Scordatura: ការលៃតម្រូវជំនួសសម្រាប់ឧបករណ៍ខ្សែ

Scordatura គឺ​ជា​បច្ចេកទេស​មួយ​ដែល​ប្រើ​ដើម្បី​កែ​សម្រួល​ការ​សម្រួល​ឧបករណ៍​ខ្សែ​ដោយ​ប្រើ​ការ​សំនៀង​ឆ្លាស់។ នេះអនុញ្ញាតឱ្យមានលទ្ធភាពអាម៉ូនិកខុសៗគ្នាពីការលៃតម្រូវដើម។ តន្ត្រីករមកពីគ្រប់មជ្ឈដ្ឋានបានប្រើ scordatura ដើម្បីបង្កើតតែមួយគត់និង សំឡេងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍.

ចូរយើងពិនិត្យមើលឱ្យកាន់តែស៊ីជម្រៅទៅលើអ្វីដែល scordatura ជាអ្វី និងរបៀបដែលវាអាចត្រូវបានប្រើនៅក្នុងតន្ត្រីករ។

តើ scordatura គឺជាអ្វី?

Scordatura គឺ​ជា​បច្ចេក​ទេស​កែ​សម្រួល​មួយ​ដែល​ប្រើ​ជា​ចម្បង​លើ​ឧបករណ៍​ខ្សែ​ដូច​ជា វីយូឡុង ក្រឡា​ឡូស ហ្គីតា និង​ផ្សេងៗ។ វាត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងអំឡុងពេល សម័យ Baroque នៃតន្ត្រីបុរាណអឺរ៉ុប (១៦០០-១៧៥០) ជាមធ្យោបាយដើម្បីបង្កើនជួរសំនៀង ខ្សែអក្សរ ឧបករណ៍។ គោលបំណងនៃ scordatura គឺដើម្បីផ្លាស់ប្តូរការលៃតម្រូវធម្មតា ឬចន្លោះពេលរវាងខ្សែ ដើម្បីបង្កើតឥទ្ធិពលអាម៉ូនិកជាក់លាក់។

នៅពេលដែលតន្ត្រីករអនុវត្ត scordatura ទៅឧបករណ៍ខ្សែ នោះវាច្រើនតែបណ្តាលឱ្យមានការផ្លាស់ប្តូរចំពោះការលៃតម្រូវស្តង់ដាររបស់ឧបករណ៍។ វាបង្កើតលទ្ធភាពសំនៀង និងអាម៉ូនិកថ្មី ដែលប្រហែលជាមិនមានពីមុនមក។ ពីការផ្លាស់ប្តូរតួអក្សរនៃកំណត់ចំណាំទៅការសង្កត់ធ្ងន់លើសម្លេងជាក់លាក់ ឬអង្កត់ធ្នូ ការលៃតម្រូវការផ្លាស់ប្តូរទាំងនេះអាចបើកផ្លូវថ្មីសម្រាប់តន្ត្រីករដែលចាប់អារម្មណ៍ក្នុងការស្វែងរកសំឡេងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត ឬប្លែកជាមួយឧបករណ៍របស់ពួកគេ។ លើសពីនេះទៀត scordatura អាចត្រូវបានប្រើដើម្បីផ្តល់ឱ្យអ្នកលេងចូលទៅកាន់ផ្លូវពិបាក ៗ ដោយធ្វើឱ្យពួកគេកាន់តែមានផាសុកភាពឬអាចគ្រប់គ្រងបាននៅលើឧបករណ៍របស់ពួកគេ។

Scordatura ក៏បើកលទ្ធភាពដំណើរការដ៏គួរឱ្យរំភើបសម្រាប់អ្នកតែង និងអ្នករៀបចំដែលកំពុងស្វែងរកវិធីផ្សេងគ្នា និងច្នៃប្រឌិតថ្មីនៃការសរសេរសម្រាប់ខ្សែអក្សរ។ អ្នកនិពន្ធដូចជា JS Bach ជាញឹកញាប់បានសរសេរតន្ត្រីដែលតម្រូវឱ្យអ្នកលេងប្រើបច្ចេកទេស scordatura ដើម្បីបង្កើតបែបផែនតន្ត្រីជាក់លាក់ និងជាញឹកញយ - ផលប៉ះពាល់ដែលមិនអាចទៅរួចទេបើគ្មានបច្ចេកទេសលៃតម្រូវជំនួសនេះ។

គុណសម្បត្តិដែលទាក់ទងនឹងការប្រើប្រាស់ scordatura មិនអាចត្រូវបានវាយតម្លៃទាប; វាផ្តល់នូវកញ្ចប់ឧបករណ៍ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកតន្ត្រីករ អ្នកនិពន្ធ និងអ្នករៀបចំតន្ត្រីដូចគ្នាដើម្បីស្វែងយល់ពីភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេទាក់ទងនឹងការរចនាសំឡេង និងការតែងនិពន្ធដោយមិនមានដែនកំណត់ណាមួយដែលដាក់លើពួកគេដោយសារអនុសញ្ញានៃការលៃតម្រូវឧបករណ៍ប្រពៃណី ឬចន្លោះពេលដែលបានកំណត់ជាមុនរវាងខ្សែដែលមិនចាំបាច់មានអ្វីទាំងអស់។ គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងអំពីពួកគេម្នាក់ៗតាមទស្សនៈនៃសមាសភាព ...

ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃ scordatura

Scordatura គឺ​ជា​ការអនុវត្ត​នៃ​ការ​សម្រួល​ឧបករណ៍​ខ្សែ​ដើម្បី​ផលិត​តន្ត្រី​ក្នុង​ការ​សម្រួល​មិន​ប្រក្រតី ឬ​ដើម្បី​កែប្រែ​ជួរ​របស់វា។ ការអនុវត្តនេះមានតាំងពីសម័យក្រុមហ៊ុន Renaissance ហើយអាចត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងវប្បធម៌ជាច្រើនជុំវិញពិភពលោក ពីអ្នកនិពន្ធតុលាការប្រវត្តិសាស្ត្រដូចជា Jean Philippe Rameau, Arcangelo Corelli និង Antonio Vivaldi រហូតដល់តន្ត្រីករប្រជាប្រិយផ្សេងៗ។ ការប្រើប្រាស់ scordatura ត្រូវបានចងក្រងជាឯកសារសម្រាប់ហ្គីតា វីយូឡុង វីយូឡុង លូត និងឧបករណ៍ខ្សែផ្សេងទៀតទូទាំងប្រវត្តិសាស្ត្រតន្ត្រី។

