លោក Jim Marshall៖ តើគាត់ជានរណា ហើយតើគាត់បាននាំមកតន្ត្រីអ្វី?

ដោយ Joost Nusselder | បានធ្វើបច្ចុប្បន្នភាពនៅលើ៖  ថ្ងៃទី 26 ខែ ឧសភា ឆ្នាំ 2022

តែងតែជាឧបករណ៍ហ្គីតានិងល្បិចចុងក្រោយមែនទេ?

ជាវព្រឹត្តិប័ត្រព័ត៌មានសម្រាប់អ្នកលេងហ្គីតាដែលប្រាថ្នា

យើងនឹងប្រើតែអាសយដ្ឋានអ៊ីមែលរបស់អ្នកសម្រាប់ព្រឹត្តិប័ត្រព័ត៌មានរបស់យើងហើយគោរពអ្នក ភាព​ជា​ឯកជន

សួស្តី ខ្ញុំចូលចិត្តបង្កើតមាតិកាឥតគិតថ្លៃដែលពោរពេញទៅដោយគន្លឹះសម្រាប់អ្នកអានរបស់ខ្ញុំ។ ខ្ញុំមិនទទួលយកការឧបត្ថម្ភដែលបានបង់ប្រាក់ទេ គំនិតរបស់ខ្ញុំគឺផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ខ្ញុំ ប៉ុន្តែប្រសិនបើអ្នកយល់ថាការណែនាំរបស់ខ្ញុំមានប្រយោជន៍ ហើយអ្នកបញ្ចប់ការទិញអ្វីមួយដែលអ្នកចូលចិត្តតាមរយៈតំណភ្ជាប់របស់ខ្ញុំ ខ្ញុំអាចទទួលបានកម្រៃជើងសារដោយមិនគិតថ្លៃបន្ថែមសម្រាប់អ្នក។ ស្វែង​យល់​បន្ថែម

លោក Jim Marshall គឺជាសហគ្រិន និងជាតន្ត្រីករជនជាតិអង់គ្លេស ដែលបានផ្លាស់ប្តូរឧស្សាហកម្មតន្ត្រីជារៀងរហូតជាមួយនឹងការច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់។ ម៉ាស្យល Amplifier.

គាត់បានធ្វើបដិវត្តរបៀបដែលអ្នកលេងហ្គីតាអគ្គិសនីបង្ហាញ និងពង្រីកសំឡេងរបស់ពួកគេ បង្កើតជាសំឡេងរ៉ុក និងរ៉ូលដ៏ធ្ងន់ ដែលនៅតែឮដូចសព្វថ្ងៃនេះ។

ក្នុងអំឡុងពេលអាជីពរបស់គាត់ គាត់បានផ្តល់ឧបករណ៍បំពងសំឡេង និងទូហ្គីតាដល់អ្នកលេងហ្គីតាដ៏អស្ចារ្យបំផុតមួយចំនួននៅក្នុងពិភពលោក។ សូមក្រឡេកមើលជីវិត និងសមិទ្ធិផលរបស់ Jim Marshall ឲ្យកាន់តែស៊ីជម្រៅ។

តើនរណាជា Jim Marshall

ទិដ្ឋភាពទូទៅរបស់លោក Jim Marshall


លោក Jim Marshall (1923-2012) ត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងទូលំទូលាយថាជា "បិតានៃសំឡេងខ្លាំង" ។ កើតនៅទីក្រុងឡុងដ៍ គាត់ត្រូវបានគេសរសើរថានឹងធ្វើឱ្យមានភាពខ្លាំងបែបរ៉ុក និងវិលក្នុងសម័យទំនើប ជាមួយនឹងការច្នៃប្រឌិត Marshall Amplifier របស់គាត់នៅឆ្នាំ 1962។ វិស្វករអេឡិចត្រូនិចដែលបង្រៀនដោយខ្លួនឯង គាត់បានបើកហាងតន្ត្រីតូចមួយនៅឆ្នាំ 1960។ នៅឆ្នាំបន្ទាប់ គាត់បានបញ្ចប់ បន្ទាត់ផលិតផលឈានមុខគេចំនួនបីសម្រាប់ការពង្រីកសំឡេងហ្គីតា និងបាស — សំដៅជារួមថាជាជង់ Marshall ។ គាត់បានចំណាយពេលភាគច្រើននៃអាជីពរបស់គាត់ដើម្បីជំរុញការវិវត្តន៍របស់តន្ត្រីរ៉ុកជាមួយនឹងសំឡេងហត្ថលេខានេះ។ មុនពេល amps និងទូរបស់ Jim Marshall ហ្គីតាអគ្គិសនីត្រូវបានប្រើជាចម្បងជាឧបករណ៍ផ្ទៃខាងក្រោយនៅក្នុងតន្ត្រីបន្តផ្ទាល់។ ប៉ុន្តែនៅពេលដែលពួកគេមានលទ្ធភាពចូលទៅកាន់ឧបករណ៍របស់ Marshall អ្នកលេងហ្គីតាអាចត្រូវបានគេឮនៅពីលើផ្នែកចង្វាក់របស់ពួកគេ ហើយការរៀបចំទោលបានក្លាយជាគន្លឹះនៃក្រុមតន្រ្តីរ៉ុក។

