Floyd D. Rose ເປັນນັກດົນຕີ ແລະວິສະວະກອນຊາວອາເມຣິກັນ ທີ່ເປັນຜູ້ປະດິດສ້າງ Floyd Rose Locking ລະບົບ Tremolo ໃນທ້າຍຊຸມປີ 1970, ໃນທີ່ສຸດກໍ່ຕັ້ງບໍລິສັດທີ່ມີຊື່ດຽວກັນເພື່ອຜະລິດແລະອະນຸຍາດຜະລິດຕະພັນຂອງລາວ.
ລະບົບລັອກສອງເທົ່ານີ້ແມ່ນເປັນທີ່ໂດດເດັ່ນສໍາລັບຄວາມສາມາດຂອງຕົນໃນການປັບຕົວເຖິງວ່າຈະມີການນໍາໃຊ້ຊ້ໍາຊ້ອນແລະການປ່ຽນແປງຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນ pitch. ການອອກແບບຂອງລາວຕໍ່ມາໄດ້ຖືກຮັບຮູ້ຢູ່ໃນໂລກກີຕ້າ "10 ນະວັດຕະກໍາກີຕ້າທີ່ສັ່ນສະເທືອນໂລກທີ່ສຸດ."
ການນໍາສະເຫນີ
Floyd D. Rose ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຢ່າງກວ້າງຂວາງສໍາລັບການປະຕິວັດໂລກ Rock-guitar ທີ່ທັນສະໄຫມດ້ວຍການປະດິດສ້າງລະບົບຂົວ tremolo locking ທໍາອິດຂອງໂລກ. ການປະດິດຂອງລາວໄດ້ຊ່ວຍນໍາເອົາຍຸກໃຫມ່ຂອງຄວາມຫມັ້ນຄົງແລະຄວາມຖືກຕ້ອງຂອງສຽງໃຫ້ກັບກີຕ້າໄຟຟ້າແລະກ້າວຫນ້າທາງດ້ານເຕັກໂນໂລຢີຂອງເຄື່ອງມືຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ມໍລະດົກຂອງ Floyd ໄດ້ໄປເຖິງໄກ, ດ້ວຍເຕັກໂນໂລຢີທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງລາວໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ໂດຍນັກສິລະປິນແລະວົງດົນຕີນັບບໍ່ຖ້ວນໃນທົດສະວັດນັບຕັ້ງແຕ່ການປະດິດສ້າງ. ຕອນນີ້ພວກເຮົາພິຈາລະນາຢ່າງໃກ້ຊິດວ່າ Floyd D. Rose ແມ່ນໃຜແລະລາວມີຜົນກະທົບແນວໃດຕໍ່ປະຫວັດສາດຂອງດົນຕີ.
Floyd D. Rose ແມ່ນໃຜ?
Floyd D. Rose ແມ່ນນັກດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງໃນໂລກຂອງດົນຕີ, ຍ້ອນການອອກແບບແລະປະດິດສ້າງຫນຶ່ງໃນອຸປະກອນ tremolo ທີ່ຖືກນໍາໃຊ້ຢ່າງກວ້າງຂວາງທີ່ສຸດສໍາລັບກີຕາໄຟຟ້າ. Floyd Rose locking tremolo (ຫຼື "whammy bar") ປະຈຸບັນຖືກນໍາໃຊ້ໂດຍທົ່ວໄປໂດຍຜູ້ຫຼິ້ນກີຕາຫຼາຍໆຊະນິດແລະສະຫນອງທາງເລືອກໃນການຫຼີ້ນກີຕາທີ່ສະແດງອອກ.
ເກີດຢູ່ລັດໄອດາໂຮໃນປີ 1932, Floyd Rose ມີຄວາມມັກໃນການອອກແບບ ແລະ ການແຕ່ງຕົວຕັ້ງແຕ່ອາຍຸຍັງນ້ອຍ. ປະຫວັດຄວາມເປັນມາຂອງລາວໃນອາຊີບຊ່າງໄມ້ ແລະທັກສະການແກ້ໄຂບັນຫາເຮັດໃຫ້ລາວມີຄວາມສາມາດໃນການສ້າງຂົວທີ່ຕົນເອງມັກສໍາລັບກີຕ້າທຳອິດຂອງລາວ – ເປັນ '54 Fender Stratocaster. ມັນບໍ່ແມ່ນຈົນກ່ວາ 1976 ທີ່ລາວໄດ້ເຮັດການອອກແບບທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງລາວໃນປັດຈຸບັນ, ປູທາງໄປສູ່ຄວາມເປັນໄປໄດ້ໃຫມ່ສໍາລັບນັກດົນຕີທົ່ວໂລກ.
ມາຮອດທຸກມື້ນີ້, ເຄື່ອງດົນຕີຂອງ Floyd Rose ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ໂດຍນັກກີຕ້າຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງເພື່ອເສີມຂະຫຍາຍຮູບແບບການຫຼິ້ນຂອງເຂົາເຈົ້າ ແລະເພີ່ມສຽງທີ່ເປັນເອກະລັກໃຫ້ກັບອົງປະກອບຂອງເຂົາເຈົ້າ. ມັນຍັງຄົງເປັນໜຶ່ງໃນອຸປະກອນທີ່ເປີດເຜີຍຕໍ່ສາທາລະນະ ເມື່ອເວົ້າເຖິງການຜະລິດດົນຕີ, ວິທີທີ່ບຸກຄົນປັບແຕ່ງສຽງຂອງເຂົາເຈົ້າ ຫຼືສ້າງສຽງທີ່ເປັນເອກະລັກໃນເວທີບໍ່ເຄີຍຢຸດເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມປະຫລາດໃຈຄືກັນ.