ទោះបីជាភស្តុតាងដំបូងបំផុតនៃការប្រើប្រាស់ scordatura គឺមកពីចុងសតវត្សទីដប់ប្រាំមួយ អ្នកនិពន្ធអូប៉េរ៉ាអ៊ីតាលី ដូចជា អូប៉េរ៉ា 1610 របស់ Monteverdi "L'Orfeo", សេចក្តីយោងទៅ scordatura ក៏អាចត្រូវបានរកឃើញនៅឆ្ងាយដូចជាការសរសេរសតវត្សទី XNUMX របស់ Johannes de Grocheio នៅក្នុងសាត្រាស្លឹករឹតរបស់គាត់ស្តីពីឧបករណ៍តន្ត្រីដែលហៅថា តន្ត្រី Instrumentalis Deudsch. វាគឺជាអំឡុងពេលនេះដែលតន្ត្រីករបានចាប់ផ្តើមពិសោធន៍ជាមួយនឹងការលៃតម្រូវផ្សេងគ្នាសម្រាប់ឧបករណ៍របស់ពួកគេជាមួយនឹងការប្រើប្រាស់ប្រព័ន្ធលៃតម្រូវជំនួសមួយចំនួនដូចជា បច្ចេកទេសសំឡេង និងរំញ័រតែប៉ុណ្ណោះ.

ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ទោះបីជាមានប្រវត្តិដ៏យូរលង់ និងប្រើប្រាស់ដោយអ្នកនិពន្ធដ៏ល្បីល្បាញដូចជា Vivaldi ក៏ដោយ នៅដើមសតវត្សទី XNUMX scordatura ភាគច្រើនបានធ្លាក់ចុះពីការប្រើប្រាស់ទូទៅ។ ថ្មីៗនេះ វាបានជួបប្រទះនឹងការរស់ឡើងវិញជាមួយនឹងក្រុមតន្រ្តីពិសោធន៍ដូចជា Circular Ruins ដែលមានមូលដ្ឋាននៅទីក្រុង Seattle ដែលកំពុងស្វែងរកការកែសម្រួលជំនួសនៅលើអាល់ប៊ុមរបស់ពួកគេ។ ជាមួយនឹងភាពជឿនលឿននៃបច្ចេកវិទ្យា តន្ត្រីករកាន់តែច្រើនកំពុងស្វែងរកវិធីសាស្រ្តតែមួយគត់ដែលផលិត សំនៀងតែមួយគត់ មិនអាចប្រើបាននៅពេលលេងឧបករណ៍ដែលបានសម្រួលតាមធម្មតា!

អត្ថប្រយោជន៍នៃ Scordatura

Scordatura គឺ​ជា​បច្ចេកទេស​សម្រួល​ដែល​ឧបករណ៍​ខ្សែ​អាច​ប្រើ​ដើម្បី​បង្កើត​សំឡេង និង​បែបផែន​ថ្មី​គួរ​ឱ្យ​ចាប់​អារម្មណ៍។ វាមានការផ្លាស់ប្តូរការលៃតម្រូវនៃខ្សែដែលជាធម្មតាត្រូវបានធ្វើដោយការបង្វិលខ្សែណាមួយឬទាំងអស់នៃឧបករណ៍។ បច្ចេកទេសនេះអាចផ្តល់នូវលទ្ធភាពជាច្រើននៃ sonic ថ្មីដែលអាចត្រូវបានប្រើដើម្បីបង្កើតបំណែកតន្ត្រីតែមួយគត់។

ចូរយើងចូលទៅក្នុង អត្ថប្រយោជន៍នៃ scordatura:

ជួរនៃការបញ្ចេញមតិកើនឡើង

អត្ថប្រយោជន៍ដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយនៃ scordatura គឺថាវាអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកសម្តែងដើម្បីដោះសោជួរពង្រីកនៃការបញ្ចេញមតិតន្ត្រី។ ជួរតន្ត្រីនេះអាចប្រែប្រួលអាស្រ័យលើឧបករណ៍ ប៉ុន្តែអាចរួមបញ្ចូលបែបផែនដូចជា ការកែប្រែបន្តិចបន្តួចនៃបទភ្លេង និងភាពសុខដុម បច្ចេកទេសខាងស្ដាំដែលបានពង្រីក សម្លេងពណ៌ផ្សេងគ្នា និងការគ្រប់គ្រងកាន់តែច្រើនលើជួរ. ជាមួយនឹង scordatura តន្ត្រីករមានភាពបត់បែនបន្ថែមទៀតនៅពេលនិយាយអំពីការគ្រប់គ្រងសំឡេង។ ការលៃតម្រូវខ្សែជាក់លាក់ ខ្ពស់ជាងឬទាបជាង ធ្វើឱ្យកំណត់ចំណាំជាក់លាក់មានភាពងាយស្រួលក្នុងការលេងជាបទភ្លេងជាងពួកវា ប្រសិនបើឧបករណ៍ត្រូវបានសម្រួលតាមបែបប្រពៃណី។

បន្ថែមពីលើគុណសម្បត្តិទាំងនេះ scordatura ក៏ផ្តល់នូវវិធីតែមួយគត់សម្រាប់តន្ត្រីករក្នុងការកាត់បន្ថយបញ្ហាទូទៅជាមួយឧបករណ៍ខ្សែ - intonation ពេលវេលាឆ្លើយតប និងភាពតានតឹងខ្សែអក្សរ - ទាំងអស់ដោយមិនផ្លាស់ប្តូរការលៃតម្រូវស្តង់ដារនៃឧបករណ៍។ ទោះបីជាការលេងក្រៅបទភ្លេងច្រើនតែជាផ្នែកខាងក្នុងនៃរចនាប័ទ្ម និងការបញ្ចេញមតិរបស់តន្ត្រីករណាក៏ដោយ ជាមួយនឹងបច្ចេកទេស scordatura ទាំងសិស្ស និងអ្នកលេងមេ ឥឡូវនេះមានឧបករណ៍បន្ថែមសម្រាប់ កែលម្អការអនុវត្តរបស់ពួកគេ។.

