Randy Rhoads ແມ່ນໜຶ່ງໃນນັກກີຕ້າທີ່ມີອິດທິພົນ ແລະເປັນສັນຍາລັກຕະຫຼອດການ.
ສຽງ ແລະ ຮູບແບບທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງລາວ ໄດ້ຊ່ວຍໃຫ້ຄໍານິຍາມຂອງຫີນແຂງ ແລະ ໜັກ ໂລຫະ ປະເພດແລະມີອິດທິພົນທີ່ຍືນຍົງຕໍ່ຫຼາຍໆວົງດົນຕີທີ່ນິຍົມໃນມື້ນີ້.
ເກີດຢູ່ໃນ Santa Monica, California ໃນປີ 1956, Rhoads ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເດີນທາງດົນຕີຂອງລາວໃນໄວຫນຸ່ມແລະໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນຜູ້ທີ່ຮັກແພງທີ່ສຸດແລະມີອິດທິພົນທີ່ສຸດ. ນັກກີຕ້າ ໃນປະຫວັດສາດ.
ບົດຄວາມນີ້ຈະຄົ້ນຫາການເຮັດວຽກແລະຜົນສໍາເລັດຂອງຕົນ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຜົນກະທົບທີ່ເຂົາມີຕໍ່ໂລກຂອງດົນຕີ.
ພາບລວມຂອງ Randy Rhoads
Randy Rhoads ເປັນນັກດົນຕີແລະນັກແຕ່ງເພງຊາວອາເມລິກາຜູ້ທີ່ມີບົດບາດສໍາຄັນໃນການພັດທະນາດົນຕີໂລຫະຫນັກ. ບາງທີລາວອາດຈະເປັນທີ່ຮູ້ຈັກຫຼາຍທີ່ສຸດໃນຖານະນັກກີຕານໍາຂອງ Ozzy Osbourne ຈາກ 1979-1982, ໃນໄລຍະນັ້ນລາວໄດ້ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນສາມອັນລະບັ້ມ. ຮູບແບບທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງລາວ, ໄດ້ຮັບອິດທິພົນຈາກດົນຕີຄລາສສິກແລະ jazz, ໄດ້ປ່ຽນວິທີທີ່ນັກກີຕາເຂົ້າຫາເຄື່ອງດົນຕີຂອງພວກເຂົາແລະສ້າງສຽງຂອງໂລຫະຫນັກ.
Rhoads ເລີ່ມຕົ້ນເປັນຄູສອນກີຕ້າໃນຄາລິຟໍເນຍໃນປີ 1975, ໃນຂະນະທີ່ເຂົ້າຮ່ວມສະຖາບັນນັກດົນຕີໃນ Hollywood ກັບ Ozzy Osbourne ເປັນນັກຮຽນຂອງລາວ. ທັນທີຫຼັງຈາກຮຽນຈົບ, ດ້ວຍຄວາມອົດທົນຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງໃນສ່ວນຂອງ Ozzy ແລະການເປີດກວ້າງເພື່ອຄົ້ນຫາຮູບແບບໃຫມ່ຂອງດົນຕີ, Rhoads ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມວົງດົນຕີ solo ຂອງ Osbourne. ເຂົາເຈົ້າຮ່ວມກັນປ່ອຍສຽງດັງທີ່ຈັບໄດ້, ພະລັງງານທີ່ສົດຊື່ນ ແລະເພງທີ່ໜ້າຈົດຈຳເຊັ່ນ “ລົດໄຟບ້າ”, “ທ່ານ. Crowley” ແລະ “Flying High Again” ໃສ່ສາກຫີນ.
ຕະຫຼອດອາຊີບດົນຕີຂອງລາວ Rhoads ມີມືໃນການຂຽນເພງອື່ນໆຈໍານວນຫຼາຍລວມທັງເພງຈາກ Quiet Riot (1977-1979), Blizzard Of Oz (1980) ແລະ Diary Of A Madman (1981). ອິດທິພົນຂອງລາວຕໍ່ນັກດົນຕີບາງຄົນແມ່ນເລິກເຊິ່ງເຖິງແມ່ນວ່າມັກຈະເວົ້າຫນ້ອຍລົງ - ຕົວຢ່າງ Steve Vai ໄດ້ເວົ້າຢ່າງຮັກແພງກ່ຽວກັບລາວວ່າ: "ລາວເປັນຫຼາຍກວ່າຜູ້ນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ອີກຄົນຫນຶ່ງ ... ລາວເປັນເອກະລັກຫຼາຍ." ຄວາມໂສກເສົ້າທີ່ຮ້າຍກາດຂອງ Rhoads ເຮັດໃຫ້ຊີວິດຂອງລາວສັ້ນລົງໂດຍເຫຼືອພຽງແຕ່ສອງອາລະບໍາສະຕູດິໂອກັບ Ozzy Osbourne ແຕ່ປ່ຽນສຽງເພງຕະຫຼອດໄປດ້ວຍສຽງທີ່ແຕກຕ່າງຂອງລາວ.
Early life
Randall William Rhoads, ມັກເອີ້ນງ່າຍໆວ່າ Randy Rhoads, ເປັນນັກດົນຕີ, ນັກຂຽນເພງຊາວອາເມຣິກັນ ແລະເປັນນັກກີຕ້າໂລຫະໜັກ ເກີດໃນວັນທີ 6 ທັນວາ, 1956 ທີ່ເມືອງ Santa Monica, ລັດຄາລິຟໍເນຍ. ລາວເລີ່ມຫຼິ້ນກີຕາຕອນອາຍຸສິບເອັດປີ. ອິດທິພົນຂອງລາວໃນຕອນຕົ້ນລວມມີ piano, ດົນຕີຄລາສສິກແລະ Rock, instilling passion ສໍາລັບດົນຕີທີ່ຈະຢູ່ຕະຫຼອດຊີວິດຂອງລາວ.
