Kazuo Yairi៖ តើគាត់ជានរណា ហើយគាត់បានធ្វើអ្វីសម្រាប់តន្ត្រី?

ដោយ Joost Nusselder | បានធ្វើបច្ចុប្បន្នភាពនៅលើ៖  ថ្ងៃទី 26 ខែ ឧសភា ឆ្នាំ 2022

តែងតែជាឧបករណ៍ហ្គីតានិងល្បិចចុងក្រោយមែនទេ?

ជាវព្រឹត្តិប័ត្រព័ត៌មានសម្រាប់អ្នកលេងហ្គីតាដែលប្រាថ្នា

យើងនឹងប្រើតែអាសយដ្ឋានអ៊ីមែលរបស់អ្នកសម្រាប់ព្រឹត្តិប័ត្រព័ត៌មានរបស់យើងហើយគោរពអ្នក ភាព​ជា​ឯកជន

សួស្តី ខ្ញុំចូលចិត្តបង្កើតមាតិកាឥតគិតថ្លៃដែលពោរពេញទៅដោយគន្លឹះសម្រាប់អ្នកអានរបស់ខ្ញុំ។ ខ្ញុំមិនទទួលយកការឧបត្ថម្ភដែលបានបង់ប្រាក់ទេ គំនិតរបស់ខ្ញុំគឺផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ខ្ញុំ ប៉ុន្តែប្រសិនបើអ្នកយល់ថាការណែនាំរបស់ខ្ញុំមានប្រយោជន៍ ហើយអ្នកបញ្ចប់ការទិញអ្វីមួយដែលអ្នកចូលចិត្តតាមរយៈតំណភ្ជាប់របស់ខ្ញុំ ខ្ញុំអាចទទួលបានកម្រៃជើងសារដោយមិនគិតថ្លៃបន្ថែមសម្រាប់អ្នក។ ស្វែង​យល់​បន្ថែម

Kazuo Yairi គឺជាអ្នកផលិតហ្គីតា និង Luthier ដ៏ល្បីល្បាញពីប្រទេសជប៉ុន ដែលត្រូវបានផ្តល់កិត្តិយសសម្រាប់ណែនាំពិភពលោកដល់ សូរស័ព្ទ - អគ្គិសនី ហ្គីតា។

អាជីពរបស់ Yairi បានអូសបន្លាយពីទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 ដល់ដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 2000 ក្នុងអំឡុងពេលដែលគាត់បានសាងសង់ឧបករណ៍សូរស័ព្ទ-អគ្គិសនីដែលល្បីល្បាញបំផុតគ្រប់ពេលវេលា។

របស់គាត់ ហ្គីតា ត្រូវបានប្រើប្រាស់ដោយតន្ត្រីករល្បីៗជាច្រើន រួមមាន Eric Clapton, John Lennon, Neil Young, និង Mark Knopfler។

នៅក្នុងអត្ថបទនេះ យើងនឹងពិនិត្យមើលយ៉ាងទូលំទូលាយអំពីជីវិត និងសមិទ្ធិផលរបស់ Kazuo Yairi ។

តើនរណាជា Kazuo Yairi

ជីវិតដំបូង


Kazuo Yairi (1923-1995) គឺជាអ្នកផលិតហ្គីតា និង luthier ជនជាតិជប៉ុន ដែលបានបង្កើតសំឡេងថ្មីសម្រាប់ហ្គីតាសូរស័ព្ទ។ គាត់បានចាប់ផ្តើមបង្កើតឧបករណ៍តាំងពីក្មេង ហើយនៅពេលគាត់ពេញវ័យ គាត់បានបង្កើតហ្គីតាសូរស័ព្ទខ្សែនីឡុងដែលគួរឱ្យគោរពបំផុតនៅក្នុងពិភពលោក។ ការងាររបស់គាត់បានទាក់ទាញតន្ត្រីករស្មោះត្រង់មកពីបណ្តាប្រទេសជុំវិញពិភពលោក ហើយគាត់បានក្លាយជាឥស្សរជនដ៏មានឥទ្ធិពលបំផុតនៅក្នុងឧស្សាហកម្មឧបករណ៍តន្ត្រី។