ລາວເຮັດຫຍັງດົນຕີ?
Floyd D. Rose ແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີທີ່ສຸດສໍາລັບການເຮັດວຽກຂອງລາວໃນການອອກແບບແລະການຜະລິດກີຕາໄຟຟ້າ, ໂດຍສະເພາະໃນການພັດທະນາລະບົບ tremolo locking. ລາວໄດ້ຊ່ວຍປະຕິວັດການຫຼີ້ນກີຕ້າດ້ວຍການປະດິດອຸປະກອນນີ້, ເຊິ່ງອະນຸຍາດໃຫ້ມີການປັບສຽງທີ່ສອດຄ່ອງກັນໃນລະຫວ່າງການບິດສາຍເຊືອກ ແລະ ການຫຼິ້ນ vibrato.
ການພັດທະນາຄັ້ງທໍາອິດກັບຄູ່ຮ່ວມງານຂອງລາວ, Stephen Weaver, Rose ໄດ້ດັດແປງສາມອົງປະກອບຂອງກີຕາໄຟຟ້າ: lock ຫມາກແຫ້ງເປືອກແຂງ, ຮູບຮ່າງຂອງຫາງແລະລະບົບຂົວ. locks ຫມາກແຫ້ງເປືອກແຂງແມ່ນສອງ screws ຂະຫນານທັງສອງຂ້າງຂອງແຕ່ລະຊ່ອງ fretboard ເພື່ອຮັກສາຊ່ອຍແນ່ໃນສະຖານທີ່ໃນເວລາທີ່ tuned ໃນລະດັບຄວາມສູງສະເພາະ; ນີ້ກໍາຈັດຄວາມຕ້ອງການສໍາລັບ windings ຫຼາຍປະມານຫນຶ່ງ peghead tuner post. ຮູບຮ່າງຂອງຫາງຫາງໄດ້ຖືກອອກແບບໃຫມ່ເພື່ອໃຫ້ສາຍ vibrato ແບບເຄື່ອນໄຫວສາມາດເລື່ອນຜ່ານທາງເທິງຂອງມັນໄດ້, ກົງກັນຂ້າມກັບການຍືດຕົວລະຫວ່າງ rollers ຂົວໃນຮູບແບບພື້ນເມືອງ - ຮັບປະກັນການສັ່ນສະເທືອນທີ່ຖືກຕ້ອງຖືກສົ່ງໄປຫາລົດກະບະໃນຂະນະທີ່ຍັງອະນຸຍາດໃຫ້ເຂົ້າເຖິງ frets ເທິງໄດ້ງ່າຍຂຶ້ນໃນຂະນະທີ່ຫຼີ້ນ. ສຸດທ້າຍ, ຂົວໄດ້ກາຍເປັນຄື clamp ແທນທີ່ຈະພຽງແຕ່ພັກຜ່ອນຢູ່ເທິງສຸດຂອງຂໍ້ຄວາມຢູ່ທັງສອງທ້າຍ; ນີ້ໄດ້ສ້າງການເຊື່ອມຕໍ່ຄົງທີ່ໂດຍບໍ່ຄໍານຶງເຖິງຄວາມເຄັ່ງຕຶງ pitch ຫຼືຕົວແປທີ່ຜະລິດໂດຍການນໍາໃຊ້ tremolo ໃນລະຫວ່າງການສະແດງຫຼືກອງປະຊຸມການບັນທຶກ.
ລະບົບ tremolo Floyd Rose ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ໂດຍນັກດົນຕີມືອາຊີບນັບບໍ່ຖ້ວນໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ຕັ້ງແຕ່ຍັກໃຫຍ່ຂອງ Rock Rock Jimi Hendrix ແລະ Eddie Van Halen ຈົນເຖິງຊຸບເປີສະຕາທີ່ທັນສະໄຫມເຊັ່ນ Joe Satriani ແລະ John Petrucci. ການປະກອບສ່ວນຂອງລາວໄດ້ຊ່ວຍສ້າງຫຼາຍປະເພດຕະຫຼອດປະຫວັດສາດດົນຕີແລະໃນມື້ນີ້ຍັງຄົງເປັນຫນຶ່ງໃນ tremolos ທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດທີ່ມີຢູ່ໃນກີຕາໄຟຟ້າໃນມື້ນີ້.
Early life
Floyd D. Rose ເປັນນັກດົນຕີ ແລະນັກປະດິດທີ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບສໍາລັບການປະດິດລະບົບ tremolo locking ປະຕິວັດຂອງລາວສໍາລັບກີຕາໄຟຟ້າໃນປີ 1976. Rose ເກີດຢູ່ໃນນະຄອນນິວຢອກແລະໄດ້ສໍາຜັດກັບດົນຕີຕັ້ງແຕ່ອາຍຸຍັງນ້ອຍ. ຄອບຄົວຂອງລາວໄດ້ຍ້າຍໄປຢູ່ເມືອງ Fresno, California, ບ່ອນທີ່ Rose ເຂົ້າໂຮງຮຽນ ແລະເລີ່ມຫຼິ້ນດົນຕີຕັ້ງແຕ່ອາຍຸຍັງນ້ອຍ. ລາວໄດ້ຮັບອິດທິພົນຈາກດົນຕີ blues, jazz ແລະ rock and roll, ເຊິ່ງຊ່ວຍໃຫ້ລາວສ້າງສຽງແລະຮູບແບບຂອງຕົນເອງ.
