Chicago Musical Instruments Co.(CMI)는 악기 유통업체였습니다. 깁슨 1944년부터 1969년까지의 기타, Lowrey, FE Olds 금관 악기, William Lewis & Son Co.(현악기), Krauth & Beninghoften, LD Heater Music Company, 에피 폰 기타, Selmer UK 및 기타 악기 브랜드.
개요
Chicago Musical Instruments(CMI)는 전자 악기 개발 분야에서 가장 영향력 있고 혁신적인 회사 중 하나였습니다. 이 회사는 1927년 일리노이주 시카고에서 설립되었으며 펜더 일렉트릭 기타로 시작하여 증폭 기타와 같은 현악기를 도입하여 음악에 혁명을 일으켰습니다. CMI는 XNUMX대 악기 구매자를 대상으로 하고, 악기점 대신 백화점을 통해 악기를 판매하고, 아마추어 연주자를 위한 예산 모델을 제공하고, 라디오와 인쇄 매체에서 XNUMX대 청중을 대상으로 하는 전국적인 광고 캠페인을 시작함으로써 새로운 종류의 악기 연주자를 양성했습니다. 전자 악기를 사용하여 자신만의 '로큰롤' 리듬을 만들고 싶었습니다. CMI는 일렉트릭 기타와 기타 일렉트릭 악기 연주의 즐거움을 완전히 새로운 세대에게 소개함으로써 미국 음악의 면면을 영원히 바꿔 놓았습니다.
CMI는 생산 라인 제조 기술을 포함하여 1950년경에 전기 기기를 대중화하는 데 몇 가지 다른 주요 공헌을 했습니다. 급진적인 왜곡 없이 볼륨을 증가시킨 앰프 디자인; 적당한 가격의 학생용 모델(예: Student Series 기타); 소비자에게 접근성을 허용하는 유통 전략; 규모의 경제 생산 방법으로 보장되는 낮은 가격; XNUMX대들의 관심을 끌기 위한 '즐거운' 물리적 디자인; 이 기간 동안 픽업 단일 코일 기술의 개선도 있었습니다(Eric Clapton은 그의 중요한 Layla 앨범에서 Stratocaster를 사용한 것으로 유명합니다). 더 큰 볼륨 레벨을 제공하면서 왜곡을 최소화하는 앰프 설계의 발전; 잡지 기사를 통한 홍보 캠페인과 인기 아티스트의 제품 보증. CMI의 혁신은 미국 전역의 기존 포크 음악을 오늘날 우리가 알고 있는 모던 로큰롤로 변모시켰습니다.
시카고 악기의 역사
Chicago Musical Instruments(CMI)는 1900년대 초부터 악기를 생산해 왔습니다. 그들의 사명은 모든 수준의 음악가가 접근할 수 있는 고품질 악기를 만드는 것이었습니다. 이 회사는 최초의 전자 드럼 머신과 최초의 기타 신디사이저와 같은 수많은 상징적인 악기를 담당했습니다. 이 회사의 역사와 음악 세계에 기여한 공헌을 살펴보겠습니다.
1883 년에 설립 된
Chicago Musical Instruments(CMI)는 1883년 Lyon과 Healy에 의해 설립되었습니다. 이들은 악보 및 악기 제품 라인을 확장하고자 하는 시카고의 음악 딜러 그룹입니다. 이 회사는 고품질 피아노 및 오르간 생산과 혁신적인 연주자 피아노 디자인으로 빠르게 전국적인 주목을 받았습니다.
수년 동안 CMI는 음악 산업에서 계속 혁신하고 새로운 표준을 설정했습니다. 1925년에 그들은 기존 악기(예: 만돌린 및 기타)에 연결하여 증폭할 수 있는 최초의 전기 픽업 장치를 개발했습니다. 이 기술을 통해 연주자는 이전에 어쿠스틱 악기 소리가 충분히 크지 않았던 경기장과 같은 장소에서 연주할 수 있었습니다. 이 회사는 또한 더 깊은 톤을 위해 더 큰 본체와 더 긴 현 길이를 가진 최초의 풀 사이즈 오케스트라 현 베이스를 개발했습니다.
