Microtonality: What Is It In Music?

per Joost Nusselder | Renovata est:  Ut 26, 2022

Cithara calces & semper ad tardus artes?

Max ad presbyteratum aspirantes guitarists

Non solum youll 'utor vestri email oratio pro nobis et Newsletter nec respexissem intimitatem

hi ibi amo ut libero contenta plena apicibus pro legentibus meis creando, te. Solvendas patrocinio non accipio, mea sententia mea est, sed si utiles commendationes invenias et aliquid emendum quod tibi placet per unum nexuum meorum, legationem mereri possem nullo extra sumptum tibi. Learn more

Microtonalitas est vox vulgo ad describendam musicam composita utentibus intervallis minoribus quam semitonio occidentali tradito.

A structura musica traditionalem structuram erumpere conatur, in singularibus intervallis positus, ita varios et expressiores sonos subiectivos creans.

Musica microtonalis per ultimum decennium popularis assurgum vidit compositores magis magisque novos modos loquendi per suam musicam explorare.

Quod microtonality

Plerumque in generibus electronicis et electronicis fundatis sicut EDM invenitur, sed etiam in pop, jazz et in aliis stylis classicis viam invenit.

Microtonalitas facultatem instrumentorum et sonorum in compositione usus dilatat, efficere potest ut sonos sonicos plane crearet qui solum per microtonum usum audiri possunt.

Praeter eius creatrix applicationes, musica microtonalis etiam proposito analytico inservit - ut musici studiorum rationum et squamae insolitae invenarum accuratius efficiantur quam cum "traditionali" temperamento (semitonibus adhibitis) effici posset.

Hoc permittit ut propius examen relationum inter notas harmonicae frequentiae.

Definition of Microtonality

Microtonalitas est vox in theoria musicae ad musicam interiectis minoris quam semitonii describere. Termini ad intervalla minora quam dimidius gradus musicae occidentalis adhibita est. Microtonalitas non limitatur ad musicam occidentalem et in musica multarum culturarum circa mundum inveniri potest. Investigemus quid hic conceptus in theoria musicae et compositione velit.

Quid est microtonus?


Microtonus est unitas mensurae in musica ad describendam picem vel tonum quae cadit inter tonos translaticios occidentales 12-toni incedit. Saepe ad "microtonalem" ordinatio haec late adhibetur in musica classica et mundo et in compositoribus et auditoribus pariter popularis crescit.

Microtones utiles sunt ad texturas insolitas conficiendas et variationes harmonicas inopinatas intra systema tonal datum. Cum traditum 12-tonum incedit, diapason in duodecim semitones dividit, microtonalitas interiectis multo pulchrioribus utitur quam quae in musica classica inveniuntur, ut quartertones, tertias tonorum, ac etiam minores divisiones inter intervalla "ultrapolyphonica" appellata. Hae minutissimae unitates saepe possunt singularem sonum praebere, qui difficile est distinguere cum auditur ab aure humano vel quod omnino novas compositiones musicales creare potest, quae numquam antea exploratae sunt.

Usus microtonum permittit actores et auditores ut penitus cum materia musica in gradu fundamentali, saepe permittens eas audire subtilitates nugas quas antea audire non potui. Hae interationes nuanced necessariae sunt ad explorandas relationes harmonicas compositas, sonos singulares creandi non possibilis cum instrumentis conventionalibus, sicut pianos vel citharae, vel novos mundos intensionis et expressionis per auditionem inveniunt.

Quomodo microtonalitas a traditionalis musica differt?


Microtonalitas ars musica est quae notas in minora unitates dividi sinit quam intervalla in traditionalem musicam occidentalem adhibita, quae in dimidiatis et integris gradibus nititur. Intervalla utitur multo angustioribus tonality classicorum, subdividendo diapason in totidem 250 vel plures tonos. Potius quam maioribus et minoribus in musica traditionalis scala fretus, musica microtonalis lances suas utentes his minoribus divisionibus creat.

