ឧបករណ៍ខ្សែអក្សរ គឺជាឧបករណ៍ភ្លេងដែលកំណត់ដោយ ខ្សែអក្សរ លាតសន្ធឹងលើស៊ុមមួយ ហើយបន្លឺឡើងដោយការគាស់ វាយ ឬឱន។ ឧបករណ៍ទាំងនេះបម្រើជាមូលដ្ឋានសម្រាប់រចនាប័ទ្មជាច្រើននៃតន្ត្រីសម័យទំនើប ហើយត្រូវបានប្រើប្រាស់អស់ជាច្រើនសតវត្សមកហើយនៅក្នុងវប្បធម៌រាប់មិនអស់។
នៅក្នុងអត្ថបទនេះ យើងនឹងស្វែងយល់ពីប្រភេទផ្សេងៗគ្នាជាច្រើន។ ឧបករណ៍ខ្សែសមាសភាគ និងកម្មវិធីរបស់ពួកគេ៖
និយមន័យឧបករណ៍ខ្សែ
ឧបករណ៍ខ្សែអក្សរ ជាឧបករណ៍ដែលបង្កើតសំឡេងតន្ត្រីដោយមធ្យោបាយ ខ្សែរំញ័រនៅក្រោមភាពតានតឹងផ្ទុយទៅនឹងឧបករណ៍ខ្យល់ ឬឧបករណ៍គោះ។ ឧបករណ៍ខ្សែអក្សរត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងវប្បធម៌ភាគច្រើន ចាប់ពីភ្លេង និងពិណរបស់អេហ្ស៊ីបបុរាណ រហូតដល់វង់ភ្លេង និងវង់ភ្លេងទំនើប។
ជាទូទៅ ឧបករណ៍ទាំងនេះអាចបែងចែកជាពីរប្រភេទធំៗ៖ បារម្ភ (ពិបាកចិត្ត) និង មិនបារម្ភ. ឧបករណ៍បំរែបំរួលគឺជាឧបករណ៍ដែលមានបន្ទះដែកហៅថា ហ្វ្រេត ដែលជួយកំណត់កម្រិត។ ឧទាហរណ៍នៃ ឧបករណ៍ខ្សែដែលរំខាន រួមបញ្ចូល ហ្គីតា ហ្គីតាបាស និងបាច; ខណៈពេលដែលឧទាហរណ៍មួយចំនួននៃ ឧបករណ៍ខ្សែដែលមិនជាប់គាំង រួមបញ្ចូល វីយូឡុង និង cello. ផ្នែកខ្សែអក្សរ Orchestral នៅក្នុងតន្ត្រីបុរាណជាធម្មតាមានទាំងខ្សែអក្សរដែលមិនមានការរំខាន។
ប្រភេទនៃឧបករណ៍ខ្សែអក្សរ
ឧបករណ៍ខ្សែអក្សរ គឺជាវិធីបុរាណ និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ក្នុងការបង្កើតតន្ត្រី។ ពីវីយូឡុងនៃបទភ្លេងរហូតដល់ហ្គីតាអគ្គិសនី bluesy ឧបករណ៍ទាំងនេះបង្កើតសំឡេងដ៏ស្រស់ស្អាតគ្រប់ប្រភេទ។ មានឧបករណ៍ខ្សែជាច្រើនប្រភេទ – នីមួយៗមានសំឡេង និងស្ទីលរៀងៗខ្លួន។ តោះមើលប្រភេទឧបករណ៍ខ្សែផ្សេងៗមួយចំនួននៅទីនោះ៖
- វីយូឡុង
- ហ្គីតា
- Banjos
- ម៉ង់ដូលីន
- កាំជណ្ដើរ
- ច្បាប់
- ឌិម
- អូតូ ហាប
សូរស័ព្ទហ្គីតា
ហ្គីតាសូរស័ព្ទ ជាប្រភេទឧបករណ៍ខ្សែដ៏សាមញ្ញបំផុត ហើយអាចរកបានក្នុងរចនាប័ទ្ម រាង និងទំហំខុសៗគ្នាជាច្រើន។ ជាធម្មតា ពួកវាមានខ្សែប្រាំមួយ ដែលនីមួយៗត្រូវបានសម្រួលទៅតាមកំណត់ចំណាំ ឬទីលានផ្សេងគ្នា ទោះបីជាមានក៏ដោយ។ ម៉ូដែល ១២ ខ្សែ អាចប្រើបានផងដែរ។ ហ្គីតាសូរស័ព្ទដំណើរការដោយខ្សែរំញ័រដែលធ្វើពីដែក ឬនីឡុងដែលលាតសន្ធឹងពាសពេញតួរបស់ហ្គីតា ដែលបណ្តាលឱ្យសំឡេងត្រូវបានពង្រីកនៅខាងក្នុងបន្ទប់ប្រហោងរបស់ហ្គីតា។
ហ្គីតាសូរស័ព្ទពីរប្រភេទសំខាន់គឺ បុរាណ ហ្គីតា និង ហ្គីតាសូរស័ព្ទខ្សែដែក. ហ្គីតាបុរាណមានខ្សែនីឡុងដែលផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវសំឡេងស្រាលជាងបើប្រៀបធៀបទៅនឹងប្រភេទខ្សែដែក ខណៈដែលខ្សែដែកផ្តល់នូវសំឡេងភ្លឺជាង រួមជាមួយនឹងថាមពលកាន់តែច្រើនសម្រាប់រចនាប័ទ្មតន្ត្រីរ៉ុក។ ហ្គីតាសូរស័ព្ទភាគច្រើនមិនដោតចូលទៅក្នុង amplifier ទេ ប៉ុន្តែពឹងផ្អែកលើសំឡេងធម្មជាតិនៅក្នុងខ្លួនរបស់ពួកគេ ដើម្បីធ្វើឱ្យពួកវាអាចស្តាប់បាន។ នេះអាចត្រូវបានពង្រឹងជាមួយនឹងផ្នែកបន្ថែមនៃឧបករណ៍ដូចជា:
- ភីកអាប់
- ឧបករណ៍ប្តូរ
- មីក្រូហ្វូន
ប្រើក្នុងការកំណត់ការសម្តែងផ្ទាល់ ឬនៅពេលថតនៅក្នុងស្ទូឌីយោ។
ហ្គីតាអគ្គិសនី
ហ្គីតាអគ្គិសនី ប្រហែលជាប្រភេទឧបករណ៍ខ្សែដ៏ពេញនិយមបំផុត។ ពួកវាដោតចូលទៅក្នុង amplifier ដែលប្រើដើម្បីពង្រីកសំឡេង ហើយបន្ទាប់មក amplified ទៅកម្រិតដែលចង់បាន។ ហ្គីតាអគ្គិសនីមានច្រើនម៉ូដែលខុសៗគ្នា និងមានលក្ខណៈពិសេសរៀងខ្លួន លក្ខណៈសំនៀង.
