Кадзуо Яири Жапониядан шыққан атақты лютиер және гитара жасаушы болды, ол әлемді әлеммен таныстырды. акустикалық-электрлік гитара.
Яиридің мансабы 1960 жылдардан 2000 жылдардың басына дейін созылды, оның барысында ол барлық уақыттағы ең танымал акустикалық-электрлік аспаптарды жасады.
оның гитаралар Эрик Клэптон, Джон Леннон, Нил Янг және Марк Нопфлер сияқты көптеген танымал музыканттар пайдаланды.
Бұл мақалада біз Казуо Яиридің өмірі мен жетістіктерін жан-жақты қарастырамыз.
Ерте өмір
Кадзуо Яири (1923–1995) акустикалық гитара үшін жаңа дыбыс шығарған жапондық лютиер және гитара жасаушы болды. Ол бала кезінен аспаптар жасауды бастады және ересек болған кезде ол әлемдегі ең құрметті нейлон ішекті акустикалық гитараларды шығарды. Оның жұмысы әлемнің түкпір-түкпірінен келген адал музыканттарды тартты және ол музыкалық аспап өнеркәсібіндегі ең ықпалды тұлғалардың біріне айналды.
Яиридің алғашқы өмірі 1923 жылы Жапонияның Нагоя қаласына жақын жерде дүниеге келген кезде басталды. Оның әкесі скрипка жасаушы болған, ол Яириге жастайынан қолдан жасалған аспаптарды жасауды үйреткен. Жас кезінде Яири Нагоя – Такехару Мацумото маңында орналасқан құрметті лютиердің қол астында жаттығады. 1950 жылы Яири өзінің жеке шеберханасын - Kazuo Yairi & Company-ны құрды, онда ол салды. классикалық гитаралар және оның егжей-тегжейге мұқият көзімен мандолиндер көп ұзамай оған халықаралық марапаттарға ие болды.
1970 жылдан бастап Кадзуо Яири бұрынғы шәкірті Хидеё Аланомен бірге классикалық гитара, испан стиліндегі акустика, джумбо акустика, сондай-ақ гастрольдік/жазба музыканттарына арналған электрлік-акустикалық үлгілерді жасау үшін жұмыс жасады. Бұл ынтымақтастық Kazuo Yari & Company-ді 1984 жылы Альварес-Яри компаниясы сатып алғанға дейін Жапониядағы ең табысты тәуелсіз шеберханалардың біріне айналдырды, онда Казуо 72 жасында қатерлі ісік ауруынан бақытсыз қайтыс болғанға дейін зейнеткерлікке шыққанға дейін жұмысын жалғастырды. 14 жылдың 1995 тамызы.
мансап
Кадзуо Яири 1935 жылы Токиода, Жапонияда дүниеге келген. Ол өзінің еңбек жолын 1955 жылы Токиодағы жергілікті радиостанцияда дыбыс инженері болып бастады, онда ол дыбыс жазу және өндіру негіздерін үйретті. Әртүрлі музыкалық жобалармен жұмыс істегенде, Яири рок-н-ролл және батыс кантри музыкасынан шабыт алды, бұл оны олардың дыбыстарын жақсырақ қабылдауға арналған аспаптарды жасауға әкелді.
1960 жылы ол қосылды Yamaha және олардың Takamine үлгісі деп аталатын болат ішекті гитарасының жетілдірілген нұсқасын жасады. Көп ұзамай FG сериясы сияқты джаз музыканттары үшін арнайы жасалған басқа модельдер пайда болды. Алайда оның ең танымал дамуы 20 жылы қорқынышты пішінді GD-1965 акустикалық гитарасының жасалуымен келді, ол көптеген жылдар бойы салалық стандарт болды. Оның жаңалықтары сонымен қатар Yamaha компаниясының Devilline брендімен жасаған мандолиндер мен банжолар сияқты басқа ішекті аспаптарға, сондай-ақ өзінің тәуелсіз компаниясы шығарған Kirkbride гитараларына дейін кеңейді.
Яири ақырында 1976 жылы Yamaha-ны тастап, күш-жігерін оңтүстікке қарай 200 миль қашықтықта Шизуокада шоғырландырды, онда ол Yairi Musical Instruments Co Ltd негізін қалады. Мұнда ол әртүрлі дене пішіндері бар гитаралардың ауқымын одан әрі кеңейтті, мейлі ол классикалық стильдер болсын немесе кеңейтілген кесінділер болсын. Оның модельден кейін модельді дамытуға деген адалдығы оны сол кезеңнен бастап 84 жылы 2019 жасында қайтыс болғанға дейін Жапонияның басты лютилерінің бірі ретінде кеңінен қарастыруға әкелді.