លទ្ធភាពសំនៀងថ្មី។

Scordatura ឬ 'ច្រឡំ' នៃឧបករណ៍ខ្សែអក្សរផ្តល់ឱ្យអ្នកលេងនូវឱកាសដើម្បីរុករក សំឡេងថ្មី ក៏ដូចជាលទ្ធភាពសំនៀងប្លែក និងពេលខ្លះ. វិធីសាស្រ្តនៃការលៃតម្រូវនេះពាក់ព័ន្ធនឹងការផ្លាស់ប្តូរចន្លោះពេលនៃខ្សែនៅលើហ្គីតា វីយូឡុង ឬបាស ដើម្បីបង្កើតបែបផែនថ្មីគួរឱ្យរំភើប។ ដោយប្រើ scordatura តន្ត្រីករអាចបង្កើតការផ្សំអាម៉ូនិកដ៏រស់រវើក និងមិនធម្មតាដែលអាចយកសូម្បីតែភ្លេងធម្មតាបំផុតទៅកាន់កន្លែងដែលមិនបានរំពឹងទុក។

អត្ថប្រយោជន៍នៃ scordatura គឺថាវាអនុញ្ញាតឱ្យតន្ត្រីករជ្រើសរើសចន្លោះពេលផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ និងលំនាំលៃតម្រូវដែលបង្កើត ទេសភាព sonic ថ្មីទាំងស្រុង ជាមួយនឹងកំណត់ចំណាំជំនួសនៅក្នុងមាត្រដ្ឋាន – កំណត់ចំណាំដែលជាធម្មតាមិនអាចមានបាន លុះត្រាតែអ្នកកំណត់ឧបករណ៍របស់អ្នកឡើងវិញទាំងស្រុង។ ដូចគ្នានេះផងដែរ ដោយសារតែអ្នកកំពុងលេងឧបករណ៍ភ្លេងឡើងវិញ ជម្រើសជាច្រើនទៀតអាចរកបានសម្រាប់ការពត់ខ្សែអក្សរ និងស្លាយ ជាងដែលអាចធ្វើទៅបាននៅលើហ្គីតា ឬបាសស្តង់ដារ។

ការប្រើប្រាស់ scordatura អាចបើកលទ្ធភាពសម្រាប់ការពិសោធន៍រចនាប័ទ្មផងដែរ។ អ្នកលេងមានបច្ចេកទេសលេងច្រើនយ៉ាងដើម្បីដាក់បញ្ចូលទៅក្នុងការរៀបចំថ្មីទាំងស្រុង។ គួរកត់សម្គាល់ថាបច្ចេកទេសស្លាយត្រូវបានពេញចិត្តជាពិសេសនៅពេលប្រើ scordatura នៅក្នុង បទភ្លេង blues និងប្រភេទតន្ត្រីប្រជាប្រិយរបស់អាមេរិកដូចជា bluegrass និងប្រទេស. លើសពីនេះទៀតអ្នកអាចរកឃើញរចនាប័ទ្មតន្ត្រីទំនើបបន្ថែមទៀតដូចជាលោហៈទទួលបានអត្ថប្រយោជន៍ពីបច្ចេកទេសនេះផងដែរ; Slayer បានប្រើហ្គីតា scordatura ដែលត្រូវបានសម្រួលយ៉ាងស្រាលក្នុងឆ្នាំ 1981 បង្ហាញគ្មានមេត្តា!

តាមរយៈការអនុវត្តវិធីសាស្រ្តផ្សេងគ្នាទាំងនេះតាមរយៈវិធីសាស្ត្រកែតម្រូវជំនួសដោយប្រើ scordatura តន្ត្រីករអាចបង្កើតសំឡេងដែលខុសគ្នាយ៉ាងខ្លាំងពីពេលដែលប្រើប្រាស់បច្ចេកទេសលៃតម្រូវស្តង់ដារដោយមិនចាំបាច់ទិញឧបករណ៍បន្ថែម ដែលជាការរំពឹងទុកដ៏គួរឱ្យរំភើបសម្រាប់អ្នកដែលស្វែងរកអ្វីមួយ។ ពិតជាប្លែក!

ធ្វើអោយប្រសើរឡើងនូវការបញ្ចេញសំឡេង

Scordatura គឺជាវិធីសាស្ត្រលៃតម្រូវដែលប្រើនៅក្នុងឧបករណ៍ខ្សែ ដែលនៅក្នុងនោះខ្សែរនៃឧបករណ៍ត្រូវបានលៃតម្រូវទៅនឹងចំណាំផ្សេងពីអ្វីដែលរំពឹងទុក។ បច្ចេកទេសនេះប៉ះពាល់ដល់ឧបករណ៍ទាំងពីរ ជួរ, timbre និង intonation.

សម្រាប់អ្នកលេងវីយូឡុង និងអ្នកលេងបុរាណផ្សេងទៀត scordatura អាចត្រូវបានប្រើដើម្បី បង្កើនសមត្ថភាពតន្ត្រីរបស់ដុំ ធ្វើអោយប្រសើរឡើងនូវភាពត្រឹមត្រូវនៃការបញ្ចេញសំឡេងឬគ្រាន់តែផ្តល់ឱ្យតន្ត្រីនូវសំឡេង ឬវាយនភាពផ្សេងគ្នា។

តាមរយៈការប្រើប្រាស់ scordatura អ្នកលេងវីយូឡុងអាចធ្វើឱ្យប្រសើរឡើងនូវសំឡេងខ្លាំង។ ជាឧទាហរណ៍ ដោយសាររូបវិទ្យានៃឧបករណ៍ខ្សែ ការលេងចន្លោះពេលជាក់លាក់អាចមានការពិបាកនៅ tempos ខ្ពស់ជាង 130 ដងក្នុងមួយនាទី (BPM)។ ការលេងអង្កត់ធ្នូជាក់លាក់នៅលើឧបករណ៍កាន់តែងាយស្រួល ប្រសិនបើកម្រិតដូចគ្នាទាំងនោះត្រូវបានលៃតម្រូវខុសគ្នា។ ការលៃតម្រូវខ្សែអក្សរ A ចំហរចុះក្រោម F♯ អនុញ្ញាតឱ្យមានអង្កត់ធ្នូតូចតាចមួយក្នុងភាពច្របូកច្របល់មួយ ដែលផ្ទុយទៅនឹងហ្វ្រេតពីរជាមួយនឹងការលៃតម្រូវស្តង់ដារ។ នេះ។ កាត់បន្ថយការលាតសន្ធឹងម្រាមដៃយ៉ាងខ្លាំង នៅលើលំនាំម្រាមដៃមួយចំនួន ដែលនឹងធ្វើឱ្យប៉ះពាល់ដល់បច្ចេកទេសរបស់អ្នកលេង និងភាពត្រឹមត្រូវនៃការបញ្ចេញសំឡេង។

លើសពីនេះ ការកែតម្រូវការលៃតម្រូវឧបករណ៍ធម្មតាបង្កើតឱកាសថ្មីជាមួយនឹងភាពចុះសម្រុងគ្នារវាងសមាសធាតុរបស់វា។ ជាមួយនឹងការពិសោធដោយប្រុងប្រយ័ត្ន អ្នកលេងអាចរកឃើញការលៃតម្រូវតែមួយគត់ដែលផ្តល់នូវឥទ្ធិពលសំនៀងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ នៅពេលសម្តែងរួមគ្នាជាមួយឧបករណ៍ផ្សេងទៀត ឬការបញ្ចេញសំឡេង!

