Jim Marshall은 영국의 기업가이자 음악가로 그의 발명으로 음악 산업을 영원히 바꿔 놓았습니다. 마샬 증폭기.
그는 일렉트릭 기타리스트가 사운드를 표현하고 증폭하는 방식을 혁신하여 오늘날에도 여전히 울려 퍼지는 묵직한 로큰롤 사운드를 만들어 냈습니다.
그의 경력 동안 그는 세계 최고의 기타리스트들에게 상징적인 앰프와 기타 캐비닛을 제공했습니다. Jim Marshall의 삶과 업적에 대해 자세히 살펴보겠습니다.
짐 마샬 개요
Jim Marshall(1923–2012)은 "라우드의 아버지"로 널리 알려져 있습니다. 런던에서 태어난 그는 1962년 마샬 앰프를 발명하여 현대의 시끄러운 로큰롤을 가능하게 한 공로를 인정받고 있습니다. 독학으로 전자 공학을 배운 그는 1960년에 작은 음악 가게를 열었습니다. 기타 및 베이스 사운드를 증폭하기 위한 XNUMX가지 주요 제품 라인(총칭하여 Marshall 스택이라고 함). 그는 이 시그니처 사운드로 록 음악의 진화를 촉진하는 데 대부분의 경력을 보냈습니다. Jim Marshall의 앰프와 캐비넷 이전에는 일렉트릭 기타가 주로 라이브 음악의 배경 악기로 사용되었습니다. 그러나 그들이 Marshall의 장비에 접근할 수 있게 되자 리듬 섹션 위에서 기타리스트의 목소리를 들을 수 있게 되었고 솔로 편곡은 록 밴드의 필수 요소가 되었습니다.
Marshall의 앰프는 Hendrix, Clapton, Page Slash, Jack White, The Who's Pete Townshend 등 최근 수십 년 동안 가장 영향력 있는 기타리스트들이 사용했습니다. 그러나 그는 특유의 따뜻한 빈티지 톤으로 인해 오늘날 아날로그 녹음 광신자들이 여전히 많이 찾는 The Major로 알려진 오디오 애호가급 스튜디오 녹음 오디오 장비를 제작하는 등 다른 음악 영역에서도 혁신가였습니다. 상징적인 음악 장비를 만드는 것 외에도; Jim Marshall은 또한 전설적인 연주자들과의 개인적 관계를 촉진하여 나중에 현재까지 수십 년에 걸쳐 세대를 아우르는 클래식 록 비유가 될 새로운 사운드를 실험하는 데 귀중한 통찰력을 제공했습니다.
음악에 대한 영향
Jim Marshall은 비즈니스 파트너인 Ken Bran과 함께 선구적인 음악 장비 생산으로 음악 엔터테인먼트에 혁명을 일으킨 영국 기업가였습니다. Marshall의 제품과 혁신은 오늘날 여러 장르의 음악에 널리 퍼져 있으며 그의 영향력은 전 세계 대중 음악의 사운드, 범위 및 스타일에 깊은 영향을 미쳤습니다.
Marshall은 당시 업계에서 전례가 없는 모범적인 장인 정신과 신뢰성으로 지속적인 명성을 쌓았습니다. Marshall Super Lead 또는 JCM800과 같은 그의 앰프는 Jimi Hendrix, Jimmy Page, Angus Young 및 Slash와 같은 록 음악의 가장 상징적인 스타들과 밀접한 관련이 있습니다. 그들의 브랜드와 밀접한 관련이 있는 고유한 음향적 정체성을 높입니다. 청중이 증폭된 사운드를 듣는 방식을 바꾼 그의 스피커 인클로저 개발은 인간의 귀가 왜곡 없이 전례 없는 수준의 볼륨을 경험할 수 있도록 했습니다. 이것은 경기장 크기의 공연장을 가득 채울 수 있는 "매시브 사운드"라고 불리는 것에 기여하여 하룻밤 사이에 많은 공연을 슈퍼스타로 만들었습니다.
