ហ្គីតាបុរាណ ឬ "ហ្គីតាអេស្ប៉ាញ" | ស្វែងយល់ពីលក្ខណៈពិសេស និងប្រវត្តិ

ប្រសិនបើអ្នកឮដុំមួយដោយ Franciso Tarrega ឬ Mozart លេងលើហ្គីតា វាទំនងជាលេងដោយប្រើហ្គីតាបុរាណ។ 

មនុស្សជាច្រើនមិនដឹងថាអ្វីជាហ្គីតាបុរាណ ហើយហេតុអ្វីបានជាវាខុសពីហ្គីតា សូរស័ព្ទ​ហ្គីតាទោះបីជាវាមើលទៅស្រដៀងគ្នា។ 

ដូច្នេះតើហ្គីតាបុរាណគឺជាអ្វី?

ហ្គីតាបុរាណត្រូវបានគេហៅផងដែរថាហ្គីតាអេស្ប៉ាញហើយជំនួសឱ្យខ្សែដែកវាមានស្តើង ខ្សែនីឡុង. ហ្គីតាបុរាណបង្កើតសម្លេងកក់ក្តៅ និងស្រទន់ និងមានកធំទូលាយ អនុញ្ញាតឱ្យប្រើម្រាមដៃដោយមិនចាំបាច់ប្រឹងប្រែង និងទម្រង់អង្កត់ធ្នូស្មុគស្មាញ។

វាជាឧបករណ៍ដ៏ល្អសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង ប៉ុន្តែវាមិនងាយស្រួលទេក្នុងការរៀន។

មានចំណេះដឹងជាច្រើនអំពីហ្គីតាបុរាណ ដូច្នេះខ្ញុំនឹងពន្យល់អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលអ្នកត្រូវដឹងនៅក្នុងអត្ថបទនេះ។

តើហ្គីតាបុរាណជាអ្វី?

ហ្គីតាបុរាណគឺជាហ្គីតាប្រហោងដែលជាកម្មសិទ្ធិរបស់គ្រួសារឧបករណ៍ខ្សែ។

វាត្រូវបានធ្វើពីឈើ និងមានខ្សែចំនួនប្រាំមួយ ដែលជាធម្មតាធ្វើពីវៀន ឬនីឡុង។ 

កញ្ចឹងកនៃហ្គីតាបុរាណគឺធំទូលាយជាង និងសំប៉ែតបើប្រៀបធៀបទៅនឹងហ្គីតាប្រភេទផ្សេងទៀត ដែលអនុញ្ញាតឱ្យមានការចាប់ម្រាមដៃ និងចាក់អង្កត់ធ្នូកាន់តែងាយស្រួល។

ហ្គីតាបុរាណគឺ ក ប្រភេទនៃហ្គីតាសូរស័ព្ទ ជាធម្មតាត្រូវបានប្រើសម្រាប់ការលេងតន្ត្រីបុរាណ ក៏ដូចជាប្រភេទផ្សេងទៀតដូចជា flamenco និងតន្ត្រីប្រជាប្រិយ។ 

ហ្គីតាបុរាណត្រូវបានគេហៅផងដែរថាជាហ្គីតាអេស្បាញ ហើយវាត្រូវបានរចនាឡើងដើម្បីបង្កើតសំឡេងស្រទន់ ទន់ភ្លន់ ដែលល្អឥតខ្ចោះសម្រាប់តន្ត្រីបុរាណ។

ហ្គីតាបុរាណមានខ្សែនីឡុង ដែលខុសពីហ្គីតាសូរស័ព្ទ ឬហ្គីតាអគ្គិសនី។

វាជាការ លេងដោយប្រើម្រាមដៃជំនួសឱ្យការជ្រើសរើសអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកលេងគ្រប់គ្រងកម្រិតសំឡេង និងសម្លេងនៃចំណាំនីមួយៗកាន់តែជាក់លាក់។

ហ្គីតាបុរាណជាធម្មតាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយខ្សែនីឡុងរបស់ពួកគេដែលបង្កើតសម្លេងកក់ក្តៅ និងស្រទន់ និងកធំទូលាយដែលអនុញ្ញាតឱ្យជ្រើសរើសម្រាមដៃងាយស្រួល និងរាងអង្កត់ធ្នូស្មុគស្មាញ។

ហ្គីតាបុរាណក៏មានរូបរាងប្លែកពីគេ ដោយមានប្រអប់សំឡេងធំទូលាយ និងរាក់ ដែលជួយបញ្ចេញសំឡេងរបស់ហ្គីតា។

រន្ធ​សំឡេង​នៅលើ​ហ្គីតា​បុរាណ​ត្រូវបាន​តុបតែង​ជា​ធម្មតា​ដោយ​ផ្កា​កុលាប​ដែល​ជា​រឿយៗ​ធ្វើ​ពី​ឈើ ឬ​គុជ​ខ្យង។

មិនដូចហ្គីតាសូរស័ព្ទដែលប្រើជាខ្សែដែក ដែលជារឿយៗប្រើសម្រាប់ការវាយតប់ និងលេងតន្ត្រីដ៏ពេញនិយម ហ្គីតាបុរាណជាធម្មតាត្រូវបានលេងដោយប្រើម្រាមដៃជាជាងជ្រើសរើស។

ពួកវាត្រូវបានគេប្រើជាញឹកញាប់សម្រាប់ការលេងទោល និងបន្ទរសម្រាប់ការច្រៀង។

តើហ្គីតាបុរាណមើលទៅដូចអ្វី?

ហ្គីតាបុរាណជាធម្មតាមានតួឈើដែលមានផ្នែកខាងលើរាបស្មើ ឬកោងបន្តិច រន្ធសំឡេងមូល និងខ្សែប្រាំមួយធ្វើពីនីឡុង ឬវៀន។ 

កញ្ចឹងករបស់ហ្គីតាជាធម្មតាធ្វើពីឈើប្រភេទផ្សេងពីដងខ្លួន ហើយត្រូវបានភ្ជាប់ទៅនឹងតួនៅហ្វ្រេតទី 12 ។ 

ក្បាលក្បាល ដែលជាកន្លែងដែលការលៃតម្រូវទីតាំងគឺត្រូវបានមុំត្រឡប់មកវិញពីក។

fretboard ដែលខ្សែអក្សរត្រូវបានចុចដើម្បីបង្កើតកំណត់ចំណាំផ្សេងគ្នា ជាធម្មតាត្រូវបានធ្វើឡើងពី ebonyឈើគ្រញូង ឬឈើក្រាស់ផ្សេងទៀត។ 

ហ្គីតាបុរាណតែងតែមានកធំទូលាយជាងហ្គីតាដទៃទៀត ដើម្បីសម្រួលដល់គម្លាតខ្សែកាន់តែធំ។

ជាធម្មតាខ្សែត្រូវបានដាក់នៅជិតក្តារបន្ទះ ដែលធ្វើឱ្យវាកាន់តែងាយស្រួលក្នុងការចុចចុះក្រោម។ 

រូបរាង និងទំហំរបស់ហ្គីតាបុរាណអាចប្រែប្រួល ប៉ុន្តែជាទូទៅពួកវាមានរាងកោងដែលងាយស្រួលលេងពេលអង្គុយ។

លក្ខណៈរូបវន្តនៃហ្គីតាបុរាណ

ចូរបំបែកផ្នែកនៃហ្គីតាបុរាណដែលធ្វើឱ្យវាប្លែក។

តួ

តួរបស់ហ្គីតាបុរាណ ជាទូទៅធ្វើពីឈើ និងមានលក្ខណៈពិសេសមួយចំនួន ដែលសម្គាល់វាពីប្រភេទហ្គីតាផ្សេងទៀត។

លក្ខណៈពិសេសមួយចំនួនទាំងនេះរួមមាន:

• បែហោងធ្មែញ resonant ដែលពង្រីកសំឡេងដែលផលិតដោយខ្សែ។
• ខ្សែប្រាំពីរ ផ្ទុយពីប្រាំមួយ ដែលរកឃើញនៅលើហ្គីតាដទៃទៀត។
• ខ្សែដែលរុំដោយសម្ភារៈដូចជា វៀន គោ ឬចៀម ដែលបង្កើតនូវសម្លេងដ៏កក់ក្តៅ និងសម្បូរបែប ដែលខុសពីសំឡេងភ្លឺជាងនៃហ្គីតាអគ្គិសនី។
• ដំបងទ្រុងដែលមានទីតាំងនៅខាងក្នុងករបស់ហ្គីតា ហើយអាចកែតម្រូវបាន ដើម្បីផ្លាស់ប្តូរភាពកោងនៃក។
• រាងសំប៉ែតធំទូលាយល្អសម្រាប់បច្ចេកទេសជ្រើសរើសម្រាមដៃដែលហៅថា rasgueado ។
• ចំណុចបង្កប់ ឬលំនាំផ្សេងទៀតនៅលើក្តារបន្ទះជួយអ្នកលេងស្វែងរកកំណត់ចំណាំត្រឹមត្រូវ។

ផ្នែកខាងក្រៅ

 ផ្នែកខាងក្រៅនៃហ្គីតាបុរាណក៏មានលក្ខណៈពិសេសមួយចំនួនផងដែរ រួមមានៈ

• ស្ពាន​ដែល​មាន​ទីតាំង​នៅ​លើ​កម្រាល​ហ្គីតា ហើយ​កាន់​ខ្សែ​នៅ​នឹង​កន្លែង។
• ជ្រុងដែលកោងដើម្បីបង្កើតជារង្វង់សម្មតិកម្ម ដែលជួយបង្កើតសំឡេងកាន់តែពិរោះ។
• ការ​ដាក់​ពណ៌​ផ្កា​កុលាប​ជុំវិញ​រន្ធ​សំឡេង​ដែល​ច្រើន​តែ​ធ្វើ​ពី​ឈើ ឬ​សម្ភារៈ​ផ្សេង​ទៀត ហើយ​បន្ថែម​ការ​តុបតែង​លម្អ​ដល់​ហ្គីតា។
• សាឡុងដែលមានទីតាំងនៅលើស្ពាន និងជួយផ្ទេររំញ័រនៃខ្សែទៅតួហ្គីតា។

បន្ទះម្រាមដៃ

បន្ទះម្រាមដៃរបស់ហ្គីតាបុរាណជាធម្មតាធ្វើពីឈើ ទោះបីជាហ្គីតាទំនើបខ្លះអាចប្រើបន្ទះសមាសធាតុ phenolic ឬសម្ភារៈផ្សេងទៀតក៏ដោយ។

លក្ខណៈពិសេសមួយចំនួនផ្សេងទៀតនៃ fingerboard រួមមាន:

• ស៊ុមដែកនីកែល ឬដែកអ៊ីណុកដែលត្រូវបានដាក់នៅចំណុចជាក់លាក់ដើម្បីបែងចែកប្រវែងរំញ័រនៃខ្សែទៅជាកំណត់ចំណាំផ្សេងៗគ្នា។
• Frets ដែល​ត្រូវ​បាន​ដាក់​គម្លាត​ដាច់​ពី​គ្នា​ទៅ​តាម​សមាមាត្រ​ជាក់លាក់​មួយ ដែល​ត្រូវ​បាន​កំណត់​ដោយ​ទទឹង​នៃ frets ជាប់​គ្នា និង​តម្លៃ​ជា​លេខ root នៃ halves ពិត​ប្រាកដ​នៃ frets ។
• ការរៀបចំនៃ frets ដែលបណ្តាលឱ្យមានលំនាំជាក់លាក់នៃកំណត់ចំណាំដែលអាចត្រូវបានលេងនៅលើហ្គីតា។
• ផ្ទៃកោងបន្តិចដែលត្រូវបានវាស់ដោយកោងនៃរង្វង់សម្មតិកម្ម។

សរុបមក លក្ខណៈរូបវន្តនៃហ្គីតាបុរាណគឺជាអ្វីដែលធ្វើឱ្យវាក្លាយជាឧបករណ៍ដ៏អស្ចារ្យក្នុងការលេង និងស្តាប់។

មិនថាអ្នកជាអ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង ឬអ្នកលេងដែលមានបទពិសោធន៍នោះទេ វាតែងតែមានអ្វីថ្មីដើម្បីស្វែងយល់អំពីឧបករណ៍ដ៏ពិសេស និងស្រស់ស្អាតនេះ។

តើអ្នកលេងហ្គីតាបុរាណដោយរបៀបណា?

