ដោយមើលឃើញពីភាពរុងរឿងរបស់វានៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 70 និង 80 ហើយបានរស់ឡើងវិញដោយ Nirvana ក្នុងទសវត្សរ៍ទី 90 ការបន្ទរគឺជាឥទ្ធិពលដ៏លេចធ្លោបំផុតមួយដែលមិនធ្លាប់មាននៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រតន្ត្រីរ៉ុក។
សំឡេងដ៏ភ្លឺចែងចាំងដែលសង្កត់លើសម្លេងរបស់ហ្គីតាបានធ្វើឱ្យមានសម្លេង "សើម" ដែលចម្រាញ់ និងតុបតែងស្ទើរតែគ្រប់បទចម្រៀងដែលចេញក្នុងសម័យនោះ។
ថាតើយើងនិយាយអំពីប៉ូលីស "ដើរលើព្រះច័ន្ទ" ពីទសវត្សរ៍ទី 70, និព្វាន “មកដូចអ្នក” ពីទសវត្សរ៍ទី 90 ឬកំណត់ត្រានិមិត្តសញ្ញាផ្សេងទៀត គ្មាននរណាម្នាក់នឹងដូចគ្នាទេបើគ្មានការបន្ទរ ផលប៉ះពាល់.
នៅក្នុងតន្ត្រី ឥទ្ធិពលនៃការបន្ទរកើតឡើងនៅពេលដែលសំឡេងពីរដែលមានសំឡេងប្រហាក់ប្រហែលគ្នា ហើយជិតកម្រិតដូចគ្នាមកបញ្ចូលគ្នា ហើយបង្កើតបានជាសំឡេងដែលគេយល់ថាជាសំឡេងតែមួយ។ ខណៈពេលដែលសំឡេងស្រដៀងគ្នាដែលមកពីប្រភពជាច្រើនអាចកើតឡើងដោយធម្មជាតិ អ្នកក៏អាចក្លែងបន្លំពួកវាដោយប្រើបន្ទរមួយ។ ឈ្នាន់.
នៅក្នុងអត្ថបទនេះ ខ្ញុំនឹងផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវគំនិតជាមូលដ្ឋាននៃឥទ្ធិពលបន្ទរ ប្រវត្តិ ការប្រើប្រាស់របស់វា និងបទចម្រៀងល្បីៗទាំងអស់ដែលត្រូវបានធ្វើឡើងដោយប្រើបែបផែនជាក់លាក់។
តើឥទ្ធិពលនៃការបន្ទរគឺជាអ្វី?
នៅក្នុងពាក្យដែលមិនមែនជាបច្ចេកទេសទំនើប ពាក្យ "បន្ទរ" ត្រូវបានប្រើសម្រាប់សំឡេងដែលត្រូវបានផលិតនៅពេលដែលឧបករណ៍ពីរលេងផ្នែកដូចគ្នាក្នុងពេលដំណាលគ្នា ជាមួយនឹងការប្រែប្រួលបន្តិចបន្តួចនៅក្នុងពេលវេលា និងកម្រិតសំឡេង។
ដើម្បីផ្តល់ជាឧទាហរណ៍ដល់អ្នក សូមនិយាយអំពីក្រុមចម្រៀង។ នៅក្នុងក្រុមចម្រៀងមួយ សំឡេងជាច្រើនកំពុងច្រៀងបទតែមួយ ប៉ុន្តែកម្រិតសំឡេងនីមួយៗគឺខុសគ្នាបន្តិចពីបទផ្សេងទៀត។
តែងតែមានភាពខុសប្លែកគ្នាពីធម្មជាតិរវាងអ្នកចម្រៀង ទោះបីជាពួកគេច្រៀងបទដូចគ្នាក៏ដោយ។
សំឡេងដែលទទួលបានរួមគ្នាគឺពេញលេញ ធំជាង និងស្មុគស្មាញជាងសំឡេងតែមួយកំពុងច្រៀង។
ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយឧទាហរណ៍ខាងលើគឺគ្រាន់តែផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវការយល់ដឹងជាមូលដ្ឋាននៃឥទ្ធិពល។ វាកាន់តែស្មុគស្មាញនៅពេលយើងប្តូរទៅហ្គីតា។
