სიმებიანი ინსტრუმენტები: რა არის ისინი და რომელი არსებობს?

იუსტ ნუსელდერის მიერ | განახლებულია:  შეიძლება 24, 2022

ყოველთვის უახლესი გიტარის მექანიზმი და ხრიკები?

გამოიწერეთ ბიულეტენი მისწრაფებული გიტარისტებისთვის

ჩვენ გამოვიყენებთ მხოლოდ თქვენს ელ.ფოსტის მისამართს ჩვენი გაზეთისთვის და პატივს ვცემთ თქვენს კონფიდენციალურობის

გამარჯობა, მე მიყვარს რჩევებით სავსე უფასო კონტენტის შექმნა ჩემი მკითხველებისთვის, თქვენთვის. მე არ ვიღებ ფასიან სპონსორობას, ჩემი აზრი ჩემია, მაგრამ თუ ჩემი რეკომენდაციები გამოგადგებათ და საბოლოოდ ყიდულობთ იმას, რაც მოგწონთ ჩემი ერთ-ერთი ბმულის საშუალებით, მე შემეძლო საკომისიოს გამომუშავება ზედმეტი დანახარჯების გარეშე. შეიტყვეთ მეტი

სიმებიანი ინსტრუმენტები არის მუსიკალური ინსტრუმენტები, რომლებიც ხასიათდება სიმები გადაჭიმულია ჩარჩოზე და ჟღერდა ძარღვის, ღრიალის ან დახრის გზით. ეს ინსტრუმენტები ემსახურება თანამედროვე მუსიკის მრავალი სტილის საფუძველს და საუკუნეების განმავლობაში გამოიყენებოდა უამრავ კულტურაში.

ამ სტატიაში ჩვენ განვიხილავთ სხვადასხვა სახეობებს სიმებიანი საკრავები, მათი კომპონენტები და აპლიკაციები:

რა არის სიმებიანი საკრავები

სიმებიანი ინსტრუმენტების განმარტება

სიმებიანი ინსტრუმენტები არის ინსტრუმენტები, რომლებიც აწარმოებენ მუსიკალურ ტონებს მეშვეობით ვიბრაციული სიმები დაძაბულობის ქვეშჩასაბერი ან დასარტყამი ინსტრუმენტებისგან განსხვავებით. სიმებიანი ინსტრუმენტები გვხვდება უმეტეს კულტურაში, ძველი ეგვიპტური ლირებიდან და არფებიდან დაწყებული თანამედროვე სიმებიანი ორკესტრებით და ბენდებით.

ზოგადად, ეს ინსტრუმენტები შეიძლება დაიყოს ორ დიდ კატეგორიად: შეწუხებული (ფრთები) მდე მოუსვენარი (გაურკვეველი). ფრეტირებული ინსტრუმენტები არის ლითონის ზოლები, რომელსაც ეწოდება ფრთები, რომლებიც ხელს უწყობს სიმაღლის განსაზღვრას. მაგალითები სიმებიანი ინსტრუმენტები მოიცავს გიტარა, ბას გიტარა და ბანჯო; ხოლო ზოგიერთი მაგალითი უსუსური სიმებიანი ინსტრუმენტები მოიცავს ვიოლინო და ჩელო. საორკესტრო სიმებიანი სექციები კლასიკურ მუსიკაში, როგორც წესი, შედგება როგორც ფრთიანი, ასევე უსუსური სიმებისგან.

სიმებიანი ინსტრუმენტების სახეები

სიმებიანი ინსტრუმენტები არის უძველესი და მომხიბლავი გზა მუსიკის შესაქმნელად. სიმფონიის ვიოლინოებიდან დაწყებული ბლუზის ელექტრო გიტარამდე, ეს ინსტრუმენტები წარმოქმნიან ყველა სახის მშვენიერ ბგერებს. სიმებიანი ინსტრუმენტების მრავალი სახეობა არსებობს - თითოეულს თავისი განსხვავებული ჟღერადობა და სტილი აქვს. მოდით გადავხედოთ სიმებიანი ინსტრუმენტების რამდენიმე სახეობას:

  • ვიოლინოები
  • გიტარა
  • ბანჯოები
  • მანდოლინები
  • არფები
  • ლუთები
  • დულციმერები
  • ავტოჰარფსი

აკუსტიკური გიტარები

აკუსტიკური გიტარები სიმებიანი ინსტრუმენტების ყველაზე გავრცელებული ტიპია და გვხვდება სხვადასხვა სტილის, ფორმისა და ზომის. მათ, როგორც წესი, აქვთ ექვსი სიმი, თითოეული მორგებული სხვადასხვა ნოტზე ან სიმაღლეზე, თუმცა არის 12 სიმიანი მოდელები ასევე ხელმისაწვდომია. აკუსტიკური გიტარა მუშაობს ფოლადის ან ნეილონის ვიბრაციული სიმებით, რომლებიც გადაჭიმულია გიტარის სხეულზე, რის შედეგადაც ხმა ძლიერდება გიტარის ღრუ კამერაში.

