사운드의 위상을 이해하는 것은 음악을 믹싱하고 마스터링하는 데 필수적입니다.
소리의 위상은 다른 소리와의 타이밍에 따라 결정되며 여러 소리를 함께 들을 때 소리가 어떻게 인지되는지에 영향을 미칩니다.
이 소개에서는 위상의 개념에 대한 개요와 사운드에서 위상을 사용하여 다양한 효과를 만드는 방법을 설명합니다.
위상의 정의
사운드 제작 및 녹음에서 위상은 서로 다른 소스의 사운드 사이에 존재하는 다양한 시간 관계입니다. 또한 특정 시점에서 두 파형 사이의 관계를 설명하는 데 사용할 수도 있습니다. 위상에 대해 처음 논의할 때 일반적으로 마이크 배치 및 위상 문제를 생각합니다. 그러나 음악 연주 또는 사운드 강화를 위한 멀티트랙 녹음 및 라이브 믹싱을 포함하여 동일한 환경에서 여러 음원이 결합되는 모든 영역에서도 해결할 수 있습니다.
위상 관계에는 어느 정도의 상대적 타이밍이 포함됩니다. 즉, 한 소스가 한쪽으로 패닝되고 다른 소스가 다른 쪽으로 패닝되면 타이밍에서 추가로 180도 각도 오프셋이 그들 사이에 적용됩니다. 이로 인해 주파수가 취소(또는 감쇠)되거나 주파수가 향상되는 과압("구축") 효과가 발생합니다. 이 효과와 관련하여 두 신호가 서로 어떻게 상호 작용하는지 확인하려면 그래프에서 분석해야 합니다(a 주파수 응답 곡선). 이러한 유형의 분석은 두 신호가 어떻게 결합하는지, 그리고 추가적으로 결합하는지(함께 추가됨) 또는 건설적으로 결합되는지(동위상) 식별하는 데 도움이 됩니다. 위상). "위상"이라는 용어는 MIC가 서로 상호 작용하고 X/Y 구성과 같은 마이크 배치 기술과 연결되는 방식을 설명하기 때문에 다중 마이킹 기술을 논의할 때 일반적으로 사용됩니다.
위상 유형
오디오 신호의 위상은 둘 이상의 신호 사이의 타이밍 관계를 나타냅니다. 두 개의 음파가 위상이 같으면 동일한 진폭, 주파수 및 지속 시간을 공유합니다. 이것은 각 파동의 최고점과 최저점이 정확히 같은 장소와 시간에 발생한다는 것을 의미합니다.
위상은 각도로 설명할 수 있으며 360°는 파형의 전체 주기를 나타냅니다. 예를 들어, 180° 위상의 신호는 "완전"하다고 말하지만 90° 위상의 신호는 원래 형태에서 "반 위상"입니다. 위상 관계에는 네 가지 주요 유형이 있습니다.
-동위상: 180°; 두 신호가 동시에 같은 방향으로 이동
- 반위상: 90°; 두 신호는 여전히 서로 다른 시간에 같은 방향으로 이동합니다.
- 위상차: 0°; 하나의 신호가 앞으로 이동하는 동안 다른 신호는 정확히 동시에 뒤로 이동합니다.
-쿼터 위상차: 45°; 한 신호는 앞으로 이동하고 다른 신호는 뒤로 이동하지만 약간 동기화되지 않습니다.
이러한 다양한 유형의 위상 작업을 이해하면 엔지니어가 특정 사운드를 강조하여 믹스 전체에서 흥미로운 음향 효과 또는 균형 수준을 생성할 수 있으므로 엔지니어가 더 미묘한 믹스 및 녹음을 만드는 데 도움이 됩니다.
위상이 사운드에 미치는 영향
위상은 소리가 들리는 방식을 결정하는 데 도움이 되는 소리의 개념입니다. 선명도와 정의를 추가하거나 진흙탕을 만들 수 있습니다. 위상의 개념을 이해하면 더 나은 사운드 믹스를 만드는 데 도움이 될 수 있습니다. 위상이 사운드에 미치는 영향과 오디오를 생성할 때 위상이 중요한 이유를 살펴보겠습니다.
위상 취소
위상 상쇄는 음파가 서로 상호 작용하여 결합된 소리의 진폭이 상쇄되고 경우에 따라 완전히 사라지는 경우 발생합니다. 동일한 주파수의 두 개(또는 그 이상)의 음파가 서로 위상이 다르고 진폭이 음의 상관 관계 방식으로 간섭할 때 발생합니다.
