ថាមវន្ត៖ របៀបប្រើវាក្នុងតន្ត្រី

ថាមវន្តគឺជាផ្នែកសំខាន់មួយនៃតន្ត្រីដែលអាចជួយឱ្យតន្ត្រីករបង្ហាញខ្លួនឯងកាន់តែមានប្រសិទ្ធភាព។

មិនថាវាជា forte, piano, crescendo ឬ sforzando ទេ ថាមពលទាំងអស់នេះនាំមកនូវវាយនភាព និងវិមាត្រដល់បទចម្រៀងមួយ។

នៅក្នុងអត្ថបទនេះ យើងនឹងស្វែងយល់ពីមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃឌីណាមិកនៅក្នុងតន្ត្រី ហើយមើលឧទាហរណ៍អំពីរបៀបប្រើ sforzando ដើម្បីនាំយកស្រទាប់បន្ថែមនៃជម្រៅដល់តន្ត្រីរបស់អ្នក។

និយមន័យនៃថាមវន្ត

ថាមវន្ត គឺជាពាក្យតន្ត្រីដែលប្រើដើម្បីពណ៌នា បរិមាណ និងអាំងតង់ស៊ីតេនៃសំឡេង ឬចំណាំ។ វាទាក់ទងដោយផ្ទាល់ទៅនឹងការបញ្ចេញមតិ និងអារម្មណ៍នៃបំណែកមួយ។ ជាឧទាហរណ៍ នៅពេលដែលតន្ត្រីករលេងខ្លាំងៗ ឬស្រទន់ ពួកគេកំពុងប្រើឌីណាមិកដើម្បីបង្ហាញ ឬសង្កត់ធ្ងន់លើអ្វីមួយ។ ថាមវន្ត​អាច​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ក្នុង​រចនាប័ទ្ម​ណាមួយ​នៃ​តន្ត្រី​ពី​បុរាណ​ទៅ​រ៉ុក​និង​ចង្វាក់ jazz ។ ស្ទីលតន្ត្រីផ្សេងៗគ្នាច្រើនតែមានអនុសញ្ញាផ្ទាល់ខ្លួនសម្រាប់របៀបដែលឌីណាមិកត្រូវបានប្រើប្រាស់។

នៅពេលអានសន្លឹកតន្ត្រី ឌីណាមិកត្រូវបានចង្អុលបង្ហាញដោយនិមិត្តសញ្ញាពិសេសដែលដាក់នៅខាងលើ ឬខាងក្រោមបុគ្គលិក។ នេះ​ជា​ការ​ពន្យល់​សង្ខេប​អំពី​និមិត្តសញ្ញា​ដែល​គេ​ប្រើ​ជាទូទៅ​មួយ​ចំនួន និង​អត្ថន័យ​នៃ​ថាមវន្ត៖
-pp (pianissimo): ស្ងាត់​ខ្លាំង/ទន់
-p (ព្យាណូ)៖ ស្ងាត់/ទន់
-mp (ព្យាណូ mezzo): ស្ងាត់ល្មម/ទន់
-mf (mezzo forte): ខ្លាំងល្មមៗ
-f (forte): ខ្លាំង/ខ្លាំង
-ff (fortissimo): ខ្លាំង/ខ្លាំង
-sfz (sforzando): សង្កត់សំឡេងខ្លាំងៗមួយចំណាំ/អង្កត់ធ្នូតែប៉ុណ្ណោះ

ការផ្លាស់ប្តូរថាមវន្តក៏បន្ថែមពណ៌ និងភាពតានតឹងផ្លូវចិត្តដល់វគ្គតន្ត្រីផងដែរ។ ការប្រើកម្រិតពណ៌ថាមវន្តនៅទូទាំងបំណែកតន្ត្រីជួយធ្វើឱ្យពួកគេកាន់តែចាប់អារម្មណ៍ និងរំភើបសម្រាប់អ្នកស្តាប់។

ប្រភេទនៃឌីណាមិក

ថាមវន្ត​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ក្នុង​តន្ត្រី​ដើម្បី​បង្ហាញ​ថា​កម្រិត​សំឡេង​គួរ​តែ​ខ្លាំង​ឬ​ទន់។ ថាមវន្ត​ត្រូវ​បាន​បង្ហាញ​ជា​អក្សរ ហើយ​ត្រូវ​បាន​ដាក់​នៅ​ខាង​ដើម​នៃ​ដុំ​មួយ ឬ​នៅ​ដើម​នៃ​ការ​អនុម័ត​មួយ​។ ពួកគេអាចមានចាប់ពី ppp (ស្ងាត់ខ្លាំង) ដល់ fff (ខ្លាំង)។