Microtonalis musica saepe dissonantias inopinatas (coniunctiones duarum vel plurium vocum acriter discrepantium) gignit quae attentionem tendunt modis quae cum squamis traditionalibus non haberi possunt. In harmonia traditionalis, ligaturae notarum ultra quattuor tendunt ad incommodum sensum producere ob eorum concursum et instabilitatem. E contra, dissonantiae a microtonali harmonia creatae secundum quam sumuntur valde gratae sonare possunt. Haec distinctio elaboratam texturam, profunditatem et complexionem praebere potest ad modulationem musicam, quae per varias sonos coniunctiones permittit ad expressionem creatricem et explorationem.

In musica microtonali etiam facultas quibusdam compositoribus est eorum culturae hereditatem in compositionibus incorporandi, trahendo a traditionibus musicis classicis non-occidentalibus, quales sunt Ragae Septentrionalis Indicae vel squamae Africanae, ubi quartae toni vel etiam pulchriores divisiones adhibentur. Microtonales musici quaedam ex his formis elementa susceperunt dum contemporaneum faciens, ea cum elementis ab Occidentis stylis musicis coniungendo, novas explorationis musici tempus excitando adhibens!

Historia Microtonalitatis

Microtonalitas longam, opulentam historiam in musicis ad antiquissimas traditiones et culturas musicas habet tendentes. Compositores Microtonales, sicut Harrius Partch et Alois Hába, musicam microtonalem ab saeculo XX primo, et instrumenta microtonalia in circuitu multo longiorem fuisse scripserunt. Cum microtonalitas saepe cum moderna musica coniungitur, vim habet ex cultura et exercitiis circa mundum. In hac sectione, historiam microtonalitatis explorabimus.

Musica antiqua et mane


Microtonalitas — usus intervallorum minus quam dimidius gradus — longam et locupletem habet historiam. Theoricus Graecus antiquus musicae Pythagorae aequationem intervallorum musicorum ad rationes numerales invenit, viam sternens musicis theoristis, sicut Eratosthenes, Aristoxenus et Ptolemaeus ad explicandas suas rationes musicas hitur. Introductio instrumentorum electronicorum in saeculo XVII novas possibilitates explorationis microtonalis creavit, multo facilius experimentum cum rationibus quam traditis temperatis tunings.

Saeculo XIX perventum est intellectus qui microtonalem sensum comprehendit. Progressiones sicut circulatio ratiomorphica in Gallia (d'Indy et Debussy) experimenta plura in systematis microtonalibus compositione et incedit. In Russia Arnoldus Schönberg exploravit squamas quartas et plures compositores Russorum exploraverunt harmonicas liberas sub influentia Alexandri Scriabin. Hoc secutum est in Germania ab compositore Alois Hába qui systema suum in quarta voce evolvit, sed tamen principiis harmonicis traditis adhaerens. Postmodum, Partch evolvit suam rationem modo intonandi, quae hodieque apud nonnullos enthusiastas est popularis (exempli gratia Richardus Coulter).

Saeculo XX saeculo vidit magnum tumultum in compositione microtonali in multis generibus, etiam classicis, Iazzis, modernis avant-garde et minimalismo. Terry Leo primus minimalismi fautor fuit et La Monte Young in modum extensorum vocum harmonicarum quae inter notas occurrunt, efficiunt sonos quosque audientes utentes nihil nisi generatores et fucos sine fluctu. Instrumenta mane qualia ut quatertto d'accordi specialiter ad hos usus aedificata sunt cum servitiis ab insuetis fabris vel consuetudinibus ab alumnis aliquid novi quaerentibus constructis. Recentiores computatores etiam maiorem accessum ad experimentum microtonalem cum novis moderatoribus specialiter ad hoc destinatis designaverunt, dum fasciculi software efficere possunt compositores ut facilius explorare infinitas facultates quae praesto sunt intra microtonality experimentalem musicam experimentalem creationis antea actores fugerent a refrenando manually propter meras numeros circumscriptiones seu corporis implicationes limitantes quae melodie in uno puncto temporis continere potuerunt.

