Таразалар - жыштыктын өсүшү же азаюусу боюнча иреттелген музыкалык ноталардын жыйындысы. Алар обондорду жана гармонияларды жаратуу үчүн колдонулат. Алар аккорддорду түзүү үчүн да колдонулат.
Бул колдонмодо мен сизге таразалар жөнүндө билишиңиз керек болгон нерселердин баарын айтып берем. Ошондой эле аларды кантип практикалоо боюнча пайдалуу кеңештер менен бөлүшөм. Ошентип, баштайлы!
маалымат
Эгер сиз музыкант, продюсер же аудио инженери болсоңуз, шкалаларды түшүнүү жөндөмүңүздү өркүндөтүү жана музыканы жакшыртуу үчүн абдан маанилүү. Таразалар музыкалык түзүлүштүн курулуш материалы болуп саналат жана аларды үйрөнүү сизге төмөнкү жолдор менен жардам берет:
- Үндү башкарууну жана тактыгын жакшыртыңыз
- Аккорд прогрессиясын жана аларды туура шкала менен кантип тууралоону түшүнүңүз
- Ар кандай масштабды колдонуу менен ырларыңызга тереңдик жана эмоция кошуңуз
- Ырларыңыздын жана ырларыңыздын негизги жыштыгын талдап, түшүнүңүз
- Сизге хит ырларды жазууга жана автор же продюсер катары өзгөчөлөнүүгө жардам бериңиз
Тараза деген эмне?
Шкала - бул жөн гана белгилүү бир бийиктик диапазонуна камтылган иреттелген ноталардын жыйындысы. Бул ноталар, адатта, өсүү же кемүү иретинде ойнотулат жана "тамыр" нотасы деп аталган белгилүү бир баштапкы нотага негизделет. Батыш музыка салтында, анын ичинде тараза бир нече түрлөрү бар:
- Иониялык (негизги)
- Сагынам
- Фригия
- Лидия
- Mixolydian
- Эол (табигый майда)
- Locrian
Бул таразалардын ар бири ар кандай түзүлүшкө ээ жана музыкаңызда ар кандай эмоцияларды жана маанайларды түзүү үчүн колдонулушу мүмкүн. Бул Батыш таразаларынан тышкары, жапон таразалары сыяктуу байыркы жана батыштык эмес салттардан шыктанган көптөгөн түрдүү таразалар да бар.
Таразаларды кантип үйрөнүү керек
Таразаларды үйрөнүү техникалык жана көп убакытты талап кылган иш сыяктуу көрүнүшү мүмкүн, бирок бул иш жүзүндө абдан жөнөкөй жана баштоо үчүн оңой. Бул жерде сизге таразаны үйрөнүүгө жардам бере турган кээ бир кеңештер:
- Бир таразадан баштап, аны жылмакай жана так ойногонго чейин машыгыңыз
- Ар бир шкаладагы ноталарды эстеп калуу үчүн ыңгайлуу тизмени же диаграмманы колдонуңуз
- Көндүмдөрүңүздү жана түшүнүгүңүздү жогорулатуу үчүн ар кандай баскычтарда шкалада ойноп көрүңүз
- Аккорддун прогрессиясын талдап, аларды туура шкала менен далдаштырууга убакыт бөлүңүз
- Таразалар музыкада кандайча колдонуларын түшүнүүгө жардам берүү үчүн сизге жаккан ырлардан мисалдарды колдонуңуз
Таразалар боюнча акыркы колдонмо
Эгер масштабдуу билимиңизди кийинки деңгээлге көтөргүңүз келсе, сизге жардам бере турган көптөгөн ресурстар бар. Бул жерде мыкты болуп саналат:
- Онлайн курстар жана окуу куралдары
- Китептер жана гиддер
- Музыка теориясы колдонмолору жана программалык камсыздоо
- Семинарлар жана класстар
Таразалар жана аларды кантип колдонуу боюнча билимиңизди жогорулатуу менен сиз музыкалык өндүрүш, ыр жазуу жана аудио инженерия жөндөмүңүздү кийинки деңгээлге көтөрө аласыз.