1929년 CMI는 로스앤젤레스의 Mele Brothers Music Company를 인수하여 어쿠스틱 악기를 넘어 전자 오르간 판매로 범위를 확장하여 교회 오르간 및 극장 파이프 오르간 시장에서 다양한 디지털 모델을 제공했습니다. 같은 기간 동안 랩 스틸, 밴조 및 만돌린과 같은 프렛 악기도 1940년대에서 1960년대 동안 앰프, 리버브 장치 및 레코더와 함께 제품 라인에 추가되었습니다.
100년이 지난 지금은 깁슨 브랜드 Epiphone Guitars(1957년 Gibson에 인수됨), Mandolin Brothers(2001년 Gibson에 인수됨), Baldwin Piano & Organ Company(2001년 Gibson에 인수됨) 등 여러 회사를 소유함으로써 CMI 유산의 여러 측면을 계속 이어가고 있습니다. National/Valco Industries의 Maestro 제품 또는 Astro Amp Manufacturing Company의 Dobro Resonator Guitars와 같은 특정 제조업체와 관련된 여러 다른 음악 제품 브랜드로서 Lyon & Healy와 같은 이름으로 생산된 원래 버전에서 확립된 많은 디자인 원칙을 여전히 수행합니다. 또는 1900년대 초부터 약 1924년까지 CMI와 Ditson Music Stores가 공동 소유했던 시간 동안 Harmonium을 다시 사용합니다.
초기
Chicago Musical Instruments(CMI)는 기타, 앰프 및 음악 키보드 생산으로 가장 잘 알려진 악기 및 전자 회사였습니다. 그들의 사운드는 현대 대중 음악의 역사와 진화에서 없어서는 안 될 부분이 되었습니다.
1883년 Theodore Wulschner가 일리노이주 시카고에서 몇 명의 독일 노동자와 함께 설립한 그들의 작업장은 곧 우수한 솜씨로 유명해졌습니다. "CMI" 레이블의 초기 생산에는 피아노, 밴조, 오르골 및 기타 여러 유형의 현악기가 포함되었습니다. 1893년에 CMI의 직원은 뉴욕시, 내슈빌 및 시카고에 있는 18개의 공장 위치에서 XNUMX명의 직원으로 성장했습니다.
1921년까지 CMI는 1,000명 이상의 직원이 샤코 건반 연주자 피아노와 베네치아 하프시코드를 포함하여 27개 이상의 다양한 모델을 생산하는 가장 큰 악기 제조업체 중 하나가 되었습니다. 활 뒤로 류트, 구부러진 psalterys, viols/violas de gamba 및 galoubet bund frets와 같은 일부 오래된 유럽 현악기 스타일을 부활시켰습니다.
1930년대 내내 CMI는 극장의 파이프 오르간에 사용되는 새로운 전기 스크린 라인을 생산하면서 리드 오르간과 최신 앰프를 교회에 대대적으로 판매했습니다. 재즈 트럼펫 연주자 루이 암스트롱이 이 XNUMX년 동안 CMI가 제작한 깁슨 랩 스틸을 연주하는 보드빌 공연을 중심으로 한 마케팅 캠페인으로 인해 Bing Crosby 또는 Frank Sinatra와 같은 유명 스타의 신선한 사운드를 찾는 미국 음악 팬들에게는 확실히 흥미로운 시간이었습니다. CMI의 피아노나 전자 키보드는 이후에도 경력 내내 무대에 올랐습니다.
20세기의 확장
20세기에는 Chicago Musical Instruments가 비즈니스를 확장하고 음악 제작 분야를 혁신했습니다. 이 성장 기간은 시카고의 피아노 회사가 된 독일 제조업체를 인수하고 오르간과 아코디언을 제조하는 자체 생산 라인을 확장하면서 시작되었습니다. 향상된 능력과 전문성으로 그들은 다양한 라디오, 앰프, 심지어 수명이 짧은 피아노 라인까지 생산하기 시작했습니다.
소비자 전자 제품 및 음악 장비 생산 외에도 시카고는 금관 악기 및 리코더용 리드를 포함한 일부 자체 악기도 생산했습니다. 제1949차 세계대전 후, 그들은 1950년에 소비자를 위한 저렴한 가격으로 성공을 거둔 일렉트릭 기타를 출시했습니다. 이 회사는 1883년에 CMI(Chicago Musical Instruments)로 이름이 바뀌었고 XNUMX년에 미약하게 시작했음에도 불구하고 시장에서 빠른 성공을 거두어 불과 XNUMX년 만에 CBS Corporation에 빠르게 인수되었습니다.