즉, 한 파동이 최고 수준이고 다른 파동이 최저 수준이면 취소가 발생하여 볼륨 손실이 발생합니다. 이것은 두 개 이상의 마이크가 서로 너무 가깝게 배치되어 유사한 사운드를 포착하거나 방 안에 악기가 배치되어 있기 때문에 발생할 수 있습니다. 예를 들어 기타가 앰프 바로 옆에 서서 픽업 켜져있다.
또한 서로 가깝게 배치된 두 개의 스피커가 동일한 신호를 재생하지만 하나가 반전(역위상)되는 경우에도 발생합니다. 이론적으로 말하면 모든 주파수가 영향을 받는 것은 아니지만 레벨의 변화로 인해 감지하기 어려울 수 있으므로 여전히 들을 수 있어야 합니다. 그러나 실질적으로 여러 스피커를 함께 추가할 때 정확한 배치에 따라 어느 정도의 취소가 발생할 수 있습니다. 특히 스피커가 서로 가까이 있을 때 그렇습니다.
이 효과는 같은 음원을 다른 각도에서 캡처하는 동일한 마이크 위치와 같은 특정 종속성이 발생할 때 어떤 소리가 취소되는지 정확히 들을 수 있도록 하여 마이크 배치를 개선하는 데 도움이 되는 녹음과도 관련이 있습니다.
위상 이동
두 개 이상의 오디오 소스가 결합(믹싱)되면 자연스럽게 서로 상호 작용하여 때로는 향상되고 때로는 원래 사운드와 경쟁합니다. 이 현상을 위상 편이 또는 상쇄라고 합니다.
위상 편이는 신호 중 하나가 시간적으로 지연될 때 발생하여 건설적 또는 파괴적 간섭을 초래합니다. 보강 간섭은 신호가 결합되어 특정 주파수를 증폭하여 전체 신호가 더 강해질 때 발생합니다. 대조적으로 파괴적인 간섭은 두 신호의 위상이 맞지 않아 특정 주파수가 서로 상쇄되어 전체 사운드가 더 조용해질 때 발생합니다.
파괴적인 간섭을 피하려면 음원 간의 가능한 시간 오프셋을 인식하고 그에 따라 조정하는 것이 중요합니다. 이것은 두 개의 개별 오디오 트랙을 동시에 녹음하거나, 믹서를 사용하여 한 소스에서 다른 소스로 신호 사본을 최소한의 지연으로 직접 보내거나, 원하는 결과를 얻을 때까지 한 트랙에 약간의 지연을 도입함으로써 달성할 수 있습니다. .
주파수를 상쇄하는 것을 방지하는 것 외에도, 오디오 트랙을 결합하면 한쪽을 왼쪽과 오른쪽으로 패닝하여 스테레오 이미징과 같은 흥미로운 효과를 얻을 수 있을 뿐만 아니라 고주파수와 저주파 사운드가 함께 혼합되지 않고 환경의 개별 지점에서 발산되는 콤 필터링도 가능합니다. 주어진 방이나 녹음 공간 전체에 걸쳐. 이러한 미묘한 세부 사항을 실험하면 모든 음향적 맥락에서 눈에 띄는 강력하고 매력적인 믹스를 만들 수 있습니다!
콤 필터링
콤 필터링은 두 개의 동일한 사운드 주파수가 약간 지연되는 주파수 중 하나와 함께 혼합될 때 발생합니다. 이것은 특정 주파수를 차단하고 다른 주파수를 강화하는 효과를 생성하여 청각 및 시각적 간섭 패턴을 생성합니다. 파형을 보면 빗 모양의 패턴이 반복되는 것을 볼 수 있습니다.
이러한 유형의 효과를 사운드에 적용하면 일부 영역은 둔탁하고 생동감이 없는 반면 다른 영역은 지나치게 공명하는 것처럼 보입니다. 각 "콤"의 주파수 범위는 신호 추적/믹싱 사이에 사용되는 지연 시간과 악기 녹음/믹싱 시 튜닝/주파수 설정에 따라 달라집니다.
