기타렐레: 그것은 무엇이며 왜 사용합니까?

A 기타렐레 본질적으로 기타와 기타 사이의 교차점 인 악기입니다. 우쿨렐레. 기타처럼 조율되었지만 우쿨렐레 크기의 현 XNUMX개가 있어 휴대가 가능하고 연주하기 쉬운 것을 찾는 연주자에게 이상적인 선택입니다.

XNUMXD덴탈의 기타렐레 어쿠스틱 기타리스트와 초보자 모두에게 점점 인기를 얻고 있으므로 이 다재다능한 악기를 자세히 살펴보고 연주의 장단점에 대해 논의해 보겠습니다.

• 장점 :
• 휴대용 충전 케이스
• 쉬운 플레이
• 다목적

• 단점 :
• 소리의 제한된 범위
• 기타만큼 시끄럽지 않아
• 액세서리를 찾기 어려울 수 있습니다.

기타렐레란?

기타렐레 는 클래식 기타의 사운드와 우쿨렐레 연주의 용이성을 결합한 XNUMX현 나일론 현악기입니다. 기타렐레라고도 불리는 기타 우쿨렐레 야심 찬 음악가와 레크리에이션 음악가가 일반적으로 사용합니다. 컴팩트한 크기와 이동이 편리한 이 악기는 음악 이론을 공부하는 초보자나 좋아하는 곡을 소규모 모임이나 야외 행사에 가져오려는 사람들에게 이상적입니다.

기타렐레는 일반 우쿨렐레보다 크지만 어쿠스틱 기타보다는 작습니다. 일반적으로 길이는 20인치이며 목에는 19개의 프렛이 있습니다. 어쿠스틱 기타처럼 조율되어 있지만 현은 ADGCEA의 XNUMX/XNUMX로 조율되어 있습니다. 현은 일반적으로 강철 대신 나일론으로 만들어져 더 부드러운 음색을 제공하고 프렛보드에 쉽게 눌릴 수 있습니다. 이 기능을 사용하면 화음을 연주하는 데 많은 힘이나 경험이 필요하지 않은 보다 섬세한 연주가 가능합니다. XNUMX개의 현이 있는 기타렐은 XNUMX개의 현이 있는 우쿨렐레보다 더 깊이 있는 사운드를 제공하여 다음과 같은 용도에 적합합니다.

• 핑거피킹 멜로디
• 스트러밍 진행
• 코드 진행
• 오픈 노트 화음

일렉트릭 또는 어쿠스틱 기타와 유사하게 저음/고음 조정을 위한 XNUMX개의 표준 노브와 반주 노래 연주 또는 캐주얼 재밍 세션에 완벽한 앰프 시스템을 통한 직접 오디오 출력 연결을 위한 접근 가능한 잭이 있습니다.

기타렐레의 역사

XNUMXD덴탈의 기타 기타렐레는 클래식 기타와 우쿨렐레의 특징을 결합한 하이브리드 악기입니다. 기타렐레는 일반적으로 표준 기타와 비슷한 음정으로 조율되며 유일한 차이점은 기타보다 XNUMX/XNUMX(완전 XNUMX도) 높게 조율된다는 것입니다. 기타렐의 소리는 클래식 기타와 우쿨렐레의 중간쯤에 위치하며 자신만의 독특한 소리를 만들어낸다.

기타렐레의 역사는 1990년대 일본 Yamaha Music Corp에서 기타렐레("기타" + "우쿨렐레")라는 이름으로 GL-1 모델을 출시했을 때로 거슬러 올라갑니다. Jacobacci Pavan SA가 개발한 기술을 활용하여 Yamaha는 2006년 "lovely Horrible Stuff"와 같은 인기 만화 타이틀에 모델이 등장하는 등 신제품 대중화에 빠르게 진전을 이루었습니다. 기타 연주하기 쉬운 특성으로 인해 인기를 얻고 있는 두 악기인 클래식 기타와 우쿨렐레 모두에 경의를 표하면서 주류 문화에서 그 존재감을 높였습니다.