Музыкадагы масштаб менен мелодиянын байланышы
Мелодия – музыканын эң негизги элементи, кезектешип ойнолгон же ырдалган бир саптык ноталардан турат. Ал эми шкала – белгилүү бир тартипте жана интервалда тизилген ноталардын жыйындысы, обон жаратуу үчүн негиз болуп саналат. Батыш музыкасында эң көп колдонулган шкала белгилүү бир тартипте жана интервалда тизилген 12 нотадан турган бирдей мүнөздүү шкала.
Мелодия жаратуудагы масштабдын мааниси
Таразалар обон жаратууда маанилүү, анткени алар музыкалык линияны түзүү үчүн белгилүү бир тартипте ойной турган ноталардын топтомун камсыз кылат. Масштаб обон үчүн негиз түзүп, музыканттын кайсы ноталар чогуу жакшы угулуп, кайсынысы укпай турганын билүүгө мүмкүндүк берет. Кошумчалай кетсек, тараза колдонулган өзгөчө масштабга жараша музыкада ар кандай маанайды жана эмоцияларды түзүү үчүн колдонулушу мүмкүн.
Музыканын теориясында жана анализинде обондун ролу
Мелодия музыка теориясынын жана анализинин маанилүү бөлүгү болуп саналат, анткени ал музыкалык идеяларды билдирүүнүн эң түз каражаты болуп саналат. Музыкалык чыгарманын обонун изилдөө менен музыканттар бүтүндөй музыканын түзүлүшүн жана функциясын түшүнө алышат. Мелодиялык талдоо, ошондой эле колдонулган аккорддор жана аккорд прогрессия, анын ичинде бир бөлүгүнүн гармоникалык түзүлүшү жөнүндө маанилүү маалыматтарды ачып бере алат.
Масштаб жана аккорд прогресстеринин ортосундагы байланыш
Мелодия жаратуудан тышкары, аккорд прогрессиясын түзүүдө шкалалардын да мааниси чоң. Аккорддор бир убакта ойнолгон бир нече нотадан турат жана аккорддогу ноталар көбүнчө обонду түзүү үчүн колдонулган бир масштабдан алынат. Шкалалар менен аккорддук прогрессиянын ортосундагы байланышты түшүнүү менен музыканттар татаал жана кызыктуу музыкалык чыгармаларды түзө алышат.
Мелодия жана шкала жөнүндө көбүрөөк билүү үчүн ресурстар
Эгер сиз обон жана масштаб жөнүндө көбүрөөк билгиңиз келсе, баштоого жардам бере турган көптөгөн ресурстар бар. баштоо үчүн кээ бир сонун жерлер кирет:
- Музыка теориясы боюнча окуу китептери жана курстары
- Онлайн окуу куралдары жана видеолор
- Кесипкөй музыка мугалимдери жана инструкторлор
- Музыкалык анализ куралдары жана программалык камсыздоо
Обон жаратуу чеберчилигин үйрөнүүгө жана машыгууга убакыт бөлүү менен, сиз музыкалык процесстин бул маанилүү бөлүгүнүн чебери болуп, дүйнө жүзү боюнча угуучуларга жага турган сонун музыканы жарата аласыз.
Таразанын түрлөрү
Батыш музыкасында таралган таразалардын түрлөрү чоң жана кичи таразалар. Бул таразалар жети нотадан турат жана белгилүү бир үлгү менен курулган бүт кадамдар жана жарым кадам. Чоң шкалада кубанычтуу жана көңүл көтөрүүчү үн бар, ал эми кичи шкалада кайгылуу жана меланхолик үн бар.