ບ່ອນທີ່ລາວເຕີບໂຕຂຶ້ນ
Randy Rhoads ເກີດໃນ Santa Monica, California ໃນເດືອນທັນວາ 6th, 1956. ພໍ່ແມ່ຂອງລາວ, Delores ແລະ William Rhoads ໄດ້ເປັນທະຫານທີ່ຕ້ອງການສົ່ງຕໍ່ຄວາມຮັກຂອງພວກເຂົາສໍາລັບດົນຕີກັບລູກຊາຍຂອງພວກເຂົາ. ແມ່ຂອງລາວໄດ້ສອນເປຍໂນໃຫ້ລາວຕັ້ງແຕ່ອາຍຸຍັງນ້ອຍ ແລະຄອບຄົວໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມການສະແດງດົນຕີປະເທດຮ່ວມກັນເລື້ອຍໆ.
ເມື່ອ Randy ອາຍຸໄດ້ເຈັດປີ, ຄອບຄົວຂອງລາວໄດ້ຍ້າຍໄປ Burbank, California ບ່ອນທີ່ລາວເລີ່ມຮຽນດົນຕີທີ່ມີໂຄງສ້າງຫຼາຍຂຶ້ນ. ໃນເບື້ອງຕົ້ນລາວໄດ້ຮຽນຮູ້ ກີຕາຄລາສສິກ ແຕ່ບໍ່ດົນຫລັງຈາກໄດ້ປ່ຽນໄປເປັນ Rock ແລະ jazz ເປັນອິດທິພົນທີ່ສໍາຄັນ. ລາວເລີ່ມຖອດຖອນບົດຮຽນກັບຄູສອນກີຕ້າ LA Dona Lee ທີ່ມີຊື່ສຽງ ແລະກາຍເປັນຄົນເກັ່ງໃນໝູ່ເພື່ອນຂອງລາວຢ່າງໄວວາ. ພອນສະຫວັນທໍາມະຊາດຂອງລາວເຮັດໃຫ້ລາວຂ້າມແນວຄວາມຄິດຂອງຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນເຊັ່ນ: ຊື່ສາຍແລະ chords ແລະເຂົ້າໄປໃນເຕັກນິກຂັ້ນສູງເຊັ່ນຮູບແບບຂະຫນາດແລະຮູບແບບການເລືອກເອົານິ້ວມື.
ເມື່ອອາຍຸ 12 ປີ, Randy ໄດ້ສ້າງຕັ້ງວົງດົນຕີທໍາອິດຂອງຕົນທີ່ມີຊື່ວ່າ "Velvet Underground", ເຊິ່ງປະກອບດ້ວຍເພື່ອນຮ່ວມຫ້ອງຮຽນສ່ວນໃຫຍ່ຈາກໂຮງຮຽນທີ່ມີຄວາມສົນໃຈດ້ານດົນຕີທີ່ຄ້າຍຄືກັນ. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ປະຕິບັດທຸກໆອາທິດຢູ່ໃນຫ້ອງຮັບແຂກຂອງ Rhoads ກ່ອນທີ່ຈະເປີດຕົວໃນງານລ້ຽງທ້ອງຖິ່ນແລະສະຖານທີ່ຂະຫນາດນ້ອຍໃນພື້ນທີ່. ແມ່ຂອງ Randy ຈະອະນຸຍາດໃຫ້ລາວສະແດງສົດໄດ້ດົນເທົ່າທີ່ລາວຮັກສາຊັ້ນຮຽນຂອງລາວຢູ່ໃນໂຮງຮຽນທີ່ລາວພະຍາຍາມເຮັດປະຈໍາວັນເພື່ອເປັນຕົວຢ່າງທີ່ດີເລີດສໍາລັບນັກດົນຕີທີ່ມີຄວາມປາດຖະຫນາອື່ນໆທີ່ເຮັດວຽກຫນັກໄດ້ຈ່າຍ!
ຄອບຄົວຂອງລາວ
Randy Rhoads ເກີດໃນວັນທີ 6 ເດືອນທັນວາ, 1956 ໃນ Santa Monica, California. ລາວເປັນລູກນ້ອຍສຸດຂອງລູກສາມຄົນທີ່ເກີດຈາກພໍ່ William “Bill” ແລະແມ່ Delores Rhoads. Bill ເປັນຊາວກະສິກອນກ່ອນທີ່ຈະກາຍເປັນວິສະວະກອນການຜະລິດຂອງບໍລິສັດ Pan American World Airlines, ຊ່ຽວຊານໃນການກໍ່ສ້າງສາຍການບິນຈາກທົ່ວໂລກ. ແມ່ຂອງລາວເປັນຄູສອນດົນຕີໜຸ່ມທີ່ມັກຫຼິ້ນເປຍໂນຄລາສສິກ ແລະໄດ້ຊຸກຍູ້ລູກໆຂອງລາວໃຫ້ເຮັດຕາມຄວາມຝັນຂອງເຂົາເຈົ້າໃນຕອນຕົ້ນ.
Randy ມີອ້າຍນ້ອງສອງຄົນ: Kelle, ຜູ້ທີ່ມີອາຍຸ 3 ປີ; ແລະ Kevin, ຜູ້ຈັດການທຸລະກິດສໍາລັບອະດີດວົງດົນຕີໂລຫະຫນັກ Ozzy Osbourne ຈາກ 1979-2002, ຜູ້ທີ່ມີອາຍຸຫຼາຍກວ່າ Randy 2 ປີ. ໃນຂະນະທີ່ເດັກຊາຍເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ສໍາຜັດກັບປະເພດດົນຕີທີ່ແຕກຕ່າງກັນຍ້ອນພໍ່ແມ່ຂອງພວກເຂົາຊື່ນຊົມກັບຫລາຍປະເພດ. ເຊັ່ນເພງຄລາສສິກຂໍຂອບໃຈກັບ Delores ແລະຮູບແບບ eclectic ເຊັ່ນ blues, jazz ແລະປະເທດເນື່ອງຈາກລົດຊາດທີ່ກວ້າງຂວາງຂອງ Bill ໃນບັນທຶກທີ່ລາວມັກຈະນໍາບ້ານຈາກການເດີນທາງທົ່ວໂລກຂອງລາວໃນລະຫວ່າງການເຮັດວຽກຂອງລາວກັບ Pan Am.
ເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນ Randy ມັກການຂຸດຂຸມບັນທຶກສຽງເກົ່າທີ່ຟັງທຸກຮູບແບບດົນຕີຕັ້ງແຕ່ Rockabilly (ເຊັ່ນ: Eddie Cochran) ແລະ Ricky Nelson (ອ້າຍ Everly), ຕະຫຼອດຮອດການບັນທຶກ Aerosmith ໃນຕອນຕົ້ນເຊັ່ນ Toys in The Attic ທີ່ປ່ອຍອອກມາແຕ່ປີ 1975. ເຊິ່ງ Randy ມັກຈະອະທິບາຍວ່າເປັນເວລາທີ່ຫີນແຂງປ່ຽນທິດທາງຂອງມັນໄປສູ່ສຽງທີ່ຫນັກແຫນ້ນເຊິ່ງຕໍ່ມາໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາເປັນ "ໂລຫະຫນັກ" ໃນບາງວົງໃນ 1981-1982 ("Metal Madness").
ອິດທິພົນດົນຕີຂອງລາວ
Randy Rhoads ເກີດຢູ່ໃນລັດຄາລິຟໍເນຍໃນວັນທີ 6 ເດືອນທັນວາ 1956 ແລະເສຍຊີວິດຢ່າງໂສກເສົ້າໃນອຸປະຕິເຫດເຮືອບິນໃນວັນທີ 19 ມີນາ 1982 ໃນອາຍຸ 25 ປີ. ໃນໄວຫນຸ່ມ, Randy ໄດ້ສຶກສາດົນຕີຄລາສສິກແລະໄດ້ຮັບອິດທິພົນຈາກ idol ຂອງລາວ, Ritchie Blackmore ຂອງ Deep Purple. ລາວໃຊ້ເວລາຫຼາຍໃນໄວຫນຸ່ມຂອງລາວຫຼີ້ນກີຕາພ້ອມກັບບັນທຶກຂອງວົງດົນຕີ Rock ຄລາສສິກທີ່ລາວມັກເຊັ່ນ Led Zeppelin, Cream, ແລະ Paul Butterfield Blues Band.
ການພັດທະນາໃນຕອນຕົ້ນຂອງ Rhoads ເປັນນັກດົນຕີໄດ້ສຸມໃສ່ຕົ້ນຕໍກ່ຽວກັບອົງປະກອບທີ່ສໍາຄັນຂອງກີຕານໍາເຊັ່ນ: ການຫຼິ້ນໄວແລະຖືກຕ້ອງເພື່ອສ້າງ solos ທີ່ມີເນື້ອໃນ melodic ທີ່ເຂັ້ມແຂງ. ການປະສົມປະສານທີ່ສ້າງສັນຂອງທິດສະດີດົນຕີຄລາສສິກເຂົ້າໄປໃນໂຄງສ້າງຫີນແຂງໃນທີ່ສຸດກໍ່ເຮັດໃຫ້ລາວຖືກອະທິບາຍວ່າເປັນ "ຄຸນງາມຄວາມດີຂອງກີຕ້າ" ແລະຜູ້ທີ່ຮູ້ວິທີການປະສົມປະສານຮູບແບບເພື່ອຂຽນ riffs ທີ່ຫນ້າຈົດຈໍາ. ແບບຂອງລາວແມ່ນເປັນເອກະລັກແລະມັກຈະຖືກເຄົາລົບນັບຖືໂດຍນັກດົນຕີອື່ນໆທີ່ໄດ້ຮັບອິດທິພົນຈາກການປະພັນຂອງລາວ.
Randy ໄດ້ຮັບຮູ້ທ່າແຮງຂອງໂລຫະຫນັກໃນຕອນຕົ້ນ; ການຜະສົມຜະສານຢ່າງບໍ່ລຽບງ່າຍຂອງ solos ຫີນແຂງແບບດັ້ງເດີມກັບ chords shredding pushed rock ແຂງເຂົ້າໄປໃນທິດທາງທີ່ຕໍ່ມາເປັນທີ່ຮູ້ຈັກເປັນໂລຫະຫນັກ. ທັກສະຂອງ Rhoads ສໍາລັບການເພີ່ມຄວາມຊັບຊ້ອນໃຫ້ກັບໂລຫະຫນັກທີ່ກົງໄປກົງມາໄດ້ໃຫ້ນັກກີຕາລຸ້ນຕ່າງໆທີ່ມີພື້ນຖານສໍາລັບການພັດທະນາການຕີຄວາມຫມາຍຂອງຕົນເອງຂອງປະເພດ.
ອາຊີບດົນຕີ
Randy Rhoads ເປັນນັກດົນຕີທີ່ເກັ່ງກ້າທີ່ໄດ້ປະຕິວັດປະເພດຫີນແຂງ ແລະໂລຫະໜັກ ດ້ວຍທັກສະກີຕ້າຂອງລາວ. ການເຮັດວຽກຂອງລາວເປັນນັກກີຕານໍາຂອງ Ozzy Osbourne ໃນຕົ້ນຊຸມປີ 1980 ເປັນຈຸດເລີ່ມຕົ້ນຂອງຍຸກໃຫມ່ໃນອຸດສາຫະກໍາ. ຮູບແບບທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງລາວລວມອົງປະກອບຂອງດົນຕີຄລາສສິກ, blues ແລະສຽງໂລຫະຫນັກ. ວຽກງານຂອງ Rhoads ແມ່ນມີອິດທິພົນຕໍ່ການພັດທະນາສຽງດົນຕີທີ່ຂັບເຄື່ອນດ້ວຍກີຕ້າຂອງຊຸມປີ 1980 ແລະຫຼາຍກວ່ານັ້ນ. ລາວເປັນນັກດົນຕີທີ່ມີຄວາມເຄົາລົບນັບຖືສູງໃນບັນດາເພື່ອນມິດຂອງລາວແລະສືບຕໍ່ໄດ້ຮັບການສະຫລອງສໍາລັບວິທີການປະດິດສ້າງຂອງລາວໃນດົນຕີ.
ວົງດົນຕີໄວຂອງລາວ
Randy Rhoads ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກໄປທົ່ວທັງໂລກ Rock ແລະໂລຫະວ່າເປັນນັກກີຕ້າທີ່ມີຊື່ສຽງ. ກ່ອນທີ່ຈະບັນລຸຊື່ສຽງສາກົນ, ລາວໄດ້ມີຊີວະປະຫວັດທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈກັບການປະຕິບັດຂອງວົງດົນຕີທີ່ຫຼາກຫຼາຍ.