ឥទ្ធិពលបន្ទរក្នុងការលេងហ្គីតាអាចសម្រេចបានដោយអ្នកលេងហ្គីតាពីរនាក់ ឬច្រើននាក់ដែលចុចកំណត់ចំណាំដូចគ្នាក្នុងពេលតែមួយ។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ សម្រាប់អ្នកលេងហ្គីតាទោល ឥទ្ធិពលបន្ទរត្រូវបានសម្រេចតាមអេឡិចត្រូនិក។
នេះត្រូវបានធ្វើដោយការចម្លងសញ្ញាតែមួយ និងបង្កើតសំឡេងឡើងវិញក្នុងពេលដំណាលគ្នា ខណៈពេលដែលផ្លាស់ប្តូរទីលាន និងពេលវេលានៃការចម្លងដោយប្រភាគ។
ដោយសារសំឡេងស្ទួនត្រូវបានរៀបចំចេញក្រៅពេលបន្តិច ព្រមទាំងខុសពីបទដើម វាផ្តល់នូវអារម្មណ៍នៃហ្គីតាពីរដែលលេងជាមួយគ្នា។
ឥទ្ធិពលនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយជំនួយពីឈ្នាន់បន្ទរ។
អ្នកអាចស្ដាប់សំឡេងរបស់វាក្នុងវីដេអូនេះ៖
តើឈ្នាន់បន្ទរដំណើរការយ៉ាងដូចម្តេច?
ឈ្នាន់បន្ទរដំណើរការដោយទទួលសញ្ញាអូឌីយ៉ូពីហ្គីតា ផ្លាស់ប្តូរពេលវេលាពន្យារពេល និងលាយវាជាមួយសញ្ញាដើម ដូចដែលបានរៀបរាប់។
ជាធម្មតា អ្នកនឹងឃើញការគ្រប់គ្រងខាងក្រោមនៅលើឈ្នាន់បន្ទរ៖
អត្រាការប្រាក់
ការគ្រប់គ្រងនេះនៅលើ LFO ឬឈ្នាន់បន្ទរ សម្រេចថាតើឥទ្ធិពលនៃការបន្ទររបស់ហ្គីតាលឿនឬយឺតជាងនេះផ្លាស់ទីពីខ្លាំងមួយទៅមួយទៀត។
ម្យ៉ាងវិញទៀត អត្រាធ្វើឱ្យសំឡេងហ្គីតាកាន់តែលឿន ឬយឺតទៅតាមការចូលចិត្តរបស់អ្នក។
ជម្រៅ
ការគ្រប់គ្រងជម្រៅអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកសម្រេចថាតើអ្នកទទួលបានឥទ្ធិពលបន្ទរប៉ុន្មាននៅពេលអ្នកលេងហ្គីតា។
តាមរយៈការកែតម្រូវជម្រៅ អ្នកកំពុងគ្រប់គ្រងការផ្លាស់ប្តូរកម្រិតសំឡេង និងការពន្យាពេលនៃឥទ្ធិពលបន្ទរ។
កម្រិតឥទ្ធិពល
ការគ្រប់គ្រងកម្រិតបែបផែនអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកសម្រេចថាតើអ្នកឮឥទ្ធិពលកម្រិតណាបើប្រៀបធៀបទៅនឹងសំឡេងហ្គីតាដើម។
ទោះបីជាមិនមែនជាការគ្រប់គ្រងជាមូលដ្ឋានមួយក៏ដោយ វានៅតែមានប្រយោជន៍នៅពេលអ្នកជាអ្នកលេងហ្គីតាកម្រិតខ្ពស់។
ការគ្រប់គ្រង EQ
ឈ្នាន់បន្ទរជាច្រើនផ្តល់នូវការគ្រប់គ្រងស្មើគ្នា ដើម្បីជួយកាត់ប្រេកង់ទាបលើស។
ម្យ៉ាងវិញទៀត វាអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកលៃតម្រូវពន្លឺនៃសំឡេងហ្គីតា និងអាចឱ្យអ្នកទទួលបានភាពខុសគ្នាច្រើនបំផុតចេញពីឈ្នាន់របស់អ្នក។
