10 gitaris paling berpengaruh ing kabeh wektu & pemain gitar sing diilhami

dening Joost Nusselder | Dianyari ing:  Agustus 15, 2022

Tansah peralatan gitar & trik paling anyar?

Lengganan newsletter THE kanggo gitaris sing kepengin

Kita mung bakal nggunakake alamat email kanggo buletin lan ngurmati sampeyan privasi

halo aku seneng nggawe konten gratis sing kebak tips kanggo para pamaca, sampeyan. Aku ora nampa sponsor sing dibayar, pendapatku dhewe, nanging yen sampeyan nemokake rekomendasiku migunani lan sampeyan bakal tuku barang sing disenengi liwat salah sawijining tautan, aku bisa entuk komisi tanpa biaya tambahan kanggo sampeyan. Selengkapnya

Saben abad teka karo legenda, keajaiban saka lapangan dhewe-dhewe sing teka karo statement sing ngganti donya ing salawas-lawase.

Abad kaping 20 ora ana sing istiméwa. Iku menehi kita musisi lan gitaris sing nggawe musik sing bakal kita ngurmati ing salawas-lawase.

Artikel iki babagan pemain gitar sing nemtokake maneh carane instrumen kasebut dimainake kanthi cara sing sampurna lan kabeh seniman gedhe sing diilhami kanthi gaya unik.

10 gitaris paling berpengaruh ing kabeh wektu & pemain gitar sing diilhami

Nanging, sadurunge kita mlebu ing dhaptar, ngerti yen aku ora bakal ngadili para musisi kanthi komando instrumen nanging kanthi pengaruh budaya lan musik sakabèhé.

Mangkene, aku pengin sampeyan menehi dhaptar iki kanthi mbukak pikirane, amarga iki dudu babagan sing paling duwe pengaruh, nanging sing kalebu sing paling berpengaruh.

Robert Johnson

Diakoni minangka master lan pendiri blues, Robert Leroy Johnson minangka Fitzgerald musik.

Loro-lorone ora diakoni nalika isih urip, nanging bakal menehi inspirasi kanggo ewu seniman sawise mati liwat karya seni sing luar biasa.

Siji-sijine perkara sing tragis kajaba pati awal Robert Johnson yaiku ora ana pangenalan komersial utawa umum nalika isih urip.

Dadi akeh banget critane wis direkonstruksi maneh dening peneliti sawise dheweke lunga. Nanging, ora ana sing ndadekake dheweke kurang pengaruh.

Artis solo legendaris dikenal kanthi lirik lan virtuoso sing sugestif, kanthi udakara 29 lagu sing bisa diverifikasi saka taun 1930-an ing sabuk.

Sawetara karya paling klasik kalebu lagu kaya "Sweet Home Chicago," "Walkin Blues," lan "Love in Vain."

Mati tragis ing 27 ing 16 Agustus 1938, Robert Johnson misuwur amarga popularitas pola boogie potong sing dadi landasan kanggo blues Chicago elektrik lan musik rock and roll.

Johnson tetep dadi salah sawijining anggota awal saka "klub 27" sing kondhang lan dikeluhake dening para pecinta musik sing nangisi wong-wong kaya Jimi Hendrix, Janis Joplin, Kurt Cobain, lan tambahan paling anyar, Amy Winehouse.

Dadi gitaris paling pengaruh sing tau urip, karya Robert Johnson wis inspirasi akeh seniman sukses.

Bob Dylan, Eric Clapton, James Patrick, lan Keith Richards minangka sawetara jeneng.

Chuck Berry

Yen ora kanggo Chuck Berry, musik rock ora bakal ana.

Mlaku menyang musik Rock & Roll bali ing 1955 karo "Maybellene" lan ngiring dening blockbusters back-to-back kaya "Roll Over The Beethoven" lan "Rock and Roll Music," Chuck ngenalaken genre sing mengko bakal dadi musik saka generasi.

Dheweke sing nggawe dhasar kanggo musik rock dhasar nalika nggawa gitar soloing menyang mainstream.

Sing riffs lan irama, ngarsane panggung electrifying; wong ana pawujudan praktis kabeh apik bab pemain gitar listrik.

Chuck uga akreditasi minangka salah siji saka sawetara musisi sing nulis, main, lan nyanyi materi dhewe.

Kabeh lagu kasebut minangka kombinasi lirik sing cerdas lan cathetan gitar sing jelas, mentah lan banter, sing kabeh ditambahake kanthi apik!