លេងបែបបុរាណ ហ្គីតា ពាក់ព័ន្ធនឹងការប្រើការរួមបញ្ចូលគ្នានៃបច្ចេកទេសចាប់ម្រាមដៃស្តាំ និងដៃឆ្វេង។ 

នេះជាជំហានជាមូលដ្ឋានក្នុងការលេងហ្គីតាបុរាណ៖

1. អង្គុយយ៉ាងស្រួលជាមួយហ្គីតាដាក់ជើងឆ្វេងរបស់អ្នក (ប្រសិនបើអ្នកជាដៃស្តាំ) ឬជើងស្តាំ (ប្រសិនបើដៃឆ្វេង)។
2. កាន់ហ្គីតាដោយប្រើដៃស្តាំរបស់អ្នកដាក់ពីលើឧបករណ៍ ហើយដៃស្តាំរបស់អ្នកស្ថិតនៅពីលើរន្ធសំឡេង។
3. ប្រើម្រាមដៃស្តាំរបស់អ្នក (មេដៃ លិបិក្រម កណ្តាល និងក្រវ៉ាត់) ដើម្បីដកខ្សែ។ មេដៃជាធម្មតាលេងចំណាំបាស ខណៈពេលដែលម្រាមដៃផ្សេងទៀតលេងចំណាំខ្ពស់។
4. ប្រើដៃឆ្វេងរបស់អ្នកដើម្បីចុចចុះលើខ្សែអក្សរនៅ frets ផ្សេងៗ ដើម្បីផ្លាស់ប្តូរកម្រិតនៃចំណាំ។ នេះ​គេ​ហៅ​ថា​ភ័យ​ខ្លាច។
5. អនុវត្តការលេងជញ្ជីង ដំណើរការអង្កត់ធ្នូ និងបទភ្លេងសាមញ្ញ ដើម្បីបង្កើតជំនាញជ្រើសរើសម្រាមដៃ និងបំភ័យរបស់អ្នក។
6. នៅពេលអ្នករីកចម្រើន អ្នកអាចស្វែងយល់ពីបច្ចេកទេសកម្រិតខ្ពស់បន្ថែមទៀតដូចជា arpeggios, ញ័រនិង rasgueado (បច្ចេកទេសវាយតប់ flamenco) ។

Ben Woods មានស៊េរីទាំងមូលដែលពន្យល់ពីបច្ចេកទេសហ្គីតាបុរាណសម្រាប់តន្ត្រី flamenco រួមទាំង rasgueado៖

ចងចាំថាត្រូវចាប់ផ្តើមយឺតៗ ហើយផ្តោតលើភាពត្រឹមត្រូវ និងបច្ចេកទេសជាជាងល្បឿន។

ការលេងហ្គីតាបុរាណទាមទារការអនុវត្ត និងការលះបង់ច្រើន ប៉ុន្តែដោយការអត់ធ្មត់ និងការតស៊ូ អ្នកអាចក្លាយជាអ្នកលេងដែលមានជំនាញ។

ស្វែងយល់បន្ថែមអំពី រៀនលេងហ្គីតាសូរស័ព្ទមួយជំហានម្តងៗ

តើហ្គីតាបុរាណមានប្រវត្តិដូចម្តេច?

ហ្គីតាបុរាណគឺជាបុព្វបទនៃហ្គីតាអគ្គិសនីទំនើប ហើយត្រូវបានប្រើប្រាស់អស់ជាច្រើនសតវត្សមកហើយ។ 

ជារឿយៗវាត្រូវបានគេហៅថាហ្គីតាអេស្បាញ ឬហ្គីតាបុរាណ ហើយវាជាការយល់ខុសជាទូទៅថាវាដូចគ្នានឹងហ្គីតាសូរស័ព្ទដែរ។

ហ្គីតាបុរាណពិតជាមានប្រពៃណី និងប្រវត្តិដ៏យូរលង់ណាស់មកហើយ។

ការវិវត្តន៍របស់ហ្គីតាបានចាប់ផ្តើមជាមួយនឹង gittern ដែលជាឧបករណ៍មជ្ឈិមសម័យដែលពេញនិយមនៅអឺរ៉ុបក្នុងកំឡុងសតវត្សទីដប់បី និងទីដប់បួន។ 

យូរ ៗ ទៅឧបករណ៍នេះបានវិវត្តនិងទទួលបានប្រជាប្រិយភាពនៅក្នុងប្រទេសអេស្ប៉ាញក្នុងកំឡុងសតវត្សទីដប់ប្រាំមួយ។

ប្រវត្តិនៃហ្គីតាបុរាណដែលមើលទៅទំនើបជាងនេះ អាចតាមដានបានជាច្រើនសតវត្សមកហើយ ទៅនឹងការវិវឌ្ឍន៍នៃហ្គីតាទំនើបនៅអឺរ៉ុបក្នុងកំឡុងសម័យក្រុមហ៊ុន Renaissance។ 

ហ្គីតាដំបូងទំនងជាត្រូវបានបង្កើតឡើងពីជំនាន់មុន។ ឧបករណ៍ខ្សែ ដូចជា lute និង vihuela ។

នៅសតវត្សទី 16 ហ្គីតាបានក្លាយជាការពេញនិយមនៅក្នុងប្រទេសអេស្ប៉ាញ និងអ៊ីតាលី ហើយរចនាប័ទ្មពិសេសនៃការលេងហ្គីតាបានលេចចេញមក ដែលទីបំផុតនឹងវិវត្តទៅជាបច្ចេកទេសហ្គីតាបុរាណ។ 

តន្ត្រីដែលគេស្គាល់ដំបូងគេដែលសរសេរជាពិសេសសម្រាប់ហ្គីតាមានតាំងពីដើមសតវត្សទី 16 ហើយនៅសតវត្សទី 17 ហ្គីតាបានក្លាយជាឧបករណ៍ដ៏ពេញនិយមសម្រាប់ការលេងទោលនិងក្រុម។

នៅសតវត្សរ៍ទី 19 ហ្គីតាបានជួបប្រទះនឹងភាពល្បីល្បាញឡើងវិញដោយសារការខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់អ្នកផលិតហ្គីតាដូចជាលោក Antonio Torres ដែលត្រូវបានចាត់ទុកថាជាបិតានៃហ្គីតាបុរាណទំនើប។ 

Torres បានបង្កើតការរចនាថ្មីសម្រាប់ហ្គីតាដែលរួមបញ្ចូលតួធំជាងមុន ខ្នងកោង និងទម្រង់ដង្កៀបដែលអនុញ្ញាតឱ្យមានកម្រិតសំឡេង និងការព្យាករកាន់តែច្រើន។

ក្នុងកំឡុងសតវត្សទី 20 ការលេងហ្គីតាបុរាណបានបន្តវិវឌ្ឍ និងពង្រីក ដោយបច្ចេកទេស និងរចនាប័ទ្មថ្មីត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយអ្នកលេង virtuoso ដូចជា Andrés Segovia, Julian Bream និង John Williams ។ 

សព្វថ្ងៃនេះ ហ្គីតាបុរាណនៅតែជាឧបករណ៍ដ៏ពេញនិយម និងអាចប្រើប្រាស់បានច្រើនប្រភេទ ដែលប្រើក្នុងប្រភេទតន្ត្រីផ្សេងៗ ចាប់ពីបុរាណ និង flamenco រហូតដល់តន្ត្រី jazz និងពិភពលោក។

ទិដ្ឋភាពទូទៅនៃបទភ្លេងហ្គីតាបុរាណ

បទភ្លេងហ្គីតាបុរាណគឺធំទូលាយ និងចម្រុះ ដែលមានរយៈពេលជាច្រើនសតវត្សន៍ និងរួមបញ្ចូលរចនាប័ទ្មតន្ត្រីផ្សេងៗ។ 

វារួមបញ្ចូលស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធដ៏អស្ចារ្យបំផុតមួយចំនួននៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រ និងបំណែកដែលមិនសូវស្គាល់ដោយអ្នកនិពន្ធដែលបានសរសេរជាពិសេសសម្រាប់ឧបករណ៍។

ល្ខោនខោលបានពង្រីកឥតឈប់ឈរ ដោយស្នាដៃថ្មីត្រូវបាននិពន្ធ និងបោះពុម្ពជារៀងរាល់ឆ្នាំ។

តន្ត្រីហ្គីតា Baroque

យុគសម័យ Baroque (ប្រហែល 1600-1750) បានឃើញការអភិវឌ្ឍន៍នៃហ្គីតាជាឧបករណ៍ទោល។

អ្នកនិពន្ធដូចជា Gaspar Sanz, Robert de Visée, និង Francesco Corbetta បានសរសេរតន្ត្រីជាពិសេសសម្រាប់ហ្គីតា ដែលជារឿយៗជាទម្រង់ឈុត ឬបំរែបំរួល។ 

តន្ត្រីនៃសម័យ Baroque ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយវាយនភាព contrapuntal របស់ខ្លួន ការតុបតែងយ៉ាងល្អិតល្អន់ និងការប្រឆាំងការក្លែងបន្លំ។

តន្ត្រីហ្គីតាបុរាណនៃសតវត្សទី 19

នៅសតវត្សទីដប់ប្រាំបួន ហ្គីតាបានជួបប្រទះនឹងភាពល្បីល្បាញឡើងវិញ ជាពិសេសនៅក្នុងប្រទេសអេស្ប៉ាញ។

អ្នកនិពន្ធដូចជា Fernando Sor, Mauro Giuliani និង Francisco Tárrega បានសរសេរតន្ត្រីដែលបង្ហាញពីសមត្ថភាពបញ្ចេញមតិរបស់ហ្គីតា។ 

តន្ត្រី​សម័យ​នេះ​មាន​លក្ខណៈ​ដោយ​បទ​ភ្លេង​ទំនុកច្រៀង ការ​កាត់​តាម​គុណធម៌ និង​ការ​ប្រើ​អាម៉ូនិក។

តន្ត្រីសតវត្សទី 20

នៅសតវត្សទី XNUMX ឈុតហ្គីតាបុរាណបានពង្រីកដើម្បីរួមបញ្ចូលការងារដែលមានលក្ខណៈពិសោធន៍និង avant-garde ។ 

អ្នកនិពន្ធដូចជា Leo Brouwer Heitor Villa-Lobos និង Manuel Ponce បានសរសេរតន្ត្រីដែលរុញច្រានព្រំដែននៃតន្ត្រីហ្គីតាបុរាណ។ 

តន្ត្រីនៃសម័យនេះត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការប្រើប្រាស់បច្ចេកទេសបន្ថែម ការចុះសម្រុងគ្នាមិនធម្មតា និងភាពស្មុគស្មាញនៃចង្វាក់។

អ្វី​ដែល​ធ្វើ​ឱ្យ​ហ្គីតា​បុរាណ​ខុស​ពី​ហ្គីតា​ដទៃ?

ហ្គីតាបុរាណត្រូវបានរចនាឡើងដើម្បីផលិតសម្លេងស្រទន់ និងទន់ភ្លន់ដែលល្អឥតខ្ចោះសម្រាប់ប្រភេទដ៏ធំទូលាយ រួមមានតន្ត្រីបុរាណ ហ្វ្លាមេនកូ និងតន្ត្រីមនោសញ្ចេតនា។ 

ពួកគេក៏ត្រូវបានរចនាឡើងដើម្បីលេងដោយប្រើម្រាមដៃជាជាងការរើស ដែលអនុញ្ញាតឱ្យមានការគ្រប់គ្រងកាន់តែខ្លាំង និងការអភិវឌ្ឍនៃ callouses ដែលបន្ថែមតួអក្សរទៅនឹងសំឡេងរបស់អ្នកលេង។

ហ្គីតាបុរាណខុសពីហ្គីតាប្រភេទផ្សេងទៀតតាមវិធីជាច្រើន៖

1. ខ្សែអក្សរ៖ ហ្គីតាបុរាណជាធម្មតាត្រូវបានចងដោយខ្សែនីឡុង ខណៈដែលហ្គីតាប្រភេទផ្សេងទៀតដូចជាហ្គីតាសូរស័ព្ទ និងហ្គីតាអគ្គិសនីប្រើខ្សែដែក។
2. ក និងបន្ទះម្រាមដៃ៖ ហ្គីតាបុរាណមានកញ្ចឹងកធំជាង និងសំប៉ែតជាងហ្គីតាប្រភេទផ្សេងទៀត ដែលធ្វើឱ្យវាកាន់តែងាយស្រួលក្នុងការលេងទម្រង់អង្កត់ធ្នូដ៏ស្មុគស្មាញ និងលំនាំជ្រើសរើសម្រាមដៃ។ បន្ទះម្រាមដៃក៏មានលក្ខណៈធម្មតាផងដែរ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យងាយស្រួលក្នុងការកំណត់ចំណាំ។
3. តួ៖ ហ្គីតាបុរាណមានរូបរាងប្លែកពីគេ ដោយមានប្រអប់សំឡេងធំទូលាយ និងរាក់ ដែលជួយបង្កើតសម្លេងកក់ក្តៅ និងស្រទន់។ រន្ធសំឡេងជាធម្មតាត្រូវបានតុបតែងដោយផ្កាកុលាបដែលតែងតែធ្វើពីឈើ ឬគុជខ្យង។
4. បច្ចេកទេសលេង៖ ហ្គីតាបុរាណ ជាធម្មតាពាក់ព័ន្ធនឹងការចាប់ម្រាមដៃដោយដៃស្តាំ ជាជាងការទះកំផ្លៀង។ ដៃឆ្វេងសង្កត់លើខ្សែអក្សរ ដើម្បីបង្កើតកំណត់ចំណាំ និងអង្កត់ធ្នូផ្សេងៗ។ ការលេងហ្គីតាបុរាណពាក់ព័ន្ធនឹងបច្ចេកទេសកម្រិតខ្ពស់ជាច្រើនដូចជា arpeggios tremolo និង rasgueado ។
5. ឈុត៖ ហ្គីតាបុរាណត្រូវបានគេប្រើជាញឹកញាប់សម្រាប់ការលេងតន្ត្រីបុរាណ និងប្រភេទផ្សេងទៀតដូចជាតន្ត្រី flamenco និង folk ខណៈពេលដែលហ្គីតាផ្សេងទៀតត្រូវបានគេប្រើជាញឹកញាប់សម្រាប់តន្ត្រីពេញនិយម។

សរុបមក ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃខ្សែនីឡុង កធំទូលាយ និងរាងសំប៉ែត និងរូបរាងប្លែកពីគេ ផ្តល់ឱ្យហ្គីតាបុរាណនូវសំឡេង និងអារម្មណ៍តែមួយគត់ ដែលកំណត់វាខុសពីប្រភេទហ្គីតាដទៃទៀត។

តើហ្គីតាបុរាណមានខ្សែអ្វីខ្លះ?

