukštesnis nei anksčiau (jo „perpusėjusi nata“), o kitas žemesnis (jo „dvigubos natos“). Šis reiškinys taikomas visiems instrumentams, kurie gali išgauti kelis tonus, priklausomai nuo to, kiek jų struktūros sužadinama vibracijos metu, pvz., styginiams ar pučiamiesiems instrumentams, pavyzdžiui, fleitai.
Pagrindiniu dažniu taip pat galima manipuliuoti naudojant tokias technikas kaip harmonija – kai vienu metu grojamos kelios natos, kad būtų išgaunami didesni garsai – taip pat akordai – kai dvi ar daugiau natų grojamos kartu mažesniais nei oktavas intervalais – taip gaunami sodresni garsai, kurie dažnai priklauso nuo šios pradinio pagrindinio tono moduliacijos daugeliui jų charakterio ir emocionalumo jausmo. Suprasdami, kaip dažnumas sukuria garso bangas ir sąveikauja su kitais dažniais, muzikantai gali naudoti šiuos principus kurdami galingą muziką, kupiną išraiškos ir emocijų, kuri giliai rezonuoja su klausytojais tiek sąmonės, tiek pasąmonės lygmenimis.
Dažnio ir aukščio fizika
Garso fizika daugiausia grindžiama dažniu ir tonu. Dažnis iš esmės yra skaičius, kiek kartų garso banga užbaigia visą ciklą per sekundę, o aukštis yra subjektyvi dažnio patirtis, kurią galima išgirsti kaip žemus arba aukštus tonus. Šios dvi sąvokos yra tarpusavyje susijusios, o pagrindinis dažnis lemia bet kurio instrumento muzikinę natą.
Pagrindinis dažnis – tai vibruojančio objekto skleidžiama akustinė banga, kurios dažnis yra toks pat kaip ir visų kitų to objekto generuojamų akustinių bangų, o tai lemia jo muzikinę natą. Tai reiškia, kad bet kurio instrumento girdimas tonų diapazonas prasideda nuo pagrindinio dažnio ir tęsiasi aukštyn iki aukštesnės eilės dažnių, kuriuos sukuria obertonai arba harmonikos. Pavyzdžiui, idealioje gitaros stygoje yra daug harmonikų, kurių dažniai yra jos pagrindinio dažnio kartotiniai, pvz., dviguba (antra harmonika), triguba (trečioji harmonika) ir taip toliau, kol galiausiai ji pasiekia vieną oktavą aukščiau pradinio tono.
Pagrindinių elementų stiprumas gali priklausyti nuo daugelio veiksnių, tokių kaip stygos dydis, įtempimas ir medžiaga, naudojama instrumentams gaminti, arba signalų apdorojimo įrangos tipas, naudojamas jai sustiprinti; taigi, kai kalbama apie muzikos komponentų kūrimą, reikia atidžiai apsvarstyti, kad kiekvienas niuansas būtų pakankamai aiškus, neužgoždamas vienas kito ar nesukeldamas per daug atgarsio.
Pagrindinis muzikos instrumentų dažnis
Pagrindinis dažnis yra pagrindinė sąvoka, kurią reikia suprasti kalbant apie bet kokį muzikos instrumentą. Tai pagrindinis garso dažnis, atsirandantis, kai instrumentu grojama nata. Pagrindinis dažnis gali būti naudojamas analizuojant natos grojimo būdą, instrumento toną ir garsą. Šiame straipsnyje aptarsime pagrindinio dažnio sampratą ir jo naudojimą muzikos instrumentuose.
Kaip pagrindinis dažnis naudojamas muzikinėms natoms nustatyti
Muzikantai naudoja pagrindinį dažnį, norėdami apibrėžti ir identifikuoti muzikines natas. Tai yra pagrindinis periodinės garso bangos dažnis ir laikomas pagrindiniu dalyku, kuris sudaro tembro ypatybes („garso tekstūrą“ arba tono kokybę). Tembras dažniausiai siejamas su skirtingais instrumentais ar balsais, nes kiekvienas iš jų turi savo skirtingus tonus, dėl kurių juos galima atpažinti, net jei jie groja ta pačia nata.
Kai instrumentas ar balsas groja natą, jis vibruoja tam tikru dažniu. Šį dažnį galima išmatuoti, o šios natos aukštį galima nustatyti pagal jos padėtį kitų natų atžvilgiu. Žemesni dažniai dažniausiai asocijuojasi su žemesnėmis natomis (žemesni tonai), o aukštesni – su aukštesnėmis natomis (aukštesni tonai).
Šis dažnis, išmatuotas atsižvelgiant į muzikines natas, yra žinomas kaip pagrindinis dažnis, kuris taip pat gali būti vadinamas "aukšto klase" arba "pagrindiniu tonu". Paprasčiau tariant, pagrindinis dažnis padeda mums nustatyti, kokia nata kažkas groja, o tembras nurodo, kokiu instrumentu ar balsu grojama.
