Šios Gibsonas Flying V yra an elektrinė gitara modelį pirmą kartą išleido Gibsonas 1958 m. Flying V pasiūlė radikalų, „futuristinį“ kėbulo dizainą, panašiai kaip jo broliai ir seserys „Explorer“, kuris buvo išleistas tais pačiais metais, ir „Moderne“, kuris buvo sukurtas 1957 m., bet išleistas tik 1982 m.
Įvadas
„Flying V“ gitara yra viena ikoniškiausių ir atpažįstamiausių gitarų pasaulyje. Bėgant metams ją naudojo įvairūs įtakingi muzikantai, ir tai yra daugelio geidžiama gitara. Bet iš kur atsirado šis ikoninis instrumentas? Pažvelkime į „Flying V“ gitaros istoriją ir atskleiskime paslaptingas jos kilmes.
Skraidančiojo istorija V
1958 m. Gibsonas sukrėtė muzikos peizažą, išleisdamas savo naują skraidančią V elektrinę gitarą. Sukurtas Tedo McCarty ir trenerio / gitaristo Johnny Smitho, jis sukėlė nemažą sumaištį muzikos pasaulyje. Skirtingai nuo ankstesnių modelių, šis naujas dizainas buvo toks pat drąsus ir avangardinis, kaip ir muzika, kurią gamino jo grotuvai.
Nors iki šiol buvo netradicinių dizainų, nė vienas iš jų nepaveikė muzikantų tokiu neišdildomu būdu. Instrumento karkasas buvo revoliucinis kampuota kūno forma, nukreipta į gitaros kaklą. Jo dizainas buvo kampuotų linijų ir kreivių derinys, kuris patiko tiek profesionaliems, tiek mėgėjams.
Nuo pat įkūrimo iki šiandien jis buvo pertvarkytas arba pakeistas dėl savo unikalios formos, todėl sunku gaminti ar groti keliais instrumentais vienu metu dėl skirtingų patvarumo reikalavimų grojant gyvus pasirodymus pagal asmenines specifikacijas, atsižvelgiant į tai, kas tinka jūsų asmeniniam stiliui garso ar garso požiūriu. estetiškai kartu su koregavimais, siekiant optimizuoti stiprumą neprarandant garso kokybės. Visi šie aspektai leido šiam ikoniniam instrumentui išlikti aktualiam po daugiau nei 60 metų muzikinėje scenoje.
Dizainas ir plėtra
Flying V yra ikoninė gitaros forma, kuri vystėsi bėgant metams. Pirmą kartą jis buvo sumanytas šeštajame dešimtmetyje ir nuo tada tapo populiariosios muzikos dalimi. Jo dizainas padarė didelę įtaką gitarų pramonei, o unikali forma tapo sunkiųjų sinonimu. metalas ir rokenrolas. Pažvelkime į „Flying V“ dizainą ir plėtrą, kad geriau suprastume jo vietą grojimo gitara pasaulyje.
Gibsono originalus skraidantis V
Gibson Flying V yra ikoninė gitaros forma, kuri buvo populiari nuo pat jos pristatymo 1958 m.. Sukurtas vadovaujant Gibsono prezidentui Tedui McCarty, Flying V iš pradžių buvo išleistas kaip tų metų modernistinės serijos dalis kartu su savo broliu Explorer.
Gibson Flying V buvo sukurtas taip, kad išsiskirtų iš kitų modelių ir atitiktų šiuolaikinius muzikos stilius, tokius kaip rokenrolas. Abu modeliai pasižymėjo nuožulniais kraštais, aštriais kampais, giliai išraižyta kaklo kišene ir trapecijos formos apsauga centre. Dėl radikalaus „Gibson Flying V“ dizaino jis akimirksniu pamėgo gitaristus, ieškančius kažko naujo ir įdomaus. Šiuo laikotarpiu jis taip pat buvo pastebimas reklamos kampanijose, dar labiau padidindamas jos populiarumą tarp muzikantų.
Originalus „Flying V“ turėjo du skirtingus kontūrus: vieną po tiltiniu rinktuvu, kitą – po kaklo rinktuvu. Ši funkcija leido žaidėjams perjungti paėmimo įtaisus pakreipdami instrumentą į abi puses – tai suteikė jiems daugiau tonų galimybių nei bet kada anksčiau. Nuo tada „Gibson“ išleido daugybę originalaus dizaino variantų, įskaitant įvairias apdailos parinktis, techninės įrangos atnaujinimus ir alternatyvius medienos pasirinkimus, pvz. Korina arba juodmedis, o ne raudonmedis – klasikinis „Flying V“ garsas!