ប្រភេទនៃ Scordatura

Scordatura គឺជាការអនុវត្តដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយនៅក្នុងតន្ត្រីដែលឧបករណ៍ខ្សែត្រូវបានលៃតម្រូវខុសពីការលៃតម្រូវធម្មតា។ វាអាចបង្កើតសំឡេងតែមួយគត់ ហើយភាគច្រើនវាត្រូវបានគេប្រើនៅក្នុងតន្ត្រីបុរាណ និងបន្ទប់។ ប្រភេទផ្សេងគ្នានៃ scordatura អាចត្រូវបានប្រើដើម្បីបង្កើត soundscapes តែមួយគត់និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។

តោះមើលប្រភេទផ្សេងៗនៃ scordatura ដែលមានសម្រាប់តន្រ្តីករ៖

scordatura ស្តង់ដារ

scordatura ស្តង់ដារ ត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងឧបករណ៍ដែលមានខ្សែច្រើនជាងមួយ រួមទាំងវីយូឡុង ហ្គីតា និងលូត។ ស្តង់ដារ scordatura គឺជាការអនុវត្តនៃការផ្លាស់ប្តូរការលៃតម្រូវនៃខ្សែដើម្បីសម្រេចបាននូវប្រសិទ្ធិភាពចង់បាន។ ទម្រង់នៃការលៃតម្រូវនេះត្រូវបានប្រើអស់ជាច្រើនសតវត្សមកហើយ ហើយអាចផ្លាស់ប្តូរសំឡេងនៃឧបករណ៍យ៉ាងសំខាន់។ ការប្រើប្រាស់ផ្សេងៗគ្នារបស់វាមានចាប់ពីការកែប្រែកម្រិតសំឡេងនៃចំណាំដោយការលើក ឬបន្ទាបខ្សែអក្សរដ៏ល្អឥតខ្ចោះមួយឡើងលើ ឬចុះក្រោម ដល់ការលៃតម្រូវឧបករណ៍ទាំងស្រុងខុសពីពេលលេងបទចម្រៀងដែលមានល្បឿនលឿន ឬសូឡូ។

ប្រភេទ scordatura ទូទៅបំផុតត្រូវបានគេហៅថា "ស្តង់ដារ" (ឬម្តងម្កាល "ស្តង់ដារទំនើប") ដែលសំដៅទៅលើសម្លេងធម្មតាដែលបង្កើតឡើងដោយឧបករណ៍ដែលមានខ្សែចំនួនបួនដែលត្រូវបានសម្រួល។ អេដជី (ខ្សែអក្សរទាបបំផុតនៅជិតអ្នកបំផុតនៅពេលលេង) ។ ប្រភេទនៃ scordatura នេះមិនតម្រូវឱ្យមានការផ្លាស់ប្តូរតាមលំដាប់លំដោយទេ ទោះបីជាអ្នកលេងមួយចំនួនអាចជ្រើសរើសប្តូររវាងកំណត់ចំណាំផ្សេងគ្នាដើម្បីបង្កើតភាពចុះសម្រុងគ្នា និងបទភ្លេងដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ជាងនេះ។ ការប្រែប្រួលទូទៅរួមមាន:

1. EAD#/Eb-G#/Ab - វិធីសាស្ត្រ​កំណត់​ជម្មើសជំនួស​ស្តង់ដារ​ដើម្បី​ធ្វើឱ្យ​ច្បាស់​ទីបួន
2. EA#/Bb-D#/Eb-G - បំរែបំរួលតិចតួច
3. C#/Db-F#/Gb–B–E - វិធីជំនួសសម្រាប់ហ្គីតាអគ្គិសនីប្រាំខ្សែ
4. A–B–D–F#–G - ការលៃតម្រូវហ្គីតា Baritone ស្តង់ដារ

scordatura ពង្រីក

scordatura ពង្រីក សំដៅលើបច្ចេកទេសនៃការលៃតម្រូវកំណត់ចំណាំផ្សេងគ្នានៅលើឧបករណ៍ដូចគ្នា ដើម្បីបង្កើតសំឡេងខុសៗគ្នា។ ជាធម្មតា នេះត្រូវបានធ្វើនៅលើឧបករណ៍ខ្សែដូចជា វីយូឡុង វីយ៉ូឡា សែលឡូ ឬបាសទ្វេ ហើយត្រូវបានគេប្រើផងដែរដោយឧបករណ៍ដកមួយចំនួនដូចជា ម៉ង់ដូលីន។ តាមរយៈការផ្លាស់ប្តូរមួយចំនួននៃខ្សែអក្សរមួយ ឬច្រើន អ្នកតែងអាចបង្កើតពហុមុខងារ និងគុណភាពសំឡេងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ផ្សេងទៀត ដែលមិនមានជាមួយការលៃតម្រូវស្តង់ដារ។ លទ្ធផលចុងក្រោយអាចមានភាពស្មុគ្រស្មាញ និងថាមវន្ត ដែលអនុញ្ញាតឱ្យមានការបញ្ចេញមតិច្រើនជាងការលៃតម្រូវបើកចំហ។

ជាលទ្ធផល scordatura ពង្រីកត្រូវបានប្រើប្រាស់អស់ជាច្រើនសតវត្សមកហើយដោយអ្នកនិពន្ធមកពីប្រភេទ និងរចនាប័ទ្មផ្សេងៗដូចជា៖

