음악에서 튜플릿(또한 비합리적인 리듬 또는 그룹화, 인위적인 분할 또는 그룹화, 비정상적인 분할, 불규칙한 리듬, gruppetto, 추가 메트릭 그룹화 또는 드물게는 콘트라메트릭 리듬)은 "비트를 다른 수의 비트로 나누는 모든 리듬입니다. 일반적으로 박자에 의해 허용되는 것과 동일한 세분(예: XNUMX중주, XNUMX중주 등)” .
이것은 관련된 부분을 나타내는 숫자(때로는 XNUMX개)로 표시됩니다. 관련된 음표는 종종 괄호 또는 (이전 표기법에서) 슬러로 그룹화됩니다. 가장 일반적인 유형은 "트리플렛"입니다.
세 쌍둥이는 무엇이며 음악에서 어떻게 작동합니까?
셋잇단음표는 비트를 둘 또는 넷이 아닌 세 부분으로 나누는 일종의 음표 그룹입니다. 이것은 셋잇단음표의 각 개별 음표가 절반이나 XNUMX분의 XNUMX이 아닌 비트의 XNUMX/XNUMX을 차지한다는 것을 의미합니다.
이것은 비트를 각각 XNUMX와 XNUMX로 나누는 단순 또는 복합 미터와 다릅니다.
셋잇단음표는 모든 박자 기호에 사용할 수 있지만 일반적으로 3/4 또는 6/8 박자로 나타납니다.
긴 음표는 짧은 음표보다 연주하기 쉽고 표현력이 더 좋기 때문에 종종 단순한 미터의 대안으로 나타납니다.
음악에 삼중항 표기법을 사용하려면 각 음표 값을 XNUMX으로 나누기만 하면 됩니다. 예를 들어, XNUMX분음표 셋잇단음표가 있는 경우 그룹의 각 음표는 비트의 XNUMX/XNUMX 동안 지속됩니다.
셋잇단음표가 작동하는 방식을 이해하는 데 문제가 있는 경우 그룹의 각 음표가 다른 두 음표와 동시에 연주된다는 점을 기억하세요.
즉, 그룹의 어떤 음도 서두르거나 드래그할 수 없습니다. 그렇지 않으면 셋잇단음표가 고르지 않게 들립니다.
어떻게 작동하는지 감을 잡기 위해 처음에는 세 쌍둥이를 천천히 세고 연주하는 연습을 하세요. 개념에 익숙해지면 자신의 음악 제작에 사용할 수 있습니다!
대중가요 속 세쌍둥이
많은 대중가요에서 사용되는 세쌍둥이를 자신도 모르게 들어본 적이 있을 것입니다! 다음은 이 리듬 장치를 사용하는 잘 알려진 곡의 몇 가지 예입니다.
- 스콧 조플린의 "엔터테이너"
- 루이 암스트롱의 "단풍 걸레"
- Dave Brubeck의 "Take Five"
- George Gershwin의 "I Got Rhythm"
- 마일스 데이비스의 '올 블루스'
이 훌륭한 예에서 들을 수 있듯이 셋잇단음표는 노래에 독특한 풍미를 더하고 정말 스윙하게 만들 수 있습니다.
장식으로 세 쌍둥이
셋잇단음표는 때때로 노래의 주요 리듬으로 사용되지만 음악적 장식이나 장식으로 자주 사용됩니다.
즉, 실신을 만들고 리드미컬한 대비를 제공하여 작품에 흥미를 더합니다.
재즈, 블루스, 록에서 클래식 및 포크 음악에 이르기까지 다양한 스타일의 음악에서 찾을 수 있습니다.
트리플릿을 사용하는 몇 가지 일반적인 방법은 다음과 같습니다.
- 노래의 새로운 섹션 또는 멜로디 소개
- 코드 진행 또는 리듬 패턴에 실신 추가
- 규칙적인 박자 패턴이나 강세를 깨뜨림으로써 리드미컬한 흥미를 불러일으키기
- Grace Notes 또는 Appoggiaturas와 같이 그렇지 않으면 악센트가 없을 수 있는 악센트 음표
- 빠른 드라이빙 부분에 셋잇단음표를 사용하여 긴장감과 기대감 조성
꾸밈음으로 추가하든 음악의 주요 리듬으로 추가하든 셋잇단음을 사용하는 방법을 아는 것은 모든 음악가에게 중요한 기술입니다.
