მუსიკალური იმპროვიზაცია (ასევე ცნობილი როგორც მუსიკალური ექსტრემორიზაცია) არის უშუალო („მომენტში“) მუსიკალური კომპოზიციის შემოქმედებითი საქმიანობა, რომელიც აერთიანებს შესრულებას ემოციების და ემოციების კომუნიკაციასთან. ინსტრუმენტული ტექნიკა ასევე სპონტანური პასუხი სხვა მუსიკოსებზე.
ამრიგად, იმპროვიზაციაში მუსიკალური იდეები სპონტანურია, მაგრამ შეიძლება ეფუძნებოდეს აკორდების ცვლილებებს კლასიკურ მუსიკაში და მართლაც მრავალი სხვა სახის მუსიკაში.
- ერთ-ერთი განმარტება არის "შესრულება მოცემული დროით დაგეგმვისა და მომზადების გარეშე".
- კიდევ ერთი განმარტება არის „მუსიკის დროულად დაკვრა ან სიმღერა, განსაკუთრებით მელოდიაზე ვარიაციების გამოგონებით ან ახალი მელოდიების შექმნით აკორდების გარკვეული პროგრესის შესაბამისად“.
ენციკლოპედია ბრიტანიკა მას განსაზღვრავს, როგორც „მუსიკალური პასაჟის დროებითი კომპოზიცია ან თავისუფალი შესრულება, როგორც წესი, გარკვეული სტილისტური ნორმების შესაბამისად, მაგრამ შეუზღუდავი კონკრეტული მუსიკალური ტექსტის ინსტრუქციული მახასიათებლებით.
მუსიკა წარმოიშვა როგორც იმპროვიზაცია და დღემდე ფართოდ არის იმპროვიზირებული აღმოსავლურ ტრადიციებში და ჯაზის თანამედროვე დასავლურ ტრადიციაში.
შუა საუკუნეების, რენესანსის, ბაროკოს, კლასიკური და რომანტიული პერიოდის განმავლობაში, იმპროვიზაცია უაღრესად დაფასებული უნარი იყო. ჯ.ს. ბახი, ჰენდელი, მოცარტი, ბეთჰოვენი, შოპენი, ლისტი და მრავალი სხვა ცნობილი კომპოზიტორი და მუსიკოსი განსაკუთრებით ცნობილი იყვნენ იმპროვიზაციული უნარებით.
იმპროვიზაციას შესაძლოა მნიშვნელოვანი როლი ეთამაშა მონოფონიურ პერიოდში.
ყველაზე ადრეული ტრაქტატები მრავალხმიანობა, როგორიცაა Musica enchiriadis (მეცხრე საუკუნე), ცხადყოფს, რომ დამატებული ნაწილები იმპროვიზირებული იყო საუკუნეების განმავლობაში პირველ აღნიშვნულ მაგალითებამდე.
თუმცა, მხოლოდ მეთხუთმეტე საუკუნეში თეორეტიკოსებმა დაიწყეს მკაცრი განსხვავება იმპროვიზებულ და დაწერილ მუსიკას შორის.
ბევრი კლასიკური ფორმა შეიცავდა იმპროვიზაციის სექციებს, როგორიცაა კადენზა კონცერტებში, ან ბახისა და ჰენდელის ზოგიერთი კლავიატურის სუიტების პრელუდიები, რომლებიც შედგება აკორდების პროგრესირების შემუშავებისგან, რომელიც შემსრულებლებმა უნდა გამოიყენონ თავიანთი იმპროვიზაციის საფუძვლად.
ჰენდელი, სკარლატი და ბახი ყველა ეკუთვნოდა სოლო კლავიატურის იმპროვიზაციის ტრადიციას. ინდურ, პაკისტანურ და ბანგლადეშურ კლასიკურ მუსიკაში რაგა არის „ტონალური ჩარჩო კომპოზიციისა და იმპროვიზაციისთვის“.
ენციკლოპედია ბრიტანიკა განმარტავს რაგას, როგორც „იმპროვიზაციისა და კომპოზიციის მელოდიური ჩარჩოს“.
მე ვარ იოსტ ნუსელდერი, Neaera-ს დამფუძნებელი და კონტენტ მარკეტოლოგი, მამა და მიყვარს ახალი აღჭურვილობის გამოცდა გიტარით ჩემი გატაცების ცენტრში და ჩემს გუნდთან ერთად ვქმნი ბლოგების სიღრმისეულ სტატიებს 2020 წლიდან. დაეხმარონ ერთგულ მკითხველს ჩანაწერისა და გიტარის რჩევებით.