អំភ្លីរបស់ Marshall ត្រូវបានប្រើប្រាស់ដោយអ្នកលេងហ្គីតាដ៏មានឥទ្ធិពលបំផុតក្នុងប៉ុន្មានទសវត្សរ៍ថ្មីៗនេះ រួមមាន Hendrix, Clapton, Page Slash, Jack White និង The Who's Pete Townshend ដើម្បីដាក់ឈ្មោះមួយចំនួន។ ប៉ុន្តែគាត់ក៏ជាអ្នកបង្កើតថ្មីនៅក្នុងវិស័យតន្ត្រីផ្សេងទៀតដូចជាការផលិតឧបករណ៍ថតសំឡេងស្ទូឌីយោកម្រិត audiophile ដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថា The Major ដែលនៅតែត្រូវបានស្វែងរកយ៉ាងខ្លាំងនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះដោយអ្នកគាំទ្រការថតសំឡេងអាណាឡូកដោយសារតែសម្លេងដ៏កក់ក្តៅប្លែករបស់វា។ បន្ថែមពីលើការកសាងឧបករណ៍តន្ត្រីនិមិត្តសញ្ញា; លោក Jim Marshall ក៏បានសម្របសម្រួលទំនាក់ទំនងផ្ទាល់ខ្លួនជាមួយអ្នកលេងរឿងព្រេងនិទានដោយផ្តល់នូវការយល់ដឹងដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបានសម្រាប់ការពិសោធសំឡេងថ្មីដែលក្រោយមកក្លាយជាបទរ៉ុកបុរាណដែលទាក់ទាញមនុស្សជំនាន់ជាច្រើនទស្សវត្សរ៍រហូតមកដល់បច្ចុប្បន្ន។

ឥទ្ធិពលលើតន្ត្រី


លោក Jim Marshall គឺជាសហគ្រិនជនជាតិអង់គ្លេស ដែលរួមជាមួយនឹងដៃគូអាជីវកម្មរបស់គាត់ Ken Bran បានធ្វើបដិវត្តន៍ការកម្សាន្តតន្ត្រីជាមួយនឹងការផលិតឧបករណ៍តន្ត្រីត្រួសត្រាយ។ ផលិតផល និងការច្នៃប្រឌិតរបស់ Marshall នៅតែរីករាលដាលពាសពេញប្រភេទតន្ត្រីជាច្រើននាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ ហើយឥទ្ធិពលរបស់គាត់បានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដល់សំឡេង ជួរ និងរចនាប័ទ្មនៃតន្ត្រីដ៏ពេញនិយមនៅជុំវិញពិភពលោក។

Marshall បានបង្កើតកេរ្តិ៍ឈ្មោះយូរអង្វែងសម្រាប់សិប្បកម្មគំរូ និងភាពជឿជាក់ដែលមិនធ្លាប់មានពីមុនមកនៅក្នុងឧស្សាហកម្មនៅពេលនោះ។ ឧបករណ៍ពង្រីករបស់គាត់ដូចជា Marshall Super Lead ឬ JCM800 ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់យ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនឹងតារាល្បីៗមួយចំនួនរបស់តន្ត្រីរ៉ុកដូចជា Jimi Hendrix, Jimmy Page, Angus Young និង Slash ។ ការកើនឡើងនូវអត្តសញ្ញាណ sonic តែមួយគត់របស់ពួកគេ ដែលបានភ្ជាប់យ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនឹងម៉ាករបស់ពួកគេ។ ការអភិវឌ្ឍន៍ឧបករណ៍បំពងសំឡេងរបស់គាត់ដែលបានផ្លាស់ប្តូររបៀបដែលអ្នកស្តាប់បានឮសំឡេងពង្រីកបានអនុញ្ញាតឱ្យត្រចៀករបស់មនុស្សជួបប្រទះកម្រិតសំឡេងដែលមិនធ្លាប់មានពីមុនមកដោយគ្មានការបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយ។ វាបានរួមចំណែកដល់អ្វីដែលឥឡូវនេះហៅថា "សំឡេងដ៏ធំ" ដែលអាចបំពេញកន្លែងដែលមានទំហំពហុកីឡដ្ឋាន - ប្រែក្លាយសកម្មភាពជាច្រើនទៅជា Superstar ពេញមួយយប់។

ការវិវត្តន៍នៃការបង្កើតថ្មីរបស់ Marshall ក៏មានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងទៅលើការវិវត្តនៃសូរស័ព្ទនៅទូទាំងប្រភេទក្នុងទម្រង់ផ្សេងទៀតដូចជា jazz fusion និង blues ក៏ដូចជាតន្ត្រី funk នៅក្នុងថ្ងៃដ៏រុងរឿងរបស់វាចាប់ពីទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1970 រហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ។ គាត់បានរៀបចំរចនាសម្ព័ន្ធឡើងវិញនូវបច្ចេកទេសថតស្ទូឌីយោ ដោយណែនាំឧបករណ៍ពង្រីកថ្មីទៅក្នុងទីផ្សារ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យរក្សាកំណត់ត្រាយូរអង្វែងសម្រាប់កុងសូលថតអាណាឡូក ដោយបន្ថែមបន្ទប់បន្ថែមសម្រាប់ភាពច្បាស់លាស់ដែលអាចស្តាប់បានកាន់តែប្រសើរនៅលើជួរប្រេកង់ណាមួយដែលប្រើក្នុងការកំណត់ទាំងនោះ។ អនុញ្ញាតឱ្យមានការរុករកបន្ថែមទៀតចូលទៅក្នុងទេសភាពអូឌីយ៉ូដែលពីមុនមិនអាចទទួលបានដូចជាសម្លេងតិត្ថិភាពនៃអំភ្លីអំភ្លី ឬសំឡេងបាសច្បាស់ដោយគ្មានវត្ថុបុរាណនៃការបង្ហាប់ឬការបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយអាម៉ូនិក។ វាគឺជាប្រភេទនៃការច្នៃប្រឌិតនេះដែលធ្វើឱ្យផលិតផល Jim Marshalls ត្រូវបានគេស្វែងរកយ៉ាងខ្លាំងក្នុងចំណោមអ្នកលេងមកពីគ្រប់វិស័យ ដោយសារតែពួកគេតែងតែផ្តល់នូវសម្លេងគុណភាពខ្ពស់ដែលផលិតឡើងវិញយ៉ាងពិតប្រាកដដែលសមស្របបំផុតសម្រាប់តម្រូវការបុគ្គល។