Rhoads ທໍາອິດໄດ້ມີຊື່ສຽງໃນວົງດົນຕີ LA ທ້ອງຖິ່ນເຊັ່ນ Quiet Riot, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ຫຼິ້ນກັບນັກເບດ Kelly Garni. ຫຼັງຈາກນັ້ນລາວໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມວົງດົນຕີ Violet Fox, ກ່ອນທີ່ຈະປະກອບເປັນ Blizzard of Ozz ຂອງ Ozzy Osbourne ໃນປີ 1979 ກັບເພື່ອນ guitarist Bob Daisley, ນັກຮ້ອງແລະ bassist Rudy Sarzo, ແລະ drummer Aynsley Dunbar. ໃນລະຫວ່າງເວລາຂອງວົງດົນຕີ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຂຽນແລະບັນທຶກສອງອັນລະບັ້ມ - 'Blizzard of Ozz' (1980) ແລະ 'Diary of a Madman' (1981) – ເຊິ່ງສະແດງເຖິງຮູບແບບການຫຼິ້ນຂອງ Rhoads ແລະເຕັກນິກການຮ້ອງເພງແບບດ່ຽວ. ຮູບລັກສະນະສະຕູດິໂອສຸດທ້າຍຂອງພຣະອົງແມ່ນກ່ຽວກັບການປ່ອຍອອກມາຫຼັງຈາກການ 'Tribute' (1987).
ອິດທິພົນຂອງ Rhoads ຂະຫຍາຍອອກໄປນອກເຫນືອຈາກການມີສ່ວນຮ່ວມຂອງລາວກັບ Blizzard of Oz. ລາວໄດ້ໃຊ້ເວລາເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຜູ້ຜະລິດໂລຫະທີ່ມີອິດທິພົນ Wicked Alliance ໃນປີ 1981 ກ່ອນທີ່ຈະເຂົ້າຮ່ວມໂຄງການ funk-rock ຂອງ Randy California ສໍາລັບໄລຍະເວລາສັ້ນໆໃນປີ 1982; ຄາລິຟໍເນຍພັນລະນາວ່າລາວເປັນ "ນັກກີຕ້າທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ຂ້ອຍເຄີຍເຮັດວຽກກັບ." Rhoads ຍັງໄດ້ເຮັດວຽກກັບການກະທໍາເຊັ່ນ Dee Murray & Bob Daisley ໃນກຸ່ມ Hear 'n Aid ຂອງເຂົາເຈົ້າກ່ອນທີ່ຈະກັບຄືນສູ່ Quiet Riot. ກຸ່ມດັ່ງກ່າວໄດ້ປະສົບຜົນສໍາເລັດຢ່າງຫຼວງຫຼາຍກັບການເຮັດວຽກຂອງລາວໃນອາລະບໍາ 'Metal Health' ໃນປີ 1983 ຂອງເຂົາເຈົ້າ. ໃນປີຕໍ່ມາພວກເຂົາໄດ້ປ່ອຍອາລະບໍາທີ່ມີຊື່ຕົນເອງເຊິ່ງໄດ້ບັນລຸອັນດັບ 200 ໃນຕາຕະລາງ XNUMX ຂອງ Billboard ເນື່ອງຈາກສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນເພງທີ່ມີຊື່ສຽງ "Cum On Feel The Noize."
ເວລາຂອງລາວກັບ Ozzy Osbourne
Randy Rhoads ໄດ້ຮັບຊື່ສໍາລັບຕົນເອງດ້ວຍຮູບແບບທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງລາວແລະເຕັກນິກການກີຕາທີ່ກ້າວຫນ້າ, ແລະລາວໄດ້ຖືກສັງເກດເຫັນໃນໄວໆນີ້ໂດຍ Ozzy Osbourne. ໃນຖານະເປັນ Randy ໄດ້ກາຍເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງກຸ່ມ Ozzy, ຫຼິ້ນຢູ່ໃນອັນລະບັ້ມ hit ທໍາອິດຂອງພວກເຂົາ "Blizzard Of Oz" (1980) ແລະການຕິດຕາມຂອງພວກເຂົາ "Diary Of A Madman" (1981). ຜົນງານຂອງລາວຢູ່ໃນອາລະບໍາໄດ້ຜະສົມອົງປະກອບຂອງດົນຕີຄລາສສິກ/symphonic, jazz ແລະ hard rock ທີ່ເຮັດໃຫ້ລາວເປັນຫນຶ່ງໃນນັກກີຕາທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດຂອງ 80s. ເສັ້ນໂຄ້ງ neo-classical ປະສົມປະສານ solo ຂອງລາວທີ່ໄດ້ຮັບອິດທິພົນຈາກນັກປະພັນ Niccolo Paganini ປະສົມປະສານກັບເກັດສີຟ້າ; ລາວຍັງໄດ້ໃຊ້ຄວາມກົມກຽວຂອງໂລກນີ້ ເຊັ່ນດຽວກັບດົນຕີທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນໂດຍຄວາມຮູ້ຂອງລາວກ່ຽວກັບດົນຕີຄລາສສິກ.
Randy ຍົກລະດັບສຽງດົນຕີຂອງ Ozzy ໃຫ້ເປັນອັນໜຶ່ງທີ່ສາມາດໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງທັງເນື້ອໃນເນື້ອເພງ ແລະ ທັກສະດົນຕີຂອງມັນ. ເຕັກນິກຂອງລາວໃນທັງ arpeggios ແບບ fingerstyle ແລະການເລືອກແບບສະຫຼັບໄດ້ວາງພື້ນຖານສໍາລັບສິ່ງທີ່ຈະກາຍເປັນມາດຕະຖານໃຫມ່ໃນການຫຼີ້ນກີຕາໂລຫະທີ່ທັນສະໄຫມ. ລາວໄດ້ຍູ້ເຂດແດນດ້ວຍນັກກາຍຍະກັມແຂນ tremolo ຂອງລາວ, ສ້າງສຽງທີ່ແປກປະຫຼາດເກີນຂອບເຂດໃນລະຫວ່າງການສະແດງສົດເຊິ່ງເພີ່ມຄວາມເຂັ້ມຂົ້ນແລະຄວາມລຶກລັບຂອງພວກເຂົາ.
