마샬은 가장 상징적 인 것 중 하나입니다 amp 록 및 메탈 분야에서 가장 큰 이름이 사용하는 하이 게인 앰프로 유명한 세계 브랜드. 그들의 앰프는 또한 모든 장르의 기타리스트들이 많이 찾는 제품입니다. 그래서 모든 것이 어디서 시작 되었습니까?
Marshall Amplification은 "크런치"로 알려진 세계에서 가장 인정받는 기타 앰프 중 하나인 영국 회사입니다. 짐 마샬 Pete Townshend와 같은 기타리스트가 사용 가능한 기타 앰프의 볼륨이 부족하다고 불평한 후. 그들은 또한 스피커를 제조 캐비닛, 그리고 Natal Drums, 드럼 및 봉고를 획득했습니다.
이 브랜드가 성공하기 위해 무엇을 했는지 살펴보겠습니다.
Jim Marshall과 그의 앰프 이야기
모든 것이 시작된 곳
Jim Marshall은 성공적인 드러머이자 드럼 교사였지만 더 많은 일을 하고 싶었습니다. 그래서 그는 1962년 런던 한웰에 작은 가게를 열어 드럼, 심벌즈, 드럼 관련 악세서리를 팔았다. 그는 또한 드럼 레슨을 제공했습니다.
당시 가장 인기 있는 기타 앰프는 미국에서 수입한 고가의 Fender 앰프였습니다. Jim은 더 저렴한 대안을 만들고 싶었지만 직접 할 수 있는 전기 공학 경험이 없었습니다. 그래서 그는 상점 수리공인 Ken Bran과 EMI 견습생 Dudley Craven의 도움을 요청했습니다.
세 사람은 펜더 베이스맨 앰프를 모델로 하기로 했다. 여러 프로토타입을 거쳐 마침내 여섯 번째 프로토타입에서 "Marshall Sound"를 만들었습니다.
마샬 앰프의 탄생
Jim Marshall은 사업을 확장하고 디자이너를 고용했으며 기타 앰프를 만들기 시작했습니다. 처음 23대의 Marshall 앰프는 기타리스트와 베이스 연주자에게 큰 인기를 끌었으며 Ritchie Blackmore, Big Jim Sullivan 및 Pete Townshend가 첫 번째 고객으로 포함되었습니다.
Marshall 앰프는 Fender 앰프보다 가격이 저렴했고 사운드도 달랐습니다. 그들은 프리앰프 전체에 더 높은 게인 ECC83 밸브를 사용했고 볼륨 컨트롤 뒤에 커패시터/저항 필터를 가졌습니다. 이것은 앰프에 더 많은 이득을 주고 고음 주파수를 증폭시켰습니다.
마샬 사운드는 여기에 있습니다
Jim Marshall의 앰프는 점점 인기를 얻었고 Jimi Hendrix, Eric Clapton, Free와 같은 뮤지션들이 스튜디오와 무대에서 모두 사용했습니다.
1965년에 Marshall은 영국 회사인 Rose-Morris와 15년 유통 계약을 체결했습니다. 이것은 그에게 제조 작업을 확장할 수 있는 자본을 주었지만 결국 큰돈은 아니었습니다.
그럼에도 불구하고 Marshall의 앰프는 업계에서 가장 수요가 많고 인기 있는 제품이 되었습니다. 그들은 음악계에서 가장 유명한 몇몇 사람들에 의해 사용되었고 "Marshall Sound"는 여기 남아 있습니다.
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넝마에서 부자로의 이야기
James Charles Marshall은 1923년 영국 켄싱턴에서 일요일에 태어났습니다. 불행하게도 그는 결절성 뼈라는 쇠약한 질병을 가지고 태어났습니다. 그 질병은 그의 뼈가 너무 약해서 단순한 낙상으로도 부러질 수 있었습니다. 그 결과 Jim은 XNUMX세부터 XNUMX세 반까지 발목에서 겨드랑이까지 석고 모형에 싸여 있었습니다.
탭댄스부터 드럼까지
전 챔피언 복서였던 Jim의 아버지는 Jim이 약한 다리를 강화하도록 돕고 싶었습니다. 그래서 그는 그를 탭댄스 수업에 등록시켰다. Jim은 놀라운 리듬 감각과 탁월한 노래 목소리를 가지고 있다는 사실을 거의 알지 못했습니다. 그 결과 그는 16세에 14인조 댄스 밴드의 리드 보컬 자리를 제의받았다.
Jim은 또한 밴드의 드럼 키트를 가지고 노는 것을 즐겼습니다. 그는 독학으로 드러머였지만, 그의 인상적인 기술은 그를 노래하는 드러머로 만들었습니다. 실력을 향상시키기 위해 Jim은 드럼 레슨을 받았고 곧 영국 최고의 드러머 중 한 명이 되었습니다.