- Негизги масштаб: WWHWWWH (мисалы, C негизги шкала: CDEFGABC)
- Табигый минор масштабы: WHWWHWW (мисалы, кичине шкала: ABCDEFGA)
Blues Scale
The блюз шкала блюз музыкасында кеңири колдонулган масштабдын бир түрү. Ал кичинекей пентатоникалык шкаладагы ноталарды камтыйт, бирок "көк нота" деп да белгилүү болгон төмөндөтүлгөн бешинчи нотаны кошот. Бул шкала блюз музыкасы менен байланышкан уникалдуу үн жаратат.
- Блюз шкаласы: 1-b3-4-b5-5-b7 (мисалы, E блюз шкаласы: EGA-Bb-BDE)
Гармоникалык жана мелодиялык кичи таразалар
Гармоникалык минордук шкала – жетинчи нотаны жарым кадамга көтөргөн табигый минордук шкаланын вариациясы. Бул классикалык жана заманбап музыкада кеңири колдонулган уникалдуу үн жаратат.
- Гармоникалык минор шкала: WHWWHAH (мисалы, гармоникалык минор шкала: ABCDEFG#-A)
Мелодиялык минордук шкала — натуралдуу минордук шкаланын дагы бир вариациясы, ал шкала боюнча көтөрүлгөндө алтынчы жана жетинчи ноталарды бир жарым тепкичке көтөрөт, ал эми шкаладан түшкөндө табигый минордук шкаланы колдонот. Бул шкала боюнча өйдө жана ылдый бара жатканда башка үн жаратат.
- Мелодиялык минор шкала: WHWWWWH (мисалы, F мелодиялык минор шкала: FGA-Bb-CDEF)
Диатоникалык таразалар
Диатоникалык таразалар жети нотадан турган жана бүт кадамдардын жана жарым кадамдардын белгилүү бир үлгүсүн колдонуу менен курулган таразалардын тобу. Алар көбүнчө батыш музыкасында колдонулат жана көптөгөн популярдуу ырлардын негизи болуп саналат.
- Негизги диатоникалык шкала: WWHWWWH (мисалы, G негизги шкала: GABCDEF#-G)
- Табигый кичине диатоникалык шкала: WHWWHWW (мисалы, D минор шкаласы: DEFGA-Bb-CD)
Таразанын башка түрлөрү
Музыкада таразанын башка көптөгөн түрлөрү бар, алардын ар бири өзүнүн уникалдуу үнүнө жана колдонулушуна ээ. Бул жерде бир нече мисал келтирилген:
- Пентатоникалык шкала: элдик, кантри жана рок музыкасында кеңири колдонулган беш ноталуу шкала.
- Толук тондук шкала: алты нотадан турган шкала, мында ар бир нота толугу менен бир кадам аралыкта турат. Бул өтө уникалдуу жана диссонантты үн жаратат.
- Хроматикалык шкала: Батыш музыкасындагы бардык он эки нотаны камтыган шкала. Бул шкала көбүнчө музыкада чыңалуу жана диссонанс түзүү үчүн колдонулат.
Белгилей кетсек, кээ бир шкалалар белгилүү музыкалык жанрлар менен байланышкан. Мисалы, пентатоникалык шкала көбүнчө кантри жана рок музыкасында колдонулат, ал эми блюз шкаласы блюз музыкасы менен байланышкан.
Музыкалык чыгармада колдонуу үчүн шкала тандоодо сиз жараткыңыз келген маанайды жана сезимди эске алуу маанилүү. Сиз иштеп жаткан музыканын жанрына жана стилине жараша кээ бир шкалалар башкаларга караганда ылайыктуураак болушу мүмкүн.
Жыйынтыктап айтканда, таразалардын ар кандай түрлөрүн жана алардын уникалдуу мүнөздөмөлөрүн түшүнүү музыкалык ишиңиз үчүн туура масштабды тандоого жардам берет.