solo ຂອງລາວເຊັ່ນ 'Crazy Train', 'Mr Crowley', 'Suicide Solution' , ແລະອື່ນໆແມ່ນໄດ້ຮັບການຕົບມືຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງຈາກຜູ້ຊົມທົ່ວໂລກເນື່ອງຈາກນິ້ວມືທີ່ໄວຂອງຟ້າຜ່າຂອງລາວໄດ້ສັ່ນສະເທືອນຂອງພະລັງງານ Rock n' roll ໃນເວທີໃນຂະນະທີ່ໃຊ້. flamenco licks ໃນເວລາທີ່ເຫມາະສົມ - ເຮັດໃຫ້ລາວເປັນນັກກີຕາໄຟຟ້າທີ່ໂດດເດັ່ນທີ່ສຸດໃນດົນຕີ hard rock ໃນຊ່ວງທ້າຍ 70's ແລະຕົ້ນ 80's.
ງານ solo ຂອງລາວ
ເກີດໃນວັນທີ 6 ເດືອນທັນວາ 1956 ໃນ Santa Monica, California, Randy Rhoads ເປັນນັກກີຕ້າທີ່ເກັ່ງກ້າທີ່ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີທີ່ສຸດສໍາລັບການເຮັດວຽກຂອງລາວກັບ Ozzy Osbourne ແລະ Quiet Riot. ລາວໄດ້ຮັບໃຊ້ເປັນນັກກີຕານໍາຂອງ Ozzy ຈາກ 1979 ຈົນກ່ວາລາວເສຍຊີວິດໃນອຸປະຕິເຫດຍົນໃນປີ 1982. ນອກເຫນືອຈາກການຫຼີ້ນສໍາລັບ Osbourne, Rhoads ຍັງເຮັດວຽກເປັນຜູ້ຜະລິດໃນສະຕູດິໂອແລະຂຽນແລະສະແດງເພງຂອງຕົນເອງຫຼາຍເພງ.
Rhoads ປ່ອຍສອງອັນລະບັ້ມ solo ເຕັມຄວາມຍາວໃນລະຫວ່າງຊີວິດຂອງລາວ - Blizzard of Ozz (1980) ແລະ Diary of a Madman (1981). ອັນລະບັ້ມເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ສະແດງບາງເພງທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດຂອງລາວເຊັ່ນ "ລົດໄຟ Crazy", "Flying High Again," ແລະ "Mr Crowley". ອາລະບໍາເຫຼົ່ານີ້ປະສົບຜົນສໍາເລັດຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງ, ບັນລຸສະຖານະພາບ Platinum ໃນສະຫະລັດແລະຂາຍຫຼາຍລ້ານສະບັບທົ່ວໂລກເມື່ອພວກມັນຖືກປ່ອຍອອກມາຄັ້ງທໍາອິດ. ອິດທິພົນຂອງສອງອັນນີ້ຍັງສາມາດເຫັນໄດ້ໃນທຸກມື້ນີ້ໃນທົ່ວຮູບແບບດົນຕີ, ຈາກຮາດຣັອກຫາໂລຫະໜັກ ແລະນອກເໜືອໄປຈາກນັ້ນ. ແບບຂອງ Rhoads ແມ່ນເປັນເອກະລັກໃນເວລານັ້ນ - ລາວໄດ້ລວມເອົາອິດທິພົນຄລາສສິກກັບສຽງໂລຫະຫນັກແບບດັ້ງເດີມເພື່ອສ້າງສິ່ງໃຫມ່ແລະມີອໍານາດທີ່ໂດດເດັ່ນ.
ມໍລະດົກຂອງ Rhoads ຍັງສືບຕໍ່ໄດ້ຮັບການສະຫລອງໃນບັນດານັກກີຕາຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ - Rolling Stone ໄດ້ຕັ້ງຊື່ໃຫ້ລາວເປັນ "100 ນັກກີຕາທີ່ດີທີ່ສຸດຕະຫຼອດເວລາ" ໃນຂະນະທີ່ Guitar World ຈັດອັນດັບລາວທີ່ດີທີ່ສຸດໃນບັນຊີລາຍຊື່ '8 ນັກກີຕາໂລຫະທີ່ດີທີ່ສຸດ'. ອິດທິພົນຂອງລາວໃນດົນຕີຍັງສາມາດຮູ້ສຶກໄດ້ໃນມື້ນີ້ໂດຍ Slash (Guns n' Roses) ອ້າງວ່າລາວເປັນຫນຶ່ງໃນແຮງບັນດານໃຈທໍາອິດຂອງລາວ. Malmsteen ໄດ້ກ່າວວ່າ: 'ຈະບໍ່ມີ Randy Rhoads ອື່ນ.'
Legacy
Randy Rhoads ໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງຢ່າງກວ້າງຂວາງວ່າເປັນນັກກີຕ້າທີ່ມີອິດທິພົນທີ່ສຸດຂອງທຸກເວລາ. ລາວສ້າງຄວາມປະທັບໃຈຕະຫຼອດໄປໃນໂລກຂອງດົນຕີແຂງ Rock ແລະໂລຫະຫນັກດ້ວຍຮູບແບບການຫຼິ້ນທີ່ມີລາຍເຊັນຂອງລາວ. ຜົນງານ ແລະ ມໍລະດົກຂອງລາວຍັງສືບຕໍ່ເປັນທີ່ລະນຶກຈາກແຟນໆ ແລະນັກດົນຕີຄືກັນ. ມາສຳຫຼວດມໍລະດົກຂອງ Randy Rhoads.
ອິດທິພົນຂອງລາວຕໍ່ໂລຫະຫນັກ
Randy Rhoads ຖືກຖືວ່າເປັນນັກກີຕາທີ່ມີອິດທິພົນຫລາຍທີ່ສຸດທີ່ເຄີຍມີຄວາມເມດຕາຕໍ່ໂລກຂອງຫີນແຂງ ແລະໂລຫະໜັກ. ວິທີການສ້າງສັນຂອງລາວແລະການນໍາໃຊ້ນະວັດກໍາໃຫມ່ຂອງທັງສອງທິດສະດີດົນຕີຄລາສສິກແລະເຕັກນິກການ shredding neoclassical ໄດ້ປະໄວ້ຄວາມປະທັບໃຈທີ່ຍືນຍົງໃນທັງສອງ fans ສຸດທ້າຍເຊັ່ນດຽວກັນກັບລຸ້ນຫນຸ່ມຂອງນັກກີຕາປາຖະຫນາ.
