ಸ್ವಯಂ-ಬೋಧನೆ: ಅದು ಏನು ಮತ್ತು ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸಲು ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ಬಳಸುವುದು

ಜೂಸ್ಟ್ ನಸ್ಸೆಲ್ಡರ್ ಅವರಿಂದ | ನವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ:  26 ಮೇ, 2022

ಯಾವಾಗಲೂ ಇತ್ತೀಚಿನ ಗಿಟಾರ್ ಗೇರ್ ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳು?

ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷಿ ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕರಿಗೆ ಸುದ್ದಿಪತ್ರಕ್ಕೆ ಚಂದಾದಾರರಾಗಿ

ನಾವು ನಿಮ್ಮ ಸುದ್ದಿಪತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ನಿಮ್ಮ ಇಮೇಲ್ ವಿಳಾಸವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಬಳಸುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಗೌರವಿಸುತ್ತೇವೆ ಗೌಪ್ಯತೆ

ನಮಸ್ಕಾರ, ನನ್ನ ಓದುಗರಿಗಾಗಿ, ನಿಮಗಾಗಿ ಸಲಹೆಗಳ ಪೂರ್ಣ ಉಚಿತ ವಿಷಯವನ್ನು ರಚಿಸಲು ನಾನು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತೇನೆ. ನಾನು ಪಾವತಿಸಿದ ಪ್ರಾಯೋಜಕತ್ವಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ನನ್ನ ಅಭಿಪ್ರಾಯ ನನ್ನದೇ ಆಗಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ನನ್ನ ಶಿಫಾರಸುಗಳು ಸಹಾಯಕವಾಗಿದೆಯೆಂದು ನೀವು ಕಂಡುಕೊಂಡರೆ ಮತ್ತು ನನ್ನ ಲಿಂಕ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದರ ಮೂಲಕ ನೀವು ಇಷ್ಟಪಡುವದನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದರೆ, ನಾನು ನಿಮಗೆ ಯಾವುದೇ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ವೆಚ್ಚವಿಲ್ಲದೆ ಕಮಿಷನ್ ಗಳಿಸಬಹುದು. ಇನ್ನಷ್ಟು ತಿಳಿಯಿರಿ

ಸ್ವಯಂ ಬೋಧನೆ ಅಥವಾ ಸ್ವಯಂ ಶಿಕ್ಷಣ ಅಥವಾ ಸ್ವಯಂ ಶಿಕ್ಷಣವು ಸ್ವಯಂ-ನಿರ್ದೇಶಿತ ಕಲಿಕೆಯ ಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಹೊಸದನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಪ್ರಬಲ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ.

ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸುವುದನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವವರಿಗೆ ಇದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ. ವಿಭಿನ್ನ ಬೋಧನಾ ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳನ್ನು ಸಂಶೋಧಿಸುವ ಮತ್ತು ಅನ್ವೇಷಿಸುವ ಮೂಲಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಶಿಕ್ಷಕರಾಗಲು ಈ ವಿಧಾನವು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.

ಸ್ವಯಂ-ಬೋಧನೆಯು ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ವೇಗದಲ್ಲಿ ಕಲಿಯುವ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ನಿಮಗೆ ಅವಕಾಶ ನೀಡುತ್ತದೆ ನಿಮ್ಮ ವೇಳಾಪಟ್ಟಿ ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ನಿಮ್ಮ ಕಲಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿಸಿ.

ಈ ವಿಧಾನದೊಂದಿಗೆ, ನಿಮಗಾಗಿ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಗುರಿಗಳಿಗಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ ಅನ್ನು ನೀವು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಬಹುದು.

ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸಲು ಸ್ವಯಂ-ಬೋಧನೆಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಬಳಸುವುದು ಎಂದು ತಿಳಿಯಲು ಮುಂದೆ ಓದಿ.

ಸ್ವಯಂ ಬೋಧನೆ ಎಂದರೇನು

ಸ್ವ-ಶಿಕ್ಷಣದ ಪ್ರಯೋಜನಗಳು

ಸ್ವ-ಬೋಧನೆಯು ಗಿಟಾರ್ ಕಲಿಯಲು ಹೆಚ್ಚು ಜನಪ್ರಿಯವಾದ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇದು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಂಗೀತ ಸೂಚನೆಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಯೋಜನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಪ್ರೇರಣೆ ಮತ್ತು ಉಪಕ್ರಮವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವವರು ಸ್ವತಃ ಗಿಟಾರ್ ಅನ್ನು ಕಲಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಅವರಿಗೆ ಸೂಕ್ತವಾದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ವೇಗದಲ್ಲಿ ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಯಬಹುದು. ಸ್ವಯಂ-ಬೋಧನೆಯು ಒಬ್ಬರ ಕಲಿಕೆಯ ಫಲಿತಾಂಶಗಳ ಮೇಲೆ ನಮ್ಯತೆ, ಅನುಕೂಲತೆ ಮತ್ತು ನಿಯಂತ್ರಣವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಮರ್ಥನಾಗುವುದು ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಕಲಿಕೆಯ ವೇಳಾಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿಸಿ ಸ್ವಯಂ ಬೋಧನೆಯೊಂದಿಗೆ ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಮೌಲ್ಯಯುತವಾಗಿದೆ. ದಿನದ ಯಾವುದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ನೀವು ಉಳಿದುಕೊಳ್ಳುವ ಅಥವಾ ವಾಸಿಸುವ ಯಾವುದೇ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ನೀವು ಪಾಠಗಳ ಮೂಲಕ ಕೆಲಸ ಮಾಡಬಹುದು. ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ವೇಗದಲ್ಲಿ ಪ್ರಗತಿ ಸಾಧಿಸುವ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದು ಆನಂದದಾಯಕವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕರಿಂದ ಗ್ರೇಡ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ನಿರೀಕ್ಷೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡದೆ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಕಲಿಯಲು ನಿಮಗೆ ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಔಪಚಾರಿಕ ತರಗತಿಗಳು ಅಥವಾ ಪಾಠಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಸ್ವಯಂ-ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಬಳಸುವಾಗ ನೀವು ಹಿಂದೆ ಬೀಳುವ ಬಗ್ಗೆ ಚಿಂತಿಸಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ. ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಕೋರ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ನೀಡಲಾಗುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳಿಗೆ ನೀವು ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವಿರಿ: ಆನ್‌ಲೈನ್ ಪಾಠ ಟ್ಯುಟೋರಿಯಲ್‌ಗಳು, YouTube ವೀಡಿಯೊಗಳು, ಸಂಗೀತ ಪುಸ್ತಕಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ, ಇವೆಲ್ಲವೂ ಆಟಗಾರರಾಗಿ ನಿಮ್ಮ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅಗತ್ಯಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಅನನ್ಯ ಕಲಿಕೆಯ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ.

ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಸ್ವಯಂ-ಬೋಧನೆಯೊಂದಿಗೆ ನೀವು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸೂಚನಾ ವಿಧಾನಗಳ ಪಠ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಮೀರಿ ಹೊಸ ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಬಹುದು. ಅದರ ಮೂಲದಲ್ಲಿ, ಸ್ವಯಂ-ಬೋಧನೆಯು ಯಾವುದೇ ನಿಯಮಗಳು ಅಥವಾ ಸೂತ್ರಗಳಿಲ್ಲದೆ ನಿಮ್ಮ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶೈಲಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಮಾಡುವುದು; ಇದು ನಿಮ್ಮ ಆಟದ ಫಲಿತಾಂಶದ ಮೇಲೆ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ಮಾಲೀಕತ್ವದ ಸಾಟಿಯಿಲ್ಲದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ - ಫ್ಲಿಪ್‌ಸೈಡ್‌ನಲ್ಲಿ - ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ ನಿಮಗೆ ಆಸಕ್ತಿಯಿರುವ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು "ಅಂಟಿಕೊಳ್ಳುವ" ಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಪ್ರಯೋಗಕ್ಕಾಗಿ ನಿಮಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಅವಕಾಶವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ತಪ್ಪು ಮಾಡುವುದು!

