Эгер сиз Франсисо Тарреганын же Моцарттын гитарада ойногон чыгармасын уксаңыз, анда ал классикалык гитарада ойнолушу мүмкүн.
Классикалык гитара эмне экенин жана ал гитарадан эмне үчүн айырмаланарын көпчүлүк адамдар билишпейт акустикалык гитара, окшош болушу мүмкүн болсо да.
Ошентип, классикалык гитара деген эмне?
Классикалык гитараны испан гитарасы деп да аташат жана болот кылдардын ордуна ичке нейлон жиптер. Классикалык гитаралар жылуу жана жумшак тонду жаратат жана кең, жалпак моюндары бар, манжаларды оңой тандоого жана татаал аккорд формаларына мүмкүндүк берет.
Бул башталгычтар үчүн сонун аспап, бирок аны үйрөнүү оңой эмес.
Классикалык гитаралар жөнүндө көп нерсени билүүгө болот, андыктан мен бул макалада сизге керектүү нерселердин баарын түшүндүрүп берем.
классикалык гитара деген эмне?
Классикалык гитара – кыл аспаптардын үй-бүлөсүнө кирген көңдөй гитара.
Ал жыгачтан жасалган жана көбүнчө ичегиден же нейлондон жасалган алты жипке ээ.
Классикалык гитаранын мойну гитаранын башка түрлөрүнө салыштырмалуу кененирээк жана жалпак болуп, манжаларды тандоого жана аккордду ойноого оңой мүмкүнчүлүк берет.
Классикалык гитара – бул акустикалык гитаранын түрү адатта классикалык музыканы, ошондой эле фламенко жана элдик музыка сыяктуу башка жанрларды ойноо үчүн колдонулат.
Классикалык гитара испан гитара деп да аталат жана ал классикалык музыка үчүн эң сонун жумшак, назик үн чыгарууга арналган.
Классикалык гитарада нейлон кылдары бар, ал салттуу акустикалык же электрдик гитарадан айырмаланат.
бул тандоонун ордуна манжалар менен ойногон, оюнчуга ар бир нотанын үнүн жана тонун тагыраак башкарууга мүмкүндүк берет.
Классикалык гитаралар, адатта, жылуу жана жумшак обон чыгарган нейлон кылдары жана манжаларды оңой тандоого жана татаал аккорд формаларына мүмкүндүк берген кең, жалпак моюндары менен мүнөздөлөт.
Классикалык гитаралар да гитаранын үнүн чыгарууга жардам берген кенен, тайыз үн кутусу менен айырмаланган дене формасына ээ.
Классикалык гитарадагы үн тешиги адатта жыгачтан же берметтен жасалган кооз розетка менен кооздолгон.
Көбүнчө популярдуу музыканы чыңдоо жана ойноо үчүн колдонулган болот кылдуу акустикалык гитаралардан айырмаланып, классикалык гитаралар, адатта, манжалар менен эмес, манжалар менен ойнолот.
Алар көбүнчө жеке чыгармаларды ойноо жана ырдоо үчүн коштоо үчүн колдонулат.
Классикалык гитара кандай көрүнөт?
Классикалык гитаранын үстү жалпак же бир аз ийилген жыгач корпусу, тегерек үн тешиги жана нейлондон же ичегиден жасалган алты кылы бар.
Гитаранын мойну, адатта, тулкуга караганда башка жыгачтан жасалып, 12-кабатта тулкуга бекитилет.
Тюнинг казыктары жайгашкан баш бак мойнунан артка бурчтуу.
Ар кандай ноталарды түзүү үчүн саптар басылган фретборд, адатта, жасалат Ebony, роза дарагы же башка жыш жыгач.
Классикалык гитаралар башка гитараларга караганда саптардын аралыгын кененирээк жайгаштыруу үчүн кеңирээк моюнга ээ.
Саптар адатта фретбордго жакыныраак жайгашып, аларды ылдый басууну жеңилдетет.
Классикалык гитаранын формасы жана өлчөмү ар кандай болушу мүмкүн, бирок алар көбүнчө отуруп ойноого ыңгайлуу ийри формага ээ.
Классикалык гитаранын физикалык өзгөчөлүктөрү
Классикалык гитараны уникалдуу кылган бөлүктөрүн талдап көрөлү.
дене
Классикалык гитаранын корпусу көбүнчө жыгачтан жасалган жана аны гитаранын башка түрлөрүнөн айырмалап турган бир нече өзгөчөлүктөргө ээ.
Бул өзгөчөлүктөрдүн айрымдарына төмөнкүлөр кирет:
- кылдар чыгарган үндү күчөтүүчү резонанстык көңдөй.
- Башка гитараларда табылган алты кылдан айырмаланып, жети кыл.
- Ичеги, өгүз же кой сыяктуу материалдар менен оролгон кылдар, алар электр гитараларынын жаркыраган үнүнөн айырмаланып, жылуу жана бай үн чыгарышат.
- Гитаранын мойнунун ичинде жайгашкан жана моюндун ийрилигин өзгөртүү үчүн жөнгө салынышы мүмкүн.
- Рагуадо деп аталган манжаларды тандоо ыкмасы үчүн идеалдуу кең, жалпак форма.
- Фреттборддогу такталган чекиттер же башка үлгүлөр оюнчуга туура ноталарды табууга жардам берет.
Сырткы
Классикалык гитаранын сырткы көрүнүшү да уникалдуу өзгөчөлүктөргө ээ, анын ичинде:
- Гитаранын палубасында жайгашкан жана кылдарды кармап турган көпүрө.
- Гипотетикалык айлананы түзүү үчүн ийилген капталдар резонанстуу үн чыгарууга жардам берет.
- Көбүнчө жыгачтан же башка материалдардан жасалган жана гитарага кооздукту кошо турган үн тешигинин айланасындагы розетка.
- Көпүрөдө жайгашкан жана кылдардын термелүүсүн гитаранын тулкусуна өткөрүүгө жардам берген ээр.
Манжа тактасы
Классикалык гитаранын манжа тактасы адатта жыгачтан жасалган, бирок кээ бир заманбап гитаралар фенолдук композиттик тилкелерди же башка материалдарды колдонушу мүмкүн.
Манжа тактасынын кээ бир башка өзгөчөлүктөрү төмөнкүлөрдү камтыйт:
- Жиптин титирөө узундугун ар кандай ноталарга бөлүү үчүн белгилүү бир чекиттерге коюлган никель же дат баспас болоттон жасалган перделер.
- Катарлуу разряддардын туурасы жана так жарымынын түпкү сандык мааниси менен аныкталуучу белгилүү бир катышка ылайык бири-биринен бөлүнгөн перделер.
- Гитарада ойной турган белгилүү бир нота үлгүсүнө алып келген перделердин аранжировкасы.
- Гипотетикалык айлананын ийрилиги менен өлчөнгөн бир аз ийилген бет.
Жалпысынан алганда, классикалык гитаранын физикалык өзгөчөлүктөрү аны ойноо жана угуу үчүн укмуштуудай аспап кылат.
Сиз башталгыч же тажрыйбалуу оюнчу болсоңуз да, бул уникалдуу жана кооз аспап жөнүндө ар дайым жаңы нерсе таба аласыз.
Сиз классикалык гитарада кантип ойнойсуз?
Классикалык ойноо гитара оң кол менен манжаларды тандоо жана сол кол менен тырмактоо ыкмаларын колдонууну камтыйт.