ວິທີການສ້າງສັນຂອງ Rhoads ສໍາລັບການ soloing ເຮັດໃຫ້ລາວສາມາດປະສົມປະສານການຝຶກອົບຮົມດົນຕີຄລາສສິກຂອງລາວກັບ Rock ທີ່ຮຸນແຮງ, ສ້າງບົດດົນຕີທີ່ມີຜົນບັງຄັບໃຊ້ໃນເວລາດຽວກັນແຕ່ມີຄວາມກົມກຽວກັນ. ລາວຂຽນການຈັດດົນຕີທີ່ສັບສົນສໍາລັບ solos ທີ່ລະອຽດຂອງລາວ, ເຊິ່ງສະແດງໃຫ້ເຫັນການເຄື່ອນໄຫວ chromatic ທີ່ປະຕິບັດດ້ວຍຄວາມໄວທີ່ສະຫວ່າງກ່ອນທີ່ຈະແກ້ໄຂກັບໂຄງສ້າງຂອງເພງ.
Rhoads ໄດ້ນໍາພາຊີວິດສັ້ນແຕ່ມີອິດທິພົນທີ່ປ່ຽນແປງເສັ້ນທາງດົນຕີໂລຫະຫນັກທີ່ທັນສະໄຫມຕະຫຼອດໄປ. ໂດຍອ້າງວ່າລາວເປັນອິດທິພົນທີ່ສໍາຄັນ, ນັກກີຕ້າຫຼາຍຄົນໄດ້ດັດແປງຮູບແບບການຫຼີ້ນກີຕານໍາທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງ Rhoads ແລະພັດທະນາວິທີການທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງຕົນເອງໃນການເຄົາລົບມໍລະດົກຂອງລາວໂດຍຜ່ານເຄື່ອງມືຂອງພວກເຂົາ. ມໍລະດົກອັນມີຊື່ສຽງຂອງລາວຍັງສືບຕໍ່ໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງໂດຍຜ່ານວົງການປົກຫຸ້ມຂອງນັບບໍ່ຖ້ວນຜູ້ທີ່ສ້າງສຽງທີ່ໂດດເດັ່ນຢ່າງຊື່ສັດທີ່ລາວໄດ້ໃຊ້ເວລາຫຼາຍເພື່ອໃຫ້ສົມບູນແບບໃນການເຮັດວຽກຂອງລາວ.
ອິດທິພົນຂອງລາວກ່ຽວກັບການຫຼີ້ນກີຕາ
Randy Rhoads ແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີທີ່ສຸດສໍາລັບການເຮັດວຽກຂອງລາວກັບ Ozzy Osbourne, ແຕ່ລາວເປັນຜົນບັງຄັບໃຊ້ທີ່ຈະໄດ້ຮັບການພິຈາລະນາໃນດົນຕີໂລຫະແລະຄລາສສິກຫຼາຍສິບປີ. ເຖິງແມ່ນວ່າໃນມື້ນີ້, ນັກກີຕ້າອ້າງ Rhoads ເປັນຫນຶ່ງໃນນັກກີຕາ Rock ທີ່ມີອິດທິພົນທີ່ສຸດຕະຫຼອດເວລາ.
ເຖິງແມ່ນວ່າການເຮັດວຽກຂອງລາວຖືກຕັດສັ້ນລົງຢ່າງໂສກເສົ້າ, ແຕ່ສຽງດັງຂອງ Rhoads ມີຊີວິດຢູ່ຜ່ານຜູ້ຫຼິ້ນກີຕາລຸ້ນທີ່ໄດ້ຮັບການດົນໃຈຈາກລາວ. ລາວຍູ້ ຂໍ້ຈໍາກັດຂອງ guitar ໄຟຟ້າ ສາມາດເຮັດໄດ້, ປະສົມອົງປະກອບຄລາສສິກກັບ riffs ໂລຫະແລະສ້າງສຽງເປັນເອກະລັກທີ່ບໍ່ສາມາດ replicated ໂດຍນັກດົນຕີອື່ນໆ. ວິທີການຂອງລາວໃນການໂດດດ່ຽວໄດ້ນໍາໃຊ້ການເກັບກວາດ, ບີບອັດກົມກຽວ, ການໃຊ້ບົດເພງທີ່ແປກປະຫຼາດແລະປະໂຫຍກທີ່ສ້າງສັນ - ຊຸກຍູ້ໃຫ້ຫຼາຍກວ່າຍຸກສະໄຫມຂອງລາວເຊັ່ນ Eddie Van Halen.
ການອຸທິດຕົນຂອງ Rhoads ໃນການພັດທະນາຫັດຖະກໍາຂອງລາວໄດ້ຂະຫຍາຍອອກໄປນອກເຫນືອຈາກການສະແດງສົດເຂົ້າໄປໃນອົງປະກອບເຊັ່ນກັນ. ບາງຜົນງານທີ່ມີອິດທິພົນທີ່ສຸດຂອງລາວລວມມີ "Crazy Train" ຈາກອາລະບໍາ Blizzard of Ozz ປີ 1980 ແລະ "Dee" ຈາກ Diary Of A Madman — ດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງຊ່ວຍເຮັດໃຫ້ພາກສ່ວນ solo ຂອງ Glenn Tipton ເຂັ້ມແຂງຂຶ້ນໃນຍຸກທຳອິດຂອງ Judas Priest ກ່ອນການຄົ້ນພົບຂອງ Rhoads'squeals. ໃນປີ 1981 ຂອງ British Steel. ຜົນງານອື່ນໆເຊັ່ນ: "Over The Mountain" ຍັງໂດດເດັ່ນໃນຄວາມລຽບງ່າຍຂອງສຽງເພງ ທ່າມກາງສຽງທີ່ບິດເບືອນອັນໜັກໜ່ວງ ເພື່ອສ້າງຄວາມສະໜຸກສະໜານທາງດ້ານດົນຕີທີ່ຕັ້ງໃຫ້ລາວເປັນນັກດົນຕີທີ່ມີອິດທິພົນທີ່ສຸດໃນດົນຕີໂລຫະໜັກ.