Батыш музыкасы
Батыш таразалары батыш музыкасында колдонулган музыкалык масштабдын белгилүү бир түрү. Алар конкреттүү кадамдардын жыйындысына курулган же интервалдар уникалдуу үн жана сезимди жараткан ноталардын ортосунда. Батыш шкаласынын эң кеңири таралган түрү – бул бүтүн жана жарым кадамдардын белгилүү үлгүсүнө курулган негизги шкала. Башка кеңири таралган батыш шкалаларына кичи шкала, пентатоникалык шкала жана блюз шкаласы кирет.
Батыш таразаларынын ортосунда кандай айырмачылыктар бар?
Батыш таразаларынын ар кандай түрлөрүнүн ортосунда бир нече айырмачылыктар бар. Кээ бир таразалар башкаларга караганда көбүрөөк ноталарды камтыйт, ал эми башкаларында бүтүн жана жарым кадамдардын башка үлгүсү бар. Мисалы, негизги шкала жети нотаны камтыйт, ал эми пентатоникалык шкалада беш гана нота бар. Блюз шкаласы уникалдуу үн түзүү үчүн чоң жана кичи шкалалардын айкалышын колдонот.
Батыш таразаларынын мисалдары
Бул жерде жалпы Батыш таразаларынын кээ бир мисалдары келтирилген:
- Негизги масштаб: Бул эң кеңири таралган батыш шкаласы жана музыканын ар кандай түрлөрүндө колдонулат. Ал бүтүн жана жарым кадамдардын белгилүү үлгүсүнө курулган жана жети нотаны камтыйт.
- Кичи шкала: Бул шкала негизги шкалага караганда бүтүн жана жарым кадамдардын башка үлгүсүнө ээ жана көбүрөөк меланхолиялык үнгө ээ.
- Пентатоникалык шкала: Бул шкала беш гана нотаны камтыйт жана көбүнчө блюз жана рок музыкасында колдонулат.
- Блюз шкаласы: Бул шкала көбүнчө блюз музыкасы менен байланышкан уникалдуу үн түзүү үчүн негизги жана кичи шкалалардын айкалышын колдонот.
Музыкалык таразадагы ноталардын аталыштарын түшүнүү
Музыкалык масштабды түшүнүүгө келгенде, ноталардын аталыштарын жакшы түшүнүү маанилүү. Шкаладагы ар бир нота шкаладагы абалына жараша аталат жана бир нече негизги нерселерди эстен чыгарбоо керек:
- Таразадагы биринчи нота "тоникалык" же "тамыр" нота деп аталат.
- Масштабдагы ноталар Адан G тамгаларынын жардамы менен аталат.
- G кийин ырааттуулук кайрадан А менен башталат.
- Ар бир нотадан кийин курч (#) же жалпак (b) белгиси коюлушу мүмкүн, бул анын жарым кадамга көтөрүлүп же түшүрүлгөнүн билдирет.
Масштабдагы ноталардын тартиби
Масштабдагы ноталардын ирети анын уникалдуу үн жана мүнөзүн берет. Батыш музыкасында таразалар, адатта, белгилүү бир тартипте жайгаштырылган жети нотадан турат. Мисалы, негизги шкала бул үлгү боюнча:
- Tonic
- Экинчи майор
- Үчүнчү негизги
- Perfect Fourth
- Perfect Fifth
- Майор алтынчы
- Жетинчи майор
Гитарага нота аттарын колдонуу
Эгер сиз башталгыч гитарист болсоңуз, ноталардын аталыштарын үйрөнүү өтө оор иш сыяктуу сезилиши мүмкүн. Бирок, аны жеңилдетүү үчүн сиз жасай турган бир нече нерселер бар:
- Гитарадагы ар бир тепкич жарым кадамды билдирерин унутпаңыз.
- Гитарадагы ноталар саптагы абалына жана алар пайда болгон пердеге жараша аталат.
- Гитарадагы ачык кылдар (эң төмөндөн эң бийикке чейин) E, A, D, G, B жана E деп аталат.