ជាការប្រសើរណាស់, មនុស្ស, តោះនិយាយអំពីហ្គីតាបុរាណនិងខ្សែរបស់ពួកគេ។

ហ្គីតាអេស្ប៉ាញមិនមានទេ។ ខ្សែដែក. ផ្ទុយទៅវិញ វាមានខ្សែនីឡុង។ បាទ ឯង​ឮ​អ៊ីចឹង​ហើយ ខ្សែ​នីឡុង! 

ឥឡូវនេះ ហ្គីតាបុរាណគឺជាសមាជិកនៃគ្រួសារហ្គីតា ហើយវាគឺអំពីរចនាប័ទ្មតន្ត្រីបុរាណនោះ។ វា​ជា​ឧបករណ៍​ខ្សែ​សំឡេង​ឈើ​ដែល​ជា​ធម្មតា​ប្រើ​ខ្សែ​វៀន ឬ​ខ្សែនីឡុង។ 

ឥឡូវនេះ អ្នកប្រហែលជាឆ្ងល់ថា "ហេតុអ្វីបានជា nylon?"

ជាការប្រសើរណាស់, layman ជាទីស្រឡាញ់របស់ខ្ញុំ, ខ្សែនីឡុងគឺជាបុព្វបទនៃហ្គីតាសូរស័ព្ទនិងអគ្គិសនីទំនើបដែលប្រើខ្សែដែក។ 

ខ្សែនីឡុងផ្តល់ឱ្យហ្គីតាបុរាណនោះនូវសំឡេង និងអារម្មណ៍តែមួយគត់របស់វា។ លើសពីនេះ ពួកវាកាន់តែងាយស្រួលនៅលើម្រាមដៃ ដែលតែងតែជាការបូក។ 

ដូច្នេះ ប្រសិនបើអ្នកនៅក្នុងទីផ្សារសម្រាប់ហ្គីតាបុរាណ សូមប្រាកដថាត្រូវយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះប្រភេទខ្សែដែលវាប្រើ។

អ្នក​មិន​ចង់​បញ្ចប់​ដោយ​ខ្សែ​ដែក​លើ​ហ្គីតា​បុរាណ​ទេ ជឿ​ខ្ញុំ​ទៅ វា​មិន​មែន​ជា​សំឡេង​ស្អាត​ទេ។

ជាប់ជាមួយខ្សែវៀន ឬខ្សែនីឡុងទាំងនោះ ហើយអ្នកនឹងមានភាពរកាំរកូសដូចអ្នកជំនាញក្នុងពេលឆាប់ៗនេះ។ 

ហើយនៅទីនោះអ្នកមានវា, មនុស្ស, ការធ្លាក់ចុះនៅលើហ្គីតាបុរាណនិងខ្សែរបស់ពួកគេ។ ឥលូវនេះ ចេញទៅហើយធ្វើអោយមិត្តភ័ក្តិរបស់អ្នកចាប់អារម្មណ៍ជាមួយនឹងចំណេះដឹងថ្មីៗរបស់អ្នក។

ពិត​ជា​ចង់​ចាប់​អារម្មណ៍​មិត្ត​ភក្តិ​របស់​អ្នក​? ប្រាប់​ពួកគេ លេង​ហ្គីតា​ធ្វើ​ឲ្យ​ម្រាមដៃ​អ្នក​ហូរ​ឈាម​យ៉ាង​ណា​!

ហ្គីតាបុរាណ vs ហ្គីតាសូរស័ព្ទ

ហ្គីតាបុរាណ ឬអេស្បាញ និងហ្គីតាសូរស័ព្ទ គឺជាហ្គីតាពីរប្រភេទផ្សេងគ្នា។

ហ្គីតាបុរាណជាធម្មតាមានទំហំតួខ្លួនតូចជាង និងកធំជាង ហើយត្រូវបានចងដោយខ្សែនីឡុង ខណៈដែលហ្គីតាសូរស័ព្ទមានទំហំតួខ្លួនធំជាង កតូចជាង និងត្រូវបានចងដោយខ្សែដែក។ 

ខ្សែនីឡុងនៅលើហ្គីតាបុរាណបង្កើតសម្លេងកាន់តែក្តៅ និងទន់ជាងមុន ខណៈពេលដែលខ្សែដែកនៅលើហ្គីតាសូរស័ព្ទបង្កើតបានសម្លេងភ្លឺច្បាស់ជាង។ 

ហ្គីតាបុរាណត្រូវបានប្រើប្រាស់ជាធម្មតាសម្រាប់ការលេងតន្ត្រីបុរាណ flamenco និង bossa nova ខណៈដែលហ្គីតាសូរស័ព្ទត្រូវបានគេប្រើជាទូទៅសម្រាប់តន្ត្រីប្រជាប្រិយ រ៉ុក ប៉ុប និងប្រទេស។

នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃការលេងស្ទីល ការលេងហ្គីតាបុរាណជាធម្មតាពាក់ព័ន្ធនឹងការប្រើម្រាមដៃ ឬបច្ចេកទេសស្ទីលម្រាមដៃ ខណៈពេលដែលការលេងហ្គីតាសូរស័ព្ទជារឿយៗពាក់ព័ន្ធនឹងការប៉ះទង្គិចជាមួយនឹងការជ្រើសរើស ឬប្រើការរួមបញ្ចូលគ្នានៃការចាប់ម្រាមដៃ និងការច្របាច់។

លើសពីនេះ ហ្គីតាបុរាណតែងតែមានក្តារបន្ទះរាបស្មើ ចំណែកហ្គីតាសូរស័ព្ទជាធម្មតាមានក្តារក្រាលកោង។

នេះ​មាន​ន័យ​ថា​បច្ចេកទេស​ដែល​ប្រើ​សម្រាប់​លេង​កំណត់​ត្រា​និង​អង្កត់ធ្នូ​អាច​ខុស​គ្នា​បន្តិច​រវាង​ឧបករណ៍​ទាំងពីរ។

សរុបមក ភាពខុសប្លែកគ្នារវាងហ្គីតាបុរាណ និងសូរស័ព្ទ កើតឡើងចំពោះប្រភេទតន្ត្រីដែលកំពុងលេង បច្ចេកទេសលេង និងសំឡេងដែលផលិតដោយខ្សែ និងតួឧបករណ៍។

ហ្គីតាបុរាណ vs ហ្គីតាអេស្ប៉ាញ

ហ្គីតាបុរាណ និងហ្គីតាអេស្បាញគឺដូចគ្នា - ដូច្នេះឈ្មោះអាចផ្លាស់ប្តូរបាន។ 

មនុស្សជាច្រើនតែងតែឆ្ងល់ថាហេតុអ្វីបានជាហ្គីតាបុរាណត្រូវបានគេហៅថាហ្គីតាអេស្ប៉ាញ?

ហ្គីតាបុរាណ ជួនកាលត្រូវបានគេហៅថាជាហ្គីតាអេស្បាញ ដោយសារឫសប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់វានៅក្នុងប្រទេសអេស្បាញ ដែលជាកន្លែងដែលវាត្រូវបានបង្កើតឡើង និងពេញនិយមកំឡុងសម័យ Renaissance និង Baroque។ 

ប្រវត្តិដើមដំបូងរបស់ហ្គីតានៅក្នុងប្រទេសអេស្ប៉ាញអាចត្រូវបានគេរកឃើញនៅសតវត្សទី 16 នៅពេលដែលហ្គីតាប្រភេទថ្មីហៅថា vihuela ត្រូវបានបង្កើតឡើង។ 

វីហ៊ូអេឡាគឺជាឧបករណ៍ខ្សែដែលមានរាងស្រដៀងនឹងហ្គីតាទំនើប ប៉ុន្តែមានការលៃតម្រូវខុសគ្នា ហើយត្រូវបានគេប្រើជាចម្បងសម្រាប់ការលេងតន្ត្រីពហុហ្វូនិច។

យូរ ៗ ទៅ vihuela បានវិវត្តទៅជាហ្គីតាដ៏ចម្លែកដែលមានប្រាំមួយខ្សែហើយត្រូវបានប្រើសម្រាប់ការលេងតន្ត្រីតាមរចនាប័ទ្មផ្សេងៗគ្នា។

ក្នុងអំឡុងពេលនេះហ្គីតាបានចាប់ផ្តើមទទួលបានប្រជាប្រិយភាពក្នុងចំណោមពួកអភិជននិងប្រជាជនសាមញ្ញនៃប្រទេសអេស្ប៉ាញ។

នៅសតវត្សរ៍ទី 19 ហ្គីតាបានឆ្លងកាត់ការផ្លាស់ប្តូរជាច្រើនដែលជួយបង្កើតវាជាឧបករណ៍ដែលអាចប្រើប្រាស់បាន និងពេញនិយម។

ក្នុងអំឡុងពេលនេះ ហ្គីតាត្រូវបានសម្រួលសម្រាប់តន្ត្រីបុរាណ ហើយអ្នកនិពន្ធបានចាប់ផ្តើមសរសេរតន្ត្រីជាពិសេសសម្រាប់ឧបករណ៍។ 

អ្នកនិពន្ធជនជាតិអេស្បាញដូចជា Francisco Tárrega និង Isaac Albéniz មានឥទ្ធិពលជាពិសេសក្នុងការអភិវឌ្ឍបទភ្លេងសម្រាប់ហ្គីតាបុរាណ។

សព្វថ្ងៃនេះ ហ្គីតាបុរាណត្រូវបានគេស្គាល់ដោយឈ្មោះជាច្រើន រួមទាំងហ្គីតាអេស្ប៉ាញ ហ្គីតាប្រគុំតន្ត្រី និងហ្គីតាខ្សែនីឡុង។

ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ឫសគល់របស់វានៅក្នុងប្រទេសអេស្ប៉ាញ និងទំនាក់ទំនងប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់វាជាមួយនឹងតន្ត្រី និងវប្បធម៌អេស្ប៉ាញបានជួយពង្រឹងកន្លែងរបស់ខ្លួននៅក្នុងការស្រមើលស្រមៃដ៏ពេញនិយមជា "ហ្គីតាអេស្ប៉ាញ"។

ហ្គីតាបុរាណទល់នឹងហ្គីតា flamenco

មានការភ័ន្តច្រឡំជាច្រើនអំពីថាតើហ្គីតា flamenco គឺដូចគ្នាទៅនឹងហ្គីតាបុរាណដែរឬទេ។ 

ប៉ុន្តែមានភាពខុសគ្នាតិចតួចរវាងអ្នកទាំងពីរ។ តួទាំងមូលរបស់ហ្គីតា Flamenco គឺស្តើងជាង។ 

ហ្គីតា Flamenco ក៏មានខ្សែដែលកំណត់ទាបជាងហ្គីតាបុរាណ ដែលអាចឱ្យអ្នកលេងលេងក្នុងល្បឿនលឿនជាងមុនដោយដាក់សម្ពាធកាន់តែខ្លាំងទៅលើខ្សែ។

ជាដំបូងសូមនិយាយអំពីសម្លេង។

ហ្គីតាបុរាណមានភាពកក់ក្តៅ និងផ្អែមល្អែម ល្អឥតខ្ចោះសម្រាប់ភាពកក់ក្តៅដល់គូស្នេហ៍របស់អ្នក ឬទាក់ទាញភ្ញៀវអាហារពេលល្ងាចរបស់អ្នក។ 

ម៉្យាងវិញទៀត ហ្គីតា Flamenco មានសំឡេងភ្លឺជាង និងល្អក់កករ ល្អបំផុតសម្រាប់ទះជើងរបស់អ្នក និងទះដៃទៅតាមចង្វាក់។

បន្ទាប់​មក​យើង​និយាយ​ពី​ទម្រង់​លេង។ អ្នកលេងហ្គីតាបុរាណអង្គុយដោយឥរិយាបថត្រឹមត្រូវ ទាញខ្សែដោយចុងម្រាមដៃរបស់ពួកគេ។