ລາວເກີດຢູ່ໃສ ແລະເວລາໃດ?
Floyd D. Rose ເກີດໃນວັນທີ 29 ເດືອນຕຸລາປີ 1954 ໃນລອນດອນ, Ontario, ການາດາ. ໃນອາຍຸຍັງນ້ອຍ, ລາວໄດ້ຍ້າຍໄປຄາລິຟໍເນຍກັບຄອບຄົວຂອງລາວແລະໃນທີ່ສຸດກໍໄດ້ຕັ້ງຖິ່ນຖານຢູ່ໃນລັດນິວເຈີຊີ.
ລາວເລີ່ມຫຼິ້ນກີຕ້າຕັ້ງແຕ່ອາຍຸຍັງນ້ອຍ ແລະ ພັດທະນາຄວາມມັກໃນດົນຕີໃນເວລາຮຽນມັດທະຍົມ ກ່ອນທີ່ຈະໄປຮຽນດົນຕີປະກອບ ແລະບັນທຶກສຽງຢູ່ວິທະຍາໄລນະຄອນນິວຢອກ. ໃນປີ 1977, Floyd ໄດ້ຮັບປະລິນຍາຕີໃນການສຶກສາດົນຕີ - ຄຸນນະສົມບັດທີ່ເຮັດໃຫ້ເຂົາສາມາດຮັບປະກັນການສອນ guitar ໃນລະບົບໂຮງຮຽນທ້ອງຖິ່ນ.
ມັນແມ່ນຊ່ວງເວລານີ້ທີ່ລາວເລີ່ມກໍ່ສ້າງຊິ້ນສ່ວນກີຕ້າຄືນໃຫມ່ໃນການຄ້າແລະທົດລອງອອກແບບໃຫມ່ສໍາລັບຂົວກີຕາແລະ tremolos. ບໍ່ດົນ, Floyd ໄດ້ວາງພື້ນຖານສໍາລັບບໍລິສັດຂອງຕົນເອງທີ່ມີຊື່ວ່າ Floyd Rose Original® (FRO) - ໃນທີ່ສຸດກໍ່ດໍາເນີນການອອກແບບ tremolo locking ທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດທີ່ສຸດໃນໂລກໃນເດືອນມີນາ 1977.
ການສຶກສາ ແລະອາຊີບຕົ້ນ
Floyd D. Rose ເກີດໃນວັນທີ 3 ພຶດສະພາ 1948, ໃນ Jacksonville, Florida. ລາວໄດ້ເລືອກດົນຕີເປັນເສັ້ນທາງອາຊີບຕັ້ງແຕ່ອາຍຸຍັງນ້ອຍແລະໄດ້ເຂົ້າໂຮງຮຽນດົນຕີ Julliard ບ່ອນທີ່ລາວໄດ້ສຶກສາປະເພດດົນຕີແລະເຄື່ອງມືທີ່ຫລາກຫລາຍລວມທັງ ກີຕາຄລາສສິກ, drums, jazz ແລະ bass ໄຟຟ້າ. ໃນຂະນະທີ່ຢູ່ Julliard, ລາວໄດ້ພົບກັບນັກດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງເຊັ່ນ Miles Davis, John Coltrane ແລະ Herbie Hancock ຜູ້ທີ່ຊຸກຍູ້ໃຫ້ລາວຄົ້ນຫາສຽງແລະຮູບແບບທີ່ແຕກຕ່າງກັນໃນດົນຕີ.
ລາວຈົບການສຶກສາດ້ວຍກຽດຕິຍົດຈາກ Julliard ໃນປີ 1970 ແລະໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການທ່ອງທ່ຽວລະຫວ່າງປະເທດໃນຖານະນັກດົນຕີທີ່ມີບາງຊື່ທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນດົນຕີ. ລາວໄດ້ຫຼິ້ນເປັນນັກດົນຕີສໍາລັບນັກສິລະປິນເຊັ່ນ BB King, Aretha Franklin Tony Bennett ແລະ David Bowie ໃນລະຫວ່າງປີທ່ອງທ່ຽວຂອງລາວເຊິ່ງເພີ່ມຄວາມຮູ້ຄວາມສາມາດຂອງລາວໃນການພັດທະນາດົນຕີຕະຫຼອດອາຍຸ.
ໃນປີ 1975 ລາວໄດ້ຍ້າຍໄປ Nashville ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ເຮັດວຽກເປັນຄະນະວິຊາເສີມຢູ່ໂຮງຮຽນດົນຕີ Blair ຂອງມະຫາວິທະຍາໄລ Vanderbilt ເປັນເວລາສອງປີກ່ອນທີ່ຈະເລີ່ມຕົ້ນໃນອາຊີບດ່ຽວທີ່ສຸມໃສ່ການສ້າງເຄື່ອງດົນຕີທີ່ມີນະວັດຕະກໍາທີ່ຈະປະຕິວັດ guitars ໄຟຟ້າຕະຫຼອດໄປ.