CMI는 1985년 결국 매각될 때까지 CBS 하에서 악기를 계속 생산했습니다. CBS 소유 하에서 CMI는 P-90s 재발행과 같은 Les Paul 모델과 같은 여러 기타와 1968년 SG Special과 같은 보다 대중화된 모델을 출시한 후 완전히 생산을 중단했습니다. 1969년대 이후 더 이상 새로운 악기를 제공하지 않음에도 불구하고 CMI는 1970년의 디자인을 기반으로 한 상징적인 SG Special 모델과 현재 Epiphone에서 생산되는 새로운 모델을 부활시켰습니다. 오늘날 전 세계적으로 우리 주변에서 일어나는 모든 일에도 불구하고 소리를 통해 기쁨을 계속 가져다줍니다.
제품 및 혁신
Chicago Musical Instruments(CMI)는 1878년에 설립된 미국의 악기 제조 회사입니다. CMI는 혁신적인 제품으로 음악계에서 잘 알려져 있으며 음악 산업에서 가장 영향력 있는 회사 중 하나로 간주됩니다. 이 섹션에서는 음악계에 대한 그들의 주요 공헌을 살펴보고 그들이 업계에 가져온 제품과 혁신을 검토할 것입니다.
어쿠스틱 기타
Chicago Musical Instruments 회사는 1890년대 후반에 설립되었으며 많은 유형의 기타를 포함하여 다양한 프렛 악기 제조업체였습니다. 그들의 가장 인기 있는 작품 중에는 라미네이트 프레스 측면, x-브레이스 바디 및 조절식 넥과 같은 혁신 기능을 갖춘 어쿠스틱 기타가 있습니다. 이 시그니쳐 어쿠스틱 기타가 제공하는 품질 장인 정신과 발전은 경쟁 제품과 차별화되어 프로 및 아마추어 기타리스트 모두가 가장 많이 찾는 악기 중 하나가 되었습니다.
또한 Chicago Musical Instruments 회사는 1936년에 최초의 솔리드 바디 전기 베이스를 생산하는 것과 같은 다른 중요한 성과를 거두었습니다. 이 새로운 유형의 악기는 음악 제작 및 연주의 완전히 새로운 시대를 예고했으며 오늘날까지 계속되고 있습니다. 높은 수준의 장인 정신과 기타 디자인의 창의적인 혁신으로 Chicago Musical Instruments는 확실히 현대 음악의 사운드를 형성하는 데 중요한 힘을 발휘했습니다.
앰프
Chicago Musical Instruments는 혁신적인 앰프로 가장 잘 알려져 있으며, 그 중 다수는 표준 산업 장비가 될 것입니다. 그들의 첫 번째 앰프인 "CMI Special"은 1932년에 출시되었으며 12인치 x 12인치 스피커를 자랑했습니다. 가장 인기 있는 앰프 중 하나는 1937년 "Ottoman Stand" 앰프였습니다. 이것은 무대에서 나란히 배치할 수 있어 귀중한 공간을 절약할 수 있어 매우 인기가 있었습니다.
CMI는 통치 기간 동안 기타와 베이시스트를 위한 수많은 앰프를 생산했지만 음악 제작에서 CMI의 유산을 정의한 것은 앰프만이 아닙니다. 그들은 또한 다양한 방음 기술을 디자인에 도입하여 앰프의 사운드가 잔향 및 피드백으로 인해 볼륨이나 품질을 잃지 않고 방이나 홀 전체에 보다 명확하게 투사할 수 있도록 했습니다. 그들의 유명한 "스트링톤 캐비넷"은 연주자들이 당시의 다른 모델과 비교할 때 인상적인 선명도로 하나의 캐비넷 내에서 여러 톤을 혼합할 수 있게 했습니다.
또한 그들은 CMI 앰프의 힘과 잠재력을 진정으로 보여주는 캐비닛에 둘러싸인 회전식 원형 스피커를 특징으로 하는 회전식 스피커로 유명했습니다. 오늘날까지 일부 플레이어는 다양한 종류의 톤 및 스타일과 상호 작용하는 방식으로 인해 보다 현대적인 옵션보다 이를 선호합니다. 특히 하모니카는 일반 스피커 캐비닛을 통해 증폭할 때 피드백 문제가 발생할 수 있으므로 로터리 스피커를 사용하여 큰 성공을 거두는 경우가 많습니다.