ហ្គីតាអគ្គិសនីជាទូទៅមានលក្ខណៈពិសេស ភីកអាប់ម៉ាញេទិក ដែល 'យក' រំញ័រពីខ្សែហើយបញ្ជូនវាជាសញ្ញាអគ្គិសនីទៅ amplifier ។
ប្រភេទនៃរចនាប័ទ្មតួហ្គីតាអគ្គិសនីអាចប្រែប្រួលទៅតាមក្រុមហ៊ុនផលិត ប៉ុន្តែពួកវាទាំងអស់មានតួខ្លួនប្រហោង។ ឧទាហរណ៍មួយចំនួនរួមមាន:
- Archtop
- កំពូលរាបស្មើ
- ប្រអប់ចង្វាក់ jazz
- រាងកាយរឹងទ្វេរដង
- ហ្គីតាអគ្គិសនីពាក់កណ្តាលសូរស័ព្ទ (ត្រូវបានគេស្គាល់ជាទូទៅថាជារាងកាយពាក់កណ្តាលប្រហោង)
- អគ្គិសនីកច្រើនខ្នាត ឬការរចនាជួរពង្រីក។
ប្រភេទហ្គីតាអគ្គិសនីទូទៅបំផុតគឺ ការដកខ្សែតែមួយ (ត្រូវបានរកឃើញជាទូទៅនៅលើហ្គីតាអគ្គិសនី Fender) និង របកគំហើញពីរ (ភាគច្រើនត្រូវបានរកឃើញនៅលើ ហ្គីតា Gibson). Pickups អាចមានភាពខុសប្លែកគ្នាក្នុងសម្លេងពីសម្លេងក្តៅ និងជុំដែលផ្តល់ដោយឧបករណ៏តែមួយ ទៅជាសម្លេងកាន់តែភ្លឺជាងមុនដែលផ្តល់អោយដោយ dual coil pickups។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ភីកអាប់ទាំងពីរប្រភេទអាចត្រូវបានគេប្រើប្រាស់រួមគ្នាសម្រាប់កម្រិតសំឡេងផ្សេងៗគ្នា ដែលល្អឥតខ្ចោះសម្រាប់រចនាប័ទ្មតន្ត្រីណាមួយ។
ហ្គីតាបាស
ហ្គីតាបាស គឺជាប្រភេទឧបករណ៍ខ្សែដែលផលិតសំឡេងទាប និងត្រូវបានប្រើដើម្បីផ្តល់នូវភាពសុខដុម និងចង្វាក់ទាបនៅក្នុងរចនាប័ទ្មតន្ត្រីជាច្រើន។ ហ្គីតាបាសត្រូវបានលេងដោយប្រើម្រាមដៃ ឬជ្រើសរើស។ ហ្គីតាបាសភាគច្រើនមានបួនខ្សែ ទោះបីជាមានឧបករណ៍ខ្សែប្រាំ ឬប្រាំមួយខ្សែក៏ដោយ។ ការលៃតម្រូវស្តង់ដារសម្រាប់ហ្គីតាបាសបួនខ្សែគឺ អេដជីសំដៅទៅខ្សែអក្សរទាបបំផុតនៅផ្នែកខាងលើ (E) និងបន្តទៅខ្ពស់បំផុត (G) ។ សម្រាប់បាសប្រាំខ្សែ ខ្សែបន្ថែមផ្តល់ឱ្យនូវជួរកំណត់ចំណាំកាន់តែទូលំទូលាយជាមួយនឹង B ទាបដែលបានបន្ថែមនៅខាងក្រោម E ។
ហ្គីតាបាសមានពីរប្រភេទសំខាន់ៗ៖ បាសអគ្គិសនី និង បាសសូរស័ព្ទ. អគ្គិសនីប្រើឧបករណ៍ចាប់មេដែកដើម្បីបំប្លែងសម្លេងរបស់ពួកគេទៅជាសញ្ញាអគ្គិសនីដែលអាចត្រូវបានពង្រីក និងបញ្ចូលទៅក្នុងប្រព័ន្ធសំឡេងណាមួយ។ ឧបករណ៍សូរស័ព្ទ គឺជាឧបករណ៍ដែលលេងដោយគ្មាន amp ឬធុងបំពងសំឡេង។ ជំនួសមកវិញ ពួកគេប្រើតួប្រហោងរបស់ពួកគេ ដើម្បីបញ្ចេញសំឡេងតាមខ្យល់ ហើយពឹងផ្អែកលើម៉ាស៊ីនភីកអាប់ធម្មជាតិ ដែលស្រដៀងនឹងអ្វីដែលបានរកឃើញនៅលើម៉ូដែលអគ្គិសនី។
តាមពិតការរៀនលេងហ្គីតាបាស ទាមទារការអនុវត្តជាក់ស្តែង ដូចឧបករណ៍ផ្សេងទៀតដែរ ប៉ុន្តែមនុស្សជាច្រើនយល់ឃើញថា ពួកគេចូលចិត្តវាលើសពីការរំពឹងទុកទៅទៀត។ មានវីដេអូបង្រៀនដែលអាចរកបានយ៉ាងងាយស្រួលតាមអ៊ីនធឺណិតដែលផ្តល់នូវការណែនាំនិងការណែនាំអំពីមូលដ្ឋានគ្រឹះដូចជា បច្ចេកទេសម្រាមដៃនិងអង្កត់ធ្នូ. ដឹងពីអារេនៃរចនាប័ទ្មពី ចង្វាក់ jazz ទៅ Rock, reggae, ប្រទេសនិងលើសពីនេះ។ ក៏ធ្វើឱ្យវាងាយស្រួលសម្រាប់អ្នកបាសគ្រប់កម្រិតដើម្បីស្វែងរកជំនាញតន្ត្រីគ្រប់ប្រភេទ - ទាំងតែម្នាក់ឯង និងក្នុងក្រុម!