ಸ್ವಯಂ-ಶಿಕ್ಷಣದ ಅನಾನುಕೂಲಗಳು

ಸ್ವಯಂ-ಬೋಧನೆಯು ಬೋಧಕರ ಸಹಾಯವಿಲ್ಲದೆ ವಿಷಯವನ್ನು ಕಲಿಯಲು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪ್ರಯತ್ನವಾಗಿದೆ. ಇದು ಓದುವಿಕೆ, ಸಂಶೋಧನೆ, ಅಭ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಪ್ರಯೋಗಗಳ ಮೂಲಕ ಸ್ವತಃ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಪಡೆಯುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ. ಸ್ವಯಂ-ಬೋಧನೆಯು ಪ್ರಯೋಜನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೂ, ಇದು ವಿವಿಧ ಸವಾಲುಗಳೊಂದಿಗೆ ಬರುತ್ತದೆ.

ಸ್ವಯಂ-ಬೋಧನೆಯ ಮುಖ್ಯ ಅನಾನುಕೂಲವೆಂದರೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ ಅಥವಾ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ನೀಡಲು ಯಾರೂ ಇಲ್ಲ. ಈ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ ಲೂಪ್ ಇಲ್ಲದೆ, ಪ್ರಗತಿ ಸಾಧಿಸಲು ಮತ್ತು ನಿಮಗೆ ಸುಧಾರಣೆ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ಕಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಕಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರೇರೇಪಿತವಾಗಿರಲು ಕಷ್ಟವಾಗಬಹುದು ಏಕೆಂದರೆ ಯಾವುದೇ ಶಿಕ್ಷಕರು ಅಥವಾ ಹೊಣೆಗಾರಿಕೆ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಇಲ್ಲದಿರುವುದರಿಂದ ನಿರಾಸಕ್ತಿ ಅಥವಾ ವಿಳಂಬಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗಬಹುದು. ಹರಿಕಾರರ ಕೌಶಲ್ಯದ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ತುಂಬಾ ಮುಂದುವರಿದ ಕೆಲಸಗಳನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವುದು ನಿರುತ್ಸಾಹಗೊಳಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಸ್ವಯಂ-ಶಿಕ್ಷಕರು ಯಾವುದೇ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಮೊದಲು ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಹಿನ್ನೆಲೆ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು ಎಂಬುದನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಬೋಧಕರ ನೇತೃತ್ವದ ತರಗತಿಗಳು ನೀಡುವಂತೆ ಅದೇ ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳಿಗೆ ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿರದಿರುವುದು ನೀವೇ ಕಲಿಕೆಯ ಮತ್ತೊಂದು ಸಂಭಾವ್ಯ ತೊಂದರೆಯಾಗಿದೆ; ತರಗತಿಯ ಪರಿಸರ, ಅಭ್ಯಾಸ ಅವಧಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಾಗಾರಗಳು ಬಾಹ್ಯ ಸಹಾಯವಿಲ್ಲದೆ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದರಿಂದ ನೀವು ಪಡೆಯದಿರುವ ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಅನುಭವವನ್ನು ಒದಗಿಸಬಹುದು. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ನೀವು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ವೃತ್ತಿಪರರಿಂದ ತಜ್ಞರ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳಿಗೆ ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ಹೊಂದುವುದು ನಿಮ್ಮ ಕಲಿಕೆಯ ಪ್ರಯಾಣದೊಂದಿಗೆ ಟ್ರ್ಯಾಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಉಳಿಯಲು ಮತ್ತು ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ವೇಗಗೊಳಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಏಕೆಂದರೆ ವಿಷಯದೊಳಗೆ ಅನೇಕ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಇರುವುದರಿಂದ ಸ್ವಯಂ-ಕಲಿಸಿದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ಅವರ ಗೆಳೆಯರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಸಮಯ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಕೋರ್ಸ್ ಆಧಾರಿತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದಲ್ಲಿ.

ಸ್ವಯಂ ಬೋಧನೆಗಾಗಿ ತಯಾರಿ

ಸ್ವಯಂ ಬೋಧನೆ ಹೊಸ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಉತ್ತಮ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸುವುದು. ಸ್ವಯಂ ಬೋಧನೆ ಮಾಡುವಾಗ, ಅದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ ಸರಿಯಾಗಿ ತಯಾರು ಯಶಸ್ಸಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಅವಕಾಶವನ್ನು ನೀವೇ ನೀಡುವುದನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು. ಸ್ವಯಂ ಬೋಧನೆಗಾಗಿ ತಯಾರಿ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ:

  • ನೀವು ಕಲಿಯಬೇಕಾದ ವಸ್ತುವನ್ನು ಸಂಶೋಧಿಸುವುದು
  • ಗುರಿಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುವುದು
  • ಆ ಗುರಿಗಳನ್ನು ತಲುಪಲು ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿಸುವುದು

ಹೇಗೆ ಮಾಡಬೇಕೆಂಬುದರ ವಿವರಗಳಿಗೆ ಹೋಗೋಣ ಸ್ವಯಂ ಕಲಿಸುವ ಗಿಟಾರ್‌ಗಾಗಿ ತಯಾರಿ.

ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯ ಬೇಸಿಕ್ಸ್ ಸಂಶೋಧನೆ

ಸ್ವಯಂ-ಬೋಧನೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಮೊದಲು, ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಇದು ಕಲಿಕೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಟ್ರ್ಯಾಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಅನುಭವಿ ಆಟಗಾರರಿಂದ ಲೇಖನಗಳು, ಪುಸ್ತಕಗಳು, ಬ್ಲಾಗ್‌ಗಳು ಮತ್ತು YouTube ಪಾಠಗಳ ಮೂಲಕ ಈ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಸಂಶೋಧನೆ ಅತ್ಯಗತ್ಯ. ಪರಿಗಣಿಸಲು ಕೆಲವು ವಿವರಗಳು ಇಲ್ಲಿವೆ:

  • ಗಿಟಾರ್ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರ - ಗಿಟಾರ್‌ನ ವಿವಿಧ ಭಾಗಗಳು (ಕುತ್ತಿಗೆ, ಸೇತುವೆ, ತಂತಿಗಳು, ಗುಬ್ಬಿಗಳು), ಅವುಗಳ ಉದ್ದೇಶ ಮತ್ತು ಪೆಡಲ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಆಂಪ್ಲಿಫೈಯರ್‌ಗಳಂತಹ ಇತರ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಅವು ಹೇಗೆ ಇಂಟರ್‌ಫೇಸ್ ಮಾಡುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೀವೇ ಪರಿಚಿತರಾಗಿರಿ.
  • ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತ - ಫ್ರೆಟ್‌ಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಸುತ್ತಾಡುವಾಗ ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮೂಲಭೂತ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದು ಅತ್ಯಮೂಲ್ಯವಾಗಿದೆ. ಸಮಯದ ಸಹಿಗಳು, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು, ಕೀಗಳು ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿಯಿರಿ ಆದ್ದರಿಂದ ನೀವು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಕಲಿಯಲು ಬಯಸುವ ಸ್ವರಮೇಳ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.
  • ಗಿಟಾರ್ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು - ನಿಮ್ಮ ಗಿಟಾರ್‌ನಲ್ಲಿ ಮೂಲ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವುದು ನಿಮ್ಮ ಆಟದ ಪ್ರಯಾಣದ ಅನಿವಾರ್ಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ ಆದ್ದರಿಂದ ನಿಮ್ಮ ಕೋರ್ ಸ್ವರಮೇಳದ ಆಕಾರಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವ ಮೂಲಕ ನೀವು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಬೇಗ ನಿಮ್ಮ ಬೆರಳುಗಳ ಕೆಳಗೆ ಇವುಗಳನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತೀರಿ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ - maj7/min7/maj9/min9 - ಮತ್ತು ತೆರೆದ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಆಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಬಳಸಬಹುದು ಇ ಅಥವಾ ಆಮ್.
  • ಬಲಗೈ ತಂತ್ರ - ಆಡುವಾಗ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುವಾಗ ಅಥವಾ ನಿಂತಿರುವಾಗ ನೀವು ಉತ್ತಮ ಭಂಗಿಯ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದಿರಬೇಕು - ನನ್ನ ಪಾದಗಳು ಎಷ್ಟು ಅಂತರದಲ್ಲಿರಬೇಕು? ನನ್ನ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ನಾನು ಎಲ್ಲಿ ಹಿಡಿಯುತ್ತೇನೆ? ನಾನು ನನ್ನ ಎಡಗೈಯಿಂದ ತಂತಿಗಳನ್ನು ತೇವಗೊಳಿಸಿದಾಗ ಯಾವ ಸಂವೇದನೆ ಇರುತ್ತದೆ? ಮೊದಲ ದಿನದಿಂದ ಸರಿಯಾದ ತಂತ್ರವನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ!