차세대 로커 교육
Jim의 드럼 연주 기술이 너무 인상적이어서 어린 아이들이 그에게 레슨을 요청하기 시작했습니다. 몇 번의 끈질긴 요청 끝에 Jim은 마침내 포기하고 그의 집에서 드럼 레슨을 시작했습니다. 미키 월러(리틀 리차드, 제프 벡과 함께 연주)와 미치 미첼(지미 헨드릭스로 명성을 얻었음)을 포함해 어느새 그는 일주일에 65명의 학생이 있었다.
Jim은 또한 학생들에게 드럼 키트를 판매하기 시작하여 자신의 소매점을 열기로 결정했습니다.
Jim Marshall에 대한 Jimi Hendrix의 감사
Jimi Hendrix는 Jim Marshall의 열렬한 팬 중 한 명이었습니다. 그는 이렇게 말한 적이 있습니다.
- Mitch [Mitchell]의 또 다른 점은 드럼 전문가일 뿐만 아니라 어디에서나 최고의 기타 앰프를 만드는 사람인 Jim Marshall을 소개해준 사람이라는 것입니다.
- Jim을 만나는 것은 저에게 그루비 이상이었습니다. 소리에 대해 잘 알고 관심을 갖고 있는 사람과 이야기를 나눌 수 있어서 정말 안심이 되었습니다. Jim은 그날 내 말을 정말 잘 듣고 많은 질문에 대답했습니다.
- 나는 내 Marshall 앰프를 좋아합니다. 그것들 없이는 아무것도 아닙니다.
초기 증폭기 모델의 역사
블루스 브레이커
Marshall은 돈을 절약하기 위해 영국에서 부품을 소싱하기 시작했습니다. 이로 인해 Dagnall 및 Drake가 만든 변압기를 사용하고 66L6 튜브 대신 KT6 밸브로 전환했습니다. 그들은 이것이 그들의 앰프에 더 공격적인 목소리를 줄 것이라는 것을 거의 알지 못했고, 이는 Eric Clapton과 같은 연주자들의 관심을 빠르게 끌었습니다. Clapton은 Marshall에게 자신의 차 트렁크에 들어갈 수 있는 트레몰로 콤보 앰프를 만들어달라고 요청했고 "Bluesbreaker" 앰프가 탄생했습니다. 이 앰프는 그의 1960년 Gibson Les Paul Standard("Beano")와 함께 John Mayall & the Bluesbreakers의 1966년 앨범 Bluesbreakers with Eric Clapton에서 그의 유명한 톤을 제공했습니다.
플렉시와 마샬 스택
Marshall은 50년 모델로 알려진 100와트 Superlead의 1987와트 버전을 출시했습니다. 그런 다음 1969년에 그들은 디자인을 바꾸고 플렉시글라스 패널을 브러시드 메탈 전면 패널로 교체했습니다. 이 디자인은 Pete Townshend와 The Who의 John Entwistle의 관심을 끌었습니다. 그들은 더 많은 볼륨을 원했기 때문에 Marshall은 클래식한 100와트 밸브 앰프를 설계했습니다. 이 디자인에는 다음이 포함됩니다.
- 출력 밸브 수를 두 배로 늘림
- 더 큰 전력 변압기 추가
- 추가 출력 트랜스포머 추가
그런 다음 이 디자인을 8×12인치 캐비닛(나중에 한 쌍의 4×12인치 캐비닛으로 대체됨) 위에 놓았습니다. 이로 인해 로큰롤의 상징적인 이미지인 마샬 스택이 탄생했습니다.
EL34 밸브로의 전환
KT66 밸브의 가격이 점점 비싸지자 Marshall은 유럽산 Mullard EL34 파워 스테이지 밸브로 전환했습니다. 이 밸브는 Marshalls에게 훨씬 더 공격적인 목소리를 주었습니다. 1966년에 Jimi Hendrix는 Jim의 가게에서 앰프와 기타를 시험해 보고 있었습니다. Jim Marshall은 Hendrix가 무언가를 공짜로 얻으려고 노력할 것이라고 기대했지만 놀랍게도 Hendrix는 Jim이 전 세계에서 앰프를 지원한다면 소매가로 구입하겠다고 제안했습니다. Jim Marshall은 이에 동의했고 Hendrix의 로드 크루는 Marshall 앰프의 수리 및 유지 관리 교육을 받았습니다.
1970년대 중반과 1980년대의 마샬 앰프
JMP
1970년대 중반과 1980년대의 Marshall 앰프는 완전히 새로운 유형의 톤 괴물이었습니다! 생산을 더 쉽게 하기 위해 그들은 수작업 배선에서 인쇄 회로 기판(PCB)으로 전환했습니다. 그 결과 과거의 EL34 기반 앰프보다 훨씬 밝고 공격적인 사운드를 얻을 수 있었습니다.