វីយូឡុង
វីយូឡុង, ជាញឹកញាប់សំដៅដល់ថាជា fiddles ក្នុងរង្វង់តន្ត្រីប្រជាប្រិយ គឺជាឧបករណ៍ខ្សែតូចដែលធ្វើពីឈើដែលតោងនៅចន្លោះស្មា និងចង្កា។ ឧបករណ៍ទាំងនេះមានខ្សែចំនួនបួនដែលជាធម្មតាមាន G, D, A និង E. វីយូឡុងគឺជាឧបករណ៍ដ៏សម្បូរបែបដែលមិនត្រឹមតែត្រូវបានប្រើប្រាស់ក្នុងតន្ត្រីបុរាណតាំងពីសម័យ Baroque ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានរចនាប័ទ្មផ្សេងៗគ្នាដូចជា ចង្វាក់ jazz និង bluegrass.
វីយូឡុងត្រូវបានចាត់ទុកថាជាផ្នែកមួយនៃ ឧបករណ៍ខ្សែអក្សរងាយស្រួលបំផុតដើម្បីរៀន ដោយសារតែទំហំ និងជួររបស់វា។ ទោះបីជាវាអាចចំណាយពេលមួយរយៈដើម្បីបង្កើតបច្ចេកទេសត្រឹមត្រូវនៅពេលលេងវីយូឡុងក៏ដោយ ជាទូទៅពួកគេត្រូវការការថែទាំតិចជាងឧបករណ៍ធំៗដូចជា cello ឬ double bass។ វីយូឡុងមានគ្រប់រូបរាង ទំហំ និងពណ៌ ដោយមានអ្នកលេងជាច្រើនប្រើប្រាស់បំណែកតាមតម្រូវការ ដែលអាចរួមបញ្ចូលរូបរាងរាងកាយកម្រនិងអសកម្ម ឬទូដាក់សំលៀកបំពាក់តែមួយគត់។
អ្នកលេងវីយូឡុងប្រើជាប្រពៃណី រ៉ូសស៊ីន។ នៅលើធ្នូរបស់ពួកគេ ដើម្បីធានាបាននូវការផលិតសំឡេងសូម្បីតែនៅលើខ្សែអក្សរ និងបន្ទះម្រាមដៃ។ អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូងជាច្រើនក៏ប្រើប្រាស់ឧបករណ៍ចាប់សំឡេងអេឡិចត្រូនិចដែលជួយពួកគេឱ្យស្ថិតនៅក្នុងជួរស្តង់ដារស្តង់ដារ នៅពេលដែលពួកគេអភិវឌ្ឍត្រចៀករបស់ពួកគេសម្រាប់ការលៃតម្រូវតាមពេលវេលា។ អ្នកលេងចាប់ផ្តើមទាំងអស់គួរតែចាប់ផ្តើមដោយ a កន្លែងដាក់ចង្កាដែលបំពាក់ឱ្យបានត្រឹមត្រូវ សម្រាប់ការលួងលោម មុននឹងលើកកំពស់សមត្ថភាពលេងរបស់ពួកគេបន្ថែមទៀត!
កោសិកា
សែលឡូ, ពេលខ្លះសំដៅដល់ថាជា វីយូឡុងសេឡូគឺជាឧបករណ៍នៃគ្រួសារខ្សែ។ វាជាវីយូឡុងដែលមានសំឡេងធំជាង និងស៊ីជម្រៅដែលបង្កើតសំឡេងទាប។ cello ត្រូវបានលេងដោយធ្នូ ហើយមានខ្សែចំនួនបួនដែលត្រូវបានសម្រួលក្នុងភាគប្រាំដ៏ល្អឥតខ្ចោះ—ពីទាបទៅខ្ពស់៖ C, G, D និង A.
តួរបស់ cello ស្រដៀងនឹងវីយូឡុង ប៉ុន្តែមានទំហំធំជាង - ប្រហែល 36-44 អ៊ីញ (ប្រែប្រួលតាមឧបករណ៍) ។ ខ្សែនេះត្រូវបានសម្រួលជាខ្សែទីប្រាំដូចជាវីយូឡុង ប៉ុន្តែនៅកណ្តាលខ្សែពីរ (G និង D) ចន្លោះពេលរវាងពួកវាគឺ octave ជំនួសឱ្យទីប្រាំដ៏ល្អឥតខ្ចោះ។ Cellos បង្កើតពណ៌សំឡេងខុសៗគ្នា អាស្រ័យលើចម្ងាយប្រវែងខ្សែអក្សរធំរបស់វាត្រូវបានកំណត់ទីតាំងសម្រាប់ចំណាំនីមួយៗ។
Cellos ជាទូទៅត្រូវបានចាត់ថ្នាក់តាមទំហំរបស់វា - ពីតូចបំផុតទៅធំបំផុត៖ ភីកកូឡូ / ពុម្ពអក្សរក្បូរក្បាច់ (ទំហំ 1/4) ត្រីមាស (ទំហំ 1/2) បីភាគបួន (ទំហំ 3/4) ទំហំពេញ (4/4) និងពង្រីកជួរម៉ូដែលប្រាំខ្សែដែលមានលក្ខណៈពិសេសទាបបន្ថែមទៀត ខ្សែអក្សរមួយ ខាងក្រោម E. និយាយជាទូទៅ កោសិកាត្រូវបានលេងនៅពេលអង្គុយចុះដោយលុតជង្គង់ ហើយជើងរាបស្មើនៅលើឥដ្ឋ ដើម្បីទ្រទ្រង់ទំហំរបស់វាធំជាងទល់នឹងដងខ្លួន នៅពេលប្រើជើងទ្រដែក ឬជើងកៅអី។
Cellos ត្រូវបានប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយទាំងក្នុងតន្ត្រីបុរាណ និងតន្ត្រីពេញនិយមរួមទាំងវង់ភ្លេង វង់តន្រ្តី វគ្គទោល និងវគ្គថតនៅទូទាំងប្រភេទតន្ត្រីជាច្រើនរួមទាំង រ៉ុក ចង្វាក់ jazz, vamp surf, ព្រលឹង, Latin funk និងតន្ត្រីប៉ុប ជាឧបករណ៍ពិសេសដោយអ្នកលេងភ្លេងដូចជា យូ យ៉ូម៉ា or ចនប៊ុនចូវី - គ្រាន់តែប្រាប់ឈ្មោះពីរបី!