„Flying V“ kūrimas
„Flying V“ gitara pirmą kartą buvo pristatyta 1958 m. Gibson Guitar Corporation ir yra viena iš labiausiai atpažįstamų kada nors sukurtų elektrinių gitarų konstrukcijų. Šios unikalios formos idėją sukūrė gitaristas, tyrinėtojas ir išradėjas Orville'as Gibsonas ir jo dizainerių komanda Ted McCarty ir Les Paul.
Dėl neįprastos formos ir didelio svorio „Flying V“ pirmą kartą pasirodęs sulaukė didžiulio tiek muzikantų, tiek vartotojų dėmesio. Šis dėmesys buvo skiriamas ne tik dėl estetinio patrauklumo, bet ir dėl ergonominio pranašumo: kadangi jis yra subalansuotas tiek apatinėje, tiek viršutinėje kūno dalyje, ilgesnis žaidimo laikas sukelia mažiau diskomforto nei bet kuris standartinis modelis.
Nepaisant pradinio populiarumo, pardavimas laikui bėgant sumažėjo dėl didelio dydžio, didelių gamybos sąnaudų ir įtampos, patiriamos viršutinėje dalyje, dėl plataus naudojimo už tradicinių tonų diapazonų ribų. Tai paskatino Gibsono gamybą po 1969 m., kol gamyba vėl buvo atnaujinta 1976 m., su naujais dizainais 1979 m., pasižyminčiais dideliais pakeitimais, tokiais kaip aštresni ragai, plonesnis kaklo jungtis su patobulinta prieiga prie viršutinės dalies, du humbucker rinktuvai vietoj vieno ir kt.
Tačiau šis atgimimas būtų trumpalaikis, nes Gibsonas 1986 m. vėl nutraukė visą gamybą po to, kai 1990-ųjų pradžioje pardavė likusias atsargas nuolaidomis per užsakymų paštu katalogus, kol 2001 m. jie vėl išleido atnaujintus modelius pagal savo ribotą leidimą Flying V B-2. kolekciją, kurioje buvo Floyd Rose tremolo tilto sistema, kas kelerius metus įtraukiama į kai kuriuos modelius į šiuolaikinę seriją.
„Flying V“ populiarumas
„Flying V“ tapo viena ikoniškiausių gitarų roko istorijoje ir yra pamėgta daugelio gitaristų. Bėgant metams jis įgijo didelį populiarumą, bet iš kur jis atsirado? Pažvelkime į „Flying V“ istoriją ir kaip jis tapo toks populiarus.
Iškilimas į šlovę devintajame dešimtmetyje
Unikalaus kampuoto dizaino „Flying V“ pirmą kartą pasirodė 1958 m., tačiau tik 1980-aisiais jis pradėjo populiarėti. Pavadintas pagal „V“ formą, gitaros korpusas turi dvi vienodo dydžio išpjovas abiejose simetriško smailaus apatinio rago pusėse.
„Flying V“ įsiveržė į sceną, kai tokie menininkai kaip Kirk Hammett ir Ed Van Halen pradėjo juos naudoti kaip savo pasirodymų dalį. Šiandien vis dar populiarios grupės, tokios kaip Metallica ir Megadeth, ir toliau juos naudoja kaip savo rinkinių sąrašą.
Netrukus dizaineriai pastebėjo šios akį traukiančios gitaros patrauklumą ir pradėjo gaminti modelius su blizgančia apdaila ir spalvomis, kurios anksčiau buvo matomos tik ant elektrinių gitarų. Šis staigus jo poreikis paskatino dizaino pokyčius visoje pramonėje, nes įmonės pradėjo siūlyti kūrybines alternatyvas, įskaitant dvigubas jo versijas ir kitus variantus, paversdamos jį stiliaus ikona ne tik roko muzikantams, bet ir publikai visame pasaulyje.
Būtent tuo laikotarpiu žmonės pradėjo mylėti originalią Gibsono „Flying V“ gitarą, o tai sukėlė neįtikėtiną pardavimų antplūdį nuo senovinių modelių iki modernių reprodukcijų visais lygiais – tai neabejotinai tapo ikoniniu statusu šiandienos muzikos istorijoje!
Flying V populiariojoje muzikoje
„Flying V“ pirmą kartą išgarsėjo, kai 1958 m. Gibsonas pristatė naują dizainą. Nors jis egzistavo keletą metų iki šio laiko, buvo kuriami naujesni ir pažangesni modeliai su atnaujinimais, pvz. humbukeriai o trapecijos galinės dalys padidino jos matomumą ir suteikė galimybę tapti ikonine gitara.