ອາຊີບດົນຕີ
Floyd D. Rose ເປັນນັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງໃນໂລກຂອງດົນຕີ. ລາວໄດ້ສ້າງຂົວ tremolo ລັອກສອງເທົ່າ, ປະຈຸບັນເອີ້ນວ່າ Floyd Rose, ເຊິ່ງໄດ້ປະຕິວັດວິທີການຫຼິ້ນກີຕາໄຟຟ້າ. ລາວໄດ້ປ່ຽນວິທີທີ່ນັກກີຕ້າເຂົ້າຫາບັນທຶກແລະ chords, ໃຫ້ພວກເຂົາບັນລຸຜົນກະທົບຂອງສາຍເຊືອກທີ່ປະຈຸບັນມີຢູ່ທົ່ວໄປໃນດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມ. ໃຫ້ເບິ່ງຕື່ມອີກກ່ຽວກັບຊີວິດແລະການເຮັດວຽກຂອງ Floyd D. Rose ແລະຜົນກະທົບຂອງການປະດິດຂອງລາວຕໍ່ອຸດສາຫະກໍາດົນຕີ.
ອິດທິພົນດົນຕີຂອງລາວ
Floyd D. Rose ເປັນນັກດົນຕີ ແລະນັກຈັດເພງທີ່ມີອິດທິພົນອັນເລິກເຊິ່ງຕໍ່ຫຼາຍປະເພດດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມ, ລວມທັງ jazz, soul ແລະ rock 'n' roll. ປະຫວັດຄວາມເປັນມາຂອງລາວໃນຕອນຕົ້ນແມ່ນຢູ່ໃນດົນຕີພຣະກິດຕິຄຸນ ແລະ ຄວາມມັກຕາມທໍາມະຊາດຂອງລາວຕໍ່ກັບການແຕ່ງຕົວເຮັດໃຫ້ລາວແຕກຕ່າງຈາກຄົນອື່ນ. ໃນຂະນະທີ່ຂຽນສໍາລັບບາງວົງດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງຍຸກ, Rose ຍັງພັດທະນາຄວາມມັກໃນການຈັດແຈງທັງສຽງຮ້ອງແລະເຄື່ອງດົນຕີ.
ແບບປະດິດສ້າງຂອງ Rose ໄດ້ຮັບອິດທິພົນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຈາກດົນຕີ jazz ອາຟຣິກາ - ອາເມລິກາ, rock 'n' roll ຈາກຊຸມປີ 1950, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຈັງຫວະແລະ motifs ຂອງອາເມລິກາລາຕິນ. ລາວໄດ້ສຶກສາການບັນທຶກວົງດົນຕີໃຫຍ່ຈາກ Count Basie ຫາ Duke Ellington ແລະໄດ້ຮັບການດົນໃຈໃຫ້ລວມເອົາສຽງຂອງ horns ຍຸກ 20s ປະສົມກົມກຽວເຂົ້າໃນດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມເຊັ່ນ funk ແລະ soul. ເຊັ່ນດຽວກັນ, ລາວໄດ້ພະຍາຍາມປະສົມປະສານການຈັດແຈງ jazz ແບບດັ້ງເດີມແບບກົງໄປກົງມາດ້ວຍຈັງຫວະປະດິດສ້າງສ່ວນບຸກຄົນກັບຄວາມຮູ້ສຶກກ່ຽວກັບຄວາມງາມທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງລາວ. ວຽກງານຂອງລາວໄດ້ຖືກສະຫຼອງຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນມື້ນີ້ເປັນຕົວຢ່າງຂອງຄວາມຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງຂອງອົງປະກອບທີ່ສ້າງຂື້ນເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ເຄື່ອງຫມາຍທີ່ບໍ່ສາມາດຍົກເລີກໄດ້ໃນຫລາຍປະເພດດົນຕີທີ່ນິຍົມ.
ແບບລາຍເຊັນຂອງລາວ
Floyd D. Rose, ບາງຄັ້ງເອີ້ນວ່າ "ເຈົ້າພໍ່ຂອງແຖບ whammy," ແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີທີ່ສຸດສໍາລັບການສໍາພັດສ່ວນຕົວທີ່ລາວໄດ້ເພີ່ມໃສ່ສຽງດົນຕີໂລຫະ. ລາວໄດ້ຫັນປ່ຽນວິທີການຫຼິ້ນກີຕ້າດ້ວຍເຕັກນິກການປະຕິວັດທີ່ລວມເອົາການຕີແບບ polyrhythmic ປ່າທໍາມະຊາດ ແລະ vibrato ຮຸກຮານ slamming ໃສ່ຂົວ Floyd Rose tremolo ລາຍເຊັນຂອງລາວ - ໂດຍທົ່ວໄປເອີ້ນວ່າ "ແຖບ whammy" - ເພື່ອສ້າງ riffage ສະລັບສັບຊ້ອນ dizzyingly. ອັນນີ້ເຮັດໃຫ້ສຽງທີ່ຄວບຄຸມໄດ້ຢ່າງແໜ້ນໜາ ແຕ່ມີພະລັງ.