Banjos
Banjos ជាឧបករណ៍ខ្សែដែលមានតួដូចស្គរ និងក្បាលស្បែក កវែង និងបួនទៅប្រាំមួយខ្សែ។ ពួកវាភាគច្រើនធ្វើពីឈើ - ជាធម្មតា maple ឬម៉ាហូហ្គានី - ប៉ុន្តែអ្នកក៏អាចឃើញខ្លះជាមួយនឹងស៊ុមអាលុយមីញ៉ូម ឬប្លាស្ទិកផងដែរ។ ប្រសិនបើមាន 5 ខ្សែ ខ្សែទី XNUMX ជាធម្មតាជាខ្សែខ្លីបន្ថែមដែលមិនមានម្រាមដៃទេ ប៉ុន្តែបង្កើតសំឡេងរោទ៍នៅពេលវាយ។
ត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងផ្នែកផ្សេងទៀតនៃពិភពលោក ដូចជាអាហ្រ្វិក និងអាស៊ី ប្រជាប្រិយភាពរបស់ banjo នៅអាមេរិកត្រូវបានបង្កើតឡើងជាលើកដំបូងនៅក្នុងភ្នំ Appalachian តាមរយៈការប្រើប្រាស់របស់វានៅក្នុងតន្ត្រីប្រជាប្រិយ។ Banjos មានបីប្រភេទសំខាន់ៗដែលប្រើសម្រាប់តន្ត្រីប្រជាប្រិយរបស់អាមេរិក៖ បើកត្រឡប់មកវិញ (ឬ clawhammer) ប្រាំខ្សែ bluegrass / tenor និង XNUMX string plectrum / art deco banjos.
- បើក banjos ត្រឡប់មកវិញ មានចិញ្ចៀនរាងសំប៉ែត និងខ្សែដែកជុំវិញក្បាលស្គរ ស្រដៀងនឹងអ្វីដែលអ្នករកឃើញនៅលើស្គរអន្ទាក់ភាគច្រើន។ ពួកវាច្រើនតែមានផ្កាដ៏ស្មុគស្មាញ ឬការរចនាផើងទំហំ 11 អ៊ីង បោះត្រាចូលទៅក្នុងផ្នែកដែកនៃឧបករណ៍។ ពួកគេមានទំនោរមានសំឡេងតែមួយគត់ដែលល្អឥតខ្ចោះសម្រាប់ការលេងបែបបុរាណ ឬស្ទីលស្ទីលស្ទីមមឺរ។
- ប្រាំខ្សែ Bluegrass និង Tenor Banjos ក៏មានប្រដាប់ទប់ភាពតានតឹងដែកជុំវិញឧបករណ៍បំពងសំឡេងខាងក្នុងដែលផ្តល់នូវកម្រិតសំឡេងកើនឡើងជាមួយនឹងសំឡេងរោទ៍ភ្លឺដែលលេចធ្លោនៅពេលលេងជាមួយឧបករណ៍សូរស័ព្ទផ្សេងទៀតដូចជាហ្គីតា ហ្វីដ និងម៉ាដូលីននៅខាងក្រៅ។ ប្រវែងមាត្រដ្ឋានខ្លីរបស់ពួកគេផ្តល់នូវសកម្មភាពរហ័សរហួនសម្រាប់ riffs ពណ៌ខៀវលឿន ប៉ុន្តែធ្វើឱ្យពួកគេពិបាកសម្រាប់អង្កត់ធ្នូដែលស្មុគស្មាញជាងបើប្រៀបធៀបទៅនឹងឧបករណ៍ប្រវែងខ្នាតធំ។
- ខ្សែអក្សរបួនខ្សែ / Art Deco Banjos ផ្តល់នូវការលេងបានលឿនដោយសារតែមាត្រដ្ឋាន fretboard វែងរបស់ពួកគេ; ពួកវាជាញឹកញាប់មានការរចនាម៉ូដសិល្បៈតុបតែងលម្អដោយឆ្លាក់ចូលទៅក្នុងក្បាល និងកន្ទុយរបស់ពួកគេជាមួយនឹងឧបករណ៍បំពងសំឡេងខាងក្នុងដែលផ្តល់ពន្លឺបន្ថែមដល់សំឡេងរបស់ពួកគេ។ banjos ទាំងនេះជាធម្មតាមានឧបករណ៍ចាប់សញ្ញាកកិតស្ទីលបុរាណ និងស្ពានថ្មដែលកាត់បន្ថយបរិមាណ ដូច្នេះពួកវាមិនមានឥទ្ធិពលលើការលាយឡំដូចជាម៉ូដែលប្រាំខ្សែដែលខ្លាំងជាងឧបករណ៍ដែលស្ងាត់ជាងនៅខាងក្រៅ។
ម៉ង់ដូលីន
ម៉ង់ដូលីន ជាឧបករណ៍ខ្សែតូចដែលមានតួរាងដូចផ្លែប៉ោម ចែកជាខ្នងសំប៉ែត និងពោះកោង។ ម៉ង់ដូលីនមាន 8 ខ្សែដែក ហើយជាធម្មតាមានសំណុំពីរពីរនៃខ្សែដែលបានលៃតម្រូវនៅក្នុងទីប្រាំ។ ពួកគេមានកញ្ចឹងកដែលមានបន្ទះម្រាមដៃរាបស្មើ និងដែកដែលបែងចែកកទៅជា semitones ។ ម៉ាស៊ីនលៃតម្រូវ, រីករាលដាលនៅលើផ្នែកទាំងពីរនៃ headstock, គឺជាប្រពៃណីនៃប្រភេទឧបករណ៍បើកចំហ។
Mandolins ត្រូវបានគាស់ជាចម្បងដោយប្រើបញ្ជរ ឬម្រាមដៃ ហើយត្រូវបានគេសង្កត់សម្រាប់ការអមចង្វាក់។ សំឡេងនៃម៉ង់ដូលីនគឺ ភ្លឺនិងច្បាស់ជាមួយនឹងការកំណត់សំឡេងរោទ៍សូម្បីតែនៅការកំណត់កម្រិតសំឡេងទាប។ ម៉ូដែល mandolin ភាគច្រើននឹងមានពីរ f-រន្ធ នៅផ្នែកខាងលើរបស់វានៅជិតកន្ទុយ ដើម្បីអនុញ្ញាតឱ្យសំឡេងឆ្លងកាត់ពេលកំពុងលេង ស្រដៀងទៅនឹងឧបករណ៍ខ្សែផ្សេងទៀតដូចជាវីយូឡុង។ ពួកគេផ្តល់ប្រាក់កម្ចីដល់ពួកគេយ៉ាងល្អក្នុងការបង្កើតបទភ្លេងដ៏ស្មុគស្មាញ ក៏ដូចជាផ្តល់នូវការអមជាមួយចង្វាក់ក្នុងប្រភេទជាច្រើនដូចជា តន្ត្រី bluegrass ប៉ុប ឬរ៉ុក.