Marshall의 혁신의 진화는 또한 1970년대부터 오늘날까지 전성기였던 펑크 음악뿐만 아니라 재즈 퓨전 및 블루스와 같은 다른 형태의 장르 전반에 걸친 음향적 진화에 심오한 영향을 미쳤습니다. 그는 해당 설정에서 사용되는 모든 주파수 범위에서 더 나은 가청 선명도를 위해 여분의 헤드룸을 추가함으로써 아날로그 녹음 콘솔의 오래 지속되는 녹음 내구성을 가능하게 하는 새로운 앰프를 시장에 도입함으로써 스튜디오 녹음 기술을 재구성했습니다. 압축 아티팩트나 고조파 왜곡이 없는 울퉁불퉁한 앰프 포화 톤 또는 선명한 어쿠스틱 베이스 음과 같이 이전에는 달성할 수 없었던 오디오 환경을 추가로 탐색할 수 있습니다. 이러한 유형의 혁신 덕분에 Jim Marshall의 제품은 개인의 필요에 가장 잘 맞는 것과 정확히 일치하는 프리미엄 품질의 톤을 일관되게 제공하기 때문에 모든 분야의 연주자들 사이에서 인기를 끌었습니다.
이른 생활
종종 "시끄러운 소리의 아버지"라고 불리는 Jim Marshall은 영국의 발명가, 스피커 디자이너 및 음악 장비 디자이너였습니다. 그는 1923년 영국 런던의 겸손한 가정에서 태어났습니다. 그는 어릴 때부터 음악에 큰 관심을 보였고 거기서부터 성장했습니다. 그는 어린 시절을 다양한 재즈 및 블루스 밴드에서 연주하며 보냈습니다. 1940년대에 그는 인도에서 영국군에 복무한 후 음악 경력을 쌓기 위해 영국으로 이주했습니다.
어린 시절
Jim Marshall은 29년 1923월 XNUMX일 영국 런던에서 태어났습니다. 그의 어머니는 신문 판매점을 운영했고 그가 세 살 때 읽는 법을 가르쳤습니다. 그는 또한 이 나이에 "진짜 책"을 배우기 시작했고 다섯 살 때부터 소설을 읽었습니다.
음악에 대한 그의 관심은 지역 교회 홀에서 친구들과 함께 기타를 연주하기 시작한 십대 시절까지 발전하지 않았습니다. 그들은 재즈와 블루스와 같은 다양한 음악 스타일을 실험했지만 Jim이 나타나기 전까지는 그들 중 어느 누구도 직업으로서 음악에 대해 진지하지 않았습니다. Hornsey School of Art에 다닌 후 Jim은 그림과 조각과 같은 다른 시각 예술뿐만 아니라 사진에 대한 관심을 키우기 시작했습니다.
항상 다양한 창의적 아울렛을 탐색하고자 하는 Jim은 결국 악기 제작에 관심을 돌렸습니다. 이때 그는 기타 앰프 제작 기술을 배웠습니다. 진공관과 저항을 실험하는 여러 회사에서 일한 후 Jim은 1961년에 자신의 사업 건물 앰프를 열었고 결국 오늘날 많은 아티스트가 여전히 사용하는 궁극의 클래식 록 사운드인 Marshall 앰프를 만들게 되었습니다.
교육
James Marshall Marshall은 18년 1980월 XNUMX일 호주 멜버른에서 태어났습니다. 그는 시드니의 이너 웨스트 교외에서 자랐고 아주 어릴 때부터 하룻밤 사이에 음악에 관심을 가졌습니다. 그가 성숙함에 따라 그의 재능은 진정으로 열리고 깊어지기 시작했습니다.
James는 정기적으로 학교에 다녔지만 12살이 되었을 때 음악에 대한 사랑이 학문적 관심을 압도했습니다. 음악에 대한 이러한 열정과 엄청난 재능에도 불구하고 그의 부모는 그가 풀타임으로 공부하기 전에 학교를 마치도록 고집했습니다.
James는 15세에 North Sydney Boys High School에서 영문학과 음악 이론 모두에서 우수한 성적을 거두었습니다. 그 후 매주 토요일 그는 Don Burrows와 Mike Nock을 포함하여 오늘날 업계에서 가장 존경받는 이름으로 재즈 공연을 공부하는 The Sydney Conservatorium of Music의 재즈 수업에 참석했습니다. 거의 곧바로 동급생과 현장의 전설보다 한발 앞섰던 Jim은 17세에 Don Burrows Big Band에 트롬본 연주자로 합류하라는 요청을 받았습니다. 전국 클럽에서 '그렇게 쉽게 스윙할 수 있는 그 아이' 또는 '나이를 넘어선 귀를 가진 십대 신동'으로 악명을 떨쳤습니다.
