សិល្បករទោល។ គឺជាអ្នកដែលសម្តែង ឬបង្កើតតន្ត្រីផ្ទាល់ខ្លួនដោយមិនមានជំនួយ ឬអមដោយតន្ត្រីករផ្សេងទៀត។ សិល្បករទោលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងប្រភេទដូចជា តារាចម្រៀង- អ្នកនិពន្ធចម្រៀងប្រជាប្រិយ និងចង្វាក់ jazzទោះបីជាសិល្បករទោលកំពុងមានប្រជាប្រិយភាពកាន់តែខ្លាំងឡើងនៅក្នុងប្រភេទផ្សេងទៀតជាច្រើនផងដែរ។
នៅក្នុងអត្ថបទនេះយើងនឹងនិយាយអំពី គុណសម្បត្តិ និងគុណវិបត្តិ នៃការជាសិល្បករទោល។
និយមន័យនៃសិល្បករទោល។
សិល្បករទោល។ គឺជាតន្ត្រីករ ឬអ្នកសំដែង ដែលនិពន្ធ និងសម្តែងចម្រៀងដោយខ្លួនឯង។ អ្នកសំដែងទោលទាំងនេះទទួលខុសត្រូវចំពោះអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលទាក់ទងនឹងការផលិតបទចម្រៀងរបស់ពួកគេរួមទាំង និពន្ធបទភ្លេង សំដែង លេងឧបករណ៍ភ្លេង និងផលិតថតសំឡេង.
ពួកគេមានសេរីភាពក្នុងការបញ្ចេញមតិដោយគ្មានការរឹតត្បិតដោយការជាផ្នែកនៃក្រុមតន្ត្រី ឬក្រុមតន្ត្រី។ សិល្បករទោលអាចបញ្ចេញអាល់ប៊ុមដោយឯករាជ្យ ព្រមទាំងចុះហត្ថលេខាជាមួយស្លាកថត ក្រុមហ៊ុនផលិតតន្ត្រី និង/ឬស្ទូឌីយោភាពយន្ត។ ក្នុងនាមជាសិល្បករឯករាជ្យ ពួកគេមានទំនួលខុសត្រូវទាំងស្រុងចំពោះភាពជោគជ័យ ឬកង្វះខាត។ នេះទាមទារការខិតខំប្រឹងប្រែង និងការលះបង់ ប៉ុន្តែថែមទាំងផ្តល់នូវការគ្រប់គ្រង និងសេរីភាពបន្ថែមទៀតសម្រាប់ពួកគេក្នុងការបង្កើតតន្ត្រីតាមរបៀបដែលពួកគេចង់បាន។ សិល្បករទោលសម័យទំនើបជាច្រើនបានធ្វើទីផ្សារដោយខ្លួនឯងតាមប្រភេទតន្ត្រីជាច្រើន ហើយលេងឧបករណ៍ផ្សេងៗនៅលើបទផ្សេងៗគ្នា ដើម្បីផលិតស្នាដៃពេញលេញដោយខ្លួនឯង។
លើសពីនេះទៀត វាមានអត្ថប្រយោជន៍ជាច្រើនក្នុងការបន្តអាជីពជាអ្នកសិល្បៈទោល; ទាំងនេះរួមបញ្ចូលទាំង:
- ការមាន ស្វ័យភាពច្នៃប្រឌិតគ្មានដែនកំណត់ លើអត្ថបទចម្រៀង/ចម្រៀង/អាល់ប៊ុម។
- ទទួលបានទាំងអស់។ រង្វាន់ហិរញ្ញវត្ថុ ពីការចេញផ្សាយដោយសារតែសិល្បករម្នាក់រក្សាការគ្រប់គ្រងពេញលេញលើការរក្សាសិទ្ធិរបស់ពួកគេ (មិនចាំបាច់ចែករំលែកជាមួយតន្ត្រីករផ្សេងទៀតទេ)។
- សេរីភាពមួយចំនួនដូចជាមាន មិនបានកំណត់កាលវិភាគអនុវត្តឬការកម្រិត នឹងមាននៅក្នុងដំណើរកម្សាន្ត និងដំណើរកម្សាន្តនានា ដោយសារពួកគេគ្រាន់តែព្រួយបារម្ភអំពីខ្លួនពួកគេ ខណៈពេលដែលពួកគេកំពុងនៅលើឆាកសម្តែង ឬថតនៅក្នុងស្ទូឌីយ៉ូ បង្កើតស្នាដៃថ្មីៗ។
អត្ថប្រយោជន៍នៃការធ្វើជាសិល្បករទោល។
ការក្លាយជាសិល្បករទោលមានអត្ថប្រយោជន៍ជាច្រើន រួមទាំងការគ្រប់គ្រងកាន់តែច្រើនលើដំណើរការច្នៃប្រឌិត ឱកាសដើម្បីបង្ហាញពីខ្លួនអ្នកកាន់តែស្និទ្ធស្នាលតាមរយៈសិល្បៈរបស់អ្នក និងមានភាពបត់បែនកាន់តែច្រើនជាមួយនឹងរបៀបដែលអ្នករកចំណូលពីសិល្បៈរបស់អ្នក។
ការចាប់ផ្តើមអាជីពជាតន្ត្រីករគឺជាកិច្ចការដ៏គួរឱ្យរំភើប ប៉ុន្តែពិបាក តាមរយៈការចេញទោល អ្នកគឺជាអ្នកទទួលខុសត្រូវលើគ្រប់ផ្នែកនៃសិល្បៈរបស់អ្នក ហើយអាចកែសម្រួលតន្ត្រីរបស់អ្នកឱ្យសមស្រប ច្បាស់ជាសំឡេងដែលអ្នកចង់បង្កើត. អ្នកក៏ទទួលបានអត្ថប្រយោជន៍ផងដែរពីការមានការគ្រប់គ្រងកាន់តែច្រើនទាក់ទងនឹងការចែកចាយ។ អ្នកលែងត្រូវការពឹងផ្អែកលើស្លាកសញ្ញា ឬអ្នកបោះពុម្ពផ្សាយទៀតហើយ ប៉ុន្តែតាមរយៈការប្រើប្រាស់បណ្តាញឌីជីថលដូចជា YouTube, iTunes និងវេទិកាផ្សាយដូចជា Spotify និង Apple Music អ្នកអាចមានសិទ្ធិចូលប្រើដោយផ្ទាល់ទៅកាន់ទស្សនិកជនទូទាំងពិភពលោក។
ការចេញទោលក៏ផ្តល់ឲ្យអ្នកសិល្បៈដែរ។ សេរីភាពច្នៃប្រឌិត ដែលមានសារៈសំខាន់ជាពិសេសចំពោះឧស្សាហកម្មតន្ត្រីដែលមានការប្រកួតប្រជែងខ្ពស់នាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។ តាមរយៈការតំណាងឱ្យខ្លួនអ្នកជាសិល្បករម្នាក់ក្នុងការគ្រប់គ្រងជោគវាសនារបស់ពួកគេទាំងស្រុង វាអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកឈរចេញពីហ្វូងមនុស្ស ហើយដាក់ថាមពលនៅក្នុងដៃរបស់អ្នកវិញនៅពេលនិយាយអំពីការកាន់កាប់ និងគ្រប់គ្រងការងាររបស់អ្នក។ លើសពីនេះ ការដែលអាចភ្ជាប់ទំនាក់ទំនងមួយទល់នឹងមួយជាមួយអ្នកគាំទ្រតាមរយៈប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយសង្គមដូចជា Instagram អាចមានអត្ថប្រយោជន៍មិនគួរឱ្យជឿសម្រាប់ការទទួលបានការទទួលស្គាល់សម្រាប់ទាំងបទចម្រៀង ឬអាល់ប៊ុមនាពេលអនាគតដែលអ្នកអាចនឹងចេញផ្សាយ។
ជាចុងក្រោយ ការក្លាយជាសិល្បករទោលផ្តល់ឱ្យអ្នកលេងនូវភាពបត់បែនលើការអនុញ្ញាតឱ្យមានទំនួលខុសត្រូវផ្សេងទៀតលើសពីតន្ត្រីទៅក្នុងជីវិត ដែលមិនអាចទៅរួចទេនៅពេលចូលរួមក្នុងក្រុមតន្រ្តី ឬចលនាក្រុម ដែលអាចទាមទារការប្តេជ្ញាចិត្តខ្លះៗរវាងការហាត់សមតន្ត្រីរួមគ្នា ឬរៀបចំកាលវិភាគដំណើរកម្សាន្ត ឬការផ្សព្វផ្សាយរួមគ្នាដែលពាក់ព័ន្ធនឹងភាពអាចរកបានរបស់អ្នកគ្រប់គ្នានៅ ម្តង។ នេះផ្តល់លទ្ធភាពឱ្យសិល្បករទោលត្រូវការពេលវេលា និងកន្លែងទំនេរច្រើនសម្រាប់អ្នកដែលកំពុងស្វែងរកប្រាក់ចំណូលចម្រុះ រួមទាំងផ្លូវអាជីពនៅខាងក្រៅតន្ត្រីរបស់ពួកគេដូចជា ការងារសម្តែងសំឡេង ឬការងារវិស្វកម្មសំឡេង ប្រសិនបើពួកគេជ្រើសរើសការប្តេជ្ញាចិត្តដែលមានតម្រូវការខ្លាំងពេក ឆ្ងាយពីជីវិតរបស់ពួកគេ ដេញតាមក្តីសុបិននៅក្នុងពិភពតន្ត្រី ដែលធ្វើការឥឡូវនេះក្នុងនាមជាអ្នកជំនាញឯករាជ្យដែលបង្កើតសញ្ញារបស់ពួកគេនៅក្នុងទីផ្សារជំនួសពិភពលោកនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ!