다음은 1974년에 일어난 변화에 대한 요약입니다.
- 후면 패널의 'Super Lead' 이름에 'mkII' 추가
- 전면 패널의 전원 스위치 왼쪽에 'JMP'("Jim Marshall Products") 추가
- 미국과 일본에서 판매되는 모든 앰프는 EL6550 출력관 대신 훨씬 더 견고한 General Electric 34으로 변경되었습니다.
1975년에 Marshall은 100W 2203, 50년에는 2204W 1976로 "마스터 볼륨"("MV") 시리즈를 출시했습니다. 마샬 브랜드의 대명사.
JCM800
Marshall의 JCM800 시리즈는 앰프 진화의 다음 단계였습니다. 그것은 2203과 2204(각각 100와트와 50와트)와 1959년과 1987년 마스터 볼륨이 아닌 Super Lead로 구성되었습니다.
JCM800에는 듀얼 볼륨 컨트롤(프리앰프 게인 및 마스터 볼륨)이 있어 플레이어가 낮은 볼륨에서 '크랭크된 Plexi' 사운드를 얻을 수 있습니다. 이것은 Randy Rhoads, Zakk Wylde 및 Slash와 같은 플레이어에게 인기를 끌었습니다.
실버 주빌리 시리즈
1987년은 Marshall 앰프에게 중요한 해였습니다. 앰프 비즈니스 25주년과 음악 50주년을 기념하기 위해 Silver Jubilee 시리즈를 출시했습니다. 여기에는 2555(100와트 헤드), 2550(50와트 헤드) 및 기타 255x 모델 번호가 포함되었습니다.
Jubilee 앰프는 당시의 JCM800을 기반으로 했지만 몇 가지 추가 기능이 추가되었습니다. 여기에는 다음이 포함됩니다.
- 하프 파워 스위칭
- 실버 커버링
- 밝은 은색 면판
- 기념패
- "반 분할 채널" 디자인
이 앰프는 볼륨을 높이지 않고 고전적인 Marshall 톤을 얻고자 하는 연주자들에게 큰 인기를 끌었습니다.
Marshall의 80년대 중반~90년대 모델
미국과의 경쟁
80년대 중반에 Marshall은 Mesa Boogie 및 Soldano와 같은 미국 앰프 회사와의 치열한 경쟁에 직면하기 시작했습니다. Marshall은 플레이어가 버튼을 눌러 클린 톤과 디스토션 톤을 전환할 수 있는 발로 작동하는 "채널 전환"과 같은 새로운 모델과 기능을 JCM800 제품군에 도입함으로써 이에 대응했습니다.
이 앰프는 디스토션 페달을 추가하는 것과 유사하게 신호 경로에 추가 디스토션을 추가하는 다이오드 클리핑의 도입 덕분에 이전보다 더 많은 프리앰프 게인을 가졌습니다. 이것은 스플릿 채널 JCM800이 Marshall 앰프 중 가장 높은 게인을 가지고 있다는 것을 의미했으며 많은 연주자들이 그들이 생성한 강렬한 왜곡에 충격을 받았습니다.
Marshall이 솔리드 스테이트로 전환
Marshall은 또한 기술 발전으로 인해 점점 더 좋아지고 있는 솔리드 스테이트 앰프를 실험하기 시작했습니다. 이 솔리드 스테이트 앰프는 영웅과 같은 브랜드의 앰프를 연주하고자 하는 입문자용 기타리스트에게 큰 인기를 끌었습니다. 특히 성공적인 모델 중 하나는 Lead 12/Reverb 12 콤보 시리즈로, JCM800과 유사한 프리앰프 섹션과 달콤한 사운드의 출력 섹션이 특징입니다.
ZZ Top의 Billy Gibbons도 이 앰프를 레코드에 사용했습니다!
JCM900 시리즈
90년대에 Marshall은 JCM900 시리즈를 출시했습니다. 이 시리즈는 팝, 록, 펑크 및 그런지와 관련된 젊은 연주자들에게 호평을 받았으며 이전보다 더 많은 왜곡이 특징입니다.
JCM900 라인에는 세 가지 변형이 있습니다.
- 4100(100와트) 및 4500(50와트) "듀얼 리버브" 모델은 JCM800 2210/2205 디자인의 후손이며 XNUMX채널 및 다이오드 왜곡이 특징입니다.
- 다이오드 클리핑과 효과 루프가 추가된 JCM2100 2500/800인 2203/2204 Mark III.
- 2100/2500 SL-X는 Mk III의 다이오드 클리핑을 다른 12AX7/ECC83 프리앰프 밸브로 대체했습니다.