ខាង​ក្រោម​នេះ​គឺ​ជា​បញ្ជី​ឌីណាមិក​ដែល​ប្រើ​ជា​ទូទៅ​បំផុត​ក្នុង​តន្ត្រី៖

-PPP (ព្យាណូបីដង)៖ ទន់ និងឆ្ងាញ់ខ្លាំង
-PP (ព្យាណូ)៖ ទន់
-P (Mezzo Piano): ទន់ល្មម
-MP (Mezzo Forte): ខ្លាំងល្មម
-Mf (Forte): ខ្លាំង
-FF (Fortissimo)៖ លឺខ្លាំង
-FFF (Triple Forte)៖ ឮខ្លាំង

ការសម្គាល់ថាមវន្តអាចត្រូវបានផ្សំជាមួយនិមិត្តសញ្ញាផ្សេងទៀតដែលបង្ហាញពីរយៈពេល អាំងតង់ស៊ីតេ និងពេលវេលានៃចំណាំ។ ការរួមផ្សំគ្នានេះបង្កើតនូវចង្វាក់ស្មុគ្រស្មាញ ចង្វាក់ និងវាយនភាពប្លែកៗជាច្រើន។ រួមជាមួយនឹងសង្វាក់ និងទីលាន ឌីណាមិកជួយកំណត់លក្ខណៈនៃដុំ។

បន្ថែមពីលើអនុសញ្ញាដែលត្រូវបានទទួលយកនៅទូទាំងកំណត់សម្គាល់តន្ត្រី ការសម្គាល់ថាមវន្តក៏អាចជួយបង្កើតអារម្មណ៍នៅក្នុងដុំមួយដោយបន្ថែមភាពផ្ទុយគ្នារវាងសំឡេងខ្លាំង និងសំឡេងទន់។ ភាពផ្ទុយគ្នានេះជួយបង្កើតភាពតានតឹង និងបន្ថែមឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំង – លក្ខណៈពិសេសដែលត្រូវបានរកឃើញជាញឹកញាប់នៅក្នុងបំណែកបុរាណ ក៏ដូចជាប្រភេទតន្ត្រីណាមួយដែលប្រើបច្ចេកទេសតន្ត្រីបន្ថែមដើម្បីបង្កើតបទពិសោធន៍ដ៏ទាក់ទាញសម្រាប់អ្នកស្តាប់របស់វា។

តើ Sforzando ជាអ្វី?

Sforzando គឺជាការសម្គាល់ថាមវន្តនៅក្នុងតន្ត្រី ដែលត្រូវបានប្រើដើម្បីបញ្ជាក់ពីការវាយ ឬផ្នែកនៃតន្ត្រីណាមួយ។ វា​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ជា​ទូទៅ​នៅ​ក្នុង​តន្ត្រី​បុរាណ និង​ពេញ​និយម ហើយ​អាច​បន្ថែម​ឥទ្ធិពល​ដ៏​ខ្លាំង​ដល់​បទ​ចម្រៀង។ អត្ថបទនេះនឹងស្វែងយល់បន្ថែមអំពីការប្រើប្រាស់ និងកម្មវិធីរបស់ sforzando និងរបៀបដែលវាអាចត្រូវបានប្រើនៅក្នុងតន្ត្រីដើម្បីបង្កើតសំឡេងដ៏មានឥទ្ធិពល និងថាមវន្ត។

និយមន័យនៃ Sforzando

Sforzando (sfz) គឺជាពាក្យតន្ត្រីដែលប្រើដើម្បីបង្ហាញពីការសង្កត់សំឡេង ការវាយប្រហារខ្លាំង និងភ្លាមៗនៅលើកំណត់ត្រាមួយ។ វាត្រូវបានសរសេរជាអក្សរកាត់ថា sfz ហើយជាទូទៅត្រូវបានភ្ជាប់ជាមួយនឹងទិសដៅសម្រាប់ការបញ្ជាក់ដែលនិយាយទៅកាន់អ្នកសំដែង។ នៅក្នុងការសម្គាល់តន្ត្រី sforzando បង្ហាញពីភាពចម្រុះនៃតន្ត្រីកាន់តែខ្លាំងតាមរយៈការសង្កត់ធ្ងន់លើកំណត់ចំណាំជាក់លាក់។