ឧស្សាហកម្មតន្រ្តី។
ក្នុងឧស្សាហកម្មតន្ត្រីសព្វថ្ងៃនេះ មនុស្សកាន់តែច្រើនកំពុងដើរលើវិថីសិល្បៈ សិល្បករទោល. ក្នុងនាមជាសិល្បករទោល អ្នកទទួលខុសត្រូវក្នុងការតំណាងឱ្យខ្លួនអ្នក សរសេរ និងផលិតតន្ត្រីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក ហើយចូលទៅក្នុងឧស្សាហកម្មនេះដោយគ្មានជំនួយពីស្លាកសញ្ញា។ ផ្លូវនេះអាចមានទាំងការផ្តល់សិទ្ធិអំណាច និងការលំបាក ដូច្នេះសូមស្វែងយល់ វិជ្ជមាននិងអវិជ្ជមាន ជាសិល្បករទោលក្នុងឧស្សាហកម្មតន្ត្រី។
ទិដ្ឋភាពទូទៅនៃឧស្សាហកម្មតន្ត្រី
ឧស្សាហកម្មតន្ត្រីគឺជាកម្លាំងដែលថាមវន្ត និងវិវឌ្ឍដែលមិនធ្លាប់មាន ដែលអាចបែងចែកជាបួនប្រភេទធំៗ – ថត, រស់នៅ ការសម្តែង ការបោះពុម្ពតន្ត្រី និងការធ្វើសមកាលកម្ម - ដែលរួមបញ្ចូលនូវភាពខុសគ្នានៃតួនាទី និងឱកាសជាច្រើន។ តាមរយៈប្រភេទសំខាន់ៗទាំងបួននេះ ផ្លូវអាជីពអាចបើកសម្រាប់អ្នកដែលចាប់អារម្មណ៍ក្នុងការតែងតន្ត្រីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ ឬធ្វើការនៅពីក្រោយឆាកសម្រាប់សិល្បករដែលបានបង្កើតឡើង ឬស្លាកសំឡេង។
A សិល្បករទោល គឺជាតន្ត្រីករបុគ្គលម្នាក់ដែលដាក់ចេញនូវសម្ភារៈថតដោយខ្លួនឯងដោយឯករាជ្យពីស្លាកសញ្ញាធំមួយឬសមូហភាពរបស់សិល្បករ (ដូចជាក្រុមតន្ត្រី)។ សិល្បករទោលអាចចេញបទភ្លេងថ្មីបានញឹកញាប់តាមដែលពួកគេចង់បានដោយមិនចាំបាច់ឆ្លើយទៅកាន់អ្នកផ្សេង។ តន្ត្រីករទាំងនេះត្រូវតែពឹងផ្អែកលើខ្លួនឯងសម្រាប់ការផ្សព្វផ្សាយ និងការផ្សព្វផ្សាយ ប៉ុន្តែឯករាជ្យភាពនេះក៏ផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវសេរីភាពក្នុងការផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងឆាប់រហ័សនៅពេលដែលការបំផុសគំនិតកើតឡើង។
សិល្បករទោលអាចទទួលបានភាពជោគជ័យទាំងឯករាជ្យពីគេហដ្ឋាន និងតាមរយៈបណ្តាញប្រពៃណីជាច្រើនទៀត ដូចជាការចុះហត្ថលេខាជាមួយស្លាកឯករាជ្យ ឬស្លាកកំណត់ត្រាធំ។ ឱកាសមាននៅក្នុងវិស័យជាច្រើនរួមទាំង កិច្ចព្រមព្រៀងផ្តល់អាជ្ញាប័ណ្ណភាពយន្ត/ទូរទស្សន៍ សេវាកម្មផ្សាយតាមអ៊ីនធឺណិត ការទាញយកឌីជីថល បញ្ជីចាក់វិទ្យុ និងច្រើនទៀត។ ការធ្វើការជាមួយអ្នកជំនាញក្នុងឧស្សាហកម្មដែលមានបទពិសោធន៍ ដូចជាអ្នកតំណាង A&R អ្នកផ្សព្វផ្សាយ និងភ្នាក់ងារកក់ អាចជួយឱ្យសិល្បករទោលរុករកដំណើរការនៃការស្វែងរកឱកាសដែលសមស្របនឹងពួកគេ។ ដើម្បីទទួលបានជោគជ័យក្នុងទិដ្ឋភាពតន្ត្រីសម័យទំនើបតម្រូវឱ្យមានផ្នត់គំនិតសហគ្រិនដែលសិល្បករទោលត្រូវតែអាចធ្វើបាន គិតនៅខាងក្រៅប្រអប់ ខណៈពេលដែលនៅតែសកម្មជាមួយអាជីពរបស់ពួកគេ។
របៀបចាប់ផ្តើមនៅក្នុងឧស្សាហកម្មតន្ត្រី
សម្រាប់អ្នកដែលសុបិនចង់ឈានជើង និងបន្តអាជីពក្នុងឧស្សាហកម្មតន្ត្រី វាជារឿងសំខាន់ដែលត្រូវមានផែនការហ្គេម និងដឹងពីកន្លែងដែលត្រូវចាប់ផ្តើម។ ឧស្សាហកម្មតន្ត្រីផ្តល់នូវអារេដ៏ធំសម្បើមនៃផ្លូវផ្សេងៗគ្នាសម្រាប់សិល្បករ ផលិតករ អ្នកនិពន្ធបទចម្រៀង និងច្រើនទៀត។ នេះជាគន្លឹះខ្លះៗដើម្បីជួយអ្នកចាប់ផ្តើម៖
- ជ្រើសរើសផ្លូវរបស់អ្នក៖ ជំហានដំបូងឆ្ពោះទៅរកភាពជោគជ័យក្នុងឧស្សាហកម្មតន្ត្រីគឺត្រូវសម្រេចចិត្តថាតើផ្លូវមួយណាដែលអ្នកចង់ដើរ។ តើអ្នកចាប់អារម្មណ៍ចង់ក្លាយជាសិល្បករទោលទេ? តើអ្នកសង្ឃឹមថានឹងក្លាយជាផលិតករ/សិល្បករ ឬវិស្វករ/ផលិតករទេ? ប្រហែលជាអ្នកចង់ធ្វើការជាអ្នកនិពន្ធបទចម្រៀង ឬអ្នកគ្រប់គ្រងសិល្បករ។ ផ្លូវនីមួយៗមានបណ្តុំជំហាន ចំណេះដឹង និងឱកាសពិសេសរៀងៗខ្លួន។