Музыкаға әсері
Кадзуо Яиридің лютиер өнеріне деген құштарлығы оны барлық уақыттағы ең ықпалды гитара жасаушылардың біріне айналдырды. Ол ұсақ-түйекке ұқыптылықпен және өзі жасаған жоғары сапалы аспаптарымен танымал шебер шебер ретінде аталды. Оның жұмысы музыка мен гитара жасау әлеміне ұзақ уақыт әсер етті және оның әсерін әлі де көруге болады. Бұл мақалада Кадзуо Яиридің музыкаға әсері қарастырылады.
Гитара дизайнындағы инновациялар
Кадзуо Яири гитараларға арналған революциялық дизайн жасауда жаңашыл және пионер болды. Ол акустикалық аспаптарды жобалаудың жаңа құрылыс әдістері мен тәсілдерін жасай отырып, гитаралардың қалай жасалғаны және сыналғаны туралы статус-квоға қарсы шықты.
Оның негізгі жаңалықтарының бірі резонанстық немесе баптау тұрақтылығына әсер етпестен тон тембрінің сапасын өзгертуге мүмкіндік беретін тірек үлгісін жасау болды. Бұл инновациялық дизайн гитара жасаушыларға бұрын-соңды естілмеген түрлі реңктерді жасау үшін көбірек бақылау берді. Ол сондай-ақ гитара жасауда қолданылатын материалдарды олардың тональдық қасиеттеріне қарай таңдап, содан кейін олардың оңтайлы нәтиже беретініне көз жеткізу үшін сынақтан өткізуге болатын процесті әзірледі.
Сонымен қатар, Кадзуо Яири гитараның дыбысын жақсартудың жақсы жолдарын табу үшін көп жұмыс істеді, мысалы, күшейтілген электронды пикаптар, реверб және эхо сияқты эффектілер, сондай-ақ аспаптың қауіпсіздігі мен ыңғайлылығын арттыру үшін бау құлыптары сияқты керек-жарақтарды жобалау арқылы. Оның зерттеулері аспаптарының дыбысын бұрынғыдан да көбірек алғысы келетін гитарашылар үшін баға жетпес құнды болды. Дәстүрлі шеберлікпен біріктірілген заманауи өндіріс әдістерін енгізу арқылы Яиридің күш-жігері тіпті әуесқой ойыншыларға заманауи дәуірде акустикалық аспаптардан кәсіби дыбыс шығару нәтижелеріне қол жеткізуге мүмкіндік берді.
Бірегей дыбыс
Кадзуо Яири акустикалық гитара әлеміндегі нағыз жаңашыл. Ол 1933 жылы дүниеге келген және бүкіл мансабында өзіндік техникасы - «Яири стиліндегі» конструкцияны біріктірген ерекше дыбысы бар аспаптарды жасады.
Яири бөлшектер мен шеберлікке теңдесі жоқ назар аудара отырып, акустикалық гитара сахнасында төңкеріс жасады. Оның аспаптары таңдаулы шырша шыңдарымен, экзотикалық қатты ағаштармен, қара ағаштан жасалған фретбордтармен және тұрақтылық пен айқындықты қамтамасыз ететін арнайы бекіту әдістерімен жасалған. Яири пайдаланған мойын-дене буыны жіптерге тегіс негіз болып, олардың дене пішінінен немесе қатты мойын буынынан кедергісіз дірілдетуге мүмкіндік берді.
Уильям Итон, Уильям Итон Стрингстің негізін қалаушы және ішектер мен музыка күйлері арасындағы байланыс туралы бірнеше кітаптардың авторы; «...» Казуо Яири дизайн немесе эстетика тұрғысынан емес, дыбыс жағынан барлық уақыттағы ең ұлы гитара шеберлерінің бірі болды. Оның жұмысы аспап жасаудағы дәстүрлі жапондық тәсілдерді заманауи технологиямен үйлестіре отырып, ұрпақтар арасында көпір болды».
Өзінің «Яири» және Альварес Яири (Альварес гитараларымен бірігіп) атты жеке гитара сериясынан басқа, Кадзуо өзінің мансабында көптеген марапаттарға ие болды, соның ішінде 1995 жылы Жапонияның беделді Мәдениет ордені және 2004 жылы Токай Гаккидің өмір бойына сіңірген еңбегі үшін марапаты бар. Бүгінгі күнге дейін ол бүкіл әлемдегі музыканттарды шабыттандыруды жалғастыруда, өйткені оның шеберлікке деген ерекше көзқарасы ондаған жылдар өткеннен кейін де естіледі.