აკუსტიკური გიტარის ორი ძირითადი ტიპია კლასიკური გიტარა მდე ფოლადის სიმებიანი აკუსტიკური გიტარები. კლასიკურ გიტარებს აქვთ ნეილონის სიმები, რაც მათ უფრო რბილ ჟღერადობას აძლევს ფოლადის სიმების ჯიშებთან შედარებით, ხოლო ფოლადის სიმები უზრუნველყოფს ნათელ ჟღერადობას და მეტ ძალას როკ მუსიკის სტილისთვის. აკუსტიკური გიტარების უმეტესობა არ არის ჩართული გამაძლიერებელში, არამედ ეყრდნობა ბუნებრივ აჟიოტაჟს მათ სხეულში, რათა მათ გასაგონად გახადონ. ეს შეიძლება გაუმჯობესდეს დამატებითი აღჭურვილობით, როგორიცაა:

  • პიკაპები
  • გადამტანები
  • მიკროფონები

გამოიყენება ცოცხალი შესრულების პარამეტრებში ან სტუდიაში ჩაწერისას.

ელექტრო გიტარა

ელექტრო გიტარა ალბათ სიმებიანი საკრავის ყველაზე პოპულარული სახეობაა. ისინი აერთებენ გამაძლიერებელს, რომელიც გამოიყენება ხმის გასადიდებლად და შემდეგ გაძლიერებულია სასურველ დონეზე. ელექტრო გიტარა მოდის სხვადასხვა მოდელში და თავისი უნიკალურით ტონალური მახასიათებლები.

ზოგადად, ელექტრო გიტარა გამოირჩევა მაგნიტური პიკაპები რომლებიც „იღებენ“ ვიბრაციას სიმებიდან და აგზავნიან როგორც ელექტრო სიგნალებს გამაძლიერებელში.

ელექტრო გიტარის სხეულის სტილის ტიპები შეიძლება განსხვავდებოდეს მწარმოებლის მიხედვით, მაგრამ მათ ჩვეულებრივ აქვთ ღრუ სხეული. ზოგიერთი მაგალითი მოიცავს:

  • არჩტოპი
  • ბინა ზედა
  • ჯაზის ყუთი
  • ორმაგი ამოჭრილი მყარი სხეული
  • ნახევრად აკუსტიკური ელექტრო გიტარა (საყოველთაოდ ცნობილია როგორც ნახევრად ღრუ სხეული)
  • მრავალმასშტაბიანი კისრის ელექტრო ან გაფართოებული დიაპაზონის დიზაინი.

ელექტრო გიტარის პიკაპების ყველაზე გავრცელებული ტიპებია ერთი ხვეული პიკაპები (ყველაზე ხშირად გვხვდება Fender ელექტრო გიტარებზე) და ორმაგი კოჭის პიკაპები (ყველაზე ხშირად გვხვდება გიბსონის გიტარები). პიკაპები შეიძლება განსხვავდებოდეს ტონში, თბილი და მრგვალი ტონებიდან, რომლებიც გამოდის ერთი ხვეულით, უფრო მაღალი სიმაღლის უფრო ნათელ ტონებამდე, რომელსაც გამოსცემს ორმაგი ხვეული პიკაპები. თუმცა ორივე ტიპის პიკაპის გამოყენება შესაძლებელია ერთად კომბინირებულად, მრავალფეროვანი ხმებისთვის, რომელიც იდეალურია ნებისმიერი მუსიკალური სტილისთვის.

ბას გიტარები

ბას გიტარა არის სიმებიანი ინსტრუმენტის ტიპი, რომელიც წარმოქმნის დაბალ ხმაურ ნოტებს და გამოიყენება დაბალი ჰარმონიისა და რიტმის უზრუნველსაყოფად მრავალ მუსიკალურ სტილში. ბას-გიტარაზე უკრავენ თითებით ან პიკით. ბას გიტარის უმეტესობას აქვს ოთხი სიმები, თუმცა არსებობს ხუთი ან ექვსი სიმებიანი ინსტრუმენტი. ოთხი სიმიანი ბას გიტარის სტანდარტული ტიუნინგი არის EADG, გულისხმობს ყველაზე დაბალ ხმაურ სტრიქონს ზედა (E) და პროგრესირებას უმაღლესზე (G). ხუთსიმიანი ბასისთვის დამატებითი სიმები იძლევა ნოტების უფრო ფართო დიაპაზონს E-ს ქვემოთ დამატებული B-ით.

ბას გიტარა ორი ძირითადი ტიპისაა: ელექტრო ბასები მდე აკუსტიკური ბასები. ელექტროები იყენებენ მაგნიტურ პიკაპებს მათი ტონების ელექტრულ სიგნალებად გადაქცევისთვის, რომლებიც შეიძლება გაძლიერდეს და ინტეგრირდეს ნებისმიერ ხმის სისტემაში. აკუსტიკური ინსტრუმენტები არის ის ინსტრუმენტები, რომლებიც უკრავენ გამაძლიერებლის ან დინამიკის კაბინეტის გარეშე; ამის ნაცვლად, ისინი იყენებენ თავიანთ ღრუ სხეულს ჰაერში ბგერის რეზონანსისთვის და ეყრდნობიან ბუნებრივ პიკაპებს, როგორც ელექტრო მოდელებში.