초기 경력
Jim Marshall은 29년 1923월 XNUMX일 런던에서 태어났습니다. 그는 자라면서 일련의 이상한 일을 했지만 악기 연주에 관해서는 대부분 독학했습니다. 그는 제XNUMX차 세계 대전 중 영국 공군에 입대하여 악기를 수리하고 유지하는 실용적인 방법을 배우기 시작했습니다. 복무 후 그는 덴마크 스트리트에 Jim Marshall Sound Equipment Ltd.라는 뮤직 스토어를 열었고 번창하는 사업으로 발전했습니다. 오래지 않아 Jim은 하드웨어뿐만 아니라 소프트웨어도 판매하게 되었습니다.
1964년에 Marshall Amplification은 그의 앰프에 Distortion 및 Tremolo 효과를 도입하여 탄생했습니다. 둘 다 The Who, Cream 및 Pink Floyd와 같은 밴드에서 많이 사용하는 기능입니다. 이 기간 동안 Jim은 개별 고객의 요구에 맞게 많은 앰프를 조정했습니다. 따라서 사용 가능한 사운드의 범위가 오늘날 우리가 알고 있는 현대 음악의 지형을 형성하는 데 도움이 된 것은 놀라운 일이 아닙니다. "My Generation"에서 Pete Townshend의 크랭크 업 왜곡된 사운드부터 "Whole Lotta Love"와 같은 Led Zeppelin 노래의 음파 조작을 사용하여 다른 목소리를 찾는 Jimmy Page에 이르기까지 모든 것이 그의 앰프 디자인으로 확고하게 심어졌습니다.
음악 경력
Jim Marshall은 로큰롤 역사상 가장 위대한 사운드를 담당한 상징적인 기타 앰프 제조업체였습니다. 그는 Marshall Amplification의 설립자였으며 "Marshall 사운드"로 유명했습니다. 앰프 외에도 Marshall은 로큰롤 사운드의 대중화와 혁신에 기여한 스피커 캐비닛, 앰프, 효과 페달 및 기타 장비를 생산했습니다. 그는 음악에 영원한 유산을 남겼습니다. 그가 음악에 어떤 기여를 했는지 자세히 살펴보자.
Marshall Amplification 설립
Jim Marshall은 1962년에 Marshall Amplification을 설립하여 현대 로큰롤 사운드를 시작한 상징적인 Marshall 스택을 만들었습니다. 이 독창적인 발명품은 이후 무대에서 연주하든 스튜디오 환경에서 연주하든 관계없이 모든 음악가에게 필수적인 도구가 되었습니다. Marshall Amplification은 앰프, 캐비넷, 콤보 및 액세서리와 같은 다양한 제품을 생산하며 전 세계 음반 매장에서 찾아볼 수 있습니다.
Marshall은 또한 독특한 음질을 제공하는 '밸브 정류'와 같은 몇 가지 혁신적인 기술을 개발했습니다. 그의 혁신적인 디자인은 기타리스트가 무대와 PA 시스템을 통해 들을 수 있는 고출력 톤에 접근할 수 있게 하여 이를 사용하는 사람들에게 전례 없는 음향 유연성을 제공합니다. Jim Marshall과 그의 Marshall 앰프의 영향이 없었다면 모던 록 음악은 특유의 기타 톤과 사운드를 빼앗겼을 것입니다.
마샬 사운드의 발전
1950년대 후반에 Jim Marshall은 현대 재즈와 록 음악에 적합한 앰프를 만드는 임무를 받았습니다. 그의 엔지니어링 기술은 타의 추종을 불허했으며 전체 음악 장르를 정의하는 앰프로 독특한 사운드를 개발했습니다. 그의 앰프는 전자 악기에 대한 반응이 빠르고 선명하며 펀치감 있는 사운드를 전달했습니다. 그의 앰프는 밴드가 그 과정에서 따뜻함이나 선명도를 손상시키지 않고 원하는 만큼 소리를 크게 높일 수 있도록 했습니다.
Marshall은 또한 이전에 앰프 캐비닛에서 들은 것보다 더 많은 베이스를 전달하는 강력한 12인치 스피커를 특징으로 하는 베이스 앰프로 한계를 뛰어 넘었습니다. 그리고 런던에 첫 매장을 연 지 몇 년이 지나지 않아 Marshall의 독특한 사운드는 기타 앰프는 영국, 유럽 및 그 너머 전역에 퍼졌습니다.