ជីវិតដំបូង

លោក Jim Marshall ដែលជារឿយៗត្រូវបានគេហៅថា "បិតានៃសំឡេង" គឺជាអ្នកបង្កើតជនជាតិអង់គ្លេស អ្នករចនាវាគ្មិន និងអ្នករចនាឧបករណ៍តន្ត្រី។ គាត់បានកើតនៅឆ្នាំ 1923 នៅទីក្រុងឡុងដ៍ ចក្រភពអង់គ្លេស ក្នុងគ្រួសារដែលមានភាពថ្លៃថ្នូរ។ គាត់មានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងលើតន្ត្រីតាំងពីក្មេង ហើយវាបានរីកចម្រើនពីទីនោះ៖ គាត់បានចំណាយពេលកុមារភាពរបស់គាត់សម្តែងនៅក្នុងក្រុមតន្ត្រី jazz និង blues ផ្សេងៗ។ នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1940 គាត់បានបម្រើការឱ្យកងទ័ពអង់គ្លេសនៅក្នុងប្រទេសឥណ្ឌា ហើយបន្ទាប់មកបានផ្លាស់ទៅចក្រភពអង់គ្លេសដើម្បីបន្តអាជីពនៅក្នុងតន្ត្រី។

កុមារភាព


លោក Jim Marshall កើតនៅទីក្រុងឡុងដ៍ ប្រទេសអង់គ្លេស នៅថ្ងៃទី 29 ខែកក្កដា ឆ្នាំ 1923។ ម្តាយរបស់គាត់បានបើកហាងកាសែតមួយ ហើយបង្រៀនគាត់ឱ្យអាននៅពេលគាត់មានអាយុ XNUMX ឆ្នាំ។ គាត់ក៏ចាប់ផ្តើមរៀន "សៀវភៅពិត" នៅអាយុនេះ ហើយកំពុងអានប្រលោមលោកនៅអាយុ ៥ ឆ្នាំ។

ចំណាប់អារម្មណ៍របស់គាត់ចំពោះតន្ត្រីមិនបានរីកចម្រើនរហូតដល់វ័យជំទង់របស់គាត់ នៅពេលដែលគាត់ចាប់ផ្តើមលេងហ្គីតាជាមួយក្រុមមិត្តភក្តិនៅឯសាលព្រះវិហារក្នុងតំបន់របស់ពួកគេ។ ពួកគេបានពិសោធជាមួយនឹងស្ទីលតន្ត្រីផ្សេងៗគ្នាដូចជា ចង្វាក់ jazz និង blues ប៉ុន្តែគ្មាននរណាម្នាក់ក្នុងចំណោមពួកគេ យកចិត្តទុកដាក់ចំពោះតន្ត្រីជាអាជីពរហូតដល់ Jim មកជាមួយ។ បន្ទាប់ពីចូលរៀននៅសាលា Hornsey School of Art លោក Jim បានចាប់ផ្តើមបង្កើតចំណាប់អារម្មណ៍លើការថតរូប ក៏ដូចជាសិល្បៈដែលមើលឃើញផ្សេងទៀត ដូចជាគំនូរ និងចម្លាក់ជាដើម។

តែងតែចង់ស្វែងរកកន្លែងច្នៃប្រឌិតផ្សេងៗ លោក Jim នៅទីបំផុតបានបង្វែរការយកចិត្តទុកដាក់របស់គាត់ទៅការបង្កើតឧបករណ៍តន្ត្រី វាគឺជាអំឡុងពេលនេះដែលគាត់បានរៀនសិល្បៈនៃការផលិតឧបករណ៍ពង្រីកហ្គីតា។ បន្ទាប់ពីធ្វើការឱ្យក្រុមហ៊ុនផ្សេងៗគ្នាជាច្រើនដោយពិសោធន៍បំពង់ និងឧបករណ៍ទប់ទល់ លោក Jim បានបើកឧបករណ៍ពង្រីកអាជីវកម្មផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់នៅឆ្នាំ 1961 ដែលនៅទីបំផុតបាននាំគាត់ឱ្យបង្កើតឧបករណ៍ពង្រីក Marshall ដែលជាសំឡេងរ៉ុកបុរាណចុងក្រោយបង្អស់ដែលសិល្បករជាច្រើននៅតែប្រើសព្វថ្ងៃនេះ។

ការអប់រំ


James Marshall Marshall កើតនៅទីក្រុង Melbourne ប្រទេសអូស្ត្រាលី នៅថ្ងៃទី 18 ខែមករា ឆ្នាំ 1980។ គាត់បានធំធាត់នៅជាយក្រុង Inner West នៃទីក្រុង Sydney ហើយមានចំណាប់អារម្មណ៍ពេញមួយយប់លើតន្ត្រីតាំងពីក្មេង។ នៅពេលដែលគាត់មានភាពចាស់ទុំ ទេពកោសល្យរបស់គាត់បានចាប់ផ្តើមបើកចំហ និងកាន់តែស៊ីជម្រៅ។