• Johann Sebastian Bach ។ ដែលជាញឹកញាប់បានសរសេរបំណែកដែលទាញយកអត្ថប្រយោជន៍នៃ scordatura បន្ថែមដើម្បីបង្កើតវាយនភាពតែមួយគត់។
• Domenico Scarlatti និង លោក Antonio Vivaldi.
• តន្ត្រីករ Jazz ដែលបានពិសោធន៍ជាមួយវាសម្រាប់គោលបំណង improvisation; ចនខូលស្តាត ត្រូវបានគេស្គាល់ជាពិសេសសម្រាប់ការទាញយកអត្ថប្រយោជន៍នៃសំឡេងដែលមិនរំពឹងទុកពីការលៃតម្រូវខ្សែផ្សេងគ្នានៅក្នុងសូឡូរបស់គាត់។
• វង់ភ្លេងទំនើបមួយចំនួន ថែមទាំងបានចូលទៅក្នុងអាណាចក្រនេះ ខណៈពេលដែលបញ្ចូលឧបករណ៍អេឡិចត្រូនិកនៅក្នុងសមាសភាពរបស់ពួកគេ ដូចជា អ្នកនិពន្ធ John Luther Adams "Become Ocean" ដែលប្រើ scordatura យ៉ាងពិសេស ដើម្បីទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍នៃការកើនឡើងនៃជំនោរតាមរយៈអង្កត់ធ្នូ និងកំណត់ចំណាំដែលមិនទំនងរបស់វង់តន្រ្តី។

scordatura ពិសេស

Scordatura គឺនៅពេលដែលខ្សែនៃឧបករណ៍ខ្សែត្រូវបានលៃតម្រូវខុសពីការលៃតម្រូវធម្មតារបស់វា។ វិធីសាស្ត្រ​នៃ​ការ​សម្រួល​នេះ​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ក្នុង​បន្ទប់​សម័យ​ Baroque និង​តន្ត្រី​ទោល​ ព្រម​ទាំង​ក្នុង​រចនាប័ទ្ម​តន្ត្រី​ប្រពៃណី​ពី​ជុំវិញ​ពិភពលោក។ Scordatura ពិសេសមានការលៃតម្រូវខុសគ្នា និងពេលខ្លះកម្រនិងអសកម្ម ដែលអាចត្រូវបានប្រើដើម្បីបញ្ចេញសំឡេងប្រជាប្រិយ ឬគ្រាន់តែស្វែងរក និងពង្រីកការច្នៃប្រឌិត។

ឧទាហរណ៍នៃ scordatura ពិសេសរួមមាន:

• ទម្លាក់ A៖ Dropped A tuning សំដៅលើការអនុវត្តទូទៅនៃការលៃតម្រូវខ្សែមួយ ឬទាំងអស់មួយជំហានពេញលេញពីការលៃតម្រូវស្តង់ដារធម្មតា ដែលជាធម្មតាបណ្តាលឱ្យមានកម្រិតសំឡេងទាប។ វាអាចទៅរួចក្នុងការទម្លាក់ខ្សែណាមួយពី E, A, D, G ចុះមួយជំហាន - ឧទាហរណ៍ DROP D អាចត្រូវបានធ្វើនៅលើហ្គីតាដោយកំណត់ខ្សែទាំងអស់ពីរខ្សែទាបជាងធម្មតា (ក្នុងករណីដែលខ្សែទីបួនគួរតែមិនផ្លាស់ប្តូរ) ។ នៅលើ cello វានឹងត្រូវបានកំណត់ G string ដោយ fret មួយ (ឬច្រើន) ។
• ការលៃតម្រូវទី ៤៖ ការលៃតម្រូវទី 4 ពិពណ៌នាអំពីការអនុវត្តនៃការបង្វិលឧបករណ៍ octave ពីរ ដើម្បីឱ្យខ្សែនីមួយៗមានលេខ XNUMX ដ៏ល្អឥតខ្ចោះនៅខាងក្រោមមួយមុន (ដកពីរ semitones ប្រសិនបើបន្តបន្ទាប់គឺច្រើនជាងពីរចំណាំដាច់ពីគ្នា) ។ ការលៃតម្រូវនេះអាចបង្កើតអង្កត់ធ្នូដែលមានសំឡេងប្លែក និងរីករាយមួយចំនួន ទោះបីជាវាប្រហែលជាមានអារម្មណ៍ឆ្គងចំពោះអ្នកលេងមួយចំនួននៅពេលដំបូង ព្រោះវាទាមទារលំនាំនៃការក្តាប់ខុសពីធម្មតា។ អត្ថប្រយោជន៍ចម្បងក្នុងការប្រើបច្ចេកទេសនេះនៅលើឧបករណ៍ XNUMX ឬ XNUMX ខ្សែគឺថាវាអនុញ្ញាតឱ្យមានការសម្របសម្រួលយ៉ាងងាយស្រួលរវាងខ្សែទាំងអស់នៅពេលលេងជញ្ជីង និង arpeggios ជាពិសេសទីតាំងឡើងលើ និងចុះក្រោម។
• ខ្សែអក្សរ Octave៖ Octave Stringing រួមបញ្ចូលការជំនួសវគ្គសិក្សាមួយឬច្រើននៃខ្សែធម្មតាជាមួយនឹងវគ្គសិក្សាតែមួយបន្ថែមដែលត្រូវបានលៃតម្រូវ octave ពីលើសមភាគីដើមរបស់វា។ វិធីនេះ អ្នកលេងអាចទទួលបានសំឡេងបាសខ្លាំងជាងមុន ជាមួយនឹងកំណត់ចំណាំតិចជាងមុន។ ឧទាហរណ៍ ប្រសិនបើអ្នកមានឧបករណ៍ខ្សែចំនួនប្រាំ នោះអ្នកអាចជំនួសចំណាំទាបបំផុត ឬខ្ពស់បំផុតរបស់អ្នកជាមួយនឹង octaves ខ្ពស់ជាងរបស់ពួកគេ - G-string នៅលើហ្គីតាក្លាយជា 2nd octave G ខណៈដែលលេខ 4 នៅលើ cello ឥឡូវនេះលេង 8th octave C# ជាដើម។ ប្រភេទនេះក៏អាចពាក់ព័ន្ធនឹងការផ្លាស់ប្តូរផងដែរ។ លំដាប់នៃកំណត់ចំណាំធម្មជាតិនៅក្នុងគ្រួសារតែមួយ - ដូច្នេះបង្កើតលំដាប់ arpeggio បញ្ច្រាស ឬ "អង្កត់ធ្នូ" ដែលចន្លោះពេលស្រដៀងគ្នាត្រូវបានលេងនៅលើក្តារហ្វ្រេសជាច្រើនក្នុងពេលដំណាលគ្នា។