Marshall은 또한 Silver Jubilee 2555 앰프의 재발매인 "Slash Signature" 모델을 포함하여 이 범위에서 몇 가지 "스페셜 에디션" 앰프를 출시했습니다.
Marshall Amp 일련 번호의 미스터리 풀기
마샬앰프란?
Marshall 앰프는 음악계에서 전설적입니다. 1962년 처음으로 독특한 사운드로 경기장을 가득 메우기 시작했을 때부터 존재해 왔습니다. Marshall 앰프는 클래식 Plexi 패널에서 최신 DSL(Dual Super Lead) 헤드에 이르기까지 모든 모양과 크기로 제공됩니다.
내 Marshall 앰프를 어떻게 식별합니까?
가지고 있는 Marshall 앰프를 파악하는 것은 약간의 수수께끼일 수 있습니다. 하지만 걱정하지 마세요. 저희가 도와드리겠습니다. 알아야 할 사항은 다음과 같습니다.
- 앰프의 후면 패널에서 일련 번호를 확인하십시오. 1979년에서 1981년 사이에 만들어진 모델의 경우 전면 패널에서 일련 번호를 찾을 수 있습니다.
- Marshall 앰프는 수년 동안 세 가지 코딩 체계를 사용해 왔습니다. 다른 하나는 월, 일, 연도를 기준으로 합니다. 1997년에 시작된 XNUMX자리 스티커 제도.
- 알파벳의 첫 글자(영국, 중국, 인도 또는 한국)는 앰프가 제조된 곳을 알려줍니다. 다음 네 자리 숫자는 제조 연도를 식별하는 데 사용됩니다. 다음 두 자리는 앰프의 생산 주를 나타냅니다.
- 시그니처 모델 및 한정판은 표준 Marshall 일련 번호와 약간 다를 수 있습니다. 따라서 튜브, 배선, 변압기 및 노브와 같은 부품의 독창성을 교차 확인하는 것이 중요합니다.
Marshall Amps에서 JCM과 DSL은 무엇을 의미합니까?
JCM은 회사 설립자인 James Charles Marshall의 약자입니다. DSL은 Dual Super Lead의 약자로 클래식 게인과 울트라 게인 전환 채널이 있는 XNUMX채널 헤드입니다.
그래서 당신은 그것을 가지고 있습니다! 이제 Marshall 앰프를 식별하는 방법과 모든 문자와 숫자의 의미를 알게 되었습니다. 이 지식을 사용하면 자신 있게 락을 즐길 수 있습니다!
Marshall: 증폭의 역사
기타 앰프
Marshall은 오랜 역사를 지닌 회사로 태초부터 기타 앰프를 만들어 왔습니다. 아니면 적어도 그렇게 느껴집니다. 고품질 사운드와 독특한 음색으로 유명하여 기타리스트와 베이시스트 모두에게 선택의 대상이 됩니다. 작은 클럽에서 연주하든 대규모 경기장에서 연주하든 Marshall 앰프는 원하는 사운드를 얻을 수 있도록 도와줍니다.
베이스 앰프
Marshall은 지금 당장은 베이스 앰프를 만들지 않을지 모르지만 과거에는 확실히 그랬습니다. 운이 좋게도 이 빈티지 아름다움 중 하나를 손에 넣는다면 대접을 받게 될 것입니다. 다재다능함과 유연성을 갖춘 이 앰프는 다양한 장르와 설정에서 사용할 수 있습니다. 게다가, 그들은 너무 멋져 보입니다.
손쉬운 사용
Marshall 앰프는 실내에서 연주하든 실외에서 연주하든 상관없이 사용하기 매우 쉽습니다. 또한 크기에 비해 놀랍도록 강력합니다. 따라서 공간을 많이 차지하지 않는 훌륭한 앰프를 찾고 있다면 Marshall이 적합합니다.
결론
Marshall 앰프는 1962년 보잘 것 없이 시작된 이래로 먼 길을 왔습니다. 사운드에 관한 한 Marshall 앰프는 타의 추종을 불허합니다. 틀림없는 톤으로 독창적인 사운드를 원하는 모든 뮤지션에게 완벽한 선택입니다.
그러니 두려워하지 말고 Marshall과 함께 락을 즐기며 Jimi Hendrix, Eric Clapton 등이 사용했던 전설적인 사운드를 경험해보세요!
저는 Neaera의 설립자이자 콘텐츠 마케터이자 아빠이자 열정을 다해 새로운 장비에 도전하는 것을 좋아하는 Joost Nusselder입니다. 저희 팀과 함께 2020년부터 심도 있는 블로그 글을 작성해 오고 있습니다. 녹음 및 기타 팁으로 충성도 높은 독자를 돕습니다.