ប៉ារ៉ាម៉ែត្របន្ទរផ្សេងទៀត។
ក្រៅពីការគ្រប់គ្រងដែលបានរៀបរាប់ខាងលើ មានប៉ារ៉ាម៉ែត្រមួយចំនួនទៀតដែលអ្នកត្រូវដឹង ជាពិសេសប្រសិនបើអ្នកជាអ្នកលេងហ្គីតាថ្មីនៅក្នុងដំណាក់កាលសិក្សារបស់អ្នក ឬគ្រាន់តែជាការលាយបញ្ចូលគ្នាបន្ថែមទៀត៖
ពន្យាពេល
ប៉ារ៉ាម៉ែត្រពន្យាពេលកំណត់ថាតើចំនួនបញ្ចូលដែលពន្យារពេលត្រូវបានលាយជាមួយនឹងសញ្ញាសំឡេងដើមដែលផលិតដោយហ្គីតា។ វាត្រូវបានកែប្រែដោយ LFO ហើយតម្លៃរបស់វាគឺគិតជាមិល្លីវិនាទី។ ដូច្នេះអ្នកដឹងហើយថា ការពន្យារពេលកាន់តែយូរ សំឡេងកាន់តែធំនឹងត្រូវបានផលិត។
មតិអ្នកប្រើ
ជាការប្រសើរណាស់ មតិកែលម្អគ្រប់គ្រងចំនួនមតិកែលម្អដែលអ្នកទទួលបានពីឧបករណ៍។ វាសម្រេចថាតើចំនួននៃសញ្ញាម៉ូឌុលត្រូវបានលាយជាមួយនឹងសញ្ញាដើម។
ប៉ារ៉ាម៉ែត្រនេះក៏ត្រូវបានប្រើជាទូទៅក្នុងឥទ្ធិពលដាក់ទង់។
ទទឹង
វាគ្រប់គ្រងរបៀបដែលសំឡេងនឹងមានអន្តរកម្មជាមួយឧបករណ៍បញ្ចេញដូចជាឧបករណ៍បំពងសម្លេង និងកាសជាដើម។ នៅពេលដែលទទឹងត្រូវបានរក្សាទុកនៅ 0 សញ្ញាទិន្នផលត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាម៉ូណូ។
ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅពេលអ្នកបង្កើនទទឹង សំឡេងកាន់តែរីក ដែលត្រូវបានគេហៅថាស្តេរ៉េអូ។
សញ្ញាស្ងួតនិងសើម
វាកំណត់ថាតើសំឡេងដើមប៉ុន្មានត្រូវបានលាយជាមួយនឹងសំឡេងដែលរងផលប៉ះពាល់។
សញ្ញាដែលមិនទាន់ដំណើរការ និងមិនប៉ះពាល់ដោយបន្ទរត្រូវបានគេហៅថាជាសញ្ញាស្ងួត។ ក្នុងករណីនេះ សំឡេងគឺជាមូលដ្ឋានឆ្លងកាត់ការបន្ទរ។
ម្យ៉ាងវិញទៀត សញ្ញាដែលប៉ះពាល់ដោយការបន្ទរត្រូវបានគេហៅថាជាសញ្ញាសើម។ វាអនុញ្ញាតឱ្យយើងសម្រេចថាតើការបន្ទរនឹងប៉ះពាល់ដល់សំឡេងដើមប៉ុន្មាន។
ឧទាហរណ៍ ប្រសិនបើសំឡេងមួយសើម 100% សញ្ញាលទ្ធផលត្រូវបានដំណើរការទាំងស្រុងដោយបន្ទរ ហើយសំឡេងដើមត្រូវបានបញ្ឈប់ពីការបន្ត។
ប្រសិនបើអ្នកកំពុងប្រើកម្មវិធីជំនួយបន្ទរ វាអាចមានការគ្រប់គ្រងដាច់ដោយឡែកសម្រាប់ទាំងសើម និងស្ងួតផងដែរ។ ក្នុងករណីនោះទាំងស្ងួតនិងសើមអាចមាន 100% ។
ប្រវត្តិនៃឥទ្ធិពលបន្ទរ