- Гитарадагы ар бир фрет жогорку нотаны билдирет, андыктан ачык E сапта башталып, бир тепкичке көтөрүлсөңүз, анда F нотасын ойнойсуз.
Альтернативдик нота системалары
Батыш музыкасы, адатта, жогоруда сүрөттөлгөн жети нота системасын колдонот, ал эми дүйнөнүн ар кайсы жерлеринде колдонулган башка нота системалары бар. Мисалы:
- Кытай музыкасында беш ноталуу шкала колдонулат.
- Кээ бир байыркы грек музыкалары сегиз нотадан турган системаны колдонгон.
- Джаз музыкасы көбүнчө салттуу батыш шкаласынан тышкаркы ноталарды камтып, татаал жана ар түрдүү үн жаратат.
Туура масштабды тандоо
Белгилүү бир музыкалык чыгарма үчүн масштабды тандоого келгенде, бир нече нерсени эске алуу керек:
- Кайсы шкала эң ылайыктуу экенин музыканын ачкычы аныктайт.
- Ар кандай шкалалардын ар кандай функциялары жана маанайлары бар, андыктан чыгарманын каалаган обонуна туура келгенин тандаңыз.
- Ар кандай шкалаларды аралаштыруу кызыктуу жана уникалдуу үндөрдү жаратышы мүмкүн, бирок музыка теориясын жакшы түшүнүүнү талап кылат.
Ноталардын атын берүү
Эгер ноталарды окуп жатсаңыз, нота аттары кызматкерлерге жазылган тамгалар түрүндө берилет. Бул жерде эстен чыгарбоо керек болгон бир нече нерселер бар:
- Адан G тамгалары ар кандай ноталарды көрсөтүү үчүн колдонулат.
- Жогору тамгалар бийиктиги жогору болгон ноталар үчүн колдонулат, ал эми кичине тамгалар үнү азыраак ноталар үчүн колдонулат.
- Нотадан кийин курч же жалпак символ пайда болуп, анын жарым тепкичке көтөрүлүп же түшүрүлгөнүн көрсөтөт.
- Аккорддор белгилүү бир тартипте тизилген нота аттары менен жазылат.
Ноталарды жаздыруу жана аралаштыруу
Музыканы жаздырууда жана аралаштырууда ноталардын аталыштары бир нече себептерден улам маанилүү:
- Алар музыканттарга ырдын белгилүү бир ноталары жана бөлүктөрү жөнүндө баарлашууга мүмкүнчүлүк берет.
- Алар ар бир аспап туура ноталарды ойноп жатканын камсыз кылууга жардам берет.
- Алар гармонияларды жана аккорддук прогрессияларды түзүүнү жеңилдетет.
- Ар кандай ноталарды жана шкалаларды аралаштыруу кызыктуу жана татаал үндөрдү жаратышы мүмкүн.
Музыкадагы транспозиция жана модуляция
Транспозиция музыкалык чыгарманын ачкычын өзгөртүү процесси. Бул чыгармадагы бардык ноталар музыкалык масштабда белгилүү бир сандагы кадамдар менен өйдө же ылдый жылдырылат дегенди билдирет. Чыгарманын ачкычы - бул чыгарманын айланасында жайгашкан нота жана ачкычты өзгөртүү чыгарманын үнүнө жана сезимине олуттуу таасирин тийгизиши мүмкүн.
Бул жерде которуу жөнүндө билүү үчүн кээ бир нерселер бар:
- Транспозиция көбүнчө батыш музыкасында белгилүү бир аспапка же ырчыга ыңгайлуу диапазонго чыгарманы алып келүү үчүн колдонулат.
- Транспозицияны музыкалык чыгарма үчүн жаңы үн же стилди түзүү үчүн да колдонсо болот.
- Транспозиция процесси кесимдеги ар бир нотаны масштабдагы кадамдардын бирдей санына жылдырууну камтыйт.