ម្យ៉ាងវិញទៀត អ្នកលេងហ្គីតា Flamenco អង្គុយជាមួយនឹងកាយវិការធូរស្រាលជាងមុន ដោយប្រើក្រចករបស់ពួកគេដើម្បីតោងខ្សែដោយចំណង់ចំណូលចិត្តដ៏ក្ដៅគគុក។

ហើយកុំភ្លេចអំពីសោភ័ណភាព។

ហ្គីតាបុរាណតែងតែត្រូវបានតុបតែងដោយស្រទាប់ខាងក្នុងដ៏ស្មុគស្មាញ និងការបញ្ចប់ដ៏ឆើតឆាយ ខណៈពេលដែលហ្គីតា flamenco មានលក្ខណៈអន់ជាង ជាមួយនឹងការរចនាសាមញ្ញ និងសម្លេងផែនដី។

គុណសម្បត្តិ និងគុណវិបត្តិនៃហ្គីតាបុរាណ

ឥឡូវនេះដើម្បីកំណត់ថាតើហ្គីតាបុរាណគឺសម្រាប់អ្នក សូមពិភាក្សាអំពីគុណសម្បត្តិ និងគុណវិបត្តិមួយចំនួន។

គុណសម្បត្តិ

• អនុញ្ញាត​ឱ្យ​ការ​ចាប់​ដៃ​កាន់​តែ​ងាយ​ស្រួល​និង​ការ​លេង​អង្កត់​ធ្នូ
• ផលិតសម្លេងស្រទន់ និងទន់ភ្លន់ ល្អឥតខ្ចោះសម្រាប់ប្រភេទដ៏ធំទូលាយ
• កដ៏ធំទូលាយ និងភាពតានតឹងខ្សែទាបនៃហ្គីតាបុរាណអាចធ្វើឱ្យវាកាន់តែងាយស្រួលក្នុងការលេងសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង ហើយទំហំតួខ្លួនតូចជាងនេះ អាចមានភាពងាយស្រួលក្នុងការកាន់ និងលេងក្នុងរយៈពេលយូរ។
• ខ្សែនីឡុងនៅលើហ្គីតាបុរាណបង្កើតបាននូវសម្លេងដ៏កក់ក្តៅ និងស្រទន់ ដែលស័ក្តិសមសម្រាប់ការលេងតន្ត្រីដែលបង្ហាញពីអារម្មណ៍ និងអារម្មណ៍។
• ហ្គីតាបុរាណត្រូវបានគេប្រើជាញឹកញាប់នៅក្នុងការសម្តែងទោល ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកលេងបង្ហាញពីសមត្ថភាពបច្ចេកទេស និងជំនាញតន្ត្រីរបស់ពួកគេ។
• អ្នកលេងជាច្រើនយល់ថាការលេងហ្គីតាបុរាណដើម្បីបន្ធូរអារម្មណ៍ និងបន្ធូរភាពតានតឹង

គុណវិបត្តិ

• ខ្វះកម្រិតសំឡេង និងថាមពលនៃប្រភេទហ្គីតាផ្សេងទៀត ជាពិសេសនៅក្នុងការចុះឈ្មោះខ្ពស់ជាងនេះ។
• ការលេងហ្គីតាបុរាណអាចជាការលំបាកក្នុងការរៀន ជាពិសេសសម្រាប់អ្នកដែលមិនធ្លាប់ប្រើបច្ចេកទេសស្ទីលម្រាមដៃ។
• អ្នកលេងភាគច្រើនយល់ឃើញថា សម្លេងទន់ និងកក់ក្តៅដែលផលិតដោយហ្គីតាបុរាណគឺមិនសមរម្យសម្រាប់ប្រភេទតន្ត្រីមួយចំនួនដូចជា រ៉ុក ឬលោហៈធ្ងន់។
• កង្វះនៃការពង្រីក៖ មិនដូចហ្គីតាអគ្គិសនី ឬសូរស័ព្ទទេ ហ្គីតាបុរាណមិនត្រូវបានបំពាក់ជាធម្មតាជាមួយឧបករណ៍ភីកអាប់ ឬប្រព័ន្ធពង្រីកផ្សេងទៀតទេ ដោយកំណត់ភាពបត់បែនរបស់ពួកគេក្នុងស្ថានភាពជាក់លាក់។

បច្ចេកទេសនិងរចនាប័ទ្មហ្គីតាបុរាណ

ហ្គីតាបុរាណបានវិវឌ្ឍដើម្បីជួយសម្រួលដល់ការលេងយ៉ាងរហ័ស និងច្បាស់លាស់នៃការតែងនិពន្ធ ដែលធ្វើអោយមានមនោសញ្ចេតនាយ៉ាងទូលំទូលាយ។ 

បច្ចេកទេសនេះប្រើការដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាលដោយឥតគិតថ្លៃ ដែលម្រាមដៃសម្រាកនៅលើខ្សែនៅក្នុងការទំនាក់ទំនងដោយផ្ទាល់ និងដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាលសម្រាក ដែលម្រាមដៃវាយខ្សែអក្សរ ហើយមកសម្រាកនៅលើខ្សែដែលនៅជិតនោះ។ 

ប៉ុន្តែជាមូលដ្ឋាន បច្ចេកទេស និងរចនាប័ទ្មហ្គីតាបុរាណ សំដៅលើវិធីជាក់លាក់នៃការលេង និងបកស្រាយតន្ត្រីនៅលើហ្គីតាបុរាណ។ 

បច្ចេកទេសលេងហ្គីតាបុរាណពាក់ព័ន្ធនឹងការប្រើម្រាមដៃ និងបច្ចេកទេសលេងស្ទីលម្រាមដៃ ដើម្បីផលិតសម្លេង និងឌីណាមិកជាច្រើន។

បច្ចេកទេសទាំងនេះរួមមាន arpeggios, មាត្រដ្ឋាន, tremolo, rasgueado និងផ្សេងៗទៀត។

រចនាប័ទ្មហ្គីតាបុរាណត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការប្រើប្រាស់កំណត់សម្គាល់តន្ត្រី ជាជាងផ្ទាំងគំនូរ ក៏ដូចជាការសម្តែងនៃបំណែកបុរាណបុរាណ និងការតែងនិពន្ធដែលសរសេរជាពិសេសសម្រាប់ហ្គីតា។ 

អ្នកលេងហ្គីតាបុរាណតែងតែសង្កត់ធ្ងន់យ៉ាងខ្លាំងលើសក្ដានុពល ឃ្លា និងការបញ្ចេញមតិក្នុងការលេងរបស់ពួកគេ ហើយអាចប្រើ rubato (ការលាតសន្ធឹង ឬបង្រួមបន្តិចនៃសង្វាក់សម្រាប់ឥទ្ធិពលបញ្ចេញមតិ) ដើម្បីបង្កើតការសម្តែងអារម្មណ៍បន្ថែមទៀត។

បច្ចេកទេសគួរឱ្យកត់សម្គាល់បំផុតមួយចំនួនរួមមាន:

• សម្រាកដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាល៖ តន្ត្រីករ​ទាញ​ខ្សែ​ហើយ​ឲ្យ​ម្រាមដៃ​មក​សម្រាក​នៅ​លើ​ខ្សែ​ដែល​នៅ​ជាប់​គ្នា បង្កើត​បាន​សំឡេង​ពេញ​លេញ។
• ដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាលដោយឥតគិតថ្លៃ៖ តន្ត្រីករ​ទាញ​ខ្សែ​ដោយ​មិន​ប៉ះ​ខ្សែ​ដែល​នៅ​ជាប់​គ្នា បង្កើត​សំឡេង​ស្រាល​ជាង​មុន និង​ស្រទន់​ជាង។
• ម្រាមដៃឆ្លាស់គ្នា។៖ អ្នកសំដែងជារឿយៗឆ្លាស់គ្នារវាងសន្ទស្សន៍ (ទំ) កណ្តាល (ម) និងម្រាមដៃរោទ៍ (ក) ដើម្បីបង្កើតការឆ្លងកាត់លឿន និងស្មុគស្មាញ។
• វាយខ្សែឡើងលើ ឬចុះក្រោម៖ បច្ចេកទេសនេះអាចបង្កើតបាននូវគុណភាពសំនៀងផ្សេងៗគ្នា ហើយជារឿយៗត្រូវបានគេប្រើដើម្បីរំលេចអារម្មណ៍ ឬអារម្មណ៍ផ្សេងៗ។

ដូចគ្នានេះផងដែរ បច្ចេកទេស និងរចនាប័ទ្មហ្គីតាបុរាណពាក់ព័ន្ធនឹងចំនួនជាក់លាក់នៃការយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះឥរិយាបថ និងទីតាំងដៃ ព្រោះថាទីតាំងដៃ និងម្រាមដៃត្រឹមត្រូវអាចប៉ះពាល់ដល់សំឡេងដែលផលិតដោយហ្គីតា។ 

ជាទូទៅដៃឆ្វេងត្រូវបានប្រើដើម្បីចុចចុះលើខ្សែអក្សរ ដើម្បីបង្កើតកំណត់ចំណាំ និងអង្កត់ធ្នូផ្សេងៗ ខណៈដែលដៃស្តាំត្រូវបានប្រើដើម្បីដកខ្សែដោយប្រើបច្ចេកទេសជ្រើសរើសម្រាមដៃផ្សេងៗ។

ការជ្រើសរើសកន្លែងអង្គុយក៏សំខាន់ផងដែរនៅពេលលេងហ្គីតាបុរាណ។ អ្នកលេងហ្គីតាបុរាណជាធម្មតាធ្វើអង្គុយ ហើយសម្រាកហ្គីតានៅលើជើងឆ្វេងរបស់ពួកគេ។ 

ពួកគេអាចប្រើជើងដាក់ជើង ដើម្បីលើកជើងឆ្វេងរបស់ពួកគេ ដែលភ្ជាប់ទៅនឹងពែងបូមនៅផ្នែកខាងក្រោមនៃហ្គីតា។ 

ម៉្យាងទៀតអ្នកសំដែងខ្លះប្រើឧបករណ៍ជំនួយហ្គីតាដែលភ្ជាប់ទៅនឹងផ្នែកម្ខាងនៃហ្គីតា។

ការ​ជ្រើសរើស​ទីតាំង​អង្គុយ​ឱ្យ​បាន​ត្រឹមត្រូវ​គឺ​សំខាន់​ណាស់​សម្រាប់​ការ​រក្សា​បច្ចេកទេស​ឱ្យ​បាន​ត្រឹមត្រូវ និង​ចៀសវាង​ការ​ប៉ះទង្គិច ឬ​របួស ។

ដើម្បីសង្ខេប បច្ចេកទេស និងរចនាប័ទ្មហ្គីតាបុរាណតម្រូវឱ្យមានវិន័យ ការអនុវត្ត និងការយកចិត្តទុកដាក់ច្រើនចំពោះព័ត៌មានលម្អិតដើម្បីធ្វើជាម្ចាស់។

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ពួកគេអាចនាំទៅរកទម្រង់តន្ត្រីដែលបញ្ចេញមតិ និងស្រស់ស្អាតមិនគួរឱ្យជឿ។

អ្នកលេងហ្គីតាបុរាណពេញនិយមបំផុត។

មានអ្នកលេងហ្គីតាបុរាណដ៏អស្ចារ្យជាច្រើននៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រ ប៉ុន្តែនេះគឺជាអ្នកលេងហ្គីតាដ៏ពេញនិយម និងមានឥទ្ធិពលបំផុតមួយចំនួន៖