កាំជណ្ដើរ
កាំជណ្ដើរ ត្រូវបានដោតឧបករណ៍ខ្សែអក្សរ និងជាឧបករណ៍តន្ត្រីចំណាស់បំផុតមួយដែលមានភស្តុតាងនៃអត្ថិភាពរបស់វាមានអាយុកាលយ៉ាងហោចណាស់ ៣៥០០ មុនគ.ស.។ ពិណទំនើបគឺជាឧបករណ៍ដោតដោយស៊ុមបញ្ឈរដែលមានតួនាទីជាឧបករណ៍បំពងសំឡេង និងបន្ទះសំឡេងរាងត្រីកោណ។ ជាធម្មតាវាត្រូវបានចងដោយខ្សែវៀន នីឡុង ឬដែក ហើយត្រូវបានលេងដោយដោតខ្សែដោយម្រាមដៃ ឬឧបករណ៍ជ្រើសរើស។
ពិណមានពីរប្រភេទសំខាន់ៗ៖ ពិណឈ្នាន់ និង lever ពិណត្រូវបានគេស្គាល់ផងដែរថាជា ពិណប្រជាប្រិយ ឬ Celtic ។
- Pedal Harps - ជាធម្មតាមាន 47 ខ្សែ (ចាត់ទុកថាជាស្តង់ដារ) រហូតដល់ 47 ខ្សែ។ ពួកវាមានទំហំធំជាងពិណដងថ្លឹង ហើយពួកគេមានឈ្នាន់សកម្មភាពមេកានិកនៅមូលដ្ឋាននៃជួរឈររបស់ពួកគេ ដែលអាចឱ្យខ្សែទាំងអស់ត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងឆាប់រហ័សនៅក្នុងទីលានតាមរយៈឈ្នាន់ជើងដោយនរណាម្នាក់ដែលលេងឧបករណ៍អង្គុយចុះ។ ជាទូទៅគេលេងនៅក្នុងវង់តន្រ្តី ពិណប្រភេទនេះទាមទារជំនាញយ៉ាងច្រើនពីអ្នកលេង ដើម្បីរក្សាបទភ្លេង។ ទាំងនេះអាចមានចាប់ពីម៉ូដែលកម្រិតចាប់ផ្តើមរហូតដល់ឧបករណ៍អាជីពធំជាងសម្រាប់អ្នកលេងដែលមានជំនាញកាន់តែច្រើន។
- Lever Harps - ជាញឹកញាប់សំដៅថាជា folk/Celtic Harps ប្រើ levers ជំនួសឱ្យឈ្នាន់សម្រាប់គោលបំណងលៃតម្រូវការលៃតម្រូវ។ ពួកវាមានទំហំខុសៗគ្នាចាប់ពី 22 ខ្សែ (តូច) ដល់ 34 ខ្សែ (មធ្យម) រហូតដល់ 36+ ខ្សែ (ធំ)។ ពួកវាមានទំហំតូចជាងពិណឈ្នាន់ ហើយដងថ្លឹងរបស់វាអនុញ្ញាតឱ្យមានការលៃតម្រូវរហ័សដោយមិនចាំបាច់ឆ្លងកាត់ដំណើរការដ៏លំបាកដែលភ្ជាប់មកជាមួយការផ្លាស់ប្តូរខ្សែអក្សរនីមួយៗដោយដៃតាមរយៈ pegs/keys នីមួយៗតាមតម្រូវការលើប្រភេទផ្សេងទៀតដូចជា lutes ឬឧបករណ៍សាសនាដូចជា kora ល. ពិណ Lever អាចត្រូវបានគេគិតថាជាបច្ចេកទេសនៃការលេងហ្គីតាស្រដៀងគ្នាខ្លាំងណាស់ ប៉ុន្តែត្រូវបាន percussive ជាជាងការហូរដោយសេរី។ សំឡេងនៅលើដងថ្លឹងគឺ កក់ក្តៅនិងទំនុកច្រៀង ខណៈពេលដែលត្រូវបានប្រើនៅក្នុងបទចម្រៀងប្រពៃណីមិនគ្រាន់តែតន្ត្រីរចនាប័ទ្មបុរាណ។
អ៊ូគូលេស
អ៊ូគូលេស ជាឧបករណ៍តូចបួនខ្សែដែលមានប្រភពមកពីរដ្ឋហាវ៉ៃ ហើយត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជានិមិត្តរូបនៃវប្បធម៌។ មិនដូចឧបករណ៍ខ្សែបួនមួយចំនួនដូចជាវីយូឡុង ឬម៉ង់ដូលីន ukuleles មានតួដូចប្រអប់ដែលមានខ្សែនៅនឹងកន្លែងដោយសម្ពាធនៃភាពតានតឹងនៃខ្សែជំនួសឱ្យស្ពាន។
Ukulele មានទំហំ និងសម្ភារៈជាច្រើន ដែលបង្កើតសម្លេងខុសៗគ្នា។ ukulele ប្រពៃណីហាវ៉ៃត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា Tikis មានន័យថា "តូច"; ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ មានស្ទីលផ្សេងទៀតដែលត្រាប់តាមឧបករណ៍ផ្សេងទៀត ដូចជាហ្គីតា និងបាស។
ukulele បីប្រភេទសំខាន់ៗរួមមាន:
- ចម្រៀងសញ្ជាតិ (ទំហំតូចបំផុត)
- ការប្រគុំតន្ត្រីដែលមានទំហំធំជាងទំហំសូប្រាណូបន្តិច
- លក្ខណៈធម្មតា (ទំហំធំបំផុត)
ប្រភេទ ukulele នីមួយៗបង្កើតសំឡេងខុសគ្នា៖ ការប្រគុំតន្ត្រីដែលមានសំឡេងទាបមានសំឡេងខ្លាំងជាង។ ខណៈពេលដែលសំឡេងខ្ពស់ជាងនេះចម្លងសំឡេងស្រដៀងគ្នានឹងសំឡេងហ្គីតា។
បន្ថែមពីលើទំហំ និងជួរសំនៀងផ្សេងៗគ្នា ukulele អាចត្រូវបានផលិតចេញពីសម្ភារៈផ្សេងៗរួមមានៈ
- ឈើរឹង ដូចជា mahogany ឬ koa
- ឈើឡាមីណេត ដូចជាឈើគ្រញូង
- ឫស្សីលាយ ជាមួយនឹងឈើផ្សេងទៀតដូចជាផ្កា cherry blossom/cedar combo ឬ black/walnut combo
- សមា្ភារៈផ្សំ ដូចជាកាបោនហ្វាយប័រ / ជ័ររួមបញ្ចូលគ្នា
អាស្រ័យលើថវិកា និងកម្រិតបទពិសោធន៍របស់អ្នកជាមួយនឹងការលេងឧបករណ៍ខ្សែ អ្នកអាចជ្រើសរើសពីមួយណាដែលសាកសមនឹងតម្រូវការរបស់អ្នក។ ជាមួយនឹងការអនុវត្តត្រឹមត្រូវ និងការយកចិត្តទុកដាក់ក្នុងការរៀនឧបករណ៍ណាមួយទទួលបានរង្វាន់ដ៏អស្ចារ្យ!