Бул жерде классикалык гитарада ойноо үчүн негизги кадамдар болуп саналат:
- Гитараны сол бутуңузга (эгерде сиз оң колдуу болсоңуз) же оң бутуңузга (эгерде сол колдуу болсо) коюп, ыңгайлуу отуруңуз.
- Гитараны оң колуңузду аспаптын үстү жагына жабыңыз, ал эми оң колуңузду үн тешигинин бир аз жогору жагында кармаңыз.
- Жиптерди жулуп алуу үчүн оң кол манжаларыңызды (баш бармак, индекс, орто жана шакек) колдонуңуз. Баш бармак көбүнчө бас ноталарын ойнойт, ал эми башка манжалар жогорку ноталарды ойнойт.
- Ноталардын бийиктигин өзгөртүү үчүн, сол колуңузду ар кандай перделерде саптарды басуу үчүн колдонуңуз. Бул кыжырдануу деп аталат.
- Манжаларды тандоо жана силкинүү көндүмдөрүн өркүндөтүү үчүн таразаларды, аккорддорду жана жөнөкөй обондорду ойноп машыгыңыз.
- Сиз ийгиликке жеткен сайын, арпеджио сыяктуу өнүккөн ыкмаларды изилдей аласыз, тремоло, жана расгуадо (фламенконун тырмоо ыкмасы).
Бен Вудс фламенко музыкасы үчүн классикалык гитара ыкмаларын түшүндүргөн бүтүндөй сериясы бар, анын ичинде расгуадо:
Жай баштоону унутпаңыз жана ылдамдыкка эмес, тактыкка жана техникага көңүл буруңуз.
Классикалык гитарада ойноо көп машыгууну жана берилгендикти талап кылат, бирок чыдамкайлык жана өжөрлүк менен сиз чебер оюнчу боло аласыз.
От чыгып тууралуу көбүрөөк этап-этабы менен акустикалык гитарада ойноону үйрөнүү
Классикалык гитаранын тарыхы кандай?
Классикалык гитара заманбап электрогитаранын прекурсору болуп саналат жана кылымдар бою колдонулуп келет.
Ал көбүнчө испан гитара же классикалык гитара деп аталат жана бул акустикалык гитара менен бирдей деген жаңылыш түшүнүк.
Классикалык гитара чындыгында узак салтка жана тарыхка ээ.
Гитаранын эволюциясы XNUMX-XNUMX-кылымдарда Европада популярдуу болгон орто кылымдагы гитерн аспабы менен башталган.
Убакыттын өтүшү менен, аспап өнүккөн жана он алтынчы кылымда Испанияда популярдуулукка ээ болгон.
Заманбап көрүнгөн классикалык гитаралардын тарыхын бир нече кылымдар артка карай Европада Ренессанс мезгилиндеги заманбап гитаранын өнүгүшүнө чейин байкоого болот.
Алгачкы гитаралар мурдатан иштелип чыккан кылдуу аспаптар люта жана вихуэла сыяктуу.
16-кылымда гитара Испания менен Италияда популярдуу болуп, гитарада ойноонун өзгөчө стили пайда болуп, акыры классикалык гитара техникасына айланат.
Гитара үчүн атайын жазылган биринчи белгилүү музыка 16-кылымдын башына туура келет, ал эми 17-кылымда гитара соло жана ансамбль ойноо үчүн популярдуу аспапка айланган.
19-кылымда гитара заманбап классикалык гитаранын атасы катары таанылган Антонио Торрес сыяктуу гитара жасоочулардын аракетинин аркасында кайрадан популярдуулукка ээ болгон.
Торрес гитаранын жаңы дизайнын иштеп чыккан, ал чоңураак денени, ийри аркасын жана чоңураак көлөмдү жана проекцияны камсыз кылган бекемдөөчү моделдерди камтыган.
20-кылымдын ичинде классикалык гитарада ойноо өнүгүп, кеңейип, жаңы техникалар жана стилдер Андрес Сеговия, Джулиан Брем жана Джон Уильямс сыяктуу виртуоз оюнчулар тарабынан иштелип чыккан.
Бүгүнкү күндө классикалык гитара классикалык жана фламенкодон джазга жана дүйнөлүк музыкага чейин ар кандай музыкалык жанрларда колдонулган популярдуу жана ар тараптуу аспап бойдон калууда.
Классикалык гитара репертуарына сереп салуу
Классикалык гитаранын репертуары кенен жана ар түрдүү, бир нече кылымдарды камтыган жана ар кандай музыкалык стилдерди камтыйт.
Анда тарыхтагы эң улуу композиторлордун чыгармалары жана аспап үчүн атайын жазган композиторлордун анча белгилүү эмес чыгармалары камтылган.
Репертуар тынымсыз кеңейип, жыл сайын жаңы чыгармалар түзүлүп, жарык көрүп турат.
Барокко гитара музыкасы
Барокко доору (болжол менен 1600-1750) гитаранын соло аспап катары өнүгүшүн көргөн.
Гаспар Санц, Роберт де Визе жана Франческо Корбетта сыяктуу композиторлор атайын гитара үчүн музыка жазышкан, көбүнчө сюита же вариация түрүндө.
Барокко доорунун музыкасы өзүнүн контрапунттук текстурасы, кылдат жасалгасы жана имитацияланган контрпункт менен мүнөздөлөт.
19-кылымдын классикалык гитара музыкасы
Он тогузунчу кылымда гитаранын популярдуулугу, өзгөчө Испанияда кайра жанданган.
Фернандо Сор, Мауро Жулиани жана Франсиско Таррега сыяктуу композиторлор гитаранын экспрессивдүү жөндөмүн көрсөткөн музыкаларды жазышкан.
Бул доордун музыкасы лирикалык обондору, виртуоздук үзүндүлөрү, гармоникалардын колдонулушу менен өзгөчөлөнөт.
20-кылымдын музыкасы
XNUMX-кылымда классикалык гитара репертуары кеңейип, эксперименталдык жана авангарддык мүнөздөгү чыгармаларды камтыйт.
Лео Браувер, Гейтор Вилла-Лобос жана Мануэль Понсе сыяктуу композиторлор салттуу классикалык гитара музыкасынын чегин ашкан музыканы жазышкан.
Бул доордун музыкасы кеңейтилген ыкмаларды колдонуу, адаттан тыш гармония жана ритмикалык татаалдыгы менен мүнөздөлөт.
Классикалык гитара башка гитаралардан эмнеси менен айырмаланат?
Классикалык гитаралар классикалык, фламенко жана романтикалык музыка сыяктуу жанрлардын кеңири диапазону үчүн идеалдуу жумшак жана жумшак тон чыгаруу үчүн иштелип чыккан.
Алар ошондой эле тандоо эмес, манжалар менен ойноо үчүн иштелип чыккан, бул көбүрөөк башкарууга жана оюнчунун үнүнө мүнөз кошкон каллуздарды өнүктүрүүгө мүмкүндүк берет.
Классикалык гитара башка гитаралардан бир нече жагынан айырмаланат:
- Strings: Классикалык гитаралар, адатта, нейлон кылдары менен кылынышат, ал эми гитаранын башка түрлөрү, мисалы, акустикалык гитаралар жана электрдик гитаралар болот кылдарды колдонушат.
- Моюн жана манжа тактасы: Классикалык гитаралар гитаранын башка түрлөрүнө караганда кененирээк жана жалпак моюнга ээ, бул татаал аккорд фигуралары менен манжаларды тандоо үлгүлөрүн ойноону жеңилдетет. Манжа тактасы да, адатта, жалпак, бул ноталарды жеңилдетүү үчүн мүмкүнчүлүк берет.