- សិក្សាសិប្បកម្មរបស់អ្នក៖ នៅពេលដែលអ្នកបានជ្រើសរើសផ្លូវរបស់អ្នកនៅក្នុងឧស្សាហកម្មតន្ត្រី វាដល់ពេលដែលត្រូវផ្តោតលើការអភិវឌ្ឍជំនាញរបស់អ្នកតាមរយៈការអនុវត្ត និងការស្រាវជ្រាវ។ យកមេរៀន សិក្សាការបង្រៀនតាមអ៊ីនធឺណិត ឬអានសៀវភៅដែលទាក់ទងនឹងការផលិត ទីផ្សារ និងផ្នែកផ្សេងទៀតដែលទាក់ទងនឹងគន្លងដែលអ្នកចង់បាន។ ការចូលរួមក្នុងវេទិកាសិល្បករ ឬកម្មសិក្សាជាមួយអ្នកជំនាញដែលមានបទពិសោធន៍ក៏អាចផ្តល់នូវការយល់ដឹងដ៏មានតម្លៃចំពោះការងារខាងក្នុងនៃផ្នែកអាជីវកម្មនៃឧស្សាហកម្មតន្ត្រីផងដែរ។
- បណ្តាញ: ការកសាងទំនាក់ទំនងជាមួយអ្នកជំនាញដែលបានបង្កើតឡើងគឺ គន្លឹះ សម្រាប់អ្នកដែលចង់ជោគជ័យក្នុងឧស្សាហកម្មតន្ត្រី ដូច្នេះត្រូវប្រាកដថាអ្នកឆ្លៀតឱកាសណាមួយដែលមកជាមួយ។ ចូលរួមព្រឹត្តិការណ៍ផ្សាយផ្ទាល់ ចូលរួមការប្រជុំសិល្បករ និងបន្តសកម្មនៅលើប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយសង្គម - វាចាំបាច់សម្រាប់បណ្តាញទំនាក់ទំនង និងទទួលបានការចាប់អារម្មណ៍ពីមនុស្សដែលបានបង្កើតឈ្មោះរបស់ពួកគេរួចហើយនៅក្នុងពិភពសិល្បៈតន្ត្រី។ លើសពីនេះទៀតការនិយាយជាមួយអ្នកសំដែងផ្សេងទៀតដែលប្រាថ្នាអាចជួយរក្សាស្មារតីរបស់អ្នកក្នុងអំឡុងពេលអ្វីដែលអាចជាដំណើរដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាចឆ្ពោះទៅរកភាពជោគជ័យក្នុងនាមជាសិល្បករទោល!
បញ្ហាប្រឈមនៃការក្លាយជាសិល្បករទោល។
ការក្លាយជាសិល្បករទោលដែលទទួលបានជោគជ័យក្នុងឧស្សាហកម្មតន្ត្រីអាចជាបញ្ហាប្រឈមមួយដោយសារតែការប្រកួតប្រជែងខ្ពស់ និងតម្រូវការញឹកញាប់នៃការផ្សព្វផ្សាយ។ បញ្ហាប្រឈមមួយចំនួនដែលសិល្បករទោលគួរដឹងមុននឹងចាប់អាជីពចម្រៀងរួមមាន៖
- មានធនធានមានកំណត់ប្រកួតប្រជែងជាមួយក្រុមធំៗ សម្តែងតែម្នាក់ឯងនៅលើឆាក ហើយត្រូវគ្រប់គ្រងគ្រប់ទិដ្ឋភាពនៃអាជីវកម្ម (ការកក់ទុកមុន ការផ្សព្វផ្សាយបទចម្រៀង។ល។)។
ធនធានមានកំណត់។៖ ឧបសគ្គមួយដែលអ្នកសិល្បៈទោលត្រូវតែជម្នះគឺការគ្រប់គ្រងធនធានដែលមានកំណត់របស់ពួកគេ ព្រោះជាធម្មតាពួកគេមានតែខ្លួនគេ និងលុយផ្ទាល់ខ្លួនដើម្បីវិនិយោគ។ នេះអាចធ្វើឱ្យមានការលំបាកក្នុងការវិនិយោគលើឧបករណ៍ ឬទម្រង់ជំនួយផ្សេងទៀត ដូចជាអ្នកនិពន្ធបទចម្រៀង ឬផលិតករជាដើម។
ប្រកួតប្រជែងជាមួយក្រុមធំ ៗ៖ ដោយសារវាស្ទើរតែមិនអាចផ្គូផ្គងបរិមាណនៃការសម្តែងដោយក្រុមតន្រ្តីធំៗ សិល្បករទោលត្រូវតែបង្កើតវិធីច្នៃប្រឌិតសម្រាប់ការផ្សព្វផ្សាយ រួមទាំងការឈានដល់ការសម្ភាសន៍តាមវិទ្យុ និងការសំដែងផ្ទាល់។ បើគ្មានក្រុមគាំទ្រពួកគេដោយសំឡេងគាំទ្រ និងការចុះសម្រុងគ្នាទេ វាស្ទើរតែមិនអាចទៅរួចទេសម្រាប់មួយ។ មនុស្សម្នាក់ ដើម្បីធ្វើឱ្យវត្តមានរបស់ពួកគេមានអារម្មណ៍ប្រៀបធៀបទៅនឹងអ្នកដទៃ។
សម្តែងតែម្នាក់ឯងនៅលើឆាក៖ ការនៅម្នាក់ឯងនៅលើឆាកអាចមានអារម្មណ៍បំភិតបំភ័យ ព្រោះថាគ្មានអ្នកណាផ្សេងទៀតនៅទីនោះជាមួយអ្នក ដែលអ្នកអាចស្វែងរកការគាំទ្រពី ឬសហការជាមួយក្នុងអំឡុងពេលសម្តែងរបស់អ្នក។ ដូច្នេះហើយ ការដែលអាចរក្សាខ្លួនអ្នកឱ្យមានភាពសប្បាយរីករាយនៅលើឆាកក្លាយជាកត្តាសំខាន់នៅពេលនិយាយអំពីការសម្តែងដែលមិនអាចបំភ្លេចបាន។
គ្រប់គ្រងគ្រប់ទិដ្ឋភាពនៃអាជីវកម្ម៖ ក្នុងនាមជាអ្នកជាចៅហ្វាយផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក នៅពេលដែលវាចុះមកក្នុងអាជីពតន្ត្រីរបស់អ្នក អ្នកត្រូវតែដឹងថាពួកគេទទួលខុសត្រូវចំពោះគ្រប់ទិដ្ឋភាពទាំងអស់នៃការបង្កើតការសម្តែង និងការផ្សព្វផ្សាយ - ការកក់ការប្រជុំ / gigs / វិទ្យុ-shows; គ្រប់គ្រងប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយសង្គម; បង្កើតកិច្ចសន្យា; រៀបចំហិរញ្ញវត្ថុ; និងអាចរកបានគ្រប់ពេលសម្រាប់ការសម្ភាសន៍ ឬសកម្មភាពផ្សព្វផ្សាយផ្សេងទៀត។ ចាំបាច់នៅពេលទទួលបានការប៉ះពាល់ក្នុងវិស័យនេះ។ ការរៀបចំគឺសំខាន់នៅទីនេះ!