អូតូ ហាប
ពិណស្វ័យប្រវត្តិ ជាប្រភេទឧបករណ៍ខ្សែដែលរួមបញ្ចូលគ្នារវាង zither និងពិណ ដែលជាធម្មតាត្រូវបានចងដោយខ្សែអគ្គិសនី ឬសូរស័ព្ទ។ វាត្រូវបានលេងដោយចុចគ្រាប់ចុចឬអង្កត់ធ្នូនៅលើខ្សែដែលបង្កើតបទភ្លេងដែលចង់បាន។ Autoharps មានលេខខ្សែខុសៗគ្នា ហើយមានរាង និងទំហំខុសៗគ្នា។ ស្តូស្យុងអគ្គិសនីទំនើបមានលក្ខណៈពិសេសបន្ថែមផ្សេងៗគ្នា ដូចជាការគ្រប់គ្រងកម្រិតសំឡេង ឧបករណ៍សំយោគ និងឧបករណ៍បំពងសំឡេង។
Autoharps មាននៅក្នុងរចនាប័ទ្ម និងរាងជាច្រើន ពួកគេអាចមាន ចុងមូល ឬចុងចង្អុល ត្រូវបានគេលៃតម្រូវដោយ diatonically ឬ chromaticallyមានចន្លោះពី 12 ទៅ 36 ខ្សែនីមួយៗ។ អូតូហាប់ទូទៅបំផុតមាន 15 អង្កត់ធ្នូដែលមាន 21 ខ្សែ។ ផ្លុំអូតូត្រូវបានសង្កត់លើភ្លៅពេលកំពុងអង្គុយ ទោះបីជាអ្នកលេងអាជីពច្រើនអាចឈរនៅពេលកំពុងលេងក៏ដោយ។ កំណែសូរស័ព្ទបែបបុរាណប្រើខ្សែដែកដែលងាយរបួសស្រាល ប៉ុន្តែកំណែអគ្គិសនីទំនើបមានរង្វាស់ពន្លឺ ស្នូលដែករុំដោយនីឡុង លួសអង្កត់ផ្ចិត .050 "ទៅ .052" សម្រាប់សមត្ថភាពលេងដ៏ល្អប្រសើរ។
autoharp ត្រូវបានគេប្រើប្រាស់ក្នុងប្រភេទតន្ត្រីជាច្រើនរួមទាំង តន្ត្រីបុរាណ តន្ត្រីប្រជាប្រិយ តន្ត្រីប៊្លូស និងតន្ត្រីប្រទេស ក៏ដូចជានៅក្នុងបទភ្លេងសម្រាប់ខ្សែភាពយន្ត និងទូរទស្សន៍។ Autoharps មានប្រជាប្រិយភាពក្នុងចំណោមអ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង ដោយសារតម្លៃទាបរបស់វា។
របៀបជ្រើសរើសឧបករណ៍ខ្សែត្រឹមត្រូវ។
ឧបករណ៍ខ្សែអក្សរ មានប្រជាប្រិយភាពមិនគួរឱ្យជឿ ហើយជារឿយៗត្រូវបានប្រើប្រាស់ក្នុងប្រភេទតន្ត្រីផ្សេងៗ។ ប៉ុន្តែនៅពេលសម្រេចចិត្តថាតើមួយណាជាឧបករណ៍ត្រឹមត្រូវសម្រាប់អ្នក មានកត្តាជាច្រើនដែលត្រូវពិចារណា។ អត្ថបទនេះនឹងស្វែងយល់ពីប្រភេទផ្សេងៗនៃឧបករណ៍ខ្សែអក្សរដែលអាចប្រើបាន ក៏ដូចជា វិជ្ជមាននិងអវិជ្ជមាន របស់នីមួយៗ។ វាក៏នឹងផ្តល់នូវគន្លឹះមួយចំនួនដើម្បីជួយអ្នកធ្វើការសម្រេចចិត្តដ៏ល្អបំផុតសម្រាប់តម្រូវការតន្ត្រីរបស់អ្នក។
តោះស្វែងយល់ពីប្រភេទឧបករណ៍ខ្សែអក្សរផ្សេងៗគ្នា៖
ពិចារណាកម្រិតជំនាញរបស់អ្នក។
ប្រភេទឧបករណ៍ខ្សែដែលអ្នកជ្រើសរើសរៀននឹងអាស្រ័យលើកម្រិតជំនាញរបស់អ្នក ក៏ដូចជាបទពិសោធន៍របស់អ្នកក្នុងការលេង។ ប្រសិនបើអ្នកជា ក ដំបូង ឬទើបតែចាប់ផ្តើម អ្នកគួរតែចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងអ្វីដែលតូច និងងាយស្រួលដូចជា a ukulele. ទំហំតូចជាង និងខ្សែខ្លី ធ្វើឱ្យវាកាន់តែងាយស្រួលសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូងដើម្បីរៀនមូលដ្ឋានបានយ៉ាងឆាប់រហ័ស។ ហ្គីតាសូរស័ព្ទ ឬបាសទំហំពេញអាចនឹងខ្លាំងពេកសម្រាប់ដៃអ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង។
អ្នកលេងកម្រិតមធ្យមប្រហែលជាចង់ពិចារណា ហ្គីតាអគ្គិសនី។ or បាស។ដែលទាមទារភាពជាក់លាក់ និងចំណេះដឹងអំពីមាត្រដ្ឋានជាក់លាក់ អង្កត់ធ្នូ និងបន្សំចំណាំជាងឧបករណ៍សូរស័ព្ទ។