ມໍລະດົກຂອງ Randy Rhoads ມີຊີວິດຢູ່ໃນມື້ນີ້; ເປັນແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ນັກດົນຕີໄວໜຸ່ມຫຼາຍຄົນ - ຈັບເອົາຫົວໃຈ ແລະ ຄວາມເຂົ້າໃຈໃນທົ່ວປະເພດຕ່າງໆ ໃນຂະນະທີ່ສັ່ນສະເທືອນພື້ນຖານທີ່ຫີນແຂງແຂງຕົວຂຶ້ນເມື່ອມາຮອດອາເມຣິກາເໜືອໃນຊ່ວງທ້າຍຊຸມປີ 1970.
ອິດທິພົນຂອງລາວຕໍ່ຄົນລຸ້ນຕໍ່ໄປ
ມໍລະດົກທາງດົນຕີຂອງ Randy Rhoads ໄດ້ອົດທົນດົນນານຫຼັງຈາກທີ່ລາວເສຍຊີວິດໃນອຸປະຕິເຫດຍົນໃນປີ 1982. ອິດທິພົນຂອງລາວຍັງສາມາດໄດ້ຍິນຈາກວົງດົນຕີໃນທຸກມື້ນີ້, ຈາກ Iron Maiden ເຖິງ Black Sabbath ແລະອື່ນໆ. ການສະແດງລາຍເຊັນຂອງລາວ, ການລີກກີຕາແບບພິເສດ ແລະ ຮູບແບບ soloing ເຮັດໃຫ້ລາວເປັນຜູ້ບຸກເບີກຂອງຍຸກຂອງລາວ ແລະ ສ້າງພື້ນຖານໃຫ້ແກ່ນັກກີຕ້າໃນອະນາຄົດ.
Rhoads ເປັນແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ທັງນັກດົນຕີໂລຫະ ແລະນັກ Rockers ຄລາສສິກ ຄືກັນກັບການຈູດທີ່ກ້າຂອງລາວ, ເຕັກນິກການປະສົມກົມກຽວທີ່ປະສົມປະສານຢ່າງສົມບູນແບບ, ດົນຕີ solo ທີ່ມີອິດທິພົນແບບຄລາສສິກ, ການນໍາໃຊ້ຢ່າງສ້າງສັນຂອງສຽງເປີດຕ່າງໆ ແລະວິທີການແຕະທີ່ບໍ່ສາມາດປຽບທຽບໄດ້. ລາວສ້າງດົນຕີທີ່ບໍ່ພຽງແຕ່ກະຕຸ້ນຄວາມຮູ້ສຶກ, ແຕ່ຍັງຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີຄວາມສົນໃຈກັບຄວາມສັບສົນທີ່ຫນ້າຈັບໃຈຂອງມັນ.
Rhoads ມີສຽງທີ່ແຕກຕ່າງກັນທີ່ມັກຈະຖືກຮຽນແບບແຕ່ບໍ່ເຄີຍເຮັດຊ້ໍາກັນໂດຍນັກກີຕາອື່ນໆ. ລາວໄດ້ຊ່ວຍຮູບຮ່າງຫນ້າຕາຂອງໂລຫະຫນັກຫຼາຍປີດ້ວຍເພງຄລາສສິກເຊັ່ນ "Crazy Train", "Mr. Crowley” ແລະ “Over The Mountain” ກັບຄືນໄປໃນຊຸມປີ 1980 ໃນຂະນະທີ່ກໍານົດຂອບເຂດດ້ານວິຊາການໃຫມ່ຂອງການຫຼິ້ນກີຕ້າຫີນແຂງ/ໂລຫະໜັກ ໃນຊ່ວງເວລານັ້ນຜ່ານອາລະບໍາ solo ຂອງລາວທີ່ຍັງໄດ້ຮັບການເຄົາລົບນັບຖືຈາກຜູ້ຟັງໃນທຸກວັນນີ້ວ່າເປັນເພງຕົ້ນສະບັບທີ່ບໍ່ມີເວລາຂອງປະເພດຂອງເຂົາເຈົ້າ.
ບໍ່ພຽງແຕ່ Randy Rhoads ຫນຶ່ງໃນຕົວບຸກເບີກຂອງໂລຫະຫນັກໃນສັງຄົມຍຸກສະໄຫມຂອງພວກເຮົາ, ແຕ່ລາວຍັງໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງວ່າມີອິດທິພົນທີ່ສໍາຄັນຕໍ່ນັກດົນຕີຫນຸ່ມຄົນຮຸ່ນຫລັງທີ່ຊອກຫາການສ້າງເຄື່ອງຫມາຍຂອງພວກເຂົາໃນໂລກນີ້ໂດຍຜ່ານພະລັງງານແລະພະລັງງານທີ່ແທ້ຈິງເທົ່ານັ້ນ. ດົນຕີອຸດົມການສາມາດສະຫນອງພວກເຮົາທັງຫມົດ.
Rhoads ເປັນນັກດົນຕີທີ່ອຸທິດຕົນແລະ passionate ຜູ້ທີ່ເຊື່ອໃນຄວາມສໍາຄັນຂອງການສຶກສາດົນຕີ. ລາວມັກຈະໃຫ້ບົດຮຽນກີຕ້າແລະເຮັດວຽກກັບນັກດົນຕີຫນຸ່ມ, ແບ່ງປັນຄວາມຮູ້ແລະຄວາມຊໍານານຂອງລາວກັບຄົນອື່ນ. ຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງລາວໂດຍບໍ່ຕັ້ງເວລາ, ຄອບຄົວຂອງລາວໄດ້ສ້າງຕັ້ງກອງທຶນການສຶກສາ Randy Rhoads ເພື່ອສືບຕໍ່ມໍລະດົກຂອງລາວໃນການສະຫນັບສະຫນູນແລະຊຸກຍູ້ການສຶກສາດົນຕີ.