რეალურად ბას გიტარაზე დაკვრის სწავლა მოითხოვს თავდადებულ პრაქტიკას, ისევე როგორც ნებისმიერი სხვა ინსტრუმენტი, მაგრამ ბევრი ადამიანი აღმოაჩენს, რომ უფრო მეტად სიამოვნებს, ვიდრე მოელოდა! არსებობს სამეურვეო ვიდეოები, რომლებიც ხელმისაწვდომია ინტერნეტში, რომელიც იძლევა ხელმძღვანელობას და ინსტრუქციას საფუძვლებზე, როგორიცაა თითის დაჭერის ტექნიკა და აკორდები. სტილების მთელი რიგის ცოდნა ჯაზიდან როკამდე, რეგი, ქანთრი და მის ფარგლებს გარეთ ასევე უადვილებს ნებისმიერი დონის ბასისტებს ყველა სახის მუსიკალური უნარების შესწავლას - როგორც მარტო, ისე ჯგუფში!

ვიოლინოები

ვიოლინოები, ხშირად მოიხსენიებენ როგორც ფიდელები ხალხურ მუსიკალურ წრეებში არის პატარა, ხის სიმებიანი ინსტრუმენტები, რომლებიც მხარსა და ნიკაპს შორის უჭირავთ. ეს ინსტრუმენტები აღჭურვილია ოთხი სიმისგან, რომლებიც, როგორც წესი, შედგება G, D, A და E-სგან. ვიოლინოები არის ძალიან მრავალმხრივი ინსტრუმენტები, რომლებიც არამარტო გამოიყენებოდა კლასიკურ მუსიკაში ბაროკოს პერიოდიდან, არამედ სხვადასხვა სტილისთვის, როგორიცაა ჯაზი და ბლუგრასი.

ვიოლინო ერთ-ერთ მათგანად ითვლება ყველაზე მარტივი სიმებიანი ინსტრუმენტების სწავლა მისი ზომისა და სიმაღლის დიაპაზონის გამო. მიუხედავად იმისა, რომ ვიოლინოზე დაკვრის სათანადო ტექნიკის განვითარებას შეიძლება გარკვეული დრო დასჭირდეს, ისინი ჩვეულებრივ საჭიროებენ ნაკლებ მოვლას, ვიდრე უფრო დიდ ინსტრუმენტებს, როგორიცაა ჩელო ან კონტრაბასი. ვიოლინოები ყველა ფორმის, ზომისა და ფერისაა, ბევრი მოთამაშე იყენებს მორგებულ ნაჭრებს, რომლებიც შეიძლება შეიცავდეს სხეულის ეგზოტიკურ ფორმას ან უნიკალურ კაბინეტს.

მევიოლინეები ტრადიციულად იყენებენ როზინი მათ მშვილდზე, რათა უზრუნველყონ ხმის თანაბარი გამომუშავება სიმებსა და დაფებზე. ბევრი დამწყები ასევე იყენებს ელექტრონულ ტიუნერს, რომელიც ეხმარება მათ დარჩეს სტანდარტული სიმაღლის დიაპაზონში, რადგან ისინი ავითარებენ ყურს დროთა განმავლობაში დარეგულირებისთვის. ყველა დამწყები მოთამაშე უნდა დაიწყოს ა სწორად დაყენებული ნიკაპის საყრდენი კომფორტისთვის სათამაშო უნარების შემდგომ განვითარებამდე!

ჩელოსები

ჩელო, ზოგჯერ მოხსენიებულია, როგორც ვიოლონჩელო, არის სიმებიანი ოჯახის ინსტრუმენტი. ეს არის ვიოლინოს უფრო დიდი და ღრმა ხმოვანი ვერსია, რომელიც აწარმოებს დაბალ ხმას. ჩელოზე უკრავს მშვილდით და აქვს ოთხი სიმი, რომელიც დაყენებულია სრულყოფილ მეხუთედებში - დაბალიდან მაღალამდე: C, G, D და A.

ვიოლონჩელოს სხეული ვიოლინოს კორპუსს წააგავს, მაგრამ გაცილებით დიდია - დაახლოებით 36-44 ინჩის დიაპაზონში (იცვლება ინსტრუმენტის მიხედვით). სიმები მეხუთედად არის ჩართული ვიოლინოს მსგავსად, მაგრამ შუა ორ სიმზე (G და D), მათ შორის ინტერვალი არის ოქტავა, ნაცვლად სრულყოფილი მეხუთეისა. ჩელოსი აწარმოებს სხვადასხვა ტონალურ ფერებს იმისდა მიხედვით, თუ რამდენად შორს არის განლაგებული მისი დიდი სიმების სიგრძის ხიდები თითოეული ნოტისთვის.

ჩელოები, როგორც წესი, კლასიფიცირდება მათი ზომის მიხედვით - უმცირესიდან დიდამდე: პიკოლო / ლამაზი (1/4 ზომა), მეოთხედი (1/2 ზომა), სამი მეოთხედი (3/4 ზომა), სრული ზომა (4/4) და გაფართოებული დიაპაზონის ხუთ სიმიანი მოდელები, რომლებსაც აქვთ დამატებითი დაბალი სიმებიანი E. ქვემოთ E. ზოგადად, ვიოლონჩელოს უკრავენ ჯდომისას მოხრილი მუხლებით და იატაკზე გაბრტყელებული ფეხებით, რათა უფრო დიდი ზომის იყოს ტანზე, როდესაც იყენებთ ლითონის ბოლო სადგამს ან სკამის წვერის სადგამს.

ვიოლონჩელო ფართოდ გამოიყენება როგორც კლასიკურ, ისე პოპულარულ მუსიკაში, მათ შორის ორკესტრებში, კვარტეტებში, სოლოებში და ჩანაწერებში მრავალ მუსიკალურ ჟანრში, მათ შორის როკი, ჯაზი, ვამპ სერფი, სოული, ლათინური ფანკი და პოპ მუსიკა როგორც სოლისტების გამორჩეული ინსტრუმენტები, როგორიცაა იო იო მა or ჯონ ბონ ჯოვი - მხოლოდ რამდენიმე დასახელება!