- Жаңы ачкычта башка борбор нота болот, бирок ноталардын ортосундагы мамилелер ошол эле бойдон калат.
Музыканын ар кандай стилдериндеги транспозиция жана модуляция
Транспозиция жана модуляция классикалык музыкадан джазга чейин музыканын ар кандай стилдериндеги маанилүү түшүнүктөр. Бул түшүнүктөр ар кандай стилдерде кандайча колдонулаарын билүү үчүн кээ бир нерселер бар:
- Классикалык музыкада модуляция көбүнчө татаал гармоникалык түзүлүштөрдү түзүү жана чыгармага драма жана чыңалуу сезимин тартуу үчүн колдонулат.
- Джаз музыкасында модуляция кыймыл сезимин жаратуу жана импровизацияга жана солочулукка мүмкүнчүлүк берүү үчүн колдонулат.
- Поп-музыкада транспозиция көбүнчө чыгарманы ырдоо же ойноону жеңилдетүү үчүн колдонулат, ал эми модуляция толкундануу сезимин жаратуу же чыгарманы жаңы деңгээлге чыгаруу үчүн колдонулат.
- Музыканын бардык стилдеринде транспозиция жана модуляция композиторлор, аранжировкачылар жана аткаруучулар үчүн жаңы жана кызыктуу музыкалык чыгармаларды жаратуунун маанилүү куралы болуп саналат.
Көчүрүү жана модуляциялоону үйрөнүү
Эгерде сиз транспозиция жана модуляция өнөрүн өздөштүрүп алгыңыз келсе, бул жерде кээ бир нерселерди эстен чыгарбоо керек:
- Транспозициянын жана модуляциянын техникалык аспектилерин үйрөнүү менен баштаңыз, мисалы, масштабдагы кадамдарды кантип эсептөө жана жаңы борбор нотаны кантип аныктоо керек.
- Процессти сезүү үчүн бала бакчалар же элдик ырлар сыяктуу жөнөкөй музыкалык бөлүктөрдү которууга жана модуляциялоого машыгыңыз.
- Өнүккөн сайын, классикалык сонаталар же джаз стандарттары сыяктуу татаалыраак музыкалык чыгармаларды которууга жана модуляциялоого аракет кылыңыз.
- Чыгарманы которууда же модуляциялоодо үн жана сезимдеги айырмачылыктарды байкаңыз жана бул айырмачылыктарды аткарууңузга жаңы маани берүү үчүн колдонуңуз.
- Өзгөртүүлөрдү натыйжалуураак угуу үчүн микрофон же жаздыруу программасы сыяктуу куралдарды колдонуңуз.
- Адамдарга транспозицияга жана модуляцияга кирип жатканыңызды билдириңиз жана өзүңүздүн чыгармаларыңыз боюнча пикириңизди сураңыз.
- Оюнуңузга жаңы идеяларды алып келүү үчүн шкалалардын жана аккорддордун ар кандай түрлөрүн үйрөнүүнү жана эксперименттерди улантыңыз.
Музыкада батыштык эмес масштабдарды изилдөө
Музыкадагы таразалар жөнүндө сөз кылганда, көбүнчө биз эң жакшы билген батыш таразаларын эстейбиз. Бирок, дүйнө жүзү боюнча музыкада колдонулган тараза ар кандай түрлөрү бар. Батыштык эмес таразалар – бул 12 нотадан турган топтомго жана таразаларды куруунун спецификалык формуласына негизделген батыштын стандарттык музыкалык системасына туура келбеген таразалар.
Батыш таразасынан айырмачылыктар
Батыштык эмес таразалар батыштын музыкасында биз угуп көнүп калган шкалалардан такыр башкача угулат. Бул жерде бир нече негизги айырмачылыктар бар:
- 12 нотадан турган батыш шкалаларынан айырмаланып, батыштык эмес шкалаларда азыраак же көп ноталар болушу мүмкүн.