일렉트릭 기타
Chicago Musical Instruments는 수많은 놀라운 일렉트릭 기타를 소개하는 상징적인 악기 제조업체였습니다. 1950년에 CMI는 ES-175를 소개했습니다. 이 기타는 XNUMX개의 병렬 픽업, 솔리드 바디 및 스톱테일 브릿지, 대부분의 솔리드 바디 기타보다 풍부한 사운드를 제공하는 세미 할로우 디자인이 특징입니다.
이 기타는 시장에서 가장 인기 있는 재즈 기타 중 하나가 되었습니다. 처음 도입된 이후로 변함이 없으며 모든 장르의 음악 공연에 사용됩니다. CMI는 또한 1954년에 Stratocaster를 선보였습니다. Stratocaster는 XNUMX개의 픽업과 뮤지션이 픽업을 매우 쉽게 교체할 수 있는 혁신적인 디자인을 특징으로 합니다. 역사상 가장 인기 있는 기타 중 하나가 되었으며 다양한 장르에 걸쳐 수많은 전문 연주자들이 사용했습니다.
CMI는 또한 좀 더 모호한 도구를 개발했습니다. Pre-Gibson Les Paul 모델은 CMI의 자체 사양을 사용하여 1952년에서 1958년 사이에 설계되었습니다. 그들은 Gibson의 후기 버전만큼 성공하지 못했지만 희귀성과 빈티지 기능으로 인해 수집가들에게 높은 관심을 받았습니다. 덜 주목할만한 다른 프로그램에는 CMI가 전기 악기 생산에서 경쟁력을 유지하기에는 경쟁이 너무 치열했던 352년까지 이어지는 3/335 Bass V 및 1964 베이스 모델과 같은 베이스 생산이 포함되었습니다.
키보드
Chicago Musical Instruments는 건반 생산 산업의 주요 혁신 기업이었습니다. 30년 동안 회사는 Wurlitzer Electric Piano 및 Mellotron과 같은 클래식 키보드를 생산했으며, 둘 다 1960년대 음악가들에게 완전히 새로운 수준의 창의성을 제공한 것으로 인정받고 있습니다. Wurlitzer는 최초의 전자 피아노 중 하나였으며 Mellotron은 사전 녹음된 테이프를 혁신적으로 사용하여 새로운 사운드를 만들었습니다.
이 회사는 또한 스피넷 오르간, 콤보 오르간 및 스트링 머신과 같이 덜 알려졌지만 인기 있는 여러 모델을 출시했습니다. 가시 기관은 교회에서 발견되는 것과 같은 전통적인 기관보다 더 작은 물리적 골격을 허용하는 직립 기관 유형이었습니다. 콤보 오르간은 전자 발진기를 사용하여 나무 파이프 오르간 및 플루트와 같은 다른 악기를 모방했습니다. 스트링 머신은 오케스트라 스트링 섹션을 에뮬레이트하도록 설계된 초기 유형의 신디사이저였습니다.
Chicago Musical Instruments가 생산한 기술은 20세기 내내 대중 음악과 스튜디오 녹음 기술 모두에 혁명을 일으켰으며 오늘날 현대 음악가들이 여전히 사용하는 창의성 도구를 제공했습니다.
드럼
한때 Wm으로 알려진 시카고 악기. Lang Company는 1866년에 설립되었으며 140년 이상의 역사를 통해 현대적인 드럼을 혁신하고 만들어 왔습니다.
Chicago Musical Instruments의 드럼 부서의 첫 번째 주요 제품은 1882년 AJ Heublein과 Elias Howe가 디자인한 "개선된 특허" 스네어 드럼입니다(이 드럼의 알려진 견본은 남아 있지 않음). CMI의 이 초기 반복은 스네어 드럼 디자인의 급격한 변화를 나타냅니다. 표준 후프 대신 XNUMX개의 평행 텐션 로드와 두 개의 텐션 로드의 열린 끝을 감싸는 여러 겹의 목재 또는 금속 구성 요소로 만든 눈물방울 모양의 쉘이 있습니다. 소리 품질.
1911년에 Chicago Musical Instruments에서 특허를 받은 "개선된 Stave Tube" 톰톰 디자인의 또 다른 획기적인 제품이 출시되었습니다. 이 버전은 단단한 수직 측면과 기존의 톰톰 드럼처럼 쳤을 때 제어된 공명을 허용하는 곡선형 보표로 구성된 속이 빈 중앙을 특징으로 합니다.