이후 몇 년 동안 소기업뿐만 아니라 다양한 회사에서 수많은 반복을 출시했지만 때때로 prailene 또는 small boogie electrics (SBE)와 같이 약간 다른 이름으로 출시되었습니다. 실제로 25년 전 처음 시작된 이래 초급부터 중급, 고급까지 모든 수준의 연주자를 위해 다양한 변형이 만들어졌습니다. 더 나은 공명과 프로젝션을 위한 가문비나무 상판부터 다양한 연주감의 품질을 생성하는 대체 현 재료에 이르기까지 모든 것을 활용했습니다.

• 초급 연주자: 더 나은 공명과 프로젝션을 위한 가문비나무 상판
• 중급 플레이어: 다양한 연주감의 품질을 위한 대체 현 재료
• 고급 레벨 플레이어: 더 나은 음질을 위한 다양한 구성 요소

이 도구가 2007년 인터넷 조사를 통해 더 많은 명성을 얻었다는 증거가 있지만 더 중요한 것은 2008-2010년 기간 동안 이 도구를 위해 특별히 헌신한 여러 커뮤니티가 형성되었다는 것입니다. 이것은 조만간 약간의 징후가 줄어들면서 오늘날까지 꾸준히 성장했습니다.

기타렐레의 장점

XNUMXD덴탈의 기타 기타의 연주성과 우쿨렐레의 휴대성을 결합한 XNUMX현 기타-우쿨렐레 하이브리드 악기입니다. 기타렐레의 독특한 사운드와 크기는 운반과 연주가 쉬운 악기를 찾는 음악가에게 탁월한 선택입니다.

다음과 같은 기타 렐레의 이점 중 일부를 살펴보겠습니다. 소리, 이식성, 가격및 배우기 쉬움:

• 소리
• 이식성
• 가격
• 학습 용이성

작은 크기와 휴대성

기타렐레 우쿨렐레의 크기와 기타 튜닝을 결합한 기타-우쿨렐레 하이브리드입니다. 작은 크기와 휴대성 덕분에 전통적인 기타를 가지고 여행하거나 운반할 필요 없이 어디든 가지고 다닐 수 있는 완벽한 악기입니다. 1997년에 소개된 이후로 기타렐레는 다른 튜닝 사이를 전환할 필요 없이 어느 악기에서든 거의 모든 노래나 코드를 연주할 수 있게 해주기 때문에 우쿨렐레와 기타 연주자 모두에게 점점 인기를 얻고 있습니다.

또한 컴팩트한 특성과 쉬운 연주성으로 인해 집에서 떨어진 아파트나 방과 같은 작은 공간에 적합합니다. 최소한의 설정이 필요하고 페달이나 앰프가 필요하지 않은 이 악기는 어디를 가든 휴대할 수 있습니다!

• 기타렐레의 장점:
• 작은 크기와 휴대성
• 어느 악기에서든 노래와 코드를 연주할 수 있습니다.
• 작은 공간에 적합
• 최소한의 설정 필요
• 페달이나 앰프가 필요하지 않습니다.

다양한 사운드

기타렐레 현악기 사운드 기능의 독특한 조화로 인해 최근 몇 년 동안 인기를 얻은 소형 하이브리드 기타-우쿨렐레 악기입니다. 기타와 유사하게 조율되며 네 번째 현이 한 옥타브 더 높습니다. 이 음표 쌍은 둘 다인 다재다능한 사운드를 생성합니다. 밝고 와 부드러운 어떻게 재생되느냐에 따라.

현의 조합은 또한 기타 연주자가 완전히 새로운 악기를 배우지 않고도 기술을 유지할 수 있도록 합니다. 우쿨렐레 연주자에게 기타렐레는 기술을 발전시키고 더 풍부한 사운드를 생성하기 위한 디딤돌로 사용할 수 있습니다.

• 문자열의 조합
• 작은 크기
• 다양한 사운드

그와 함께 현의 조합, 더 작은 크기 및 다양한 사운드, 기타렐레는 연주 스타일로 창의력을 발휘할 수 있는 완벽한 악기입니다.