Saeculum 20 microtonal music


Saeculo XX, modernistae compositores microtonales cum compositionibus experiri coeperunt, utentes ab formis tonalibus traditis abrumpere et aures provocare. Post periodum investigationis in systemata tuning et explorato quadrantem, quintum-tonum et alias harmonias microtonales, medio saeculo XX invenimus exortum in microtonalitate auctorum sicut Charles Ives, Charles Seeger et George Crumb.

Carolus Seeger musicologus fuit, qui tonalitatem integralem propugnavit - systema in quo omnes duodecim notae aequaliter versantur et aequale momentum habent in compositione et operatione musica. Seeger etiam suadet intervalla quasi quintas partes dividi in 3rds vel 7ths loco harmonice roborari per octavam vel quartam perfectam.

Nuper anno 1950, theorista musicae Francogallicae Abraham Moles excogitavit quod "ultraphonica" vel "chromatophonia" appellavit, ubi scala 24-notarum in duas partes notarum duodeviginti intra octavam potius quam unicam scalam chromaticam dividitur. Hoc licet dissonantias simultaneas sicut tritones vel quartas auctas, quae audiri possunt in albumis sicut Petrus Boulez Tertius Piano Sonata seu Roger Reynolds' Quattuor Fantasies (1966).

Recentius alii compositores sicut Iulianus Anderson etiam exploraverunt hunc mundum de novis timbribus per microtonalem scripturam fieri posse. In recentioribus musicis classicis microtones contentionem et ambibilitatem gignere adhibentur per subtilia sed pulchra dissonantia sonantia, quae fere humanam facultatem audiendi evadunt.

Exempla Musicae Microtonalis

Microtonalitas est species musicae, in qua intervalla notarum in minora incrementa dividuntur quam in traditis systematibus incedit, ut duodecim-toni aequalis complexio. Hoc permittit pro insolitis et iucundis textuum musicorum creandis. Exempla musicae microtonalis varia genera, a classicis ad experimentalem et ultra. Paucos ex his exploramus.

Harrius Partch


Harrius Partch unus ex notissimis auctoribus in mundo microtonali musicae est. Americanus compositor, theoricus et instrumenti structor Partch magnae creditae sunt ad generis creationem et progressionem.

Partch notum erat ad efficiendam vel excitandam familiam instrumentorum microtonalium cum adaptata Violin, viola, Chromelodeon (1973), adaptata, Canon Harmonic I, Cloud Chamber Bowls, Marimba Eroica, et Diamond Marimba- inter alios. Totam suam familiam instrumentorum 'corporalium' appellavit - id est ut ea certis sonicis notis designaret ad sonos proprios educendos quos in sua musica exprimere voluit.

Repertorium a Partch includit pauca opera seminalia - The Bewitched (1948-9), Oedipus (1954) et Die septimo Petalis Fell in Petaluma (1959). In his operibus Partch miscetur modo ratio intonationis tuning, quae a Partech fabricata est cum stylis percussivis et iucundis notionibus sicut verba vocalia. Eius stilus unicus est cum melodicis locis amalgamates necnon technicae artes cum mundo musico extra tonal Europae occidentales fines.

Gravissimae contributiones ad microtonalitatem Partch adhuc hodie influentes pergunt quia compositoribus viam dedit ad explorandos tunings ultra illos qui in tonalitatibus Occidentalibus conventionales usi sunt. Aliquid vere originale creavit cum sua amalgamatione variarum filorum ex aliis culturae musicis per orbem — notabiliter vulgares modos Italicos et Anglicos — per suum genus corporatum, quod in phialis metallicis vel in laqueis sonantibus et in phialis vel vasis canendi includit. Harrius Partch extat exemplum singulare compositoris, qui experimentum iuventutis accedit ad musicam microtonalem creandam!