Legacy
Кадзуо Яири музыка әлеміне, әсіресе гитара мен классикалық аспаптар нарығына ұзақ әсер қалдырды. Ол өзінің шеберлігі мен сапаға деген адалдығы үшін құрметке ие болды, жапондық лютилерді Батыс нарықтарына жаңа жетістіктер стандарттарымен таныстырды. Yairi құралдары сенімді, ұзақ мерзімді және еуропалық әріптестерімен салыстырғанда төмен бағаларда ойнату мүмкіндігін жоғарылатады.
Яири гитараларының әсері оның атымен аталатын гитараларда ғана емес, сонымен қатар Яири дизайнынан шабыттанған аз танымал өндірушілер жасаған басқа гитараларда байқалады. Ол сондай-ақ Жапониядан шыққан алғашқы болат ішекті акустиканың кейбірін салумен айналысты, бұл бұрын-соңды болмаған қолжетімді бағамен отандық өндірістің көп болуына әкеліп соқтырды. Дегенмен оның мұрасының бір бөлігі өзі жасаған 200-ге жуық брендте қалады.
Яри бүгінгі күнге дейін сақталған ағаш өңдеу дағдыларын жеткізу үшін ондаған жылдар бойы металл өңдеу тәжірибесінде әзірлеген әдістерді қолданды. Оның мұрасы бүкіл әлем бойынша ұмтылған гитаристерге банкті бұзбай жоғары сапалы аспаптарға қол жеткізуге мүмкіндік берді. Қазіргі уақытта Kazuo Yari акустикалық гитаралары саусақ тақталары мен бастары, күрделі розеткалары, сүйек гайкалары мен ер-тұрмандары, сонымен қатар заманауи заманауи пішіндерден бастап зал мен оркестр үлгілері сияқты классикалық дизайнға дейінгі дизайн нұсқаларының кең ауқымын қамтитын мүмкіндіктерімен ең жақсы жинақталған кейбіреулер ретінде танымал. – барлығы қатты шырша шыңдары немесе қызыл ағаш тон ағаштары ішінде қосымша тұрақтылық пен тамаша тұрақтылық пен айқындықпен оңтайлы дыбыс проекциясы үшін бірнеше артқы жақшалармен күшейтілген.
Дискография
Кадзуо Яири 50 жылдан астам мансапқа ие болған жапондық люти болды және акустикалық гитараларды қолмен жасаудың ерекше стилімен танымал болды. Осылайша, Яири музыка индустриясына баға жетпес үлес қосты, оның аспаптарын әлемдегі ең танымал ойыншылардың кейбірі қолданды. Оның дискографиясы көптеген иконалық үлгілерді және әртүрлі байланысты жұмыстарды қамтыды. Яиридің кейбір көрнекті дискографиясын қарастырайық.
альбомдар
Жапондық музыкант Кадзуо Яири көзі тірісінде бірнеше альбом шығарды. Ол композитор, өңдеуші және дирижер ретінде жан-жақтылығымен танымал болды және 1950 жылдардың аяғы мен 1960 жылдардың басында Жапониядағы ең ықпалды музыканттардың бірі ретінде саналды. Оның жұмысы джаз, поп, босса нова, танго және басқа да латын дыбыстарының өршіл үйлесімі болды.
Казуо Яири 1957 және 2003 жылдар аралығында келесі альбомдарды шығарды:
- Гитарист (1957)
-LocoMotion (1962)
-Босса Нова (1965)
-Латын джазы (1968)
- Бақытты уақыт пен қайғылы әндер (1974)
- I Live Album: Live at Musashino Hall (1981)
-Тікелей альбом II: Meiji Kaikan Gekijo концерт залында тікелей эфир (1984)
- Жоба менеджері (1985)
-Санта-Рита оркестрі HonaKitana концерт залында тікелей эфирде (1996)
-Вива Яири – Казуо Яиридің 70-жылдардың аяғында шығарылған шығармалар жинағынан алынған музыкалық мұра (2003).
синглы
Кадзуо Яири жапондық танымал музыканың дамуына үлкен үлес қосқан жапон композиторы, дирижер, продюсер және өңдеуші болды. Ол ең алдымен 1950 және 1960 жылдардағы ең жақсы әндердің кейбірін жасау және реттеу үшін танымал. Ол сонымен қатар қазіргі жапон музыкасына жаңа ырғақтарды, аккорд құрылымдарын және әуендерді енгізуге үлес қосты.
Казуо Яири өзінің мансабында коммерциялық түрде шығарылған көптеген синглдарды жазды. Оның ең танымал кейбіреулері:
– «Суитеи Эчиго жоқ Мори» (1962)
– «Дайкокутен» (1965)
– «Цуру но Онгаеши» (1966)
– «Муши Ута» (Бұл жәндіктер әндері) (1967)
– «Хеби Но Ута» (Жылан әні) (1969)
– «Широ Гонта Гонта Джигоку Э» (Ақ мақтадағы тозаққа саяхат)» (1972).
