Iringan: apa sing ana ing musik lan cara nggunakake

dening Joost Nusselder | Dianyari ing:  Muga 3, 2022

Tansah peralatan gitar & trik paling anyar?

Lengganan newsletter THE kanggo gitaris sing kepengin

Kita mung bakal nggunakake alamat email kanggo buletin lan ngurmati sampeyan privasi

halo aku seneng nggawe konten gratis sing kebak tips kanggo para pamaca, sampeyan. Aku ora nampa sponsor sing dibayar, pendapatku dhewe, nanging yen sampeyan nemokake rekomendasiku migunani lan sampeyan bakal tuku barang sing disenengi liwat salah sawijining tautan, aku bisa entuk komisi tanpa biaya tambahan kanggo sampeyan. Selengkapnya

Ing musik, iringan minangka seni dolanan bebarengan karo instrumental utawa solois vokal utawa gamelan, asring dikenal minangka timbal, kanthi cara ndhukung.

Iringan bisa ditindakake dening siji pemain - pianis, gitaris, utawa organis - utawa bisa dimainake dening kabeh gamelan, kayata orkestra simfoni utawa kuartet senar (ing genre klasik), a backing band or bagean irama (ing musik populer), utawa malah band gedhe utawa trio organ (ing jazz).

Bisa uga dianggep minangka latar mburi melodi latar ngarep. Istilah iringan uga nggambarake musik, susunan, utawa improvisasi kinerja sing diputer kanggo gawe serep soloist.

Iringan karo gitar

Ing sapérangan gaya Klasik, bagéan iringan ditulis dening komposer lan diwenehake marang para pemain ing wangun lembaran musik.

Ing jazz lan musik populer, backing band utawa bagean irama bisa improvisasi iringan adhedhasar wangun standar, kaya ing cilik cilik. blues band utawa band jazz muter kemajuan blues 12-bar, utawa band bisa muter saka noto ditulis ing band amba jazz utawa ing pertunjukan teater musikal.

Macem-macem jinis iringan

Ing musik, iringan bisa ngarujuk marang ensembel utawa klompok musisi utawa instrumen siji sing diputer bebarengan karo solois. Iringan asring digunakake minangka istilah umum kanggo njlèntrèhaké bagéan sing diputer ing harmoni utawa rhythmically related kanggo instruments liyane. Ing jazz, iringan paling umum digandhengake karo muter kord ing piano.,

Nalika timbal muter melodi, piano utawa instrumen liyane sing muter kord lan irama diarani minangka iringan. Iringan kasebut biasane diputer karo artis utama kanthi ngetutake cathetan bagean kanggo cathetan, utawa niru kanthi tempo sing sithik.

Iringan uga bisa digunakake luwih umum kanggo njlèntrèhaké bagéan instrumental utawa vokal sing ngiringi, kayata paduan suara latar utawa senar ing orkestra. Ing istilah umum, iringan digawe nalika irama lan harmoni diputer bebarengan kanggo nambah ambane lan kapentingan kanggo instrument timbal utawa melodi.

Ana macem-macem jinis gaya iringan sing digunakake musisi gumantung saka genre sing dimainake lan rasa pribadine dhewe. Sawetara gaya iringan sing paling umum kalebu:

•Chordal, sing nggunakake kord utawa pola harmonik sing prasaja kanggo ngisi bagian bass lan/utawa harmoni.

•Rhythmic, kang nggawe rhythmic menarik alur nalika musisi timbal muter liwat iku.

•Melodic, kang ditrapake phrases melodic cendhak utawa licks kanggo iringan.

•Tekstur, kang melu muter bantalan atmosfer utawa soundscapes ing latar mburi.

Ana prakara apa gaya iringan sampeyan milih, iku penting kanggo mesthekake yen sampeyan ora akeh banget artis timbal utawa njupuk adoh saka song sakabèhé.

Tujuane kanggo ndhukung lan ningkatake instrumen utama utawa melodi, ora saingan.

Akeh musisi sing nggunakake iringan ing pagelaran langsung gumantung ing musisi kaloro kanggo muter bagean bass lan irama kanggo wong-wong mau supaya padha bisa fokus mung ing melodi.

Iki asring nyebabake swara sing luwih menarik lan rumit uga ngidini musisi loro kasebut duwe kebebasan gerakan luwih akeh ing panggung.

Keuntungan saka iringan musik

Ana akeh mupangat kanggo nambahi iringan ing pagelaran utawa rekaman langsung. Muga-muga keuntungan sing paling jelas yaiku bisa nggawe musik sampeyan luwih lengkap lan lengkap.

Kajaba iku, iringan uga bisa:

  • Tambah kapentingan lan macem-macem kanggo swara.
  • Mbantu kanggo nutupi kesalahan sing bisa digawe nalika muter.
  • Gawe musik sampeyan luwih menarik lan narik kawigaten para pamireng.
  • Nyedhiyani platform kanggo improvisasi kanthi menehi kesempatan kanggo njelajah melodi lan irama anyar.

Dadi manawa sampeyan musisi sing berpengalaman sing golek cara anyar kanggo tuwuh kanthi kreatif, utawa pamula sing golek cara kanggo nambah kinerja, iringan bisa dadi alat sing migunani sing mbantu sampeyan ngembangake katrampilan lan nggawa musik menyang level sabanjure.

Cara kanggo milih accompanist

Yen sampeyan musisi solo sing kasengsem nggabungake iringan menyang pagelaran sampeyan, ana sawetara faktor sing kudu ditimbang nalika milih accompanist.