ბანჯოები

ბანჯოები არის სიმებიანი საკრავები, რომლებსაც აქვთ დოლის მსგავსი სხეული და კანის თავი, გრძელი კისერი და ოთხიდან ექვს სიმი. ისინი ყველაზე ხშირად ხისგან მზადდება - ჩვეულებრივ ნეკერჩხალი ან მაჰოგანი - მაგრამ თქვენ ასევე შეგიძლიათ ნახოთ ზოგიერთი ალუმინის ან პლასტმასის ჩარჩოებით. თუ არის 5 სიმი, მეხუთე ჩვეულებრივ არის დამატებითი მოკლე სიმი, რომელიც არ არის თითიანი, მაგრამ ქმნის ზუზუნის ხმას დარტყმისას.

გამოიგონეს მსოფლიოს სხვა ნაწილებში, როგორიცაა აფრიკა და აზია, ბანჯოს პოპულარობა ამერიკაში პირველად დამკვიდრდა აპალაჩიის მთებში ხალხურ მუსიკაში მისი გამოყენების გზით. არსებობს ბანჯოს სამი ძირითადი ტიპი, რომელიც გამოიყენება ამერიკული ხალხური მუსიკისთვის: ღია ზურგი (ან clawhammer), ხუთი სიმებიანი ბლუგრასი/ტენორი და ოთხი სიმებიანი პლექტრუმი/არტ დეკო ბანჯო.

  • გახსენით უკანა ბანჯო გქონდეთ ბრტყელი ტონის რგოლი და ლითონის დაჭიმვის რგოლი დოლის თავსა გარშემო, ისეთივე, რასაც ნახავდით უმეტეს მახეში დასარტყამებზე; მათ ხშირად აქვთ რთული ყვავილების ან 11 დიუმიანი ქოთნის დიზაინი, რომელიც ჩასმულია ინსტრუმენტის ლითონის ნაწილებში. მათ აქვთ უნიკალური ჟღერადობა, რომელიც იდეალურია ძველი დროის ან ტრადიციული კლაუჰამერის სტილისთვის.
  • ხუთი სიმებიანი ბლუგრასი და ტენორი ბანჯო ასევე აქვს ლითონის დაჭიმვის რგოლები შიდა რეზონატორის ირგვლივ, რაც უზრუნველყოფს გაზრდილ მოცულობას ნათელი ზარის მელოდიებით, რომლებიც გამოირჩევიან სხვა აკუსტიკური ინსტრუმენტებით, როგორიცაა გიტარა, ფიდელი და მანდოლინა გარეთ დაკვრისას; მათი მოკლე მასშტაბის სიგრძე გვთავაზობს სწრაფ შემაძრწუნებელ მოქმედებას სწრაფი ბლუზის რიფებისთვის, მაგრამ ართულებს მათ უფრო რთულ აკორდებს უფრო დიდი მასშტაბის სიგრძის ინსტრუმენტებთან შედარებით.
  • ოთხი სიმებიანი პლექტრუმი/არტ დეკო ბანჯო გვთავაზობენ სწრაფ დაკვრას მათი უფრო გრძელი სასწორების გამო; მათ ხშირად აქვთ ლამაზი არტ-დეკოს დიზაინები, რომლებიც მოჩუქურთმებულია სათავეებში და კუდის ნაწილებში, შიდა რეზონატორით, რომელიც უზრუნველყოფს მათ ხმას დამატებით სიკაშკაშეს; ამ ბანჯოებს, როგორც წესი, აქვთ ვინტაჟური სტილის ხახუნის ტიუნერები და ხიდები, რომლებიც ამცირებენ მოცულობას ისე, რომ ისინი არ დომინირებენ მიქსში, როგორც ხმამაღალი ხუთ სიმებიანი მოდელები უფრო წყნარ ინსტრუმენტებზე გარეთ.

მანდოლინები

მანდოლინები არის პატარა სიმებიანი საკრავები მსხლისებური ტანით, დაყოფილი ბრტყელ ზურგად და მოხრილ მუცლად. მანდოლინებს აქვთ 8 ფოლადის სიმები და, როგორც წესი, აქვს სიმების ოთხი ორმაგი ნაკრები მეხუთედში. მათ აქვთ გახეხილი კისერი ბრტყელი თითის დაფით და ლითონის ფრთებით, რომლებიც კისერს ნახევარტონებად ყოფენ. ტიუნინგის მანქანები, რომლებიც გავრცელებულია თავსახურის ორივე მხარეს, ტრადიციულად არის ღია გადაცემათა ჯიშის.

მანდოლინებს უპირველეს ყოვლისა პლეკტრუმით ან თითებით ჭრიან და რიტმის აკომპანიმენტისთვის აკრავენ. მანდოლინის ხმა ისმის ნათელი და ნათელი, ზარის ნოტებით დაბალი ხმის პარამეტრებშიც კი. მანდოლინის მოდელების უმეტესობაში იქნება ორი ვ-ხვრელები მის ზედა მონაკვეთში კუდის მახლობლად, რათა ხმა გაჟღერდეს დაკვრის დროს, ისევე როგორც სხვა სიმებიანი ინსტრუმენტები, როგორიცაა ვიოლინოები. ისინი კარგად ეხმარებიან რთული მელოდიების შექმნას, ასევე რიტმის აკომპანიმენტს რამდენიმე ჟანრში, როგორიცაა ბლუგრასი, პოპ ან როკ მუსიკა.