ពាក្យ​តន្ត្រី​សំដៅ​ទៅ​លើ​កម្លាំង​នៃ​ការ​វាយ​ប្រហារ​ឬ​ការ​សង្កត់​សំឡេង​ដែល​ត្រូវ​បាន​ដាក់​នៅ​លើ​កំណត់​ត្រា​ជាក់លាក់​នៅ​ក្នុង​បំណែក​នៃ​តន្ត្រី​មួយ​។ ជាធម្មតាវាត្រូវបានចង្អុលបង្ហាញដោយអក្សរទ្រេត "s" ខាងលើ ឬខាងក្រោមចំណាំដែលវាគួរតែត្រូវបានអនុវត្ត។ ឧប្បត្តិហេតុមួយក៏អាចចង្អុលបង្ហាញថាជា "sforz" រួមជាមួយការណែនាំនេះ។

អ្នកសំដែងតែងតែបកស្រាយពីសក្ដានុពលជុំវិញការសម្តែងរបស់ពួកគេខុសគ្នា។ ដោយប្រើ sforzando នៅក្នុងបទភ្លេង អ្នកតែងអាចផ្តល់ឱ្យតន្ត្រីករប្រកបដោយប្រសិទ្ធភាពនូវការណែនាំ និងសញ្ញាជាលក្ខណៈបុគ្គលសម្រាប់ពេលដែលពួកគេគួរតែសង្កត់ធ្ងន់លើកំណត់ចំណាំជាក់លាក់នៅក្នុងផ្នែកមួយនៃតន្ត្រី។ ការសង្កត់សំឡេងទាំងនេះត្រូវបានគេឮនៅក្នុងប្រភេទដូចជាតន្ត្រីបុរាណ និងចង្វាក់ jazz ដែលភាពខុសប្លែកគ្នានៅក្នុងការតែងនិពន្ធធ្វើឱ្យមានភាពខុសគ្នារវាងភាពជោគជ័យ និងបរាជ័យ ដោយការណែនាំពីភាពខុសគ្នាដ៏ស្រទន់ដូចជា sforzando ការសង្កត់សំឡេងរឿងដ៏ខ្លាំងអាចត្រូវបានបន្ថែមទៅក្នុងការសម្តែងតាមតម្រូវការ។ តន្ត្រីករក៏នឹងរកឃើញថាពួកគេលេងជាមួយនឹងការបញ្ចេញមតិកាន់តែច្រើន ដោយសារពួកគេអាចដឹកនាំថាមពលទៅក្នុងចំណុចជាក់លាក់នៃការតែងរបស់ពួកគេ តាមរយៈការប្រើប្រាស់ដោយប្រុងប្រយ័ត្ននូវទិសដៅទាំងនេះសម្រាប់ថាមវន្ត។

សរុបមក sforzando គឺជាធាតុមួយដែលត្រូវបានរកឃើញជាញឹកញាប់នៅក្នុងពិន្ទុតន្ត្រីបុរាណដែលមានបំណងបន្ថែមការវាយប្រហារដែលសង្កត់ធ្ងន់លើផ្នែកដែលបានកត់សម្គាល់ - វិធីនេះអ្នកសំដែងអាចបង្ហាញខ្លួនឯងបានកាន់តែច្រើនក្នុងអំឡុងពេលសម្តែងដោយយោងទៅតាមរបៀបដែលការបកស្រាយរបស់ពួកគេតម្រូវឱ្យពួកគេធ្វើដូច្នេះដើម្បីការតែងនិពន្ធ។ ស្តាប់ទៅល្អបំផុត!

របៀបប្រើ Sforzando

Sforzando ដែលជាអក្សរកាត់ជាទូទៅ sfz គឺជាការសម្គាល់ថាមវន្តដែលបង្ហាញពីការសង្កត់សំឡេងភ្លាមៗ និងសង្កត់ធ្ងន់លើកំណត់ចំណាំ ឬអង្កត់ធ្នូជាក់លាក់មួយ។ បច្ចេកទេសនេះច្រើនតែប្រើដើម្បីបន្ថែមការសង្កត់ធ្ងន់ ឬភាពផ្ទុយគ្នាថាមវន្តចំពោះបំណែកនៃតន្ត្រីដោយមិនគិតពីរចនាប័ទ្ម។ វាក៏អាចប្រើដើម្បីបន្ថែមកម្រិតសំឡេង ឬអាំងតង់ស៊ីតេទៅផ្នែកនៃតន្ត្រីផងដែរ។