Kaping pisanan, penting kanggo nemokake wong sing duwe katrampilan teknis lan kemampuan musik sing dibutuhake. Sampeyan uga pengin mikir babagan kaya:

  1. Pendekatan sakabèhé kanggo musik lan kinerja.
  2. Jinis repertoar padha menowo.
  3. Carane uga gel karo gaya pribadi dhewe.

Sampeyan uga apik kanggo njupuk wektu kanggo ngrungokake sawetara rekaman sadurunge utawa pertunjukan langsung supaya sampeyan bisa ngerteni gaya dolanane sing luwih apik.

Sawise sampeyan nemokake wong sing sampeyan pikir bakal dadi pertandhingan sing apik, penting kanggo komunikasi visi musik kanggo proyek kasebut lan priksa manawa dheweke melu konsep sakabèhé.

Nggarap accompanist bisa dadi cara sing apik kanggo nambah minat lan macem-macem swara sampeyan, mula aja wedi nyoba lan ndeleng apa sing paling cocog kanggo sampeyan.

Apa sampeyan nggoleki partner kinerja kolaborasi utawa mung pengin nambah sawetara trek latar mburi, ana akeh cara kanggo nggawe iringan bisa ing sih.

Dadi miwiti njelajah kemungkinan lan nikmati perjalanan kreatif!

Tips kanggo nggarap accompanist

Yen sampeyan anyar karo seni iringan, ana sawetara tips sing bisa mbantu sampeyan entuk manfaat maksimal saka kolaborasi. Kaping pisanan, penting kanggo mbukak lan komunikatif karo accompanist sampeyan.

Dhiskusi bab kaya:

  • Peran ing proyek sakabèhé - apa mung muter cadangan, utawa njupuk peran utama sing luwih aktif?
  • Visi musik lan asil sing dikarepake kanggo proyek kasebut.
  • Sembarang pertimbangan logistik, kayata kudu ngrekam langsung utawa lelungan menyang macem-macem lokasi.

Iku uga migunani kanggo pindhah menyang kolaborasi karo pangertèn sing cetha apa sing sampeyan lakoni lan ora ngerti. Iki bakal mbantu sampeyan komunikasi karo kabutuhan kanthi efektif lan mesthekake yen sampeyan ana ing kaca sing padha kanthi musik.

Tip liyane kanggo nggarap accompanist kalebu:

  • Fokus ing wektu gladhen. Ora kaya setelan band, bisa uga ora akeh kesempatan kanggo umpan balik langsung nalika muter musik karo pemain pengiring. Dadi manawa nggunakake wektu latihan kanthi wicaksana lan fokus kanggo nyempurnakake bagean sampeyan.
  • Ngrungokake kanthi tliti. Salah sawijining cara sing paling apik kanggo sinau yaiku ngrungokake kanthi tliti apa sing lagi diputer. Iki ora mung bakal mbantu kanggo luwih ngerti gaya musik sing, nanging uga bisa menehi gagasan kanggo muter dhewe.
  • Nyuwun tanggapan. Yen sampeyan duwe mamang bab muter ing Piece tartamtu, iku tansah apike takon accompanist kanggo mratelakake panemume utawa saran. Dheweke bakal bisa menehi wawasan sing migunani sing bisa mbantu sampeyan nambah lan nambah musik menyang level sabanjure.

Apa iku trek iringan?

Trek iringan, asring diarani musik latar utawa trek latar, yaiku rekaman musik pengiring sing bisa digunakake kanggo ndhukung pertunjukan langsung utawa sesi latihan.

Trek kasebut bisa direkam dening musisi profesional utawa digawe nggunakake piranti lunak, lan asring kalebu bagean sing beda kanggo instrumen sing beda.

Contone, trek iringan sing khas bisa uga kalebu bagean sing kapisah kanggo piano, drum, lan bass.

Trek iringan bisa dadi cara sing apik kanggo nambah minat lan macem-macem swara, lan uga bisa digunakake kanggo latihan bagean sing beda saka lagu.

Yen sampeyan anyar ing donya trek iringan, ana sawetara iku kanggo mbudidaya. Pisanan, penting kanggo nemokake trek sing cocog karo level skill lan gaya musik sampeyan.

Kapindho, sampeyan kudu nggawe manawa sampeyan duwe peralatan sing tepat kanggo muter trek. Lan pungkasane, migunani kanggo gladhen nganggo trek sadurunge digunakake ing pagelaran langsung.

Ing endi aku bisa nemokake trek iringan?

Trek iringan kasedhiya akeh lan bisa ditemokake online utawa ing toko musik.

Macem-macem trek bisa dituku, kaya lagu Believe for it dening CeCe Winans:

Pracaya kanggo trek dening CeCe Winans

(deleng liyane kene)

kesimpulan

Apa sampeyan kerja sama karo pengiring sing berpengalaman utawa mung nggarap trek sing wis direkam, ana akeh cara kanggo nggawe iringan kanggo sampeyan.

Dadi elinga tips iki lan miwiti njelajah kemungkinan dina iki!

Aku Joost Nusselder, pangadeg Neaera lan pemasar konten, bapak, lan seneng nyoba peralatan anyar kanthi gitar sing dadi semangatku, lan bebarengan karo tim, aku wis nggawe artikel blog sing jero wiwit taun 2020. kanggo bantuan maca manut karo rekaman lan tips gitar.

Priksa aku ing Youtube ngendi aku nyoba kabeh peralatan iki:

Entuk mikrofon vs volume langganan