ការពិចារណាផ្នែកហិរញ្ញវត្ថុ
ក្នុងនាមជាសិល្បករទោល មានការពិចារណាផ្នែកហិរញ្ញវត្ថុជាច្រើនដែលអ្នកត្រូវពិចារណាមុនពេលចាប់ផ្តើមអាជីពរបស់អ្នក។ វាមានសារៈសំខាន់ចំពោះ បង្កើតថវិកា ទៅ តាមដានចំណូល និងចំណាយរបស់អ្នក។ និងរៀបចំផែនការសម្រាប់ និរន្តរភាពហិរញ្ញវត្ថុរយៈពេលវែង. អ្នកក៏ត្រូវស្រាវជ្រាវពីសេវាផ្សាយតន្ត្រីផ្សេងៗផងដែរ សម្រេចចិត្តថាតើមួយណានឹងបម្រើតម្រូវការរបស់អ្នកបានល្អបំផុត. លើសពីនេះទៀតអ្នកគួរតែ ពិគ្រោះជាមួយគណនេយ្យករ ឬមេធាវី ដើម្បីធ្វើឱ្យប្រាកដថាអ្នកយល់ពីផលប៉ះពាល់ផ្នែកច្បាប់ និងពន្ធនៃអាជីពតន្ត្រីរបស់អ្នក។
ប្រភពចំណូលសម្រាប់សិល្បករទោល។
ពីអ្នកចម្រៀង អ្នកនិពន្ធបទចម្រៀង ដែលប្រកបអាជីពដោយខ្លួនឯង សម្តែងនៅទីកន្លែងតូចៗ រហូតដល់សិល្បករតន្ត្រីដែលបានបង្កើតឡើង ទទួលស្គាល់ទូទាំងពិភពលោក អ្នកលេងភ្លេងទោលគ្រប់កម្រិតពឹងផ្អែកលើប្រភពចំណូល ដើម្បីចិញ្ចឹមជីវិត។ ខណៈពេលដែលអ្នកលេងភ្លេងទោលជាច្រើនមានការចំណាយ និងការព្រួយបារម្ភដូចគ្នានឹងម្ចាស់អាជីវកម្មផ្សេងទៀត ដូចជាតម្លៃទីផ្សារ និងគោលនយោបាយធានារ៉ាប់រង ប្រភពចំណូលចម្បងរបស់ពួកគេនឹងខុសគ្នាពីឧស្សាហកម្មផ្សេងទៀត។
ជាទូទៅ អ្នកលេងភ្លេងទោលទាញយកប្រាក់ចំណូលពីវិស័យសំខាន់ៗចំនួនបួន៖ ការសម្តែងផ្ទាល់ ថ្លៃសួយសារអាករ ទំនិញ និង ធ្វើការជាអ្នកឯករាជ្យ ឬជាតន្ត្រីករសម័យសម្រាប់សិល្បករផ្សេងទៀត។.
- ការសម្តែងផ្ទាល់៖ ថាតើវាជាផ្នែកនៃដំណើរកម្សាន្តដ៏ធំមួយ ឬលេងកម្មវិធីម្តងៗនៅកន្លែងនានាក្នុងតំបន់។ ការសម្តែងផ្ទាល់នៅតែជាប្រភពចំណូលចម្បងសម្រាប់អ្នកលេងភ្លេងទោល។ ដំណើរកម្សាន្តដែលបានគ្រោងទុកជាយុទ្ធសាស្រ្តមិនត្រឹមតែអាចបង្កើតផលចំណេញផ្នែកហិរញ្ញវត្ថុភ្លាមៗប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងបង្កើនទម្រង់សិល្បករជាមួយអ្នកគាំទ្រ និងអ្នកជំនាញក្នុងឧស្សាហកម្មតន្ត្រីផងដែរ។ លើសពីនេះ ជីបទាំងនេះអាចបើកឱកាសបន្ថែមទៀតសម្រាប់ការសហការ ឬការបណ្តាក់ទុនអាជីវកម្មថ្មីៗ។
- សួយសារអាករ៖ ស្ទ្រីមទាំងនេះខ្លះបានមកដោយផ្ទាល់ពីព្រឹត្តិការណ៍ និងរួមបញ្ចូលការលក់ទំនិញនៅឯកម្មវិធីនីមួយៗ (ឧ. អាវយឺត អាវយឺតជាដើម)។ ប្រាក់ចំណូលក៏ត្រូវបានបង្កើតតាមរយៈថ្លៃសួយសារពីការលក់ (សម្រាប់ស៊ីឌី/ការទាញយកឌីជីថល) សេវាកម្មស្ទ្រីម (Spotify ។ល។) សមាគមសិទ្ធិរក្សាសិទ្ធិមេកានិចដូចជា ASCAP និង PRS និងថ្លៃអាជ្ញាប័ណ្ណធ្វើសមកាលកម្ម។ លើសពីនេះ ស្លាកកំណត់ត្រាមួយចំនួនអាចផ្តល់ការជឿនលឿនលើការថតនាពេលអនាគត ដែលជាផ្នែកមួយនៃកិច្ចសន្យារបស់ពួកគេជាមួយសិល្បករ ដែលអាចជួយរ៉ាប់រងការចំណាយជាមុន រួមទាំងថ្លៃជួលស្ទូឌីយោ និងថ្លៃធ្វើដំណើរដែលទាក់ទងនឹងសកម្មភាពផ្សព្វផ្សាយ។ បន្ទាប់មក ភាពជឿនលឿនទាំងនេះអាចសងវិញបានធៀបនឹងប្រាក់ចំណូលនាពេលអនាគត មុនពេលការទូទាត់ណាមួយដែលត្រូវបានធ្វើឡើងទៅក្នុងគណនីរបស់សិល្បករដោយក្រុមការងារ/គណនេយ្យកររបស់ស្លាកសញ្ញា នៅពេលអាចអនុវត្តបាន។
- ទំនិញ៖ បន្ថែមពីលើសំបុត្រសម្រាប់ការសម្តែងដែលបង្កើតប្រាក់ចំណូលសម្រាប់អ្នកសំដែង; ហាងអនឡាញស្នាដៃសិល្បៈផ្តល់នូវឱកាសសម្រាប់ប្រាក់ចំណេញតាមរយៈផលិតផលដែលទាក់ទងនឹងតន្ត្រីដូចជាការបោះពុម្ព/កាបូបដែលមានកំណត់ និងអាវយឺតជាដើម ដែលការផ្សាយបន្ថែមអាចត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយការផ្តល់ឱ្យ ឬលក់ផលិតផលផ្តាច់មុខដែលពង្រីកទំនាក់ទំនងអ្នកគាំទ្រជាមួយនឹងចំណូលចិត្តរបស់ពួកគេ។ អ្នកសំដែងបន្ទាប់ពីកម្មវិធីនីមួយៗបានបញ្ចប់ ដែលជួយបង្កើតភាពស្មោះត្រង់ម៉ាកយីហោយូរអង្វែង និងផ្តល់នូវបទពិសោធន៍ថ្មីៗ។ ដូច្នេះនៅពេលក្រោយអាចរកប្រាក់ពីទំនាក់ទំនងដោយផ្អែកលើអ្នកគាំទ្រនេះ និងអនុញ្ញាតឱ្យមានលំហូរចេញបន្ថែមទៀតនៅក្នុងការផ្សព្វផ្សាយ ឬការវាយតម្លៃលើប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយសង្គមជាដើម។