쉽게 배울 수

이전에 악기를 들어본 적이 없는 사람도 쉽게 기타를 배울 수 있습니다. 그것은 가지고있다 여섯 줄, 클래식 기타와 같고 튜닝은 소형 기타와 비슷합니다. 악기의 크기는 작은 개인도 접근할 수 있습니다.

다른 대부분과 달리 현악기, 방법으로 인해 메모에 도달하기가 더 쉽습니다. 밀접하게 그들은 fretboard에 간격을 둡니다, 초보자가 다른 키로 쉽게 연주할 수 있습니다. 또한 코드의 모든 음표가 프렛보드에 가까이 있기 때문에 코드를 쉽게 배울 수 있습니다.

또한 이미 기타를 연주하는 사람들은 기본적으로 일반 기타에서 코드를 연주하는 것과 같지만 튜닝되기 때문에 코드 연주 방법을 다시 배울 필요가 없습니다. 더 높은 피치. 마지막으로 그 이식성 여행에 적합합니다. 특히 음악을 연습하거나 녹음하고 싶은 여행을 갈 때 더욱 그렇습니다.

연주 테크닉

때에 온다 기타, 좀 더 전문적으로 들리는 데 도움이 되는 몇 가지 연주 기법이 있습니다. 이러한 기술은 표준 핑거 피킹에서 다음과 같은 고급 기술에 이르기까지 다양합니다. 도청 와 스트러밍 패턴. 기술 수준에 관계없이 이러한 기술을 배우면 기타를 최대한 활용하는 데 도움이 될 수 있습니다. 이러한 기술과 이를 가장 잘 활용하는 방법에 대해 자세히 살펴보겠습니다.

• 핑거피킹
• 도청
• 스트러밍 패턴

스트러밍 패턴

기타 렐레를 연주하려면 피크나 손가락을 사용하여 기본 기타 스타일의 스트러밍 패턴 중 하나를 칩니다. 기존의 기타와 마찬가지로 업스트로크는 위로 움직이는 동작을 나타내고 다운스트로크는 현을 가로질러 픽이 아래로 움직이는 것을 나타냅니다. 가장 일반적인 패턴은 다음과 같습니다.

• XNUMX분 음표 교대(selachimorpha): XNUMX개의 하류에 이어 XNUMX개의 상류 등; 어쿠스틱 블루스 스타일 연주로 더 일반적으로 식별되는 고른 리듬.
• 하프 바 레스트: 다운스트럼으로 시작한 다음 한 박자 동안 휴식을 취한 다음 네 박자 소절을 반복합니다. 블루그래스와 같은 포크로이드 음악 스타일에서 '붐 척' 패턴이라고도 합니다.
• 점선 XNUMX분 음표(concho): 단일 다운스트럼으로 시작한 다음 두 번의 업스트럼을 연주하기 전에 소절의 절반 동안 휴식합니다. 인디 록과 같은 얼터너티브 록 장르에서 사용됩니다.

이 세 가지 기본 스트러밍 패턴을 결합하여 취향에 맞는 다양한 반주 질감을 만들 수 있습니다. 예를 들어, 단일 소절 내에서 하프 바 쉼표와 번갈아 XNUMX분 음표를 결합하여 기타의 높은 현에서 코드나 멜로디를 연주할 때 흥미로운 카운터 멜로디 라인이나 질감을 생성할 수 있습니다.

핑거피킹

핑거피킹은 종종 기타와 관련된 연주 스타일이지만 기타 렐레에서도 사용할 수 있습니다. 핑거피킹 엄지손가락으로 현을 뽑아야 합니다(T) 및 포인터(P) 및 중간 (M) 손가락. 연주하는 곡의 복잡성에 따라 세 손가락을 모두 사용하거나 두 손가락만 사용할 수 있습니다. 집게손가락은 일반적으로 낮은 베이스 현에 사용되는 반면 가운데 손가락은 마치 기타 솔로를 연주하는 것처럼 높은 현을 연주합니다.