- Батыштык эмес шкалаларда Батыш музыкасында кездешпеген чейрек тондор же микротондор сыяктуу кадамдардын ар кандай түрлөрү колдонулушу мүмкүн.
- Батыштык эмес таразалар ар кандай баштапкы ноталарга ээ болушу мүмкүн же батыш таразаларына караганда башкача иреттелиши мүмкүн.
- Батыштык эмес таразалар алар колдонулган музыкалык салттарда ар кандай колдонулушу же бирикмелери болушу мүмкүн.
Ойнотуу жана аудио колдоо
Эгерде сиз бул батыштык эмес таразалардын үнүн уккуңуз келсе, интернетте көптөгөн ресурстар бар. Сиз ар кандай шкалаларды жана алар ар кандай музыкалык салттарда кандайча колдонулганын көрсөткөн видеолорду жана аудио жазууларды таба аласыз. Кээ бир ресурстарда таразаны угууга жана алар менен өзүңүз эксперимент кылууга мүмкүндүк берген ойнотуу куралдары да бар.
Табигый таразалар
Табигый масштабдын түзүлүшү бүтүндөй кадамдардын жана жарым кадамдардын белгилүү бир формуласына ылайык келет. кадамдардын үлгүсү төмөнкүдөй:
- Толук кадам
- Толук кадам
- Жарым кадам
- Толук кадам
- Толук кадам
- Толук кадам
- Жарым кадам
Кадамдардын бул үлгүсү табигый масштабга өзгөчө үн жана мүнөз берет. Табигый масштабдагы чектеш ноталардын ортосундагы аралык бүтүндөй бир кадам же жарым кадам болуп саналат.
Табигый масштабдын даражалары кандай?
Табигый шкала жети даражага ээ, алардын ар бири алфавиттин бир тамгасы менен аталган. Табигый масштабдын даражалары:
- Биринчи даража (ошондой эле тоник деп аталат)
- Экинчи деңгээл
- Үчүнчү даража
- Төртүнчү даража
- Бешинчи даража
- Алтынчы даража
- Жетинчи даража
Табигый шкаладагы эң төмөнкү нота тоник деп аталат жана бул шкала өз атын алган нота. Мисалы, С нотасынан башталган табигый шкала С натуралдык шкала деп аталат.
Табигый жана башка тараза түрлөрүнүн ортосунда кандай айырма бар?
Табигый шкала музыкада колдонулган таразалардын көп түрлөрүнүн бири гана. таразалардын кээ бир башка жалпы түрлөрү кирет:
- Негизги масштаб
- Кичинекей масштаб
- Хроматикалык шкала
- Пентатоникалык шкала
Бул таразалардын табигый шкаладан негизги айырмасы - алар аткарган кадамдардын үлгүсү. Мисалы, негизги шкала бүт кадам, бүт кадам, жарым кадам, бүт кадам, бүт кадам, бүт кадам, жарым кадам үлгүсүнө ылайык келет. Кичи шкала кадамдардын башка үлгүсүн ээрчийт.
жыйынтыктоо
Демек, сизде музыкадагы таразалар жөнүндө билишиңиз керек болгон нерселердин баары бар. Масштаб – музыкалык сапты же сөз айкашын түзүү үчүн өсүү же кемүү иретинде тизилген музыкалык ноталардын жыйындысы. Бул обон үчүн негиз болгон музыканын негизги элементи. Андыктан, эгер сиз жаңыдан баштаган болсоңуз, коркпоңуз, ага сүңгүп кирип, аракет кылыңыз!
Мен Joost Nusselder, Neaera компаниясынын негиздөөчүсү жана контент-маркетологмун, атам жана гитара менен жаңы жабдууларды сынап көргөндү жакшы көрөм жана менин командам менен бирге 2020-жылдан бери тереңдетилген блог макалаларын түзүп келем. лоялдуу окурмандарга жазуу жана гитара кеңештери менен жардам берүү.