របៀបលៃតម្រូវឧបករណ៍របស់អ្នក។

Scordatura គឺ​ជា​បច្ចេកទេស​កែ​សម្រួល​ប្លែក​មួយ​ដែល​ប្រើ​លើ​ឧបករណ៍​ខ្សែ​ដូចជា​វីយូឡុង និង​ហ្គីតា។ វាពាក់ព័ន្ធនឹងការផ្លាស់ប្តូរការលៃតម្រូវធម្មតានៃខ្សែសម្រាប់សំឡេងខុសគ្នា។ ជាធម្មតាវាត្រូវបានប្រើសម្រាប់បែបផែនពិសេស ការតុបតែង និងរចនាប័ទ្មការសម្តែង។

នៅក្នុងអត្ថបទនេះ យើងនឹងរៀបរាប់ពីវិធីកំណត់ឧបករណ៍របស់អ្នកដោយប្រើបច្ចេកទេសហៅថា scordatura.

ការលៃតម្រូវទៅនឹងគន្លឹះជាក់លាក់មួយ។

Scordatura គឺ​ជា​ការ​អនុវត្ត​ការ​សម្រួល​ឧបករណ៍​ខ្សែ​ទៅ​នឹង​គន្លឹះ​ជាក់លាក់។ វិធីសាស្រ្តនេះត្រូវបានគេប្រើជាញឹកញាប់ដើម្បីបង្កើតគុណភាពសំនៀងតែមួយគត់ ឬដើម្បីបង្កើតសំឡេងដែលចង់បាននៅពេលចាក់បំណែកតន្ត្រីជាក់លាក់។ តាមរយៈការផ្លាស់ប្តូរការលៃតម្រូវ វាបើកលទ្ធភាពថ្មីសម្រាប់ទំនាក់ទំនងអាម៉ូនិក និងភ្លេងនៅក្នុងកំណត់សម្គាល់តន្ត្រីបុរាណ ក៏ដូចជាផ្តល់ឱកាសសម្រាប់សំឡេងផ្សងព្រេង និងមិនធម្មតាបន្ថែមទៀតសម្រាប់ការសម្តែងភ្លាមៗ។

នៅក្នុងការអនុវត្តសម័យទំនើប scordatura ត្រូវបានគេប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយនៅក្នុងតន្ត្រី jazz និងប៉ុប ដើម្បីឱ្យមានភាពខុសប្លែកពីសំនៀងបែបបស្ចិមប្រទេស។ អ្នកលេងក៏អាចប្រើវាដើម្បីចូលប្រើសំឡេងអង្កត់ធ្នូបន្ថែម ឬរៀបចំលំនាំជាក់លាក់ដោយប្រើខ្សែអក្សរបើកចំហដែលអាចមានប្រយោជន៍ជាពិសេសសម្រាប់ដំណើរការនៅលើ សូរស័ព្ទ​ហ្គីតា.

Scordatura អាចត្រូវបានអនុវត្តតាមពីរវិធីផ្សេងគ្នា:

1. ទីមួយ ដោយកំណត់ខ្សែរបើកនៃឧបករណ៍មួយ ដើម្បីឱ្យពួកវាផ្គូផ្គងនឹងកម្រិតនៃកំណត់ចំណាំពិសេសដែលទាក់ទងជាមួយហត្ថលេខាគន្លឹះដែលបានជ្រើសរើស។
2. ឬទីពីរដោយការកែសម្រួលកំណត់ចំណាំដែលគួរឱ្យធុញទ្រាន់រៀងៗខ្លួន ហើយទុកខ្សែផ្សេងទៀតទាំងអស់នៅកម្រិតសំឡេងដើមរបស់ពួកគេ ដើម្បីឱ្យអង្កត់ធ្នូមានការបញ្ចេញសំឡេងខុសពីធម្មតា ប៉ុន្តែនៅតែស្ថិតក្នុងហត្ថលេខាគន្លឹះដែលបានបង្កើតឡើង។

វិធីសាស្រ្តទាំងពីរនឹងមានប្រសិទ្ធភាពបញ្ចេញសំឡេងខុសពីធម្មតាដែលភ្ជាប់ជាមួយឧបករណ៍ដែលបានសម្រួលតាមបែបប្រពៃណី ក៏ដូចជាការបង្កើតនូវលទ្ធភាពអាម៉ូនិកមិនធម្មតាមួយចំនួន ដែលជារឿយៗត្រូវបានរុករកក្នុងអំឡុងពេលវគ្គ improvisational ឬវគ្គ jam ។

ការលៃតម្រូវទៅចន្លោះពេលជាក់លាក់មួយ។

ការលៃតម្រូវឧបករណ៍ខ្សែទៅចន្លោះពេលជាក់លាក់មួយត្រូវបានគេហៅថា scordatura ហើយជួនកាលត្រូវបានប្រើដើម្បីបង្កើតផលប៉ះពាល់មិនធម្មតា។ ដើម្បី​សម្រួល​ឧបករណ៍​ខ្សែ​ទៅ​កម្រិត​ពិសេស ឬ​ខ្ពស់​ជាង​នេះ វា​នឹង​ចាំបាច់​ត្រូវ​កែ​សម្រួល​ការ​សម្រួល​ខ្សែ​នៅ​លើ​ក​របស់​វា។ នៅពេលកែតម្រូវប្រវែងនៃខ្សែទាំងនេះ វាជាការសំខាន់ក្នុងការកត់សម្គាល់ថាវាត្រូវការពេលវេលាដើម្បីឱ្យពួកគេលាតសន្ធឹងយ៉ាងពេញលេញ និងដោះស្រាយភាពតានតឹងថ្មីរបស់ពួកគេ។

Scordatura ក៏​អាច​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​សម្រាប់​ការ​កែ​សម្រួល​ក្នុង​រចនាប័ទ្ម​តន្ត្រី​ផ្សេង​គ្នា​ដូច​ជា​តន្ត្រី​ប្រជាប្រិយ​ឬ​តន្ត្រី​ប៊្លូ​។ ប្រភេទនៃការលៃតម្រូវនេះអនុញ្ញាតឱ្យខ្សែរបើកនីមួយៗនៅលើឧបករណ៍របស់អ្នកដើម្បីបង្កើតអង្កត់ធ្នូ ចន្លោះពេល ឬសូម្បីតែមាត្រដ្ឋានផ្សេងគ្នា។ ការលៃតម្រូវជម្មើសជំនួសទូទៅមួយចំនួនរួមមាន "ទម្លាក់ D' លៃតម្រូវ ដូចដែលបានប្រើដោយ Metallica និង Rage Against the Machine និង ការលៃតម្រូវ 'ទម្លាក់ពីរដង D' ដែលផ្តល់នូវភាពបត់បែនកាន់តែច្រើននៅក្នុងការផ្លាស់ប្តូរសំខាន់ៗ។