Sanadyan karir Chuck kapenuhan akeh ups lan mudhun nalika kita lumaku mudhun lane memori, Nanging tetep salah siji saka musisi paling pengaruh lan panutan kanggo akeh gitaris mapan lan calon.

Iki kalebu individu kaya Jimi Hendrix lan bisa uga dadi band rock paling gedhe ing kabeh wektu, The Beatles.

Sanajan Chuck dadi penyanyi nostalgia sawise taun 70-an, peran sing dimainake kanggo mbentuk musik gitar modern yaiku sing bakal dieling-eling.

Jimi Hendrix

Karir Jimi Hendrix mung suwene 4 taun. Nanging, dheweke dadi pahlawan gitar sing jenenge bakal mudhun ing sejarah musik minangka salah sawijining gitaris paling gedhe ing kabeh wektu.

Lan bebarengan karo musisi sing paling misuwur ing abad kaping 20 lan salah sawijining seniman sing paling berpengaruh.

Jimi miwiti kariré minangka Jimmy James lan ndhukung musisi kaya BB King lan Little Richard ing bagean Rhythm.

Nanging, owah-owahan kanthi cepet nalika Hendrix pindhah menyang London, panggonan saka ngendi dheweke bakal muncul minangka legenda sing bisa ditemokake ing donya.

Bebarengan karo instrumentalists wasis liyane, lan karo bantuan Chas Chandler kang, Jimi dadi bagéan saka band Rock khusus digawe kanggo nyorot skills instrumental kang; Pengalaman Jimi Hendrix, sing bakal dilebokake ing Hall of Fame Rock and Roll.

Minangka bagéan saka band kasebut, Jimi nggawe penampilan gedhe pisanane ing Oktober 13, 1966, ing Evreux, disusul pertunjukan liyane ing teater Olympia lan rekaman pisanan grup kasebut, "Hey Joe," ing Oktober 23, 1966.

Eksposur paling gedhe Hendrix teka sawise kinerja band ing klub wengi Bag O'Nails ing London, karo sawetara lintang paling gedhe ing rawuh.

Jeneng-jeneng sing misuwur kalebu John Lennon, Paul McCartney, Jeff Beck, lan Mick Jagger.

Penampilan kasebut ndadekake wong akeh kaget lan entuk wawancara pertama Hendrix karo "Record Mirror," sing diarani "Mr. Fenomena.”

Sawisé iku, Jimmy ngrilis hits back-to-back karo band lan tetep ing judhul ing donya rock, ora mung liwat musik nanging uga ing ngarsane panggung.

Maksudku, kepiye yen bocah lanang kita ngobong gitar nalika pagelaran ing London Astoria taun 1963?

Ing taun-taun sing bakal teka, Hendrix bakal dadi ikon budaya generasine, sing bakal ditresnani lan disesali dening kabeh wong sing nate tresna lan main musik rock.

Kanthi eksperimen unapologetic kang, ora wedi arep banter, lan kemampuan kanggo push gitar kanggo watesan Absolute sawijining, counts minangka ora mung paling pengaruh nanging uga salah siji pemain gitar rock paling trampil kabeh wektu.

Malah sawise Jimi budhal tragis ing 27, kang dipengaruhi supaya akeh pemain gitar biru lan rock lan bands sing iku mokal kanggo count.

Sawetara jeneng sing paling misuwur yaiku Steve Ray Vaughan, John Mayers, lan Gary Clark Jr.

Video-video saka taun 60-an isih narik ratusan yuta tontonan ing YouTube.

Charlie Christian

Charlie Christian iku salah siji saka tokoh tombol ing nggawa metu gitar saka bagean irama saka orkestra, lan menehi status instrument solo lan berkembang aliran musik kaya Bebop lan jazz kelangan.

Teknik lan amplifikasi senar tunggal minangka rong faktor kritis kanggo ngasilake gitar listrik minangka instrumen utama, sanajan dheweke ora mung siji-sijine wong sing nggunakake amplifikasi ing wektu kasebut.

Kanggo cathetan, Aku sampeyan bakal nemokake iku cukup ngageti sing gaya playing gitar Charlie Christian luwih inspirasi dening Saxophonists tinimbang pemain gitar akustik wektu.

Nyatane, dheweke malah nyebutake yen dheweke pengin gitare luwih kaya saksofon tenor. Iki uga nerangake kenapa umume pagelarane diarani "kaya sungu."