Lou Harrison


Lou Harrison compositor Americanus fuit qui in musica microtonali late scripsit, saepe "americus microtonum" appellatus. Plures systemata tuning exploravit, etiam propriam rationem modo intonationis exploravit.

Eius fragmentum "La Koro Sutro" magnum exemplum musicae microtonalis est, utens scala non-retica ex 11 notis per octavam confecta. Structura huius fragmenti fundatur in opera Sinica et usum sonorum nontraditionalium includit sicut phialas cantus et instrumenta chordarum Asiaticarum.

Alia fragmenta ab Harrison quae in microtonalitate operis fecundam exemplant, includunt "Missa pro Pace," "Maximus Duo" et "Quattuor Canticorum Strictiorum Rambling". Etiam in liberam jazzam incidit, ut eius pars 1968 "Musicae Future de Cenomannia". Ut cum aliquibus operibus suis praecedentibus, haec particula innititur modo rationum sonorum tuning in modum vocum. In hoc casu, intervalla pix fundantur in iis quae notae sunt systematis seriei harmonicae - communis ars iusta intonatio generandi harmoniam.

Opera microtonalia Harrisonis complexionem pulchram demonstrant et inserviunt benchmarks pro iis quaerunt vias iucundas ut tonalitatem traditionalem in suis compositionibus augeant.

Ben Johnston


Americanus Ben Johnston compositor unus ex praestantissimis compositoribus in mundo microtonicae musicae censetur. Opera eius variationes orchestrae, String Quartets 3-5, magnum opus Sonata in Piano Microtonal et plura alia notabilia opera. In his fragmentis saepe alternativa systemata seu microtones adhibet, quae sinunt explorare facultates harmonicas ulteriores, quae duodecim tono aequali temperamento tradito non possibilia sunt.

Johnston evolvit id quod dicitur extensa vox soni, in qua quodlibet intervallum componitur ex pluribus sonis diversis intra octavas ambages. Scripsit fragmenta fere omnia genera musica — ab opera ad musicam cameram et opera computatrum generata. Opera eius auctoris scaenam novae aetatis secundum microtonalem musicam constituerunt. Insignem recognitionem inter musicos et academicos consecutus est, multaque praemia in omni prosperitate versatus est.

Quomodo uti Microtonalitate in Musica

Microtonalitas in musica utens totam novam possibilitatum seriem aperire potest ad efficiendam unicam, interesting musicam. Microtonalitas concedit usui intervallis et chordarum quae in musica occidentali traditionali non inveniuntur, exploratione et experimentis musicis permissa. Articulus hic transibit quid sit microtonalitas, quomodo in musica adhibeatur, et quomodo in compositionibus vestris incorporetur.

Elige tuning ratio


Ante microtonalitatem in musica uti potes, systema tuning eligere debes. Multae ibi systemata incedit et unumquodque diversis generibus musicorum aptum est. Communia systemata tuning includit:

-Just Intonation: Just intotonation is method of tuning notes to the pure intervals that sound very pleasant and natural. Fundatur perfectis rationibus mathematicis et intervallis puris tantum utitur (ut toni toni, diapente, &c.). Saepe in musica classica et ethnomusicologia usurpatur.

-Aequalis Temperamentum: Aequalis temperamentum diapason in duodecim intervallis aequalibus dividit ut sonum sonum per omnes claves constantem crearet. Haec est ratio frequentissima hodie a musicis occidentalibus adhibita, dum se bene dat melodiis quae frequenter modulantur vel inter diversas tonalitates moventur.

- Medium Temperamentum: Medium temperamentum dividit octavam in quinque partes inaequales, ut modo sonet sonum pro clavium intervallis, faciens aliquas notas vel squamas aliis magis consonantes - et apprime utilis est musicis specialiter in Renaissance musicae, musicae baroquae, vel aliquo. formae musicae vulgares.

- Temperamentum harmonicum: Haec ratio ab aequali temperamento differt, parvas variationes inducendo ad sonum calidiorem et naturalem magis, quae auditores per longa tempora temporis non fatigatur. Saepe adhibitum est pro improvisationalibus jazzis et musicae mundi generibus necnon compositionibus organi classicis durante baroque periodo conscriptae.