- дене: Классикалык гитаралар өзүнчө дене формасына ээ, кең жана тайыз үн кутусу жылуу жана жумшак үн чыгарууга жардам берет. Үн тешиги адатта жыгачтан же берметтен жасалган кооз розетка менен кооздолгон.
- Оюн техникасы: Классикалык гитарада, демейде, чертип черткенге караганда, оң кол менен манжаларды чаккан. Ар кандай ноталарды жана аккорддорду чыгаруу үчүн сол кол кылдарды басат. Классикалык гитарада ойноо арпеджио, тремоло жана расгуадо сыяктуу ар кандай алдыңкы ыкмаларды камтыйт.
- репертуары: Классикалык гитаралар көбүнчө классикалык музыканы жана фламенко жана элдик музыка сыяктуу башка жанрларды ойноо үчүн колдонулат, ал эми башка гитаралар көбүнчө популярдуу музыка үчүн колдонулат.
Жыйынтыктап айтканда, нейлон кылдардын айкалышы, кең жана жалпак моюн жана өзүнчө дене формасы классикалык гитарага кайталангыс үн жана сезимди берет, бул гитаранын башка түрлөрүнөн өзгөчөлөнөт.
Классикалык гитарада кандай кылдар бар?
Макул, достор, келгиле классикалык гитара жана алардын кылдары жөнүндө сүйлөшөлү.
Испан гитарада жок болот саптар. Анын ордуна нейлон жиптери бар. Ооба, сиз туура уктуңуз, нейлон жиптери!
Эми, классикалык гитара гитара үй-бүлө мүчөсү болуп саналат, жана бул классикалык музыка стили жөнүндө. Бул көбүнчө ичеги же нейлон кылдарын колдонгон акустикалык жыгач кыл аспап.
Эми сиз: "Эмне үчүн нейлон?" деп ойлонуп жаткандырсыз.
Урматтуу менин жөнөкөй адамым, нейлон кылдары металл кылдарды колдонгон заманбап акустикалык жана электрдик гитаралардын прекурсорлору.
Нейлон кылдары ошол классикалык гитарага өзүнүн кайталангыс үн жана сезимин берет. Мындан тышкары, алар манжаларга жеңилирээк, бул ар дайым плюс.
Андыктан, эгер сиз классикалык гитара үчүн рынокто болсоңуз, анда ал колдонгон кылдардын түрүнө көңүл буруңуз.
Классикалык гитарада металл кылдар менен аяктагыңыз келбейт, мага ишениңиз, бул жагымдуу үн эмес.
Ошол ичеги же нейлон жиптери менен карманыңыз, ошондо сиз аз убакыттын ичинде профессионалдай ызылдап каласыз.
Мына, классикалык гитаралар жана алардын кылдары. Эми алдыга чыгып, бардык досторуңузду жаңы билимиңиз менен таң калтырыңыз.
Чын эле досторуңузду таң калтыргыңыз келеби? Аларга айт гитарада ойноо манжаңыздын чындыгында кансырап калды!
Классикалык гитара vs акустикалык гитара
Классикалык же испан гитара жана акустикалык гитара эки башка гитара түрү болуп саналат.
Классикалык гитаралар, адатта, кичинекей дене өлчөмүнө жана кененирээк моюнга ээ жана нейлон кылдары менен кылынышат, ал эми акустикалык гитаралардын дене өлчөмү чоңураак, моюну кууш жана болот кылдары менен сайылган.
Классикалык гитарадагы нейлон кылдары жылуураак, жумшак тонду чыгарат, ал эми акустикалык гитарадагы болот кылдар жаркыраган, тешип турган үн чыгарат.
Классикалык гитаралар, адатта, классикалык музыканы, фламенкону жана босса нованы ойноо үчүн колдонулат, ал эми акустикалык гитаралар көбүнчө фольклор, рок, поп жана кантри музыкасы үчүн колдонулат.
Оюндун стили жагынан классикалык гитарада ойноо, адатта, манжаларды пиклинг же манжа стили техникасын камтыйт, ал эми акустикалык гитарада ойноо көбүнчө трюм менен чертип чыгууну же манжа менен тыкылдатуунун айкалышын камтыйт.
Кошумчалай кетсек, классикалык гитараларда көбүнчө жалпак фретборд бар, ал эми акустикалык гитараларда көбүнчө ийилген фретборд бар.
Бул ноталарды жана аккорддорду ойноодо колдонулган техника эки аспаптын ортосунда бир аз айырмаланышы мүмкүн дегенди билдирет.
Жалпысынан алганда, классикалык жана акустикалык гитаранын ортосундагы айырмачылыктар ойнолуп жаткан музыканын түрүнө, ойноо техникасына жана кылдары жана аспаптын тулкусу чыгарган үнгө байланыштуу.
Классикалык гитара испан гитарага каршы
Классикалык гитара жана испан гитара бир эле нерсе - ошондуктан аттары бири-бирин алмаштырса болот.
Көптөгөн адамдар эмне үчүн классикалык гитараны испан гитара деп аташат деп ойлошот?
Классикалык гитараны кээде Испаниялык гитара деп аташат, анткени анын тарыхый тамыры Испанияда болгондуктан, ал Ренессанс жана Барокко доорунда иштелип чыккан жана популярдуу болгон.
Испаниядагы гитаранын алгачкы тарыхын 16-кылымда вихуэла деп аталган гитаранын жаңы түрү жаралгандан баштаса болот.
Вихуэла формасы боюнча азыркы гитарага окшош, бирок башка тюнингге ээ болгон жана негизинен полифониялык музыканы ойноо үчүн колдонулган кылдуу аспап болгон.
Убакыттын өтүшү менен вихуэла барокко гитарага айланган, ал алты кылдуу жана ар кандай стилде музыка ойноо үчүн колдонулган.
Бул мезгилде гитара Испаниянын аристократиясынын жана карапайым калкынын арасында популярдуулукка ээ боло баштаган.
19-кылымда гитара бир нече өзгөрүүлөргө дуушар болгон, бул анын ар тараптуу жана популярдуу аспап катары калыптанышына жардам берген.
Бул мезгилде гитара классикалык музыкага ылайыкташтырылып, композиторлор бул аспап үчүн атайын музыка жаза башташкан.
Франциско Таррега жана Исаак Альбениз сыяктуу испан композиторлору классикалык гитара үчүн репертуарды түзүүдө өзгөчө таасирдүү болушкан.
Бүгүнкү күндө классикалык гитара көптөгөн ысымдар менен белгилүү, анын ичинде испан гитара, концерттик гитара жана нейлон кылдуу гитара.
Ошентсе да, анын Испаниядагы тамыры жана анын испан музыкасы жана маданияты менен тарыхый байланышы "испан гитарасы" катары популярдуу фантазияда анын ордун бекемдөөгө жардам берди.
Классикалык гитара vs фламенко гитара
Фламенко гитарасы классикалык гитара менен бирдейби же жокпу деген көп баш аламандыктар бар.
Бирок экөөнүн ортосунда кичине айырма бар. Фламенко гитаранын бүт денеси жалпысынан ичке.
Фламенко гитарада классикалык гитарага караганда төмөнкү кылдар бар, бул оюнчуга кылдарга көбүрөөк басым жасоо менен ылдамыраак темпте ойноого мүмкүндүк берет.