អ្នកលេងកម្រិតខ្ពស់អាចពិចារណា ក ម៉ង់ដូលីន បេនចូ លូត ឬវីយូឡុង. ឧបករណ៍ខ្សែទាំងនេះទាមទារចំណេះដឹង និងបទពិសោធន៍បច្ចេកទេសច្រើនជាងហ្គីតា ឬបាសស្តង់ដារ ដោយសារខ្សែរបស់ពួកគេត្រូវបានដាក់ កាន់តែជិតស្និទ្ធជាមួយគ្នា. ដូច្នេះ ពួកវាស័ក្តិសមជាងសម្រាប់អ្នកលេងកម្រិតខ្ពស់ដែលស្ទាត់ជំនាញបច្ចេកទេសនៃការលេងឧបករណ៍ ហើយមានបទពិសោធន៍ក្នុងការលេងជាមួយមាត្រដ្ឋានស្មុគស្មាញជាង។
ពិចារណាទំហំឧបករណ៍
នៅពេលជ្រើសរើសឧបករណ៍ខ្សែ។ ទំហំ គឺជាកត្តាសំខាន់ដែលត្រូវពិចារណា។ ឧបករណ៍ខ្សែអក្សរភាគច្រើនមានច្រើនប្រភេទ ហើយទំហំត្រឹមត្រូវអាចធ្វើឱ្យការលេងឧបករណ៍របស់អ្នកកាន់តែងាយស្រួល។
ឧបករណ៍ខ្សែដូចជា វីយូឡុង, វីយូឡា, សែលឡូ, និង បាស។ មាននៅក្នុងទំហំដែលតម្រូវសម្រាប់មនុស្សពេញវ័យ ឬកុមារ។ ទំហំស្តង់ដារសម្រាប់មនុស្សពេញវ័យគឺ 4/4 (ទំហំពេញ) និង 7/8 (តូចជាង 4/4 បន្តិច). ទំហំរបស់កុមារជាធម្មតាមានចាប់ពី 1/16 (តូចណាស់) ទៅ 1/4 (តូចជាង 7/8). ការជ្រើសរើសទំហំត្រឹមត្រូវសម្រាប់កម្ពស់ និងទំហំដៃរបស់អ្នក នឹងជួយធានាថា អ្នកមានបទពិសោធន៍លេងល្អបំផុតដែលអាចធ្វើទៅបាន។
បន្ថែមពីលើឧបករណ៍ទំហំពេញ ក្រុមហ៊ុនមួយចំនួនក៏ផលិត "ទំហំធ្វើដំណើរ"ឧបករណ៍។ វីយូឡុងទំហំធ្វើដំណើរ ជាទូទៅមានទំហំតូចជាង ទំហំរាងកាយ 4/5 ឬ 1/16. ខណៈពេលដែលពួកវាប្រហែលជាមិនសូវល្អដូចសមភាគីដែលមានទំហំធម្មតាទេ ដោយសារភាពខុសគ្នានៃប្រវែងរាងកាយ និងម៉ាស់ឈើដែលបានប្រើ ឧបករណ៍ដែលមានទំហំសម្រាប់ធ្វើដំណើរគឺជាជម្រើសដ៏ល្អសម្រាប់អ្នកដែលត្រូវការអ្វីមួយដែលអាចចល័តបាន។ ពួកគេក៏មិនសូវថ្លៃដែរ!
នៅពេលជ្រើសរើសក ហ្គីតាបាសជាធម្មតាមិនមានភាពខុសគ្នារវាងទំហំមនុស្សពេញវ័យ និងកុមារទេ។ ស្ទើរតែគ្រប់ម៉ូដែលទាំងអស់មានទំហំពេញជាមួយនឹងខ្សែចំនួនបួនដែលដោះស្រាយជួរទាំងអស់នៃចំណាំនៅលើការលៃតម្រូវស្តង់ដារ។ បាសអគ្គិសនីមានរាងនិងទំហំខុសគ្នាជាច្រើន – វាជាការសំខាន់ក្នុងការស្វែងរកមួយនោះ។ សមប្រកបដោយផាសុកភាព ពេលឈរ ឬអង្គុយ ដូច្នេះអ្នកអាចហាត់បានត្រឹមត្រូវដោយស្រួល!
ទំហំគ្រាន់តែជាកត្តាមួយក្នុងចំណោមកត្តាជាច្រើនដែលគួរពិចារណានៅពេលជ្រើសរើសឧបករណ៍ខ្សែ - ចំណាយពេលដើម្បីស្គាល់ជម្រើស និងលក្ខណៈពិសេសផ្សេងៗ មុនពេលធ្វើការសម្រេចចិត្តទិញចុងក្រោយរបស់អ្នក!
ពិចារណាសំឡេងនៃឧបករណ៍
សំឡេងនិងសំឡេងរបស់ឧបករណ៍ខ្សែនីមួយៗខុសគ្នាដោយសារតែសម្ភារៈ ទំហំ ការរៀបចំ និងសូរស័ព្ទ។ ឧទាហរណ៍ វីយូឡុងនឹងផលិត ក សំឡេងខ្ពស់ ស្តើង បើប្រៀបធៀបទៅនឹង cello សូរសៀងជ្រៅ. Mandolin នឹងផ្តល់ជូន សំឡេងសង្កត់សំឡេង បើប្រៀបធៀបទៅនឹងឯកសារ សំឡេងស្រាលជាងមុន និងជាប់លាប់ នៃហ្គីតាសូរស័ព្ទ។ ហ្គីតាអគ្គិសនី ជាញឹកញាប់អាចសម្រេចបាននូវសំឡេង និងសម្លេងចម្រុះ ជាមួយនឹងការបង្វិលសាមញ្ញនៃប៊ូតុងជាក់លាក់។
អ្នកគួរគិតអំពីសំឡេងមួយណាដែលស័ក្តិសមសម្រាប់អ្នកមុននឹងជ្រើសរើសឧបករណ៍ខ្សែ។ ប្រសិនបើអ្នកចាប់អារម្មណ៍ក្នុងការទទួលយកតន្ត្រីបុរាណជាឧទាហរណ៍បន្ទាប់មកឧបករណ៍ដូចជា វីយូឡុង ឬ cello នឹងក្លាយជាជម្រើសរបស់អ្នក; ខណៈពេលដែលតន្ត្រីរ៉ុកឬចង្វាក់ jazz អាចត្រូវការ ហ្គីតាអគ្គិសនី ឬបាស.