ಅಭ್ಯಾಸ ವೇಳಾಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ರಚಿಸುವುದು

ಯಶಸ್ವಿ ಸ್ವಯಂ-ಬೋಧನೆಗಾಗಿ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅಭ್ಯಾಸ ವೇಳಾಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ರಚಿಸುವುದು ಅತ್ಯಗತ್ಯ. ನಿಮ್ಮ ಅಭ್ಯಾಸ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಮೊದಲು, ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯ: ಒಂದು ವಾರದಲ್ಲಿ ನೀವು ಎಷ್ಟು ಸಮಯವನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಲು ಬದ್ಧರಾಗಬಹುದು, ಅದರಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು ಸಮಯವನ್ನು ನೀವು ಗಿಟಾರ್ ಕಲಿಯಲು ಮತ್ತು ನುಡಿಸಲು ಮೀಸಲಿಡಲು ಬಯಸುತ್ತೀರಿ ಮತ್ತು ಅಭ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ಬಂದಾಗ ನೀವು ಯಾವ ವಿಧಾನವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಬಯಸುತ್ತೀರಿ. ಈ ಪರಿಗಣನೆಗಳು ನಿಮ್ಮ ಜೀವನಶೈಲಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಅಭ್ಯಾಸ ವೇಳಾಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸುವ ಗುರಿಗಳನ್ನು ತಲುಪಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಮಯವನ್ನು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.

ಉತ್ತಮ ಅಭ್ಯಾಸ ಯೋಜನೆಯು ಹಲವಾರು ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರಬೇಕು:

  • ಬಹು ಅಭ್ಯಾಸ: ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಒಂದು ದೀರ್ಘಾವಧಿಯ ಅಧಿವೇಶನದಲ್ಲಿ ಆಯೋಜಿಸುವ ಬದಲು ವಾರದ ಪ್ರತಿ ದಿನದಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು. ಖರ್ಚು ಮಾಡಿದ ಹಣವು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ ಎಂದು ಇದು ಖಚಿತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರತಿ ನಿಮಿಷಕ್ಕೂ ಅದರ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ನೀಡಬಹುದು.
  • ಗುರಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸಿ: ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾದ, ಸಾಧಿಸಬಹುದಾದ ಗುರಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸುವುದು ವಿಪರೀತವಾಗುವುದನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಲ್ಪಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ನಿರೀಕ್ಷಿತ ಫಲಿತಾಂಶಗಳ ಬದಲಿಗೆ ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ಪ್ರಗತಿಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ.
  • ಧನಾತ್ಮಕ ಬಲವರ್ಧನೆ: ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಕಲಿಸುವಾಗ ಪ್ರೇರೇಪಿತವಾಗಿರುವುದು ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿರಬಹುದು; ನೀವೇ ಪ್ರತಿಫಲ ನೀಡಿ ಅಥವಾ ಕಲಿಕೆಯಿಂದ ಮೋಜಿನ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಮಾಡಿ!
  • ಮಿಕ್ಸ್ ಇಟ್ ಅಪ್: ಒಂದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿದರೆ ಆಟವಾಡುವುದು ಹಳತಾಗಬಹುದು; ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ ಬೆರಳು ಆರಿಸುವುದು ಅಥವಾ ಯಾದೃಚ್ಛಿಕ ಮಧ್ಯಂತರದಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಹಾದುಹೋಗುವ ಬದಲು ಒಂದು ಅಧಿವೇಶನದಲ್ಲಿ ಕ್ರಮಬದ್ಧವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವ ಬದಲು. ಇದು ಪ್ರೇರಣೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿದ ಗಮನದಿಂದಾಗಿ ಕಲಿಕೆಯನ್ನು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆಟವು ಆನಂದದಾಯಕವಾಗಿ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸುತ್ತದೆ!

ಅಭ್ಯಾಸದ ವೇಳಾಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ರಚಿಸುವುದರ ಜೊತೆಗೆ, ಅಭ್ಯಾಸಕ್ಕಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ದಿನಕ್ಕೆ ಕೆಲವು ಸಮಯವನ್ನು ಮೀಸಲಿಡುವುದು ಒಟ್ಟಾರೆ ದಕ್ಷತೆಯನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಸುಧಾರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಮನಸ್ಸನ್ನು ಅಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ವಿರಳವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಇದು ಬೆಳೆಸಲು ಸಹ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಸ್ಥಿರತೆ ನಿಮ್ಮ ಗುರಿಯೊಂದಿಗೆ ಗಿಟಾರ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಪ್ರಮುಖವಾಗಿದೆ!

ಗುರಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ

ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಸಾಧಿಸಬಹುದಾದ ಗುರಿಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುವುದು ಯಾವುದೇ ಯಶಸ್ವಿ ಸ್ವಯಂ-ಬೋಧನೆಯ ಅನುಭವದ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಆಟಗಾರನಾಗಿ ನೀವು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಬಯಸುವ ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ಮೇಲೆ ಗುರಿಗಳನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಬೇಕು. ಪರಿಗಣಿಸಿ ಅಲ್ಪಾವಧಿಯ, ಮಧ್ಯಮಾವಧಿಯ ಮತ್ತು ದೀರ್ಘಾವಧಿಯ ಗುರಿಗಳು, ಪ್ರತಿ ಜೊತೆ ಸುಧಾರಣೆಯನ್ನು ಅಳೆಯಲು ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಮಾನದಂಡಗಳು.

ಸ್ವಯಂ-ಬೋಧನಾ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ನೀವು ಎಲ್ಲಿದ್ದೀರಿ ಎಂಬುದನ್ನು ಅಳೆಯಲು ಅಲ್ಪಾವಧಿಯ ಗುರಿಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಹೋಗುವುದು ಕಠಿಣವಾದಾಗ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಬಹು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ, ಬಿ ನೀವು ಏನು ಸಾಧಿಸಬಹುದು ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ವಾಸ್ತವಿಕ. ಹೆಚ್ಚು ಸಾಧಿಸಬಹುದಾದ ಗುರಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸುವುದು ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ, ಇದರಿಂದಾಗಿ ನಿರಾಶೆ ಅಥವಾ ಹತಾಶೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುವ ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟಕರವಾದದ್ದನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವ ಬದಲು ಸಣ್ಣ ಏರಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ಸು ಸಾಧಿಸಬಹುದು.

ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಮತ್ತು ಸೇರಿಸಿ ಮೋಜಿನ ದಿನಗಳು ನಿಮ್ಮ ಗುರಿ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್‌ನ ಭಾಗವಾಗಿ - ಅಭ್ಯಾಸದ ಮೇಲೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವುದು ಸುಟ್ಟುಹೋಗಲು ಅಥವಾ ಮುಳುಗಲು ಕಾರಣವಾಗಬಹುದು! ದೀರ್ಘಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಮತ್ತು ವೇಗವಾಗಿ ಕಲಿಯಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ವಿರಾಮಗಳನ್ನು ನೀವೇ ಅನುಮತಿಸಿ - ಆದ್ದರಿಂದ ಮೋಜು ಮಾಡುವುದು ನಿಮ್ಮ ಕಲಿಕೆಯ ಪ್ರಯಾಣದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ!

ಆದ್ದರಿಂದ ಕೆಲವು ಹೊಂದಿಸಿ ವಾಸ್ತವಿಕ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ ಮಧ್ಯಂತರ ಗುರಿಗಳು; ಇವುಗಳು ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಯಂ-ಬೋಧನೆಯ ಪ್ರಗತಿಯನ್ನು ಧನಾತ್ಮಕ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಮುನ್ನಡೆಯಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕಲಿಯುವುದು

ಸ್ವಯಂ ಬೋಧನೆ ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಯಲು ಉತ್ತಮ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ. ಇದು ಕಲಿಯಲು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಮತ್ತು ಮೋಜಿನ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇದು ನಿಮ್ಮ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅಗತ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಗಿಟಾರ್‌ನ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಬಂದಾಗ, ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಲು ಕೆಲವು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳಿವೆ:

  • ಸ್ವರಮೇಳಗಳು, ಮಾಪಕಗಳು ಮತ್ತು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಕಲಿಯುವುದು ಕಿವಿಯಿಂದ.
  • ಫಿಂಗರ್ಪಿಕಿಂಗ್ ತಂತ್ರಗಳು, ಸ್ಟ್ರಮ್ಮಿಂಗ್ ಮಾದರಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತ.