ទោះបីជា James បានចូលរៀនជាទៀងទាត់ក៏ដោយ នៅពេលដែលគាត់មានអាយុ 12 ឆ្នាំ ក្ដីស្រឡាញ់របស់គាត់ចំពោះតន្ត្រីបានធ្វើឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍លើការសិក្សារបស់គាត់។ ថ្វីបើមានចំណង់ចំណូលចិត្ត និងទេពកោសល្យដ៏ឧត្តុង្គឧត្តមសម្រាប់តន្ត្រីក៏ដោយ ឪពុកម្តាយរបស់គាត់បានទទូចឱ្យគាត់បញ្ចប់ការសិក្សាមុនពេលបន្តការសិក្សាពេញម៉ោង។

នៅអាយុ 15 ឆ្នាំ James បានទទួលភាពខុសគ្នាទាំងផ្នែកអក្សរសាស្ត្រអង់គ្លេស និងទ្រឹស្តីតន្ត្រីនៅវិទ្យាល័យ North Sydney Boys ។ រៀងរាល់ថ្ងៃសៅរ៍ បន្ទាប់មកគាត់នឹងចូលរៀនថ្នាក់ចង្វាក់ jazz នៅ The Sydney Conservatorium of Music ដែលកំពុងសិក្សាការសំដែង Jazz ក្រោមឈ្មោះដែលគេគោរពបំផុតនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះនៅក្នុងឧស្សាហកម្មនេះ រួមមាន Don Burrows និង Mike Nock ។ តែងតែនាំមុខមិត្តរួមថ្នាក់របស់គាត់ និងជារឿងព្រេងនិទាននៅក្នុងកន្លែងកើតហេតុស្ទើរតែភ្លាមៗ នៅអាយុ 17 ឆ្នាំ Jim ត្រូវបានស្នើសុំឱ្យចូលរួមជាមួយក្រុម Don Burrows Big Band ក្នុងនាមជាអ្នកលេងភ្លេង ដែលជាឱកាសដែលផ្តល់ឱ្យគាត់ដោយផ្ទាល់ទៅកាន់អ្នកលេងភ្លេងចង្វាក់ jazz កំពូលមួយចំនួនរបស់ប្រទេសអូស្ត្រាលីដែលផ្តល់ឱ្យគាត់កាន់តែច្រើន។ ភាពល្បីល្បាញពាសពេញក្លឹបទូទាំងប្រទេសថាជា 'ក្មេងដែលអាចហែលបានយ៉ាងងាយស្រួល' ឬ 'ក្មេងជំទង់នោះដែលមានត្រចៀកលើសពីឆ្នាំរបស់ខ្លួន' ។

អាជីពដំបូង



លោក Jim Marshall កើតនៅទីក្រុងឡុងដ៍នៅថ្ងៃទី 29 ខែកក្កដា ឆ្នាំ 1923។ គាត់បានធ្វើការជាបន្តបន្ទាប់នៅពេលធំឡើង ប៉ុន្តែភាគច្រើនត្រូវបានបង្រៀនដោយខ្លួនឯងនៅពេលនិយាយអំពីការលេងឧបករណ៍។ គាត់បានចូលបម្រើការងារក្នុងកងយោធពលខេមរភូមិន្ទ ក្នុងអំឡុងសង្គ្រាមលោកលើកទី២ ហើយបានចាប់ផ្តើមសិក្សាអំពីវិធីជាក់ស្តែងក្នុងការជួសជុល និងថែទាំឧបករណ៍ភ្លេង។ បន្ទាប់ពីសេវាកម្មរបស់គាត់ គាត់បានបើកហាងតន្ត្រីមួយនៅផ្លូវដាណឺម៉ាកដែលមានឈ្មោះថា Jim Marshall Sound Equipment Ltd. ដែលបានវិវត្តទៅជាអាជីវកម្មដែលរីកចម្រើន។ មិនយូរប៉ុន្មាន លោក Jim លក់មិនត្រឹមតែ Hardware ប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំង Sotfware ទៀតផង។

នៅឆ្នាំ 1964 Marshall Amplification បានកើតមកដោយការណែនាំពីផលប៉ះពាល់ Distortion និង Tremolo ទៅកាន់ amplifiers របស់គាត់ ដែលទាំងពីរជាលក្ខណៈពិសេសដែលត្រូវបានប្រើប្រាស់យ៉ាងខ្លាំងដោយក្រុមតន្រ្តីដូចជា The Who, Cream និង Pink Floyd ។ ក្នុងអំឡុងពេលនេះ លោក Jim បានកែសំរួលអំពែរជាច្រើនតាមតម្រូវការរបស់អតិថិជនម្នាក់ៗ ដូច្នេះវាមិនមានអ្វីចម្លែកទេដែលជួរនៃសំឡេងដែលមានបានជួយរៀបចំទេសភាពនៃតន្ត្រីសម័យទំនើបដូចដែលយើងដឹងសព្វថ្ងៃនេះ។ ពីសំឡេងខូចទ្រង់ទ្រាយរបស់ Pete Townshend នៅលើ "My Generation" ដល់ Jimmy Page ស្វែងរកសំឡេងជំនួសដោយការប្រើ sonic manipulation សម្រាប់បទចម្រៀង Led Zeppelin ដូចជា "Whole Lotta Love" - ​​ទាំងអស់ត្រូវបានដាំយ៉ាងរឹងមាំជាមួយនឹងការរចនាអំពែរបស់គាត់។

អាជីពតន្រ្តី

លោក Jim Marshall គឺជាអ្នកផលិត amp ហ្គីតាដ៏ល្បីល្បាញ ដែលទទួលខុសត្រូវចំពោះសំឡេងដ៏អស្ចារ្យបំផុតមួយចំនួននៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តរ៉ុក និងវិល។ គាត់គឺជាស្ថាបនិកនៃ Marshall Amplification និងត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា "Marshall sound" ។ បន្ថែមពីលើ amplifiers Marshall បានផលិតធុង speaker, amplifiers, pedals បែបផែន និងឧបករណ៍ផ្សេងទៀតដែលរួមចំណែកដល់ការពេញនិយម និងបដិវត្តសំឡេងរបស់ Rock and Roll។ គាត់បានបន្សល់ទុកនូវមរតកដ៏យូរអង្វែងនៅក្នុងតន្ត្រី។ ចូរយើងពិនិត្យមើលឱ្យកាន់តែច្បាស់នូវអ្វីដែលគាត់បានរួមចំណែកដល់តន្ត្រី។