2010 жылы Tokyo Shinbun газеті Кадзуо Яиридің «Suitei Echigo no Mori» әнін жапондық ең танымал 10 жазбаның бірі ретінде таңдады. 2001 жылы қайтыс болғаннан кейін ол 2006 жылы Жапонияның Рок Даңқ Залына кіруді қоса алғанда, қайтыс болғаннан кейін көптеген марапаттарға ие болды.
қорытынды
Кадзуо Яири 20 ғасырдың ең құрметті лютилерінің бірі болды. Ол аспаптарды ойыншының талғамына сай жасау керек деп нық сенді. Ол жоғары сапалы және егжей-тегжейге назар аудара отырып, теңдесі жоқ аспаптарды жасады және жасады. Оның лютерияға деген көзқарасы өнеркәсіпте төңкеріс жасап, оны қазіргі заманғы лютерилер үшін ықпалды тұлғаға айналдырды. Бұл бөлімде Яиридің музыка қауымдастығына тигізген әсерін және оның мәңгілік мұрасын қарастырамыз.
Бүгінгі музыкаға әсері
Кадзуо Яиридің бүгінгі музыкаға әсері әлі де сезілуде. Яиридің дизайн мен шеберлікке деген ерекше көзқарасы оған дыбыстық жағынан да, эстетикалық жағынан да ерекшеленетін аспаптарды шығаруға мүмкіндік берді. Оның дәстүрлі жапон дизайнын батыс әсерлерімен біріктіруі акустикалық гитара жасауға жаңа мүмкіндіктер әлемін әкелді, бүгінгі күні көптеген лютерлерді шабыттандырады.
Оның әсері электр аспаптары әлемінде де сезілді, оның DY қатты денелі электр гитараларының диапазоны енгізілді. Бұл қолжетімді құралдар ерекше қанық тонымен және дәйекті құрастыру сапасымен танымал болды, бұл оларды жаңадан бастағандар мен кәсіпқойлар үшін өте қолайлы етеді.
Оның көзқарасы қол жетімді гитараларды жасаумен шектелмеді – ол ерекше бренд логотипі мен гитара әуесқойлары арасында танымал болған тартымды музыкалық дизайнды пайдалана отырып, қолмен жасалған жоғары сапалы аспаптарды көпшіліктің назарына шығаруға көмектесті.
Кадзуо Яири бұдан былай арамызда болмаса да, оның мұрасын заманауи ойыншылар да, пуристер де мәңгі бағалайтын болады — оның есімі халықаралық деңгейдегі сұлулық өнерінің синонимі болып табылады, ол қазірдің өзінде дүние жүзіндегі көптеген басқа гитара жасаушыларды шабыттандырады.
Тұрақты мұра
Кадзуо Яиридің инновациялық шеберлігі мен өз жұмысына деген адалдығы музыка әлеміне тұрақты әсер етті. Оның аспаптары керемет ойнату қабілеті, эстетикалық тартымдылығы және жоғары дыбыс сапасы үшін жоғары сұранысқа ие. Бүкіл дүние жүзіндегі ойыншылар Казуо Яири аспабының ерекше қасиеттерін бағалай бастады және көптеген кәсіби ойыншылар оларды орындау үшін таңдайды.
Кадзуо Яири ішекті аспаптар индустриясында төңкеріс жасағаны үшін есте қалды. Оның шеберлікке деген ынталы көзқарасы бүгінгі таңда жоғары деңгейлі арнайы акустикалық аспаптарды жасайтын лютиерлердің ұрпақтарын шабыттандырды. Ол өзінің туған жері Жапонияда және жалпы музыкалық қауымдастық арасында өте құрметке ие болды, ол өзінің ымырасыз сапа стандарты сияқты лютиер сияқты шеберлігімен де танымал болды.
Яиридің мұрасы оның өмір бойы жасаған музыкалық аспаптары арқылы өмір сүреді - олардың әрқайсысы оның ешқашан өлмейтін бөлігімен сусындайды. Коллекционерлер оларды бұрын-соңды жасалған ең жақсы гитаралар ретінде таниды және олар бүгінгі күнге дейін гитаристтердің ұрпақтары үшін ләззат алуда – мұның бәрі Кадзуо Яиридің өз қолымен жасаған әрбір аспапта жоғары деңгейге жетуге деген құштарлығы мен адалдығы арқасында.
Мен Joost Nusselder, Neaera компаниясының негізін қалаушы және контент маркетологымын, әкем және менің құмарлығымның негізінде гитарамен жаңа жабдықты сынап көргенді ұнатамын және менің командаммен бірге мен 2020 жылдан бері тереңдетілген блог мақалаларын жасаймын. адал оқырмандарға жазба және гитара кеңестерімен көмектесу.