1967년에 출시된 Marshall의 상징적인 JCM800 시리즈 앰프는 회사의 주력 제품이 되었으며 전 세계적으로 기타 톤을 재정의했습니다. JCM800은 풍부한 중음 범위 어택, 확장된 저음 주파수 및 고전적인 영국식 왜곡 회로를 통해 메탈, 하드코어 펑크 및 그런지 록과 같은 새로운 음악 장르를 가능하게 하는 데 주요한 힘을 발휘했습니다. 오늘날에도 아티스트들은 계속해서 Marshall 앰프를 선택하여 전 세계 음악가들에게 계속해서 영향을 미치는 시그니처 "Marshall 사운드"를 얻습니다.
마샬 앰프의 인기
음악 세계에 대한 Jim Marshall의 가장 크고 지속적인 공헌은 상징적인 Marshall 앰프의 개발이었습니다. 1962년에 처음 등장했으며 급속히 성장하여 일렉트릭 기타 사운드를 정의하는 특징이 되었습니다. "강력하면서도 음색이 풍부한" 앰프로 유명한 이 제품은 Jimi Hendrix, Eric Clapton, Pete Townshend 및 Slash를 포함하여 세계에서 가장 유명한 스타들이 사용했습니다.
Marshall 앰프는 크기(경쟁 모델보다 컸음)에 비해 매우 큰 소리를 내므로 대규모 사운드 빌드업이 필요한 라이브 콘서트에 이상적입니다. 캐비닛은 일반적으로 Marshall 앰프와 관련된 독특한 모티프가 된 금속 스피커 그릴 천과 함께 비닐로 덮인 단단한 자작나무 합판으로 만들어졌습니다.
Marshall이 선호하는 구조와 디자인은 저음 주파수를 효과적으로 증가시켜 왜곡 없이 더 높은 볼륨을 생성할 수 있도록 했습니다. 또한 험버커 픽업과 함께 사용하면 Led Zeppelin과 같은 밴드가 공연 중에 자주 사용하는 효과인 강력한 하드 록 사운드를 만들 수 있습니다.
즉각적으로 알아볼 수 있는 모양(대담한 색 구성표 포함)과 결합하여 이 조합은 Marshall 앰프를 Rock 'n' Roll 역사상 가장 상징적인 제품 중 하나로 만들었습니다. Jim Marshal은 현대 음악의 역대 최고 제품 중 하나로 간주합니다.
유산
Jim Marshall은 유명한 Marshall 앰프를 만들고 로큰롤 사운드를 바꾼 음악 산업의 선구자였습니다. 그의 유산은 그의 기념비적인 장비와 기술 혁신으로 기억될 뿐만 아니라 음악에 대한 열정, 혼란에 대한 끈기, 혁신 정신으로 기억됩니다. Jim Marshall이 미친 영향과 그의 작업이 오늘날에도 어떻게 반향을 불러일으키는지 살펴보겠습니다.
음악에 미치는 영향
Jim Marshall은 60년대와 70년대에 가장 상징적인 높이에 도달한 그의 혁신적인 작품으로 수십 년 동안 현대 음악계를 변화시켰습니다. 1923년 영국에서 태어난 유명한 전기 엔지니어는 음악가가 클래식 록과 블루스에서 팝과 재즈에 이르기까지 자신만의 매력적인 사운드를 개발할 수 있도록 하는 혁신적인 증폭 시스템을 만들었습니다.
Marshall의 범용 증폭기 발명은 음악가들이 라이브 공연을 할 수 있었던 방식에 헤아릴 수 없는 영향을 미쳤습니다. 그는 공격적인 기타 연주를 따라잡을 수 있는 증폭을 가져왔고 결국에는 2×12인치 스피커를 캐비닛에 결합했습니다. 밴드가 더 이상 나이트클럽에서 볼륨을 낮게 유지할 필요가 없을 만큼 충분한 와트였습니다. 그들은 이제 훌륭한 음질로 시끄러운 개인 쇼를 할 수 있습니다. 이것은 런던의 The Cavern Club이나 Marquee Club과 같은 작은 장소에서 강력한 사운드를 원했던 영국 침략 행위자들에게 특히 중요한 발전이었습니다.