Биринчиден, үн жөнүндө сөз кылалы.
Классикалык гитаралар жылуу жана жумшак, сүйүктүүңүздү серенадоо же кечки конокторуңузду таң калтыруу үчүн эң сонун.
Башка жагынан алып караганда, Фламенко гитаралары жаркыраган жана урмалуу үнгө ээ, алар бутуңузду таптап, колуңузду ритмге ылайык чабуу үчүн идеалдуу.
Андан кийин, ойноо стили жөнүндө сөз кылалы. Классикалык гитаристтер туура поза менен отурушат, кылдарды манжаларынын учу менен кылдаттык менен жулуп алышат.
Ал эми фламенконун гитаристтери тырмактары менен кылдарды жалындуу ышкырык менен кагып, жайыраак отурушат.
Ал эми эстетика жөнүндө да унутпайлы.
Классикалык гитаралар көбүнчө татаал инкрустациялар жана жарашыктуу жасалгалар менен кооздолот, ал эми фламенко гитаралары жөнөкөй дизайн жана топурак тондору менен азыраак болот.
Классикалык гитаранын жакшы жана жаман жактары
Эми, классикалык гитара сиз үчүн экенин аныктоо үчүн, кээ бир жакшы жана жаман жактарын талкуулайлы.
жакшы
- Манжаларды тандоого жана аккордду ойнотууга мүмкүндүк берет
- Жанрлардын кеңири спектрине ылайыктуу жумшак жана жумшак тонду чыгарат
- Классикалык гитаралардын кеңирээк моюн жана төмөнкү кылынын чыңалуусу үйрөнчүктөр үчүн ойноону жеңилдетет, ал эми дененин көлөмү кичине болсо, кармап туруу жана узак убакыт ойноо ыңгайлуураак болот.
- Классикалык гитарадагы нейлон кылдары экспрессивдүү жана эмоционалдуу музыканы ойноого ылайыктуу жылуу, жумшак тонду чыгарат.
- Классикалык гитаралар көбүнчө соло спектаклдерде колдонулат, бул оюнчуларга өздөрүнүн техникалык жөндөмдөрүн жана музыканттыгын көрсөтүүгө мүмкүндүк берет.
- Көптөгөн оюнчулар классикалык гитарада ойноону эс алуу жана стресстен арылтуу деп эсептешет
жактары
- Гитаранын башка түрлөрүнүн көлөмү жана күчү жетишсиз, айрыкча жогорку регистрлерде
- Классикалык гитарада ойноону үйрөнүү кыйын болушу мүмкүн, айрыкча манжаларды тандоо же манжа стилинде ойноо ыкмаларын үйрөнбөгөндөр үчүн.
- Көпчүлүк оюнчулар классикалык гитаралар чыгарган жумшак, жылуу тон рок же оор металл сыяктуу музыканын айрым жанрларына анча ылайыктуу эмес деп эсептешет.
- Күчөтүүнүн жетишсиздиги: Электрдик же акустикалык гитаралардан айырмаланып, классикалык гитаралар адатта пикаптар же башка күчөтүү системалары менен жабдылган эмес, бул белгилүү бир жагдайларда алардын ар тараптуулугун чектейт.
Классикалык гитара техникасы жана стили
Классикалык гитара сезимдердин кенен спектрин козгогон композициялардын тез жана так ойнолушун жеңилдетүү үчүн өнүккөн.
Техникада манжалар жиптерге тике тийип турган эркин инсульт жана эс алуу соккусу колдонулат, анда манжа жипке тийип, жанындагы жипке келип токтойт.
Бирок, негизинен, классикалык гитара техникасы жана стили классикалык гитарада музыканы ойноонун жана чечмелөөнүн белгилүү ыкмаларын билдирет.
Классикалык гитара техникасы тондордун жана динамикалардын кеңири диапазонун чыгаруу үчүн бармак тандоо жана манжа стилинде ойноо ыкмаларын колдонууну камтыйт.
Бул ыкмаларга арпеджио, тараза, тремоло, расгуадо жана башкалар кирет.
Классикалык гитара стили таблятура эмес, ноталарды колдонуу, ошондой эле гитара үчүн атайын жазылган салттуу классикалык чыгармаларды жана композицияларды аткаруу менен мүнөздөлөт.
Классикалык гитаристтер көбүнчө ойноодо динамикага, фразаларга жана экспрессияга катуу басым жасашат жана эмоционалдуу аткарууну түзүү үчүн рубатону (экспрессивдүү эффект үчүн темптин бир аз чоюлуп же кичирейиши) колдонушат.
абдан көрүнүктүү ыкмаларынын кээ бирлери төмөнкүлөрдү камтыйт:
- Эс алуу инсульт: Музыкант кылды жулуп, сөөмөйүн жанындагы сапка коюуга мүмкүндүк берип, толук жана резонанстуу үн чыгарат.
- Эркин инсульт: Музыкант жанындагы кылдарга тийбестен кылды жулуп, жеңилирээк жана назик үн чыгарат.
- Алмашуу манжалар: Аткаруучулар тез жана татаал үзүндүлөрдү жасоо үчүн көбүнчө индекс (p), орто (m) жана шакекче (а) манжаларынын ортосунда алмашып турушат.
- Саптарды өйдө же ылдый карай чабуу: Бул ыкма ар кандай тоналдык сапаттарды жаратышы мүмкүн жана көп учурда ар кандай маанайды же эмоцияларды козгоо үчүн колдонулат.
Ошондой эле, классикалык гитара техникасы жана стили позага жана колдун жайгашуусуна белгилүү өлчөмдө көңүл бурууну камтыйт, анткени колду жана манжаларды туура жайгаштыруу гитара чыгарган үнгө чоң таасирин тийгизет.
Сол кол, адатта, ар кандай ноталарды жана аккорддорду түзүү үчүн кылдарды басуу үчүн колдонулат, ал эми оң кол ар кандай манжаларды тандоо ыкмаларын колдонуу менен кылдарды үзүү үчүн колдонулат.
Классикалык гитарада ойноодо отуруунун ордун тандоо да маанилүү. Классикалык гитаристтер адатта гитараны сол бутуна таянып отуруп аткарышат.
Алар гитаранын астындагы соргучтарга жабышкан сол буттарын көтөрүү үчүн табакчаны колдонушу мүмкүн.
Же болбосо, кээ бир аткаруучулар гитаранын капталына илинген гитараны колдонушат.
Туура отуруу ордун тандоо туура техниканы сактоо жана штаммды же жаракаттарды болтурбоо үчүн абдан маанилүү.
Жыйынтыктап айтканда, классикалык гитара техникасы жана стили өздөштүрүү үчүн көп тартипти, практиканы жана майда-чүйдөсүнө чейин көңүл бурууну талап кылат.
Ошентсе да, алар музыканын укмуштуудай экспрессивдүү жана кооз түрүнө алып келиши мүмкүн.
Эң популярдуу классикалык гитарачылар
Тарыхта көптөгөн улуу классикалык гитарачылар бар, бирок бул жерде алардын эң популярдуу жана таасирдүүлөрү бар:
- Андрес Сеговия – Көбүнчө заманбап классикалык гитаранын атасы деп эсептелген Сеговия гитараны классикалык музыканын негизги агымына алып келген испан виртуозу болгон.
- Джулиан Брим - Улуу Британияда жана дүйнө жүзү боюнча классикалык гитараны жайылтууга жардам берген британиялык гитарист.