ಈ ಘಟಕಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಪರಿಣಿತ ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕರಾಗಲು ನೀವು ಸ್ವಯಂ-ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು.

ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಕಲಿಯುವುದು

ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಯುವ ಮೊದಲ ಹೆಜ್ಜೆ ಮೂಲಭೂತ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಸ್ವರಮೇಳವು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಒಂದು ಗುಂಪಾಗಿದೆ, ಅದು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಆಡಿದಾಗ, ಸಾಮರಸ್ಯದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತದೆ. ಒಮ್ಮೆ ನೀವು ಪ್ರತಿ ಸ್ವರಮೇಳದ ಆಕಾರವನ್ನು ಗುರುತಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಮಾಡಬಹುದು, ನಿಮ್ಮ ಮೆಚ್ಚಿನ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಪ್ಲೇ ಮಾಡಲು ನಿಮಗೆ ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.

ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವೆಂದರೆ ವಿಭಿನ್ನ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಹೇಗೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು. ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರಗತಿಗಳು ಸ್ವರಮೇಳದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿತ ಮಾದರಿಯಲ್ಲಿ ಒಟ್ಟಿಗೆ ಜೋಡಿಸುವುದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ನೀವು ವಿಭಿನ್ನ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಕಲಿಯುವಾಗ, ಆಡುವಾಗ ದ್ರವತೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಉತ್ಪಾದಿಸಲು ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಆಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಮ್ಮ ಬೆರಳುಗಳು ಆರಾಮದಾಯಕವೆಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಅವುಗಳನ್ನು ವಿವಿಧ ಪ್ರಗತಿಗಳಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಿಸಲು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿ. ಕೇವಲ ಎರಡು ಅಥವಾ ಮೂರು ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಬಳಸುವ ಜನಪ್ರಿಯ ಹಾಡುಗಳ ಸರಳೀಕೃತ ಆವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಪ್ಲೇ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಹೊಸ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಉತ್ತಮ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ - ಬಹಳಷ್ಟು ಇವೆ ಉಚಿತ ಟ್ಯುಟೋರಿಯಲ್‌ಗಳು ಆನ್‌ಲೈನ್‌ನಲ್ಲಿ ಲಭ್ಯವಿದೆ ಅದು ನಿಮಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ!

ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕರು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ "ಬಿಗಿಗೊಳಿಸುವುದು"ಅವರು ಹೊಸ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುವಾಗ ಅವರ ಬೆರಳುಗಳು; ಇದರರ್ಥ ನಿಮ್ಮ ಸ್ನಾಯುಗಳು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವಂತೆ ಅದೇ ಬೆರಳಿನ ಚಲನೆಯನ್ನು ಮತ್ತೆ ಮತ್ತೆ ಮಾಡಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಸ್ನಾಯು ಸ್ಮರಣೆ ಸಲುವಾಗಿ ಆ ಆಕಾರಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ರೂಪಿಸುವುದು ಉತ್ತಮ. ಯಾವ ಬೆರಳುಗಳು ಯಾವ ತಂತಿಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಯಾವ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಒತ್ತುತ್ತವೆ ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ನೀವು ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಚಿತರಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ನಡುವೆ ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸುವುದು ಸುಲಭವಾಗುತ್ತದೆ; ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸುವಾಗ ನೀವು ಹೆಚ್ಚು ಬಳಸಿದ ಕೌಶಲ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿರುವ ಈ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಮೊದಲೇ ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಿ!

ವಿಭಿನ್ನ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೀವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ, ನೀವು ಕಲಿತದ್ದನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ತುಣುಕುಗಳು ಅಥವಾ ಹಾಡುಗಳಾಗಿ ಅನ್ವಯಿಸಲು ಮರೆಯದಿರಿ, ಆದ್ದರಿಂದ ನೀವು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳು ಅಥವಾ ಧ್ವನಿಗಳ ಬದಲಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಹಾಡಿನ ಧ್ವನಿಯ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಕೇಳಬಹುದು ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಸ್ವರ/ಸ್ವರದ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ನಿಲ್ಲುತ್ತದೆ. ಇದು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಅನ್ವಯದೊಂದಿಗೆ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಏಕೀಕರಿಸಿ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಆನಂದವನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿ!

ಕಲಿಕೆಯ ಮಾಪಕಗಳು

ಮಾಪಕಗಳು ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಇದು ಎಲ್ಲಾ ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಸ್ಕೇಲ್ ಎನ್ನುವುದು ಸೆಟ್ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಸರಣಿಯಾಗಿದೆ. ಗಿಟಾರ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾಪಕಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಲು, ಅವರು ಹೇಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೀವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು.

ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಮಾಣದ ಮಾದರಿಗಳು ಒಂದು ಟಿಪ್ಪಣಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತವೆ, ಇದನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮೂಲ ಟಿಪ್ಪಣಿ, ಇದು fretboard ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಸೆಟ್ ಮಧ್ಯಂತರದಲ್ಲಿ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಮಾದರಿಯು ಆಧಾರವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ ಸುಧಾರಣೆ ನಿಮ್ಮ ಪ್ಲೇಯಿಂಗ್ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಸರಿಹೊಂದಿಸುವ ಮೂಲಕ ಅಥವಾ ಅದರೊಳಗಿನ ವಿಭಿನ್ನ ಸರಣಿಯ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಆರಿಸುವ ಮೂಲಕ ರಿಫ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಮಧುರಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುವ ಮೂಲಕ. ಕಲಿಕೆಯ ಮಾಪಕಗಳು ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಗತಿಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಮುಖವಾಗಿದೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಅಗತ್ಯವಿದ್ದರೆ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಒಂದು ಕೀಲಿಯಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲು ಅಥವಾ ಪರಿವರ್ತಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.

ರಾಕ್, ಜಾಝ್, ಬ್ಲೂಸ್ ಮತ್ತು ಹಳ್ಳಿಗಾಡಿನ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಳಸುವ ಮಾಪಕಗಳು:

  • ಮೇಜರ್ ಸ್ಕೇಲ್
  • ಮೈನರ್ ಪೆಂಟಾಟೋನಿಕ್ ಸ್ಕೇಲ್
  • ಬ್ಲೂಸ್ ಸ್ಕೇಲ್
  • ಮಿಕ್ಸೋಲಿಡಿಯನ್ ಮೋಡ್ - ಪ್ರಬಲ 7 ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಮೇಲೆ ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ)
  • ಡೋರಿಯನ್ ಮೋಡ್ (ಸಣ್ಣ ಸ್ವರಮೇಳದ ಗುಣಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ)
  • ಫ್ರಿಜಿಯನ್ ಮೋಡ್ (ಸಣ್ಣ 3 ನೇ ಸ್ವರಮೇಳದ ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ)
  • ಲಿಡಿಯನ್ ಮೋಡ್ (ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಮುಖ 3ನೇ ಸ್ವರಮೇಳ)
  • ಲೋಕ್ರಿಯನ್ ಮೋಡ್ (ಸಕ್ರಿಯ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ಅಪಶ್ರುತಿ)

ಕಲಿಕೆಯ ಮಾಪಕಗಳು ನಿಮಗೆ ವಿವಿಧ ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿಗಳಿಗೆ ಸೂಕ್ತವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಬಳಸಬಹುದಾದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳಿಗೆ ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಅಭ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಸಮರ್ಪಣೆಯೊಂದಿಗೆ, ಎಲ್ಲಾ ಹಂತದ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು ಕೆಲವು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಯೋಜನವನ್ನು ಪಡೆಯಬಹುದು, ಆದ್ದರಿಂದ ನಿಮ್ಮ ತರಬೇತಿಯನ್ನು ವಿವಿಧ ಗಿಟಾರ್ ಮಾಪಕಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಮತ್ತು ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಲು ಈ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳಿ.

ಸ್ಟ್ರಮ್ಮಿಂಗ್ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಕಲಿಯುವುದು

ಸ್ಟ್ರಮ್ಮಿಂಗ್ ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸುವ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಜನಪ್ರಿಯ ಹಾಡುಗಳಿಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಮೂಲಭೂತ ಸ್ಟ್ರಮ್ಮಿಂಗ್ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಕಲಿಯುವುದು ಬೆದರಿಸಬಹುದು ಆದರೆ ಅದು ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಲು ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವಿಧಾನಗಳಿವೆ, ಅದು ಸುಲಭ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಆನಂದದಾಯಕವಾಗಿಸುತ್ತದೆ.