ជីវិតដំបូងរបស់ Yairi បានចាប់ផ្តើមនៅឆ្នាំ 1923 នៅពេលដែលគាត់បានកើតនៅជិត Nagoya ប្រទេសជប៉ុន។ ឪពុករបស់គាត់គឺជាអ្នកផលិតវីយូឡុងដែលបង្រៀន Yairi ពីរបៀបបង្កើតឧបករណ៍ធ្វើដោយដៃតាំងពីតូច។ កាលនៅក្មេង យ៉ៃរីបានហ្វឹកហាត់ក្រោមការកោតសរសើររបស់ លូធី ដែលមានទីតាំងនៅជិតណាហ្គោយ៉ា - Takeharu Matsumoto ។ នៅឆ្នាំ 1950 Yairi បានបង្កើតសិក្ខាសាលាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ - Kazuo Yairi & Company ជាកន្លែងដែលគាត់បានសាងសង់ ហ្គីតាបុរាណ និង mandolins ដោយភ្នែកយកចិត្តទុកដាក់របស់គាត់សម្រាប់ព័ត៌មានលម្អិតដែលឆាប់ទទួលបានពានរង្វាន់អន្តរជាតិ។

ចាប់ពីឆ្នាំ 1970 តទៅ Kazuo Yairi បានសហការជាមួយអតីតកូនជាង Hideyo Alano ដើម្បីបង្កើតខ្សែចង្វាក់ហ្គីតាបុរាណ សូរស័ព្ទបែបអេស្ប៉ាញ សូរស័ព្ទ jumbo ក៏ដូចជាគំរូសូរស័ព្ទអគ្គិសនីសម្រាប់តន្ត្រីទេសចរណ៍/ថតសំឡេង។ ការសហការគ្នានេះបានធ្វើឱ្យក្រុមហ៊ុន Kazuo Yari & Company ក្លាយជាសិក្ខាសាលាឯករាជ្យដ៏ជោគជ័យបំផុតមួយនៅក្នុងប្រទេសជប៉ុននៅពេលនោះ មុនពេលត្រូវបានទិញដោយក្រុមហ៊ុន Alvarez -Yari ក្នុងឆ្នាំ 1984 ដែល Kazuo បន្តធ្វើការរហូតដល់ការចូលនិវត្តន៍របស់គាត់មិនយូរប៉ុន្មានមុនពេលគាត់បានទទួលមរណភាពដោយសារជំងឺមហារីកនៅអាយុ 72 ឆ្នាំ។ ថ្ងៃទី ១៤ ខែសីហា ឆ្នាំ១៩៩៥។

អាជីព


Kazuo Yairi កើតនៅទីក្រុងតូក្យូប្រទេសជប៉ុនក្នុងឆ្នាំ 1935 ។ គាត់បានចាប់ផ្តើមអាជីពរបស់គាត់ជាវិស្វករសំឡេងនៅស្ថានីយ៍វិទ្យុតូក្យូក្នុងស្រុកមួយក្នុងឆ្នាំ 1955 ជាកន្លែងដែលគាត់បានបង្រៀនខ្លួនឯងនូវមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃការថតសំឡេង និងការផលិត។ ពេលកំពុងធ្វើការលើគម្រោងតន្ត្រីផ្សេងៗគ្នា យ៉ៃរីបានបំផុសគំនិតដោយតន្ត្រីរ៉ុក និងរ៉ូល និងតន្ត្រីប្រទេសលោកខាងលិច ដែលនាំឱ្យគាត់អភិវឌ្ឍឧបករណ៍ដែលត្រូវបានរចនាឡើងដើម្បីសម្រួលសំឡេងរបស់ពួកគេឱ្យកាន់តែប្រសើរឡើង។

នៅឆ្នាំ ១៩៨៩ គាត់បានចូលរួម យ៉ាម៉ាហា ហើយបានបង្កើតកំណែប្រសើរឡើងនៃហ្គីតាខ្សែដែករបស់ពួកគេដែលមានឈ្មោះថាគំរូ Takamine ។ ម៉ូដែលផ្សេងទៀតដែលត្រូវបានរចនាឡើងជាពិសេសសម្រាប់តន្ត្រីករចង្វាក់ jazz ដូចជាស៊េរី FG បានធ្វើតាមមិនយូរប៉ុន្មាន។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការអភិវឌ្ឍន៍ដ៏ពេញនិយមបំផុតរបស់គាត់បានមកជាមួយនឹងការបង្កើតហ្គីតាសូរស័ព្ទ GD-20 រាង dreadnought ក្នុងឆ្នាំ 1965 ដែលបង្ហាញថាជាស្តង់ដារឧស្សាហកម្មសម្រាប់ឆ្នាំខាងមុខ។ ការច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់ក៏បានពង្រីកចូលទៅក្នុងឧបករណ៍ខ្សែផ្សេងទៀតដូចជា mandolins និង banjos ដែលគាត់បានបង្កើតនៅក្រោមម៉ាកយីហោ Yamaha's Devilline ក៏ដូចជាហ្គីតា Kirkbride ដែលផលិតដោយក្រុមហ៊ុនឯករាជ្យរបស់គាត់ផ្ទាល់។

