블루스 연주자가 굵은 현악기를 연주할 때 특정 얼굴을 찡그리는 것을 본 적이 있을 것입니다. 기타.
새롭고 표현력 있는 사운드를 만들기 위해 기타의 현을 구부리기 때문입니다.
연주에 영혼을 더하고 싶다면 스트링 벤딩을 배우는 것이 좋습니다.
스트링 벤딩은 말 그대로 손가락으로 스트링을 구부려 새로운 음을 만드는 기타 기술입니다. 이것은 줄을 위로 밀거나 아래로 당겨서 수행할 수 있습니다. 이 기술은 연주에 더 많은 표현을 추가할 수 있습니다.
솔로 사운드를 더 멜로디와 영혼에 가깝게 만드는 좋은 방법이며 생각하는 것만큼 배우기가 어렵지 않습니다.
이 기사에서는 스트링 벤딩의 기본을 가르치고 이 기술을 최대한 활용하는 데 도움이 되는 몇 가지 팁과 트릭을 보여 드리겠습니다.
스트링 벤딩이란?
스트링 벤딩은 프렛팅 손을 사용하여 기타 스트링을 위아래로 구부리는 기술입니다.
이것은 현에 장력을 생성하기 때문에 음의 피치를 높이고 정말 멋진 사운드 효과를 만드는 데 사용할 수 있습니다.
본질적으로 현을 진동시켜 벤딩 사운드를 생성하기 때문에 비브라토 기법이라고도 합니다.
현 벤딩 기술의 경우, 떨리는 손과 손가락으로 힘을 가하여 현의 진동 길이에 수직 방향으로 현을 "구부립니다".
이 동작은 음의 피치를 증가시키고 미세한 음조 또는 독특한 "굽힘" 사운드를 제공하는 데 사용됩니다.
현을 구부리는 정도에 따라 다양한 비브라토 효과를 낼 수 있습니다.
벤드 사운드는 조음이며, 슬라이드처럼, 모든 문자열에서 실행할 수 있습니다. 리드 기타 악절에 자주 사용됩니다.
벤드에는 목표 피치라고 하는 것이 있으며, 조정에서 소리가 나기 위해서는 벤드가 이 목표를 달성해야 합니다.
목표 음높이는 일반적으로 시작 음보다 높은 음이지만 현을 아래로 구부려 낮은 음높이를 만들 수도 있습니다.
굴곡을 제대로 느끼려면 Stevie Ray Vaughan의 연주를 들어야 합니다. 그의 스타일은 많은 굽힘 기술을 통합한 것으로 잘 알려져 있습니다.
스트링 벤딩의 문제점은 무엇입니까?
경험 많은 기타 연주자라도 현이 휘는 데 어려움을 겪는 경우가 있습니다.
주요 문제는 현을 구부리기 위해 적절한 양의 압력을 가해야 하지만 현이 부러질 정도로 너무 많은 압력을 가해서는 안 된다는 것입니다.
완벽한 벤드를 얻을 수 있는 스위트 스팟이 있으며, 완벽한 억양을 찾기 위해서는 약간의 연습이 필요합니다.
사실, 억양은 굽힘을 만들거나 끊는 것입니다. 블루스와 같은 사운드를 얻으려면 올바른 피치를 얻어야 합니다.
스트링 벤드의 종류
실제로 배워야 할 몇 가지 다른 스트링 벤딩 기술이 있다는 것을 알고 계셨습니까?
각 일반적인 유형 뒤에 있는 굽힘 기본 사항을 살펴보겠습니다.
풀톤 벤드 / 전체 스텝 벤드
이러한 유형의 벤드의 경우 현을 2프렛 거리로 이동합니다. 즉, 현의 피치가 전체 단계 또는 2반음씩 증가합니다.
이렇게 하려면 손가락을 현 구부리고 밀어 올리기를 원합니다. 이때 다른 손가락을 사용하여 끈이 끊어지지 않도록 지지합니다.
2프렛 표시에 도달하면 미는 것을 멈추고 구부러진 현을 원래 위치로 되돌립니다.
세미톤 벤드 / 하프스텝 벤드
반음 벤드의 경우 벤딩 손가락을 절반 거리 또는 한 프렛만큼 움직입니다. 이것은 현의 피치가 반음 또는 1반음만 증가한다는 것을 의미합니다.
이 과정은 풀톤 벤드와 동일하지만 한 프렛까지만 현을 밀어 올리면 됩니다.
쿼터 톤 벤드 / 마이크로 벤드
XNUMX분의 XNUMX음 벤드는 현의 아주 작은 움직임으로 일반적으로 프렛의 일부에 불과합니다. 이것은 소리에 미묘한 변화를 일으키고 종종 음에 약간의 비브라토를 주기 위해 사용됩니다.