ការបង្កើត Marshall Amplification


លោក Jim Marshall បានបង្កើត Marshall Amplification ក្នុងឆ្នាំ 1962 ដោយបង្កើតនូវរូបសញ្ញា Marshall stack ដែលបញ្ចេញសំឡេងនៃ Rock and Roll ទំនើប។ ការច្នៃប្រឌិតដ៏ប៉ិនប្រសប់នេះ ចាប់តាំងពីពេលនោះមក បានក្លាយជាឧបករណ៍សំខាន់មួយសម្រាប់តន្ត្រីករណាក៏ដោយ មិនថាពួកគេកំពុងលេងនៅលើឆាក ឬនៅក្នុងស្ទូឌីយ៉ូនោះទេ។ Marshall Amplification ផលិតផលិតផលជាច្រើនប្រភេទ - អំពែរ ទូ បន្សំ និងគ្រឿងបន្លាស់ - ដែលអាចត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងហាងតន្ត្រីជុំវិញពិភពលោក។

Marshall ក៏បានបង្កើតបច្ចេកវិទ្យាច្នៃប្រឌិតជាច្រើនផងដែរ ដូចជា 'valve-rectifying' ដែលផ្តល់នូវគុណភាពសំឡេងតែមួយគត់។ ការរចនាប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់បានធ្វើឱ្យអ្នកលេងហ្គីតាអាចចូលប្រើសម្លេងដែលមានថាមពលខ្ពស់ដែលអាចស្តាប់បានទាំងនៅលើឆាក និងតាមរយៈប្រព័ន្ធ PA ដោយផ្តល់នូវភាពបត់បែនដែលមិនធ្លាប់មានពីមុនមកសម្រាប់អ្នកដែលប្រើវា។ ប្រសិនបើគ្មានឥទ្ធិពលរបស់ Jim Marshall និង amplifiers Marshall របស់គាត់ទេ តន្ត្រីរ៉ុកទំនើបនឹងត្រូវបានដកហូតនូវសម្លេង និងសំឡេងហ្គីតាហត្ថលេខារបស់វា។

ការអភិវឌ្ឍនៃ Marshall Sound


នៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 លោក Jim Marshall ត្រូវបានប្រគល់ភារកិច្ចឱ្យបង្កើតឧបករណ៍ពង្រីកដែលសមរម្យសម្រាប់តន្ត្រីចង្វាក់ jazz និងរ៉ុកទំនើប។ ជំនាញវិស្វកម្មរបស់គាត់គឺមិនអាចប្រៀបផ្ទឹមបាន ហើយគាត់បានបង្កើតសំឡេងតែមួយគត់ជាមួយនឹង amplifiers របស់គាត់ដែលនឹងកំណត់ប្រភេទតន្ត្រីទាំងមូល។ amplifiers របស់គាត់​បាន​ព្យាករ​នូវ​សំឡេង​ឆ្លើយតប ច្បាស់ និង​ល្អិតល្អន់​សម្រាប់​ឧបករណ៍​អគ្គិសនី។ ឧបករណ៍បំពងសំឡេងរបស់គាត់បានធ្វើឱ្យវាអាចធ្វើទៅបានសម្រាប់ក្រុមតន្រ្តីដើម្បីបើកវាឱ្យខ្លាំងតាមដែលពួកគេចង់បានដោយមិនធ្វើឱ្យប៉ះពាល់ដល់ភាពកក់ក្តៅឬភាពច្បាស់លាស់នៅក្នុងដំណើរការនោះទេ។

Marshall ក៏បានរុញច្រានព្រំដែនជាមួយនឹង bass amps របស់គាត់ដែលមានលក្ខណៈពិសេស 12-inch speaker ដ៏មានអានុភាព ដែលបញ្ចេញបាសច្រើនជាងពេលណាៗទាំងអស់ដែលបានឮពីទូ amp ។ ហើយក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានឆ្នាំខ្លីនៃការបើកហាងដំបូងរបស់គាត់នៅទីក្រុងឡុងដ៍ សំឡេងប្លែកពី Marshall ហ្គីតា ហើយ amps បានរីករាលដាលពាសពេញចក្រភពអង់គ្លេស អឺរ៉ុប និងលើសពីនេះ។

ចាប់ផ្តើមនៅឆ្នាំ 1967 អំពែរស៊េរី JCM800 ដ៏ល្បីល្បាញរបស់ Marshall បានក្លាយជាផលិតផលលេចធ្លោរបស់ក្រុមហ៊ុន និងកំណត់ឡើងវិញនូវសម្លេងហ្គីតាជុំវិញពិភពលោក។ ជាមួយនឹងការវាយប្រហារកម្រិតមធ្យមដ៏សម្បូរបែបរបស់វា ប្រេកង់ទាបចុង ក៏ដូចជាសៀគ្វីបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយបែបបុរាណរបស់អង់គ្លេស JCM800 គឺជាកម្លាំងដ៏សំខាន់ក្នុងការធ្វើឱ្យប្រភេទតន្ត្រីថ្មីៗអាចធ្វើទៅបានដូចជា លោហៈ ភ្លេងរឹង និងរ៉ុកហ្រ្វង់ច។ សូម្បីតែវិចិត្រករនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះនៅតែបន្តជ្រើសរើសឧបករណ៍ពង្រីក Marshall ដើម្បីទទួលបានហត្ថលេខា "សំឡេង Marshall" ដែលបន្តមានឥទ្ធិពលលើតន្ត្រីករជុំវិញពិភពលោក។