핑거스타일을 사용하여 단일 음표, 코드 또는 멜로디를 연주할 수 있습니다. 그것은 당신이 목표로 하는 조각과 스타일의 유형에 달려 있습니다. 클래식 기타 레퍼토리가 자주 사용하는 핑거스타일 각 음을 표현하는 정확성과 정확성 때문에 현대 음악과도 잘 어울립니다.

기타렐레의 아름다움을 경험할 수 있는 또 다른 좋은 방법은 하이브리드 피킹, 플랫 피킹과 핑거스타일을 함께 결합합니다. 여기에는 클래식 기타 스타일에서 하듯이 다른 손가락을 사용하면서 오른손에 든 곡괭이를 사용하는 것이 포함됩니다. 연주자가 핑거스타일과 플랫 피킹 사이를 쉽고 빠르게 전환할 수 있어 현대적인 리프와 구시대 멜로디가 멋지게 혼합되어 기타 렐레 연주에 적합합니다!

화음과 음계

재생 화음 와 저울 기타 렐레는 표준 기타로 연주하는 것에 비해 상대적으로 쉽습니다. 먼저 개방현을 사용하여 기본 음표를 배우는 것으로 시작하는 것이 중요합니다. 표준 코드 다이어그램을 안내용으로 사용할 수 있지만 악기의 튜닝으로 인해 모양이 약간 다를 수 있습니다. 일을 더 단순화하기 위해 표시기 손가락을 사용할 수 있습니다. 이것은 표시기 역할을 하고 전체적으로 자신과 조화를 이루고 있는지 확인하기 위해 현을 가로질러 배치하는 손가락입니다.

기타 렐레 연주법을 배울 때도 저울이 도움이 될 수 있습니다. 이 악기에는 설정된 키나 음표 순서가 없습니다. 특정 고정 위치에 머물지 않고 서로 다른 음표와 키 사이를 자유롭게 조옮김할 수 있습니다. 이를 통해 연주자는 코드 진행에서 더 많은 자유를 누릴 수 있고 즉흥 연주에 더 큰 범위를 제공할 수 있습니다. 기타 렐레에서 코드와 음계를 연주하는 방법을 배울 때 어떤 음표를 연주하는지 뿐만 아니라 조직 이것은 사운드에서 큰 역할을 하기 때문에 코드의

기타 악세서리

이름에서 알 수 있듯이 기타렐레는 기타와 우쿨렐레의 조합입니다. 더 작은 지판으로 기타와 동일한 사운드를 제공하는 작고 휴대 가능한 악기입니다. 기타를 최대한 활용하려면 여러 액세서리에 투자해야 하므로 고려해야 할 다양한 기타 액세서리를 살펴보겠습니다.

• 문자열
• 튜너
• 케이스
• 기타 스탠드
• 스트랩
• 카포스
• 픽업
• 기타 앰프

추천

기타렐레 기타와 우쿨렐레가 혼합된 악기입니다. 연주 방법을 배우기는 쉽지만 다음과 같은 특수 장비가 필요합니다. 예상. 피크는 정확하고 정밀하게 악기의 현을 튕기거나 뜯을 수 있게 해주기 때문에 중요합니다. 올바른 선택을 하면 기타를 더 쉽고 즐겁게 연주할 수 있습니다.

기타 렐레 피크의 일반적인 유형 현을 두드릴 때 부드러운 소리를 내는 데 도움이 되도록 끝 부분에 얇은 층의 플라스틱 또는 기타 유사한 재료로 설계되었습니다. 더 부드러운 톤을 가진 아크릴 픽부터 끝이 두껍고 어택이 날카로운 무거운 게이지 픽까지 다양한 종류가 있습니다. 다른 모양은 또한 고유한 사운드 텍스처를 제공할 수 있습니다. 예를 들어 삼각형 모양의 피크는 더 부드러운 사운드를 위해 오픈 코드를 연주하는 데 사용할 수 있는 반면 뾰족한 피크는 높은 현에서 단일 음을 연주하는 데 더 적합합니다.