- តន្ត្រីករឯករាជ្យ/សម័យ៖ តន្ត្រីករដែលបានបង្កើតខ្លួនឯងរួចហើយអាចទទួលបានប្រាក់ចំណូលបន្ថែមតាមរយៈការបង្កើតខ្លួនឯងនៅក្នុងការងារតែងនិពន្ធនៅក្នុងក្រុមហ៊ុនផលិតភាពយន្ត/ទូរទស្សន៍ ឬសូម្បីតែរោងចក្របង្កើតបទភ្លេងផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម - ខណៈពេលដែលផ្តល់នូវផ្លូវឆ្ពោះទៅរកការច្នៃប្រឌិតកាន់តែច្រើន និងកិច្ចសហការដែលមានសក្តានុពលឆ្ពោះទៅរកគម្រោងស្មុគស្មាញជាងគម្រោងទាំងនោះ។ ធ្លាប់បានព្យាយាមពីមុនមក ដោយសារតែការទទួលបានធនធានច្រើន (រួមទាំងបុគ្គលិក) ជាងការមើលឃើញជាទូទៅក្នុងវិស័យឧស្សាហកម្មមួយចំនួនមុននឹងគ្រឹះស្ថាននេះ - អាស្រ័យលើគោលដៅ និងមហិច្ឆតាបច្ចុប្បន្នដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងមុនពេលចាប់ផ្តើមគម្រោង - ក៏ជាឱកាស 'តន្រ្តីករសម័យ' ក្នុងចំណោមក្រុមហ៊ុនវីដេអូហ្គេមដែលកើតឡើងជាញឹកញាប់។ បើកដំណើរការអ្នកលេងក្នុងស្រុកប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត រួមជាមួយនឹងអន្តរជាតិដែលមានទំនាក់ទំនងផ្ទៃខាងក្រោយតែមួយគត់រួចមកហើយ ការវាយតម្លៃមុនពេលចាប់ផ្តើមការវាយតំលៃដែលផ្តល់នូវចំនួនធំជាងមុនទៅកាន់វេទិកាផ្សេងៗគ្នាជាអន្តរជាតិ ដោយសារការកើនឡើងវត្តមាននៅតាមបណ្តោយអត្តសញ្ញាណបុគ្គលទាំងនោះដែលអនុញ្ញាតឱ្យមានសក្តានុពល ch បុព្វបុរសជួបប្រទះឥទ្ធិពលធំជាងការបង្ហាញសម្ភារៈរបស់មនុស្សម្នាក់ជាងការមើលឃើញនៅក្នុងស្រុក [អាស្រ័យលើហេដ្ឋារចនាសម្ព័ន្ធ] ។
របៀបគ្រប់គ្រងហិរញ្ញវត្ថុក្នុងនាមជាសិល្បករទោល។
ការគ្រប់គ្រងហិរញ្ញវត្ថុក្នុងនាមជាសិល្បករទោលអាចជាការពិបាក។ វាមានសារៈសំខាន់ណាស់ក្នុងការបង្កើត និងប្រកាន់ខ្ជាប់នូវថវិកា ដោយធ្វើឱ្យប្រាកដថាត្រូវតាមដានការចំណាយដែលទាក់ទងនឹងការលេងហ្គីតា ការសម្តែង ការជួសជុលឧបករណ៍ និងការចំណាយលើការរស់នៅទូទៅ។ កំពុងអភិវឌ្ឍ គោលដៅរយៈពេលវែង អាចជួយធានាថាអ្នកកំពុងធ្វើការសម្រេចចិត្តហិរញ្ញវត្ថុសមហេតុផលសម្រាប់អនាគតរយៈពេលខ្លី និងរយៈពេលវែង។ នេះគឺជាគន្លឹះសំខាន់ៗមួយចំនួនសម្រាប់សិល្បករទោលរៀបចំផែនការហិរញ្ញវត្ថុរបស់ពួកគេ៖
- បង្កើតថវិកាលម្អិតដែលគិតគូរសម្រាប់ការចំណាយបច្ចុប្បន្ន និងរំពឹងទុក។
- ប្រើប្រាស់សេវាកម្មពន្ធដារឯករាជ្យដូចជា QuickBooks ធ្វើការដោយខ្លួនឯង or ហ្វ្រេសប៊ុក។ ប្រសិនបើអ្នកមិនប្រាកដពីរបៀបគ្រប់គ្រងហិរញ្ញវត្ថុដោយខ្លួនឯង។
- រៀបចំផែនការចូលនិវត្តន៍ (ដូចជា IRA ឬ SEP) ដើម្បីឱ្យអ្នកមានថវិកានៅពេលចាំបាច់។
- សន្សំប្រាក់ដោយការមានសម្ភារៈចាំបាច់ទាំងអស់ដែលទាក់ទងនឹងការងាររបស់អ្នក (ដូចជាកិច្ចសន្យា សម្ភារៈទីផ្សារ និងរូបថត) ដែលផលិតជាមុន ជាជាងការពឹងផ្អែកលើការចំណាយនៅនាទីចុងក្រោយ នៅពេលកក់កម្មវិធី ឬចេញផ្សាយ។
- ចរចាលក្ខខណ្ឌបង់ប្រាក់ជាមួយអង្គការ ទីកន្លែង ឬការផ្សព្វផ្សាយណាមួយដែលអ្នកធ្វើការជាមួយ ដើម្បីធានាបាននូវប្រាក់ចំណូលជាប់លាប់ពេញមួយឆ្នាំ។
- ធ្វើការជាមួយទីប្រឹក្សាហិរញ្ញវត្ថុដែលអាចផ្តល់ការណែនាំផ្ទាល់ខ្លួនលើការកំណត់គោលដៅ និងវិធីល្អបំផុតក្នុងការគ្រប់គ្រងមូលនិធិក្នុងអំឡុងពេលរដូវកាលមមាញឹក ឬពេលគ្មានខ្លាញ់ក្នុងដំណើរអភិវឌ្ឍអាជីពរបស់អ្នក។
ផលប៉ះពាល់ពន្ធសម្រាប់សិល្បករទោល។
នៅពេលដែលអ្នកជាសិល្បករទោលដែលធ្វើការដោយខ្លួនឯង អ្នកត្រូវបានចាត់ទុកថាជាអ្នកម៉ៅការឯករាជ្យដោយអាជ្ញាធរពន្ធដារ។ នេះមានន័យថាអ្នកនឹងត្រូវបានទាមទារ បង់ពន្ធផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។ ជាជាងការកាត់ទុកពួកគេពីប្រាក់ឈ្នួលរបស់អ្នកដូចបុគ្គលិកដទៃទៀត។
បន្ថែមពីលើការបង់ប្រាក់ ពន្ធលើការងារខ្លួនឯង (ជាញឹកញាប់ហៅថា ពន្ធ SE)អ្នកក៏នឹងត្រូវបង់ពន្ធលើប្រាក់ចំណូល និងពន្ធផ្សេងទៀតដោយអនុលោមតាមបទប្បញ្ញត្តិក្នុងស្រុក។ អាស្រ័យលើកន្លែងដែលអ្នករស់នៅ នេះអាចរួមបញ្ចូលប្រាក់ចំណូលបន្ថែម ឬពន្ធលើការលក់។