ឧទាហរណ៏ទូទៅបំផុតនៃ sforzando ដែលត្រូវបានប្រើប្រាស់នៅក្នុងតន្ត្រីដ៏ពេញនិយមគឺនៅក្នុងឧបករណ៍ខ្សែដែលការឱនខ្សែបង្កើតនូវអាំងតង់ស៊ីតេនៃសម្ភារៈ ហើយបន្ទាប់មកការទម្លាក់សម្ពាធនេះភ្លាមៗអាចធ្វើឱ្យចំណាំមានភាពលេចធ្លោចេញពីសម្ភារៈជុំវិញរបស់វា។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ sforzando មិនចាំបាច់ប្រើសម្រាប់តែឧបករណ៍ខ្សែប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែជាឧបករណ៍តន្ត្រីទូទៅ (ឧទាហរណ៍ លង្ហិន ខ្យល់ឈើ។ល។)។

នៅពេលអនុវត្តការសង្កត់សំឡេង sforzando លើក្រុមឧបករណ៍ណាមួយ (ខ្សែអក្សរ លង្ហិន ខ្យល់ឈើ។ កំណត់ចំណាំធៀបនឹងឃ្លាវែងឆ្ងាយ) ។ ជាឧទាហរណ៍ ជាមួយនឹងខ្សែអក្សរ នៅពេលបន្ថែមការសង្កត់សំឡេង sforzando អ្នកប្រហែលជាចង់បានកំណត់ចំណាំ staccato ខ្លីជាង ផ្ទុយពីឃ្លាដែលលេង legato ដែលការអោនអាចបង្កើនអាំងតង់ស៊ីតេ ហើយបន្ទាប់មកទម្លាក់ភ្លាមៗ។ ជាមួយនឹងឧបករណ៍ខ្យល់ផងដែរ — វាជារឿងសំខាន់ដែលពួកវាបញ្ចូលទៅក្នុងឃ្លារបស់ពួកគេ ដូច្នេះពួកគេអាចសម្តែងជាមួយនឹងសំឡេងតែមួយជាជាងការដកដង្ហើមតែមួយដែលមិនមានការសម្របសម្រួល។

វាក៏សំខាន់ផងដែរនៅពេលប្រើ sforzando dynamics ដែលមានភាពស្ងៀមស្ងាត់គ្រប់គ្រាន់មុនពេលចាក់បញ្ចូលសំឡេង ដើម្បីឱ្យវាកាន់តែលេចធ្លោ និងមានឥទ្ធិពលកាន់តែខ្លាំងលើអ្នកស្តាប់។ នៅពេលសរសេរយ៉ាងត្រឹមត្រូវនៅក្នុងសន្លឹកតន្ត្រី អ្នកនឹងឃើញ "sfz" ខាងលើ ឬខាងក្រោមកំណត់ចំណាំដែលពាក់ព័ន្ធ — នេះបង្ហាញថាកំណត់ចំណាំពិសេសទាំងនោះគួរតែត្រូវបានផ្តល់ការសង្កត់ធ្ងន់បន្ថែមនៅពេលអនុវត្ត ហើយបន្តដោយការបញ្ជាក់ត្រឹមត្រូវទាំងសងខាងរបស់ពួកគេ!

ថាមវន្តក្នុងតន្ត្រី

ថាមវន្តនៅក្នុងតន្ត្រីសំដៅទៅលើជួរនៃសំឡេងខ្លាំង និងទន់។ ថាមវន្តបង្កើតវាយនភាព និងបរិយាកាស ក៏ដូចជាសង្កត់ធ្ងន់លើប្រធានបទសំខាន់នៃបទចម្រៀង។ ការដឹងពីរបៀបប្រើប្រាស់ឌីណាមិកក្នុងតន្ត្រីប្រកបដោយប្រសិទ្ធភាពអាចបង្កើនសំឡេងរបស់អ្នក និងនាំតន្ត្រីរបស់អ្នកទៅកម្រិតបន្ទាប់។ សូមក្រឡេកមើល sforzando ជាឧទាហរណ៍មួយអំពីរបៀបប្រើឌីណាមិកក្នុងតន្ត្រី។

របៀបដែលថាមវន្តប៉ះពាល់ដល់តន្ត្រី

ថាមវន្តនៅក្នុងតន្ត្រីគឺជាការណែនាំជាលាយលក្ខណ៍អក្សរដែលទាក់ទងភាពខ្លាំង ឬភាពស្ងប់ស្ងាត់នៃការសម្តែងតន្ត្រី។ និមិត្តសញ្ញាថាមវន្តផ្សេងៗដែលលេចឡើងក្នុងតន្ត្រីសន្លឹកបង្ហាញដល់អ្នកសំដែងនូវកម្រិតសំឡេងច្បាស់លាស់ដែលពួកគេគួរតែលេងវគ្គណាមួយ ទាំងបន្តិចម្តងៗ ឬភ្លាមៗជាមួយនឹងការផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងអាំងតង់ស៊ីតេ។