Populiariosios muzikos roko žvaigždės, tokios kaip Jimi Hendrixas, Keithas Richardsas iš „The Rolling Stones“, „BB King“ ir Albertas Kingas, septintajame ir aštuntajame dešimtmečiuose buvo matomi nešiojantys šį akį traukiantį instrumentą scenose ir studijose. Nors bliuzo istorijos ir kultūros dalis yra labai svarbi, Flying V devintajame dešimtmetyje pirmavo metalo žanrams, tokiems kaip glam metalas, kuris plačiai panaudojo savo įtaigią estetiką; Tokios grupės kaip KISS visą savo karjerą nuolat naudojo Flying Vs.
Prie vis didėjančio jo pasiekiamumo prisidėjo ir daugiau žinomų žaidėjų: Angus Young iš AC/DC daugelį metų naudojo tamsiai raudoną Gibson Flying V su ranka pieštais „Velnio ragais“; Lenny Kravitz pirmenybę teikė sulieknėjusiai baltai versijai, pavadintai „White Falcon“; Billy Gibbons iš ZZ Top buvo žinomas dėl savo baltos spalvos Epiphone Drum City Glamour Company juostelėmis nudažytas modelis ir populiari roko įžymybė Dave'as Grohlas sulaukė sėkmės su savo mėlynu Epiphone modeliu „The Giplinator“, kuris padėjo šiam elektriniam gražuoliui dar labiau katapultuotis į pagrindinę žiniasklaidą!
Nors manoma, kad po 1990-ojo dešimtmečio jie šiek tiek išnyko dėl kitų naujų dizainų atsiradimo (pvz., Super Strat), neabejotinai atsirado naujesnių grupių, tokių kaip Black Veil Brides, atgimimas, taip pat nuolat augo klasikinius modelius atkuriančios pagal užsakymą pagamintos prabangos parduotuvės. Šiuolaikiniams elektriniams gitaristams – tai dar viena kūrybos priemonė tiems, kurie domisi garso galimybėmis per dizaino gamybą ir eksperimentavimą.
Dabartinės „Skraidančiojo V“ variacijos
„Flying V“ gitara yra ikoniškas dizainas, gyvuojantis nuo 1958 m. Nuo tada įvairių gamintojų ir menininkų išleista daugybė instrumento variantų. Šiame straipsnyje bus nagrinėjami dabartiniai „Flying V“ variantai, taip pat kai kurie populiariausi šiandien prieinami modeliai.
Šiuolaikinės skraidančiojo V variacijos
Nuo pat atsiradimo 1958 m. modeliuose „Flying V“ tapo ikonine gitaros forma, o jo patrauklumas ir toliau auga. Augant paklausai, gamintojai kuria daugiau originalaus dizaino variantų, naudodamiesi šiuolaikinėmis šiuolaikinėmis technologijomis. Štai keletas modernių šios mėgstamos klasikos požiūrių:
- „Gibson Flying V 2016 T“: šio modelio raudonmedžio korpusas su tradiciniu arkiniu profiliu – šiltais atspalviais išlaikant konstrukcijos vientisumą. Jame taip pat yra juodmedžio grifas ir titano oksido tinklelis, du vintažinio stiliaus humbucker pikapai ir baltas apkaustas aplink korpuso kraštus, kad būtų stilingas ir apsaugotas nuo nusidėvėjimo.
-Schecter Omen Extreme-6: dvigubo iškirpimo stilius, primenantis senovinius V, bet su sunkesnė elektronika, įskaitant Floyd Rose tremolo tiltą, Grover derintuvus, Duncan Designed aktyvius humbuckerius ir 24 Jumbo frets – šis modernus Flying V variantas tikrai suteikia daug tvarumo ir roko galios.
-Stevens Guitars V2 solistas: drąsus stilius su raudonmedžio korpusu klasikiniams tonams, trimis Seymour Duncan Alnico magnetinio poliaus pikapais, varomais per vieną garsumo rankenėlę, kad būtų galima maksimaliai valdyti tonus. Be gražios išvaizdos, kurią išryškina kreminis aprišimas ant kaklo ir kūno, jis taip pat turi du suskirstytus žiedus, kurie suteikia daug lankstumo renkantis toną.