არფები

არფები არის ამოღებული სიმებიანი საკრავები და ერთ-ერთი უძველესი მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომლის არსებობის მტკიცებულებები თარიღდება სულ მცირე 3500 წლით. თანამედროვე არფა არის მოწყვეტილი ინსტრუმენტი თავდაყირა ჩარჩოთი, რომელიც ემსახურება როგორც რეზონატორს და სამკუთხა ხმის დაფას. მას, როგორც წესი, აკრავენ ნაწლავებით, ნეილონის ან ლითონის ძაფებით და უკრავენ სიმების თითებით ან პლექტრუმით/პიჩით.

არფის ორი ძირითადი ტიპი არსებობს: პედლებიანი არფები მდე ბერკეტი არფები, ასევე ცნობილია როგორც ხალხური ან კელტური არფები.

  • პედლებიანი არფები – აქვს ჩვეულებრივ 47 სტრიქონი (განიხილება სტანდარტული) 47-მდე. ისინი ზომით უფრო დიდია ვიდრე ბერკეტის არფები და მათ აქვთ მექანიკური მოქმედების პედლები მათი სვეტის ძირში, რაც საშუალებას აძლევს ყველა სიმს სწრაფად შეიცვალოს სიმაღლე ფეხის პედალის საშუალებით ვიღაცის მიერ, რომელიც ინსტრუმენტზე მჯდომარეს უკრავს. ზოგადად ორკესტრში უკრავს, ამ ტიპის არფა მოითხოვს მოთამაშის მნიშვნელოვან უნარს მის შესანარჩუნებლად. ეს შეიძლება მერყეობდეს დამწყები დონის მოდელებიდან უფრო დიდ პროფესიონალურ ინსტრუმენტებამდე უფრო გამოცდილი მოთამაშეებისთვის.
  • ბერკეტი არფსი - ხშირად მოიხსენიება როგორც ხალხური/კელტური არფები, გამოიყენეთ ბერკეტები პედლების ნაცვლად ტიუნინგის კორექტირების მიზნით. ისინი გამოდიან სხვადასხვა ზომებში, დაწყებული 22 სიმებიანი (მინი) 34 სიმებიანი (საშუალო) 36+ სიმებიანი (დიდი). ისინი ზომით უფრო მცირეა, ვიდრე პედლებიანი არფები და მათი ბერკეტები იძლევა სწრაფ რეგულირებას შრომატევადი პროცესის გავლის გარეშე, რაც თან ახლავს თითოეული სიმის სიმაღლის ხელით შეცვლას ცალკეული სამაგრების/კლავიშების მეშვეობით, როგორც ეს საჭიროა ზოგიერთ სხვა ტიპზე, როგორიცაა ლაიტი ან მშვილდოსანი რელიგიური ინსტრუმენტები, როგორიცაა კორა. და ა.შ. ბერკეტის არპინგი ხშირად შეიძლება ჩაითვალოს, როგორც გიტარის დაკვრის ძალიან მსგავს ტექნიკას, მაგრამ არის დასარტყამი და არა თავისუფალი ნაკადი. ბერკეტზე ხმა არის თბილი და ლირიკული ტრადიციულ რეპერტუარში გამოიყენება არა მხოლოდ კლასიკური სტილის მუსიკა.

უკულელები

უკულელები არის პატარა ოთხ სიმებიანი ინსტრუმენტები, რომლებიც წარმოიშვა ჰავაიდან და განიხილება როგორც კულტურის სიმბოლო. გარკვეული ოთხ სიმებიანი ინსტრუმენტებისგან განსხვავებით, როგორიცაა ვიოლინოები ან მანდოლინები, უკულელებს აქვთ ყუთის მსგავსი სხეული, სიმებიანი სიმებიანი ხიდების ნაცვლად სიმების დაჭიმვის ზეწოლით.

Ukuleles მოდის რამდენიმე ზომისა და მასალისგან, რომლებიც წარმოქმნიან სხვადასხვა ტონს. ჰავაის ტრადიციული უკულელი ცნობილია როგორც Tikis, რაც ნიშნავს "პატარას"; თუმცა, არსებობს სხვა სტილები, რომლებიც ემსგავსებიან სხვა ინსტრუმენტებს, როგორიცაა გიტარა და ბასი.

უკულელის სამი ძირითადი ტიპი მოიცავს:

  • Soprano (ყველაზე პატარა ზომა)
  • კონცერტი, რომელიც ოდნავ აღემატება სოპრანოს ზომას
  • ტენორი (ყველაზე დიდი ზომა)

უკულელის თითოეული ტიპი გამოსცემს მკაფიო ხმას: ქვედა ჟღერადობის კონცერტს ახასიათებს უმაღლესი რეზონანსი; ხოლო მაღალი ტონის ტენორი იმეორებს გიტარის მსგავს ტონს.