콤 필터링의 주요 원인은 위상 불일치(한 세트의 사운드가 다른 세트와 위상이 다른 경우) 또는 벽, 천장 또는 바닥의 반사와 같은 환경 음향 문제입니다. 모든 유형의 오디오 신호(보컬, 기타 또는 드럼)에 영향을 미칠 수 있지만 정확한 모니터링 시스템의 부족으로 인해 위상이 맞지 않는 문제가 일반적인 녹음 스튜디오의 보컬 트랙에서 특히 눈에 띕니다. 콤 필터링을 제거하려면 녹음 공간에서 적절한 음향 처리/디자인을 사용하고 각 트랙 레벨과 마스터 레벨에서 각각 믹싱 스테이지의 위상 정렬을 확인하여 위상 정렬 불량 또는 기타 환경적 영향을 수정해야 합니다.
녹음에서 단계를 사용하는 방법
위상은 오디오를 녹음할 때 이해해야 할 중요한 개념입니다. 두 개 이상의 오디오 신호 간의 관계와 서로 상호 작용하는 방식을 설명합니다. 다양한 방식으로 녹음 사운드에 영향을 미치기 때문에 사운드 엔지니어링의 필수 요소입니다. 녹음에서 단계를 사용하는 방법을 이해하면 보다 전문적인 사운드 믹스를 만드는 데 도움이 될 수 있습니다. 단계의 기본 사항과 그것이 녹음 과정에 미치는 영향에 대해 논의해 봅시다.
위상 편이 사용
위상 편이는 두 파동 사이의 타이밍 관계를 변경하는 것입니다. 오디오 제작에서 출력 레벨, 주파수 밸런스 및 이미징을 제어할 수 있기 때문에 사운드를 믹싱하고 녹음할 때 유용한 도구입니다. 위상 이동을 사용하면 하모닉 콘텐츠를 변경하고 원하는 녹음을 달성하는 데 필수적인 이유를 변경하여 사운드의 톤 색상을 변경할 수도 있습니다.
위상 이동은 필터 효과를 생성하기 위해 음파의 다른 지점에서 다른 주파수를 늘리거나 압축하여 이를 수행합니다. 이 필터 효과는 단일 신호의 왼쪽 채널과 오른쪽 채널 간의 시간 차이를 조정하여 제어합니다. 이러한 채널 중 하나를 약간 지연시키면 사운드의 주파수 응답 및 스테레오 이미징에 흥미로운 효과가 있는 간섭 패턴을 생성할 수 있습니다.
예를 들어, 어쿠스틱 기타 앞에 모노 패드(키보드 파트)를 놓고 오디오 인터페이스의 별도 채널로 둘 다 보내면 자연스럽게 서로 결합되지만 완전히 위상이 일치합니다. 스피커나 헤드폰에서 함께 들을 때 고르게 합산됩니다. 그러나 한 채널에 음의 180도 위상 편이를 도입하는 경우(다른 채널은 잠시 지연) 이러한 파동은 서로 상쇄됩니다. 이것은 한 번에 함께 녹음될 때 잠재적으로 조화롭게 충돌하는 두 가지 유형의 악기와 대비를 만드는 창의적인 도구로 사용될 수 있습니다. 또한 위상 관계를 신중하게 다루는 한 이 기술 및/또는 원치 않는 히스를 사용하여 원하는 사운드를 캡처하지 못할 수 있는 모든 주파수를 줄일 수 있습니다.
약간의 오정렬도 주파수 균형과 레코딩의 이미징 측면에서 심오한 영향을 미치기 때문에 위상 작업에는 매우 섬세한 균형 조정이 필요하다는 점에 유의하는 것이 중요합니다. 전에 달성 가능.
위상 취소 사용
위상 제거는 정확히 동일한 주파수, 진폭 및 파형을 갖지만 반대 극성에 있는 두 신호를 함께 추가하는 프로세스를 설명합니다. 이러한 성질의 신호가 함께 혼합되면 진폭이 같을 때 서로를 상쇄할 가능성이 있습니다. 이것은 트랙 내에서 사운드를 음소거하고 분리하는 데 사용할 수 있는 동시에 유사한 속성을 가진 악기가 블렌드에 잘 배치되도록 하는 데 사용할 수 있으므로 녹음 상황에 매우 적합합니다.