-ESP „Blaze Bich“: šis drąsus klasikinio „Bich“ kūno stiliaus variantas turi kaklą, sudarytą iš klevo ir raudonmedžio, kad apsaugotų nuo grįžtamojo ryšio grojant gyvai ar įrašant studijoje. Įrengti ESP sukurti ALH10 pikapai, sukurti specialiai mėgdžioti organinius pučiamuosius instrumentus, tokius kaip trimitai ar saksofonai, išlaikant visą numatomą aiškumą iš gitarų su humbucker.
Individualizuotos Flying V gitaros
Nuo pat atsiradimo „Flying V“ įgijo ikoninį statusą muzikos bendruomenėje, įkvėpdamas daugybę individualių kūrėjų kurti savo versijas. Kai kurie pasirinko išlaikyti paprastą klasikinį originalių „Gibson“ modelių dizainą ir estetiką, kiti gamintojai atsitraukė nuo tradicijų, kad pridėtų unikalių funkcijų ir modifikuotų esamas. Toliau pateikiamos kelios šiuolaikinės šios klasikinės gitaros modifikacijos.
Pikapai: kai kurie gamintojai iškeitė panašios formos V formos pikapus į galingesnius humbukerius, todėl garsas yra didesnis ir raiška.
Techninė įranga: Siekdamos pagerinti „Flying V“ dizainą, daugelis kompanijų pasirinks lengvesnius derintuvus arba dirželių mygtukus. Be to, daugelis siūlo įvairių apdailos būdų, kad kiekvienas instrumentas būtų unikalus.
Stygos: Gamintojai vis labiau populiarėja tam tikrų modelių stygų ilgį padidinti iki 2 colių (5 cm); Tai lemia aukštesnius tonus, nei galima pasiekti standartinio masto gitaros kaklelio ilgio 24 ½ colio (62 cm).
Korpusas: Gamintojai eksperimentavo su įvairiomis medžiagomis, tokiomis kaip akustika, ir net egzotiškomis atmainomis, tokiomis kaip stiklo ar anglies pluošto kompozitai, kurie skleidžia įspūdingus garsus, tačiau reikalauja ypatingo tvarkymo ir priežiūros.
Išvada
„Flying V“ gitara yra viena ikoniškiausių rokenrolo eros gitarų. Išskirtinė forma ir skambesys daugeliui muzikantų pavertė jį geriausiu rokenrolo simboliu. Šaunus dizainas ir unikalus tonas padėjo jai atlaikyti laiko išbandymą ir išlikti viena iš labiausiai atpažįstamų elektrinių gitarų pasaulyje. Šiame straipsnyje mes tyrinėjome Flying V gitaros istoriją ir kilmę, taip pat jos įtaką muzikos pasauliui.
Skraidančiojo palikimas V
Nedaugelis gitarų dizaino turėjo tokį stiprų poveikį kaip Gibson Flying V. Šis unikalus instrumentas, išleistas 1958 m., įkvėpė grotojų kartas siekti naujų muzikinių aukštumų, įskaitant Jimmy Page'ą iš Led Zeppelin ir bliuzo pradininką Albertą Kingą. Dėl savo kosminio amžiaus stiliaus nenuostabu, kad „Flying V“ išlieka viena ikoniškiausių kada nors pagamintų elektrinių gitarų.
Ikoninis Flying V dizainas siejamas su aviacijos ir kosmoso technologijų pažanga šeštojo dešimtmečio pradžioje. Pagaminta iš vientiso raudonmedžio ir su išskirtiniu smailiu akučiu, daugeliui gitaristų patiko jos išvaizda, tačiau iš pradžių juos atbaidė jo svoris ir agresyvus garsas. Gibsonas atsakė pristatydamas lengvesnes medžiagas ir elektronikos atnaujinimus, kurie padėjo išpopuliarėti dešimtmečiais.
Šiandien su patobulinimais, pvz., sumažintais kaklo kampais ir pritaikytais komponentais, tokiais kaip tvirtinimo blokai arba itin modernios svorio mažinimo galimybės, modernios Gibson's Flying V versijos išlieka populiarios tarp žaidėjų, ieškančių maksimalaus rezonanso ir išlaikymo scenoje ar studijoje. Laikui bėgant, naujos kartos ir toliau susidurs su neabejotina jo forma – rokenrolo simboliu!
Esu Joostas Nusselderis, „Neaera“ įkūrėjas ir turinio rinkodaros specialistas, tėtis, ir mėgstu išbandyti naują įrangą su gitara, kuri yra mano aistros šerdis, o kartu su komanda nuo 2020 m. kuriu išsamius tinklaraščio straipsnius. padėti ištikimiems skaitytojams įrašų ir gitaros patarimais.