სხვადასხვა ზომისა და ტონალური დიაპაზონის გარდა, უკულელის დამზადება შესაძლებელია სხვადასხვა მასალისგან, მათ შორის:

  • მყარი ხე როგორიცაა მაჰოგანი ან კოა
  • ლამინირებული ხეები როგორც ვარდის ხე
  • ბამბუკი შერეული სხვა ტყეებთან ერთად, როგორიცაა ალუბლის ყვავილი/კედარის კომბინაცია ან შავი/კაკლის კომბინაცია
  • კომპოზიტური მასალები როგორც ნახშირბადის ბოჭკოვანი/ფისოვანი კომბინაცია

თქვენი ბიუჯეტიდან და სიმებიანი ინსტრუმენტების დაკვრის გამოცდილებიდან გამომდინარე, შეგიძლიათ აირჩიოთ ერთ-ერთი, რომელიც შეესაბამება თქვენს საჭიროებებს. სათანადო პრაქტიკითა და ნებისმიერი ინსტრუმენტის შესწავლის ერთგულებით, დიდი ჯილდოა!

ავტოჰარფსი

ავტოჰარპი არის სიმებიანი საკრავის სახეობა, რომელიც წარმოადგენს ციტერისა და არფის ერთობლიობას, ჩვეულებრივ, ელექტრული ან აკუსტიკური სიმებით. უკრავს სიმებზე კლავიშების ან აკორდების დაჭერით, რაც სასურველ მელოდიას წარმოქმნის. ავტოჰარფს აქვს სხვადასხვა რაოდენობის სიმები და მოდის სხვადასხვა ფორმისა და ზომის. თანამედროვე ელექტრო ავტოჰარპებს აქვთ სხვადასხვა დამატებითი ფუნქციები, როგორიცაა ხმის კონტროლი, სინთეზატორები და დინამიკები.

Autoharps მოდის მრავალი სტილის და ფორმის, მათ შეიძლება ჰქონდეთ მრგვალი ბოლოები ან წვეტიანი ბოლოები, მორგებულია დიატონურად ან ქრომატულადაქვს 12-დან 36-მდე ინდივიდუალური სტრიქონი. ყველაზე გავრცელებულ ავტოჰარპს აქვს 15 აკორდის ზოლი 21 სიმით. აუტოჰარპი იმართება მთელს წრეში, როცა სხედან, თუმცა უფრო პროფესიონალი მოთამაშეები შეიძლება დადგეს მასზე დაკვრის დროს. ტრადიციული აკუსტიკური ვერსიები იყენებენ ბრტყელ მსუბუქად დახვეულ ფოლადის სიმებს, მაგრამ თანამედროვე ელექტრო ვერსიებს აქვთ მსუბუქი დიამეტრის ნეილონის შეფუთული ფოლადის ბირთვი. .050″-დან .052″ დიამეტრის მავთული ოპტიმალური დაკვრისთვის.

ავტოჰარპი გამოიყენებოდა მრავალი სახის მუსიკაში, მათ შორის კლასიკური მუსიკა, ხალხური მუსიკა, ბლუზი მუსიკა და ქანთრი მუსიკა ასევე კინოსა და ტელევიზიის საუნდტრეკებში. Autoharps პოპულარულია დამწყებთათვის შედარებით დაბალი ფასის გამო.

როგორ ავირჩიოთ სწორი სიმებიანი ინსტრუმენტი

სიმებიანი ინსტრუმენტები წარმოუდგენლად პოპულარულია და ხშირად გამოიყენება სხვადასხვა მუსიკალურ ჟანრში. მაგრამ როდესაც საქმე ეხება იმის გადაწყვეტას, რომელია თქვენთვის შესაფერისი ინსტრუმენტი, გასათვალისწინებელია რამდენიმე ფაქტორი. ეს სტატია შეისწავლის სიმებიანი ინსტრუმენტების სხვადასხვა ტიპს, რომლებიც ხელმისაწვდომია, ისევე როგორც დადებითი და უარყოფითი მხარეები თითოეულის. ის ასევე მოგცემთ რამდენიმე რჩევას, რომელიც დაგეხმარებათ მიიღოთ საუკეთესო გადაწყვეტილება თქვენი მუსიკალური საჭიროებებისთვის.

მოდით განვიხილოთ სიმებიანი ინსტრუმენტების სხვადასხვა ტიპები:

გაითვალისწინეთ თქვენი უნარების დონე

სიმებიანი ინსტრუმენტის ტიპი, რომელსაც აირჩევთ შესასწავლად, დამოკიდებული იქნება თქვენს უნარზე, ასევე დაკვრის გამოცდილებაზე. თუ თქვენ ხართ ა დამწყები ან უბრალოდ დაწყებული, თქვენ უნდა დაიწყოთ რაღაც შედარებით მცირე და მარტივი, როგორიცაა ა ukulele. მცირე ზომის და მოკლე სიმები დამწყებთათვის უფრო ადვილია საფუძვლების სწრაფად სწავლა. სრული ზომის აკუსტიკური გიტარა ან ბასი შეიძლება ძალიან ბევრი იყოს დამწყებთათვის.

შუალედურ მოთამაშეებს შეიძლება განიხილონ ელექტრო გიტარა or bass, რომელიც მოითხოვს უფრო მეტ სიზუსტეს და ცოდნას კონკრეტული მასშტაბების, აკორდების და ნოტების კომბინაციების შესახებ, ვიდრე აკუსტიკური ინსტრუმენტები.