ទោះបីជាបែបផែនបន្ទរបានទទួលការពេញនិយមយ៉ាងទូលំទូលាយក្នុងទសវត្សរ៍ទី 70 និង 80 ក៏ដោយ ក៏ប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់វាអាចត្រូវបានតាមដានត្រលប់ទៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930 នៅពេលដែលឧបករណ៍សរីរាង្គ Hammond ត្រូវបានគេកំណត់ដោយគោលបំណង។
"ការវាស់ស្ទង់រាងកាយ" នេះ រួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយធុងបាសរបស់ Leslie ក្នុងទសវត្សរ៍ទី 40 បានបង្កើតសំឡេងដ៏រំជើបរំជួល និងពង្រីកដែលនឹងក្លាយជាផ្នែកមួយនៃឥទ្ធិពលម៉ូឌុលសំឡេងដ៏ល្បីបំផុតនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រតន្ត្រីរ៉ុក។
ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ វានៅតែមានគម្លាតពីរបីទសវត្សរ៍មុនពេលឈ្នាន់បន្ទរដំបូងនឹងត្រូវបានបង្កើត ហើយរហូតមកដល់ពេលនោះឥទ្ធិពលរំញ័រដែលផ្លាស់ប្តូរដំណាក់កាលនេះគឺអាចប្រើបានសម្រាប់តែអ្នកលេងសរីរាង្គប៉ុណ្ណោះ។
សម្រាប់អ្នកលេងហ្គីតា វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការសម្តែងវាឱ្យបានត្រឹមត្រូវក្នុងការសម្តែងផ្ទាល់។ ហេតុដូច្នេះហើយ ពួកគេបានស្វែងរកជំនួយពីឧបករណ៍ស្ទូឌីយោ ដើម្បីបង្កើនបទរបស់ពួកគេពីរដង ដើម្បីសម្រេចបាននូវឥទ្ធិពលបន្ទរ។
ទោះបីជាតន្ត្រីករដូចជា Les Paul និង Dick Dale បន្តពិសោធន៍ជាមួយ vibrato និង tremolo ក្នុងទសវត្សរ៍ទី 50 ដើម្បីសម្រេចបាននូវអ្វីដែលស្រដៀងគ្នាក៏ដោយ វានៅតែគ្មានកន្លែងណាដែលនៅជិតអ្វីដែលយើងអាចសម្រេចបាននាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។
វាទាំងអស់បានផ្លាស់ប្តូរជាមួយនឹងការណែនាំរបស់ Roland Jazz Chorus Amplifier ក្នុងឆ្នាំ 1975។ វាគឺជាការច្នៃប្រឌិតដែលបានផ្លាស់ប្តូរពិភពតន្ត្រីរ៉ុកជារៀងរហូត។
ការច្នៃប្រឌិតនេះបានឈានទៅមុខយ៉ាងលឿននៅពេលដែលត្រឹមតែមួយឆ្នាំក្រោយមក នៅពេលដែល Boss ដែលជាឈ្នាន់បន្ទរដែលបានលក់ជាពាណិជ្ជកម្មដំបូងគេត្រូវបានបំផុសគំនិតទាំងស្រុងដោយការរចនារបស់ Rolan Jazz Chorus Amplifier ។
ទោះបីជាវាមិនមានឥទ្ធិពលរំញ័រ និងស្តេរ៉េអូដូចឧបករណ៍បំពងសំឡេងក៏ដោយ វាមិនមានអ្វីដូចវាសម្រាប់ទំហំ និងតម្លៃរបស់វានោះទេ។
ម្យ៉ាងវិញទៀត ប្រសិនបើ amplifier ផ្លាស់ប្តូរតន្ត្រីរ៉ុក ឈ្នាន់ធ្វើបដិវត្តន៍វា!