단일 스트링 벤드
여러 줄을 동시에 구부릴 수 있지만 한 줄만 구부리는 데 집중하는 것이 더 효과적인 경우가 많습니다.
이렇게 하면 피치를 더 잘 제어할 수 있고 실수를 피할 수 있습니다.
이렇게 하려면 구부리려는 줄에 손가락을 대고 위로 밀어 올리십시오. 이때 다른 손가락을 사용하여 끈이 끊어지지 않도록 지지합니다.
원하는 프렛에 도달하면 누르기를 멈추고 구부러진 현을 원래 위치로 되돌립니다.
줄을 아래로 당겨 구부릴 수도 있지만 제어하기가 더 어려울 수 있습니다.
이중 정지 굽힘
이것은 동시에 두 개의 현을 구부리는 고급 구부리기 기술입니다.
이렇게 하려면 구부리고자 하는 두 줄에 손가락을 대고 위로 밀어 올리십시오. 이 작업을 수행할 때 다른 손가락을 사용하여 현이 끊어지지 않도록 지지합니다.
원하는 프렛에 도달하면 누르기를 멈추고 구부러진 현을 원래 위치로 되돌립니다.
프리벤드/고스트 벤드
프리 벤드는 음을 연주하기 전에 실제로 현을 프리 벤드하기 때문에 고스트 벤드라고도 합니다.
이렇게 하려면 구부리려는 줄에 손가락을 대고 위로 밀어 올리십시오. 이때 다른 손가락을 사용하여 끈이 끊어지지 않도록 지지합니다.
유니슨 벤드
유니슨 벤드는 두 개의 현을 동시에 구부려 하나의 음표를 만드는 기술입니다.
이렇게 하려면 구부리고자 하는 두 줄에 손가락을 대고 위로 밀어 올리십시오. 이 작업을 수행할 때 다른 손가락을 사용하여 현이 끊어지지 않도록 지지합니다.
비스듬한 굽힘
이것은 블루스와 록 기타 연주자에게 매우 일반적입니다. 현을 아주 약간 위아래로 구부리면 피치에 미묘한 변화가 생깁니다.
이것은 연주에 약간의 표현을 추가하는 데 사용할 수 있으며 비브라토 효과를 만드는 데에도 사용할 수 있습니다.
벤드를 사용하여 사운드를 약간 날카롭게 만든 다음 더 블루스한 사운드를 만듭니다.
기타리스트가 현을 구부리는 이유는 무엇입니까?
이 연주 기술은 음악에 보컬 품질을 제공하기 때문에 블루스, 컨트리 및 록 기타리스트에게 인기가 있습니다.
기타 솔로를 소울풀하고 블루스한 사운드로 만들 수 있는 표현력 있고 선율적인 연주 스타일입니다.
스트링 벤딩은 또한 리드 기타리스트들이 더 많은 표현으로 연주할 수 있기 때문에 인기가 있습니다.
스트링 벤드는 당신의 솔로 사운드를 더 멜로딕하고 소울풀하게 만들 수 있으며 연주에 약간의 감각을 더할 수 있는 좋은 방법입니다.
또한 연주에 깊이와 느낌을 더할 수 있는 비브라토 효과를 만드는 좋은 방법입니다.
스트링 벤드 하는 방법
현 벤딩은 초조한 손에 하나 이상의 손가락으로 수행됩니다.
가장 일반적인 방법은 두 번째, 때로는 첫 번째 손가락이 지지하는 세 번째 손가락을 사용하는 것입니다.
두 번째(가운데) 손가락은 다른 두 손가락을 지지하는 데 사용하거나 구부리고 있는 줄 뒤(다른 프렛에서) 다른 현을 누르는 데 사용할 수 있습니다.
그런 다음 손가락만 사용하는 대신 팔과 손목을 사용해야 합니다.
손가락으로 구부리려고 하면 근육이 강하지 않기 때문에 다칠 수 있습니다.
Marty Music에서 이 비디오를 확인하여 소리가 어떻게 나는지 확인하십시오.
현을 구부릴 때 염두에 두어야 할 몇 가지 사항이 있습니다.
- 사용하는 압력의 양 - 너무 많은 압력을 사용하면 결국 줄이 끊어집니다. 압력을 충분히 사용하지 않으면 줄이 제대로 구부러지지 않습니다.
- 굽힘 유형 – 앞에서 언급했듯이 반음 굽힘과 전체 굽힘 굽힘이 있습니다. 굽힘 유형에 따라 다른 양의 압력을 사용해야 합니다.
- 구부리는 현 – 일부 현은 다른 현보다 구부리기 쉽습니다. 끈이 두꺼울수록 구부리기가 더 어렵습니다.
다음은 하이 E 스트링에서 하프스텝 벤드 운동을 하는 방법에 대한 단계별 가이드입니다.
- 9프렛의 현에 손가락을 댑니다.