მოწინავე მოთამაშეებმა შეიძლება განიხილონ ა მანდოლინა, ბანჯო, ლუტი ან ვიოლინო. ეს სიმებიანი ინსტრუმენტები მოითხოვს უფრო მეტ ტექნიკურ ცოდნას და გამოცდილებას, ვიდრე სტანდარტული გიტარა ან ბასი მათი სიმების მოთავსების გამო. უფრო ახლოს. ამიტომ, ისინი უკეთესად შეეფერებათ მოწინავე მოთამაშეებს, რომლებმაც აითვისეს ინსტრუმენტზე დაკვრის ტექნიკური ასპექტები და აქვთ უფრო რთული სასწორებით დაკვრის გამოცდილება.

განვიხილოთ ინსტრუმენტის ზომა

სიმებიანი საკრავის არჩევისას, ზომა მნიშვნელოვანი ფაქტორია გასათვალისწინებელი. სიმებიანი ინსტრუმენტების უმეტესობა სხვადასხვა ზომისაა და სწორ ზომას შეუძლია გააადვილოს თქვენი ინსტრუმენტზე დაკვრა.

სიმებიანი საკრავები, როგორიცაა ვიოლინო, ალტი, ჩელო, მდე bass ხელმისაწვდომია ზომებში, რომლებიც მორგებულია მოზრდილებში ან ბავშვებზე. სტანდარტული ზომა მოზრდილებისთვის არის 4/4 (სრული ზომის) მდე 7/8 (ოდნავ მცირე 4/4-ზე). ბავშვების ზომები, როგორც წესი, მერყეობს 1/16 (ძალიან მცირე) to 1/4 (თუნდაც 7/8-ზე ნაკლები). თქვენი აღნაგობისა და მკლავის სიგრძეზე სწორი ზომის არჩევა დაგეხმარებათ უზრუნველყოთ, რომ გქონდეთ საუკეთესო სათამაშო გამოცდილება.

გარდა სრული ზომის ინსტრუმენტებისა, ზოგიერთი კომპანია ასევე აწარმოებს ”მოგზაურობის ზომა”ინსტრუმენტები. მოგზაურობის ზომის ვიოლინოები ზოგადად აქვს კიდევ უფრო პატარა 4/5 ან 1/16 ზომის კორპუსი. მიუხედავად იმისა, რომ ისინი შეიძლება არ ჟღერდეს ისე კარგად, როგორც მათი ჩვეულებრივი ზომის კოლეგები, სხეულის სიგრძისა და გამოყენებული ხის მასის განსხვავების გამო, მოგზაურობის ზომის ინსტრუმენტები შესანიშნავი ვარიანტია მათთვის, ვისაც სჭირდება რაღაც უფრო პორტატული. ისინი ასევე ხშირად ნაკლებად ძვირია!

შერჩევისას ა ბას გიტარა, ჩვეულებრივ არ არის განსხვავება ზრდასრულთა და ბავშვთა ზომებს შორის; თითქმის ყველა მოდელი არის სრული ზომის ოთხი სტრიქონით, რომლებიც მიმართავს ნოტების ყველა დიაპაზონს სტანდარტული ტუნინგზე. ელექტრო ბასები მოდის სხვადასხვა ფორმისა და ზომის - მნიშვნელოვანია იპოვოთ ის კომფორტულად ჯდება დგომისას ან მჯდომარეობისას, რათა მარტივად შეძლოთ სწორად ვარჯიში!

ზომა არის მხოლოდ ერთი მრავალი ფაქტორიდან, რომელიც გასათვალისწინებელია სიმებიანი საკრავის არჩევისას – დაუთმეთ დრო, რომ გაეცნოთ სხვადასხვა ვარიანტებს და ფუნქციებს, სანამ საბოლოო გადაწყვეტილებას მიიღებ შეძენისას!

განვიხილოთ ინსტრუმენტის ხმა

თითოეული სიმებიანი ინსტრუმენტის ხმა და ტონალობა განსხვავდება მისი მასალების, ზომის, დაყენებისა და აკუსტიკის გამო. მაგალითად, ვიოლინო გამოიმუშავებს ა უფრო მაღალი, თხელი ხმა ჩელოსთან შედარებით ღრმა რეზონანსული ტონი. მანდოლინა შესთავაზებს პერკუსიური მოწყვეტის ტონები შედარებით უფრო რბილი და მდგრადი ხმები აკუსტიკური გიტარის. ელექტრო გიტარას ხშირად შეუძლია მიაღწიოს სხვადასხვა ბგერებისა და ტონების მასივს გარკვეული ღილაკების მარტივი გადახვევით.

სიმებიანი საკრავის არჩევამდე უნდა იფიქროთ, რომელი ხმაა თქვენთვის შესაფერისი. თუ თქვენ გაინტერესებთ, მაგალითად, კლასიკური მუსიკის მიღება, მაშინ ინსტრუმენტები, როგორიცაა ვიოლინო ან ჩელო იქნება თქვენი არჩევანი; ხოლო როკ ან ჯაზ მუსიკას შეიძლება დასჭირდეს ელექტრო გიტარა ან ბასი.

მნიშვნელოვანია აღინიშნოს, რომ სხვადასხვა დაკვრის სტილი ქმნის უნიკალურ ხმებს – ასე რომ, თუ ოდესმე გიჭირთ გადაწყვიტოთ რომელი ინსტრუმენტია თქვენთვის ყველაზე შესაფერისი, სცადეთ:

  • მეგობრისგან სესხის აღება
  • მაღაზიებში არსებული ნებისმიერი ხელმისაწვდომი დემო მოდელის გამოყენება

რათა მათ ნიუანსებს მიეჩვიოთ.