1. Andrés Segovia - ជារឿយៗត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាឪពុកនៃហ្គីតាបុរាណទំនើប Segovia គឺជាគុណធម៌អេស្ប៉ាញដែលបាននាំយកហ្គីតាចូលទៅក្នុងចរន្តសំខាន់នៃតន្ត្រីបុរាណ។
2. Julian Bream - អ្នកលេងហ្គីតាជនជាតិអង់គ្លេសម្នាក់ដែលបានជួយធ្វើឱ្យពេញនិយមហ្គីតាបុរាណនៅក្នុងចក្រភពអង់គ្លេសនិងជុំវិញពិភពលោក។
3. John Williams - អ្នកលេងហ្គីតាជនជាតិអូស្ត្រាលីម្នាក់ដែលបានថតអាល់ប៊ុមជាង 50 ហើយត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាអ្នកលេងហ្គីតាបុរាណដ៏អស្ចារ្យបំផុតដែលមិនធ្លាប់មាន។
4. Paco de Lucía - អ្នកលេងហ្គីតា flamenco ជនជាតិអេស្ប៉ាញដែលបានធ្វើបដិវត្តរចនាប័ទ្មជាមួយនឹងការលេងប្រកបដោយគុណធម៌របស់គាត់ និងការបញ្ចូលចង្វាក់ jazz និងប្រភេទផ្សេងៗទៀត។
5. Manuel Barrueco - អ្នកលេងហ្គីតាជនជាតិគុយបា-អាមេរិក ដែលបានថតអាល់ប៊ុមជាច្រើន ហើយត្រូវបានគេស្គាល់ថាសម្រាប់ការបកស្រាយតែមួយគត់របស់គាត់អំពីតន្ត្រីហ្គីតាបុរាណ។
6. Sharon Isbin - អ្នកលេងហ្គីតាជនជាតិអាមេរិកម្នាក់ដែលបានឈ្នះពានរង្វាន់ Grammy ជាច្រើន ហើយត្រូវបានកោតសរសើរចំពោះជំនាញបច្ចេកទេស និងតន្ត្រីរបស់នាង។
7. David Russell - អ្នកលេងហ្គីតាជនជាតិស្កុតឡេនម្នាក់ដែលបានឈ្នះពានរង្វាន់ជាច្រើន ហើយត្រូវបានគេស្គាល់ថាសម្រាប់ការលេងប្រកបដោយគុណធម៌ និងការបកស្រាយប្រកបដោយការបកស្រាយរបស់គាត់។
8. Ana Vidović - អ្នកលេងហ្គីតាជនជាតិក្រូអាតដែលបានឈ្នះការប្រកួតអន្តរជាតិជាច្រើន ហើយត្រូវបានគេស្គាល់ដោយសារជំនាញបច្ចេកទេស និងការលេងប្រកបដោយអារម្មណ៍របស់នាង។
9. Christopher Parkening - អ្នកលេងហ្គីតាជនជាតិអាមេរិកម្នាក់ដែលបានថតអាល់ប៊ុមជាច្រើន ហើយត្រូវបានគេស្គាល់ចំពោះការបកស្រាយរបស់គាត់អំពីតន្ត្រីបុរាណ និងសាសនា។
10. Pepe Romero - អ្នកលេងហ្គីតាជនជាតិអេស្បាញមកពីគ្រួសារអ្នកលេងហ្គីតាដ៏ល្បីល្បាញដែលបានថតអាល់ប៊ុមជាង 50 ហើយត្រូវបានគេស្គាល់សម្រាប់ការលេងប្រកបដោយគុណធម៌របស់គាត់និងការបកស្រាយតន្ត្រីអេស្ប៉ាញនិងអាមេរិកឡាទីន។

ម៉ាក និងម៉ូដែលហ្គីតាបុរាណដ៏ពេញនិយម

មានម៉ាកល្បី ៗ ជាច្រើននៃហ្គីតាបុរាណ ដែលនីមួយៗមានសំឡេង និងរចនាប័ទ្មសំណង់ផ្ទាល់ខ្លួន។ នេះគឺជាម៉ាក និងម៉ូដែលហ្គីតាបុរាណដ៏ពេញនិយមមួយចំនួន៖

1. Cordoba៖ ហ្គីតា Cordoba ត្រូវបានគេស្គាល់ដោយសារសម្ភារៈដែលមានគុណភាពខ្ពស់ យកចិត្តទុកដាក់ចំពោះព័ត៌មានលម្អិត និងតម្លៃសមរម្យ។ ម៉ូដែលពេញនិយមមួយចំនួនរួមមាន C7, C9, និង C10 ។
2. យ៉ាម៉ាហា៖ ហ្គីតាយ៉ាម៉ាហា ត្រូវបានគេស្គាល់ដោយសារគុណភាពជាប់លាប់ និងតម្លៃសម្រាប់ប្រាក់។ ម៉ូដែលពេញនិយមរួមមាន Yamaha C40 និង Yamaha CG192S ។
3. ថេល័រ៖ ហ្គីតា Taylor ត្រូវ​បាន​គេ​ស្គាល់​ថា​សម្រាប់​គុណភាព​សាងសង់​ពិសេស​របស់​ពួក​គេ​និង​អាច​លេង​បាន​។ ម៉ូដែលខ្សែនីឡុងរបស់ពួកគេរួមមាន Academy 12-N និង 514ce-N ។
4. Ramirez៖ ហ្គីតា Ramirez ត្រូវ​បាន​គេ​ស្គាល់​សម្រាប់​ភាព​សម្បូរ​បែប សម្លេង​កក់ក្តៅ និង​សំណង់​បែប​ប្រពៃណី។ ម៉ូដែលពេញនិយមរួមមាន 1A និង 2NE ។
5. មាតុភូមិ៖ ហ្គីតា La Patrie ត្រូវ​បាន​ផលិត​នៅ​ប្រទេស​កាណាដា ហើយ​ត្រូវ​បាន​គេ​ស្គាល់​ថា​មាន​តម្លៃ​ពិសេស​សម្រាប់​ប្រាក់។ ម៉ូដែលពេញនិយមរួមមាន Motif និង Concert CW ។
6. ក្រឹមតូណា៖ ហ្គីតា Kremona ត្រូវបានគេស្គាល់ដោយសារគុណភាពផលិតដោយដៃ និងសំណង់ប៊ុលហ្គារី។ ម៉ូដែលពេញនិយមរួមមាន Solea និង Rondo ។
7. Alhambra៖ ហ្គីតា Alhambra ត្រូវ​បាន​គេ​ស្គាល់​សម្រាប់​ការ​សាង​សង់​បែប​ប្រពៃណី​អេស្ប៉ាញ​របស់​ពួក​គេ និង​សំឡេង​សម្បូរ​បែប។ ម៉ូដែលពេញនិយមរួមមាន 4P និង 5P ។
8. fender: ហ្គីតា Fender ត្រូវបានគេស្គាល់ដោយសារការរចនាប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត និងសំឡេងទំនើប។ ម៉ូដែលខ្សែនីឡុងដ៏ពេញនិយមរួមមាន CN-60S និង CN-240SCE ។
9. Godin៖ ហ្គីតា Godin ផលិតនៅប្រទេសកាណាដា ហើយត្រូវបានគេស្គាល់ថាសម្រាប់ការរចនាប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត និងគុណភាពពិសេស។ ម៉ូដែលពេញនិយមរួមមាន Multiac Nylon និង Grand Concert Duet Ambiance។
10. ហ្គីតាដែលបង្កើតដោយ Luthier៖ ជាចុងក្រោយ អ្នកលេងហ្គីតាបុរាណជាច្រើនចូលចិត្តមានឧបករណ៍របស់ពួកគេផ្ទាល់ដែលបង្កើតឡើងដោយអ្នកដែលមានជំនាញច្បាស់លាស់ ដែលអាចបង្កើតហ្គីតាដែលមានលក្ខណៈប្លែកពីគេតាមតម្រូវការរបស់ពួកគេ និងទម្រង់លេងរបស់ពួកគេ។

សំណួរដែលសួរជាញឹកញាប់

តើហ្គីតាបុរាណល្អបំផុតសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូងគឺជាអ្វី?

Yamaha C40II Classical Guitar គឺជាជម្រើសដ៏ល្អសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង។

វាត្រូវបានរចនាឡើងដើម្បីឱ្យមានល្បឿនលឿន និងងាយស្រួលក្នុងការលេង ជាមួយនឹងកដ៏ស្តើង និងសមរម្យល្អឥតខ្ចោះសម្រាប់ដៃតូច។ 

វាក៏ត្រូវបានរចនាឡើងដើម្បីឱ្យធន់នឹងកំដៅ និងមានស្ថេរភាព ទោះបីជាមានការប្រែប្រួលសីតុណ្ហភាពញឹកញាប់ក៏ដោយ។

តើហ្គីតាបុរាណត្រូវការលៃតម្រូវទេ?

ជាការពិតណាស់ ដូចជាហ្គីតាទាំងអស់ ហ្គីតាបុរាណទាមទារការលៃតម្រូវជាទៀងទាត់។ 

មុនពេលអ្នកចាប់ផ្តើមលេងហ្គីតាបុរាណរបស់អ្នក វាចាំបាច់ណាស់។ ត្រូវប្រាកដថាវាត្រូវបានលៃតម្រូវត្រឹមត្រូវ។. 

ការលៃតម្រូវគឺជាដំណើរការនៃការកែតម្រូវកម្រិតសំឡេងនៃខ្សែនីមួយៗទៅប្រេកង់ត្រឹមត្រូវរបស់វា ដោយធានាថាហ្គីតារបស់អ្នកបង្កើតសម្លេងដ៏ល្អ។ 

ហ្គីតាដែលមិនមានបទភ្លេងអាចស្តាប់ទៅគួរឱ្យខ្លាច ដែលធ្វើអោយការលេងពិបាក និងបំផ្លាញការសម្តែងរបស់អ្នក។

មានវិធីសាស្រ្តជាច្រើនក្នុងការលៃតម្រូវហ្គីតាបុរាណ រួមមានៈ

• Fork method: នេះគឺជាវិធីសាស្រ្តទូទៅដែលប្រើដោយអ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង។ សមសម្រាប់លៃតម្រូវត្រូវបានវាយ និងដាក់លើផ្ទៃរឹង ហើយខ្សែ A របស់ហ្គីតាត្រូវបានបន្លឺឡើងក្នុងពេលដំណាលគ្នា។ ឧបករណ៍ចាប់ប៉ុស្តិ៍លៃតម្រូវខ្សែរហូតដល់វាត្រូវគ្នានឹងប្រេកង់នៃសម។ 
• ឧបករណ៍ចាប់សញ្ញាអេឡិចត្រូនិច៖ នេះគឺជាវិធីសាស្ត្រត្រឹមត្រូវ និងរហ័សនៃការលៃតម្រូវ។ វារកឃើញសំឡេងដែលផលិតដោយហ្គីតា ហើយបង្ហាញចំណាំដែលត្រូវគ្នានៅលើអេក្រង់។ 
• ការលៃតម្រូវត្រចៀក៖ នេះគឺជាវិធីសាស្ត្រដ៏ស្មុគស្មាញដែលទាមទារត្រចៀកដែលស្ទាត់ជំនាញ។ វាជាការចង់សាកល្បង និងរៀនវិធីសាស្រ្តនេះក្នុងនាមជាអ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង ប៉ុន្តែវាត្រូវចំណាយពេលយ៉ាងតិចមួយខែដើម្បីទទួលបានផាសុកភាពក្នុងការរកឃើញការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងទីលាន។

ហេតុអ្វីហ្គីតាបុរាណពិបាកម្លេះ?

ហ្គីតាបុរាណគឺដូចជាការព្យាយាមដោះស្រាយគូបរបស់ Rubik ខណៈពេលដែលកំពុងលេងអណ្តាតភ្លើង។

កគឺកាន់តែធំ ដែលមានន័យថាចម្ងាយរវាងហ្វ្រេសគឺវែងជាង ដែលធ្វើឱ្យវាកាន់តែពិបាកក្នុងការលេងអង្កត់ធ្នូ និងតម្រូវឱ្យម្រាមដៃរបស់អ្នកលាតសន្ធឹងបន្ថែមទៀត។ វាដូចជាការព្យាយាមធ្វើយូហ្គាដោយដៃរបស់អ្នក។ 

ប៉ុន្តែហេតុអ្វីបានជាវាពិបាកម្ល៉េះ? 

ជាការប្រសើរណាស់, សម្រាប់ការចាប់ផ្តើម, រូបរាងនៃកគឺខុសពីប្រភេទហ្គីតាផ្សេងទៀតដែលមានន័យថាអ្នកត្រូវកែសម្រួលបច្ចេកទេសលេងរបស់អ្នក។

វាដូចជាការព្យាយាមសរសេរដោយដៃមិនលេចធ្លោរបស់អ្នក។

លើសពីនេះ ហ្គីតាបុរាណគឺផ្អែកលើរចនាប័ទ្មដែលទាមទារភាពជាក់លាក់ និងភាពត្រឹមត្រូវ ដែលត្រូវការការអនុវត្តច្រើនដើម្បីធ្វើជាម្ចាស់។ វា​ដូចជា​ការ​ព្យាយាម​វាយ​គ្រាប់​ព្រួញ​ដោយ​បិទ​ភ្នែក។ 

ហើយ​សូម​កុំ​ភ្លេច​ការ​ទាមទារ​ខាង​រាងកាយ​ក្នុង​ការ​លេង​ហ្គីតា​បុរាណ។ ម្រាមដៃរបស់អ្នកត្រូវតែរឹងមាំ និងរហ័សរហួនដូចជា Ninja មួយ។ 

អ្នក​ត្រូវ​អភិវឌ្ឍ​ជំនាញ​ម៉ូតូ​ល្អ​ទាំង​ពីរ​ដៃ ដែល​ត្រូវ​ការ​ពេល​វេលា និង​ការ​អត់ធ្មត់។ វាដូចជាការព្យាយាមប៉ាក់អាវយឺតជាមួយនឹងចង្កឹះ។ 

ដូច្នេះ សរុបមក ហ្គីតាបុរាណគឺពិបាកដោយសារតែកធំទូលាយ ចម្ងាយឆ្ងាយរវាងហ្វ្រេស ភាពជាក់លាក់ និងភាពត្រឹមត្រូវ និងតម្រូវការរាងកាយក្នុងការលេង។ 

ប៉ុន្តែ​កុំ​ឲ្យ​វា​បាក់​ទឹកចិត្ត​! ជាមួយនឹងការអនុវត្ត និងការលះបង់ អ្នកអាចក្លាយជាម្ចាស់ហ្គីតាបុរាណ។ 

តើហ្គីតាអេស្ប៉ាញបុរាណ ឬសូរស័ព្ទ?