អ្នកប្រហែលជាអាច កាត់ការចំណាយមួយចំនួនរបស់អ្នក។ ពីប្រាក់ចំណូលដែលអ្នករកបាន។ នេះអាចរាប់បញ្ចូលទាំងការចំណាយទាក់ទងនឹងការងាររបស់អ្នក ដូចជាថ្លៃធ្វើដំណើរ និងការទិញឧបករណ៍ ព្រមទាំងថ្លៃប្រតិបត្តិការ ដូចជាការផ្គត់ផ្គង់ការិយាល័យ ឬសម្ភារៈផ្សាយពាណិជ្ជកម្មជាដើម។ វាជាគំនិតល្អក្នុងការរក្សាកំណត់ត្រាល្អអំពីអ្វីដែលអាចកាត់កងបាន និងអ្វីដែលមិនត្រូវ ដូច្នេះហើយអ្នកត្រូវបានរៀបចំនៅពេលដែលវាដល់ពេលដែលត្រូវដាក់ពន្ធរបស់អ្នកជារៀងរាល់ឆ្នាំ។
សិល្បករទោលត្រូវធានាថាពួកគេស្ថិតនៅលើស្ថានភាពហិរញ្ញវត្ថុរបស់ពួកគេ ហើយរៀបចំឱ្យបានគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់ការដាក់លិខិតប្រកាសពន្ធរបស់ពួកគេជារៀងរាល់ឆ្នាំ។ កំហុសណាមួយដែលបានធ្វើអាចធ្វើទៅបាន នាំ ការផាកពិន័យ ការពិន័យ ឬសូម្បីតែការធ្វើសវនកម្មពី IRS ក្នុងករណីខ្លះ។ រក្សាកំណត់ត្រាច្បាស់លាស់ និងរៀបចំឱ្យមានរបៀបរៀបរយ នឹងជួយអ្នកសិល្បៈទោលឱ្យជៀសផុតពីបញ្ហាណាមួយជាមួយ IRS ខណៈពេលដែលពួកគេសន្សំពេលវេលា និងប្រាក់នៅលើផ្លូវ។
ការផ្សព្វផ្សាយ
ក្នុងនាមជាសិល្បករទោល។អ្នកត្រូវតែអាច ផ្សព្វផ្សាយខ្លួនឯងឱ្យចូលក្នុងឧស្សាហកម្មតន្ត្រី. ប៉ុន្តែតើអ្វីទៅជាការផ្សព្វផ្សាយ? គោលដៅនៃការផ្សព្វផ្សាយគឺដើម្បីឱ្យតន្ត្រីរបស់អ្នកស្តាប់ដោយមនុស្ស និងដើម្បីទាក់ទាញអ្នកគាំទ្រថ្មី។ មានវិធីជាច្រើនដើម្បីធ្វើរឿងនេះ ចាប់ពីការប្រើប្រាស់បណ្តាញសង្គម រហូតដល់ការផ្សាយពាណិជ្ជកម្មគ្រប់ប្រភេទ។ សូមមើលមួយចំនួននៃ ទិដ្ឋភាពសំខាន់ៗនៃការផ្សព្វផ្សាយសម្រាប់សិល្បករទោល។:
របៀបផ្សព្វផ្សាយតន្ត្រីរបស់អ្នកជាសិល្បករទោល។
ក្នុងនាមជាសិល្បករទោល, ការគ្រប់គ្រងលើការផ្សព្វផ្សាយរបស់អ្នកគឺចាំបាច់ណាស់។ ប្រសិនបើអ្នកចង់ជោគជ័យក្នុងវិស័យតន្ត្រី។ ជាសំណាងល្អ មានវិធីងាយស្រួល និងសន្សំសំចៃមួយចំនួន ដើម្បីទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍ចំពោះតន្ត្រីរបស់អ្នក។
រឿងដំបូងដែលអ្នកគួរធ្វើគឺ បង្កើតវត្តមានលើអ៊ីនធឺណិត និងបង្កើតអ្នកគាំទ្រ. ការបង្កើតទំព័រនៅលើគេហទំព័រប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយសង្គមដ៏ពេញនិយមដូចជា Twitter, ហ្វេសប៊ុកនិង Instagram គឺជាវិធីដ៏ល្អមួយដើម្បីឈានដល់ការចេញ និងចូលរួមជាមួយអ្នកស្តាប់ដែលមានសក្តានុពល។ ប្រសិនបើអ្នកមានលទ្ធភាពទិញវា ការជួលអ្នករចនាគេហទំព័រដើម្បីបង្កើតគេហទំព័រដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈសម្រាប់តន្ត្រីរបស់អ្នកនឹងមិនឈឺចាប់ទេ។
ការសម្តែងផ្ទាល់របស់អ្នកក៏នឹងមានសារៈសំខាន់ផងដែរ ជាពិសេសនៅពេលបង្កើតខ្លួនអ្នកជាសិល្បករ។ សម្តែងនៅរាត្រីមីក្រូហ្វូន និងកម្មវិធីផ្សេងទៀតតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។. វាអាចជួយផ្សព្វផ្សាយព័ត៌មានក្នុងស្រុក ខណៈពេលដែលផ្តល់ឱ្យអ្នកគាំទ្រនូវឱកាសដើម្បីស្តាប់អ្នកសម្តែងដោយផ្ទាល់។ លើសពីនេះទៀត ការមានទំនិញដូចជា អាវយឺត ឬស្ទីគ័រដែលមាននិមិត្តសញ្ញារបស់អ្នកនៅលើពួកវា តែងតែជាវិធីដ៏ល្អមួយដើម្បីបង្ហាញមនុស្សដែលអ្នកលើសពីតន្ត្រី។
ជាចុងក្រោយ ប្រើប្រាស់ឧបករណ៍ និងសេវាកម្មអនឡាញដែលអាចជួយផ្សព្វផ្សាយតន្ត្រីរបស់អ្នក។ នេះអាចរួមបញ្ចូលៈ
- បង្កើតបញ្ជីអ៊ីមែលសម្រាប់អតិថិជន;
- ការប្រើប្រាស់វេទិកាស្ទ្រីមដូចជា Spotify ឬតន្ត្រី Apple;
- ការដំឡើងហាងឌីជីថលនៅលើវេទិកាដូចជា Bandcamp;
- ការប្រើប្រាស់បណ្តាញវិទ្យុឌីជីថល;
- ការបង្កើតវីដេអូសម្រាប់ YouTube ឬ Vimeo ដែលបង្ហាញពីការងាររបស់អ្នក។
មិនថាវិធីណាដែលអ្នកជ្រើសរើសការខិតខំប្រឹងប្រែងជាប់លាប់នឹងត្រូវបានទាមទារ ប្រសិនបើអ្នកពិតជាចង់ឱ្យមនុស្សកត់សម្គាល់ការងាររបស់អ្នក!