ក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានឆ្នាំបន្តបន្ទាប់ ឥទ្ធិពលនេះត្រូវបានប្រើនៅក្នុងរាល់កំណត់ត្រាដែលបានចេញផ្សាយដោយក្រុមតន្រ្តីធំៗ និងក្រុមតូចទាំងអស់។
ជាការពិត វាទទួលបានប្រជាប្រិយភាពខ្លាំង ដែលមនុស្សត្រូវស្នើសុំស្ទូឌីយោ មិនឱ្យបន្ថែមឥទ្ធិពលបន្ទរដល់តន្ត្រីរបស់ពួកគេ។
ជាមួយនឹងទសវត្សរ៍ទី 80 បានឃើញការបញ្ចប់របស់វា ភាពឆ្កួតនៃសំឡេងបែបបន្ទរបានបាត់ជាមួយនឹងវា ហើយតន្ត្រីករល្បីៗតិចតួចណាស់បានប្រើវានៅពេលក្រោយ។
ក្នុងចំណោមពួកគេ តន្ត្រីករដែលមានឥទ្ធិពលបំផុតដែលរក្សាឥទ្ធិពលនៃការបន្ទរគឺ Curt Kobain ដែលបានប្រើវានៅក្នុងបទចម្រៀងដូចជា "Come as You Are" ក្នុងឆ្នាំ 1991 និង "Smells Like Teen Spirit" ក្នុងឆ្នាំ 1992។
ឆ្ពោះទៅមុខយ៉ាងលឿនមកដល់ថ្ងៃនេះ យើងមានឈ្នាន់បន្ទរជាច្រើនប្រភេទ ដែលនីមួយៗមានភាពជឿនលឿនជាងប្រភេទផ្សេងទៀត ជាមួយនឹងការប្រើប្រាស់បែបផែនបន្ទរក៏ជារឿងធម្មតាដែរ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ មិនសូវពេញនិយមដូចកាលពីមុនទេ។
បែបផែននេះត្រូវបានប្រើតែនៅពេលដែលត្រូវការប៉ុណ្ណោះ ហើយមិនត្រឹមតែត្រូវបាន "សម" នៅគ្រប់ដុំតន្ត្រីដែលផលិតដូចក្នុងទសវត្សរ៍ទី 80 នោះទេ។
កន្លែងដែលត្រូវដាក់ឈ្នាន់បន្ទរនៅក្នុងខ្សែសង្វាក់ឥទ្ធិពលរបស់អ្នក?
យោងតាមអ្នកជំនាញហ្គីតា ទីតាំងដ៏ល្អបំផុតដើម្បីដាក់ឈ្នាន់បន្ទរកើតឡើងបន្ទាប់ពីឈ្នាន់ wah, ឈ្នាន់បង្ហាប់, ឈ្នាន់ overdrive និងឈ្នាន់ខូចទ្រង់ទ្រាយ។
ឬមុនពេលការពន្យាពេល រំញ័រ និងឈ្នាន់ tremolo... ឬគ្រាន់តែនៅជាប់នឹងឈ្នាន់រំញ័ររបស់អ្នក។
ដោយសារឥទ្ធិពលរំញ័រ និងបន្ទរគឺស្រដៀងគ្នាសម្រាប់ផ្នែកភាគច្រើន វាមិនមានបញ្ហាថាតើឈ្នាន់ត្រូវបានដាក់ជំនួសគ្នានោះទេ។
ប្រសិនបើអ្នកកំពុងប្រើឈ្នាន់ជាច្រើន អ្នកក៏អាចចូលចិត្តប្រើឈ្នាន់បន្ទរជាមួយបណ្តុំ។
សតិបណ្ដោះអាសន្នផ្តល់ឱ្យសញ្ញាទិន្នផលនូវការជំរុញដែលធានាថាមិនមានការធ្លាក់ចុះសំឡេងនៅពេលដែលសញ្ញាឈានដល់ amp ។
ឈ្នាន់បន្ទរភាគច្រើនមកដោយគ្មានសតិបណ្ដោះអាសន្ន ហើយត្រូវបានគេស្គាល់ជាទូទៅថាជា "ឈ្នាន់ឆ្លងកាត់យ៉ាងពិតប្រាកដ"។
ទាំងនេះមិនផ្តល់នូវការបង្កើនសំឡេងដែលត្រូវការច្រើនទេ ហើយស័ក្តិសមសម្រាប់ការដំឡើងតូចជាងនេះប៉ុណ្ណោះ។
ស្វែងយល់បន្ថែមអំពី របៀបតំឡើងឈ្នាន់បែបផែនហ្គីតា និងធ្វើក្តារឈ្នាន់នៅទីនេះ
ឥទ្ធិពលបន្ទរជួយក្នុងការលាយ
ការប្រើប្រាស់ត្រឹមតែបរិមាណត្រឹមត្រូវនៃឥទ្ធិពលបន្ទរក្នុងការលាយ ឬផលិតអូឌីយ៉ូអាចធ្វើឲ្យគុណភាពតន្ត្រីរបស់អ្នកប្រសើរឡើងយ៉ាងខ្លាំង។