- Джон Уильямс – австралиялык гитарист, 50дөн ашык альбом жаздырган жана тарыхтагы эң мыкты классикалык гитаристтердин бири болуп эсептелет.
- Пако де Люсия – Испан фламенко гитаристи, өзүнүн виртуоздук ойноосу жана джаз жана башка жанрларды киргизүү менен стилди өзгөрткөн.
- Мануэль Барруэко – Кубалык-америкалык гитарист, көптөгөн альбомдорду жаздырган жана классикалык гитара музыкасын уникалдуу чечмелөөлөрү менен белгилүү.
- Шарон Исбин - Америкалык гитарист, бир нече Грэмми сыйлыктарына ээ болгон жана техникалык чеберчилиги жана музыкалуулугу үчүн мактоого арзыган.
- Дэвид Рассел - Шотландиялык гитарист, көптөгөн сыйлыктарды жеңип алган жана өзүнүн виртуоздук оюну жана экспрессивдүү интерпретациялары менен белгилүү.
- Ана Видович – Хорватиялык гитарист, көптөгөн эл аралык сынактарды жеңип алган жана өзүнүн техникалык чеберчилиги жана эмоциялуу ойноосу менен белгилүү.
- Кристофер Паркенинг - Америкалык гитарист, көптөгөн альбомдорду жаздырган жана классикалык жана диний музыканы чечмелөөлөрү менен белгилүү.
- Пепе Ромеро – Гитаристтердин атактуу үй-бүлөсүнөн чыккан испаниялык гитарист, 50дөн ашык альбом жаздырган жана испан жана Латын Америка музыкасын виртуоздук ойноо жана чечмелөө менен белгилүү.
Популярдуу классикалык гитара бренддери жана моделдери
Классикалык гитаранын көптөгөн абройлуу бренддери бар, алардын ар бири өзүнүн уникалдуу үнүнө жана курулуш стилине ээ. Бул жерде эң популярдуу классикалык гитара бренддери жана моделдери бар:
- Кордоба: Кордоба гитаралары жогорку сапаттагы материалдары, майда-чүйдөсүнө чейин көңүл бурушу жана арзандыгы менен белгилүү. Кээ бир популярдуу моделдерге C7, C9 жана C10 кирет.
- Ямаха: Yamaha гитаралары алардын ырааттуу сапаты жана акча үчүн баалуулугу менен белгилүү. Популярдуу моделдерге Yamaha C40 жана Yamaha CG192S кирет.
- Тейлор: Taylor гитаралары алардын өзгөчө курулуш сапаты жана ойноо жөндөмдүүлүгү менен белгилүү. Алардын нейлон жиптен жасалган моделдерине Academy 12-N жана 514ce-N кирет.
- Рамирес: Рамирес гитаралары бай, жылуу тон жана салттуу курулушу менен белгилүү. Популярдуу моделдер 1A жана 2NE кирет.
- Мекен: La Patrie гитаралары Канадада жасалган жана акча үчүн өзгөчө баалуулугу менен белгилүү. Популярдуу моделдерге Motif жана Concert CW кирет.
- Кремона: Кремонанын гитаралары колго жасалган сапаты жана болгар конструкциясы менен белгилүү. Популярдуу моделдерге Солеа жана Рондо кирет.
- Alhambra: Альгамбра гитаралары салттуу испан конструкциясы жана бай үнү менен белгилүү. Популярдуу моделдерге 4P жана 5P кирет.
- камин решеткасы: Fender гитаралары новатордук дизайны жана заманбап үн менен белгилүү. Популярдуу нейлон жип моделдерине CN-60S жана CN-240SCE кирет.
- Годин: Годин гитаралары Канадада жасалган жана инновациялык дизайны жана өзгөчө сапаты менен белгилүү. Популярдуу моделдерге Multiac Nylon жана Grand Concert Duet Ambiance кирет.
- Лютьеден жасалган гитаралар: Акырында, көптөгөн классикалык гитаристтер инструменттерин өздөрүнүн жеке каалоолоруна жана ойноо стилине ылайыкташтырылган уникалдуу, өзгөчө гитараларды жарата алган дасыккан лютилер тарабынан жасалганын артык көрүшөт.
Көп берилүүчү суроолор
Жаңы баштагандар үчүн эң мыкты классикалык гитара деген эмне?
Yamaha C40II классикалык гитара жаңы баштагандар үчүн эң сонун вариант.
Ал тез жана оңой ойноо үчүн иштелип чыккан, ичке, жарашыктуу моюну кичинекей колдор үчүн ылайыктуу.
Ошондой эле температуранын тез-тез өзгөрүшүнө карабастан, ысыкка чыдамдуу жана туруктуу болууга ылайыкталган.
Классикалык гитарага тюнинг керекпи?
Албетте, бардык гитаралар сыяктуу эле, классикалык гитара да үзгүлтүксүз тюнингди талап кылат.
Классикалык гитарада ойноо баштаардан мурун, бул абдан маанилүү анын туура туураланганын текшериңиз.
Тюнинг - бул гитаранын идеалдуу обонду чыгарышын камсыз кылуу үчүн ар бир кылдын бийиктигин туура жыштыгына тууралоо процесси.
Туура эмес гитара коркунучтуу угулуп, ойноону кыйындатып, аткарууңузду бузат.
Классикалык гитараны тюнингдин бир нече ыкмалары бар, анын ичинде:
- Айры ыкмасы: Бул үйрөнчүктөр тарабынан колдонулган жалпы ыкма болуп саналат. Катуу вилка кагылып, катуу бетке коюлат жана гитаранын А кылы бир убакта угулат. Тюнер жипти айрынын жыштыгына дал келгенге чейин тууралайт.
- Электрондук тюнер: Бул тууралоонун так жана тез ыкмасы. Ал гитара чыгарган үндөрдү аныктайт жана экранда тиешелүү нотаны көрсөтөт.
- Кулакты тюнинг: Бул тажрыйбалуу кулакты талап кылган татаалыраак ыкма. Бул ыкманы башталгыч катары өздөштүрүүгө аракет кылуу кызык, бирок бийиктиктеги өзгөрүүлөрдү аныктоо үчүн эң аз дегенде бир ай талап кылынат.
Эмне үчүн классикалык гитара мынчалык кыйын?
Классикалык гитара Рубиктин кубигин чечүүгө аракет кылып, алоолонгон факелдерди жонглёрдогонго окшош.
Моюн кененирээк, демек, фреттердин ортосундагы аралык узунураак, аккорд ойноону кыйындатат жана манжаларыңыздын көбүрөөк созулушун талап кылат. Бул өз колуң менен йога жасаганга аракет кылгандай.
Бирок эмне үчүн мынчалык кыйын?
Баштоочулар үчүн, моюндун формасы башка гитара түрлөрүнөн айырмаланып турат, демек, ойноо техникаңызды тууралашыңыз керек.
Бул үстөмдүк кылбаган колуң менен жазууга аракет кылгандай.
Мындан тышкары, классикалык гитара тактыкты жана тактыкты талап кылган стилге негизделген, аны өздөштүрүү үчүн көп машыгуу керек. Көз байланган жебе менен букачардын көзүн урайын дегендей.
Классикалык гитарада ойноонун физикалык талаптарын да унутпайлы. Манжаларыңыз ниндзяныкындай күчтүү жана шамдагай болушу керек.