ភាពពេញនិយមនៃ amplifier Marshall


ការរួមចំណែកដ៏ធំបំផុត និងយូរអង្វែងបំផុតរបស់លោក Jim Marshall ដល់ពិភពតន្ត្រីគឺការវិវឌ្ឍឧបករណ៍បំពងសំឡេង Marshall ដ៏ល្បីល្បាញ។ វាបានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅក្នុងឆ្នាំ 1962 ហើយបានកើនឡើងយ៉ាងឆាប់រហ័សដើម្បីក្លាយជាលក្ខណៈពិសេសកំណត់នៃសំឡេងហ្គីតាអគ្គិសនី។ ល្បីថាជាអំពែរ “ដ៏មានថាមពល ប៉ុន្តែមានសម្លេងខ្លាំង” វាត្រូវបានប្រើប្រាស់ដោយតារាល្បីៗមួយចំនួនរបស់ពិភពលោក ដែលរួមមាន Jimi Hendrix, Eric Clapton, Pete Townshend និង Slash ។

ឧបករណ៍បំពងសំឡេង Marshall មានសំឡេងខ្លាំងសម្រាប់ទំហំរបស់វា (ដែលធំជាងម៉ូដែលប្រកួតប្រជែងរបស់ពួកគេ) ដែលធ្វើឱ្យវាល្អសម្រាប់ការប្រគុំតន្ត្រីបន្តផ្ទាល់ ដែលត្រូវការការប្រមូលផ្តុំសំឡេងច្រើន។ ទូនេះត្រូវបានផលិតឡើងជាទូទៅពីបន្ទះឈើប្រណិតដែលគ្របដណ្ដប់ដោយបន្ទះ Vinyl អមដោយក្រណាត់ក្រឡាចត្រង្គធុងបាសដែក ដែលឆាប់ក្លាយជាគំនូរប្លែកដែលទាក់ទងនឹងឧបករណ៍ពង្រីក Marshall ។

ការសាងសង់ និងការរចនាដែលពេញចិត្តដោយ Marshall បាននាំឱ្យមានការកើនឡើងដ៏មានប្រសិទ្ធភាពនៃប្រេកង់បាស ដែលធ្វើឱ្យវាបង្កើតបរិមាណខ្ពស់ដោយគ្មានការបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយ - អ្វីមួយដែលសម្គាល់វាក្នុងចំណោមមិត្តភក្ដិរបស់វានៅពេលនោះ។ ជាងនេះទៅទៀត នៅពេលដែលបានផ្គូផ្គងជាមួយឧបករណ៍ជ្រើសរើស humbucker វាអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកប្រើប្រាស់បង្កើតសំឡេងរឹងរ៉ុកដ៏មានអានុភាព ដែលជាបែបផែនដែលក្រុមតន្រ្តីដូចជា Led Zeppelin ប្រើញឹកញាប់ក្នុងអំឡុងពេលសម្តែងរបស់ពួកគេ។

គួបផ្សំជាមួយនឹងរូបរាងដែលអាចស្គាល់បានភ្លាមៗរបស់ពួកគេ (បញ្ចូលជាមួយនឹងពណ៌ដិត) ការរួមបញ្ចូលគ្នានេះបានធ្វើឱ្យ amplifiers Marshall ក្លាយជាផលិតផលដ៏ល្បីបំផុតមួយនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រ Rock 'n' Roll ដែលទទួលបានការទទួលស្គាល់ Jim marshal ចាត់ទុកថាជាផ្នែកមួយនៃតន្ត្រីសហសម័យដ៏អស្ចារ្យ។

កេរ្តិ៍ដំណែល

លោក Jim Marshall គឺជាអ្នកត្រួសត្រាយផ្លូវក្នុងឧស្សាហកម្មតន្ត្រី ដែលបានបង្កើតឧបករណ៍បំពងសំឡេង Marshall ដ៏ល្បីល្បាញ និងបានផ្លាស់ប្តូរសំឡេងរបស់ Rock and Roll ។ កេរ្តិ៍ដំណែលរបស់គាត់មិនត្រឹមតែត្រូវបានចងចាំសម្រាប់ឧបករណ៍ដ៏អស្ចារ្យរបស់គាត់ និងការច្នៃប្រឌិតបច្ចេកវិទ្យាប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែសម្រាប់ចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់គាត់ចំពោះតន្ត្រី ការតស៊ូដើម្បីរំខាន និងស្មារតីច្នៃប្រឌិត។ សូមក្រឡេកមើលផលប៉ះពាល់ដែលលោក Jim Marshall មាន និងរបៀបដែលការងាររបស់គាត់នៅតែដូចសព្វថ្ងៃនេះ។

ផលប៉ះពាល់លើតន្ត្រី


លោក Jim Marshall បានផ្លាស់ប្តូរឆាកតន្ត្រីសម័យទំនើបអស់ជាច្រើនទសវត្សរ៍ជាមួយនឹងការងារប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់ ដែលបានកើនឡើងដល់កម្រិតខ្ពស់បំផុតក្នុងអំឡុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 60 និង 70 ។ កើតនៅចក្រភពអង់គ្លេសក្នុងឆ្នាំ 1923 វិស្វករអគ្គិសនីដ៏ល្បីល្បាញបានបង្កើតប្រព័ន្ធពង្រីកបដិវត្តន៍ដែលអនុញ្ញាតឱ្យតន្ត្រីករអភិវឌ្ឍសំឡេងគួរឱ្យទាក់ទាញរបស់ពួកគេ - ពីរ៉ុកនិងប៊្លូសបុរាណរហូតដល់ប៉ុបនិងហ្សាស។