ការរចនាថាមវន្តទូទៅបំផុតគឺ forte (មានន័យថា "ខ្លាំង") ដែលត្រូវបានបង្ហាញជាសកលដោយអក្សរ "F" ។ ផ្ទុយពី forte, pianissimo ("ទន់ណាស់") ជាធម្មតាត្រូវបានសម្គាល់ជាអក្សរតូច "p" ។ ការរចនានិមិត្តសញ្ញាផ្សេងទៀតត្រូវបានគេមើលឃើញពេលខ្លះដូចជា crescendo (កាន់តែខ្លាំងឡើងៗ) និង decrescendo (បន្តិចម្តងៗកាន់តែទន់)។

ទោះបីជាឧបករណ៍នីមួយៗអាចត្រូវបានកំណត់ការប្រែប្រួលថាមវន្តផ្សេងគ្នានៅក្នុងបំណែកដែលបានផ្តល់ឱ្យក៏ដោយ ភាពផ្ទុយគ្នារវាងឧបករណ៍ជួយបង្កើតវាយនភាពគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ និងសមតុល្យសមតុល្យរវាងផ្នែក។ តន្ត្រីជារឿយៗឆ្លាស់គ្នារវាងផ្នែកភ្លេងដែលកាន់តែខ្លាំងឡើង និងខ្លាំងជាងមុន អមដោយវគ្គដែលស្ងប់ស្ងាត់ជាងមុន ដែលមានន័យថាផ្តល់នូវការសម្រាក និងកម្រិតភាពផ្ទុយគ្នាជាមួយនឹងអាំងតង់ស៊ីតេនៃអ្នកកាន់តំណែងមុនរបស់ពួកគេ។ កម្រិតពណ៌ថាមវន្តនេះក៏អាចបន្ថែមចំណាប់អារម្មណ៍ទៅលំនាំ ostinato (បទភ្លេងដដែលៗ)។

Sforzando គឺជាកន្សោមអ៊ីតាលីដែលប្រើជាសញ្ញាតន្ត្រីមានន័យថាការសង្កត់សំឡេងខ្លាំងភ្លាមៗនៅលើកំណត់ចំណាំឬអង្កត់ធ្នូតែមួយ។ វាត្រូវបានចង្អុលបង្ហាញជាទូទៅជាមួយនឹងអក្សរ sfz ឬ sffz ភ្លាមៗបន្ទាប់ពីកំណត់ចំណាំ/អង្កត់ធ្នូដែលបានបញ្ជាក់។ និយាយជាទូទៅ sforzando បន្ថែមការសង្កត់ធ្ងន់នៅជិតចុងបញ្ចប់នៃឃ្លាដើម្បីបង្ហាញពីរឿងល្ខោន និងអារម្មណ៍ដែលកើនឡើង បង្កើតភាពតានតឹង មុនពេលដោះស្រាយទៅជាពេលស្ងប់ស្ងាត់ដែលមានបំណងសម្រាប់ការឆ្លុះបញ្ចាំង និងការរំពឹងទុកសម្រាប់អ្វីដែលនៅខាងមុខនៅក្នុងសមាសភាពមួយ។ ដូចទៅនឹងសញ្ញាសម្គាល់ថាមវន្តផ្សេងទៀត ការយកចិត្តទុកដាក់គួរត្រូវបានយកចិត្តទុកដាក់នៅពេលប្រើ sforzando ដើម្បីកុំឱ្យបន្ថយឥទ្ធិពលដែលចង់បានរបស់វានៅក្នុងផ្នែកណាមួយដែលបានផ្តល់ឱ្យ។