ಪ್ರತಿ ಹಾಡನ್ನು ಸ್ಟ್ರಮ್ ಮಾಡಲು ಬಳಸಲಾಗುವ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ತಂತ್ರಗಳು ನೀವು ಯಾವ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ಲೇ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದೀರಿ ಎಂಬುದರ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಹೇಗೆ ಸ್ಟ್ರಮ್ ಮಾಡುವುದು ಎಂಬುದನ್ನು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಕೆಲವು ಮೂಲಭೂತ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳಿವೆ. ಇವುಗಳ ಸಹಿತ:

  • ಸಮಯ ಮತ್ತು ಲಯವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು,
  • ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಬಳಸುವುದು ಎಂದು ತಿಳಿಯುವುದು ನಿನ್ನ ಆಟದಲ್ಲಿ,
  • ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಪಾರ್ಶ್ವವಾಯುಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು (ಡೌನ್‌ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಅಪ್‌ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳು),
  • ಮ್ಯೂಟ್ ಮಾಡಿದ ಗಿಟಾರ್ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ 'ಡೆಡೆನ್ಡ್' ಅಥವಾ 'ಮ್ಯೂಟ್' ಟೋನ್ಸ್ ಎಂದು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ),
  • ಜೊತೆಗೆ ಅಗತ್ಯವಾದ ಸ್ಟ್ರಮ್ಮಿಂಗ್ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಕಲಿಯುವುದು ಎಂಟನೇ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು, ಕಾಲು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಹದಿನಾರನೇ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು.

ಸಮಯ ಮತ್ತು ಲಯ ಗಿಟಾರ್ ಸ್ಟ್ರಮ್ಮಿಂಗ್ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಕಲಿಯುವಾಗ ಎರಡು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳಾಗಿವೆ ಆದ್ದರಿಂದ ಮೆಟ್ರೋನಾಮ್ ಅಥವಾ ಡ್ರಮ್ ಮೆಷಿನ್/ಪೆಡಲ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಿತರಾಗಲು ನಿಮ್ಮ ಸಮಯವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳು ನೀವು ಪ್ಲೇ ಮಾಡುವಾಗ ಪ್ರಮುಖ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಸಹ ಪೂರೈಸುತ್ತದೆ - ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಬಲವನ್ನು ಬಯಸಿದ ಹಾಡಿನ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಕೆಲವು ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ತೀವ್ರತೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸುವ ಮೂಲಕ ಅವರು ನಿಮ್ಮ ಹಾಡುಗಳಿಗೆ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ.

ಬಳಸಿ ಡೌನ್‌ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳು ವರ್ಸಸ್ ಅಪ್-ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳು ನಿಮ್ಮ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸಹ ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ ಆದ್ದರಿಂದ ಎರಡರಲ್ಲೂ ಪರಿಚಿತರಾಗಿರುವುದು ಒಳ್ಳೆಯದು. ನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ ಮ್ಯೂಟ್ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳು ಕಡಿಮೆ ಅಂದಾಜು ಮಾಡಬಾರದು - ಈ ತಂತ್ರವು ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳಿಂದ ಮಾತ್ರ ಸಾಧಿಸಲಾಗದ ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ.

ಒಮ್ಮೆ ನೀವು ಈ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡರೆ ನೀವು ಸರಳವಾದ ಸ್ಟ್ರಮ್ಮಿಂಗ್ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಸಿದ್ಧರಾಗಿರುವಿರಿ ಎಂಟನೇ ಸ್ವರ ಲಯಗಳು ಇವುಗಳನ್ನು ಬಹುಶಃ ಇಂದು ಜನಪ್ರಿಯ ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಒಮ್ಮೆ ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡಿದರೆ, ಇವುಗಳನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ವರ್ಗಾಯಿಸಬಹುದು ಕಾಲು ಟಿಪ್ಪಣಿ ಮಾದರಿಗಳು or ಹದಿನಾರನೇ ಟಿಪ್ಪಣಿ ಮಾದರಿಗಳು ನೀವು ಯಾವ ರೀತಿಯ ಹಾಡನ್ನು ಪ್ಲೇ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದೀರಿ ಅಥವಾ ಹಾಡು ಯಾವ ಗತಿಯಲ್ಲಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ! ಹಾಡಿನೊಳಗೆ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಜೋಡಿಸುವಾಗ, ನಿಮ್ಮ ಎಣಿಕೆಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಡೌನ್ ಬೀಟ್‌ಗಳಾಗಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ; ತೀವ್ರವಾದ ವಿಭಾಗಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ನಡುವೆ ಪರಿವರ್ತನೆ ಮಾಡುವಾಗ ಇದು ನಿಮಗೆ ಸಂಘಟಿತವಾಗಿರಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುವುದು

ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಯುವುದು ಕಷ್ಟವಾಗಬಹುದು, ಆದರೆ ಅದು ಇರಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ. ಮೂಲಕ ಸ್ವಯಂ ಬೋಧನೆ, ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸುವುದು ಹೇಗೆ ಎಂದು ನೀವು ಕಲಿಯಬಹುದು. ಸ್ವಯಂ-ಬೋಧನೆಯು ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಸಣ್ಣ ಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸುವುದು ಮತ್ತು ನಿಧಾನವಾಗಿ ನಿಮ್ಮ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವುದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ.

ಈ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ, ನಾವು ಚರ್ಚಿಸುತ್ತೇವೆ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವಿಧಾನಗಳು ನಿಮ್ಮದೇ ಆದ ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸುವುದನ್ನು ಕಲಿಯಲು ನೀವು ಇದನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು:

ಮೆಟ್ರೋನಮ್ ಅನ್ನು ಬಳಸುವುದು

ಒಂದು ಬಳಸಿ ಮೆಟ್ರೊನೊಮ್ ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕನಾಗಿ ಉತ್ತಮ ಸಮಯವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಪ್ರಮುಖ ಅಭ್ಯಾಸಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಮೆಟ್ರೊನೊಮ್‌ಗಳು ಬೀಟ್ ಅನ್ನು ಇರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಅಥವಾ ಗತಿಯನ್ನು ಅಳೆಯಲು ಬಳಸುವ ಸಾಧನಗಳಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಲಯ ಅಥವಾ ಭಾವನೆಯಲ್ಲಿ ಉಳಿಯಲು ನಿಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ತುಂಬಾ ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ. ನಿಮ್ಮ ಭಾಗ ಅಥವಾ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಎಷ್ಟು ವೇಗವಾಗಿ ಪ್ಲೇ ಮಾಡಬೇಕು ಎಂಬ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಮೆಟ್ರೋನಮ್ ನಿಮಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಮೆಟ್ರೋನಮ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ಲೇ ಮಾಡಲು ಆರಾಮದಾಯಕವಾಗಲು, ಸಾಧನವನ್ನು ನಿಧಾನ ವೇಗದಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿಸುವ ಮೂಲಕ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ ನಿಮಿಷಕ್ಕೆ 80 ರಿಂದ 120 ಬೀಟ್ಸ್ (ಬಿಪಿಎಂ). ನಾಲ್ಕು ಸರಳ ಎಂಟನೇ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಪ್ಲೇ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಮೆಟ್ರೋನಮ್‌ನಿಂದ ಪ್ರತಿ ಕ್ಲಿಕ್‌ಗೆ ಸಮಯಕ್ಕೆ ತಕ್ಕಂತೆ. ನಿಮ್ಮ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ನೀವು ಪ್ಲೇ ಮಾಡಿದಾಗ ಅವು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಬೆರೆಯುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ತಪ್ಪಾಗಿ ಅಥವಾ ಬಲವಂತವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ. ನಿಮ್ಮ ಪಿಕಿಂಗ್ ಕೈಯನ್ನು ಪ್ರತಿ ಕ್ಲಿಕ್‌ಗೆ ಹೊಂದಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ ಅದು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿದೆ.