នៅទីបំផុត Yairi បានចាកចេញពីក្រុមហ៊ុន Yamaha ក្នុងឆ្នាំ 1976 ហើយបានផ្តោតលើការខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់គាត់ 200 ម៉ាយភាគខាងត្បូងក្នុង Shizuoka ជាកន្លែងដែលគាត់បានបង្កើត Yairi Musical Instruments Co Ltd ។ នៅទីនេះគាត់បានពង្រីកបន្ថែមទៀតនូវជួរហ្គីតាដែលអាចរកបានដែលបង្ហាញពីរូបរាងរាងកាយផ្សេងៗ ថាតើវាជារចនាប័ទ្មបុរាណ ឬផ្នែកបន្ថែមដែលលាតសន្ធឹងសម្រាប់ឧបករណ៍ជ្រើសរើសឡើងវិញ។ ការលះបង់របស់គាត់ក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍គំរូបន្ទាប់ពីតារាម៉ូដែលបាននាំឱ្យគាត់ត្រូវបានគេចាត់ទុកយ៉ាងទូលំទូលាយថាជា Luthiers នាយករដ្ឋមន្ត្រីរបស់ប្រទេសជប៉ុនចាប់ពីសម័យនោះតទៅរហូតដល់គាត់បានទទួលមរណភាពក្នុងអាយុ 84 ឆ្នាំក្នុងឆ្នាំ 2019 ។

ផលប៉ះពាល់លើតន្ត្រី

ចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ Kazuo Yairi សម្រាប់សិប្បកម្មរបស់ Luthier បានធ្វើឱ្យគាត់ក្លាយជាអ្នកផលិតហ្គីតាដ៏មានឥទ្ធិពលបំផុតគ្រប់ពេលវេលា។ គាត់ត្រូវបានគេសរសើរថាជាសិប្បករដ៏ប៉ិនប្រសប់ម្នាក់ ដែលល្បីល្បាញដោយសារការយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងល្អិតល្អន់របស់គាត់ចំពោះព័ត៌មានលម្អិត និងឧបករណ៍គុណភាពខ្ពស់ដែលគាត់បានបង្កើត។ ការងាររបស់គាត់មានឥទ្ធិពលយូរអង្វែងលើពិភពនៃតន្ត្រី និងការផលិតហ្គីតា ហើយឥទ្ធិពលរបស់គាត់នៅតែអាចមើលឃើញរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ។ អត្ថបទនេះនឹងពិនិត្យមើលផលប៉ះពាល់ដែល Kazuo Yairi មានលើតន្ត្រី។

ការច្នៃប្រឌិតក្នុងការរចនាហ្គីតា


Kazuo Yairi គឺជាអ្នកបង្កើតថ្មី និងជាអ្នកត្រួសត្រាយផ្លូវក្នុងការបង្កើតការរចនាបដិវត្តន៍សម្រាប់ហ្គីតា។ គាត់​បាន​ជំទាស់​នឹង​ស្ថានភាព​នៃ​របៀប​ដែល​ហ្គីតា​ត្រូវ​បាន​គេ​បង្កើត និង​សាកល្បង ដោយ​បង្កើត​នូវ​វិធី​សាស្រ្ដ​សំណង់​ថ្មី និង​វិធីសាស្រ្ត​ក្នុង​ការ​រចនា​ឧបករណ៍​សូរស័ព្ទ។

ការបង្កើតថ្មីដ៏សំខាន់មួយរបស់គាត់គឺការបង្កើតគំរូដង្កៀបដែលអនុញ្ញាតឱ្យកែប្រែគុណភាពនៃសម្លេងសម្លេង ដោយមិនប៉ះពាល់ដល់ស្ថេរភាពនៃសម្លេង ឬស្ថេរភាពនៃការលៃតម្រូវ។ ការរចនាប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតនេះបានផ្តល់ឱ្យអ្នកបង្កើតហ្គីតានូវការគ្រប់គ្រងកាន់តែច្រើនដើម្បីបង្កើតសម្លេងជាច្រើនដែលមិនធ្លាប់ឮពីមុនមក។ គាត់ក៏បានបង្កើតដំណើរការមួយដែលសម្ភារៈប្រើប្រាស់ក្នុងការផលិតហ្គីតាអាចត្រូវបានជ្រើសរើសដោយផ្អែកលើលក្ខណៈសម្បត្តិសំនៀងរបស់ពួកគេ ហើយបន្ទាប់មកបានធ្វើតេស្តដើម្បីធានាថាពួកគេទទួលបានលទ្ធផលល្អបំផុត។