ខាងក្រោមនេះជាវិធីមួយចំនួនដែលវាអាចជួយអ្នកកែសម្រួលតន្ត្រីរបស់អ្នកតាមរយៈកម្មវិធីជំនួយ៖
វាជួយបន្ថែមទទឹង
ជាមួយនឹងកម្មវិធីជំនួយបន្ទរ អ្នកអាចពង្រីកការលាយបញ្ចូលគ្នាឱ្យបានគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីធ្វើឱ្យតន្ត្រីរបស់អ្នកពីល្អទៅអស្ចារ្យ។
អ្នកអាចសម្រេចបានដោយការផ្លាស់ប្តូរឆានែលខាងស្ដាំនិងឆ្វេងដោយឯករាជ្យនិងការជ្រើសរើសការកំណត់ផ្សេងគ្នានៅរៀងរាល់។
ដើម្បីបង្កើតចំណាប់អារម្មណ៍នៃទទឹង វាក៏សំខាន់ផងដែរក្នុងការរក្សាកម្លាំង និងជម្រៅទាបជាងធម្មតា។
វាជួយធ្វើឱ្យសម្លេងធម្មតា។
ការណែនាំដ៏ស្រទន់នៃឥទ្ធិពលនៃការបន្ទរពិតជាអាចធ្វើអោយសម្លេងរិលនៃឧបករណ៍ណាមួយមិនថាជាឧបករណ៍សូរស័ព្ទ សរីរាង្គ ឬសូម្បីតែខ្សែសំយោគក៏ដោយ។
រឿងល្អទាំងអស់ដែលបានពិចារណា ខ្ញុំនៅតែណែនាំអោយប្រើវានៅពេលផលិតល្បាយដែលមមាញឹកខ្លាំងព្រោះវានឹងមិនសូវគួរឱ្យកត់សម្គាល់ទេ។
បើលាយតិចៗ អ្នកគួរប្រើវាដោយប្រយ័ត្នប្រយែង! សំឡេង "លើស" អាចបំផ្លាញតន្ត្រីរបស់អ្នកទាំងស្រុង។
វាជួយក្នុងការធ្វើអោយប្រសើរឡើងនូវសំលេង
ក្នុងករណីភាគច្រើន វាជាការល្អណាស់ក្នុងការរក្សាសំលេងនៅចំកណ្តាលនៃការលាយ ព្រោះវាជាការផ្តោតសំខាន់នៃរាល់ដុំសំលេង។
ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ពេលខ្លះ វាជាការល្អក្នុងការបន្ថែមស្តេរ៉េអូខ្លះទៅក្នុងសំឡេង ហើយធ្វើឱ្យវាធំជាងធម្មតា។
ប្រសិនបើអ្នកសម្រេចចិត្តធ្វើដូច្នេះ ការបន្ថែម 10-20% នៃការបន្ទរទៅនឹងការលាយជាមួយនឹងអត្រា 1Hz អាចធ្វើអោយគុណភាពនៃល្បាយទាំងមូលប្រសើរឡើង។
បទចម្រៀងល្អបំផុតជាមួយនឹងឥទ្ធិពលបន្ទរ
ដូចដែលបានរៀបរាប់ ឥទ្ធិពលបន្ទរគឺជាផ្នែកមួយនៃបំណែកតន្ត្រីដ៏គួរឱ្យកត់សម្គាល់បំផុតដែលផលិតពីពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 70 ដល់ពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 90 ។
ខាងក្រោមនេះគឺជាមួយចំនួននៃពួកគេ:
- ប៉ូលីស "ដើរលើព្រះច័ន្ទ"
- និព្វាន "មកដូចអ្នក"
- "Get Lucky" របស់ Draft Punk
- "ខ្ញុំនឹងធ្វើតាម" របស់ U2
- "Continuum" របស់ Jaco Pastorius
- Rush "វិញ្ញាណនៃវិទ្យុ"
- The La's “There She Goes”
- The Red Hot Chilli Pepper "Mellowship Slinky in B Major"
- "សូមស្វាគមន៍មកកាន់ផ្ទះ" របស់ Metallica
- បូស្តុន "លើសពីអារម្មណ៍"
សំណួរដែលសួរជាញឹកញាប់
តើឥទ្ធិពលបន្ទរធ្វើអ្វី?