ដូច្នេះ​អ្នក​ឆ្ងល់​ថា​តើ​ហ្គីតា​អេ​ស្ប៉ា​ញ​មាន​លក្ខណៈ​បុរាណ ឬ​សូរស័ព្ទ?

មែនហើយមិត្តរបស់ខ្ញុំ ចម្លើយគឺទាំងពីរ និងមិនក្នុងពេលតែមួយ។ ច្រលំ? កុំបារម្ភ ខ្ញុំសូមពន្យល់។

ហ្គីតាអេស្បាញគឺជាប្រភេទហ្គីតាសូរស័ព្ទដែលចងដោយខ្សែនីឡុង។ វាត្រូវបានគេប្រើជាញឹកញាប់ដើម្បីលេងតន្ត្រីបុរាណ និងតន្ត្រីអេស្ប៉ាញប្រពៃណី។

ជាការពិត ពេលខ្លះវាត្រូវបានគេហៅថាជាហ្គីតាបុរាណ ដោយសារការផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងតន្ត្រីបុរាណ។ 

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ វាជារឿងសំខាន់ក្នុងការកត់សម្គាល់ថា មិនមែនហ្គីតាសូរស័ព្ទទាំងអស់សុទ្ធតែជាហ្គីតាអេស្បាញទេ ហើយមិនមែនហ្គីតាអេស្ប៉ាញទាំងអស់ត្រូវបានប្រើសម្រាប់តន្ត្រីបុរាណនោះទេ។

ពាក្យ "បុរាណ" និង "សូរស័ព្ទ" ច្រើនតែប្រើជំនួសគ្នា ប៉ុន្តែតាមពិតវាសំដៅទៅលើរឿងផ្សេងគ្នា។ 

ហ្គីតាសូរស័ព្ទជាទូទៅមានទំហំតូចជាង និងមានតួស្តើងជាងមុន ដែលផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវសម្លេងភ្លឺ និងស្រទន់ជាងមុន។ 

ម្យ៉ាងវិញទៀត ហ្គីតាអេស្បាញ ជាធម្មតាមានតួខ្លួនធំ និងក្រាស់ជាង ដែលបង្កើតសំឡេងកាន់តែក្តៅ និងស្រទន់។

ជាធម្មតាពួកវាក៏ត្រូវបានលេងដោយប្រើម្រាមដៃ ឬជ្រើសរើសផងដែរ ចំណែកឯហ្គីតាសូរស័ព្ទអាចត្រូវបានលេងជាមួយនឹងបច្ចេកទេសផ្សេងៗគ្នា។

ភាពខុសគ្នាសំខាន់មួយរវាងហ្គីតាអេស្បាញ និងហ្គីតាសូរស័ព្ទផ្សេងទៀត គឺជាប្រភេទខ្សែដែលពួកគេប្រើ។

ហ្គីតាអេស្បាញជាធម្មតាត្រូវបានចងដោយខ្សែនីឡុងដែលមានសម្លេងទន់ជាងខ្សែដែកដែលប្រើនៅលើហ្គីតាសូរស័ព្ទភាគច្រើន។

នេះធ្វើឱ្យពួកគេស័ក្តិសមសម្រាប់ការលេងតន្ត្រីអេស្ប៉ាញបុរាណ និងប្រពៃណី ដែលជារឿយៗតម្រូវឱ្យមានសំឡេងស្និទ្ធស្នាល និងបញ្ចេញមតិ។

ដូច្នេះ​សរុប​មក ហ្គីតា​អេ​ស្ប៉ា​ញ គឺជា​ហ្គី​តា​បុរាណ​ដែល​តែងតែ​ប្រើ​សម្រាប់​តន្ត្រី​អេ​ស្ប៉ា​ញ​បុរាណ និង​ប្រពៃណី​។

វាមានសំឡេងពិសេសដែលកំណត់ដោយខ្សែនីឡុង និងតួធំជាង។ 

ហេតុអ្វីបានជាហ្គីតាបុរាណមិនពេញនិយម?

សូមមើល ហ្គីតាបុរាណគឺជាសំឡេងផ្ទាល់ខ្លួនតូចមួយនៅក្នុងពិភពតន្ត្រី ហើយមិនមានមនុស្សជាច្រើនត្រូវបានបំពាក់ដើម្បីស្តាប់វានោះទេ។

វា​ដូចជា​ការ​ព្យាយាម​ឱ្យ​តម្លៃ​ចំពោះ​ស្រា​ដ៏ល្អ​មួយ​ពេលដែល​អ្នក​មិន​ធ្លាប់​មាន​គឺ​ស្រា​ប្រអប់។ 

ប៉ុន្តែជាខ្លាំង ហ្គីតាបុរាណទាមទារកម្រិតជាក់លាក់នៃការអប់រំតន្ត្រី និងការដឹងគុណដែលមិនមែនគ្រប់គ្នាមាននោះទេ។

វាមិនមែនជាអ្វីដែលអ្នកគ្រាន់តែអាចបោះនៅលើផ្ទៃខាងក្រោយខណៈពេលដែលអ្នកកំពុងធ្វើការងារ។ 

លើសពីនេះ ប្រជាជនដែលស្តាប់តន្ត្រីបុរាណ មិនចាំបាច់មានប្រជាជនដូចគ្នាដែលនឹងស្តាប់ហ្គីតាបុរាណជាពិសេសនោះទេ។ 

កត្តា​មួយ​ទៀត​គឺ​ថា​ហ្គីតា​បុរាណ​មិន​ត្រូវ​បាន​គេ​ដាក់​លក់​លើ​ទីផ្សារ​ដូច​តន្ត្រី​ប្រភេទ​ផ្សេង​ទៀត​ទេ។

វាមិនមានភាពភ្លឺស្វាង ឬទាន់សម័យដូចតន្ត្រីប៉ុប ឬរ៉ុកនោះទេ ហើយវាមិនមានកម្រិតដូចគ្នានៃការបង្ហាញនៅក្នុងប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយទូទៅនោះទេ។ 

ប៉ុន្តែសូមកុំភ្លេចអំពីគុណសម្បត្តិ និងគុណវិបត្តិនៃហ្គីតាបុរាណ។ ម៉្យាងវិញទៀត វាជាទម្រង់សិល្បៈដ៏ស្រស់ស្អាត និងស្មុគ្រស្មាញ ដែលទាមទារជំនាញ និងការលះបង់ច្រើនដើម្បីធ្វើជាម្ចាស់។ 

ម្យ៉ាងវិញទៀត វាអាចត្រូវបានគេមើលឃើញថាមានភាពតឹងតែង និងហួសសម័យ ហើយមិនមែនគ្រប់គ្នាចង់អង្គុយតាមរយៈការសំដែងហ្គីតាបុរាណដ៏វែងនោះទេ។ 

ដូច្នេះ សរុបមក ហ្គីតាបុរាណមិនពេញនិយមទេ ព្រោះវាទាមទារកម្រិតជាក់លាក់នៃការអប់រំតន្ត្រី និងការកោតសរសើរ វាមិនត្រូវបានដាក់លក់នៅលើទីផ្សារដូចប្រភេទផ្សេងទៀតទេ ហើយវាមានគុណសម្បត្តិ និងគុណវិបត្តិរបស់វា។ 

ប៉ុន្តែ ហេ វាមិនមែនមានន័យថា អ្នកមិនអាចរីករាយជាមួយវាទេ ប្រសិនបើវានិយាយទៅកាន់អ្នក។ កុំរំពឹងថាវានឹងផ្ទុះនៅលើវិទ្យុគ្រប់ពេលឆាប់ៗនេះ។

តើខ្ញុំដឹងដោយរបៀបណាថាហ្គីតារបស់ខ្ញុំមានលក្ខណៈបុរាណ?

អញ្ចឹង​ចង់​ដឹង​ថា​ហ្គីតា​របស់​អ្នក​ជា​ប្រភេទ​បុរាណ​ឬ​អត់? ខ្ញុំសូមប្រាប់អ្នកថា វាមិនមែនជាវិទ្យាសាស្ត្ររ៉ុក្កែតទេ ប៉ុន្តែវាមិនមែនជានំខេកមួយដុំនោះទេ។ 

រឿងដំបូងដំបូងអ្នកត្រូវមើលខ្សែ។ ហ្គីតាបុរាណប្រើខ្សែនីឡុង ចំណែកហ្គីតាសូរស័ព្ទប្រើខ្សែដែក។

ខ្សែនីឡុងកាន់តែក្រាស់ និងបង្កើតបានសំឡេងស្រទន់ ខណៈពេលដែលខ្សែដែកស្តើងជាង និងបង្កើតសំឡេងលោហធាតុភ្លឺជាង។ 

វិធីមួយទៀតដើម្បីប្រាប់គឺដោយមើលរូបរាងរបស់ហ្គីតា។ 

ហ្គីតាសូរស័ព្ទជាធម្មតាមានរន្ធសំឡេងរាងមូល ឬរាងពងក្រពើ ខណៈដែលហ្គីតាបុរាណជាធម្មតាមានរាងចតុកោណ។

ហ្គីតា​សូរស័ព្ទ​ក៏​មាន​រាង​ស្តើង​ជាង​ដែរ ខណៈ​ហ្គីតា​បុរាណ​មាន​ក​ខ្លី​ជាង និង​រាង​ទូលាយ​ជាង។ 

ប្រសិនបើអ្នកនៅតែមិនប្រាកដ សូមសាកល្បងលេងវា។ ហ្គីតាបុរាណគឺមានន័យថាត្រូវលេងដោយម្រាមដៃរបស់អ្នក ខណៈពេលដែលហ្គីតាសូរស័ព្ទត្រូវបានលេងជាញឹកញាប់ដោយជ្រើសរើស។

ហ្គីតាបុរាណក៏មានសំឡេងប្លែកជាងមុន ជាមួយនឹងសម្លេងច្បាស់ជាងមុន និងមិនសូវមាននិរន្តរភាព ខណៈពេលដែលហ្គីតាសូរស័ព្ទមានលក្ខណៈច្រើន និងអាចប្រើប្រាស់បានសម្រាប់រចនាប័ទ្មធំទូលាយជាងមុន។ 

ដូច្នេះ, នៅទីនោះអ្នកមានវា, មនុស្ស។ ប្រសិនបើហ្គីតារបស់អ្នកមានខ្សែនីឡុង រន្ធសំឡេងរាងចតុកោណ តួធំទូលាយ ហើយចង់លេងដោយម្រាមដៃរបស់អ្នក នោះសូមអបអរសាទរ អ្នកមានហ្គីតាបុរាណ!

ឥឡូវនេះ សូមចេញដំណើរទៅកាន់មនុស្សជាទីស្រលាញ់របស់អ្នកជាមួយនឹងបទភ្លេងបុរាណដ៏ស្រស់ស្អាតមួយចំនួន។

អានផងដែរ: ហេតុអ្វីបានជាហ្គីតាមានរាងដូចគេ? សំណួរ​ល្អ!

តើអ្នកត្រូវការក្រចកដើម្បីលេងហ្គីតាបុរាណទេ?

ចម្លើយខ្លីគឺទេ អ្នកមិនត្រូវការក្រចកទេ ប៉ុន្តែពួកគេប្រាកដជាអាចជួយអ្នកឱ្យសម្រេចបាននូវសំឡេង និងកម្រិតនៃការគ្រប់គ្រងជាក់លាក់មួយ។ 

ការលេងជាមួយក្រចកអាចផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវកម្រិតសំឡេង ភាពច្បាស់លាស់ និងសមត្ថភាពក្នុងការ "ជីក" ទៅក្នុងខ្សែសម្រាប់សំឡេងដែលបង្ហាញកាន់តែច្បាស់។ 

លើសពីនេះទៀត អ្នកអាចសម្រេចបាននូវជួរដ៏ធំទូលាយនៃសម្លេង និងឈើជាមួយនឹងក្រចក។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការថែរក្សាក្រចកឱ្យល្អឥតខ្ចោះអាចជាបញ្ហាមួយ ហើយពួកគេអាចបំបែកបាននៅពេលរអាក់រអួលបំផុត។

ហើយកុំភ្លេចអំពីការរំខាននៃក្រចកដែលមានរាងខ្សោយ និងប៉ូលាដែលបង្កើតសំឡេងមិនល្អ។ 

ប៉ុន្តែកុំបារម្ភ។ ប្រសិនបើអ្នកមិនចង់ដោះស្រាយបញ្ហាក្រចកទេ អ្នកនៅតែអាចលេងហ្គីតាបុរាណដោយគ្មានពួកគេ។ 

វាទាំងអស់អំពីចំណូលចិត្តផ្ទាល់ខ្លួន និងអ្វីដែលដំណើរការល្អបំផុតសម្រាប់អ្នក។ ដូច្នេះ សូម​បន្ត​សាកល្បង​ជាមួយ និង​គ្មាន​ក្រចក ហើយ​មើល​ថា​អ្វី​ដែល​មាន​អារម្មណ៍ និង​សំឡេង​ល្អ​បំផុត​សម្រាប់​អ្នក។ 

គ្រាន់តែចាំថាវាត្រូវការពេលវេលាដើម្បីធ្វើឱ្យបច្ចេកទេសរបស់អ្នកល្អឥតខ្ចោះដោយមានឬគ្មានក្រចក ដូច្នេះបន្តអនុវត្ត និងរីករាយ!