ការស្វែងរកការលៃតម្រូវសំឡេងជំនួសអាចជួយអ្នកឱ្យបង្កើតសំឡេងខុសគ្នានៅពេលសរសេរតន្ត្រី និងលេងនៅ gigs; វាក៏អាចផ្តល់ឱ្យឧបករណ៍របស់អ្នកនូវតួអក្សរថ្មីទាំងស្រុងនៅពេលដែលលាយជាមួយនឹងស្តង់ដារ (EADGBE) ផ្នែកលៃតម្រូវ។ Scordatura គឺជាវិធីដ៏រីករាយក្នុងការស្វែងយល់ពីភាពបត់បែននៃឧបករណ៍របស់អ្នក។ ហេតុអ្វីមិនសាកល្បង?

ការលៃតម្រូវទៅនឹងអង្កត់ធ្នូជាក់លាក់មួយ។

ដូចគ្នានឹងឧបករណ៍ខ្សែផ្សេងទៀតដែរ scordatura អាចត្រូវបានប្រើដើម្បីបង្កើតគុណភាពសំឡេងជាក់លាក់។ ដោយការលៃតម្រូវឧបករណ៍ទៅនឹងអង្កត់ធ្នូជាក់លាក់ អ្នកនិពន្ធ និងអ្នកសំដែងនៃសម័យ Ayala Baroque បានទាញយកអត្ថប្រយោជន៍ពីបច្ចេកទេសនេះ។ ប្រភេទនៃការលៃតម្រូវនេះនៅតែមានប្រជាប្រិយភាពនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ ព្រោះវាអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកលេងផលិតឈើតែមួយគត់ដែលនឹងមិនអាចប្រើបាន។

មាន​វិធី​ជា​ច្រើន​ក្នុង​ការ​សម្រួល​ឧបករណ៍​មួយ​តាម​អង្កត់ធ្នូ។ អ្នកលេងដែលមានបទពិសោធន៍អាចបង្កើតសំឡេងខុសៗគ្នាជាច្រើនដោយគូសបញ្ជាក់ arpeggios និងចន្លោះពេលជាក់លាក់ដោយផ្អែកលើអង្កត់ធ្នូផ្សេងៗគ្នា (ឧ. I-IV-V) ឬដោយការផ្លាស់ប្តូរជួរចុះឈ្មោះ ឬផ្លាស់ប្តូរកម្រិតភាពតានតឹងនៃខ្សែអក្សរ ទាក់ទងទៅនឹងការ orchestration ជាក់លាក់របស់ពួកគេ ឬសមាសភាពដែលចង់បាននៅពេលណាមួយនៅក្នុងដុំដែលកំពុងត្រូវបានអនុវត្ត។

ដើម្បីសម្រួលឧបករណ៍របស់អ្នកតាមអង្កត់ធ្នូជាក់លាក់មួយ អ្នកនឹងត្រូវការ៖

1. ស្គាល់ខ្លួនឯងជាមួយនឹងកំណត់ចំណាំដែលត្រូវការសម្រាប់អង្កត់ធ្នូជាក់លាក់នោះ។
2. កំណត់ឧបករណ៍របស់អ្នកឡើងវិញ (ឧបករណ៍មួយចំនួនមានខ្សែពិសេសដែលអាចប្រើបានសម្រាប់គោលបំណងនេះ)។
3. ពិនិត្យមើលសំឡេងរោទិ៍ត្រឹមត្រូវ - ការប្រែប្រួលបន្តិចបន្តួចនៅក្នុងកម្រិតអាចត្រូវការការយកចិត្តទុកដាក់បន្ថែមទៀត។
4. ពិនិត្យ​មើល​និស្ស័យ​ភាព​ត្រឹមត្រូវ​នៅ​ទូទាំង​ជួរ​ទាំង​មូល ហើយ​ធ្វើ​ការ​កែ​តម្រូវ​បន្តិចបន្តួច​បើ​ចាំបាច់។
5. បញ្ចប់របស់អ្នក។ scordatura ការកំណត់ការលៃតម្រូវ។

សន្និដ្ឋាន

នៅក្នុងសេចក្តីសន្និដ្ឋាន, scordatura គឺជាឧបករណ៍មានប្រយោជន៍សម្រាប់ អ្នកលេងឧបករណ៍ខ្សែ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យពួកគេផ្លាស់ប្តូរកម្រិតសំឡេងនៃឧបករណ៍របស់ពួកគេ។ វា​ត្រូវ​បាន​គេ​ប្រើ​ក្នុង​តន្ត្រី​បុរាណ ប្រជាប្រិយ និង​ការ​ពេញ​និយម​រាប់​សតវត្ស​មក​ហើយ។ វាថែមទាំងអាចប្រើសម្រាប់ការបញ្ចេញមតិប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតក្នុងការបង្កើត និងសមាសភាព។

ជាលទ្ធផល scordatura អាចជា ឧបករណ៍ដ៏មានប្រសិទ្ធភាពបំផុត។ សម្រាប់តន្ត្រីករសម័យទំនើប។

សេចក្តីសង្ខេបនៃ scordatura

Scordatura គឺ​ជា​បច្ចេកទេស​សម្រួល​ដែល​ប្រើ​ជា​ចម្បង​ជាមួយ​នឹង​ឧបករណ៍​ខ្សែ​ដូច​ជា វីយូឡុង ហ្គីតា និង​បាស។ បច្ចេកទេសនេះអាចត្រូវបានប្រើដើម្បីផ្តល់ឱ្យឧបករណ៍នូវសំឡេងតែមួយគត់ខណៈពេលដែលនៅតែលេងនៅក្នុងសញ្ញាស្តង់ដារ។ ដោយ ការបង្វិលខ្សែនៃឧបករណ៍, អ្នកលេងអាចសម្រេចបាននូវ timbres ផ្សេងគ្នាដែលបើកឡើងនូវលទ្ធភាពដែលមិនអាចប្រើបានបើមិនដូច្នេះទេសម្រាប់ repertoire និងការតែងរបស់ពួកគេ។