លើសពីនេះ Kazuo Yairi បានខិតខំស្វែងរកវិធីល្អប្រសើរជាងមុនដើម្បីធ្វើឱ្យហ្គីតាមានសំឡេងប្រសើរជាងមុន ដោយការណែនាំធាតុផ្សេងទៀតដូចជា ភីកអាប់អេឡិចត្រូនិច ផលប៉ះពាល់ដូចជា reverb និង echo ក៏ដូចជាការរចនាគ្រឿងបន្លាស់ដូចជា សោរខ្សែសម្រាប់បង្កើនសុវត្ថិភាព និងការប្រើប្រាស់ឧបករណ៍។ ការស្រាវជ្រាវរបស់គាត់គឺមានតម្លៃមិនអាចកាត់ថ្លៃបានសម្រាប់អ្នកលេងហ្គីតាដែលចង់បានសម្លេងរបស់ឧបករណ៍របស់ពួកគេច្រើនជាងអ្វីដែលអាចធ្វើទៅបាន។ តាមរយៈការណែនាំពីបច្ចេកទេសផលិតទំនើប រួមផ្សំជាមួយនឹងសិល្បៈហត្ថកម្មប្រពៃណី ការខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់ Yairi បានធ្វើឱ្យវាអាចទៅរួចសម្រាប់អ្នកលេងស្មុគ្រស្មាញ ដើម្បីទទួលបានលទ្ធផលសំឡេងប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈពីឧបករណ៍សូរស័ព្ទក្នុងយុគសម័យទំនើប។

សំឡេងតែមួយគត់


Kazuo Yairi គឺជាអ្នកច្នៃប្រឌិតពិតប្រាកដនៅក្នុងពិភពហ្គីតាសូរស័ព្ទ។ គាត់បានកើតនៅឆ្នាំ 1933 ហើយពេញមួយអាជីពរបស់គាត់ គាត់បានបង្កើតឧបករណ៍ដែលមានសម្លេងពិសេសដែលបញ្ចូលបច្ចេកទេសផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ - សំណង់ "Yairi-style" ។

Yairi បាន​ធ្វើ​បដិវត្ត​ឈុត​ហ្គីតា​សូរស័ព្ទ​ដោយ​ការ​យក​ចិត្ត​ទុក​ដាក់​មិន​អាច​ប្រៀប​ផ្ទឹម​បាន​ចំពោះ​ភាព​លម្អិត និង​សិល្បៈហត្ថកម្ម។ ឧបករណ៍របស់គាត់ត្រូវបានសាងសង់ឡើងជាមួយនឹងកំពូល spruce ដែលត្រូវបានជ្រើសរើស ឈើរឹងកម្រនិងអសកម្ម បន្ទះឈើ ebony និងបច្ចេកទេសតង្កៀបជាក់លាក់ដែលអនុញ្ញាតឱ្យមាននិរន្តរភាពនិងភាពច្បាស់លាស់កាន់តែច្រើន។ សន្លាក់កទៅដងខ្លួនដែលប្រើដោយ Yairi បានផ្តល់មូលដ្ឋានគ្រឹះរលោងសម្រាប់ខ្សែ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យពួកវាញ័រដោយគ្មានការរំខានពីរូបរាងរាងកាយ ឬសន្លាក់ករឹង។

លោក William Eaton ស្ថាបនិក William Eaton Strings និងជាអ្នកនិពន្ធសៀវភៅជាច្រើនស្តីពីទំនាក់ទំនងរវាងខ្សែអក្សរ និងរដ្ឋតន្ត្រី។ “…” Kazuo Yairi គឺជាសិប្បករហ្គីតាដ៏អស្ចារ្យបំផុតម្នាក់គ្រប់ពេលវេលា មិនមែនទាក់ទងនឹងការរចនា ឬសោភ័ណភាពទេ ប៉ុន្តែទាក់ទងនឹងសំឡេង។ ការងាររបស់គាត់បានបង្រួបបង្រួមមនុស្សជំនាន់ដោយរួមបញ្ចូលគ្នានូវវិធីសាស្រ្តប្រពៃណីរបស់ជប៉ុនទៅនឹងការផលិតឧបករណ៍ជាមួយនឹងបច្ចេកវិទ្យាទំនើប។

បន្ថែមពីលើខ្សែហ្គីតាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ក្រោមឈ្មោះរបស់គាត់ "Yairi" និង Alvarez Yairi (នៅក្នុងទំនាក់ទំនងជាមួយហ្គីតា Alvarez) Kazuo បានទទួលពានរង្វាន់ជាច្រើនក្នុងអាជីពរបស់គាត់រួមទាំងលំដាប់នៃវប្បធម៌ដ៏ល្បីល្បាញរបស់ប្រទេសជប៉ុនក្នុងឆ្នាំ 1995 រួមជាមួយនឹងពានរង្វាន់សមិទ្ធិផលពេញមួយជីវិតរបស់ Tokai Gakki ក្នុងឆ្នាំ 2004 ។ រហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ គាត់នៅតែបន្តបំផុសគំនិតតន្រ្តីករជុំវិញពិភពលោក ដោយសារវិធីសាស្រ្តតែមួយគត់របស់គាត់ចំពោះសិល្បៈហត្ថកម្មនៅតែអាចស្តាប់បានរាប់ទសវត្សរ៍ក្រោយ។