តើហ្គីតាបុរាណពិបាកបំផុតមែនទេ?

ដូច្នេះ​អ្នក​ឆ្ងល់​ថា​តើ​ការ​លេង​ហ្គីតា​បុរាណ​ពិបាក​បំផុត​ឬ?

អញ្ចឹងខ្ញុំសូមប្រាប់អ្នក វាដូចជាការសួរថាតើម្នាស់មាននៅលើភីហ្សាដែរឬអត់ អ្នករាល់គ្នាមានមតិរៀងៗខ្លួន។

ប៉ុន្តែខ្ញុំនឹងព្យាយាមឱ្យអស់ពីសមត្ថភាពដើម្បីបំបែកវាសម្រាប់អ្នក។

ជាដំបូងសូមនិយាយអំពីប្រភេទហ្គីតាផ្សេងៗគ្នា។

យើង​មាន​ហ្គីតា​បុរាណ ដែល​ជា​ធម្មតា​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ដើម្បី​លេង​តន្ត្រី​បុរាណ​ដែល​សរសេរ​ដោយ​អ្នក​តែង​ពី​ប្រទេស​អេស្ប៉ាញ និង​អ៊ីតាលី។

បន្ទាប់មក, យើងមានហ្គីតាអគ្គិសនីដែលត្រូវបានប្រើប្រាស់ជាទូទៅក្នុងប្រភេទដូចជា រ៉ុក ប៉ុប ប៊្លូស៍ និងលោហៈធ្ងន់។

ឥឡូវនេះ នៅពេលដែលវាមកដល់ការលំបាក វាអាស្រ័យលើអ្វីដែលអ្នកកំពុងប្រៀបធៀប។ ការលេងហ្គីតាបុរាណទាមទារជំនាញបច្ចេកទេស និងចំណេះដឹងផ្នែកតន្ត្រីជាច្រើន។ 

អ្នកលេងហ្គីតាបុរាណត្រូវមានលទ្ធភាពអានបទភ្លេង និងលេងបំណែកពហុផូនិកស្មុគ្រស្មាញដែលពាក់ព័ន្ធនឹងការលេងខ្សែតន្ត្រីជាច្រើនក្នុងពេលដំណាលគ្នា។

ពួកគេក៏ត្រូវមានបច្ចេកទេសដកដៃត្រឹមត្រូវផងដែរ ដោយប្រើប្រព័ន្ធមួយហៅថា pmia ដែលកំណត់អក្សរទៅម្រាមដៃនីមួយៗ។

ម្យ៉ាងវិញទៀត ការលេងហ្គីតាអគ្គិសនីគឺនិយាយអំពីបទចម្រៀងដែលមានអង្កត់ធ្នូ និងលំនាំដដែលៗ។ 

អ្នកលេងហ្គីតាអគ្គិសនីតែងតែប្រើនិមិត្តសញ្ញា tablature ឬអង្កត់ធ្នូដើម្បីអានតន្ត្រី ដែលអាចមានភាពសាមញ្ញជាងការសម្គាល់តន្ត្រីស្តង់ដារ។

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ពួកគេនៅតែត្រូវមានទីតាំងដៃ និងបច្ចេកទេសជ្រើសរើសដ៏ល្អ ដើម្បីបង្កើតសម្លេងដ៏ស្រស់ស្អាត។

ដូច្នេះតើហ្គីតាបុរាណពិបាកបំផុតមែនទេ? វា​ពិត​ជា​មាន​ការ​លំបាក​ក្នុង​វិធី​ផ្ទាល់​ខ្លួន ប៉ុន្តែ​ហ្គីតា​អគ្គិសនី​ក៏​ដូច​គ្នា​ដែរ។

វាពិតជាអាស្រ័យទៅលើចំណូលចិត្តផ្ទាល់ខ្លួន និងអ្វីដែលអ្នកចង់លេង។

ប៉ុន្តែហេហេ ហេតុអ្វីមិនសាកល្បងទាំងពីរ ហើយមើលថាតើមួយណាដែលអ្នកចូលចិត្តជាង? តើអ្នកណាដឹង ប្រហែលជាអ្នកនឹងក្លាយជាម្ចាស់នៃពិភពលោកទាំងពីរ។

ហេតុអ្វីបានជាហ្គីតាបុរាណមានតម្លៃថោក?

ដើម្បីឱ្យច្បាស់ មិនមែនហ្គីតាបុរាណទាំងអស់មានតម្លៃថោកនោះទេ វាមានម៉ូដែលថ្លៃៗជាច្រើននៅទីនោះ។

យ៉ាង​ណា​មិញ មនុស្ស​គិត​ថា​ហ្គីតា​បុរាណ​គឺ​ដូច​ជា​ធុង​សម្រាប់​តថ្លៃ​នៃ​ពិភព​ហ្គីតា។ 

ប៉ុន្តែហេតុអ្វីបានជាពួកគេថោកដូច្នេះ? ជាការប្រសើរណាស់, វាទាំងអស់ចុះមកលើសម្ភារៈដែលបានប្រើ។ 

ហ្គីតាបុរាណកម្រិតទាប ជារឿយៗត្រូវបានផលិតឡើងជាមួយនឹងសមាសធាតុ laminate: ស្រទាប់ឈើស្អិតជាប់គ្នា។

វាមានតម្លៃថោកជាងការប្រើឈើរឹង ដែលជាអ្វីដែលហ្គីតាបុរាណដែលមានតម្លៃខ្ពស់ត្រូវបានផលិត។ 

ប៉ុន្តែសូម្បីតែនៅក្នុងប្រភេទឈើរឹងក៏មានភាពខុសគ្នានៅក្នុងគុណភាព។

ដុំឈើដែលមានតម្លៃទាបនឹងបង្កើតសំឡេងដែលមានគុណភាពទាបជាងឈើដែលមានគុណភាពប្រសើរជាង។

ហើយសូម្បីតែនៅក្នុងប្រភេទឈើដូចគ្នា ដូចជាឈើតាត្រៅ ឬឈើគ្រញូងក៏ដោយ វាអាចមានការប្រែប្រួលគុណភាព។ 

កត្តាមួយទៀតដែលប៉ះពាល់ដល់តម្លៃហ្គីតាបុរាណគឺកំពូល។ កម្រាលឈើនឹងមានតម្លៃថោកជាងកំពូលរឹង ហើយប្រភេទឈើដែលប្រើសម្រាប់កំពូលក៏នឹងប៉ះពាល់ដល់តម្លៃផងដែរ។ 

ដូច្នេះ ប្រសិនបើអ្នកកំពុងស្វែងរកហ្គីតាបុរាណដែលសមរម្យ អ្នកអាចរំពឹងថានឹងចំណាយប្រាក់ច្រើនបន្តិចសម្រាប់ឧបករណ៍ធ្វើពីឈើរឹង និងគុណភាពខ្ពស់។ 

ប៉ុន្តែប្រសិនបើអ្នកទើបតែចាប់ផ្តើម ឬចំណាយថវិការ ហ្គីតាឡាមីណេតជាមួយឈើដែលមានគុណភាពទាបនៅតែអាចបង្កើតសំឡេងសមរម្យបាន។

កុំ​រំពឹង​ថា​វា​នឹង​បំពេញ​តាម​ការ​ទាមទារ​របស់​តន្ត្រីករ​អាជីព។

តើហ្គីតាបុរាណល្អបំផុតសម្រាប់អ្វី?

អញ្ចឹងតើអ្នកឆ្ងល់ថា ហ្គីតាបុរាណមួយណាល្អជាងគេ?

ជាការប្រសើរណាស់, ខ្ញុំសូមប្រាប់អ្នក, វាមិនមែនគ្រាន់តែសម្រាប់ការលេងតន្ត្រីបុរាណដូចជា Bach និង Mozart ទេ (ទោះបីជាអ្នកអាចទាំងស្រុងប្រសិនបើអ្នកចង់បាន) ។ 

ជាការពិត ហ្គីតាបុរាណគឺជាសត្វតូចៗដែលអាចប្រើប្រាស់បានច្រើនប្រភេទ ដែលអាចគ្រប់គ្រងរចនាប័ទ្មជាច្រើន ចាប់ពីឡាតាំងរហូតដល់ប៉ុប ដល់សូម្បីតែស្បែកហ្គេម។ 

ហើយកុំឱ្យនរណាម្នាក់ប្រាប់អ្នកថាអ្នកលេងហ្គីតាបុរាណគឺគួរឱ្យធុញ និងរឹងប៉ឹង - យើងដឹងពីរបៀបរីករាយ និងមានភាពច្នៃប្រឌិតជាមួយនឹងការបកស្រាយរបស់យើង។ 

លើសពីនេះ ប្រសិនបើអ្នកញៀននឹងការបំបែក និងល្បឿន អ្នកនឹងភ្ញាក់ផ្អើលដោយរីករាយដែលបានរកឃើញថាអ្នកលេងហ្គីតាបុរាណមានជំនាញជ្រើសរើសម្រាមដៃដ៏ធ្ងន់ធ្ងរមួយចំនួនដែលអាចប្រកួតប្រជែងជាមួយហ្គីតាសូឡូអគ្គិសនីណាមួយ។ ហើយផ្នែកល្អបំផុត? 

អ្នកមិនចាំបាច់ជាមនុស្សឯកាក្នុងការលេងហ្គីតាបុរាណនោះទេ អ្នកអាចកកស្ទះជាមួយអ្នកដ៏ទៃ ហើយថែមទាំងអាចលេងបទចម្រៀងល្បីៗដូចជា "Just the Way You Are" របស់ Billy Joel ជាដើម។ 

ដូច្នេះ ប្រសិនបើអ្នកកំពុងស្វែងរកឧបករណ៍ដ៏សម្បូរបែប ភាពសប្បាយរីករាយ និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ សូមក្រឡេកមើលទៅមិនឆ្ងាយពីហ្គីតាបុរាណនោះទេ។

តើហ្គីតាបុរាណល្អសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូងទេ?

អ្នកលេងហ្គីតាជាច្រើននិយាយថា ហ្គីតាបុរាណពិបាករៀន ហើយនោះជាការពិត។ ប៉ុន្តែ​ប្រសិន​បើ​អ្នក​ចូល​ចិត្ត​តន្ត្រី​បុរាណ នោះ​វា​ជា​រឿង​ចាំបាច់។ 

ដូច្នេះហើយ ហ្គីតាបុរាណអាចជាជម្រើសដ៏ល្អសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង។ នេះគឺជាហេតុផលមួយចំនួនដែលហេតុអ្វីបានជា៖

1. ខ្សែនីឡុង៖ ហ្គីតាបុរាណជាធម្មតាមានខ្សែនីឡុង ដែលងាយស្រួលនៅលើម្រាមដៃជាងខ្សែដែក។ នេះអាចមានប្រយោជន៍ជាពិសេសសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូងដែលនៅតែបង្កើត calluses របស់ពួកគេ។
2. បច្ចេកទេស៖ បច្ចេកទេសហ្គីតាបុរាណសង្កត់ធ្ងន់លើឥរិយាបថ ទីតាំងដៃ និងការដាក់ម្រាមដៃឱ្យបានត្រឹមត្រូវ ដែលអាចជួយឱ្យអ្នកចាប់ផ្តើមបង្កើតទម្លាប់ល្អតាំងពីដើមដំបូង។
3. Repertoire៖ ឈុតហ្គីតាបុរាណរួមមានតន្ត្រីជាច្រើនប្រភេទ ចាប់ពីបំណែកកម្រិតចាប់ផ្តើមរហូតដល់ស្នាដៃប្រគុំតន្ត្រីប្រកបដោយគុណធម៌។ នេះមានន័យថាអ្នកចាប់ផ្តើមដំបូងអាចស្វែងរកតន្ត្រីដែលមានការប្រកួតប្រជែង និងផ្តល់រង្វាន់ក្នុងការលេង។
4. តន្ត្រី៖ បច្ចេកទេសហ្គីតាបុរាណក៏សង្កត់ធ្ងន់លើតន្ត្រី រួមទាំងថាមវន្ត ឃ្លា និងការបញ្ចេញមតិ។ នេះអាចជួយអ្នកចាប់ផ្តើមបង្កើតទម្រង់លេងដែលមានលក្ខណៈច្បាស់លាស់ និងបង្ហាញឱ្យឃើញកាន់តែច្រើន។
5. ទ្រឹស្ដី៖ ការសិក្សាហ្គីតាបុរាណតែងតែរួមបញ្ចូលទ្រឹស្តីតន្ត្រី និងការអានការមើលឃើញ ដែលអាចជួយអ្នកចាប់ផ្តើមបង្កើតការយល់ដឹងកាន់តែស៊ីជម្រៅអំពីតន្ត្រី និងកែលម្អសមត្ថភាពតន្ត្រីទាំងមូលរបស់ពួកគេ។

អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូងម្នាក់ៗមានភាពខុសប្លែកគ្នា ហើយអ្នកខ្លះអាចរកឃើញស្ទីលហ្គីតា ឬឧបករណ៍ផ្សេងទៀតដែលទាក់ទាញជាង ឬអាចចូលប្រើបាន។

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ សម្រាប់អ្នកដែលត្រូវបានទាញទៅលេងហ្គីតាបុរាណ វាអាចជាឧបករណ៍ដ៏អស្ចារ្យ និងបំពេញតម្រូវការក្នុងការរៀន។

តើអ្នកអាចរៀនហ្គីតាបុរាណបានលឿនប៉ុណ្ណា?