ການໃຊ້ຄວາມຊໍານິຊໍານານຂອງ Rose ໃນການຮ້ອງໄຫ້ຂອງລາວ, ແຖບ whammy roaring ບໍ່ພຽງແຕ່ຮູບຮ່າງຂອງປະຫວັດສາດໂລຫະຫນັກ; ມັນສ້າງປະເພດຍ່ອຍຂອງມັນເອງພາຍໃນມັນ, ລວມທັງການກະທໍາເຊັ່ນ Van Halen, Metallica ແລະ Guns & Roses ຜູ້ທີ່ຍອມຮັບມັນໂດຍບໍ່ມີການລັງເລ. ນັກດົນຕີອື່ນໆໃຫ້ຄະແນນສຽງທີ່ມີຄວາມສາມາດຂອງເຂົາເຈົ້າຂອງແຖບ whammy ເພື່ອອິດທິພົນຂອງ Rose, ລວມທັງ pop rockers ເຊັ່ນ John Mayer ແລະ Carlos Santana, ຜູ້ທີ່ລວມເອົາຜົນກະທົບ dizzying ຂອງຕົນເຂົ້າໃນວຽກງານຂອງເຂົາເຈົ້າ. ຜູ້ບຸກເບີກໂລຫະຕາຍ Death ແລະ Black Sabbath ຍັງໄດ້ຮັບອິດທິພົນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຈາກຮູບແບບທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງ Floyd Rose. ເຖິງແມ່ນວ່າລາວບໍ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຢ່າງກວ້າງຂວາງວ່າເປັນນັກປະດິດສ້າງໃນວົງການພື້ນເມືອງ, ເຕັກນິກການປະດິດສ້າງຂອງ Rose ໄດ້ມີອິດທິພົນຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມນັບຕັ້ງແຕ່ທ້າຍສະຕະວັດທີເຈັດສິບແລະສືບຕໍ່ໃຊ້ໃນທຸກມື້ນີ້.
ຂົວ Floyd Rose Tremolo
Floyd D. Rose ໄດ້ປະຕິວັດໂລກຂອງກີຕ້າໄຟຟ້າ ເມື່ອລາວນຳສະເໜີຂົວ Floyd Rose Tremolo ໃນຊຸມປີ 1970. ຂົວນີ້ອະນຸຍາດໃຫ້ນັກກີຕ້າສາມາດຄວບຄຸມອຸປະກອນໄດ້ຫຼາຍຂຶ້ນ ແລະທົດລອງສຽງທີ່ແຕກຕ່າງ. ມັນຍັງໄດ້ສະຫນອງວິທີການທີ່ປອດໄພກວ່າໃນການປບັ guitars, ເນື່ອງຈາກວ່າສາຍສາມາດຖືກລັອກຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງ. ໂດຍຜ່ານການປະດິດສ້າງຂອງລາວ, Floyd Rose ໄດ້ປ່ຽນແປງອຸດສາຫະກໍາດົນຕີແລະສືບຕໍ່ເປັນອິດທິພົນຈົນເຖິງທຸກມື້ນີ້.
ລາວປະດິດຂົວແນວໃດ
ຂົວ Floyd Rose Tremolo ໄດ້ຖືກປະດິດຂຶ້ນໃນທ້າຍຊຸມປີ 1970 ໂດຍ Floyd D. Rose, ຜູ້ປະດິດສ້າງກີຕ້າ ແລະ ນາຍ luthier. ຂົວ tremolo locking ເປັນເອກະລັກນີ້ແລະລະບົບຫມາກແຫ້ງເປືອກແຂງປະຕິວັດອຸດສາຫະກໍາແລະໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ໃນ guitars ໄຟຟ້າເກືອບທັງຫມົດນັບຕັ້ງແຕ່.
ລະບົບ tremolo locking ນີ້ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຫຼິ້ນປັບ guitars ຂອງເຂົາເຈົ້າຢ່າງຖືກຕ້ອງ, ປັບຄວາມກົດດັນຕໍ່ກັບສາຍ, ແລະປະຕິບັດເຕັກນິກເຊັ່ນ: ລະເບີດດໍານ້ໍາ, ການແຕະປະສົມກົມກຽວ, ຄລາສສິກເອີ້ນວ່າ flutter vibrato, ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກທົ່ວໄປເປັນລະເບີດດໍານ້ໍາທີ່ກ່ອນຫນ້ານີ້ຈະເຮັດໃຫ້ມັນອອກປບັ. ມັນຍັງອະນຸຍາດໃຫ້ມີການປ່ຽນແປງສາຍໄວເນື່ອງຈາກບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງມີ winding ເພື່ອຮັກສາສາຍຢູ່; ສະຕຣິງ lock ຢູ່ໃນສະຖານທີ່ສະຫນອງຄວາມຖືກຕ້ອງແລະຄວາມຫມັ້ນຄົງຫຼາຍກ່ວາຂົວແບບດັ້ງເດີມ. ດ້ວຍລະບົບລັອກນີ້, ບໍ່ຕ້ອງກັງວົນວ່າກີຕ້າຂອງເຈົ້າຈະຜິດປົກກະຕິໃນເວລາທີ່ທ່ານຫຼິ້ນເຕັກນິກການຮຸກຮານ ຫຼືປ່ຽນການປັບສຽງເລື້ອຍໆ.