Scordatura អាច​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ដើម្បី​សម្រប​ឧបករណ៍​ណា​មួយ​ទៅ​នឹង​ប្រព័ន្ធ​លៃតម្រូវ​ជំនួស​ឬ​សូម្បី​តែ​អនុញ្ញាត​ឱ្យ​មាន​អង្កត់ធ្នូ​ថ្មី​និង​ម្រាមដៃ​នៅ​លើ​ខ្សែ​ផ្សេង​គ្នា​។ គោលបំណងសំខាន់សម្រាប់ scordatura គឺដើម្បីបង្កើតថ្មី។ វាយនភាពអាម៉ូនិក និងឱកាសភ្លេង ជាមួយនឹងឧបករណ៍ដែលធ្លាប់ស្គាល់។ ខណៈពេលដែលបច្ចេកទេសនេះត្រូវបានប្រើប្រាស់ជាទូទៅដោយតន្ត្រីករបុរាណ ប៉ុន្តែថ្មីៗនេះវាបានក្លាយជាការពេញនិយមក្នុងចំណោមអ្នកលេងមកពីប្រភេទផ្សេងៗនៃតន្ត្រីផងដែរ។

Scordatura ជួនកាលអាចផ្លាស់ប្តូរការលៃតម្រូវឆ្ងាយពីស្តង់ដារជាងតន្ត្រីករមួយចំនួនមានផាសុកភាព។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ការប្រើប្រាស់របស់វាផ្តល់នូវភាពបត់បែនមិនគួរឱ្យជឿ និងកន្លែងសម្រាប់ការច្នៃប្រឌិតនៅពេលអនុវត្តឱ្យបានត្រឹមត្រូវ។ តន្ត្រីករ​ដែល​ចាប់ផ្តើម​ដំណើរ​នេះ​ត្រូវ​បាន​ផ្តល់​រង្វាន់​ជា​វិធី​ថ្មី​មួយ​ក្នុង​ការ​ស្វែង​យល់​ពី​សមត្ថភាព​សំឡេង​របស់​ឧបករណ៍​របស់​ពួកគេ​តាម​រយៈ​ការ​ពិសោធន៍​ជាមួយ ការលៃតម្រូវនិងការបញ្ចេញសំឡេងមិនធម្មតា!

អត្ថប្រយោជន៍នៃ scordatura

Scordatura អាចមានអត្ថប្រយោជន៍តន្ត្រីជាច្រើន ដូចជាការផ្តល់ឱ្យអ្នកលេងនូវសេរីភាពកាន់តែច្រើនក្នុងការច្នៃប្រឌិតក្នុងការសម្តែងតន្ត្រីរបស់ពួកគេ ឬបើកលទ្ធភាពថ្មីសម្រាប់គំនិតតន្ត្រីប្លែកៗ។ វាក៏អនុញ្ញាតឱ្យតន្ត្រីករផលិតពណ៌សំនៀងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ដោយ 'ការលៃតម្រូវ' ខ្សែនៃឧបករណ៍ខ្សែនៅក្នុងវិធីផ្សេងគ្នា។

ការលៃតម្រូវចន្លោះពេលជាក់លាក់អាចផ្តល់នូវជួរថាមវន្ត និងភាពបត់បែនកាន់តែច្រើន ឬសូម្បីតែធ្វើឱ្យអង្កត់ធ្នូមិនធម្មតាអាចធ្វើទៅបាន។ ប្រភេទនៃការលៃតម្រូវ 'ឆ្លាស់គ្នា' នេះមានប្រយោជន៍ជាពិសេសសម្រាប់ឧបករណ៍អោនដូចជាវីយូឡុង និង cello ដែលជាកន្លែងអ្នកលេងកម្រិតខ្ពស់អាចឆ្លាស់គ្នាយ៉ាងរហ័សរវាង scordatura និងការលៃតម្រូវស្តង់ដារ ដើម្បីចូលប្រើសំឡេងកាន់តែទូលំទូលាយ។

បច្ចេកទេសនេះក៏ផ្តល់ឱ្យអ្នកនិពន្ធនូវវិសាលភាពកាន់តែច្រើនសម្រាប់ការច្នៃប្រឌិតផងដែរ ព្រោះពួកគេអាចសរសេរតន្ត្រីដែលត្រូវបានរចនាឡើងជាពិសេសសម្រាប់ scordatura ។ បំណែកមួយចំនួនអាចទទួលបានអត្ថប្រយោជន៍ពីការមានកំណត់ចំណាំជាក់លាក់ដែលត្រូវបានសម្រួលឱ្យខ្ពស់ជាង ឬទាបជាងធម្មតានៅលើឧបករណ៍ជាក់លាក់ណាមួយ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យពួកគេទទួលបានសំឡេងដែលមិនអាចបង្កើតបានដោយប្រើវិធីសរសេរព្យាណូធម្មតា ឬវិធីរៀបចំសរីរាង្គ។

ជាចុងក្រោយ តន្ត្រីករផ្សងព្រេងអាចប្រើ scordatura ដើម្បីបង្កើតការបំប្លែងដ៏ឧឡារិក ចំពេលមានស្នាដៃសំនៀងបែបប្រពៃណីច្រើនជាងនេះ - ឧទាហរណ៍ ខ្សែអក្សរ quartets ដែលអ្នកលេងតែម្នាក់កំពុងប្រើការលៃតម្រូវអាចបង្កើតការបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៃរចនាសម្ព័ន្ធអាម៉ូនិកដែលយល់ឃើញ។

ខ្ញុំគឺ Joost Nusselder ស្ថាបនិក Neaera និងជាអ្នកទីផ្សារមាតិកា ប៉ា និងចូលចិត្តសាកល្បងឧបករណ៍ថ្មីជាមួយហ្គីតាដែលជាបេះដូងនៃចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ខ្ញុំ ហើយរួមគ្នាជាមួយក្រុមរបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំបានបង្កើតអត្ថបទប្លក់ស៊ីជម្រៅតាំងពីឆ្នាំ 2020 ដើម្បីជួយអ្នកអានដ៏ស្មោះត្រង់ជាមួយការណែនាំអំពីការថតសំឡេង និងហ្គីតា។

មើលខ្ញុំតាមយូធូប កន្លែងដែលខ្ញុំសាកល្បងឧបករណ៍ទាំងអស់នេះ៖

ជាវប្រចាំ