ಒಮ್ಮೆ ನೀವು ಈ ಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದ ನಂತರ, ನೀವು ವೇಗವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಬಹುದು - ನಿಮ್ಮ ಮೆಟ್ರೋನಮ್ನ BPM ಅನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿ 10-20 ಬೀಟ್ಸ್ ಅದರೊಂದಿಗೆ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಸರಿಯಾಗಿ ಉಳಿಯಲು ಕಷ್ಟವಾಗುವವರೆಗೆ. ನೀವು ಆಟವಾಡುವುದನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಿಸಲು ಬಯಸಬಹುದು ಪ್ರತಿ ಕ್ಲಿಕ್‌ಗೆ ಮೂರು ಅಥವಾ ಆರು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು; ಎಂಟನೇ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಬದಲಿಗೆ ತ್ರಿವಳಿಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯನ್ನು ಸೇರಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಗಿಟಾರ್ ಭಾಗವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿಸಬಹುದು!

ನೀವು ಯಾವ ವಿಧಾನವನ್ನು ಬಳಸಿದರೂ, ಗತಿಯನ್ನು ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆ ಮಾಡುವಾಗ ಮತ್ತು ನಿರ್ವಹಿಸುವಾಗ ನೀವು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದೀರಿ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ ಸಮಯದ ನಿಖರತೆಗೆ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಅನುಸರಣೆ - ನಿಧಾನವಾದವುಗಳನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡಿದ ನಂತರ ಮಾತ್ರ ಪ್ರತಿ ವೇಗದ ವೇಗವನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವುದು - ಸ್ಥಿರವಾದ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸುವಿಕೆಯು ಸಹಜವಾಗುವವರೆಗೆ. ಅಭ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಸಮರ್ಪಣೆಯೊಂದಿಗೆ, ನಿಮ್ಮ ಎಲ್ಲಾ ರಿಫ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ನೀವು ಸಮಯ ಪಾಲನೆಯನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಹೆಚ್ಚು ಸಮಯ ಇರುವುದಿಲ್ಲ!

ಜಾಮ್ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ ಅನ್ನು ಬಳಸುವುದು

ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಯಂ-ಬೋಧನಾ ಅಭ್ಯಾಸದ ಭಾಗವಾಗಿ ಜಾಝ್ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ ಅನ್ನು ಬಳಸುವುದು ನಿಮ್ಮ ಆಟವನ್ನು ಮುಂದಕ್ಕೆ ಸಾಗಿಸಲು ಪ್ರಮುಖ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ. ಎ ಜಾಮ್ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ ಮಧುರ ಅಥವಾ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಭಾಗಗಳಿಲ್ಲದ ಹಾಡಿನ ಕೇವಲ ರಿದಮ್ ವಿಭಾಗದ ಆಡಿಯೋ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಆಗಿದೆ - ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಇದು ಡ್ರಮ್ಸ್, ಬಾಸ್, ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಪಿಯಾನೋ, ಆರ್ಗನ್ ಅಥವಾ ಇತರ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಜಾಮ್ ಟ್ರ್ಯಾಕ್‌ಗಳು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದ ಟ್ರ್ಯಾಕ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ಲೇ ಮಾಡಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ವಿವಿಧ ಮಾಪಕಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರಗತಿಯನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ.

ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಜಾಮ್ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ನೊಂದಿಗೆ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುವಾಗ, ನೀವು ಬಳಸಬೇಕು ಮೆಟ್ರೊನೊಮ್ ಇದರಿಂದ ನೀವು ಸಮಯವನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಇಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ನೀವು ಅದೇ ಆಡುತ್ತಿರುವಿರಿ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ ಪ್ರಮುಖ ಜಾಮ್ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ ಆಗಿ - ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಅದು ಟ್ಯೂನ್‌ನಿಂದ ಹೊರಗುಳಿಯಬಹುದು. ಜಾಝ್ ಪ್ರಗತಿಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಮಾಪಕಗಳೊಂದಿಗೆ ನೀವು ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಚಿತರಾಗಿರುವಂತೆ, ಉತ್ತಮ ಸಮಯವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಾಗ ವಿಭಿನ್ನ ಲಯಗಳನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ. ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಆಲಿಸಿ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ನೋಟು ಎಷ್ಟು ಕಾಲ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಗೌರವಿಸಿ ನಿಮ್ಮ ಪ್ಲೇಯಿಂಗ್ ಬ್ಯಾಕಿಂಗ್ ಟ್ರ್ಯಾಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿರುವುದನ್ನು ಪೂರೈಸುತ್ತದೆ.

ಯಾವುದೇ ದುರ್ಬಲ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಅಭ್ಯಾಸದ ಅವಧಿಗಳಿಗೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಸಾಕಷ್ಟು ಸಮಯವನ್ನು ಅನುಮತಿಸಿ, ಅದು ಸುಧಾರಣೆಯ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಅಥವಾ ಹೊಸ ವಸ್ತುವಿನ ಮೇಲೆ ಚಲಿಸುವ ಮೊದಲು ಮತ್ತಷ್ಟು ಪರಿಶೋಧನೆಯ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಿ. ನೀವು ಕೂಡ ಮಾಡಬೇಕು ಸಾಧ್ಯವಾದಾಗ ನಿಮ್ಮನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿ; ಇದು ಯಾವುದೇ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಸ್ವರತೆ ಅಥವಾ ಸಮಯದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಆದ್ದರಿಂದ ಅವುಗಳನ್ನು ಮತ್ತಷ್ಟು ಪ್ರಗತಿ ಮಾಡುವ ಮೊದಲು ಪರಿಹರಿಸಬಹುದು.

ವಿಭಿನ್ನ ಶೈಲಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಯೋಗ

ನೀವು ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸುವ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕಲಿಯುತ್ತಿದ್ದಂತೆ, ವಿಭಿನ್ನ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುವುದು ನಿಮ್ಮ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಪ್ರಮುಖವಾಗಿದೆ. ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಯೋಗವು ನಿಮ್ಮ ಸಂಗೀತದ ಪರಿಧಿಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನೀವು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಅನನ್ಯ ಧ್ವನಿ ಅದು ನಿಮ್ಮದು. ನೀವು ಕೇಳುವದನ್ನು ಆಡಿದರೆ ಸಾಕಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ನಿಮ್ಮ ಸೌಕರ್ಯದ ಮಟ್ಟವನ್ನು ದಾಟಲು ಮತ್ತು ಹೊಸದನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ನೀವು ಸಿದ್ಧರಿರಬೇಕು ಲಯಬದ್ಧ ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು.

ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುವಾಗ ವಿವಿಧ ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುವುದು ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಕೆಲವು ಸಲಹೆಗಳು ಇಲ್ಲಿವೆ:

  • ಬಹು ಪ್ರಕಾರಗಳಿಂದ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆಮಾಡಿ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ವಿವಿಧ ಮಾದರಿಗಳು ಅಥವಾ ಆಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ಲೇ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ.
  • ವಿವಿಧ ಸ್ಟ್ರಮ್ಮಿಂಗ್ ಅನುಕ್ರಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಿತರಾಗಿ ಡೌನ್ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ಮತ್ತು ಅಪ್ ಸ್ಟ್ರೋಕ್, ಎರಡು ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ನಡುವೆ ಭೂತ ಅಥವಾ ಪರ್ಯಾಯಇತ್ಯಾದಿ
  • ಎಂಬ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಬೆಳೆಸಿಕೊಳ್ಳಿ ಫಿಂಗರ್ಪಿಕಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಪ್ಲಕ್ಕಿಂಗ್ ಮಾದರಿಗಳು ಬ್ಲೂಸ್, ಜಾನಪದ, ರಾಕ್ ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ.
  • ನೀವು ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಿರುವಾಗ ನಿಕಟವಾಗಿ ಆಲಿಸಿ; ಅವುಗಳನ್ನು ಆರಿಸಿ ಸಹಿ ಶಬ್ದಗಳು ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ ನೀವು ಅವುಗಳನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಅನುಕರಿಸಬಹುದು.
  • ಚಲನೆಯ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಆಡುವ ಮೂಲಕ ನಿಮ್ಮ ಕೈಗಳ ನಿಖರತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿ arpeggios ಅಥವಾ ಪ್ರಮಾಣದ ಮಾದರಿಗಳು ಏಕ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಅಥವಾ ಪ್ರಗತಿಗಳ ಮೇಲೆ.
  • ಇಂದು ಜನಪ್ರಿಯ ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುವ ರಾಕ್ ಬೀಟ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಹಿಪ್ ಹಾಪ್ ಬೀಟ್‌ಗಳಂತಹ ಇತರ ಚಡಿಗಳ ನಡುವೆ ತ್ರಿವಳಿಗಳು ಅಥವಾ ಷಫಲ್ ಟೈಮ್ ಸಿಗ್ನೇಚರ್‌ಗಳಂತಹ "ಸ್ವಿಂಗ್" ಶೈಲಿಯ ಲಯಗಳನ್ನು ಪ್ಲೇ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ನಿಮ್ಮ ಲಯವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿ.

ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸುವಾಗ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪ್ರಕಾರದ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸುವ ಮೂಲಕ, ನೀವು ಯಾವುದೇ ಶೈಲಿಯ ಕಲ್ಪನೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಬರೆಯುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಉತ್ತಮ ದುಂಡಾದ ಸಂಗೀತಗಾರನಾಗಬಹುದು!

ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು

ಉತ್ತಮ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸಲು ನೀವೇ ಕಲಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ. ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮೂಲಕ ನೀವು ಸೃಜನಶೀಲರಾಗಬಹುದು ಮತ್ತು ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯೊಂದಿಗೆ ಆನಂದಿಸಬಹುದು. ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು ನಿಮಗೆ ಅವಕಾಶವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ನಿಮ್ಮ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಶೈಲಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿ.

ನೀವು ಹೇಗೆ ಬಳಸಬಹುದು ಎಂಬುದನ್ನು ನೋಡೋಣ ಸ್ವಯಂ ಬೋಧನೆ ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು:

ಸಾಹಿತ್ಯ ಬರೆಯುವುದು

ಸಾಹಿತ್ಯ ಬರೆಯುವುದು ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಲಾಭದಾಯಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ; ಇದು ನಿಮ್ಮನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಇತರರೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ಮಾಡಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ನೀವು ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಬ್ಲಾಕ್‌ಗಳಿಂದ ಸಿಲುಕಿರುವಾಗ ಅಥವಾ ಮುಳುಗಿರುವಾಗ ಬರವಣಿಗೆಯು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸವಾಲಾಗಿರಬಹುದು. ಈ ಭಾವನೆಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವೆಂದು ಗುರುತಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಹಂತಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಅವುಗಳನ್ನು ಜಯಿಸಬಹುದು.

  1. ಬರೆಯಲು ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಆರಿಸಿ. ಒಂದೇ ಪದಗಳು ಅಥವಾ ಸೇತುವೆಗಳು ಅಥವಾ ಕೋರಸ್‌ಗಳಂತಹ ಸರಳ ಪದಗುಚ್ಛಗಳಿಂದ ಸಣ್ಣದಾಗಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಹಾಡಿನ ಥೀಮ್ ಅಥವಾ ಭಾವನೆಗೆ ಸಂಪರ್ಕಪಡಿಸುವ ಪದಗಳನ್ನು ಬರೆಯಿರಿ. ನಂತರದ ಬಳಕೆಗೆ ಕೇವಲ ಒಂದು ಪದ ಅಥವಾ ಪದಗುಚ್ಛವಾಗಿದ್ದರೂ ಸಹ, ಆಲೋಚನೆಗಳು ಬಂದ ತಕ್ಷಣ ನೀವು ಅವುಗಳನ್ನು ಬರೆದರೆ ದೀರ್ಘಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಇದು ಸುಲಭವಾಗುತ್ತದೆ; ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ ಹೊಸ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಬರೆಯುವ ಮೊದಲು ನೆನಪಿನಿಂದ ಜಾರುವುದಿಲ್ಲ.
  2. ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಸೇರಿಸುವಾಗ ಹಾಡಿನ ರಚನೆಯನ್ನು ಇಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ: ಪರಿಚಯ, ಪದ್ಯ-ಕೋರಸ್-ಪದ್ಯ-ಕೋರಸ್-ಬ್ರಿಡ್ಜ್-ಕೋರಸ್ (ಮತ್ತು ಔಟ್ಟ್ರೋ ಹೊಂದಿರುವ). ಎಲ್ಲವೂ ಒಟ್ಟಿಗೆ ಹರಿಯುತ್ತದೆ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು, ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಮಧುರ ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸಿ ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ: ಪ್ರಾಸ ಸ್ಕೀಮ್‌ಗಳು, ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರಗತಿಗಳು ಮತ್ತು ಸುಮಧುರ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳಂತಹ ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಅಥವಾ ಪುನರಾವರ್ತಿತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು ನಿಮ್ಮ ತುಣುಕು ವಿಭಾಗಗಳ ನಡುವೆ ಏಕೀಕೃತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ತಂತ್ರವಾಗಿದೆ.
  3. ನಿಮ್ಮ ಹಾಡು ಬರವಣಿಗೆಯ ಹರಿವು ಎಷ್ಟು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿರುತ್ತದೆ ಎಂಬುದರ ಮೇಲೆ ಪದದ ಆಯ್ಕೆಯು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ; ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಪದಗಳನ್ನು ಆರಿಸಿ! ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ನೀವು ಈಗಾಗಲೇ ಬಳಸುವ ಪದಗಳಿಗೆ ಸಮಾನಾರ್ಥಕಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಿ, ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಅಸ್ಪಷ್ಟ ವಿವರಣೆಗಳ ಬದಲಿಗೆ ನೇರ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪದಗಳು ಅಂದರೆ ವಿಭಿನ್ನ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿತ ವಿಷಯಗಳು - ಈ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಸಂದೇಶಗಳನ್ನು ಹಾಡಿನ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಸಂವಹನ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕ್ಲೀಷೆ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳನ್ನು ಮುರಿಯಲು ಹಿಂಜರಿಯದಿರಿ! ಧೈರ್ಯವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಯಾವುದೇ ಮೂಲ ಯೋಜನೆಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಜೀವನವನ್ನು ಸೇರಿಸಬಹುದು-ಇಂದು ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತದ ಆಯ್ಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿರುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುತ್ತದೆ.

ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರಗತಿಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವುದು

ನೀವು ಗಿಟಾರ್‌ನಲ್ಲಿ ಸ್ವಯಂ-ಕಲಿಸಿದ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮೊದಲು, ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರಗತಿಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಬರೆಯಬೇಕು ಎಂಬುದನ್ನು ನೀವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರಗತಿಗಳು ಹಾಡುಗಳ ಬಿಲ್ಡಿಂಗ್ ಬ್ಲಾಕ್ಸ್ ಆಗಿದ್ದು, ಲೀಡ್ ಗಿಟಾರ್, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಅಥವಾ ಮಧುರವನ್ನು ನುಡಿಸಲು ರಚನೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ.

ಸ್ವರಮೇಳ ಪ್ರಗತಿಗಳು ಕೀಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತವೆ. ಹಾಡನ್ನು ರಚಿಸಲು, ನೀವು ಪ್ರಮುಖ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ, ಪ್ರತಿ ಕೀಲಿಯು ಏನನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವು ಸಂಗೀತವಾಗಿ ಹೇಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಅನುಕ್ರಮವು ಹಾಡಿನಲ್ಲಿ ಚಲನೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ; ಒಂದು ಸ್ವರವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವ ಮೂಲಕ ಅಥವಾ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ನಡುವೆ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಈ ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರಗತಿಯನ್ನು ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಬಹುದು.

ಹೆಚ್ಚು ಜನಪ್ರಿಯವಾದ ಪ್ರಮುಖ ಸಹಿಗಳು ಆಧರಿಸಿವೆ ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಮಾಪಕಗಳು. ಈ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕೀಲಿಗಳಲ್ಲಿ, 6 ವಿಭಿನ್ನ ಸ್ವರೂಪಗಳಿವೆ (ಅಥವಾ ಅವುಗಳನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದಂತೆ "ಯೋಜನೆಗಳು") ಅದರೊಳಗೆ ಬರೆಯಲಾದ ಪ್ರತಿ ಹಾಡಿಗೆ ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಯೋಜನೆಗಳು ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುವ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆಮಾಡಲು ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ ಸೂತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಬರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಒಂದು ದ್ರವ ಸಂಗೀತದ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಕೆಲವು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಸಮನ್ವಯಗೊಳಿಸುವುದು). ಜನಪ್ರಿಯ ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರಗತಿ ಕೀಗಳ ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಸೇರಿವೆ:

  • I IV V7 I
  • I vi IV V
  • IIm7b5 V7 Imaj7
  • III VI II V ಮತ್ತು ಇತ್ಯಾದಿ.