- 현을 한 프렛 위로 구부릴 만큼 충분한 압력을 가하십시오.
- 줄을 구부릴 때 다른 손을 사용하여 줄을 제자리에 유지하십시오.
- 원하는 피치에 도달하면 압력을 풀고 현을 원래 위치로 되돌립니다.
- 구부러진 음을 놓기 전에 몇 초 동안 유지할 수도 있습니다. 이것을 비브라토 벤드라고 하며 연주에 많은 표현을 추가합니다.
어쿠스틱 기타의 현을 구부릴 수 있습니까?
예, 어쿠스틱 기타에서 현을 구부릴 수 있지만, 전자 기타.
그 이유는 어쿠스틱 기타 더 부드러운 현이 있어서 구부리기가 더 어렵습니다.
그들은 또한 더 좁은 지판을 가지고 있어 현에 적절한 압력을 가하는 것이 더 어려울 수 있습니다.
즉, 어쿠스틱 기타의 현을 구부릴 수 있으며 연주에 많은 표현을 추가할 수 있습니다. 익숙해지려면 약간의 연습이 필요할 수 있다는 점을 알아두세요.
자주 묻는 질문
현을 구부리면 기타가 손상됩니까?
그것은 정말로 기타에 달려 있습니다. 일부 일렉트릭 기타는 현을 구부릴 때 너트가 제대로 접착되지 않으면 손상될 수 있습니다.
이는 스트링이 너트를 제자리에서 잡아당겨 기타가 조정되지 않을 수 있기 때문입니다.
그 외에는 스트링 벤딩이 기타를 손상시키지 않아야 합니다. 이 기술을 너무 극단적으로 사용하지 마십시오. 그러면 괜찮을 것입니다.
현을 구부리는 방법을 배우는 가장 좋은 방법은 무엇입니까?
현을 구부리는 방법을 배우는 가장 좋은 방법은 연습하는 것입니다. 낮은 E 및 A 현에서 몇 가지 간단한 굽힘을 수행하여 시작합니다.
그런 다음 더 높은 현(B, G, D)으로 이동합니다. 이 현을 구부리는 데 익숙해지면 더 복잡한 구부리기 연습을 시작할 수 있습니다.
스트링 벤딩을 발명한 사람은?
스트링 벤딩을 발명한 사람이 정확히 누구인지는 확실하지 않지만 이 기술은 수년 동안 기타리스트에 의해 사용되었습니다.
스트링 벤딩은 1950년대 전설적인 BB King에 의해 크게 대중화되었다고 믿어집니다.
그는 그의 연주에서 이 기술을 사용한 최초의 기타리스트 중 한 명이었고, 그래서 그는 이 기술을 대중화한 공로를 인정받았습니다.
그는 자신의 연주 스타일에 고유한 "울부짖는" 소리를 만들기 위해 음을 구부릴 것입니다.
다른 블루스 기타리스트들은 곧 이 기술을 사용하기 시작했고 결국 표준이 되었습니다.
따라서 현악기 벤딩과 나비 비브라토 기법을 생각할 때 BB King이 떠오르는 뮤지션입니다.
재즈 기타리스트가 현을 구부리지 않는 이유는 무엇입니까?
재즈 기타의 현은 일반적으로 너무 두꺼워서 부러지지 않고 구부릴 수 없습니다. 이 현은 또한 평평하게 감겨 있어서 둥글게 감긴 현보다 덜 유연합니다.
또한 연주 스타일이 다릅니다. 재즈 기타리스트는 효과를 위해 현을 구부리는 대신 부드럽고 흐르는 멜로디를 만드는 데 중점을 둡니다.
현을 구부리면 음악의 흐름이 방해를 받아 지저분하게 들릴 수 있습니다.
결론
스트링 벤딩은 연주에 더 많은 표현을 추가할 수 있는 기타 기술입니다.
솔로 사운드를 더욱 멜로디컬하게 만드는 좋은 방법이며 블루스, 컨트리, 록을 다음 단계로 끌어올릴 수 있습니다.
기본 벤드를 배우고 나면 다양한 유형의 벤드를 실험하여 자신만의 독특한 사운드를 만들 수 있습니다.
연습하는 것을 잊지 말고 실험하는 것을 두려워하지 마십시오.
약간의 시간과 노력을 기울이면 금새 프로처럼 현을 구부릴 수 있습니다.
다음으로 체크 아웃 메탈, 록 및 블루스의 하이브리드 피킹에 대한 완전한 가이드
저는 Neaera의 설립자이자 콘텐츠 마케터이자 아빠이자 열정을 다해 새로운 장비에 도전하는 것을 좋아하는 Joost Nusselder입니다. 저희 팀과 함께 2020년부터 심도 있는 블로그 글을 작성해 오고 있습니다. 녹음 및 기타 팁으로 충성도 높은 독자를 돕습니다.