វាជារឿងសំខាន់ក្នុងការកត់សម្គាល់ថារចនាប័ទ្មនៃការលេងផ្សេងគ្នាបង្កើតសំឡេងតែមួយគត់ ដូច្នេះប្រសិនបើអ្នកធ្លាប់មានបញ្ហាក្នុងការសម្រេចចិត្តថាតើឧបករណ៍មួយណាដែលសាកសមបំផុតសម្រាប់អ្នក សូមសាកល្បង៖
- ខ្ចីមួយពីមិត្ត
- ការប្រើប្រាស់ម៉ូដែលសាកល្បងដែលមាននៅហាងនានា
ដូច្នេះអ្នកអាចទទួលបានទម្លាប់ធ្វើការកត់សំគាល់ទៅនឹង nuances របស់ពួកគេ។
ពិចារណាតម្លៃនៃឧបករណ៍
នៅពេលនិយាយអំពីការជ្រើសរើសឧបករណ៍ខ្សែត្រឹមត្រូវ ការចំណាយគឺជាកត្តាសំខាន់ដែលត្រូវយកមកពិចារណា។ ឧបករណ៍ផ្សេងគ្នាមកក្នុងជួរតម្លៃខុសៗគ្នា ដូច្នេះហើយវាជារឿងសំខាន់ កំណត់ថវិការបស់អ្នក។ ហើយក៏យល់ផងដែរថាតើលក្ខណៈពិសេសអ្វីខ្លះដែលអ្នកកំពុងស្វែងរកនៅក្នុងឧបករណ៍ជាក់លាក់មួយ មុនពេលអ្នកធ្វើការទិញ។ លើសពីនេះទៀតត្រូវដឹងអំពី ការចំណាយបន្ត ពាក់ព័ន្ធនឹងការកាន់កាប់ និងថែទាំឧបករណ៍ខ្សែ ដូចជាខ្សែ ការផ្គត់ផ្គង់សម្អាត និងការដំឡើង ឬជួសជុលប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ។
ឧបករណ៍សូរស័ព្ទគឺ ជម្រើសពេញនិយមបំផុតសម្រាប់តន្ត្រីករចាប់ផ្តើមដូចដែលពួកគេជាធម្មតាផ្តល់នូវគុណភាពសំឡេងប្រសើរជាងសមភាគីអគ្គិសនីរបស់ពួកគេក្នុងតម្លៃស្មើគ្នា ឬទាបជាង។ ខ្សែសូរស័ព្ទច្រើនតែផលិតពីដែក ឬនីឡុង និងមានកម្រាស់ពីពន្លឺ (.៥ - .៦) ទៅមធ្យម (.៥ - .៦) ជម្រើសរង្វាស់។ ប្រសិនបើអ្នកកំពុងស្វែងរកអ្វីដែលប្លែកជាងនេះ ខ្សែវៀនធម្មជាតិផ្តល់នូវបទពិសោធន៍លេងដ៏ល្អ ប៉ុន្តែមានទំនោរនឹងមានតម្លៃខ្ពស់ជាងសម្ភារៈខ្សែផ្សេងទៀត។
ឧបករណ៍អគ្គិសនីផ្តល់នូវគុណភាពសំឡេងតែមួយគត់ដែលមិនមាននៅលើម៉ូដែលសូរស័ព្ទ។ ហ្គីតាអគ្គិសនីមានទំនោរទៅមានឧបករណ៍ភីកអាប់ទោលដែលបង្កើតកម្រិតទ្រទ្រង់ខ្ពស់ និង "twang” ក៏ដូចជារថយន្តភីកអាប់ humbucker ដែលមានសំឡេងខ្លាំងជាងមុន ជាមួយនឹងភាពងាយរងគ្រោះតិចជាងការរំខានដោយសំឡេង។ បាសអគ្គិសនីច្រើនតែប្រើឧបករណ៍ភីកអាប់ single-coil ខណៈពេលដែលការភីកអាប់ពីរដងផ្តល់នូវសម្លេងខ្លាំងជាង ប៉ុន្តែភាពងាយនឹងសំលេងរំខានកាន់តែច្រើន។ ខ្សែអគ្គិសនីជាធម្មតាស្ថិតនៅចន្លោះ (.៥ - .៦) ក្នុងកម្រាស់ ហើយជាធម្មតាត្រូវបានផលិតឡើងពីដែករុំព័ទ្ធជុំវិញដែកដែលមានរង្វាស់ខ្ពស់កាន់តែក្រាស់ និងបង្កើតភាពតានតឹងតិចនៅលើកញ្ចឹងក ដែលបណ្តាលឱ្យមានអារម្មណ៍ធូររលុងជាងមុន ស័ក្តិសមសម្រាប់កំណត់ចំណាំនៅពេលលេងតន្ត្រីរ៉ុក ដូចជា ប្រភេទតន្ត្រីដែកនិងភ្លេង.
ដូចដែលបាននិយាយពីមុន ឧបករណ៍ផ្សេងៗមានស្លាកតម្លៃខុសៗគ្នា ដូច្នេះត្រូវប្រាកដថាអ្នកពិនិត្យឱ្យបានពេញលេញនូវលក្ខណៈពិសេសទាំងអស់ដែលមាន រួមទាំងគ្រឿងសំអាង នៅពេលពិចារណាជម្រើសទិញរបស់អ្នក។
សន្និដ្ឋាន
នៅក្នុងសេចក្តីសន្និដ្ឋាន, ឧបករណ៍ខ្សែ គឺជាផ្នែកសំខាន់ និងសំខាន់នៃពិភពតន្ត្រី។ ឧបករណ៍ពិសេសទាំងនេះមាននៅក្នុងទំហំ និងរូបរាងជាច្រើន ចាប់ពី វីយូឡុង ទៅដល់ ហ្គីតាអគ្គិសនី។ ទៅដល់ សង្រ្គាម. នីមួយៗមានសំឡេង និងស្ទីលប្លែកៗរៀងៗខ្លួន ដែលអនុញ្ញាតឱ្យមានវាយនភាព និងរចនាប័ទ្មតន្ត្រីជាច្រើនប្រភេទ។
មិនថាអ្នកជាតន្ត្រីករអាជីព ឬអ្នកស្ម័គ្រចិត្តដែលចូលចិត្តទេ ការរៀនឧបករណ៍ខ្សែមួយ ឬច្រើននេះអាចផ្តល់នូវការកម្សាន្តជាច្រើនម៉ោង ក៏ដូចជាការពេញចិត្តយ៉ាងខ្លាំងពីការលេងអ្វីដែលអ្នកបានបង្កើត។
ខ្ញុំគឺ Joost Nusselder ស្ថាបនិក Neaera និងជាអ្នកទីផ្សារមាតិកា ប៉ា និងចូលចិត្តសាកល្បងឧបករណ៍ថ្មីជាមួយហ្គីតាដែលជាបេះដូងនៃចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ខ្ញុំ ហើយរួមគ្នាជាមួយក្រុមរបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំបានបង្កើតអត្ថបទប្លក់ស៊ីជម្រៅតាំងពីឆ្នាំ 2020 ដើម្បីជួយអ្នកអានដ៏ស្មោះត្រង់ជាមួយការណែនាំអំពីការថតសំឡេង និងហ្គីតា។