Ing urip singkat 26 taun lan karir sing mung sawetara taun, Charlie Christian wis akeh pengaruhe meh kabeh musisi wektu.

Kajaba iku, karya-karyane duwe peran penting babagan swara gitar listrik modern lan cara main umume.

Ing umur Charlie lan sawise mati, dheweke tetep dadi pengaruh gedhe ing akeh pahlawan gitar, lan warisane digawa dening legenda kaya T-Bone Walker, Eddie Cochran, BB King, Chuck Berry, lan Jimi Hendrix sing ajaib.

Charlie tetep dadi anggota bangga saka Rock and Roll Hall of Fame lan gitaris timbal legendaris sing mbentuk masa depan instrumen lan digunakake ing musik modern.

Eddie Van Halen

Mung sawetara gitaris wis faktor X sing mbisakake kanggo menehi malah pemain gitar paling trampil roto kanggo dhuwit, lan Eddie Van Halen paling mesthi chef sing!

Gampang dianggep minangka salah siji saka gitaris paling gedhe lan paling pengaruh ing sajarah music rock, Eddie Van Halen digawe liyane wong kasengsem ing gitar saka malah dewa kaya Hendrix.

Kajaba iku, dheweke duwe peran penting kanggo nggawe populer teknik gitar sing rumit kaya tapping tangan loro lan efek trem-bar.

Dadi luwih, teknik dheweke saiki standar kanggo hard rock lan logam. Iki ditiru terus-terusan sanajan sawise pirang-pirang dekade jaman emase.

Eddie dadi barang panas sawise tatanan saka band Van Halen, kang cepet wiwit mrentah ing lokal lan, rauh, pemandangan music internasional.

Band kasebut sukses banget ing taun 1978 nalika ngrilis album pertama, "Van Halen."

Album kasebut ana ing # 19 ing tangga lagu Billboard nalika isih sukses kanthi komersial heavy metal lan album debut rock ing kabeh wektu.

Ing taun 80-an, Eddy wis dadi sensasi musik amarga ketrampilan main gitar sing sampurna.

Iki uga dasawarsa nalika single "Jump" Van Halen entuk # 1 ing papan reklame nalika entuk nominasi Grammy pisanan.

Saliyane nggawe gitar listrik populer ing kalangan masyarakat umum, Eddie Van Halen ngrumusake kanthi lengkap babagan instrumen kasebut.

Kanthi tembung liyane, saben seniman heavy metal njupuk instrumen kasebut, dheweke duwe utang marang Eddy.

Dheweke dipengaruhi generasi gitaris rock lan metal tinimbang sawetara jeneng nalika uga nggawe wong umum kasengsem kanggo njupuk instrumen kasebut. ora

BB King

"Blues getihe padha karo aku," ngandika BB King, wong sing secara harfiah revolutionalized donya blues ing salawas-lawase.

Gaya main BB King dipengaruhi dening akeh musisi tinimbang siji, kanthi T-Bone Walker, Django Reinhardt, lan Charlie Christian ing ndhuwur.

Teknik main gitar sing seger lan asli lan vibrato sing béda sing ndadekake dheweke dadi idola kanggo musisi blues.

BB King dadi sensasi mainstream sawise ngrilis rekor blockbuster "Three O'Clock Blues" ing taun 1951.

Iki tetep ana ing Rhythm and Blue Charts majalah Billboard sajrone 17 minggu, kanthi 5 minggu ing papan nomer 1.

Lagu iki ngluncurake operator King, sawise dheweke entuk kesempatan kanggo tampil ing pamirsa nasional lan internasional.

Nalika kariré maju, katrampilan King dadi luwih apik, lan dheweke tetep dadi murid instrumen sing andhap asor sajrone urip.

Sanajan King ora ana maneh ing antarane kita, dheweke dielingi minangka salah sawijining gitaris blues sing paling berpengaruh ing kabeh wektu, ninggalake jejak kaki kanggo blues lan gitaris rock sing ora kaetung.

Sawetara musisi legendaris sing dipengaruhi liwat musik kalebu Eric Clapton, Gary Clark Jr, lan siji-sijine Jimi Hendrix!

Uga maca: 12 gitar terjangkau kanggo blues sing nuwuhake swara apik tenan

jimmy Page

Apa dheweke dadi gitaris paling gedhe ing jagad iki? Aku ora setuju.