របៀបប្រើថាមវន្តដើម្បីបង្កើនតន្ត្រីរបស់អ្នក។

ការប្រើឌីណាមិកដើម្បីបង្កើតតន្ត្រីដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ និងផ្លាស់ប្តូរកាន់តែច្រើន គឺជាធាតុសំខាន់នៃការរៀបចំ និងការរៀបចំ។ ថាមវន្ត​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ដើម្បី​ជូន​ដំណឹង​អំពី​បទ​ពិសោធ​ការ​ស្តាប់ សង្កត់ធ្ងន់​លើ​ប្រធានបទ និង​បង្កើត​ឡើង​ដើម្បី​ឈាន​ដល់​ចំណុច​កំពូល។ ការយល់ដឹងពីរបៀបប្រើឌីណាមិកអាចជួយកំណត់សំឡេងទាំងមូលនៃបទភ្លេង ធ្វើឱ្យវាកាន់តែមានឥទ្ធិពលសម្រាប់ទស្សនិកជន ឬកំណត់អារម្មណ៍ជាក់លាក់។

នៅក្នុងតន្ត្រី ឌីណាមិកសំដៅទៅលើកម្រិតសំឡេងដែលដុំតន្ត្រីត្រូវបានចាក់។ ភាពខុសគ្នាជាមូលដ្ឋានបំផុតនៅក្នុងកម្រិតថាមវន្តគឺរវាងទន់ (ព្យាណូ) និងខ្លាំង (forte) ។ ប៉ុន្តែក៏មានកម្រិតមធ្យមរវាងចំណុចទាំងពីរនេះផងដែរ - mezzo-piano (mp), mezzo-forte (mf), fortissimo (ff) និង divisi - ដែលអាចឱ្យអ្នកតែងនាំមកនូវភាពខុសប្លែកគ្នាបន្ថែមទៀតនៅក្នុងសមាសភាពរបស់ពួកគេ។ តាមរយៈការសង្កត់សំឡេង ឬកំណត់ចំណាំជាក់លាក់ដោយសង្កត់ធ្ងន់លើមួយ។ ជួរថាមវន្ត ជាងនេះទៅទៀត តន្ត្រីករអាចជួយបញ្ជាក់ឃ្លា ឬបន្ថែមពណ៌ទៅបទភ្លេងរបស់ពួកគេដោយមិនចាំបាច់ផ្លាស់ប្តូរហត្ថលេខាគន្លឹះ ឬរចនាសម្ព័ន្ធអង្កត់ធ្នូ។

ការផ្លាស់ប្តូរថាមវន្តគួរតែត្រូវបានប្រើយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្ន ប៉ុន្តែក៏មានគោលបំណងពេញមួយផ្នែកនៃតន្ត្រីដើម្បីទទួលបានប្រសិទ្ធិភាពអតិបរមា។ ប្រសិនបើលេងជាមួយវង់តន្រ្តីពេញលេញ នោះអ្នកគ្រប់គ្នាគួរតែលេងជាមួយសម្ពាធសំឡេងជាប់លាប់។ បើមិនដូច្នេះទេ សំឡេងនឹងមិនស្មើគ្នាពីក្រុមឧបករណ៍ កំឡុងពេលផ្លាស់ប្តូរពី mp-mf-f ជាដើម។ ឧបករណ៍មួយចំនួនអាចមានអារម្មណ៍ staccato ផ្ទាល់របស់ពួកគេ អាស្រ័យលើរបៀបដែលការផ្លាស់ប្តូរថាមវន្តកើតឡើងយ៉ាងឆាប់រហ័សនៅក្នុងឃ្លា — ដូចជា ត្រែលេងខ្លាំង រហូតដល់កំណត់ចំណាំពីរបីចុងក្រោយនៃឃ្លាមួយ បន្ទាប់មកទម្លាក់ចុះយ៉ាងលឿនទៅព្យាណូ ដើម្បីឱ្យអ្នកលេងភ្លេងខ្លុយលេចចេញជារូបរាងនៅលើកំពូលនៃ វាយនភាពក្រុម។

សំខាន់បំផុត ការកាត់ដេរថាមវន្តគឺជាវិធីមួយដែលតន្ត្រីករអាចអភិវឌ្ឍការបកស្រាយដើម និងបង្កើតពណ៌នៅក្នុងផ្នែកណាមួយដែលពួកគេរៀន និងសម្តែង — មិនថានៅក្នុងក្រុម ជាផ្នែកមួយនៃការសំដែងទោលដែលមិនមានលក្ខណៈច្នៃប្រឌិត ឬគ្រាន់តែបង្កើតអ្វីដែលថ្មីនៅផ្ទះដោយប្រើឧបករណ៍ឌីជីថលដូចជាឧបករណ៍បញ្ជា MIDI ជាដើម។ ឬឧបករណ៍និម្មិត។ ការឆ្លៀតពេលគិតគូរ និងអនុវត្តការបង្កើតសំឡេងតាមរយៈការប្រើប្រាស់ឌីណាមិកនឹងផ្តល់ភាគលាភទាំងផ្ទាល់ខ្លួន និងវិជ្ជាជីវៈ ដោយជួយអ្នកសំដែងវ័យក្មេងឆ្ពោះទៅរកលទ្ធភាពសិល្បៈកាន់តែច្រើននៅគ្រប់ដំណាក់កាលទាំងអស់!