기타렐레 연주자는 또한 연습 세션이나 공연 중에 장시간 사용으로 인해 꼬집거나 멍이 드는 것을 방지하기 위해 피크를 사용할 때 손가락을 패딩하는 것을 고려해야 합니다. 일부 핑거픽에는 부드러운 쿠션이 있어 긴 스트럼을 할 때 편안하게 지지할 수 있을 뿐만 아니라 표준 플랫 픽보다 각 현을 더 잘 제어할 수 있습니다. 이러한 수준의 연주 가능성을 달성하기 위해 숙련된 연주자는 크기와 모양이 다른 핑거픽에 투자하여 자신의 연주 스타일에 맞는 것을 찾고 기타의 속도와 손재주를 향상시킬 수 있습니다!

• 추천 – 스트링을 눌렀을 때 부드러운 소리를 내는 데 도움이 되는 플라스틱 또는 기타 유사한 재료의 얇은 층이 끝에 있습니다.
• 다른 모양 – 더 부드러운 사운드를 위해 오픈 코드를 연주하기 위한 삼각형 모양의 피크, 높은 현에서 단일 음을 연주하기 위한 뾰족한 피크.
• 핑거픽 – 편안한 지지와 개별 현 제어를 위한 부드러운 쿠션이 장착되어 있습니다.

요약하면, 기타 렐레 연주자는 원하는 사운드와 연주성을 얻기 위해 올바른 픽과 핑거픽에 투자해야 합니다. 그들이 내리는 선택은 전반적인 성능과 악기의 즐거움에 상당한 영향을 미칠 수 있습니다!

튜너

튜너 음악가에게 꼭 필요한 악세서리이며 기타도 마찬가지입니다. 튜너 장치는 음악가가 악기를 정확하게 보정하여 피치에서 연주할 수 있도록 지원합니다. 기타 렐레 튜너는 악기의 조율을 유지하고 다른 사람과 연주하거나 음악을 녹음할 때 보다 일관된 사운드를 제공합니다.

튜너를 구입할 때 모든 튜너에 기능이 있는 것은 아니므로 특별히 기타와 함께 작동하는 튜너를 선택하는 것이 중요합니다. 좋은 품질의 기타 렐레 튜너는 열린 현과 더 높은 프렛을 포함하여 악기 범위의 모든 음을 감지할 수 있어야 합니다. 많은 사람들이 다음과 같은 다른 모드를 가지고 있습니다. 반음계 튜닝, 저음 튜닝 및 대체 튜닝 능력도. 디스플레이는 세션 중에 진행 상황을 추적할 수 있을 만큼 충분히 크고 밝아야 합니다.

오늘날 시중에는 다음과 같은 여러 유형의 튜너가 있습니다. 클립온 악기에 직접 부착하여 핸즈프리 경험을 제공하는 장치 독립 실행형 모델 또는 컴퓨터나 태블릿과 같은 디지털 장치에 다운로드할 수 있는 모델을 통해; Cleartune 또는 GuitarTuna와 같은 앱과 블루투스를 통해 연결하는 앱은 다른 대안보다 정확도가 높기 때문에 적극 권장됩니다.

• 클립에
• 독립형 모델
• Bluetooth

각 유형에는 장단점이 있으므로 가능한 최상의 옵션을 얻으려면 구매하기 전에 쇼핑하는 것이 가장 좋습니다.

문자열

Guitalele은 세 가지 기본 재료 유형으로 제공되는 표준 클래식 기타 현을 사용합니다. 그들은: 나일론, 강철 및 탄화플루오르. 스트링을 결정할 때 연주하려는 음악의 유형 및 원하는 톤 변경과 같은 요소를 고려해야 합니다.

나일론 현은 수명이 더 길지만 음파가 강하지 않습니다. 스틸 현은 음파가 더 날카롭지만 나일론 현보다 수명이 짧습니다. 플루오로카본은 어쿠스틱 기타와 관련된 고품질 음파를 생성하는 능력으로 인해 최근 몇 년 동안 인기를 얻고 있습니다.