ສະຫຼຸບ
ສະຫຼຸບແລ້ວ, ບໍ່ມີຄວາມສົງໃສວ່າ Randy Rhoads ແມ່ນບຸກຄົນທີ່ມີອິດທິພົນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍໃນໂລກດົນຕີ. ແບບຂອງລາວແມ່ນເປັນເອກະລັກ, ແລະມັນມີຜົນກະທົບທີ່ສໍາຄັນຕໍ່ສຽງຂອງໂລຫະຫນັກທີ່ທັນສະໄຫມ. ລາວຍັງປະສົບຜົນສໍາເລັດທາງດ້ານເຕັກນິກຢ່າງບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ, ສາມາດຫຼິ້ນ solo ສະລັບສັບຊ້ອນ, ແລະລາວຍັງເປັນນັກຂຽນເພງທີ່ໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈ. ສຸດທ້າຍ, ລາວເປັນຄູສອນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ສອນນັກກີຕ້າທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຫຼາຍໃນທຸກມື້ນີ້. ມໍລະດົກຂອງ Rhoads ຈະມີຊີວິດຢູ່ໃນຫຼາຍສິບປີຂ້າງຫນ້າ.
ສະຫຼຸບສັງລວມຂອງອາຊີບແລະມໍລະດົກຂອງ Randy Rhoads
Randy Rhoads ເປັນນັກດົນຕີຫຼາຍຝ່າຍ, ນັກຂຽນເພງ, ແລະນັກດົນຕີທີ່ມີວິໄສທັດທີ່ສ້າງຜົນກະທົບອັນໃຫຍ່ຫຼວງຕໍ່ scene Rock ແລະໂລຫະຫນັກ. ນັກດົນຕີທີ່ໄດ້ຮັບການຝຶກອົບຮົມແບບຄລາສສິກຈາກຄາລິຟໍເນຍ, ລາວໄດ້ມີຊື່ສຽງເປັນນັກກີຕານໍາຂອງວົງດົນຕີ solo ຂອງ Ozzy Osbourne ໃນປີ 1980. ດ້ວຍຄວາມສາມາດທາງດ້ານເຕັກນິກແລະພະລັງງານນະວັດຕະກໍາຂອງລາວ, ລາວໄດ້ປະຕິວັດ guitar ໂລຫະແລະຖືກຖືວ່າເປັນຫນຶ່ງໃນຜູ້ຫຼິ້ນທີ່ມີອິດທິພົນທີ່ສຸດໃນປະຫວັດສາດ Rock.
ອາຊີບຂອງ Rhoads ໃຊ້ເວລາພຽງ 1982 ປີກ່ອນການເສຍຊີວິດຂອງລາວໂດຍບໍ່ຕັ້ງໃຈໃນປີ 1980. ໃນລະຫວ່າງນີ້ລາວໄດ້ອອກອາລະບໍາສະຕູດິໂອສອງອັນກັບ Osbourne — Blizzard of Ozz (1981) ແລະ Diary of a Madman (XNUMX) — ທັງສອງອັນນີ້ຍັງຄົງເປັນຜົນງານໂລຫະໜັກທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມສູງໃນມື້ນີ້. . ການແຕ່ງເພງຂອງລາວໄດ້ຮັບການສະແດງໃຫ້ເຫັນດ້ວຍຄວາມກົມກຽວກັນ, ການດົນຕີທີ່ຮຸກຮານແລະເຕັກນິກຄລາສສິກເຊັ່ນການເກັບກວາດແລະການປາດຢາງ. ລາວຍັງໄດ້ນໍາໃຊ້ເຕັກນິກການກີຕາແບບຂະຫຍາຍເຊັ່ນ: ແຖບ whammy ໂຄ້ງເພື່ອໃຫ້ຄວາມເລິກຂອງສຽງຂອງລາວເປັນລາຍເຊັນ.
ອິດທິພົນທີ່ Randy Rhoads ມີຕໍ່ດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມແມ່ນເລິກເຊິ່ງ, ຈາກນັກກີຕ້າໂລຫະຫນັກທີ່ເຄົາລົບນັບຖືລາວໄປສູ່ນັກ Rock ແຂງທີ່ສ້າງສຽງຂອງພວກເຂົາໃນແບບຂອງລາວ. ຊີວິດແລະການເຮັດວຽກຂອງລາວໄດ້ຮັບການສະຫລອງໂດຍຫນັງສືທີ່ອຸທິດຕົນເພື່ອຄວາມຊົງຈໍາຂອງລາວ; ໃນປັດຈຸບັນມີກອງທຶນທຶນການສຶກສາແຫ່ງຊາດສໍາລັບນັກດົນຕີທີ່ຕ້ອງການ; ງານບຸນຖືກຈັດຂຶ້ນໃນກຽດສັກສີຂອງລາວ; ຮູບປັ້ນໄດ້ຖືກກໍ່ສ້າງໃນທົ່ວໂລກ; ແລະຊາວເມືອງບາງຄົນກໍຕັ້ງຊື່ໂຮງຮຽນຕາມເພິ່ນ! ນິທານທີ່ຮັກແພງມີຊີວິດຢູ່ຕໍ່ໄປໂດຍຜ່ານການປະກອບສ່ວນທີ່ກໍານົດໃນລຸ້ນຂອງລາວຕໍ່ໂລກດົນຕີ - ເປັນມໍລະດົກທີ່ຍືນຍົງທີ່ຍັງຄົງເປັນຮູບຊົງ fans ທົ່ວໂລກໃນມື້ນີ້.
ຂ້ອຍແມ່ນ Joost Nusselder, ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ Neaera ແລະເປັນນັກກາລະຕະຫຼາດເນື້ອຫາ, ພໍ່, ແລະຮັກການພະຍາຍາມອຸປະກອນໃຫມ່ດ້ວຍກີຕາໃນຫົວໃຈຂອງຂ້ອຍ, ແລະຮ່ວມກັນກັບທີມງານຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍໄດ້ສ້າງບົດຄວາມ blog ເລິກເຊິ່ງຕັ້ງແຕ່ປີ 2020. ເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ອ່ານທີ່ສັດຊື່ດ້ວຍຄໍາແນະນໍາການບັນທຶກແລະກີຕາ.