Nanging yen sampeyan takon apa dheweke duwe pengaruh? Aku bisa ngomong babagan iki anggere sampeyan ora mlayu saka aku; musisi kuwi Jimmy Page!

A master riff, orkestra gitar ngédap, lan studio revolusioner, Jimmy Page wis wildness Jimi Hendrix lan passion lan sensitivitas blues utawa musisi rakyat.

Ing tembung liyane, ing ngendi dheweke bakal nindakake solo melodi sing apik, dheweke uga melu musik gitar sing kleru. Ora kanggo sebutno printah pokok saka gitar akustik.

Sawetara pengaruh Jimmy Page sing paling penting kalebu Hubert Sumlin, Buddy Guy, Cliff Gallop, lan Scotty Moore.

Dheweke nggabungake gaya karo kreatifitas sing ora ditandingi lan ngowahi dadi potongan musik sing murni sihir!

Jimmy dadi misuwur ing donya musik kanthi saben rilis sing digawe karo band Led Zeppelin, sing paling misuwur kanthi single kaya "How Many More Times," "You Shook Me," lan "Friends."

Saben lagu beda karo liyane lan ngomong kanthi banter babagan genius musik Jimmy Page.

Sanadyan Led Zeppelin pisah ing taun 1982 kanthi tilar donyané John Bonham, karier solo Jimmy tetep maju, kanthi akèh kolaborasi sing gedhé lan rekor kanggo jenengé.

Saiki, Jimmy isih urip lan apik, kanthi warisan sing wis ana lan ing salawas-lawase bakal dadi tuntunan kanggo akeh musisi sing duwe bakat.

Eric Clapton

Eric Clapton minangka jeneng liya saka taun 1900-an sing nggawe debut rekaman pertama karo Yardbirds, band sing padha mbantu Eddie Van Halen miwiti kariré.

Nanging, ora kaya Eddie, Eric Clapton luwih saka wong blues lan wis tetep tokoh tombol ing popularizing blues elektrik modern lan gitar rock, technique digunakake sadurungé dening biggies kaya T. Bone Walker ing 30s lan Muddy Waters ing 40s.

Eric entuk break gedhe ing pertengahan 60s liwat pagelaran karo band blues rock sing cukup populer nalika iku, John Mayall lan Bluesbreakers.

Iku kabisan muter gitar lan ngarsane panggung kejiret mripat lan kuping penyayang blues.

Sawise ing mripat umum, karir Eric njelajah akeh dimensi musik lan nggawe band rock kondhang ing 80s, Derek lan Dominos.

Minangka gitaris timbal lan penyanyi, Clapton diprodhuksi sawetara masterpieces, kalebu "Layla" lan "Lay Down Sally,"Kabeh kang ora kurang saka ambegan saka udhara seger kanggo pamireng wektu.

Sawisé iku, musik Eric ana ing endi-endi, saka koleksi para pecinta hard rock nganti iklan lan film.

Sanadyan dina-dina emas Eric wis rampung ing mainstream, penguasaan blues, vibrato plaintive lan melankolis, lan mlaku kanthi cepet ditiru dening akeh gitaris gedhe saiki.

Miturut otobiografi lan gaya main umume, Eric wis dipengaruhi banget dening Robert Johnson, Buddy Holly, BB King, Muddy Waters, Hubert Sumlin, lan sawetara jeneng gedhe sing umume kalebu blues.

Eric ngandika, "Muddy Waters minangka tokoh bapak sing durung nate dakdeleng."

Ing otobiografine, Eric uga nyebutake Robert Johnson, nyatakake, "Musike (Robert) tetep dadi tangisan paling kuat sing bisa ditemokake ing swara manungsa."

Sawetara pemain gitar lan tokoh musik sing paling misuwur sing dipengaruhi dening Eric Clapton kalebu Eddie Van Halen, Brian May, Mark Knopfler, lan Lenny Kravitz.

stevie ray vaughan

Stevie Ray Vaughan mung prodigy liyane ing umur kapenuhan maestro gitar, lan thanks kanggo skill unquestionable, kang nyabrang akeh lan cocog karo isih.

Musik Blues wis "kelangan" nalika Stevie mlumpat menyang pesta.

Nanging, freshness ing gaya lan showmanship pokok kang digawa menyang pemandangan iku sing sijine wong ing peta, antarane akeh kuwalitas liyane.