ຂົວດັ່ງກ່າວປະກອບດ້ວຍສອງພາກສ່ວນ; ແຜ່ນຮອງພື້ນທີ່ມີ saddles ທີ່ສາມາດປັບໄດ້ສໍາລັບຄວາມສູງແລະ intonation ເຊັ່ນດຽວກັນກັບແຂນ (ບາງຄັ້ງເອີ້ນວ່າແຖບ whammy). ແຜ່ນຮອງແມ່ນຕິດກັບຮ່າງກາຍຂອງກີຕ້າດ້ວຍສະກູຫົກອັນ ແລະສາມາດຫັນໄປສູ່ແກນໃກ້ ຫຼື ປາຍໜຶ່ງຂອງຄວາມຍາວຂອງມັນ ເພື່ອໃຫ້ມັນສາມາດເຄື່ອນຂຶ້ນ ຫຼື ລົງ. ປາຍອື່ນໆແມ່ນຕິດກັບເຄື່ອງປະກອບພາກຮຽນ spring ທີ່ສາມາດປັບໄດ້ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ຄວາມກົດດັນທີ່ສາມາດປັບໄດ້ຕໍ່ກັບສາຍເຊືອກສໍາລັບທັງສອງຄວາມກົດດັນລົງ (ຕົວຢ່າງສໍາລັບການເພີ່ມຂຶ້ນຂອງການດຶງອອກ) ແລະຄວາມກົດດັນຂຶ້ນ (ເຊິ່ງອະນຸຍາດໃຫ້ງໍໃນບັນທຶກ fretted ໂດຍບໍ່ມີການແຫຼມ). ແຂນທີ່ລອຍໄດ້ໃຫ້ຄວາມຍືດຫຍຸ່ນພິເສດທີ່ເຮັດໃຫ້ມັນສາມາດຍົກໄດ້ສູງໃນຂະນະທີ່ຫຼີ້ນຫຼາຍກວ່າ tremolos ອື່ນໆທີ່ມັນຖືກຈໍາກັດໂດຍສາຍນ້ໍາຂອງກົນໄກການ fin ບວກກັບຄວາມຍາວທັງຫມົດຂອງ lever - ການສ້າງຜົນກະທົບ "ລອຍ" ເມື່ອລວມກັບສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນ: ການແຕະປະສົມກົມກຽວແລະອື່ນໆ. ຖ້າບໍ່ດັ່ງນັ້ນເອີ້ນວ່າ dipping ຫຼືລ້ຽງ pitch ຈົນກ່ວາ fretting ຢຸດເຊົາການສັ່ນສະເທືອນອັນເນື່ອງມາຈາກ string friction ກັບ fingerboard; ອະນຸຍາດໃຫ້ສຽງພິເສດພິເສດເຫຼົ່ານີ້ຄວບຄຸມໃນຫຼາຍຮູບແບບ/ປະເພດຕ່າງໆເຊັ່ນ Blues Shred Metal Rock Classical Jazz Country ແລະອື່ນໆ….
ມັນເຮັດຫຍັງແດ່ສໍາລັບການຫຼິ້ນກີຕາ
ຂົວ Floyd Rose Tremolo, ປະດິດໂດຍ ແລະຕັ້ງຊື່ຕາມຜູ້ອອກແບບໜ້າປົກອັນລະບັ້ມ Floyd D. Rose, ເປັນທາງເລືອກທີ່ແຂງແກ່ນແບບປະຕິວັດຕໍ່ກັບຂົວ tremolo guitar ແບບດັ້ງເດີມ. ໃນຖານະເປັນລະບົບກົນຈັກ, ຂົວ Floyd Rose Tremolo ເຮັດວຽກເພື່ອເພີ່ມຄວາມກົມກຽວຂອງ vibrato ໃນການຫຼີ້ນກີຕາແລະອະນຸຍາດໃຫ້ strumming ໂດຍບໍ່ມີການປັບລົງຂອງສາຍ.
ຂົວປະກອບດ້ວຍຫຼາຍພາກສ່ວນ, ລວມທັງຂົວ (ຫນ່ວຍງານທີ່ຕິດຕັ້ງຢູ່ເທິງສຸດຂອງຮ່າງກາຍ), saddles (ທີ່ນັ່ງຢູ່ໃຕ້ຊ່ອຍແນ່) ແລະ springs (ເຊິ່ງສະຫນອງການດຸ່ນດ່ຽງ counter ສໍາລັບ threads ໃນຫມາກແຫ້ງເປືອກແຂງ). ໝວກລັອກຍັງໃຊ້ໄດ້ກັບເສົາແກນລ໋ອກ ແລະສະກູກະດິ່ງເພື່ອຮັບປະກັນວ່າເມື່ອມີຄວາມເຄັ່ງຕຶງແລ້ວ, ສາຍເຊືອກບໍ່ເລື່ອນອອກ. ນີ້ເຮັດໃຫ້ມັນເປັນໄປໄດ້ສໍາລັບນັກກີຕ້າທີ່ຈະໃຊ້ງໍທີ່ຮ້າຍກາດ, ລະເບີດດໍານ້ໍາແລະການສັ່ນສະເທືອນໂດຍບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງກັງວົນກ່ຽວກັບການປັບໃຫມ່ລະຫວ່າງເພງຫຼືຊຸດ.