ឥទ្ធិពលបន្ទរធ្វើឱ្យសំឡេងហ្គីតាកាន់តែក្រាស់។ វាស្តាប់ទៅដូចជាហ្គីតាជាច្រើន ឬ "បន្ទរ" លេងក្នុងពេលដំណាលគ្នា។
តើបន្ទរមានឥទ្ធិពលយ៉ាងណាចំពោះសំឡេង?
ឈ្នាន់បន្ទរនឹងយកសញ្ញាអូឌីយ៉ូតែមួយ ហើយបំបែកវាជាពីរ ឬច្រើនសញ្ញា ដោយសញ្ញាមួយមានកម្រិតសំឡេងដើម ហើយមួយទៀតមានកម្រិតសំឡេងទាបជាងសញ្ញាដើម។
វាត្រូវបានប្រើជាចម្បងសម្រាប់ ហ្គីតាអគ្គិសនី និងព្យាណូ។
តើឥទ្ធិពលបន្ទរនៅលើក្តារចុចគឺជាអ្វី?
វាធ្វើដូចគ្នាទៅនឹងក្តារចុចដូចជាហ្គីតា ដោយធ្វើឱ្យសំឡេងកាន់តែក្រាស់ និងបន្ថែមលក្ខណៈសម្បត្តិបង្វិលទៅវា។
សន្និដ្ឋាន
ទោះបីជាមិនមាននិន្នាការដូចពីមុនក៏ដោយ ក៏ឥទ្ធិពលនៃការបន្ទរនៅតែត្រូវបានប្រើប្រាស់យ៉ាងល្អក្នុងចំណោមអ្នកលាយ និងតន្រ្តីករដូចគ្នា។
គុណភាពពិសេសដែលវាបន្ថែមទៅលើសំឡេងនាំមកនូវឧបករណ៍ដ៏ល្អបំផុតដែលធ្វើឱ្យវាស្តាប់ទៅកាន់តែស្រស់ស្រាយ និងប៉ូឡូញ។
នៅក្នុងអត្ថបទនេះ ខ្ញុំបានរៀបរាប់អំពីមូលដ្ឋានទាំងអស់ដែលអ្នកត្រូវដឹងអំពីឥទ្ធិពលនៃការបន្ទរនៅក្នុងពាក្យសាមញ្ញបំផុតដែលអាចធ្វើទៅបាន។
បន្ទាប់ពិនិត្យមើល ការពិនិត្យឡើងវិញរបស់ខ្ញុំអំពីឈ្នាន់ពហុបែបហ្គីតាល្អបំផុតទាំង 12
ខ្ញុំគឺ Joost Nusselder ស្ថាបនិក Neaera និងជាអ្នកទីផ្សារមាតិកា ប៉ា និងចូលចិត្តសាកល្បងឧបករណ៍ថ្មីជាមួយហ្គីតាដែលជាបេះដូងនៃចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ខ្ញុំ ហើយរួមគ្នាជាមួយក្រុមរបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំបានបង្កើតអត្ថបទប្លក់ស៊ីជម្រៅតាំងពីឆ្នាំ 2020 ដើម្បីជួយអ្នកអានដ៏ស្មោះត្រង់ជាមួយការណែនាំអំពីការថតសំឡេង និងហ្គីតា។