យុទ្ធសាស្ត្រប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយសង្គមសម្រាប់សិល្បករទោល។
ក្នុងនាមជាសិល្បករទោល ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយសង្គមអាចផ្តល់នូវវេទិកាដ៏មានប្រសិទ្ធភាពមួយសម្រាប់ការផ្សព្វផ្សាយតន្ត្រីរបស់អ្នក។ ជាមួយនឹងយុទ្ធសាស្ត្រត្រឹមត្រូវ អ្នកអាចបង្កើនភាពមើលឃើញរបស់អ្នក និងទាក់ទងទៅកាន់អ្នកគាំទ្រសក្តានុពលដោយភាពងាយស្រួល។ នេះគឺជាគន្លឹះ និងល្បិចជោគជ័យមួយចំនួន ដើម្បីចាប់ផ្តើមដំណើរផ្សព្វផ្សាយរបស់អ្នក៖
- កំណត់អត្តសញ្ញាណទស្សនិកជនរបស់អ្នក៖ ការស្គាល់ទស្សនិកជនរបស់អ្នកគឺចាំបាច់សម្រាប់ការផ្សព្វផ្សាយប្រកបដោយជោគជ័យ។ រកមើលថាតើអ្នកណាអាចចាប់អារម្មណ៍លើប្រភេទតន្ត្រីរបស់អ្នកដោយសិក្សាពីប្រជាសាស្រ្ត ទិន្នន័យអ្នកប្រើប្រាស់ពីមុន និងនិន្នាការអ្នកគាំទ្រពេញនិយម។ នេះនឹងជួយអ្នកប្រាប់ពីរបៀបកែតម្រូវវិធីសាស្រ្តផ្សព្វផ្សាយរបស់អ្នក ដើម្បីឱ្យវាឆ្លើយតបនឹងអ្នកប្រើប្រាស់សក្តានុពល។
- ជ្រើសរើសវេទិកាដោយប្រាជ្ញា៖ វេទិកាផ្សេងៗគ្នាមានអត្ថប្រយោជន៍ផ្សេងៗគ្នា អាស្រ័យលើប្រភេទតន្ត្រីដែលអ្នកផលិត។ ពិចារណាពីគុណសម្បត្តិ និងគុណវិបត្តិនៃវេទិកានីមួយៗដោយប្រុងប្រយ័ត្ន មុនពេលជ្រើសរើសមួយសម្រាប់ការចែករំលែកខ្លឹមសារអំពីខ្លួនអ្នក ឬយុទ្ធនាការទីផ្សារ។
- អានុភាពឧបករណ៍ស្វ័យប្រវត្តិកម្ម៖ ឧបករណ៍ស្វ័យប្រវត្តិកម្មមានប្រយោជន៍សម្រាប់កំណត់ពេលប្រកាសប្រកបដោយប្រសិទ្ធភាពនៅទូទាំងវេទិកាជាច្រើន ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកផ្តោតលើការបង្កើតខ្លឹមសារជាជាងព្រួយបារម្ភ ប្រសិនបើអ្វីៗទាំងអស់ត្រូវបានបង្ហោះតាមពេលវេលាត្រឹមត្រូវតាមចំណូលចិត្តរបស់អ្នកមើល។ ឧបករណ៍ស្វ័យប្រវត្តិដ៏ពេញនិយមមួយចំនួនដែលប្រើដោយសិល្បករទោលរួមមាន សតិបណ្តោះអាសន្ន or Hootsuite.
- ចូលរួមជាមួយអ្នកគាំទ្រប្រកបដោយអត្ថន័យ៖ ការផ្សព្វផ្សាយខ្លួនឯងប្រកបដោយប្រសិទ្ធភាពតម្រូវឱ្យមានការប្រាស្រ័យទាក់ទងជាមួយអ្នកគាំទ្រមិនត្រឹមតែដើម្បីបង្កើតទំនាក់ទំនងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងជំរុញឱ្យមានភាពស្មោះត្រង់ និងលើកទឹកចិត្តឱ្យអត្រាការចូលរួមកាន់តែខ្ពស់នៅពេលបង្ហោះខ្លឹមសារថ្មី ឬរៀបចំព្រឹត្តិការណ៍ ឬការប្រកួតប្រជែងដែលទាក់ទងនឹងការចេញផ្សាយតន្ត្រី ឬការសម្ដែង/ការសម្ដែងនាពេលខាងមុខ ប្រសិនបើមាន។
- រក្សាដាននៃការវាស់វែងការអនុវត្ត៖ ដើម្បីធានាបាននូវប្រសិទ្ធភាពនៃយុទ្ធនាការផ្សព្វផ្សាយដែលប្រើប្រាស់ដោយសិល្បករទោល វាជារឿងសំខាន់ដែលពួកគេបានតាមដានរង្វាស់នៃការអនុវត្តផ្សេងៗដូចជា ការចាប់អារម្មណ៍ ការឈានដល់ ការចូលចិត្ត/ចែករំលែក/មតិយោបល់ក្នុងមួយប្រកាសជាដើម ដែលអាចធ្វើបានតាមរយៈឧបករណ៍វិភាគដែលមានជាច្រើនដូចជា SumAll or google បានវិភាគ ផ្តល់ជូននូវការយល់ដឹងដែលអាចអនុវត្តបានពីទិន្នន័យដែលប្រមូលបានពីសកម្មភាពអ្នកគាំទ្រជុំវិញខ្លឹមសាររបស់សិល្បករក្នុងរយៈពេលជាក់លាក់មួយ – អនុញ្ញាតឱ្យមានការកែលម្អបន្ថែមនៃយុទ្ធនាការតាមពេលវេលាតាមតម្រូវការ។
ការកសាងអ្នកគាំទ្រជាសិល្បករទោល។
ក្នុងនាមជាសិល្បករទោល, ការកសាងទស្សនិកជន អាចជាបញ្ហាប្រឈម។ វិធីសាស្រ្តជាច្រើនដែលបានសាកល្បង និងពិតដែលប្រើដោយក្រុមតន្ត្រីពេញលេញគឺមិនមានទេ ដែលទុកឱ្យអ្នកស្វែងរកវិធីថ្មីដើម្បីទំនាក់ទំនងជាមួយអ្នកគាំទ្រសក្តានុពល។ ជាសំណាងល្អ មានជម្រើសជាច្រើនសម្រាប់ការផ្សព្វផ្សាយខ្លួនអ្នកជាសិល្បករទោល និងភ្ជាប់ទំនាក់ទំនងជាមួយទស្សនិកជនគោលដៅរបស់អ្នក។
មធ្យោបាយដ៏មានប្រសិទ្ធភាពមួយនៃការផ្សព្វផ្សាយគឺតាមរយៈប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយឌីជីថលដូចជា ប្លុក និងគេហទំព័រស្ទ្រីម. ការបង្កើតមាតិកានៅលើបណ្តាញទំនាក់ទំនងសង្គមដូចជា YouTube និង Soundcloud អាចជួយក្នុងការទាក់ទាញការយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះការងាររបស់អ្នក។ វាក៏ជាគំនិតល្អផងដែរក្នុងការធ្វើអន្តរកម្មជាមួយសហគមន៍អនឡាញដែលមានស្រាប់ ដូចជា វេទិកាអ្នកគាំទ្រ ឬបន្ទប់ជជែកដែលផ្តោតលើតន្ត្រីសម្រាប់ដំបូន្មាន និងមតិកែលម្អអំពីការងាររបស់អ្នក។
វិធីសាស្រ្តផ្សេងទៀតនៃការផ្សព្វផ្សាយរួមមាន ការសម្តែងផ្ទាល់ នៅកន្លែងនានាក្នុងតំបន់ ឬចូលរួមក្នុងព្រឹត្តិការណ៍សហគមន៍ដែលអាចជួយជំរុញប្រវត្តិរូបរបស់អ្នក។ អ្នកថែមទាំងអាចបង្កើតទំនិញដើមដូចជា អាវយឺត ឬស៊ីឌី/វីនីល។ ដើម្បីនាំយកទៅកាន់ពិភពលោក ដោយផ្តល់ឱ្យអ្នកគាំទ្រសក្តានុពលនូវអ្វីមួយដែលអាចយល់បានដើម្បីចងចាំអ្នកដោយ។ វាគួរឱ្យកត់សម្គាល់ថាការចូលរួមក្នុងស្លាកដែលបានបង្កើតឡើងគឺជាវិធីសាស្រ្តមួយផ្សេងទៀត។ ទោះបីជាវាមិនចាំបាច់សម្រាប់ភាពជោគជ័យក៏ដោយ វាអាចមានប្រយោជន៍សម្រាប់សិល្បករដែលស្វែងរកការកើនឡើងនៃការបង្ហាញនៅទូទាំងហាងលក់រាយបែបប្រពៃណី ឬការចាក់ផ្សាយតាមវិទ្យុធំៗ។
លើសពីនេះទៀត វាជាការសំខាន់ក្នុងការផ្ដោតលើគោលដៅនៅនឹងដៃ៖ បង្កើតទស្សនិកជនដែលរំភើប តើអ្នកណានឹងចងចាំអ្នកយូរបន្ទាប់ពីបទចម្រៀងចប់!