Muzikos kūrime pagrindiniai dažniai padeda mums atskirti skirtingus instrumentus, grojančius panašiomis natomis – pavyzdžiui, žinoti, kada yra altas, o ne smuikas, skleidžiantis tuos labai aukštus tonus. Šių melodijų atpažinimas padeda kompozitoriams sukurti unikalius garsus ir patobulinti savo kompozicijas maišant po gamybos. Tiesioginio atlikimo situacijose instrumentams gali prireikti derintuvų, kurie išmatuotų kiekvieno instrumento unikalias pagrindines savybes, kad atlikėjai atlikdami visada tiksliai pasiektų numatytą natų diapazoną. Suprasdami, kaip pagrindiniai dažniai gali padėti mums geriau juos atpažinti kuriant muziką tiek gyvai, tiek studijai, įgyjame neįkainojamos įžvalgos, kaip kurti įvairias melodijų linijas mūsų klausytojų malonumui!
Kaip skirtingi instrumentai sukuria skirtingus pagrindinius dažnius
Pagrindinis dažnis yra vienas iš svarbiausių muzikos instrumentų atributų, nulemiantis muzikinio garso aukštį ir toną. Kiekvienas instrumentas sukuria savo unikalų pagrindinį dažnį, pagrįstą įvairiais veiksniais, pvz., ilgiu ir medžiaga, iš kurios jis pagamintas. Supaprastinus, instrumento ilgis yra tiesiogiai susijęs su jo garso bangų dydžiu.
Pavyzdžiui, kai gitaros styga yra plėšoma, ji vibruoja tam tikru greičiu (priklausomai nuo to, kaip stipriai buvo plėšiama), o tai virsta pagrindiniu dažniu – žmonėms girdimame diapazone – ir sukuria tam tikrus obertonus. Panašiai varpas ar gongas vibruos, kai bus trenktas, ir sukurs specifinius dažnius, susijusius su jo mase ar dydžiu.
Medinių pučiamųjų instrumentų dydis ir forma taip pat turi įtakos jų pagrindiniam dažniui, nes jie iš esmės yra vėjo pučiami vamzdžiai su angomis arba skylutėmis, išdėstytomis išilgai jų paviršiaus, kad moduliuotų juose esančią oro srovę; tai leidžia jiems sukurti įvairias natas savo diapazone, iškeliant skirtingus tonus iš šio vieno šaltinio. Paprastai tariant, mažesniems nendriniams instrumentams, tokiems kaip fleitos ir klarnetai, reikia mažiau oro, kad būtų stipresnės vibracijos aukštesniais dažniais nei didesniems instrumentams, tokiems kaip fagotai ir obojus.
Atsižvelgdami į tai, kaip instrumento ilgis, medžiagos sudėtis ir kitos charakteristikos prisideda prie aptinkamų dažnių susidarymo žmogaus girdimo diapazone, matome, kad skirtingi muzikos instrumentai turi skirtingas savybes, kurios sukuria unikalius garsus, kai juos manipuliuoja muzikine išraiška, o tai prisideda prie mūsų turtingo muzikos supratimo. teorija!
Pagrindinio dažnio taikymas muzikoje
Pagrindinis dažnis arba pirmoji harmonika yra pagrindinis elementas, apie kurį reikia galvoti kaip muzikantui. Tai žemiausias periodinės garso bangos dažnis ir vaidina esminį vaidmenį suvokiant likusias harmonines serijas. Kaip muzikantui, norint sukurti sodrų ir sudėtingą garsą, labai svarbu suprasti, kas yra pagrindinis dažnis ir kaip jį galima panaudoti muzikoje. Panagrinėkime, kaip mūsų muzikoje pritaikyti pagrindinį dažnį.
Pagrindinio dažnio naudojimas harmonijai sukurti
Muzikoje pagrindai yra dažnis, kuriuo garsas sukuria atskirą toną. Ši pagrindinė informacija, randama tokiuose muzikos elementuose kaip aukštis ir harmonija, padeda sukurti kuriamo muzikos kūrinio tapatybę. Kai sujungiate vieno instrumento pagrindinį dažnį su kito instrumento pagrindiniu dažniu, sukuriama harmonija.
Norint panaudoti pagrindinį dažnį harmonijai sukurti, svarbu suprasti už jo esančią koncepciją. Sąvoka „pagrindinis dažnis“ reiškia unikalų bet kurios natos ar tono rezonansą, kuris yra pagrindinis jos elementas. Suprasdami kiekvieno garso atskirus dažnius, galite nustatyti jo specifinį pobūdį ir panaudoti šią informaciją melodijų, akordų ar dviejų skirtingų instrumentų ar garsų harmonijos progresavimui kurti.
Pavyzdžiui, derindami du garsus (A ir B), kur A yra 220 Hz, o B yra 440 Hz, kurių pagrindinis dažnių santykis yra 2:1, galite sukurti didžiųjų trečdalių intervalus tarp A ir B harmoningai (suteikdami abu natos laikosi didžiosios skalės modelio). Be to, jei kitas instrumentas (C) patenka į mišinį 660 Hz dažniu, turintis tobulą ketvirtą intervalą nuo B, išlaikant atitinkamus pagrindinius dažnius tuo pačiu 2:1 santykiu; Dar didesnis sanglaudos jausmas būtų sukurtas tarp šių trijų instrumentų grojant kartu vienu metu!