សន្និដ្ឋាន

Sforzando គឺជាឧបករណ៍ដ៏មានអានុភាពមួយសម្រាប់នាំមកនូវការបញ្ចេញមតិ និងភាពខុសប្លែកគ្នាបន្ថែមទៀតចំពោះតន្ត្រីរបស់អ្នក។ សមត្ថភាពក្នុងការបន្ថែម ritardando, crescendo, ការសង្កត់សំឡេង និងការសម្គាល់ថាមវន្តផ្សេងទៀតក្នុងការតែងនិពន្ធរបស់អ្នកអាចបង្កើនគុណភាពនៃការងាររបស់អ្នកយ៉ាងខ្លាំង។ លើសពីនេះ ការរៀនពីរបៀបប្រើឌីណាមិកនៅក្នុងតន្ត្រីរបស់អ្នកអាចជួយអ្នកបង្កើតតន្ត្រីដែលមានប្រសិទ្ធភាព ឥទ្ធិពល និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ជាងនេះ។ អត្ថបទនេះបានស្វែងយល់ពីមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃ sforzando និងថាមវន្តនៅក្នុងតន្ត្រី ហើយសង្ឃឹមថាវាបានផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវការយល់ដឹងកាន់តែប្រសើរឡើងអំពីរបៀបប្រើពួកវានៅក្នុងការតែងនិពន្ធផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។

សេចក្តីសង្ខេបនៃថាមវន្តនិង Sforzando

ថាមវន្ត ដូចដែលយើងបានឃើញ ផ្តល់ថាមពលបញ្ចេញមតិនៅក្នុងតន្ត្រី។ ថាមវន្តគឺជាធាតុតន្ត្រីដែលបង្ហាញពីអាំងតង់ស៊ីតេ ឬកម្រិតសំឡេងនៃចំណាំ ឬឃ្លានៃតន្ត្រី។ ថាមវន្តអាចត្រូវបានសម្គាល់ពី ppp (ស្ងាត់ខ្លាំង) ទៅ fff (ខ្លាំងខ្លាំង) ។ ការសម្គាល់ថាមវន្តដំណើរការដោយធ្វើឱ្យផ្នែកខ្លាំង និងទន់អាចសម្គាល់បាន និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។

ជាពិសេស Sforzando គឺជាការសង្កត់សំឡេងដែលជាធម្មតាត្រូវបានប្រើប្រាស់សម្រាប់ការសង្កត់ធ្ងន់ និងសរសេរនៅក្នុងតន្ត្រីជាមួយនឹងបន្ទាត់បញ្ឈរខ្លីមួយនៅពីលើក្បាលចំណាំដើម្បីធ្វើឱ្យវាឮខ្លាំងជាងកំណត់ចំណាំជុំវិញនោះ។ ដូចនេះ វាគឺជាការសម្គាល់ថាមវន្តដ៏សំខាន់ដែលបន្ថែមការប៉ះបង្ហាញដល់ការតែងនិពន្ធរបស់អ្នក។ Sforzando អាចបញ្ចេញអារម្មណ៍ និងភាពរំជើបរំជួលនៅក្នុងបំណែកតន្ត្រីរបស់អ្នក ហើយត្រូវបានប្រើជាមធ្យោបាយមួយដើម្បីបង្កើតការរំជួលចិត្ត ឬការផ្លាស់ប្តូររវាងផ្នែក។ ដើម្បីទទួលបានអត្ថប្រយោជន៍ច្រើនបំផុតពីវា សាកល្បងជាមួយបន្សំផ្សេងគ្នានៃឌីណាមិក — ppp ទៅ fff — រួមជាមួយនឹង sforzandos នៅចំណុចផ្សេងគ្នានៅក្នុងបំណែករបស់អ្នកដើម្បីបង្ហាញពីអារម្មណ៍ដែលអ្នកចង់បាន។