20세기 내내 Chicago Musical Instruments는 완벽한 톤과 느낌으로 인해 전 세계 전문 음악가들에게 명성을 얻은 전설적인 1965년 Super Sensitone 드럼과 같이 가공된 알루미늄 쉘로 혁신을 계속했습니다. CMI는 또한 1980년 EWI(Electronic Wind Instrument)와 같은 혁신으로 이 기간 동안 전자 드럼의 혁신을 주도했습니다. 이는 사실적인 바순 사운드를 생성할 수 있는 세계 최초의 합성 관악기 MIDI 컨트롤러입니다!
이펙트 페달
Chicago Musical Instruments(CMI)는 음악 기술, 특히 이펙트 페달의 발전에 중요한 역할을 했습니다.
회사 창립자인 Donles와 Leonard가 개발한 최초의 이펙트 페달은 "Sound Master"였습니다. 이 페달은 반향 효과를 제공하여 기타 연주자가 무대에서 스튜디오 녹음을 시뮬레이션할 수 있도록 합니다. 그들은 또한 Solodar Tone Generator로 알려진 퍼즈 박스와 Super Vox와 같은 여러 리버브 페달을 만들었습니다. 이러한 모든 이펙트 페달은 오늘날 우리가 알고 있는 로큰롤 음악에 큰 영향을 미쳤습니다.
음악에 대한 CMI의 다음 큰 공헌은 1967년 키보드 구동 "신디사이저 제어 전압 생성기"(SCV)와 함께 아날로그 신디사이저를 도입한 것입니다. 이 악기는 연주자가 앙상블 설정에서 다른 악기와 함께 연주할 때 피치 및 진폭과 같은 다른 요소를 제어할 수 있도록 해주었습니다. 이것은 사람들이 음악을 작곡하는 방식에 혁명을 일으킨 중요한 혁신이었습니다.
그들의 가장 광범위한 유산은 Universal Audio 1176 Limiting Amplifier와 함께 나왔습니다. 이 전설적인 유닛은 여전히 높은 평가를 받고 있으며 전 세계 레코딩 스튜디오의 필수품입니다. 또한 Elvis Costello, Paul McCartney, Prince, Led Zeppelin 등과 같은 거물 음악가들의 많은 음반에 수록되어 다음 세대를 위한 대중 음악을 형성하는 데 도움을 주었습니다!
유산
Chicago Musical Instruments(CMI)는 1940년대부터 1980년대까지 음악 산업의 주요 세력이었습니다. CMI는 Hammond Organ 및 Wurlitzer Electric Piano와 같은 혁신적인 제품을 통해 수십 년 동안 대중 음악을 형성하는 데 도움을 주었습니다. CMI의 유산은 여전히 이름이 붙은 악기를 통해 살아 숨 쉬고 있습니다. 그들의 유산과 그것이 음악 산업을 어떻게 형성했는지 자세히 살펴보겠습니다.
음악 산업에 미치는 영향
시카고에 설립된 Legacy Musical Instruments는 음악 산업에 혁명을 일으킨 회사입니다. 전자 기타의 발명에서 악기 부품의 지속적인 생산에 이르기까지 Legacy는 현대 음악에 수많은 혁신을 가져왔습니다.
이러한 발명품 중 가장 주목할만한 것은 업계 최고의 일렉트릭 기타입니다. 이 디자인은 당시로서는 혁명적이었고 현대 음악이 연주되고 제작되는 방식에 혁명을 일으켰습니다. 이 특정 브랜드의 일렉트릭 기타는 블루스 뮤지션 커뮤니티에서 빠르게 인기를 얻었고 록, 재즈 및 컨트리 뮤지션들 사이에서도 인기 있는 선택으로 발전했습니다.
Legacy는 오늘날에도 계속해서 혁신을 거듭하여 현존하는 최고 품질의 악기와 많은 유명 뮤지션들이 콘서트 투어 및 기타 행사에서 사용하는 부품을 생산하고 있습니다. 최고 수준의 악기를 제공하겠다는 그들의 약속은 사운드 기술과 악기 구성 기술 모두에 대한 여러 특허를 보유하도록 이끌었습니다.
레거시 악기가 음악 발전에 미친 영향은 부인할 수 없습니다. XNUMX년이 넘는 시간 동안 그들은 모든 장르의 모든 수준의 음악가들에게 흠잡을 데 없는 음질의 효율적인 악기를 제공하기 위한 헌신을 계속해 왔습니다. 오늘날까지도 그들은 여전히 오늘날 음악 산업에서 가장 존경받는 회사 중 하나이며 전체적으로 음악 기술의 선구자 역할을 계속하고 있습니다.