Убакытты жана чыдамкайлыкты талап кылган эки колдун жакшы моторикасын өнүктүрүү керек. Бул таякчалар менен свитер токууга аракет кылгандай.
Ошентип, кыскача айтканда, классикалык гитара мойну кенен, перделердин ортосундагы аралык узунураак болгондуктан, талап кылынган тактык жана тактык, ошондой эле ойноодогу физикалык талаптар.
Бирок бул көңүлүңүздү чөгөрбөсүн! Көнүгүү жана берилгендик менен сиз классикалык гитара чебери боло аласыз.
Испан гитара классикалыкбы же акустикалыкбы?
Демек, сиз испан гитара классикалык же акустикалык деп ойлонуп жатасызбы?
Ооба, досум, жооп бир эле учурда экөө тең болот. Чаташып калдыңызбы? Кабатыр болбоңуз, түшүндүрүп берейин.
Испан гитарасы - бул нейлон кылдары менен кагылган акустикалык гитаранын бир түрү. Ал көбүнчө классикалык музыканы жана салттуу испан музыкасын ойноо үчүн колдонулат.
Чынында, ал классикалык музыка менен байланышы бар болгондуктан, кээде классикалык гитара деп аталат.
Бирок, бардык акустикалык гитара испан гитара эмес экенин белгилей кетүү маанилүү, жана бардык испан гитара классикалык музыка үчүн колдонулат.
"Классикалык" жана "акустикалык" деген терминдер көбүнчө бири-бирин алмаштырып колдонулат, бирок алар иш жүзүндө ар кандай нерселерди билдирет.
Акустикалык гитаралар көбүнчө кичине жана ичке денеге ээ, бул аларга жаркыраган жана резонанстуу үн берет.
Ал эми испан гитаралары, адатта, чоңураак жана жоон денеге ээ, алар жылуураак жана жумшак үн чыгарат.
Алар ошондой эле, адатта, манжа же пик менен ойнолот, ал эми акустикалык гитараларды ар кандай ыкмалар менен ойносо болот.
Испан гитараларынын башка акустикалык гитаралардан негизги айырмачылыктарынын бири бул алар колдонгон кылдардын түрү.
Испан гитаралары, адатта, акустикалык гитараларда колдонулган металл кылдарга караганда жумшак үнгө ээ болгон нейлон кылдары менен кыналган.
Бул аларды классикалык жана салттуу испан музыкасын ойноо үчүн идеалдуу кылат, ал көбүнчө интимдүү жана экспрессивдүү үндү талап кылат.
Ошентип, кыскача айтканда, испан гитара классикалык жана салттуу испан музыка үчүн колдонулган классикалык гитара болуп саналат.
Анын нейлон кылдары жана чоңураак денеси менен мүнөздөлгөн уникалдуу үн бар.
Эмне үчүн классикалык гитара популярдуу эмес?
Караңыз, классикалык гитара музыка дүйнөсүндөгү кичинекей жеке үн жана аны угууга көп адамдар жабдылган эмес.
Бул эң сонун шарапты баалоого аракет кылгандай эле, сизде кутучадагы шарап болгондо.
Бирок, олуттуу түрдө, классикалык гитара белгилүү бир деңгээлдеги музыкалык билимди жана ар бир адамда боло бербеген баалоону талап кылат.
Бул үй жумуштарын аткарып жатканда жөн эле арткы планга таштай турган нерсе эмес.
Мындан тышкары, классикалык музыканы уккан калк классикалык гитараны атайын уга турган калк эмес.
Дагы бир жагдай, классикалык гитара музыканын башка жанрлары сыяктуу эле сатыла элек.
Бул поп же рок музыкадай жаркыраган же модалуу эмес, ошондой эле негизги массалык маалымат каражаттарында бирдей деңгээлде экспозицияга ээ эмес.
Бирок классикалык гитаранын жакшы жана жаман жактарын унутпайлы. Бир жагынан, бул чеберчиликти жана чеберчиликти талап кылган кооз жана татаал искусствонун түрү.
Башка жагынан алып караганда, бул туюк жана эски модада катары каралышы мүмкүн, жана ар бир адам узак классикалык гитара аткаруу аркылуу отургусу келбейт.
Жыйынтыктап айтканда, классикалык гитара популярдуу эмес, анткени ал белгилүү деңгээлде музыкалык билимди жана баа берүүнү талап кылат, ал башка жанрлардай эле сатыла элек жана анын жакшы жана жаман жактары бар.
Бирок эй, бул сизге сүйлөсө, андан ырахат ала албайсыз дегенди билдирбейт. Жакында радиодо жарылып кетет деп күтпөңүз.
Менин гитарам классикалык экенин кантип билем?
Демек, сиздин гитараңыз классикалык экенин билгиңиз келет, ээ? Мейли, айтайын, бул ракета илими эмес, бирок бул да бир кесим торт эмес.
Биринчиден, сиз саптарды карап чыгышыңыз керек. Классикалык гитаралар нейлон кылдарын колдонсо, акустикалык гитаралар болот кылдарды колдонушат.
Нейлон кылдары жоон болуп, жумшак, жумшак үн чыгарат, ал эми болот кылдары ичке болуп, жаркыраган, металлдык үн чыгарат.
Гитаранын формасына карап аныктоонун дагы бир жолу.
Акустикалык гитараларда, адатта, тегерек же сүйрү үн тешиги бар, ал эми классикалык гитараларда тик бурчтуу болот.
Акустикалык гитаралар да ичке денеге ээ, ал эми классикалык гитаралардын моюну кыскараак, тулкусу кененирээк.
Эгер дагы эле ишенбесеңиз, аны ойноп көрүңүз. Классикалык гитараларды манжаларыңыз менен ойноо керек, ал эми акустикалык гитаралар көбүнчө тандоо менен ойнолот.
Классикалык гитаралар дагы айкыныраак үнгө ээ, курч тондор менен жана азыраак туруктуу, ал эми акустикалык гитаралар ар тараптуу жана кеңири стилдердин диапазону үчүн колдонулушу мүмкүн.
Демек, бул жерде, адамдар. Эгерде сиздин гитаранын нейлон кылдары, тик бурчтуу үн тешиги, кененирээк корпусу болсо жана манжаларыңыз менен ойной турган болсо, анда куттуктайбыз, сизде классикалык гитара бар!
Эми чыгып, сүйүктүү адамдарыңызды классикалык кооз обондор менен серенадалаңыз.
Ошондой эле окуу: Эмне үчүн гитаралар кандай болсо, ошондой калыпталат? Жакшы суроо!
Классикалык гитарада ойноо үчүн мык керекпи?
Кыска жооп - жок, мыктардын кереги жок, бирок алар белгилүү бир үнгө жана башкаруу деңгээлине жетүүгө сөзсүз жардам берет.
Тырмактар менен ойноо үнүнүн көбөйүшүнө, айкындуулукка жана кылдарды "казуу" мүмкүнчүлүгүн берет.
Мындан тышкары, сиз тырмактар менен тондордун жана тембрлердин кеңири спектрине жетише аласыз.
Бирок, кемчиликсиз тырмактарды сактоо кыйынчылык жаратышы мүмкүн жана алар эң ыңгайсыз убакта сынып калышы мүмкүн.
Начар формадагы жана жылмаланган тырмактардын жаман үн чыгарган кыжырдануусун унутпайлы.
Бирок кабатыр болбо. Тырмактардын түйшүгү менен күрөшүүнү каалабасаңыз, аларсыз классикалык гитарада ойной берсеңиз болот.