កេរ្តិ៍ដំណែល


Kazuo Yairi បានបន្សល់ទុកនូវឥទ្ធិពលយូរអង្វែងលើពិភពតន្ត្រី ជាពិសេសនៅក្នុងទីផ្សារឧបករណ៍ហ្គីតា និងឧបករណ៍បុរាណ។ គាត់ត្រូវបានគេគោរពចំពោះភាពប៉ិនប្រសប់របស់គាត់ និងការប្តេជ្ញាចិត្តចំពោះគុណភាព ដោយបានណែនាំជនជាតិជប៉ុនទៅកាន់ទីផ្សារបស្ចិមប្រទេសជាមួយនឹងស្តង់ដារថ្មីនៃឧត្តមភាព។ ឧបករណ៍ Yairi ត្រូវ​បាន​គេ​ពណ៌នា​ថា​អាច​ទុក​ចិត្ត​បាន ប្រើប្រាស់​បាន​យូរ និង​អាច​លេង​បាន​អតិបរមា​ ទោះ​ជា​មាន​តម្លៃ​ទាប​បើ​ធៀប​នឹង​សមភាគី​អឺរ៉ុប​របស់​ពួកគេ។

ឥទ្ធិពលនៃហ្គីតា Yairi ត្រូវបានគេមើលឃើញមិនត្រឹមតែនៅក្នុងហ្គីតាដែលមានឈ្មោះរបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មាននៅក្នុងហ្គីតាផ្សេងទៀតដែលផលិតដោយអ្នកផលិតដែលមិនសូវស្គាល់ដែលត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយការរចនារបស់ Yairi ។ គាត់ក៏ត្រូវបានគេជឿជាក់ផងដែរជាមួយនឹងការសាងសង់សូរស័ព្ទដែកដំបូងគេពីប្រទេសជប៉ុនដែលបណ្តាលឱ្យមានផលប៉ះពាល់ដែលនាំឱ្យផលិតកម្មក្នុងស្រុកកាន់តែច្រើនក្នុងតម្លៃសមរម្យជាងពេលមុនៗ។ ប៉ុន្តែផ្នែកមួយនៃកេរ្តិ៍ដំណែលរបស់គាត់នៅតែមាននៅក្នុងម៉ាកជិត 200 ដែលគាត់បានបង្កើតខ្លួនឯង។

Yari បានប្រើបច្ចេកទេសដែលគាត់បានអភិវឌ្ឍពេញមួយទស្សវត្សនៃបទពិសោធន៍ការងារដែក ដើម្បីផ្តល់នូវជំនាញសិប្បកម្មឈើយ៉ាងល្អិតល្អន់ ដែលនៅតែឈរនៅសព្វថ្ងៃនេះ។ កេរ្តិ៍ដំណែលរបស់គាត់បានធ្វើឱ្យអ្នកលេងហ្គីតាដែលប្រាថ្នាចង់បាននៅជុំវិញពិភពលោកអាចចូលប្រើឧបករណ៍ដែលមានគុណភាពកំពូលដោយមិនធ្វើឱ្យខូចធនាគារ។ សព្វថ្ងៃនេះ ហ្គីតាសូរស័ព្ទ Kazuo Yari មានភាពល្បីល្បាញជាអារេដ៏ល្អបំផុតមួយចំនួនដែលមានលក្ខណៈពិសេសដែលរួមមានក្តារក្រយៅដៃ និងក្បាល ផ្កាកុលាបដ៏ស្មុគ្រស្មាញ គ្រាប់ឆ្អឹង និងអាប បូករួមនឹងជម្រើសរចនាដ៏ធំទូលាយពីទម្រង់សហសម័យទំនើបរហូតដល់ការរចនាបែបបុរាណដូចជាគំរូហាង និងវង់តន្រ្តីជាដើម។ - ទាំងអស់ត្រូវបានដាក់នៅក្នុងកំពូល spruce រឹង ឬ tonewoods mahogany ពង្រឹងជាមួយនឹងដង្កៀបខាងក្រោយជាច្រើនសម្រាប់ការបន្ថែមស្ថេរភាពនិងការព្យាករសំឡេងល្អបំផុតជាមួយនឹងនិរន្តរភាព & ភាពច្បាស់លាស់ល្អឥតខ្ចោះ។