ນັກກີຕ້າທີ່ໃຊ້ລະບົບນີ້ມັກຄວາມສະຖຽນຂອງການປະຕິບັດໃນກີຕ້າຂອງເຂົາເຈົ້າ ພ້ອມກັບຄວາມຍືນຍົງທີ່ປັບປຸງ, ບັນທຶກທີ່ຄົງຢູ່ດົນກວ່າເມື່ອພວກມັນຖືກງໍ ຫຼື ໝູນໃຊ້ຂຶ້ນ ຫຼື ລົງກະດານຄວາມອິດເມື່ອຍ. ນອກຈາກນັ້ນ, ເນື່ອງຈາກວ່າມີການແຕກຫັກຂອງສາຍເຊືອກນ້ອຍລົງເນື່ອງຈາກມັນຕິດຢູ່ກັບບ່ອນທີ່ດີກ່ວາຂົວ tremolo ແບບດັ້ງເດີມ, ມັນກໍ່ບໍ່ມີສຽງລົບກວນທີ່ຫນ້າເບື່ອຫນ່າຍເນື່ອງຈາກຊິ້ນສ່ວນທີ່ຂາດການສັ່ນສະເທືອນອອກຈາກການຊິ້ງ. ມັນງ່າຍທີ່ຈະເຂົ້າໃຈວ່າເປັນຫຍັງຜູ້ຫຼິ້ນມືອາຊີບຫຼາຍຄົນຈຶ່ງເລືອກນະວັດຕະກໍາທີ່ໜ້າອັດສະຈັນນີ້ເປັນການຕັ້ງຄ່າຂົວຂ້າມໄປ!
Legacy
Floyd D. Rose ໄດ້ຖືກພິຈາລະນາຢ່າງກວ້າງຂວາງວ່າເປັນຜູ້ບຸກເບີກໃນອຸດສາຫະກໍາດົນຕີ, ແລະມໍລະດົກຂອງລາວໄດ້ຮັບຄວາມຮູ້ສຶກຕະຫຼອດທົດສະວັດນັບຕັ້ງແຕ່ລາວສ້າງ tremolo locking Floyd Rose ຄັ້ງທໍາອິດໃນປີ 1977. ຜູ້ຫຼິ້ນກີຕາທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງໂລກຫຼາຍຄົນໄດ້ໃຫ້ກຽດ Rose ກັບການປະຕິວັດ. ວິທີທີ່ເຂົາເຈົ້າຫຼິ້ນເຄື່ອງດົນຕີຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແລະອິດທິພົນຂອງ invention ລາວສາມາດໄດ້ຍິນໃນເກືອບທຸກຮູບແບບຂອງດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມ. ຂໍໃຫ້ພິຈາລະນາຢ່າງເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບມໍລະດົກຂອງ Rose ແລະວ່າມັນມີຜົນກະທົບແນວໃດກັບດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມ.
ຜົນກະທົບຂອງລາວຕໍ່ອຸດສາຫະກໍາດົນຕີ
Floyd D. Rose ເປັນຊື່ທີ່ຮູ້ຈັກ ແລະນັບຖືຈາກຫຼາຍຄົນໃນວົງການດົນຕີ, ທັງຜູ້ທີ່ຟັງ ແລະຜູ້ຫຼິ້ນ. ລາວເປັນນັກປະດິດຊາວອາເມຣິກັນຜູ້ທີ່ໄດ້ພັດທະນາສິ່ງປະດິດຫຼາຍຢ່າງທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບເຄື່ອງສາຍ ແລະການນຳໃຊ້ໃນດົນຕີ. ລາວເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີທີ່ສຸດສໍາລັບການພັດທະນາ tremolo locking, ເຊິ່ງເອີ້ນກັນວ່າ Floyd Rose tremolo. ສິ່ງປະດິດນີ້ໄດ້ປະຕິວັດການຫຼິ້ນກີຕາໄຟຟ້າ, ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຫຼິ້ນສາມາດເຂົ້າເຖິງສຽງໃໝ່ໄດ້ທຸກຮູບແບບ ແລະ ສາມາດບັນທຶກສຽງໄດ້ຢ່າງສົມບູນແບບໃນຂະນະຫຼິ້ນໃນທຸກຄວາມໄວ.
ການປະດິດສ້າງຂອງ Rose ມີຜົນກະທົບອັນເລິກເຊິ່ງຕໍ່ອຸດສາຫະກໍາດົນຕີ, ຖືກນໍາໃຊ້ໂດຍຜູ້ປະດິດສ້າງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງ Rock ເຊັ່ນ Steve Vai, Eddie Van Halen ແລະ Joe Satriani. ມັນອະນຸຍາດໃຫ້ນັກດົນຕີສາມາດຫຼິ້ນໄດ້ສູງແລະຫຼາຍກວ່າທີ່ເຄີຍມີມາດ້ວຍຄວາມສາມາດໃນການຜະລິດປະສົມກົມກຽວແລະໂຄ້ງທີ່ບໍ່ສາມາດບັນລຸໄດ້ກັບກີຕ້າພື້ນເມືອງຫຼື tremolos. ການປະດິດຂອງລາວຈະກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນຮາດແວທີ່ໃຊ້ກັນຢ່າງກວ້າງຂວາງທີ່ສຸດໂດຍນັກດົນຕີມືອາຊີບແລະນັກອະດິເລກ.