ವೃತ್ತಿಪರ ಧ್ವನಿಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸ್ಥಿರವಾದ ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ಬರೆಯುವುದು ಅತ್ಯಗತ್ಯ ಆದ್ದರಿಂದ ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಮೊದಲು ವಿವಿಧ ಕೀಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ರಚನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಕಲಿಯಲು ನಿಮ್ಮ ಸಮಯವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಬುದ್ಧಿವಂತವಾಗಿದೆ. ಒಮ್ಮೆ ನೀವು ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ವರಮೇಳದ ರಚನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಿತರಾಗಿದ್ದೀರಿ, ಪ್ರಗತಿಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವಾಗ ಮಿತಿಯಿಲ್ಲದ ಆಯ್ಕೆಗಳಿರುವುದರಿಂದ ನಿಮ್ಮ ತಿಳುವಳಿಕೆಯು ಘಾತೀಯವಾಗಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ - ನಿಮ್ಮ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮನ್ನು ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಅವಕಾಶ ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಮೆಲೋಡಿಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವುದು

ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ, ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕಾದ ಮೊದಲ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವೆಂದರೆ ಮಧುರ. ನಿಮ್ಮ ತುಣುಕಿಗೆ ಜೀವ ತುಂಬುವ ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯುವ ಸರಳ, ಆದರೆ ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಟ್ಯೂನ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಿ. ನಿಮ್ಮ ಮಧುರವನ್ನು ಉದ್ದದಲ್ಲಿ ಬದಲಾಗುವ ಪದಗುಚ್ಛಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ - ಆದರ್ಶಪ್ರಾಯವಾಗಿ ಕಡಿಮೆಯಿಲ್ಲ 4 ಅಥವಾ 5 ಬೀಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ 8 ಅಥವಾ 12 ಬೀಟ್ಸ್- ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ತನ್ನದೇ ಆದ ಸಹಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು. ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಲು, ಅಂತಹ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಿ ಸಿಂಕೋಪೇಶನ್ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಲಕ್ಷಣಗಳ ಪುನರಾವರ್ತನೆ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ನೀವು ಹೊರತರಬಹುದಾದ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಶಬ್ದಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಯೋಗ ಮಾಡಿ ಕೀಲುಗಳು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಸ್ಟ್ಯಾಕಾಟೋಸ್ ಮತ್ತು ಸ್ಲೈಡ್‌ಗಳು).

ಉತ್ತಮ ಮಧುರವನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಉತ್ತಮ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು, ಬ್ಯಾಚ್ ಅಥವಾ ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ನಂತಹ ಸಂಯೋಜಕರ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಆಲಿಸಿ. ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಮಧುರಗಳು ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಸ್ಮರಣೀಯವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಕಥೆ ಹೇಳುವ ಬಗ್ಗೆ ಮೆಚ್ಚುಗೆಯನ್ನು ಬೆಳೆಸಲು ನಿಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಿ ಪಾಪ್ ಬಲ್ಲಾಡ್‌ಗಳು, ರಾಕ್ ಆಂಥೆಮ್‌ಗಳು, ಬೋಸಾ ನೋವಾಸ್- ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪ್ರಕಾರವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹೊಂದಿದೆ ನಾಲ್ಕು ಬಾರ್ ಥೀಮ್ಗಳು ಆ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ವಿವರಣೆಗಳ ನಂತರ; ಇವುಗಳು ಒಂದಕ್ಕೊಂದು ಹೇಗೆ ಅನುಸರಿಸುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಕಲಿಯುವುದು ನಿಮ್ಮ ಹಾಡುಗಳಿಗೆ ಸ್ಮರಣೀಯ ಮಧುರಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ನೀವು ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಮಧುರ ಪದರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವಾಗ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿ ಮತ್ತು ಸರಳವಾಗಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ; ನಿಮ್ಮಿಂದ ಅಥವಾ ಬೇರೆಯವರಿಂದ ಕೆಲವು ವಿಚಾರಗಳಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ ಒಟ್ಟಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿದಾಗ ಇನ್ನೂ ಕೆಲವು ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಬಹುದು! ಈ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದರ ಮೂಲಕ

  • ಉದ್ದ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು
  • ವಿಷಯಗಳ ಪುನರಾವರ್ತನೆ ಮತ್ತು ವಿಸ್ತರಣೆ
  • ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ತಂತ್ರಗಳು
  • ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಇತರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದು

-ನಿಮ್ಮ ಹಾಡುಗಳಿಗಾಗಿ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ರಚಿಸಲಾದ ಸುಮಧುರ ವಿಷಯವನ್ನು ರಚಿಸುವ ನಿಮ್ಮ ದಾರಿಯಲ್ಲಿ ನೀವು ಚೆನ್ನಾಗಿರುತ್ತೀರಿ!

ತೀರ್ಮಾನ

ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಯುವುದು ಸಮಯ ಮತ್ತು ಸಮರ್ಪಣೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಲಾಭದಾಯಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ. ಸರಿಯಾದ ಸೂಚನೆ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಗದರ್ಶನದೊಂದಿಗೆ, ನೀವು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕರಾಗಬಹುದು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಸ್ವಯಂ-ಬೋಧನೆಗೆ ಬಂದಾಗ, ನಿಮ್ಮ ಕಲಿಕೆಯನ್ನು ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ನೀವು ಬಳಸಬೇಕಾದ ಹಲವಾರು ಸಲಹೆಗಳಿವೆ.

  • ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಬದ್ಧತೆಯಿಂದ ನಿಮ್ಮ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿ ಮತ್ತು ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಮರೆಯಬೇಡಿ ಪ್ರತಿ ಅಭ್ಯಾಸದ ಮೊದಲು ನಿಮ್ಮ ಗಿಟಾರ್ ಅನ್ನು ಟ್ಯೂನ್ ಮಾಡಿ ಮತ್ತು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಬೆಚ್ಚಗಾಗುವುದು.
  • ದೊಡ್ಡ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಸಣ್ಣ ಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸಿ ಮತ್ತು ಪ್ರೇರಣೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಿ ಗೆಳೆಯರು ಮತ್ತು ಮಾರ್ಗದರ್ಶಕರಿಂದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ.
  • ಈ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಯಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಿರುವ ಸಲಹೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕರಾಗುವುದು ಹೇಗೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೀವು ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ಕಲಿಯಬಹುದು.
  • ಗಿಟಾರ್ ಕಲಿಯಲು ಯಾವುದೇ ಪರಿಪೂರ್ಣ ವಿಧಾನವಿಲ್ಲ ಎಂದು ನೆನಪಿಡಿ - ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಪರಿವರ್ತಿಸುವುದರಿಂದ ಉತ್ತಮ ಫಲಿತಾಂಶಗಳು ಬರುತ್ತವೆ ನಿಮಗಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಅಭ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಕಷ್ಟು ಸವಾಲಿನೊಂದಿಗೆ ನಿಯಮಿತ ಅಭ್ಯಾಸದ ಅವಧಿಗಳನ್ನು ಇಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು, ಆದರೆ ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟವಲ್ಲ ಆದ್ದರಿಂದ ಅದು ಇನ್ನೂ ಮೋಜಿನ!

ನಾನು ಜೂಸ್ಟ್ ನಸ್ಸೆಲ್ಡರ್, Neaera ದ ಸಂಸ್ಥಾಪಕ ಮತ್ತು ವಿಷಯ ಮಾರಾಟಗಾರ, ತಂದೆ ಮತ್ತು ನನ್ನ ಉತ್ಸಾಹದ ಹೃದಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಗಿಟಾರ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಹೊಸ ಸಾಧನಗಳನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಲು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ನನ್ನ ತಂಡದೊಂದಿಗೆ ನಾನು 2020 ರಿಂದ ಆಳವಾದ ಬ್ಲಾಗ್ ಲೇಖನಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಿದ್ದೇನೆ. ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಗಿಟಾರ್ ಸಲಹೆಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಷ್ಠಾವಂತ ಓದುಗರಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು.

ಯುಟ್ಯೂಬ್‌ನಲ್ಲಿ ನನ್ನನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸಿ ನಾನು ಈ ಎಲ್ಲಾ ಗೇರ್‌ಗಳನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೇನೆ:

ಮೈಕ್ರೊಫೋನ್ ಗಳಿಕೆ vs ಪರಿಮಾಣ ಚಂದಾದಾರರಾಗಿ