ការថតរូប

Kazuo Yairi គឺជាជនជាតិជប៉ុនដែលមានអាជីពជាង 50 ឆ្នាំ ហើយល្បីល្បាញដោយសារស្ទីលពិសេសរបស់គាត់ក្នុងការផលិតហ្គីតាសូរស័ព្ទ។ ដូច្នេះហើយ លោក Yairi បានផ្តល់ការរួមចំណែកដ៏មានតម្លៃដល់ឧស្សាហកម្មតន្ត្រី ដោយឧបករណ៍របស់គាត់ត្រូវបានប្រើប្រាស់ដោយអ្នកលេងល្បីៗមួយចំនួននៅលើពិភពលោក។ ឌីសជីវប្រវត្តិរបស់គាត់រួមមានគំរូរូបតំណាងជាច្រើន និងការងារពាក់ព័ន្ធជាច្រើន។ តោះ​មក​មើល​ការ​ថត​រូប​ដ៏​គួរ​ឲ្យ​កត់​សម្គាល់​មួយ​ចំនួន​របស់ Yairi។

អាល់ប៊ុម


Kazuo Yairi ដែលជាតន្ត្រីករជនជាតិជប៉ុនបានចេញអាល់ប៊ុមជាច្រើនក្នុងអំឡុងពេលនៃជីវិតរបស់គាត់។ គាត់មានភាពល្បីល្បាញដោយសារភាពប៉ិនប្រសប់របស់គាត់ក្នុងនាមជាអ្នកនិពន្ធ អ្នករៀបចំ និងជាអ្នកដឹកនាំ ហើយត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាតន្ត្រីករដ៏មានឥទ្ធិពលបំផុតម្នាក់នៅក្នុងប្រទេសជប៉ុនក្នុងកំឡុងចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 និងដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 ។ ការងាររបស់គាត់គឺជាការរួមបញ្ចូលគ្នាដ៏មានមហិច្ឆតានៃចង្វាក់ jazz, pop, bossa nova, tango និងសំឡេងឡាតាំងផ្សេងទៀត។

Kazuo Yairi បានចេញអាល់ប៊ុមខាងក្រោមរវាងឆ្នាំ 1957 និង 2003៖
- អ្នកលេងហ្គីតា (1957)
-LocoMotion (1962)
-Bossa Nova (1965)
- ឡាតាំង Jazz (1968)
- ពេលវេលារីករាយ & ចម្រៀងសោកសៅ (១៩៧៤)
- អាល់ប៊ុមបន្តផ្ទាល់ I: Live at Musashino Hall (1981)
-Live Album II៖ រស់នៅ Meiji Kaikan Gekijo Concert Hall (1984)
- អ្នកគ្រប់គ្រងគម្រោង (១៩៨៥)
-Santa Rita Orchestra Live at HonaKitana Concert Hall (1996)
-Viva Yairi - កេរ្តិ៍ដំណែលតន្ត្រីពីការប្រមូលស្នាដៃរបស់ Kazuo Yairi ផលិតនៅចុងទសវត្សរ៍ទី 70 (2003) ។

មួយបទ


Kazuo Yairi គឺជាអ្នកនិពន្ធជនជាតិជប៉ុន អ្នកដឹកនាំរឿង ផលិតករ និងជាអ្នករៀបចំ ដែលជាឧបករណ៍ក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍តន្ត្រីពេញនិយមរបស់ជប៉ុន។ គាត់ត្រូវបានគេស្គាល់ជាចម្បងសម្រាប់ការបង្កើត និងរៀបចំបទចម្រៀងកំពូលមួយចំនួននៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 និង 1960 ។ គាត់​ក៏​ត្រូវ​បាន​គេ​សរសើរ​ក្នុង​ការ​ណែនាំ​ចង្វាក់​ថ្មី រចនាសម្ព័ន្ធ​អង្កត់ធ្នូ និង​បទភ្លេង​ដល់​តន្ត្រី​ជប៉ុន​ទំនើប។

ពេញមួយអាជីពរបស់គាត់ Kazuo Yairi បានសរសេរបទចម្រៀងជាច្រើនដែលត្រូវបានចេញផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម។ មួយចំនួនដែលល្បីល្បាញបំផុតរបស់គាត់រួមមាន:
- "Suitei Echigo no Mori" (1962)
- Daikokuten (1965)
- "Tsuru no Ongaeshi" (1966)
- "Mushi Uta" (ទាំងនេះគឺជាបទចម្រៀងរបស់សត្វល្អិត) (1967)
- "Hebi No Uta" (ចម្រៀងពស់) (1969)
- "Shiro Gonta Gonta Jigoku E" (Journey To Hell In White Cotton)" (1972) ។