Jim Marshall은 또한 초대형 변압기와 내부에 신뢰할 수 있는 포트가 있는 견고한 앰프를 만들어 음악 장비 구조를 변경했습니다. "Marshalls"라는 애칭으로 불리는 이 견고한 앰프는 밴드가 그들의 사운드를 훨씬 더 라이브로 밀어붙일 수 있게 하여 새로운 수준의 역동성을 제공하여 집에서 그들의 작곡 과정을 더욱 촉진시켰습니다. Led Zeppelin, Jimi Hendrix Experience 및 Cream과 같은 전설적인 밴드는 이 새로운 앰프를 사용하여 문자 그대로 Marshall의 발명품이 로큰롤 개발에 얼마나 강력한지 보여주었습니다. 오늘날까지 그의 평생의 업적은 전 세계의 다양한 행사에서 계속해서 기념되고 있습니다. 인류가 지금까지 알고 있는 가장 위대한 음악 엔지니어 중 한 명을 정당하게 기리는 것입니다.
수상 및 표창
Jim Marshall은 1962년에 상징적인 Marshall Amplifier를 만든 오디오 엔지니어, 발명가 및 기업가였습니다. 그의 제품은 로큰롤 사운드에 혁명을 일으켜 음악 제작의 새로운 시대를 열었습니다. 그의 회사는 결국 증폭기 및 오디오 장비 업계의 선두주자로 세계적으로 유명해졌습니다.
Marshall의 작업은 오늘날 우리가 알고 있는 록의 가능성을 향상시켰고 그의 평생 업적에 대한 인정과 상을 받았습니다. 그는 25년 제1972회 AES(Audio Engineering Society) 대회에서 평생 공로상을 수상했으며 2002년에는 Royal Academy of Engineering Award for Innovation을 수상했습니다. 또한 Marshall은 2009년 혁신에 대한 신뢰성.
그의 이름을 딴 회사는 오늘날에도 여전히 살아 있으며 합리적인 가격으로 최고 품질의 장비를 생산한다는 그의 원칙에 충실한 혁신적인 오디오 제품을 생산함으로써 관습보다 상상력을 기리며 그의 유산을 계속 존중하고 있습니다. 그는 세상을 떠났지만 음악에 대한 Jim Marshall의 영향은 음향 제작 기술에 대한 그의 공헌과 다양한 시상식 위원회의 인정을 통해 영원히 느껴질 것입니다.
마샬 음악 재단
그의 기억 속에서 Marshall은 음악과 그것을 만드는 사람들에 대한 증폭, 열정 및 깊은 존경에 기반한 유산을 남겼습니다. 이 유산은 불우한 사람들이 음악 교육 기회를 이용할 수 있도록 돕기 위해 2013년 XNUMX월에 설립된 자선 단체인 Jim Marshall Foundation을 통해 계속됩니다. 재단은 배경이나 사회적 지위에 관계없이 모든 사람이 음악에 접근할 수 있도록 노력합니다.
이 재단은 Sound Bites 음악 아웃리치 프로젝트, 영국 육군의 Music Worthy 프로그램과의 교육 파트너십을 포함하여 성인과 어린이 모두가 음악 교육의 혜택을 받을 수 있도록 돕는 것을 목표로 하는 여러 프로그램을 지원합니다. 그리고 'Ceol+' – 북아일랜드에 기반을 둔 프로그램으로 창의적인 워크숍 참여를 통해 장애인과 장애가 있는 개인에게 교육 기회와 웰빙 이니셔티브를 모두 제공합니다.
공식 Jim Marshall Tribute 웹사이트는 아티스트 인터뷰, 투어에서 보낸 어린 시절의 구식 사진 및 Marshalls의 인생 이야기와 관련된 다양한 기타 문서를 통해 그가 어떤 유형의 사람이었는지 알려주는 대화형 허브 역할을 합니다. 지속적인 사명으로 회사는 전 세계 모든 세대가 대중 음악 작품 세계에서 이 우뚝 솟은 인물을 감상할 수 있는 방법을 계속 개발하고 있습니다.
저는 Neaera의 설립자이자 콘텐츠 마케터이자 아빠이자 열정을 다해 새로운 장비에 도전하는 것을 좋아하는 Joost Nusselder입니다. 저희 팀과 함께 2020년부터 심도 있는 블로그 글을 작성해 오고 있습니다. 녹음 및 기타 팁으로 충성도 높은 독자를 돕습니다.