녹음 또는 믹싱하는 동안 신호에 대한 효과로 위상 취소를 창의적으로 사용할 수도 있습니다. 예를 들어, 하나의 소스에 두 개 이상의 마이크를 결합하고 하나의 마이크의 상대적인 신호 레벨을 조정하여 중앙에서 벗어난 하나를 패닝하면 특정 지점에서 반대 극성 신호로 특정 주파수를 상쇄하여 사운드에 동적 변화를 만들 수 있습니다. 재생 중. 이것은 마이크의 위치와 신호 체인에 도입한 극성의 정도에 따라 넓은 사운드 믹스에서 타이트한 중앙 사운드에 이르기까지 모든 효과를 생성할 수 있습니다.
악기 간의 위상 관계도 녹음 세션 중에 중요한 역할을 합니다. 위상/극성 측면에서 모든 악기 트랙을 서로 정렬함으로써 각 요소가 자체적인 개별 재형성 프로세스(압축, EQ)를 거칠 때 예기치 않은 취소로 인해 생성된 가청 아티팩트가 없도록 합니다. 함께 섞일 때 녹음된 요소. 이후에 필요한 최소한의 EQ 조정으로 깨끗한 믹스를 찾고 있다면 트랙을 바운스 다운하기 전에 모든 트랙이 적절한 위상 정렬을 갖도록 하는 것이 필수적입니다.
콤 필터링 사용
녹음에서 위상의 필수 응용 프로그램 중 하나는 "콤 필터링"으로 알려져 있으며, 여러 트랙 또는 마이크 신호 사이에 속이 빈 공명을 생성할 수 있는 일시적인 간섭 유형입니다.
이 효과는 두 개 이상의 마이크 또는 신호 경로를 사용하여 동일한 사운드를 녹음할 때 발생합니다. 트랙의 지연된 버전은 원래 트랙과 위상이 다르므로 이 두 트랙이 결합될 때 취소 간섭(일명 "페이징")이 발생합니다. 이 간섭으로 인해 특정 주파수가 다른 주파수보다 더 크게 나타나 신호에 고유한 스타일의 주파수 eq 및 색상이 생성됩니다.
콤 필터링을 사용하여 의도적으로 오디오 신호에 색상을 지정하는 것은 녹음 스튜디오 설정에서 일반적입니다. 엔지니어가 '채색화'를 통해 악기, 보컬 부분 또는 리버브와 같은 믹스 요소에 뚜렷한 톤을 추가해야 할 때 종종 사용됩니다. 이 독특한 사운드를 얻으려면 개별 트랙/채널의 정적 주파수 부스트/컷을 기반으로 하는 기존의 이퀄라이제이션 기술을 무시하는 원시 건조 신호와 혼합된 지연과 함께 마이크 및 신호 균형을 신중하게 조작해야 합니다.
사려 깊은 의사 결정과 능숙한 실행이 필요하지만 이러한 종류의 이퀄라이제이션은 기존 EQ가 종종 제공할 수 없는 오디오에 생명과 특성을 부여하는 데 도움이 될 수 있습니다. 단계가 어떻게 작동하는지 더 잘 이해하면 전문 '색채화제'가 되는 길을 잘 갈 수 있을 것입니다!
결론
위상은 건전한 엔지니어링 및 생산에서 중요한 역할을 합니다. 다른 트랙과 완벽하게 맞추기 위해 한 트랙의 타이밍을 조정하는 것부터 믹스에서 보컬과 기타가 돋보이도록 하는 것까지, 트랙을 효과적으로 사용하는 방법을 이해하면 믹스에 엄청난 양의 선명도, 폭 및 질감을 추가할 수 있습니다.
요약하면 위상은 시간과 시작점이 서로 XNUMX밀리초 미만으로 떨어져 있는 경우 사운드가 다른 사운드와 어떻게 상호 작용하는지에 관한 것입니다. 딜레이나 리버브를 추가하는 것처럼 항상 간단하지는 않습니다. 때로는 톤이나 레벨보다는 다른 트랙의 타이밍을 조정하는 것이 좋습니다. 이것은 화자들 사이에서 일어나는 일도 고려한다는 것을 의미합니다! 페이즈가 어떻게 작동하는지 이해하고 올바르게 하기 위해 추가 노력을 기울이면 트랙이 즉시 훌륭한 사운드를 내기 시작할 것입니다.
저는 Neaera의 설립자이자 콘텐츠 마케터이자 아빠이자 열정을 다해 새로운 장비에 도전하는 것을 좋아하는 Joost Nusselder입니다. 저희 팀과 함께 2020년부터 심도 있는 블로그 글을 작성해 오고 있습니다. 녹음 및 기타 팁으로 충성도 높은 독자를 돕습니다.