현대 음악에 대한 영향
레거시는 악기 산업, 특히 목관악기와 금관악기 제작 분야의 주요 혁신가였습니다. 그들의 제품은 현대 음악 문화에 막대한 영향을 미쳤으며 오늘날에도 여전히 사용되고 있는 가장 상징적인 작품을 생산하고 있습니다. 이 회사는 학생 수준의 호른에서 콘서트 수준의 오케스트라 곡에 이르기까지 초보자와 전문가가 사용할 수 있는 다양한 모델을 생산했습니다.
그들은 고품질의 금관악기와 목관악기로 가장 잘 알려져 있었으며 오늘날에도 계속해서 가장 많이 찾는 악기 중 하나입니다. 그들은 BBb 튜바와 플루겔호른, 여러 포켓 코넷 모델, 다양한 색소폰과 클라리넷과 같은 상징적인 모델을 만들었습니다. 그들의 관악기와 함께 Legacy는 다른 금관 악기 중에서도 뛰어난 트롬본도 생산했습니다.
현대 음악에 대한 유산의 영향은 재즈에서 클래식 음악에 이르기까지 많은 인기 장르의 진화에서도 볼 수 있습니다. 이 회사는 전기 악기를 소규모 앙상블에 도입하는 데 도움을 준 선구자 중 하나였습니다. 이러한 경향은 이제 모든 장르에 걸쳐 보편화되었습니다. 그들의 유산은 1986년 해산 이후에도 독특한 장인 정신과 시대를 초월한 디자인을 통해 오늘날에도 전 세계에서 그 울림을 들을 수 있습니다.
결론
CMI로 더 잘 알려진 Chicago Musical Instruments는 61년부터 1906년까지 1967년 동안 악기 및 관련 제품의 세계적인 선두 제조업체였습니다. 이 기간 동안 그들은 새롭고 혁신적인 출시 측면에서 가능한 것의 한계를 뛰어 넘었습니다. 제품 라인. 이 회사는 자체 버전의 바이올린, 기타, 유럽 오케스트라용 악기 및 전기 오르간이 포함된 오르간을 출시했습니다. 광범위한 연구, 개발 및 생산 노력을 통해 CMI는 음악 역사에 지속적인 흔적을 남긴 광범위한 제품을 출시했습니다.
Chicago Musical Instruments Company의 영향은 단순히 새로운 기술과 디자인을 개발하는 것 이상입니다. CMI는 전 세계의 음악가들에게 많은 마케팅과 광고를 제공하는 최초의 회사 중 하나라는 점에서 항상 앞서 있었습니다. 전 세계의 더 많은 음악가들이 악기 연주를 시작하도록 유도했습니다. 그들의 광고 캠페인을 통해 음악가들은 악기를 연주하는 다양한 방법에 대한 새로운 지식을 얻었고, 이를 통해 전반적으로 더 나은 연주자와 연주자가 될 수 있었습니다. CMI는 연주 음악의 대중화를 돕는 것 외에도 사람들이 악기를 연주하는 방법을 더 빠르고 쉽게 배울 수 있도록 교육 방법을 만드는 데 크게 기여했습니다. 이것은 음악 교육 전체에 매우 귀중한 영향을 미쳤으며 궁극적으로 현재 우리는 미래 세대가 그 어느 때보다 빠르게 발전하는 데 도움이 되는 고급 교육 방법에 접근할 수 있게 되었습니다.
모든 것을 고려할 때, Chicago Musical Instruments(CMI)가 최고의 음악 제품 제조에 기여했을 뿐만 아니라 유명한 연주자들이 이러한 제품을 선호하는 방식에 미치는 영향으로 인해 오늘날 많은 업계 전문가들로부터 높은 평가를 받고 있는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 전 세계적으로 음악을 연주하거나 창작합니다.
저는 Neaera의 설립자이자 콘텐츠 마케터이자 아빠이자 열정을 다해 새로운 장비에 도전하는 것을 좋아하는 Joost Nusselder입니다. 저희 팀과 함께 2020년부터 심도 있는 블로그 글을 작성해 오고 있습니다. 녹음 및 기타 팁으로 충성도 높은 독자를 돕습니다.