ក្នុងឆ្នាំ 2010 កាសែត Tokyo Shinbun បានបោះឆ្នោត "Suitei Echigo no Mori" របស់ Kazuo Yairi ជាកំណត់ត្រាដ៏ពេញនិយមមួយក្នុងចំណោមកំណត់ត្រាពេញនិយមរបស់ជប៉ុនទាំង 10 ដែលមិនធ្លាប់មាន។ បន្ទាប់ពីការសោយទិវង្គតរបស់គាត់ក្នុងឆ្នាំ 2001 គាត់បានទទួលពានរង្វាន់ក្រោយៗជាច្រើនរួមទាំងការបញ្ចូលទៅក្នុងសាលកិត្តិនាមរបស់ប្រទេសជប៉ុនក្នុងឆ្នាំ 2006 ។

សន្និដ្ឋាន

Kazuo Yairi គឺជា​អ្នក​គោរព​កោត​ខ្លាច​បំផុត​ម្នាក់​ក្នុង​សតវត្សរ៍​ទី ២០។ គាត់ជឿជាក់យ៉ាងមុតមាំថា ឧបករណ៍គួរតែត្រូវបានផលិតឡើងតាមតម្រូវការរបស់អ្នកលេង។ គាត់បានរចនា និងបង្កើតឧបករណ៍ប្រកបដោយគុណភាពខ្ពស់ និងការយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះព័ត៌មានលម្អិតដែលមិនអាចប្រៀបផ្ទឹមបាន។ វិធីសាស្រ្តរបស់គាត់ចំពោះ luthiery បានធ្វើបដិវត្តឧស្សាហកម្ម ហើយបានធ្វើឱ្យគាត់ក្លាយជាឥស្សរជនដ៏មានឥទ្ធិពលសម្រាប់ luthiers សម័យទំនើប។ នៅក្នុងផ្នែកនេះ យើងនឹងពិនិត្យមើលផលប៉ះពាល់ដែល Yairi មានលើសហគមន៍តន្ត្រី និងកេរ្តិ៍ដំណែលយូរអង្វែងរបស់គាត់។

ឥទ្ធិពលលើតន្ត្រីសម័យ


ឥទ្ធិពលរបស់ Kazuo Yairi លើតន្ត្រីនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះនៅតែត្រូវបានទទួលអារម្មណ៍។ វិធីសាស្រ្តតែមួយគត់របស់ Yairi ក្នុងការរចនា និងសិល្បៈហត្ថកម្មបានអនុញ្ញាតឱ្យគាត់ផលិតឧបករណ៍ដែលមានទាំងសំឡេង និងសោភ័ណភាពប្លែកពីគេ។ ការលាយបញ្ចូលគ្នានៃការរចនាបែបជប៉ុនបែបប្រពៃណីរបស់គាត់ជាមួយនឹងឥទ្ធិពលលោកខាងលិចបាននាំមកនូវពិភពថ្មីនៃលទ្ធភាពក្នុងការផលិតហ្គីតាសូរស័ព្ទ ដែលបំផុសគំនិតអ្នកនិយមលេងភ្លេងជាច្រើននាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។

ឥទ្ធិពលរបស់គាត់ក៏ត្រូវបានគេមានអារម្មណ៍នៅក្នុងពិភពឧបករណ៍អគ្គិសនីផងដែរ ជាមួយនឹងការណែនាំអំពីហ្គីតាអគ្គិសនី DY ដ៏រឹងមាំរបស់គាត់។ ឧបករណ៍ដែលមានតម្លៃសមរម្យទាំងនេះបានក្លាយជាការពេញនិយមសម្រាប់សម្លេងដ៏សម្បូរបែបរបស់ពួកគេ និងគុណភាពសាងសង់ជាប់លាប់ ដែលធ្វើឱ្យវាល្អសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង និងអ្នកជំនាញដូចគ្នា។

ចក្ខុវិស័យរបស់គាត់មិនបានបញ្ឈប់ក្នុងការបង្កើតហ្គីតាដែលអាចចូលប្រើបានកាន់តែច្រើននោះទេ គាត់បានជួយនាំយកឧបករណ៍ធ្វើដោយដៃលំដាប់ខ្ពស់ជាច្រើនប្រភេទទៅកាន់សាធារណៈជន ដោយប្រើប្រាស់ស្លាកសញ្ញាម៉ាកប្លែកៗ និងការរចនាតន្ត្រីដ៏ទាក់ទាញ ដែលបានក្លាយជានិមិត្តរូបក្នុងចំណោមអ្នកចូលចិត្តហ្គីតា។