세쌍둥이 연습
다음은 음악에 삼중 항을 사용하는 데 익숙해지는 데 도움이 되는 몇 가지 연습입니다. 이것은 어떤 악기로든 할 수 있으므로 가장 편한 것을 자유롭게 사용하십시오.
- 간단한 삼박자 리듬을 세고 박수를 치는 것으로 시작합니다. XNUMX분음표-XNUMX분음표-XNUMX분음표, XNUMX분음표-XNUMX분음표-XNUMX분쉼표 등 다양한 음표와 쉼표 조합을 시도해 보십시오.
- 박수 세 개를 치는 데 익숙해지면 악기로 연주해 보세요. 처음에는 천천히 시작하여 어떤 음표도 서두르거나 끌지 않도록 합니다. 세 개의 음표를 모두 같은 음량으로 유지하고 서로 시간을 맞추는 데 집중하십시오.
- 셋잇단음표를 장식으로 사용하여 연습하려면 다른 코드 진행이나 리듬 패턴을 가지고 놀고 특정 지점에 셋잇단음표를 삽입하여 흥미를 유발하거나 반대 리듬을 만드십시오. 또한 훨씬 더 복잡한 수준을 위해 셋잇단음표 패턴 위에 실신 리듬을 추가하여 실험할 수 있습니다.
세쌍둥이 vs 두쌍
셋잇단음표와 XNUMX단음표 모두 음악에 사용되는 일반적인 리듬 패턴이지만 둘 사이에는 몇 가지 중요한 차이점이 있습니다. 우선, 셋잇단음표는 일반적으로 박자당 XNUMX개의 음표로 연주되는 반면 이중음표는 박자당 XNUMX개의 음표로 연주됩니다.
또한 세쌍둥이는 종종 강한 당김이나 색다른 악센트를 만드는 반면, 두쌍은 더 직설적이고 계산하기 쉬운 경향이 있습니다.
궁극적으로 음악에 셋잇단음표를 사용할지 듀플릿을 사용할지에 대한 결정은 귀하에게 달려 있습니다. 좀 더 복잡한 사운드를 찾고 있다면 셋잇단음표가 좋은 선택입니다.
더 간단하거나 더 고르게 진행되는 것을 원한다면 duplets가 갈 길일 수 있습니다. 둘 다 실험해보고 어떤 것이 음악에 가장 잘 맞는지 알아보세요!
어떤 것을 선택하느냐는 음악 스타일, 연주하는 템포, 심지어 개인 취향을 포함한 여러 요인에 따라 달라집니다.
일부 음악가는 더 흥미로운 리듬을 만들거나 노래에 다양성을 추가하기 때문에 셋잇단음표를 사용하는 것을 선호하는 반면, 다른 뮤지션은 셋잇단음표를 세거나 연주하기 더 쉽다고 생각할 수 있습니다.
어떤 것을 선택하든 셋플릿과 듀플릿을 모두 사용하는 방법을 이해하는 것은 모든 뮤지션에게 중요한 기술입니다. 이러한 일반적인 리듬 패턴을 사용하는 방법을 배우면 음악에 더 많은 흥미와 복잡성을 더할 수 있습니다.
결론
셋잇단음표를 사용하는 곡을 작업하는 경우 처음에는 리듬을 제대로 잡기 위해 천천히 꾸준히 연주하는 연습을 하세요.
그런 다음 제대로 이해했으면 템포를 높이고 필요에 따라 더 많은 장식이나 장식을 추가합니다.
연습과 인내심으로, 당신은 곧 XNUMX인조 프로가 될 것입니다!
저는 Neaera의 설립자이자 콘텐츠 마케터이자 아빠이자 열정을 다해 새로운 장비에 도전하는 것을 좋아하는 Joost Nusselder입니다. 저희 팀과 함께 2020년부터 심도 있는 블로그 글을 작성해 오고 있습니다. 녹음 및 기타 팁으로 충성도 높은 독자를 돕습니다.