របៀបប្រើថាមវន្តក្នុងតន្ត្រី

ការប្រើប្រាស់ឌីណាមិកនៅក្នុងតន្ត្រីគឺជាមធ្យោបាយដ៏សំខាន់មួយដើម្បីបន្ថែមការបញ្ចេញមតិ និងការចាប់អារម្មណ៍ទៅលើបំណែករបស់អ្នក។ ថាមវន្ត​គឺ​ជា​ការ​ផ្លាស់​ប្តូរ​កម្រិត​ដែល​ទាក់ទង​គ្នា ពី​ខ្លាំង​ទៅ​ទន់​ជាង ហើយ​ត្រឡប់​មក​វិញ​ម្ដង​ទៀត។ នៅពេលសម្តែងតន្ត្រី វាជាការល្អក្នុងការយកចិត្តទុកដាក់លើទិសដៅដែលបានសរសេរនៅក្នុងពិន្ទុ ឬសន្លឹកនាំមុខ។ ប្រសិនបើតន្ត្រីមិនមានការចង្អុលបង្ហាញថាមវន្តទេ វាមិនអីទេសម្រាប់អ្នកក្នុងការប្រើការសំរេចចិត្តផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកនៅពេលកំណត់ថាតើអ្នកគួរលេងខ្លាំង ឬស្ងាត់។

ការសម្គាល់ថាមវន្តជួយតន្ត្រីករបង្ហាញពីការផ្លាស់ប្តូរពីកម្រិតមួយទៅកម្រិតមួយទៀត។ ពួកវាអាចមានពាក្យដូចជា "fortissimo" (ខ្លាំងខ្លាំង) ឬ "mezzoforte" (កម្លាំងស្រាល) ។ វាក៏មាននិមិត្តសញ្ញាជាច្រើនដែលត្រូវបានប្រើនៅក្នុងការសម្គាល់តន្ត្រីដែលមានអត្ថន័យផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេដូចជានិមិត្តសញ្ញា sforzando ដែលបង្ហាញពីការបញ្ចេញសំឡេងខ្លាំងជាពិសេសនៅពេលចាប់ផ្តើមចំណាំឬឃ្លា។ និមិត្តសញ្ញាផ្សេងទៀតដូចជា crescendo, decrescendo និង diminuendo ត្រូវបានប្រើបង្ហាញពីការកើនឡើង និងការថយចុះបន្តិចម្តងៗនៃកម្រិតសំឡេង អំឡុងពេលការបន្តតន្ត្រី។

នៅពេលលេងជាមួយតន្រ្តីករផ្សេងទៀត ថាមវន្តគួរតែត្រូវបានពិភាក្សាជាមុន ដូច្នេះអ្នកគ្រប់គ្នាដឹងពីរបៀបដែលផ្នែកគួរសមជាមួយគ្នា។ ការដឹងខ្លួនអំពីឌីណាមិកអាចជួយបញ្ចេញនូវចង្អូរ ឬការប្រែប្រួលមួយចំនួនដែលនឹងត្រូវបាត់បង់ ប្រសិនបើអ្វីៗត្រូវបានលេងក្នុងកម្រិតមួយស្របគ្នា។ វាក៏អាចបង្កើតភាពតានតឹងក្នុងអំឡុងពេលផ្នែកខ្លះ ឬដំណោះស្រាយនៅពេលដែលឌីណាមិកផ្លាស់ប្តូរភ្លាមៗរវាងកម្រិតខ្លាំងជាង និងទន់ជាង។ នៅពេលដែលអ្នកកាន់តែមានបទពិសោធន៍ក្នុងការលេងតន្ត្រីដោយត្រចៀក ការប្រើប្រាស់ឌីណាមិកអាចជួយបន្ថែមអារម្មណ៍ និងការបញ្ចេញមតិដែលនឹងធ្វើឱ្យការសម្តែងរបស់អ្នកលេចធ្លោជាងអ្នកដទៃ!

ខ្ញុំគឺ Joost Nusselder ស្ថាបនិក Neaera និងជាអ្នកទីផ្សារមាតិកា ប៉ា និងចូលចិត្តសាកល្បងឧបករណ៍ថ្មីជាមួយហ្គីតាដែលជាបេះដូងនៃចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ខ្ញុំ ហើយរួមគ្នាជាមួយក្រុមរបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំបានបង្កើតអត្ថបទប្លក់ស៊ីជម្រៅតាំងពីឆ្នាំ 2020 ដើម្បីជួយអ្នកអានដ៏ស្មោះត្រង់ជាមួយការណែនាំអំពីការថតសំឡេង និងហ្គីតា។

មើលខ្ញុំតាមយូធូប កន្លែងដែលខ្ញុំសាកល្បងឧបករណ៍ទាំងអស់នេះ៖

ជាវប្រចាំ