Quae ratio optimae tuae necessitati convenit, adiuvabit ut decisiones certiorem facias cum microtonales partes creando et etiam quasdam optiones compositionales tuas in promptu habebis cum scribendo particulas tuas illustrabis.

Elige instrumentum microtonal


Microtonalitas in musica uti incipit cum instrumenti electione. Multa instrumenta, ut pianos et citharae, ad tuning temperatum ordinantur — systema quod structurae intervallis utentes octavam clavem of 2:1. In hac tuning systemate omnes notulae in 12 intervalla aequalia, quae semitonia dicuntur, dividuntur.

Instrumentum ad tuning temperatum designatum limitatur ad ludendum in systemate tonal cum tantum 12 vocum per octavam distincta. Ut accuratiores tonales colores inter illas 12 vocum efficias, instrumento microtonalitatis destinato uti debes. Instrumenta haec plusquam XII tonos distinctos per octavam producere possunt variis modis diversis utentes; quaedam instrumenta microtonalia typica includunt sine chordis quasi electrica Citharachordae incurvatae ut violinae et violae, silvae et quaedam claviaturae (ut flexatones).

Optima instrumenti electio dependet a stilo et sonis optionibus — quidam musici malunt elaborare instrumentis traditis classicis vel popularibus, alii experimentis cum collaborationibus electronicis vel obiectis inventis ut tibiae REDIVIVUS vel utres. Cum instrumentum tuum elegeris, tempus est mundum microtonalitatis explorare!

Exercere microtonal improvisation


Incipiens cum microtones laborare, systematice microtonalem improvisationem exercens magnum principium esse potest. Ut cum omni usu improvisation, Gravis est servare vestigia eorum quae profectu tuo canunt et resolvent.

Durante usu improvisationum microtonalium, operam dare tuis instrumentorum facultatibus assuescere ac modum ludendi evolvere, qui fines tuos musicos et compositiones refert. Animadverte etiam quaelibet exemplaria vel argumentationes quae dum improviso emergunt. Incredibile est aestimare ea quae videbantur bene operari in tumultuario transitu, cum huiusmodi notae seu figurae in compositionibus tuis lateron inseri possint.

Improvisatio maxime utilis est ad explicandam copiam in microtonum usu, sicut quaevis technicae quaestiones, quae occurrentes in processu improvisationali, postea inter periodos compositiones appellari possunt. Prominens in terminis technicis et technicis metis creantis plus tibi dat libertatem creantis, cum aliquid non plane ut destinatum elaborat! Microtonales improvisationes etiam valida fundamenta in traditione musica habere possunt - considerantur explorandi systemata musicorum non occidentalium in variis exercitiis microtonalibus penitus radicata, quales sunt in Bedouin tribubus ex Africa septentrionali, inter multos alios reperti!

Conclusio


Denique, microtonalitas est relativa nova et significativa forma compositionis et effectus musicae. Haec forma compositionis implicat numerum tonorum praesto intra octavam abusionem, ad creandum unicum ac novos sonos et modos. Etsi microtonalitas circa saecula fuit magis magisque popularis facta est in duobus proximis decenniis. Ad maiorem creationem musicam non solum permisit, sed etiam quibusdam compositoribus permisit ideas exprimere, quod antea impossibile fuisset. Cum omni specie musicae, creativitas et scientia ab artifice precipua erunt ut musica microtonalis plenam suam potentiam attingat.

Ego Iodocus Nusselder, Neaerae fundator et contentus venalicium, pater et amor novum apparatum quaerit cum cithara in corde passionis meae, et una cum biga mea, in profundis articulis blogis ex 2020 creandis. ut fideles legentes adiuvaret cum memoria et tips Cithara.

Reprehendo me in Youtube Apparatus ad omnia experiri;

Nobis prodest tortor volumine Subscribe