សន្និដ្ឋាន
គំនិតរបស់សិល្បករទោល។ គឺជាវិស័យមួយដែលមានការពេញនិយមកាន់តែខ្លាំងឡើងក្នុងវិស័យចម្រៀងនាពេលបច្ចុប្បន្ន ដោយសារតែមានអ្នកសិល្បៈកាន់តែច្រើនឡើង វិធីសាស្រ្ត DIY ដល់អាជីពតន្ត្រីរបស់ពួកគេ។ សិល្បករទោលអាចមានការគ្រប់គ្រង និងស្វ័យភាពលើតន្ត្រីរបស់ពួកគេ ប៉ុន្តែវាមានតម្លៃថ្លៃ។
នៅក្នុងអត្ថបទនេះយើងនឹងពិនិត្យមើល គុណសម្បត្តិ និងគុណវិបត្តិនៃការធ្វើជាសិល្បករទោល។និងដោះស្រាយសំណួរចុងក្រោយនៃ ថាតើវាជាគំនិតល្អក្នុងការបំបែកចេញដោយខ្លួនឯង។.
សេចក្តីសង្ខេបនៃការធ្វើជាសិល្បករទោល។
ក្នុងនាមជាអ្នកសិល្បៈទោលអាចជាការរំពឹងទុកដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាច ប៉ុន្តែរង្វាន់អាចមានច្រើនណាស់។ ក្នុងនាមជាមួយ។ តន្ត្រីករឯករាជ្យ ឬសិល្បករសំដែងអ្នកនឹងមានការគ្រប់គ្រងទាំងស្រុងលើការសម្រេចចិត្តអាជីពរបស់អ្នក ចាប់ពីការបង្កើត និងថតតន្ត្រី រហូតដល់ដំណើរកម្សាន្ត និងការផ្សព្វផ្សាយ។ អ្នកនឹងមានស្វ័យភាពក្នុងការបង្កើតទម្លាប់ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក ហើយសម្រេចចិត្តថាត្រូវធ្វើការនៅពេលណា និងកន្លែងណា។
ទោះបីជាមិនមានសំណាញ់សុវត្ថិភាពនៃមិត្តរួមក្រុមក៏ដោយ ក៏ផ្លូវនេះអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកដាក់មូលដ្ឋានគ្រឹះសម្រាប់គម្រោងច្នៃប្រឌិត ខណៈពេលដែលរក្សាបាននូវសេរីភាពក្នុងការបន្តគម្រោងចំណង់ចំណូលចិត្ត។ មានធនធានដែលមានដូចជា សេវាកម្មស្ទ្រីម បណ្តាញអនឡាញ និងឱកាសការសម្តែងផ្ទាល់ ដែលអាចឱ្យសិល្បករទោលទទួលបានការបង្ហាញ និងថែមទាំងអាចទទួលបានប្រាក់ចំណេញដ៏មានន័យឥឡូវនេះច្រើនជាងពេលណាៗទាំងអស់។ ជាមួយនឹងវិន័យ និងការតស៊ូ—គាំទ្រដោយបណ្តាញមិត្តដ៏រឹងមាំនៅក្នុងឧស្សាហកម្ម—នរណាម្នាក់អាចបង្កើតអាជីពជោគជ័យជាសិល្បករឯករាជ្យ.
គំនិតចុងក្រោយលើការក្លាយជាសិល្បករទោល។
ការធ្វើជាសិល្បករទោលគឺជាវិធីដ៏ល្អមួយក្នុងការរកប្រាក់ចំណូលក្នុងនាមជាតន្ត្រីករ ឬផលិតករ។ ខណៈពេលដែលវាទាមទារការខិតខំប្រឹងប្រែង និងការលះបង់ ការចេះគ្រប់គ្រងអាជីព និងជោគវាសនារបស់អ្នកអាចជារង្វាន់ដ៏អស្ចារ្យ។ ការដឹងពីបញ្ហាប្រឈមជាច្រើន និងបញ្ហាដែលអាចកើតមាន អាចជួយអ្នកឱ្យទទួលបានអត្ថប្រយោជន៍ច្រើនបំផុតពីអាជីពរបស់អ្នកដោយ កំណត់ការរំពឹងទុកជាក់ស្តែងសម្រាប់ខ្លួនអ្នក និងបង្កើតយុទ្ធសាស្រ្តទាន់ពេលវេលា ដើម្បីជោគជ័យ។
ពី គ្រប់គ្រងហិរញ្ញវត្ថុ ទៅ ទីផ្សារខ្លួនឯងប្រកបដោយប្រសិទ្ធភាពវាជារឿងសំខាន់ក្នុងការរៀបចំ និងចងចាំនូវគោលដៅរយៈពេលខ្លីដូចជា gigs និងកាលបរិច្ឆេទនៃការផលិត ក៏ដូចជាគោលដៅរយៈពេលវែងដូចជា បង្កើតទំនាក់ទំនងជាមួយអ្នកជំនាញក្នុងឧស្សាហកម្ម or ការសម្រេចបាននូវកម្រិតជាក់លាក់នៃការទទួលស្គាល់ នៅក្នុងឧស្សាហកម្មតន្ត្រី។ មិនថាអ្នកស្ថិតនៅកម្រិតណាទេ ចូររក្សាភាពស្មោះត្រង់ចំពោះខ្លួនអ្នកក្នុងពេលនោះ។ តំណាងឱ្យសិល្បៈរបស់អ្នក។ នឹងឆ្ពោះទៅកាន់ផ្លូវដ៏វែងឆ្ងាយឆ្ពោះទៅរកភាពសប្បាយរីករាយនៅក្នុងដំណើរការ ខណៈពេលដែលធ្វើអ្វីមួយដែលអ្នកអាចមានមោទនភាព។
ខ្ញុំគឺ Joost Nusselder ស្ថាបនិក Neaera និងជាអ្នកទីផ្សារមាតិកា ប៉ា និងចូលចិត្តសាកល្បងឧបករណ៍ថ្មីជាមួយហ្គីតាដែលជាបេះដូងនៃចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ខ្ញុំ ហើយរួមគ្នាជាមួយក្រុមរបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំបានបង្កើតអត្ថបទប្លក់ស៊ីជម្រៅតាំងពីឆ្នាំ 2020 ដើម្បីជួយអ្នកអានដ៏ស្មោះត្រង់ជាមួយការណែនាំអំពីការថតសំឡេង និងហ្គីតា។