ការច្នៃប្រឌិតរបស់ Marshall នៃ amplifier សកលមានផលប៉ះពាល់ដែលមិនអាចវាស់វែងបានចំពោះរបៀបដែលតន្ត្រីករអាចសម្តែងផ្ទាល់។ គាត់បាននាំមកនូវការពង្រីកដែលអាចរក្សាការលេងហ្គីតាដ៏ខ្លាំងក្លា ហើយនៅទីបំផុតគាត់ក៏បានបង្កើតឧបករណ៍បំពងសម្លេង 2×12″ ចូលទៅក្នុងទូ។ វាមានថាមពលគ្រប់គ្រាន់ដែលក្រុមតន្រ្តីនឹងមិនចាំបាច់រក្សាកម្រិតសំឡេងរបស់ពួកគេនៅក្លឹបរាត្រីទៀតទេ។ ឥឡូវនេះពួកគេអាចលេងកម្មវិធីផ្ទាល់ខ្លួនខ្លាំងៗជាមួយនឹងគុណភាពសំឡេងដ៏អស្ចារ្យ។ នេះគឺជាការអភិវឌ្ឍន៍ដ៏សំខាន់ជាពិសេសសម្រាប់សកម្មភាពឈ្លានពានរបស់អង់គ្លេសដែលចង់បានសំឡេងដ៏មានឥទ្ធិពលនៅក្នុងកន្លែងតូចៗដូចជា The Cavern Club ឬ Marquee Club នៅទីក្រុងឡុងដ៍។

លោក Jim Marshall ក៏បានផ្លាស់ប្តូរការសាងសង់ឧបករណ៍តន្ត្រីដោយបង្កើត amps ដ៏រឹងមាំ ជាមួយនឹង transformers ធំបន្ថែម និង pots ដែលអាចទុកចិត្តបាននៅក្នុងពួកគេ។ អំពែរដ៏រឹងមាំទាំងនេះ ដែលត្រូវបានគេហៅថា "Marshalls" ដែលអាចឱ្យក្រុមតន្រ្តីជំរុញសំឡេងរបស់ពួកគេឱ្យកាន់តែមានភាពរស់រវើក ដោយផ្តល់នូវកម្រិតថ្មីនៃថាមវន្តដែលជំរុញឱ្យដំណើរការសរសេររបស់ពួកគេត្រលប់មកផ្ទះវិញ។ សកម្មភាពរឿងព្រេងនិទានដូចជា Led Zeppelin, Jimi Hendrix Experience និង Cream បានប្រើអំភ្លីថ្មីទាំងនេះ ដោយបង្ហាញថាតើការប្រឌិតរបស់ Marshall មានថាមពលខ្លាំងប៉ុណ្ណាសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍ Rock'n'roll ។ រហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ សមិទ្ធិផលពេញមួយជីវិតរបស់គាត់នៅតែបន្តត្រូវបានប្រារព្ធនៅក្នុងព្រឹត្តិការណ៍ផ្សេងៗគ្នានៅទូទាំងពិភពលោក។ គោរពយ៉ាងត្រឹមត្រូវនូវវិស្វករតន្ត្រីដ៏អស្ចារ្យបំផុតដែលមនុស្សជាតិធ្លាប់ស្គាល់។

រង្វាន់និងការទទួលស្គាល់


លោក Jim Marshall គឺជាវិស្វករផ្នែកអូឌីយ៉ូ អ្នកបង្កើត និងជាសហគ្រិនម្នាក់ដែលបានបង្កើតរូបតំណាង Marshall Amplifier ក្នុងឆ្នាំ 1962។ ផលិតផលរបស់គាត់បានធ្វើបដិវត្តសំឡេងរ៉ុក និងវិល ដែលបង្កើតយុគសម័យថ្មីក្នុងការផលិតតន្ត្រី។ ក្រុមហ៊ុនរបស់គាត់នៅទីបំផុតនឹងក្លាយទៅជាក្រុមហ៊ុនដ៏ល្បីល្បាញលើពិភពលោកក្នុងនាមជាអ្នកនាំមុខគេក្នុងឧស្សាហកម្មឧបករណ៍បំពងសំឡេង និងឧបករណ៍អូឌីយ៉ូ។

ការងាររបស់ Marshall បានធ្វើឱ្យប្រសើរឡើងនូវលទ្ធភាពនៃថ្ម ដូចដែលយើងដឹងសព្វថ្ងៃនេះ ដែលនាំទៅដល់ការទទួលស្គាល់ និងពានរង្វាន់សម្រាប់សមិទ្ធផលពេញមួយជីវិតរបស់គាត់។ គាត់ត្រូវបានគេផ្តល់កិត្តិយសជាមួយនឹងពានរង្វាន់សមិទ្ធិផលពេញមួយជីវិតពីសមាគមវិស្វកម្មអូឌីយ៉ូ (AES) នៅក្នុងសន្និបាតលើកទី 25 របស់ពួកគេក្នុងឆ្នាំ 1972 និងបានឈ្នះពានរង្វាន់រាជបណ្ឌិត្យសភាវិស្វកម្មសម្រាប់ការច្នៃប្រឌិតក្នុងឆ្នាំ 2002។ លើសពីនេះ Marshall បានទទួលពានរង្វាន់ Grammy Award ក្នុងឆ្នាំ 2009 សម្រាប់គុណសម្បត្តិបច្ចេកទេសជាមួយ ភាពជឿជាក់ចំពោះការច្នៃប្រឌិត។