განიხილეთ ინსტრუმენტის ღირებულება

როდესაც საქმე ეხება სწორი სიმებიანი ინსტრუმენტის არჩევას, ღირებულება მნიშვნელოვანი ფაქტორია გასათვალისწინებელი. სხვადასხვა ინსტრუმენტები მოდის სხვადასხვა ფასების დიაპაზონში, ამიტომ მნიშვნელოვანია განსაზღვრეთ თქვენი ბიუჯეტი და ასევე გაიგეთ, თუ რა ფუნქციებს ეძებთ კონკრეტულ ინსტრუმენტში შესყიდვის დაწყებამდე. გარდა ამისა, იცოდეთ მიმდინარე ხარჯები ასოცირდება სიმებიანი ინსტრუმენტის ფლობასთან და შენარჩუნებასთან, როგორიცაა სიმები, საწმენდი საშუალებები და პროფესიონალური დაყენება ან შეკეთება.

აკუსტიკური ინსტრუმენტებია ყველაზე პოპულარული არჩევანი დამწყები მუსიკოსებისთვის, რადგან ისინი, როგორც წესი, სთავაზობენ ხმის უკეთეს ხარისხს, ვიდრე მათი ელექტრო კოლეგები თანაბარი ან დაბალი ფასით. აკუსტიკური სიმები ხშირად დამზადებულია ფოლადისგან ან ნეილონისგან და სისქე განსხვავდება სინათლისგან (.009 - .046) საშუალოზე (.011 - .052) ლიანდაგის ვარიანტები. თუ თქვენ ეძებთ რაიმე უფრო უნიკალურს, ბუნებრივი ნაწლავის სიმები გვთავაზობენ დაკვრის მაღალ გამოცდილებას, მაგრამ უფრო მაღალი ფასი აქვთ, ვიდრე სხვა სიმებიანი მასალები.

ელექტრო ინსტრუმენტები გვთავაზობენ ხმის უნიკალურ თვისებებს, რომლებიც არ არის ხელმისაწვდომი აკუსტიკური მოდელებზე. ელექტრო გიტარებს, როგორც წესი, აქვთ ერთი ხვეული პიკაპები, რომლებიც უზრუნველყოფენ მაღალი დონის შენარჩუნებას და ”twang” ასევე ჰამბაკერის პიკაპები, რომლებსაც აქვთ უფრო მსუქანი ხმა ხმაურის ჩარევისადმი ნაკლები მიდრეკილებით; ელექტრული ბასები ხშირად იყენებენ ერთ ხვეულ პიკაპებს, ხოლო ორმაგი ხვეული პიკაპები იძლევა უფრო მდიდარ ტონს, მაგრამ უფრო ხმაურის მგრძნობელობას. ელექტრული სიმები, როგორც წესი, მერყეობს (.009 - .054) სისქით და, როგორც წესი, დამზადებულია ლითონის გრაგნილების გარშემო შემოხვეული ფოლადისგან, უფრო მაღალი ლიანდაგი უფრო სქელია და ნაკლებ დაძაბულობას ქმნის კისერზე, რაც იწვევს უფრო მსუბუქ შეგრძნებას ნოტების მოსახვევად როკ მუსიკის დაკვრის დროს, როგორიცაა მეტალი და პანკ მუსიკის ჟანრები.

როგორც უკვე აღვნიშნეთ, სხვადასხვა ინსტრუმენტს აქვს სხვადასხვა ფასი, ასე რომ დარწმუნდით, რომ სრულად გადახედეთ ყველა შესაძლო მახასიათებელს, მათ შორის კოსმეტიკას, როდესაც განიხილავთ შესყიდვის ვარიანტს.

დასკვნა

დასასრულს, სიმებიანი საკრავები მუსიკალური სამყაროს მნიშვნელოვანი და განუყოფელი ნაწილია. ეს სპეციალური ინსტრუმენტები მოდის მრავალი ზომისა და ფორმისგან ვიოლინო რომ ელექტრო გიტარა რომ არფა. თითოეულ მათგანს აქვს საკუთარი უნიკალური ხმა და სტილი, რაც საშუალებას იძლევა მრავალფეროვანი მუსიკალური ტექსტურა და სტილი.

პროფესიონალი მუსიკოსი ხართ თუ ენთუზიასტი მოყვარული, ამ სიმებიანი ინსტრუმენტებიდან ერთი ან მეტის სწავლა შეიძლება მოგაწოდოთ საათობით გართობა - ასევე დიდი კმაყოფილება თქვენ მიერ შექმნილი ნივთის დაკვრით.

მე ვარ იოსტ ნუსელდერი, Neaera-ს დამფუძნებელი და კონტენტ მარკეტოლოგი, მამა და მიყვარს ახალი აღჭურვილობის გამოცდა გიტარით ჩემი გატაცების ცენტრში და ჩემს გუნდთან ერთად ვქმნი ბლოგების სიღრმისეულ სტატიებს 2020 წლიდან. დაეხმარონ ერთგულ მკითხველს ჩანაწერისა და გიტარის რჩევებით.

გამომკითხე იუთუბზე სადაც ვცდილობ მთელ ამ მექანიზმს:

მიკროფონის მომატება ხმის წინააღმდეგ გამოწერა