Мунун баары жеке каалоолор жана сиз үчүн эң жакшы болгон нерсе. Андыктан, аны тырмаксыз жана тырмаксыз сынап көрүңүз жана сиз үчүн эмнени жакшы сезээрин жана угуларын көрүңүз.
Эсиңизде болсун, техникаңызды мык менен же мыксыз өркүндөтүү үчүн убакыт керек, андыктан машыгууну уланта бериңиз жана көңүл ачыңыз!
Классикалык гитара эң кыйынбы?
Демек, классикалык гитарада ойноо эң кыйынбы деп ойлоп жатасызбы?
Айтмакчы, ананас пиццага тиешелүүбү деген суроого окшош – ар кимдин өз ою бар.
Бирок, мен аны сен үчүн сындыруу үчүн колумдан келгендин баарын кылам.
Биринчиден, гитаранын ар кандай түрлөрү жөнүндө сүйлөшөлү.
Бизде классикалык гитаралар бар, алар адатта Испаниянын жана Италиянын композиторлору жазган классикалык музыканы ойноо үчүн колдонулат.
Андан кийин, бизде электр гитаралар бар, көбүнчө рок, поп, блюз жана оор металл сыяктуу жанрларда колдонулат.
Эми, кыйынчылыкка келгенде, бул эмнени салыштырып жатканыңыздан көз каранды. Классикалык гитарада ойноо бир топ техникалык көндүмдөрдү жана музыкалык сабаттуулукту талап кылат.
Классикалык гитаристтер ноталуу музыканы окуп, бир эле учурда бир нече музыкалык линияларды ойноону камтыган татаал полифониялык чыгармаларды ойной билиши керек.
Алар ошондой эле ар бир манжага тамга ыйгарган pmia деп аталган системаны колдонуп, колду туура жулуп алуу техникасына ээ болушу керек.
Башка жагынан алганда, электр гитарада ойноо аккордго негизделген ырлар жана кайталануучу үлгүлөр жөнүндө көбүрөөк.
Электр гитаристтери музыканы окуу үчүн көбүнчө таблятураны же аккорд символдорун колдонушат, бул стандарттык нотага караганда жөнөкөйраак болушу мүмкүн.
Бирок, алар дагы эле жакшы тон чыгаруу үчүн колду жакшы жайгаштыруу жана тандоо техникасына ээ болушу керек.
Демек, классикалык гитара эң кыйынбы? Бул, албетте, өз жолу менен кыйын, бирок электр гитара да ошондой.
Бул чындап эле жеке каалооңузга жана сиз ойногуңуз келген нерсеге байланыштуу.
Бирок эй, эмне үчүн экөөнү тең сынап көрүп, кайсынысы сизге көбүрөөк жагат? Ким билет, балким эки дүйнөнүн тең ээси болуп калаарсың.
Эмне үчүн классикалык гитара мынчалык арзан?
Түшүнүктүү болушу үчүн, бардык классикалык гитаралар арзан эмес - ал жакта кымбат баалуу моделдер көп.
Бирок, адамдар классикалык гитараларды гитара дүйнөсүнүн соода түйүнү сыяктуу деп ойлошот.
Бирок алар эмне үчүн мынчалык арзан? Ооба, баары колдонулган материалдарга келет.
Төмөнкү классикалык гитаралар көбүнчө ламинат компоненттери менен жасалат: жыгач катмарлары бири-бирине чапталган.
Бул жогорку классикалык гитаралар жасалган катуу жыгачты колдонууга караганда арзаныраак.
Бирок катуу жыгач категориясынын ичинде да сапаты боюнча айырмачылыктар бар.
Сапаттуу жыгачка караганда арзан баада жасалган жыгачтын үнүнүн сапаты төмөн болот.
Ал тургай, кедр же роза сыяктуу жыгачтын бир түрүнүн ичинде сапаты боюнча айырмачылыктар болушу мүмкүн.
Классикалык гитаралардын баасына таасир эткен дагы бир фактор - бул жогорку. Ламинацияланган үстүнкү үстү катуу үстүнкүгө караганда арзаныраак болот жана үстүнкү үчүн колдонулган жыгачтын түрү да баага таасир этет.
Демек, эгер сиз татыктуу классикалык гитараны издеп жатсаңыз, катуу жыгач, жогорку сапаттагы аспап үчүн бир аз көбүрөөк акча төлөшүңүз мүмкүн.
Бирок, эгер сиз жаңыдан баштап жатсаңыз же бюджетте болсоңуз, сапаты төмөн жыгачтан жасалган ламинат гитара дагы эле татыктуу үн чыгара алат.
Бул профессионал музыканттын талаптарына жооп берет деп күтпөңүз.
Классикалык гитара эмне үчүн эң жакшы?
Демек, сиз классикалык гитара эмне үчүн эң жакшы деп ойлонуп жатасызбы?
Мага айтып коёюн, бул Бах жана Моцарт сыяктуу классикалык музыканы ойноо үчүн гана эмес (бирок сиз кааласаңыз болот).
Чынында, классикалык гитаралар латын тилинен попка чейин, ал тургай видео оюн темаларына чейин ар кандай стилдерди башкара алган ар тараптуу кичинекей жырткычтар.
Жана эч ким сизге классикалык гитаристтер кызыксыз жана катаал деп айтышына жол бербеңиз – биз кантип көңүл ачууну жана интерпретацияларыбыз менен чыгармачылык менен алектенүүнү билебиз.
Андан тышкары, эгер сиз майдалоо жана ылдамдыкка көз каранды болсоңуз, классикалык гитаристтердин кандайдыр бир электрогитаранын солосу менен атаандаша ала турган олуттуу манжа тандоо жөндөмүнө ээ экенине таң каласыз. Жана эң жакшы бөлүгү?
Классикалык гитарада ойноо үчүн жалгыз болуунун кажети жок – сиз башкалар менен аралашып, атүгүл Билли Джоэлдин “Just the Way You Are” сыяктуу популярдуу ырларды ойной аласыз.
Андыктан, эгер сиз ар тараптуу, кызыктуу жана таасирдүү аспап издеп жатсаңыз, классикалык гитарадан башканы издебеңиз.
Классикалык гитара үйрөнчүктөр үчүн жакшыбы?
Көптөгөн гитаристтер классикалык гитараны үйрөнүү кыйын жана бул чындык дешет. Бирок, эгер сиз классикалык музыкага жакын болсоңуз, анда бул сөзсүз түрдө.
Ооба, классикалык гитара үйрөнчүктөр үчүн мыкты тандоо болушу мүмкүн. Бул жерде бир нече себептер бар:
- Нейлон кылдары: Классикалык гитараларда, адатта, нейлон кылдары болот, алар манжаларда болот кылдарына караганда жеңилирээк. Бул, өзгөчө, жаңыдан үйрөнүп жаткандар үчүн пайдалуу болушу мүмкүн.
- Техника: Классикалык гитара техникасы туура позага, колдун абалына жана манжалардын жайгашуусуна басым жасайт, бул жаңы баштагандарга жакшы адаттарды эрте өнүктүрүүгө жардам берет.
- Репертуар: Классикалык гитара репертуарында башталгыч деңгээлдеги чыгармалардан виртуоздук концерттик чыгармаларга чейин ар кандай музыкалар камтылган. Бул жаңы баштагандар ойноо үчүн кыйын жана пайдалуу музыканы таба алат дегенди билдирет.