ក្រុមហ៊ុនដែលដាក់ឈ្មោះរបស់គាត់នៅតែមានជីវិតយ៉ាងខ្លាំងនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ ហើយបន្តគោរពកេរ្តិ៍ដំណែលរបស់គាត់ដោយផលិតផលិតផលអូឌីយ៉ូប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតដែលរក្សាបាននូវគោលការណ៍របស់គាត់ក្នុងការផលិតឧបករណ៍ដែលមានគុណភាពខ្ពស់បំផុតក្នុងតម្លៃសមរម្យ ខណៈពេលដែលកំពុងប្រារព្ធការស្រមើលស្រមៃជាងសន្និបាត។ ទោះបីជាគាត់បានលាចាកលោកទៅហើយក្តី ប៉ុន្តែឥទ្ធិពលរបស់ Jim Marshall លើតន្ត្រីនឹងមានអារម្មណ៍ជារៀងរហូតតាមរយៈការរួមចំណែករបស់គាត់ចំពោះបច្ចេកវិទ្យាផលិតកម្មសំឡេង ក៏ដូចជាតាមរយៈការទទួលស្គាល់ដោយគណៈកម្មាធិការពានរង្វាន់ផ្សេងៗ។

មូលនិធិតន្ត្រី Marshall


នៅក្នុងការចងចាំរបស់គាត់ Marshall បានបន្សល់ទុកនូវកេរដំណែលដែលបង្កើតឡើងនៅលើការពង្រីក ចំណង់ចំណូលចិត្ត និងការកោតសរសើរយ៉ាងជ្រាលជ្រៅចំពោះតន្ត្រី និងអ្នកដែលបង្កើតវា។ កេរដំណែលនេះបន្តតាមរយៈមូលនិធិ Jim Marshall ដែលជាអង្គការសប្បុរសធម៌ដែលបានបង្កើតឡើងក្នុងខែមេសា ឆ្នាំ 2013 ដោយមានគោលបំណងជួយមនុស្សដែលមានការលំបាកក្នុងការទទួលបានឱកាសអប់រំតន្ត្រី។ មូលនិធិនេះធ្វើការដើម្បីធានាថាតន្ត្រីអាចចូលប្រើបានសម្រាប់មនុស្សគ្រប់គ្នា មិនថាផ្ទៃខាងក្រោយ ឬស្ថានភាពសង្គមនោះទេ។

មូលនិធិនេះគាំទ្រកម្មវិធីមួយចំនួនដែលមានគោលបំណងជួយទាំងមនុស្សពេញវ័យ និងកុមារទទួលបានអត្ថប្រយោជន៍ពីការអប់រំតន្ត្រី រួមទាំងគម្រោងផ្សព្វផ្សាយតន្ត្រី Sound Bites ដែលជាភាពជាដៃគូអប់រំជាមួយកម្មវិធីតន្ត្រីដែលសក្តិសមរបស់កងទ័ពអង់គ្លេសក្នុងគោលបំណងផ្តល់លទ្ធភាពទទួលបានការអប់រំផ្នែកតន្ត្រីវិជ្ជាជីវៈសម្រាប់អតីតយុទ្ធជន និងអ្នកដែល របួសក្នុងសកម្មភាព និង 'Ceol+' - កម្មវិធីដែលមានមូលដ្ឋាននៅប្រទេសអៀរឡង់ខាងជើង ដែលផ្តល់ទាំងឱកាសអប់រំ និងគំនិតផ្តួចផ្តើមសុខុមាលភាពសម្រាប់ជនពិការ និងជនពិការតាមរយៈការចូលរួមក្នុងសិក្ខាសាលាប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត។

គេហទំព័រផ្លូវការរបស់ Jim Marshall Tribute បម្រើជាមជ្ឈមណ្ឌលអន្តរកម្មដែលបង្ហាញពីការសម្ភាសន៍សិល្បករ រូបថតកាលពីក្មេងដែលចំណាយក្នុងដំណើរកម្សាន្ត និងឯកសារផ្សេងៗទាក់ទងនឹងរឿងរ៉ាវជីវិតរបស់ Marshalls ដែលប្រាប់អ្នកថាគាត់ជាមនុស្សប្រភេទណា។ ជាបេសកកម្មដែលកំពុងដំណើរការ ក្រុមហ៊ុនបន្តបង្កើតមធ្យោបាយសម្រាប់មនុស្សគ្រប់ជំនាន់ជុំវិញពិភពលោក ដើម្បីពេញចិត្តចំពោះតួលេខដ៏ខ្ពស់នេះនៅក្នុងពិភពនៃស្នាដៃតន្ត្រីដ៏ពេញនិយមនេះ។

ខ្ញុំគឺ Joost Nusselder ស្ថាបនិក Neaera និងជាអ្នកទីផ្សារមាតិកា ប៉ា និងចូលចិត្តសាកល្បងឧបករណ៍ថ្មីជាមួយហ្គីតាដែលជាបេះដូងនៃចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ខ្ញុំ ហើយរួមគ្នាជាមួយក្រុមរបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំបានបង្កើតអត្ថបទប្លក់ស៊ីជម្រៅតាំងពីឆ្នាំ 2020 ដើម្បីជួយអ្នកអានដ៏ស្មោះត្រង់ជាមួយការណែនាំអំពីការថតសំឡេង និងហ្គីតា។

មើលខ្ញុំតាមយូធូប កន្លែងដែលខ្ញុំសាកល្បងឧបករណ៍ទាំងអស់នេះ៖

ការកើនឡើងមីក្រូហ្វូននិងកម្រិតសំឡេង ជាវប្រចាំ