ទោះបីជា Kazuo Yairi លែងនៅជាមួយយើងក៏ដោយ ប៉ុន្តែកេរដំណែលរបស់គាត់នឹងត្រូវបានកោតសរសើរជារៀងរហូតដោយទាំងអ្នកលេងសម័យទំនើប និងអ្នកនិយមចូលចិត្ត - ឈ្មោះរបស់គាត់មានន័យដូចនឹងភាពស្រស់ស្អាតនៃសិល្បៈកម្រិតអន្តរជាតិ ដែលបន្តជម្រុញអ្នកផលិតហ្គីតាជាច្រើនទៀតនៅជុំវិញពិភពលោកសូម្បីតែឥឡូវនេះ។

កេរ្តិ៍ដំណែលយូរអង្វែង


សិល្បៈហត្ថកម្មប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ Kazuo Yairi និងការយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះការងាររបស់គាត់មានឥទ្ធិពលយូរអង្វែងលើពិភពតន្ត្រី។ ឧបករណ៍របស់គាត់នៅតែត្រូវបានស្វែងរកយ៉ាងខ្លាំងសម្រាប់សមត្ថភាពលេងដ៏ល្អឥតខ្ចោះ ភាពទាក់ទាញនៃសោភ័ណភាព និងគុណភាពសំឡេងដ៏ប្រសើរ។ អ្នកលេងទូទាំងពិភពលោកបានរីកចម្រើនដើម្បីពេញចិត្តចំពោះលក្ខណៈពិសេសប្លែកនៃឧបករណ៍ Kazuo Yairi ហើយអ្នកលេងអាជីពកំពូលៗជាច្រើនជ្រើសរើសពួកគេសម្រាប់ការសម្តែងរបស់ពួកគេ។

Kazuo Yairi ត្រូវបានគេចងចាំសម្រាប់ការធ្វើបដិវត្តឧស្សាហកម្មឧបករណ៍ខ្សែ។ វិធីសាស្រ្តដ៏ប៉ិនប្រសប់របស់គាត់ចំពោះសិល្បៈហត្ថកម្មបានជំរុញទឹកចិត្តមនុស្សជំនាន់ក្រោយដែលបង្កើតឧបករណ៍សូរស័ព្ទផ្ទាល់ខ្លួនកម្រិតខ្ពស់នាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។ គាត់ត្រូវបានគេគោរពយ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងប្រទេសជប៉ុនដើមកំណើតរបស់គាត់ និងនៅទូទាំងសហគមន៍តន្ត្រីជាទូទៅ ដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាជំនាញរបស់គាត់ដូចជា លូធី ក៏ដូចជាគាត់សម្រាប់ស្តង់ដារគុណភាពដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន។

កេរដំណែលរបស់ Yairi បន្តតាមរយៈឧបករណ៍តន្ត្រីដែលគាត់បានបង្កើតពេញមួយជីវិត ដែលម្នាក់ៗត្រូវបានបង្កប់ដោយផ្នែកមួយរបស់គាត់ ដែលនឹងមិនស្លាប់ឡើយ។ អ្នកប្រមូលបានទទួលស្គាល់ពួកគេថាជាហ្គីតាដ៏ល្អបំផុតដែលមិនធ្លាប់មាន ហើយពួកគេនៅតែត្រូវបានអ្នកលេងហ្គីតាជំនាន់ក្រោយរីករាយជាមួយសព្វថ្ងៃនេះ ដោយសារចំណង់ចំណូលចិត្ត និងការប្តេជ្ញាចិត្តរបស់ Kazuo Yairi ដើម្បីឧត្តមភាពនៅក្នុងឧបករណ៍ទាំងអស់ដែលគាត់បានបង្កើតដោយដៃរបស់គាត់ផ្ទាល់។

ខ្ញុំគឺ Joost Nusselder ស្ថាបនិក Neaera និងជាអ្នកទីផ្សារមាតិកា ប៉ា និងចូលចិត្តសាកល្បងឧបករណ៍ថ្មីជាមួយហ្គីតាដែលជាបេះដូងនៃចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ខ្ញុំ ហើយរួមគ្នាជាមួយក្រុមរបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំបានបង្កើតអត្ថបទប្លក់ស៊ីជម្រៅតាំងពីឆ្នាំ 2020 ដើម្បីជួយអ្នកអានដ៏ស្មោះត្រង់ជាមួយការណែនាំអំពីការថតសំឡេង និងហ្គីតា។

មើលខ្ញុំតាមយូធូប កន្លែងដែលខ្ញុំសាកល្បងឧបករណ៍ទាំងអស់នេះ៖

ការកើនឡើងមីក្រូហ្វូននិងកម្រិតសំឡេង ជាវប្រចាំ