Vaughan cepet dikenalaké ing donya gitar dening seduluré Jimmie lan wis melu ing band nalika umur 12 taun.

Sanajan wis cukup populer ing kutha asale nalika umur 26 taun, dheweke sukses sukses sawise taun 1983.

Iki sawise dheweke diweruhi dening salah sawijining ikon pop paling berpengaruh ing abad iki, David Bowie, ing Festival Jazz Montreux Swiss.

Sawisé iku, Bowie ngajak Vaughan main karo dhèwèké ing album sabanjuré, "Let's Dance", sing mbuktekaken dadi terobosan gedhé kanggo Vaughan, lan minangka landasan kanggo karir solo sing sukses.

Sawise entuk popularitas sing akeh liwat penampilane karo Bowie, Vaughan ngrilis album solo pertama ing taun 1983, kanthi jeneng Texas flood.

Ing album kasebut, dheweke nindakake rendition kuat "Texas Flood" (asline ditembangake dening larry Davis), bebarengan karo ngeculake loro asli sing jenenge "Pride and Joy" lan "Lenny."

Album kasebut diterusake sawetara liyane, saben tampil kanthi apik ing tangga lagu.

Sanajan Vaughan nggawe pernyataan dhewe, sawetara musisi nggawe gaya dolanane.

Saliyane sedulure, sawetara jeneng sing paling misuwur yaiku Jimi Hendrix, Albert King, Lonnie Mack, lan Kenny Burrel.

Kanggo sing dipengaruhi, iku kabeh generasi seniman sukses ing saiki lan ing jaman kepungkur.

Yen sampeyan ndeleng wong sing main blues rock ing umur iki, dheweke duwe utang marang Stewie.

tony iomi

Aku rumangsa lucu lan serius nalika maca komentar sing ujar, "Yen ora amarga Tony Iommi, saben anggota Judas Priest, Metallica, Megadeth, lan bisa uga band metal liyane bakal ngirim pizza."

Inggih, aku ora bisa setuju maneh. Tony Iommi yaiku wong sing nyipta logam, nyengkuyung logam, lan main logam kaya wong liya.

Lan bab ngageti iku metu saka Getun paling gedhe Tony ing urip; pucuk drijine sing dipotong, kang uga bakal inspirasi ewu pemain gitar dipatèni ing mangsa.

Sanadyan Tony minangka gitaris sing misuwur sanajan ing wiwitan kariré, dhèwèké metu nalika mbentuk Black Sabbath ing taun 1969.

Band iki misuwur amarga popularitas detuning gitar lan tempo sing luwih kenthel, teknik sing bakal dadi swara khas Iommi lan andalan musik metal ing mangsa ngarep.

Sawetara jeneng sing paling misuwur sing diarani Iommi minangka pengaruhe kalebu Eric Clapton, John Mayall, Django Reinhardt, Hank Marvin, lan legenda Chuck Berry.

Kanggo sapa sing dipengaruhi Tony Lommi, ayo dicritakake: saben band metal sing sampeyan kenal lan sing bakal teka!

kesimpulan

Musik wis berkembang akeh ing abad kepungkur, lan kita kudu ndeleng akeh genre anyar.

Nanging, iku ora mungkin yen kita njupuk jeneng seniman tartamtu sing bisa ditindakake liwat sikap nakal lan kreatifitas utama.

Dhaptar iki kalebu sawetara, lan bisa uga paling apik saka seniman kasebut, lan kabeh cara sing dipengaruhi musik sajrone pirang-pirang dekade. Muga-muga sampeyan setuju karo pilihanku. Lan sanajan sampeyan ora, iku babar blas OK!

Coba tebak? Ana pirang-pirang seniman sing mengaruhi musik kanthi cara dhewe, lan ora dilebokake ing 10 artikel paling ndhuwur ora ngrusak keagungane.

Dhaptar iki mung babagan bocah-bocah poster evolusi musik gitar.

Baca sabanjuré: Apa tuning gitar digunakake Metallica? Carane diganti liwat taun

Aku Joost Nusselder, pangadeg Neaera lan pemasar konten, bapak, lan seneng nyoba peralatan anyar kanthi gitar sing dadi semangatku, lan bebarengan karo tim, aku wis nggawe artikel blog sing jero wiwit taun 2020. kanggo bantuan maca manut karo rekaman lan tips gitar.

Priksa aku ing Youtube ngendi aku nyoba kabeh peralatan iki:

Entuk mikrofon vs volume langganan