Naudodami pagrindinius dažnius kartu su melodijomis, galime sukurti sudėtingesnes muzikines kompozicijas, išlaikančias prekės ženklui būdingą tapatybę. Tai taip pat leidžia mums tyrinėti naujas harmonines tekstūras / garso peizažus, nepanašius į nieką, ką anksčiau girdėjome! Tiesiog atminkite, kad naudodami šį muzikos kūrimo metodą; visada pradėkite susipažinę su kiekvieno tono pagrindiniu dažniu (FF), nes jis gali būti jūsų planas kuriant harmonijas!
Pagrindinio dažnio naudojimas ritmui sukurti
Pagrindinis dažnis arba bazinis garso bangos dažnis dažniausiai naudojamas muzikoje ritmui sukurti. Lėčiau judančios garso bangos turi ilgesnį bangos ilgį ir žemesnius dažnius, o greičiau judančios garso bangos sukuria aukštesnius dažnius. Reguliuodami pagrindinį sintezuotos garso bangos dažnį, muzikantai gali efektyviai manipuliuoti savo kompozicijų srautu ir tempu.
Daugelyje muzikos žanrų skirtingi pagrindiniai dažniai atitinka tam tikrus ritmus. Elektroninėje šokių muzikoje ši technika dažnai naudojama per greitai svyruojančius garsus su aukštais pagrindiniais dažniais. Ir atvirkščiai, hiphopo ir R&B kūriniuose dažnai naudojami žemo tono garsai su ilgais bangos ilgiais, judančiais atpalaiduotu greičiu – tai atitinka pastovius būgnų ritmus, kurie suteikia stabilų ritminį pagrindą vokaliniams elementams.
Manipuliuodami pagrindiniu sintezuotos garso bangos dažniu, muzikos menininkai gali sukurti unikalius ritmus, kurie apibrėžia jų pačių kompozicijos stilistinę tapatybę. Sąmoningai naudodami pagrindinius dažnius, menininkai sukūrė sudėtingas sekos formules, kurios nepaiso tradicinių požiūrių į muzikos kompozicijos struktūrą ir dinamiką. Muzika, sukurta naudojant šį metodą, yra įtaigus būdas išreikšti unikalias idėjas ar istorijas.
Išvada
Apibendrinant, suprasti pagrindinį garso dažnį yra vienas iš pagrindinių muzikos kūrimo dalykų. Be pagrindinio dažnio būtų sunku įžvelgti melodijas ir sukurti muziką, kuri rezonuoja su žmonėmis. Suprasdami su juo susijusias sąvokas ir jos radimo procesą, galite sukurti paveikesnę muziką savo klausytojams.
Pagrindinio dažnio ir jo panaudojimo muzikoje santrauka
Pagrindinis dažnis, taip pat žinomas kaip garso „aukštis“, yra vienas iš pagrindinių komponentų, naudojamų kuriant ir atpažįstant muziką. Šis dažnis yra žemiausias instrumento tonas. Jis gali būti girdimas ir jaučiamas, o kartu su kitais tonais sukuria obertonus arba „harmoniką“. Šie papildomi dažniai išplečia tai, ką galime išgirsti pagrindiniais tonais, ir daro juos malonesnius, kai juos suvokia žmogaus ausis.
Muzikiniame kontekste pagrindinis dažnis dažnai naudojamas frazių pradžios ir pabaigos taškams pažymėti per harmoninius pokyčius arba dedant jas į stipresnius akcentus nei kitos natos. Jis taip pat gali pakeisti esamas skales, kad pabrėžtų tam tikrus intervalus geriau nei kiti. Tinkamai juo manipuliuodami, kompozitoriai gali sustiprinti tam tikras emocijas ar sukelti specifinę atmosferą muzikoje. Pagrindai taip pat yra nepaprastai svarbūs daugeliui muzikos instrumentų; styginiams instrumentams reikia specifinių pagrindinių tonų, kad jie išliktų tolygi, o pučiamieji instrumentai naudoja juos kaip atskaitos tašką, kai nustato savo natas.
Apibendrinant galima pasakyti, kad pagrindinis dažnis yra kertinis muzikos kompozicijos ir atlikimo elementas, gyvuojantis nuo seniausių laikų. Galimybė ją valdyti leidžia muzikantams sulenkti muziką pagal savo valią ir manipuliuoti ja emociškai ir estetiškai. Pagrindinio dažnio supratimas padeda mums geriau suprasti, koks subtilus, bet įtakingas jis yra platesniame muzikos teorijos ir struktūros kontekste.
Esu Joostas Nusselderis, „Neaera“ įkūrėjas ir turinio rinkodaros specialistas, tėtis, ir mėgstu išbandyti naują įrangą su gitara, kuri yra mano aistros šerdis, o kartu su komanda nuo 2020 m. kuriu išsamius tinklaraščio straipsnius. padėti ištikimiems skaitytojams įrašų ir gitaros patarimais.