អញ្ចឹងចង់រៀនហ្គីតាបុរាណទេ? អញ្ចឹងខ្ញុំប្រាប់អ្នក វាមិនដូចរៀនលេងកាហ្សូទេ។

វាត្រូវការពេលវេលា ការលះបង់ និងការដកម្រាមដៃយ៉ាងច្រើន។ ប៉ុន្តែតើអ្នកអាចរៀនលេងដូចអ្នកជំនាញបានលឿនប៉ុណ្ណា?

ជាដំបូង សូមនិយាយរឿងមួយត្រង់ - ការរៀនហ្គីតាបុរាណ មិនមែនជាការដើរនៅក្នុងឧទ្យានទេ។

វាត្រូវការពេលច្រើនឆ្នាំនៃការអនុវត្ត ហើយខ្ញុំមិននិយាយអំពីស្ទ្រីមមួយចំនួននៅទីនេះ និងទីនោះទេ។ យើងកំពុងនិយាយ 3-6 ម៉ោងក្នុងមួយថ្ងៃសម្រាប់រយៈពេល 10 ឆ្នាំប្រភេទនៃការអនុវត្ត។

នោះ​ជា​ការ​ដក​ចេញ​ជា​ច្រើន។

ប៉ុន្តែ​កុំ​ឲ្យ​វា​បាក់​ទឹកចិត្ត​! ប្រសិនបើអ្នកហ៊ានចំណាយពេលវេលា និងការខិតខំប្រឹងប្រែង អ្នកប្រាកដជាអាចរៀនលេងហ្គីតាបុរាណបាន។

គន្លឹះ​សំខាន់​គឺ​ត្រូវ​ស្វែង​រក​គ្រូ​ល្អ ហើយ​អនុវត្ត​ឲ្យ​ជាប់​លាប់។ ហើយនៅពេលដែលខ្ញុំនិយាយជាប់លាប់ ខ្ញុំមានន័យថារាល់ថ្ងៃ។ គ្មាន​លេស។

ឥឡូវនេះ ប្រសិនបើអ្នកកំពុងស្វែងរកការចាប់អារម្មណ៍ពីមិត្តភ័ក្តិ និងក្រុមគ្រួសាររបស់អ្នកជាមួយនឹងជំនាញហ្គីតាថ្មីរបស់អ្នកក្នុងរយៈពេលតែប៉ុន្មានខែប៉ុណ្ណោះ ខ្ញុំស្អប់ការបំបែកវាសម្រាប់អ្នក ប៉ុន្តែវានឹងមិនកើតឡើងនោះទេ។

វាត្រូវចំណាយពេលយ៉ាងហោចណាស់ 3 ឆ្នាំនៃការអនុវត្តឧស្សាហ៍ព្យាយាមដើម្បីឈានដល់កម្រិតខ្ពស់នៃការលេង។ ប៉ុន្តែ ហេ រ៉ូម​មិន​ត្រូវ​បាន​សាងសង់​ក្នុង​មួយ​ថ្ងៃ​ទេ?

ប៉ុន្តែកុំបារម្ភ អ្នកមិនចាំបាច់រង់ចាំ 3 ឆ្នាំដើម្បីចាប់ផ្តើមលេងបទភ្លេងខ្លះនោះទេ។

ជាការពិត បន្ទាប់ពីរៀនពីបច្ចេកទេសជាមូលដ្ឋានរយៈពេល 6 ខែ និងអនុវត្តដោយឧស្សាហ៍ព្យាយាម អ្នកអាចចាប់ផ្តើមលេងបទចម្រៀងសាមញ្ញៗមួយចំនួន និងធ្វើឱ្យមិត្តភក្តិ និងក្រុមគ្រួសាររបស់អ្នកចាប់អារម្មណ៍។

ហើយអ្នកណាដឹង ប្រហែលជាសូម្បីតែមនុស្សចម្លែកមួយចំនួនផងដែរ។

ដូច្នេះតើអ្នកអាចរៀនហ្គីតាបុរាណបានលឿនប៉ុណ្ណា? វាអាស្រ័យទៅលើចំនួនពេលវេលា និងការខិតខំប្រឹងប្រែងដែលអ្នកចង់ដាក់។ 

ប៉ុន្តែ​ប្រសិន​បើ​អ្នក​មាន​ឆន្ទៈ​ក្នុង​ការ​អនុវត្ត​ឱ្យ​បាន​ខ្ជាប់ខ្ជួន អ្នក​ប្រាកដ​ជា​អាច​រៀន​លេង​បាន​ដូច​ជា​អ្នក​ជំនាញ។ កុំ​ភ្លេច​លើក​ម្រាម​ដៃ​ទាំង​នោះ​មុន​នឹង​ចាប់​ផ្ដើម​ដក​ចេញ!

តើហ្គីតាបុរាណអាចរៀនដោយខ្លួនឯងបានទេ?

និយាយតាមត្រង់ទៅ វាពិបាកក្នុងការបង្រៀនខ្លួនឯងនូវហ្គីតាបុរាណ ជាពិសេសប្រសិនបើអ្នកមិនមានចំណេះដឹងពីមុនអំពីរបៀបលេងឧបករណ៍ខ្សែ។

អ្នកក៏ត្រូវដឹងពីរបៀបអានបទភ្លេង 

ប៉ុន្តែតាមបច្ចេកទេស វាអាចបង្រៀនខ្លួនឯងនូវហ្គីតាបុរាណបាន។ 

ខណៈពេលដែលការទទួលយកមេរៀនពីគ្រូដែលមានសមត្ថភាព ជាទូទៅគឺជាវិធីល្អបំផុតក្នុងការរៀនហ្គីតាបុរាណ វាអាចបង្រៀនខ្លួនអ្នកនូវមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃឧបករណ៍នេះ។ 

នេះជាគន្លឹះខ្លះៗសម្រាប់ការបង្រៀនហ្គីតាបុរាណដោយខ្លួនឯង៖

1. ទទួលបានឧបករណ៍ដែលមានគុណភាពល្អ៖ វាមានសារៈសំខាន់ណាស់ក្នុងការមានហ្គីតាបុរាណសមរម្យដែលត្រូវបានរៀបចំយ៉ាងត្រឹមត្រូវ និងស្ថិតក្នុងស្ថានភាពល្អ។ នេះនឹងធ្វើឱ្យការរៀនកាន់តែងាយស្រួល និងរីករាយជាងមុន។
2. ប្រើសៀវភៅវិធីសាស្រ្ត៖ សៀវភៅវិធីសាស្រ្តល្អអាចផ្តល់នូវរចនាសម្ព័ន្ធ និងការណែនាំនៅពេលអ្នករៀន។ រកមើលមួយដែលត្រូវបានតម្រង់ឆ្ពោះទៅរកហ្គីតាបុរាណ។
3. មើលការបង្រៀនតាមអ៊ីនធឺណិត៖ មានការបង្រៀនតាមអ៊ីនធឺណិត និងវីដេអូបង្រៀនល្អៗជាច្រើនដែលអាចរកបានដោយឥតគិតថ្លៃនៅលើគេហទំព័រដូចជា YouTube ជាដើម។ ទាំងនេះអាចជាអាហារបំប៉នដ៏មានប្រយោជន៍ដល់ការសិក្សារបស់អ្នក។
4. អនុវត្តឱ្យបានទៀងទាត់៖ ការអនុវត្តជាប់លាប់គឺចាំបាច់សម្រាប់ការធ្វើឱ្យមានការរីកចម្រើនលើឧបករណ៍ណាមួយ។ កំណត់ពេលវេលាជារៀងរាល់ថ្ងៃ ដើម្បីអនុវត្ត និងប្រកាន់ខ្ជាប់នូវកាលវិភាគធម្មតា។
5. ចូលរួមការប្រគុំតន្ត្រី និងសិក្ខាសាលា៖ ការចូលរួមក្នុងការប្រគុំតន្ត្រី និងសិក្ខាសាលាហ្គីតាបុរាណអាចជាវិធីដ៏ល្អមួយដើម្បីរៀនពីអ្នកលេងដែលមានបទពិសោធន៍ និងទទួលបានការបំផុសគំនិត។

ខណៈពេលដែលការបង្រៀនដោយខ្លួនឯងអាចជាជម្រើសដែលអាចសម្រេចបានសម្រាប់មនុស្សមួយចំនួន វាជារឿងសំខាន់ដែលត្រូវចងចាំថាគ្រូបង្រៀនដែលមានសមត្ថភាពអាចផ្តល់នូវមតិកែលម្អផ្ទាល់ខ្លួន និងការណែនាំដែលពិបាកនឹងចម្លងដោយខ្លួនឯងបាន។ 

លើសពីនេះ គ្រូអាចជួយអ្នកឱ្យជៀសផុតពីការបង្កើតទម្លាប់អាក្រក់ ឬបច្ចេកទេសមិនត្រឹមត្រូវ ដែលអាចពិបាកនឹងរៀននៅពេលក្រោយ។

យកតាមខ្លួន

ដូច្នេះអ្នកមានវា - អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលអ្នកត្រូវដឹងអំពីហ្គីតាបុរាណ។ 

ពួកវាជាឧបករណ៍ពិសេសមួយដែលមានប្រវត្តិដ៏យូរលង់ និងមានរឿងរ៉ាវជាច្រើន ដែលត្រូវបានរៀបចំឡើងដោយវប្បធម៌ និងរចនាប័ទ្មតន្ត្រីផ្សេងៗគ្នា។ 

សរុបមក ហ្គីតាបុរាណគឺជាហ្គីតាសូរស័ព្ទដែលមានខ្សែនីឡុង កធំទូលាយ និងរាងសំប៉ែត និងរូបរាងដាច់ដោយឡែកជាមួយនឹងប្រអប់សំឡេងធំទូលាយ និងរាក់។ 

ជាធម្មតាវាត្រូវបានលេងដោយការចាប់ម្រាមដៃដោយដៃស្តាំ ខណៈដែលដៃឆ្វេងត្រូវបានប្រើដើម្បីចុចចុះលើខ្សែអក្សរ ដើម្បីបង្កើតកំណត់ចំណាំ និងអង្កត់ធ្នូផ្សេងៗ។ 

ការលេងហ្គីតាបុរាណពាក់ព័ន្ធនឹងបច្ចេកទេសកម្រិតខ្ពស់ជាច្រើន ហើយជារឿយៗត្រូវបានប្រើសម្រាប់ការលេងតន្ត្រីបុរាណ (គិតថា Bach) ក៏ដូចជាប្រភេទផ្សេងទៀតដូចជា flamenco និងតន្ត្រីប្រជាប្រិយ។

អានបន្ត: ទាំងនេះគឺជាអំពែរហ្គីតាសូរស័ព្ទដ៏ល្អបំផុត | កំពូល 9 ពិនិត្យ + គន្លឹះទិញ

ខ្ញុំគឺ Joost Nusselder ស្ថាបនិក Neaera និងជាអ្នកទីផ្សារមាតិកា ប៉ា និងចូលចិត្តសាកល្បងឧបករណ៍ថ្មីជាមួយហ្គីតាដែលជាបេះដូងនៃចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ខ្ញុំ ហើយរួមគ្នាជាមួយក្រុមរបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំបានបង្កើតអត្ថបទប្លក់ស៊ីជម្រៅតាំងពីឆ្នាំ 2020 ដើម្បីជួយអ្នកអានដ៏ស្មោះត្រង់ជាមួយការណែនាំអំពីការថតសំឡេង និងហ្គីតា។

មើលខ្ញុំតាមយូធូប កន្លែងដែលខ្ញុំសាកល្បងឧបករណ៍ទាំងអស់នេះ៖

ជាវប្រចាំ