기타를 매번 사용하기 전에 적절하게 조율해야 한다는 점에 유의하는 것이 중요합니다. 올바른 스트링 게이지 악기에서 사용하기 위해(게이지는 현 크기에 따라 결정됨). 최적의 튜닝은 현의 선택이나 개인의 선호도에 따라 다를 수 있으므로 자신에게 맞는 조합을 찾을 때까지 자유롭게 실험해 보십시오!

결론

결론적으로, 전에, 기타 사운드를 전환하고 다른 종류의 기타를 연주하는 재미를 원하는 사람들을 위한 훌륭한 악기입니다. 작고 휴대가 간편하여 어디를 가든 쉽게 휴대할 수 있습니다. 음질은 일반적으로 좋고 음의 범위는 다양한 음악 스타일에 적합합니다.

몇 가지 단점에도 불구하고 기타렐레는 모든 음악가의 레퍼토리에 큰 추가.

기타렐레 요약

XNUMXD덴탈의 기타 기타와 같은 몸체와 우쿨렐레와 비슷한 음계 길이를 가진 XNUMX현 악기입니다. 기타와 우쿨렐레 사이 어딘가에 있는 악기처럼 보이지만 소리, 디자인, 연주 기법이 독특합니다. 기타렐레는 주로 어쿠스틱 설정에서 사용되며, 가수 반주나 가벼운 곡의 솔로 연주에 이상적인 가볍고 다재다능한 사운드를 만들어냅니다.

코드를 배울 때 크기의 편리함과 단순성으로 인해 기타렐레는 점점 더 인기를 얻고 있습니다. 초보자들 사이에서 인기. 이러한 유형의 악기의 인기가 높아지고 있음에도 불구하고 전통적인 기타는 여전히 진지한 연주 작품에 있어서는 지배적입니다.

• 조금 더 따뜻하면서도 전통적인 장르에 맞으면서도 다른 무언가를 찾고 있다면 기타렐레가 답이 될 수 있습니다!
• 기타렐레를 살지 말지 결정하는 것은 어떤 종류의 소리를 원하는지에 따라 결정되어야 합니다.

기타렐레의 장점

기타렐레의 컴팩트한 크기, 상대적으로 저렴한 비용, 단순한 디자인으로 인해 풀 사이즈 기타의 훌륭한 대안이 됩니다. 우쿨렐레와 달리 기타렐레는 약간 더 크고 일반 XNUMX현 기타와 같은 조율을 가지고 있습니다. 따라서 숙련된 기타리스트가 최소한의 조정으로 보다 컴팩트한 버전으로 전환하는 것이 편리합니다.

Guitarles는 찾고있는 연주자에게 적합합니다. 편의성과 휴대성 그러나 톤이나 품질을 희생하고 싶지는 않습니다. 크기가 작기 때문에 어린 연주자들이 축소된 프렛보드에서 배울 수 있습니다. 이는 아이들에게 연주 방법을 가르칠 때 중요한 고려 사항입니다. 기타렐레는 기타와 우쿨렐레의 요소를 결합하여 하나의 패키지에서 두 악기의 기능을 모두 즐길 수 있습니다.

가장 중요한 것은 기타렐레의 음계 길이가 짧기 때문에 현의 장력이 줄어들어 코드를 배우고 멜로디를 연주하는 동안 손가락이 더 편해집니다. 이것은 다음을 위한 이상적인 악기입니다. 초보자 또는 중급 플레이어 제한된 힘이나 기술로 인해 손에 가해지는 압력이 덜 필요한 사람. 또한 숙련된 기타리스트는 긴 음계를 연주할 때 불편함 없이 약한 손가락을 강화하는 데 도움이 되므로 연습용으로 사용할 수 있습니다.

저는 Neaera의 설립자이자 콘텐츠 마케터이자 아빠이자 열정을 다해 새로운 장비에 도전하는 것을 좋아하는 Joost Nusselder입니다. 저희 팀과 함께 2020년부터 심도 있는 블로그 글을 작성해 오고 있습니다. 녹음 및 기타 팁으로 충성도 높은 독자를 돕습니다.

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