- Музыкалык: Классикалык гитара техникасы динамиканы, сөз айкашын жана экспрессияны камтыган музыкалуулукка басым жасайт. Бул үйрөнчүктөргө көбүрөөк нюанстуу жана экспрессивдүү оюн стилин өнүктүрүүгө жардам берет.
- Теория: Классикалык гитараны изилдөө көбүнчө музыка теориясын жана көрүү окууну камтыйт, бул башталгычтарга музыканы тереңирээк түшүнүүгө жана алардын жалпы музыканттыгын жакшыртууга жардам берет.
Ар бир башталгыч ар кандай, ал эми кээ бир гитаранын же башка инструменттердин башка стилдери кызыктуу же жеткиликтүү болушу мүмкүн.
Бирок, классикалык гитарага кызыккандар үчүн, ал үйрөнүү үчүн сонун жана канааттандырарлык аспап болушу мүмкүн.
Сиз классикалык гитараны канчалык тез үйрөнө аласыз?
Демек, сиз классикалык гитараны үйрөнгүңүз келеби? Макул, айтайын, бул казуу ойногонду үйрөнгөндөй эмес.
Бул убакытты, берилгендикти жана манжаларды жулунууну талап кылат. Бирок профессионалдай ойногонду канчалык тез үйрөнө аласың?
Биринчиден, келгиле, бир нерсени түздөп алалы – классикалык гитараны үйрөнүү бул паркта сейилдөө эмес.
Бул көп жылдык практиканы талап кылат, мен бул жерде жана ал жерде бир нече трюк жөнүндө айтып жаткан жокмун. 3 жылдык практиканын түрү боюнча күнүнө 6-10 сааттан сүйлөшүп жатабыз.
Бул абдан көп жулунуу.
Бирок бул сиздин көңүлүңүздү чөгөрбөсүн! Убакытты жана күч-аракетти жумшоого даяр болсоңуз, анда классикалык гитарада ойноону үйрөнө аласыз.
Негизгиси - жакшы мугалим таап, ырааттуу машыгуу. Жана мен ырааттуу айтканда, мен ар бир күндү айтып жатам. Актануу жок.
Эми, эгер сиз бир нече айдын ичинде жаңы табылган гитара чеберчилигиңиз менен досторуңузду жана үй-бүлөңүздү таң калтыргыңыз келсе, мен сизге аны сындырууну жек көрөм, бирок андай болбойт.
Оюндун жогорку деңгээлине жетүү үчүн 3 жылдан кем эмес тырышчаактык менен машыгуу керек. Бирок эй, Рим да бир күндө курулган эмес, туурабы?
Бирок кабатыр болбоңуз, кээ бир обондорду ойноп баштоо үчүн 3 жыл күтүүнүн кереги жок.
Чынында, фундаменталдык ыкмаларды үйрөнүп, тырышчаактык менен машыгуудан 6 ай өткөндөн кийин, сиз жөнөкөй ырларды ойноп, досторуңуз менен үй-бүлөңүздү таң калтыра баштасаңыз болот.
Жана ким билет, балким, атүгүл бир нече бейтааныш адамдар да.
Ошентип, классикалык гитараны канчалык тез үйрөнө аласың? Мунун баары сиз канча убакыт жана күч жумшоого даяр экениңизден көз каранды.
Бирок эгер сиз өзүңүздү арнасаңыз жана ырааттуу машыгууга даяр болсоңуз, анда профессионал сыяктуу ойногонду үйрөнө аласыз. Жулуп баштаардан мурун бул манжаларды сунууну унутпаңыз!
Классикалык гитараны өз алдынча үйрөтсө болобу?
Чынын айтсам, классикалык гитараны өзүңүзгө үйрөтүү кыйын, өзгөчө кылдуу аспаптарда ойноо боюнча билимиңиз жок болсо.
Сиз ошондой эле ноталарды окуганды билишиңиз керек.
Бирок техникалык жактан алганда, классикалык гитараны өзүңүзгө үйрөтсөңүз болот.
Квалификациялуу мугалимден сабак алуу классикалык гитараны үйрөнүүнүн эң жакшы жолу болсо да, өзүңүзгө аспаптын негиздерин үйрөтсөңүз болот.
Бул жерде классикалык гитараны өз алдынча үйрөтүү боюнча кээ бир кеңештер:
- Сапаттуу аспапты алыңыз: туура орнотулган жана жакшы абалда татыктуу классикалык гитарага ээ болуу маанилүү. Бул окууну жеңилдетет жана жагымдуураак кылат.
- Метод китебин колдонуңуз: Жакшы метод китеби сиз үйрөнгөнүңүздө структураны жана жетекчиликти камсыздай алат. Классикалык гитарага айкын багытталган бирин издеңиз.
- Онлайн окуу куралдарын көрүңүз: YouTube сыяктуу веб-сайттарда акысыз көптөгөн мыкты онлайн окуу куралдары жана үйрөтүүчү видеолор бар. Булар сиздин окууңузга пайдалуу кошумчалар болушу мүмкүн.
- Үзгүлтүксүз көнүгүү: Ар бир аспапта ийгиликке жетүү үчүн ырааттуу машыгуу зарыл. Күн сайын машыгууга убакыт бөлүңүз жана кадимки графикке карманыңыз.
- Концерттерге жана семинарларга барыңыз: Классикалык гитара концерттерине жана семинарларына катышуу тажрыйбалуу оюнчулардан үйрөнүүнүн жана шыктануунун эң сонун жолу болушу мүмкүн.
Өзүн-өзү окутуу кээ бир адамдар үчүн ылайыктуу вариант болушу мүмкүн, бирок квалификациялуу мугалим жекелештирилген пикирлерди жана өз алдынча кайталоо кыйын болгон көрсөтмөлөрдү бере аларын эстен чыгарбоо керек.
Андан тышкары, мугалим сизге кийинчерээк үйрөнүү кыйынга турган жаман адаттардан же туура эмес ыкмалардан качууга жардам берет.
Ала кетүү
Ошентип, сизде бар - классикалык гитаралар жөнүндө билишиңиз керек болгон нерселердин баары.
Алар көптөгөн ар түрдүү маданияттар жана музыкалык стилдер тарабынан калыптанган узак жана узак тарыхы бар уникалдуу аспап.
Жыйынтыктап айтканда, классикалык гитара - бул нейлон кылдары бар акустикалык гитара, кең жана жалпак моюну, кенен жана тайыз үн кутусу менен айырмаланган дене формасы.
Ал, адатта, оң кол менен манжа менен ойнолот, ал эми сол кол ар кандай ноталарды жана аккорддорду чыгаруу үчүн кылдарды басуу үчүн колдонулат.
Классикалык гитарада ойноо бир катар өнүккөн ыкмаларды камтыйт жана көбүнчө классикалык музыканы (Бах деп ойлойм), ошондой эле фламенко жана элдик музыка сыяктуу башка жанрларды ойноо үчүн колдонулат.
кийинки Оку: булар мыкты акустикалык гитара амперлери | Топ 9 каралып чыккан + сатып алуу боюнча кеңештер
Мен Joost Nusselder, Neaera компаниясынын негиздөөчүсү жана контент-маркетологмун, атам жана гитара менен жаңы жабдууларды сынап көргөндү жакшы көрөм жана менин командам менен бирге 2020-жылдан бери тереңдетилген блог макалаларын түзүп келем. лоялдуу окурмандарга жазуу жана гитара кеңештери менен жардам берүү.