ມໍລະດົກຂອງ Rose ບໍ່ໄດ້ຢຸດຢູ່ທີ່ການປະກອບສ່ວນຂອງລາວຕໍ່ໂລກຂອງການຫຼີ້ນກີຕາອີເລັກໂທຣນິກຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ; ລາວຍັງໄດ້ມີສ່ວນຮ່ວມຢ່າງຫຼວງຫຼາຍໃນຄວາມກ້າວຫນ້າທາງດ້ານເຕັກໂນໂລຢີສໍາລັບກີຕາຄລາສສິກເຊັ່ນກັນ. ຈາກການອອກແບບຂົວທີ່ສາມາດຍຶດສາຍໄດ້ຢ່າງແຫນ້ນຫນາບໍ່ວ່າພວກມັນຈະຖືກສັ່ນສະເທືອນຫຼາຍປານໃດ, Rose ຍັງໄດ້ອອກແບບ saddles ຫມາກແຫ້ງເປືອກແຂງທີ່ອະນຸຍາດໃຫ້ບັນທຶກທີ່ຊັດເຈນຈາກສາຍທີ່ເປີດແທນທີ່ຈະມີສຽງຂີ້ຕົມທີ່ມັກຈະໄດ້ຍິນເນື່ອງຈາກຄວາມເຄັ່ງຕຶງຂອງສາຍຕ່ໍາຫຼືຫມາກຖົ່ວຫຼືຂົວທີ່ມີຮູບຮ່າງທີ່ບໍ່ຖືກຕ້ອງ. ໂດຍຜ່ານການເຮັດວຽກຂອງລາວກ່ຽວກັບກີຕາຄລາສສິກ Floyd D Rose ໄດ້ກະກຽມສຽງເຄື່ອງສາຍສໍາລັບການຜະລິດຈໍານວນຫລາຍທີ່ມີການປ່ຽນແປງເຕັກນິກການຜະລິດຕະຫຼອດໄປໃນໂຮງງານຕ່າງໆທົ່ວໂລກທີ່ນໍາເອົາມາດຕະຖານອຸດສາຫະກໍາໃຫມ່ທີ່ສະຫຼອງເຖິງແມ່ນໃນມື້ນີ້ໃນເວລາທີ່ການຊື້ເຄື່ອງດົນຕີລະດັບເຂົ້າຈາກຮ້ານໃດກໍ່ຕາມທົ່ວໂລກ.
ມໍລະດົກຂອງລາວໃນໂລກກີຕາ
Floyd D. Rose ເປັນຜູ້ປະດິດສ້າງໃນໂລກກີຕ້າ ແລະໄດ້ປະໄວ້ມໍລະດົກທີ່ບໍ່ເຄີຍຖືກລືມ. ການອອກແບບຕົ້ນສະບັບຂອງລາວຂອງ locking ຫມາກແຫ້ງເປືອກແຂງ, ລະບົບ tremolo ແລະຂົວປັບລະອຽດໄດ້ກາຍເປັນການນໍາໃຊ້ທົ່ວໄປໃນ guitars ຄຸນນະພາບສູງກວ່າ, ກໍານົດມາດຕະຖານລະດັບມືອາຊີບສໍາລັບທຸກເຄື່ອງມືໃນອະນາຄົດ.
ການອອກແບບຂອງ Floyd ມີຜົນກະທົບອັນໃຫຍ່ຫຼວງຕໍ່ດົນຕີທີ່ນິຍົມທີ່ທັນສະໄຫມນັບຕັ້ງແຕ່ມັນເຮັດໃຫ້ການຫຼີ້ນກີຕາງ່າຍແລະຕອບສະຫນອງຫຼາຍຂຶ້ນ. ຫຼັງຈາກປີ 1981 ການແນະນໍາຂົວລັອກ 'Floyd Rose' ຂອງລາວ, ນັກດົນຕີສາມາດປ່ຽນສຽງໃນລະຫວ່າງການສະແດງຂອງພວກເຂົາແລະສ້າງຄວາມສະດວກໃນຄວາມກ້າວຫນ້າຂອງປະສົມກົມກຽວທີ່ສັບສົນດ້ວຍຄວາມພະຍາຍາມຫນ້ອຍກວ່າແຕ່ກ່ອນ. ປະເພດທີ່ຂັບເຄື່ອນເຊັ່ນ: ໂລຫະ, punk ແລະ grunge ເຂົ້າໄປໃນກະແສຫຼັກ, ເຮັດໃຫ້ນັກກີຕາສາມາດສະແດງອອກດ້ວຍອິດສະລະໃນແບບທີ່ບໍ່ເຄີຍເປັນໄປໄດ້ກ່ອນທີ່ຈະປະດິດສ້າງຂອງ Floyd.
ຖ້າບໍ່ມີອິດທິພົນຂອງ Floyd ໃນເຕັກໂນໂລຢີທີ່ທັນສະໄຫມ, ດົນຕີສ່ວນໃຫຍ່ທີ່ພວກເຮົາຮູ້ໃນມື້ນີ້ຈະບໍ່ມີ. ຜົນງານຂອງລາວໄດ້ຊ່ວຍກ້າວໄປສູ່ຍຸກໃໝ່ຂອງການຫຼິ້ນກີຕ້າທີ່ປ່ຽນເພງຍອດນິຍົມຕະຫຼອດໄປ — ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ລາວຖືກຈົດຈຳໄວ້ເປັນຄວາມຮັກຈາກນັກດົນຕີທົ່ວໂລກ.
ຂ້ອຍແມ່ນ Joost Nusselder, ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ Neaera ແລະເປັນນັກກາລະຕະຫຼາດເນື້ອຫາ, ພໍ່, ແລະຮັກການພະຍາຍາມອຸປະກອນໃຫມ່ດ້ວຍກີຕາໃນຫົວໃຈຂອງຂ້ອຍ, ແລະຮ່ວມກັນກັບທີມງານຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍໄດ້ສ້າງບົດຄວາມ blog ເລິກເຊິ່ງຕັ້ງແຕ່ປີ 2020. ເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ອ່ານທີ່ສັດຊື່ດ້ວຍຄໍາແນະນໍາການບັນທຶກແລະກີຕາ.
